学习打击乐演奏原来是酱紫

合集下载

架子鼓作文范文(精选25篇)

架子鼓作文范文(精选25篇)

架子鼓作文架子鼓作文范文(精选25篇)在日复一日的学习、工作或生活中,大家一定都接触过作文吧,作文可分为小学作文、中学作文、大学作文(论文)。

为了让您在写作文时更加简单方便,以下是小编为大家整理的架子鼓作文范文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

架子鼓作文篇1儿时的我,在电视上听到你那动听的声音,便让我对你产生了莫大的好奇。

为此我报了架子鼓班,从此走上了学习架子鼓的道路。

一眨眼,练习架子鼓已有7年,可自打升入初中之后,我似乎与架子鼓无缘接触了,曾经与它无比的默契,突然之间也都灰飞烟灭了。

这天,本来是与朋友一起约好去玩耍的,但突如其来的大雨让我的计划泡汤了。

面对这突如其来的雨,我心中那团怒火,一下子被点燃了,看着外面哗哗下着的大雨,心头弥漫着无限悲伤。

突然,心中闪过一个影子,努力的在脑海里搜寻,心情也不由得紧张了起来。

啊!是曾经比赛的场景,我的心猛然间紧张起来,房间中也平添了几丝紧张的气氛,我又想起了陪伴自己多年的架子鼓。

按奈不住心中的那份激动,迅速地跑上楼去打开那被我关闭一年之久的门,迎面扑来的是被红布盖着的架子鼓。

随手将布揭开扔到了一边,屋内瞬间尘土飞扬,我用手摩挲着那早已堆满灰尘的架子鼓,眼中迸发出异样的光彩,搬来板凳带好耳机,鼓棒便随着音乐舞动了起来。

这一刻,我似乎又找回当年与鼓之间的默契,似乎又找回了当年的自己,找回了那绚丽的舞台上;这一刻,我又可以在舞台上轻松驾驭它;这一刻,似乎全世界都在一起观看我的演出;这一刻,我似乎又找回了当年属于自己的那股雄风;这一刻……不知不觉爸爸妈妈早已站在门口,见我停了下来,都为我鼓掌喝彩。

爸爸说:“哎哟!儿子一年没有摸了,技术又涨了。

”我们都笑了。

又见架子鼓,我找那了份曾经的默契;又见架子鼓,我找回了当年舞台上的自信;又见架子鼓,没有陌生,反而更加的热爱它了……架子鼓作文篇2架子鼓已经伴我六年了,架子鼓表演是我的拿手好戏。

