乐府诗歌的艺术特色
结合作品简述南朝乐府民歌的艺术特点。
结合作品简述南朝乐府民歌的艺术特点。
南朝乐府民歌是中国民歌历史上的一个重要流派，始于南朝时期，经历了南北朝、隋唐、宋元等时代的流传和发展，表现了中国南方地区不同历史时期、社会层面与生活形态的丰富多彩。
该流派以诗歌形式为主要表现形式，以诗情画意、优美动人的旋律和歌词，独具艺术特色。
南朝乐府民歌的艺术特点主要体现在以下几个方面：一、音乐美感与代表性南朝乐府民歌在音乐风格上，以细腻、柔美的旋律为主，具有强烈的民族特色和地域性。
其曲调虽来自渐渐被消逝的乐器，但因为幸免于秦始皇的焚书坑儒而有保留下来，此后逐渐发展成曲式特定、形式规范、声调婉转的完整曲目。
在表达上凝聚着浓郁的时代气息，最具代表性的作品有《临江仙》、《长歌行》等。
二、诗歌的反映与风格特点南朝乐府民歌以垂古寥落之情为主题，反映了唐宋之前南方民间生活、战争、爱情、忧愁等方面的情感和现实。
它们往往表现出一种淳朴、真挚的情感。
作品风格优美、清新、自然，以使用当时通行的通俗语言为主的韵文、节奏而闻名。
作品的语言描述独具特色，常常采用更加接近口语的表达方式，使得作品更容易被普通人理解和接受。
三、作品主题的多样化南朝乐府民歌是位居中国民歌艺术高峰之列的经典代表。
在主题上多种多样，除了垂古寥落之情，还有大量的爱情、友情、怀念祖国、祈求平安喜乐等主题，除了山水田园风光、城市风光等主题，还有关于底层生命、民族抗争、对社会现象的控诉等主题。
因此，南朝乐府民歌中的作品具有很强的艺术感染力，广泛地反映了中国南方历史及文化生活的多元化。
四、继承民族优秀文化传统南朝乐府民歌源远流长，它以古人重情、守住自己的传统文化为重要信条，融合了古代音乐和民族美学的文化元素，是中国南方民间文化的一部分。
它充分展现了中国的丰富而深厚的文化底蕴，历久弥新，不断吸引着广大民众的热爱，成为中国音乐文化中独具影响力的一支。
总之，南朝乐府民歌作为中国南方民间音乐的代表之一，展现出中国南方民俗文化之美，它不仅仅是音乐，更是情感与文化的交融。
【古代文学】两汉乐府民歌的艺术特色
【古代文学】两汉乐府民歌的艺术特色一、生动的故事性乐府大都是叙事诗，非常注意故事的生动性及情节场面的描写。
如《孤儿行》中通过叙事写一个被兄嫂虐待，奴隶般受罪的孤儿形象，反映出他前路茫茫，苦海无边的生活处境。
全诗通过孤儿对自己悲苦命运和内心哀痛的诉述，真实有力地暴露了封建社会家庭中兄嫂虐待孤儿的严重社会问题，并愤怒谴责了这种不道德行为，是一首具有强烈的人道主义感染力的优秀诗作。
全诗的描写细致形象，对不公平社会的控诉更是鞭辟入里。
为了独占家财，兄嫂把亲弟弟看成奴隶，看成仇人，役使他，折磨他，欲置之死地而后快，让他不是在外四处行贾，便是在家挑水、烧饭、看马、养蚕、种瓜，什么都得干，而大冬天却连一双草鞋都穿不上。
其中一个细节是孤儿因为生活艰苦，在收瓜回家的途中体力不支，瓜车翻倒，周围的人非但没有帮他捡，反而哄抢偷吃他的瓜。
在家中他受尽兄嫂的欺凌，在外又遇到不幸的事情，这些更加让人同情他的悲苦遭遇。
二、鲜明的人物形象乐府诗非常注意描写人物，为了刻画人物，使用的有些手法是具有开创性的。
打开《陌上桑》，开篇便给读者以美好的感受：日出东南隅，照我秦氏楼。
秦氏有好女，自名为罗敷。
罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。
让我们闭上眼睛，仿佛可以看到，这是一个春和日丽的早晨，一轮红日从东方冉冉升起，一抹朝阳温柔地照在林间的一座小楼之上，秦家漂亮的罗敷姑娘从小楼中款款走出，来到城南的桑林之中，又开始了她一天的采桑工作。
朝阳下的罗敷给读者的感觉是青春、明快、亮丽，“好女”二字道出了罗敷的美丽与可爱，当然“自名”二字却说明了罗敷也以自己的美而自负。
“自名”乃自比、自命之义，非自己取名。
因从东汉其他的民歌和后代诗歌中，我们可以断定罗敷并不是我们诗中女主人公的原名，它是当时美女的代名词，所以《为焦仲卿妻作》一诗中也说：东家有贤女，自名秦罗敷。
正如先秦两汉时代到魏晋时代称美男子为“子都”一样。
如果说开始几句只是让读者看到罗敷的背影的话，那么接下来，作者就让我们走近了她：青丝为笼系，桂枝为笼钩。
简述新乐府诗的理论与特点
简述新乐府诗的理论与特点新乐府诗是中国古典文学中最负盛名的一种文学体裁，大体上归纳自南宋以前和南宋以后的诗歌创作。