它时而引我进入绿野仙踪般奇幻的梦境,时而带领我奔赴沙场征战,时而使我心情舒缓,时而令我激动高亢,它是我心头的太阳?照亮我的心房。

小小音乐家学习简单的打击乐器演奏

小小音乐家学习简单的打击乐器演奏

小小音乐家学习简单的打击乐器演奏音乐是一门艺术,而学习打击乐器演奏是其中的一种方式。

对于小小音乐家们来说,学习简单的打击乐器演奏是个不错的选择。

在这篇文章中,我们将探讨如何开始学习打击乐器,选择适合小小音乐家的乐器以及如何培养他们的演奏技巧。

开始学习对于小小音乐家们来说,学习打击乐器演奏应该从最简单的乐器开始。

以下是几种适合初学者的打击乐器:1. 手鼓:手鼓是一种传统的打击乐器,通过轻轻敲击鼓面发出声音。

它不仅操作简单,而且可以让小小音乐家们感受到音乐的节奏。

2. 小鼓:小鼓是一种较小的鼓,可以用手或者鼓槌演奏。

小鼓的声音饱满有力,非常适合小小音乐家们锻炼手部协调能力。

3. 木琴:木琴是一种以木制琴键为主的打击乐器。

小小音乐家们可以通过敲击琴键来演奏美妙的音乐。

木琴十分适合培养小小音乐家们的音准感。

选择合适的乐器在学习打击乐器演奏之前,我们需要帮助小小音乐家们选择适合他们的乐器。

以下是几种选择乐器的方法:1. 了解兴趣:和小小音乐家们一起探索不同的乐器,看看他们对哪些乐器特别感兴趣。

这样可以让他们对学习打击乐器演奏产生更大的兴趣。

2. 试音体验:可以带小小音乐家们去音乐学校或者乐器专卖店试听不同的乐器。

让他们亲身感受不同乐器的声音和演奏方式。

3. 专业指导:请一个专业的音乐老师给小小音乐家们进行指导,根据他们的兴趣和特长,为他们选择最适合的打击乐器。

培养演奏技巧一旦小小音乐家们选择了合适的打击乐器,接下来就是培养他们的演奏技巧。

以下是几种培养技巧的方法:1. 节奏练习:节奏是打击乐器演奏的核心。

小小音乐家们可以通过敲击不同的节奏练习,逐渐提高他们的节奏感。

2. 手部协调:打击乐器演奏需要良好的手部协调能力。

小小音乐家们可以通过练习手指灵活性和手眼协调来提高他们的演奏水平。

3. 演奏技巧训练:为了提高演奏技巧,小小音乐家们可以参加打击乐器课程或者参加乐团。

这样可以与其他有相同兴趣爱好的孩子们一起学习和演奏。

一年级音乐下册第三单元教案之打击乐器演奏技巧

一年级音乐下册第三单元教案之打击乐器演奏技巧

一年级音乐下册第三单元教案之打击乐器演奏技巧打击乐器,一种强调节奏感和音色的乐器,是音乐家们常用的乐器之一。

随着人们对于音乐的不断追求和发展,打击乐器的应用越来越广泛。

一年级音乐下册第三单元教案,就引导孩子们认识打击乐器,并通过有趣化的教学,带领孩子们掌握基本的打击乐器演奏技巧。

打击乐器的种类很多,包括铃鼓、木琴、三角铁、小鼓、大鼓、钹等等,其中每一种打击乐器的演奏技巧也是各不相同的。

但是,无论是哪一种打击乐器,都离不开这样的要素:节奏感、技巧和音色。

所以,在进行打击乐器的演奏学习时,孩子们需要针对性地练习这些要素,才能够真正地掌握打击乐器的演奏技巧。

第一步,培养节奏感乐器演奏的一个非常重要的要素就是节奏感。

所以,在开展打击乐器演奏技巧的学习时,第一步必然是要培养孩子们的节奏感。

可以通过敲击桌案、拍手、击掌等方式练习。

同时,也可以利用音乐软件或者打击乐器伴奏的方式来进行练习。

孩子们可以跟着音乐的节奏来进行击打练习,通过不断的练习,不断地对节奏的感觉有所改善。

第二步,掌握基本技巧掌握打击乐器的基本技巧是打击乐器演奏技巧的重要一环。

对于初学者来说,如何正确地拿鼓槌、打击乐器亦或者拿笛子、吹响等,都需要注意正确的姿势和操作方法。

在这个阶段,孩子们需要仔细地听老师的讲解并模仿老师的操作。

可以别对每一种打击乐器进行演奏技巧的讲解和演示,让孩子们有一个具体的区分和认识。

第三步,熟悉音色打击乐器和其它乐器一样,每一种打击乐器都有各自独特的音色。

不同的打击乐器发出的声音,各具特色,有极大的区别。

掌握这些音色的差异性,有利于孩子们更好地理解和应用打击乐器演奏技巧。

在这个阶段,老师需要根据孩子们的实际情况,进行音色的辨别和分析,并给予具体指导。

可以让孩子们逐渐熟悉每种打击乐器的音色,并进行试演。

第四步,进行基本的组合在掌握打击乐器的基本技巧和音色后,孩子们可以尝试进行基本的组合演奏。

例如,让孩子们分别用小鼓和大鼓进行基本的组合演奏,或者是用三角铁和木琴进行组合演奏等等。

2024年打击乐活动教案通用

2024年打击乐活动教案通用

2024年打击乐活动教案通用一、教学内容本节课选自《打击乐基础教程》第四章,主题为“节奏与打击”,详细内容包括:节奏感知训练、基本打击乐器介绍、打击乐合奏练习。

二、教学目标1. 让学生掌握基本的节奏概念,提高音乐节奏感。

2. 使学生了解并熟悉各种打击乐器,能够正确使用。

3. 培养学生的团队协作能力,提高打击乐合奏水平。

三、教学难点与重点教学难点:节奏感的培养与打击乐器的熟练运用。

教学重点:基本节奏型的掌握、打击乐器的基础技巧。

四、教具与学具准备教师准备:音响设备、打击乐器(如鼓、钹、木琴等)、教学课件。

学生准备:笔记本、铅笔、节拍器。

五、教学过程1. 导入(5分钟):通过播放一段富有节奏感的打击乐表演视频,激发学生的兴趣,引入本节课的主题。

2. 节奏感知训练(10分钟):教师带领学生进行节奏感知练习,通过拍手、跺脚等形式,让学生感受并模仿基本节奏型。

3. 基本打击乐器介绍(15分钟):教师介绍各种打击乐器,讲解其基本演奏方法,并现场演示。

4. 打击乐合奏练习(10分钟):学生分组,每组选择一种打击乐器,根据教师给出的节奏型进行合奏练习。

5. 例题讲解与随堂练习(10分钟):教师针对打击乐器的基础技巧进行讲解,并给出练习题目,学生现场练习。

7. 互动环节(5分钟):邀请学生上台展示自己的打击乐技巧,其他同学给予评价与建议。

六、板书设计1. 节奏感知训练:基本节奏型、模仿练习。

2. 打击乐器介绍:鼓、钹、木琴等。

3. 打击乐合奏练习:分组练习、合奏技巧。

4. 基础技巧:拍子、节奏、力度。

七、作业设计1. 作业题目:练习基本节奏型,如2/4拍、3/4拍等。

2. 答案:正确完成作业,保证节奏准确、稳定。

八、课后反思及拓展延伸1. 教师反思:关注学生在课堂中的表现,及时调整教学方法,提高教学效果。

2. 拓展延伸:鼓励学生课后参加打击乐社团活动,提高实践能力。

同时,推荐学生观看打击乐表演视频,拓宽音乐视野。

打击乐技巧教案:提升学生演奏的技巧水平

打击乐技巧教案:提升学生演奏的技巧水平

打击乐是一种独特的音乐形式,它通过打击不同材料制成的乐器来演奏出不同的节奏和声音,其技巧非常重要。

为了把打击乐演奏得更加优秀,在学习过程中,学生需要掌握一些打击乐的基本技巧。

本文将探讨如何提升学生演奏的技巧水平,从而使学生更加灵活自如地演奏打击乐。

一、教学目标1、掌握单手打击技巧,包括敲击、滚动、填充等。

2、掌握双手打击技巧,包括均衡与分工、重点分析、音乐表现等。

3、掌握节奏感,包括强拍、弱拍、节奏易错点、速度掌握等。

二、教学内容1、教学方法打击乐技巧教学方法可以有多种,包括模仿、试错、辅导、演奏等。

在学生有一定基础的情况下,教师可采用演奏提高的教学方法,即教师先演奏,学生模仿和练习。

2、教学内容(1)单手打击技巧单手打击技巧主要有敲击、滚动和填充三种方式。

其中,敲击是最基本的打击乐技巧,通过不同的敲击方式可以创造出不同的节奏和音效。

滚动主要用来演奏连续的音符和和弦音符,可以提高演奏的流畅性和速度。

填充技巧则是用来填补两个音符之间的间隔,增加节奏感和音乐性。

(2)双手打击技巧双手打击技巧是打击乐演奏中非常重要的一部分,可以提高演奏的准确性和表现力。

其中,均衡与分工是最重要的技巧之一,指双手在演奏过程中应该分别承担什么样的任务,分工合作,以达到最佳效果。

重点分析和音乐表现则是强调表达音乐情感和感觉,打击乐手应该具备这些技巧才能演奏出精彩的作品。

(3)节奏感节奏感是打击乐演奏中最重要的基本技巧之一,可以帮助学生掌握演奏的节奏和速度。

强拍和弱拍的掌握、节奏易错点的排练和速度掌握都是需要注意的技巧。

教师可以通过不同的练习方式,如数拍子、模仿敲击节奏、制作音乐等来帮助学生掌握节奏感和速度。

三、教学策略1、分组教学打击乐技巧是非常个性化的,每个学生的演奏风格都不尽相同。

在正式教学之前,先把学生分成小组,让同组的学生相互交流,分享经验和技巧。

这样可以帮助学生更好地理解打击乐技巧的要点和难点,提高学生的演奏水平。

打击乐音乐教案(通用7篇)

打击乐音乐教案(通用7篇)

打击乐音乐教案(通用7篇)打击乐篇1活动目的:1、感受乐曲喜气洋洋的欢乐情绪,在适度紧张的氛围中,享受集体合作的快乐。

2、学习运用打击乐器随着音乐进行演奏,进一步熟悉乐曲的ABA 结构。

3、能根据指挥手势演奏并迅速调整动作做出反应。

活动准备:1、幼儿已看过幼儿用书《喜洋洋》的画面,知道乐曲是ABA结构。

2、将幼儿座位排成马蹄形,圆舞板、铃鼓、碰铃、三角铁摆放在幼儿椅子下面,幼儿已正确使用过上述乐器。

3、乐曲音乐《喜洋洋》。

活动过程:1、谈话导入活动,理解乐曲的情绪。

(1)教师引导幼儿谈话讨论,引导幼儿回忆过年时放鞭炮、挂灯笼、放烟花等有趣的事。

(2)完整欣赏音乐,引导孩子说说自己对音乐的感受。

2、随音乐做身体动作,初步理解乐曲结构。

(1)教师带领幼儿听音乐做身体动作,引导孩子初步感知乐曲结构。

(A段第一句拍腿,第二句拍肚,第三句拍肩,第四句拍头;B段按乐句做拍手和手腕颤抖的动作并反复;A’段同A段。

)(2)教师慢速清唱乐曲,幼儿随教师做身体动作。

(3)幼儿随教师完整听音乐做身体动作。

3、结合音乐图谱,进一步理解乐曲结构。

(1)出示图谱,启发幼儿发现图谱中的小秘密。

(2)结合图谱完整欣赏音乐,启发孩子说出乐曲的结构及自己的发现。

(3)教师清唱乐曲,边指图谱边引导幼儿按节奏拍手。

(4)教师引导幼儿听音乐边看图谱边做拍手的动作。

4、学习用打击乐器演奏乐曲。

(1)出示乐器:铃鼓、碰铃、响板、三角铁,复习其正确的演奏方法。

(2)出示乐器小卡片,贴在图谱的相应乐句前面。

(3)教师清唱,幼儿分三组徒手练习演奏乐曲,第一组响板,第二组铃鼓,第三组碰铃和三角铁。

(4)幼儿拿乐器看图谱进行打击乐器演奏。

活动延伸:幼儿交换乐器进行演奏表演。

打击乐音乐教案篇2【活动目标】1、了解瓶子里不同的水量能发出不同的音色。

2、掌握十六分音符和八分音符的节奏音型,能根据图示,在教师引导下有节奏地演奏乐器、3、能在集体的打击乐演奏中体会合作的乐趣。

打击乐器发声方法

打击乐器发声方法

打击乐器发声方法
打击乐器发声的方法主要有以下几种:
1. 打击鼓面:这是最基本的让鼓发声的方法。

当你用鼓槌或手掌敲击鼓面时,鼓面会产生振动,从而产生声音。

打击鼓面的时候要注意力度和角度的控制,不同的位置和力度会产生不同的音调和音量。

2. 摇晃鼓身:除了打击鼓面,还可以通过摇晃鼓身来让鼓发声。

这种方法通常用于小鼓和手鼓上,只需要用手捏住鼓身并快速上下移动,就可以产生清脆的声音。

3. 摩擦鼓面:某些类型的鼓可以通过摩擦鼓面来发声,比如手拍鼓和切分鼓。

在这些类型的鼓中,你可以用手指或特殊的刷子在鼓面上摩擦,产生特殊的声音。

4. 敲击鼓边:在某些类型的鼓中,你可以通过敲击鼓边来发声。

比如,在爵士鼓中,你可以用鼓槌或手敲击鼓边的边缘,产生特殊的声音。

5. 摇动铃铛:一些小型的打击乐器,如铃铛,可以通过摇动来发声。

这些铃铛通常有一个或多个可以摇动的部分,当你摇动这些部分时,铃铛会发出悦耳的声音。

总的来说,打击乐器的发声方法就是通过敲击、摩擦、摇晃等方式使乐器产生振动或移动,从而发出声音。

不同的乐器和不同的演奏方式会产生不同的声音和效果。

中国民族打击乐曲目

中国民族打击乐曲目

中国民族打击乐曲目有:
1. 《鸭子拌嘴》与《老虎磨牙》:这两部作品都是打击乐大师安志顺于上世纪80年代创作的,已成为20世纪中国打击乐的代表作。

其中,《老虎磨牙》创作于1982年,根据西安鼓乐、陕西的民间锣鼓以及陕西民间乐曲为素材创作。

2. 《滴水诉情》:这是打击乐与琵琶作品,由安志顺创作。

3. 《狮子戏铃》与《双龙戏梅》:这两部作品属于庆典鼓乐。

4. 《春夜喜雨》:这是打击乐与女声清唱作品。

5. 《春莺啭》:这是打击乐与笙作品。

6. 《大唐六骏》:这是组合打击乐作品。

7. 《黄河激狼》:这是流星转鼓作品。

8. 《鼓鸣盛世》:这是鼓族合奏作品。

此外,还有《老虎磨牙》《庆典的鼓声》《鸭子拌嘴》《大唐六骏》《春夜喜雨》《鼓的组合》等。

这些作品都体现了中国民族打击乐的特色和技巧,是中华文化的重要组成部分。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

学习打击乐演奏原来是酱紫,你造吗?
随着我国音乐教育的普及,学习音乐已成为一种热潮。

当国教委把音乐特长纳入音乐考核认定、各大专院校把招收高水平艺术人才作为学生择校的优惠条件之后。

许多家长更热衷于让孩子学习一种音乐方面的技能来面对今后的升学问题,学习各种乐器演奏便成了大多数人的首选,尤其是对打击乐器更感兴趣。

认为打击乐要好学一些,容易出成绩,于是乎学习打击乐的学生越来越多,学习爵士鼓(架子鼓)的学生更为普遍。

因为这种乐器能够发挥激情,容易上手,短期内表面上的疯狂击打便会让人们沾沾自喜,自以为达到了一定的水平,满足了自身陶冶的境界。

这样一来很容易误导家长:爵士鼓就是打击乐。

由此以往,打击乐的真正含意便失去了它的光彩。

殊不知,没有打击乐基础训练的过程是不能演奏好爵士鼓的,所以我们必须需要知道的是打击乐包括的种类很多,爵士鼓只是打击乐器里的一种而已。

当然,爵士鼓作为打击乐器里的一项艺术种类还是非常受人喜爱的。

但这需要从打击乐的专业基础学起才行,而不是架子花式的演奏,真正的成功不是轻易达到的,它需要时间的积累,毅力的磨练,辛苦的付出。

打击乐的基础练习是必不可少的。

目前我们知道的打击乐器如:爵士鼓、康佳鼓、邦戈鼓、非洲鼓等都属于无音高打击乐器,相对旋律乐器和键盘打击乐而言表面上看来要容易些,但它们是节奏乐器,在乐曲演奏中起着至关重要的作用,想要演奏好乐曲只能从力度、速度和节奏上下工夫,实际上演奏起来难度更大。

这需要掌控好力度,把握住速度,演奏准确的节奏,并不是人们想象中打些简单节奏加上疯狂的动作就算大功告成了。

但原因是有些人对于打击乐基础乐器的认知不够而缺乏基础练习的培训,从而导致学员演奏浮华无实,遇到技巧段落,困难片段,独奏(solo)发挥等便会无从下手。

这也正是许多学员在各种打击乐项目中不能取得好成绩的原因。

所谓打击乐的基础乐器实际
上是小军鼓的练习。

任何打击乐演奏者都要从这里学起。

首先,要学会正确的演奏方法,它直接关乎到以后学习的专业程度与进度,方法的错误将导致整体学习的失败,一旦形成会很难改变,因为任何一种演奏技巧都要从正确的方法开始。

这也就是为什么要学习专业打击乐演奏的原因。

另外,从基础节奏开始,直到各种滚奏的练习都需要很长时间的磨练积累才能达到一定水平。

这当中还需要各种装饰音的练习,重音转移的练习,各种节拍的练习,力度和音色的练习,各种速度的练习等等。

总之,专业技术非人人所及。

就爵士鼓而言,各种节奏型和填充技巧也需要有较强功底才能完成好演奏。

如果演奏好小军鼓技术(尽量全面的),那么学习爵士鼓就轻松的多了。

当然,专业的打击乐如能学习定音鼓(有音高打击乐)、马林巴琴(键盘式打击乐)等就更好了。

因此,专业、系统地学习打击乐器能造就更严格的专业水准和更严谨的职业素质。

事实上,很多孩子在学习专业打击乐的过程中,使他们的音乐潜能得到了开发,使他们的音乐天赋得到了发挥。

由最初的兴趣演变成内心的喜爱,经过不懈地努力,最终考取音乐学府,步入了真正的音乐殿堂。

就当今的艺考生而言也不乏众多成功之例。

欣喜之余更感觉到这对孩子的一生是何等的重要。

其实,我们既然选择了打击乐器就要从专业演奏学起,只有这样才不会走弯路,才能体会到打击乐的真谛和其真正的魅力。

在艰辛的学习过程中励练孩子的毅力使其从中得到快乐并健康成长也是每位家长最终想得到结果。

实际上,我们更应该为孩子们提供一个更好的学习机会,提高他们的学习兴趣,坚定他们的学习信念,培养他们的学习理念,为他们的未来不虚此行,载誉而归。

源动力打击乐工作室。

相关文档
最新文档