新乐府诗以写真情、表面情意和体现文学的优美的技艺为特点，以浅显易懂的语言抒发感情，抓住读者的心灵，中国古代名家们大量的取其精华，把新乐府诗的艺术特点溶入传统的文学体裁中，使传统的文化精华不断广泛发扬，新乐府诗歌不但留存了古代文学的精华，而且在现代诗歌创作中具有重要意义。
一、新乐府诗的理论特征1、韵乐理论。
乐府之乐，是指中国古代传统音乐，它具有十足的美感，也具有典雅的礼仪气质。
新乐府诗歌中，既要注重音乐上的表现，又要结合韵律体系，以流畅、明快的语言表达真情实感。
古代文学家们特别重视音乐上的表现，因而在写作结构上就偏向于在韵律表现的角度出发进行写作，新乐府诗歌也有着这样的特点。
2、叙事理论。
新乐府诗歌的叙事理论是最重要的一点，古代诗人们善于叙述，有着卓越的叙事技巧，他们在写作时，能够通过准确的叙述来营造一种深刻的氛围，以及追求极好的叙事效果，改变读者的情感，以宣扬自己的思想。
3、语言理论。
古典文学的语言特点是易懂、简明，在表达内容上也追求简洁、精深。
新乐府诗歌的语言特点也是如此，它以简洁的语言表达深刻的思想，以连续不断的思维来表达真情实感，以明快清晰的语言抒发情感。
二、新乐府诗的艺术特点1、真情实感。
新乐府诗歌通过浅显易懂，耐人寻味的语言抒发真情实感，表达作者那动人心魄的情感，让读者感受到真正的情感洋溢。
2、美感传达。
新乐府诗歌在表达真情实感的同时，又有着出色的美感传达，把作者的真情实感以及各种不同的观点深刻的表达出来，让读者能够感受到作者的真情实感以及智慧的结晶，这也是新乐府诗的一大特色。
3、度量控制。
新乐府诗歌在表达真情实感的同时，又要在讲法上注重度量控制，避免过分抒发，让文字的意蕴自然而然的流传而出，以展示作者对文学形式上的高度把握。
新乐府诗歌不但在中国传统文化中极具影响力，而且在现代诗歌创作中，其美感传达、真情实感的表达以及注重音乐上的表现形式，让新乐府诗歌令人折服，不但留存了古代文学的精华，而且在现代诗歌创作中具有重要意义，是值得推崇的艺术体裁。
李白乐府诗的特点
李白乐府诗的特点
李白是中国古代文学史上著名的诗人，他的乐府诗具有以下特点：
1. 情感豪放奔放：李白的乐府诗常常表现出豪放奔放的情感，他以豪情激昂的语言描绘自然景观、人物形象和个人感受，表达内心的热情和豪迈。
2. 自然描写和山水意境：李白的乐府诗中常常融入对自然景色的描写，特别是山水意境的表达。
他以生动的笔触描绘山川河流、花草树木等自然元素，给读者带来清新、壮美的感受。
3. 高度的想象力和超越现实：李白的乐府诗中常常出现一些超越现实和富有想象力的情节和场景。
他运用夸张和诗意的手法，描绘出神话传说、仙境之地和超凡脱俗的境界，展示他对于人生和宇宙的深邃思考。
4. 艺术形式多样：李白的乐府诗形式多样，包括七言绝句、五言绝句、五言古诗等。
他灵活运用不同的诗体和格律，使诗歌更具变化和生动性。
5. 歌颂个人豪情和志向：李白的乐府诗中常常表现出对个人自由、豪情和追求的歌颂。
他表达了自己对于自由无拘束的追求和对于人生意义的思考，体现了他独立个性和崇高志向的追求。
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总的来说，李白的乐府诗以其豪放的情感、丰富的想象力和高度的艺术表现力而闻名，对后世文学产生了深远的影响。
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汉代乐府诗的特点
汉代乐府诗的特点汉代乐府诗是中国文学史上重要的一类诗歌形式。
乐府诗起源于汉代，可以说是汉代文学的代表作之一。
本文将探讨汉代乐府诗的特点。
一、音乐性强汉代乐府诗源于音乐，因此音乐性是其最为突出的特征之一。
乐府诗在形式上也具有较强的歌唱性。
如《长歌行》、《孔雀东南飞》等均有明显的民歌韵律，行脚清晰，韵味独特。
在古代，它们是通过乐曲传唱的，由此可见它们的音乐性和艺术价值。
同时，乐府诗还有明显的节奏感，音调转换巧妙，起伏跌宕，具有强烈的感染力。
二、内容真实乐府诗以其真实的内容著名。
它们多采用自然风景、民间传说、名胜古迹等作为诗歌的素材。
同时，乐府诗在表现出自然风光的同时，还能够带出人类世界的种种境况。
如《长歌行》一篇，其内容紧扣中原民风，每一节都有沉重的社会意义，读起来可让人们对中国古代社会的深层次了解。
另外，乐府诗大量表现了各种庶民的生活、喜怒哀乐和深刻的思想感情。
这些全部或部分的描写和描摹，构成了乐府诗真实的内容，给人以极大的心灵共鸣。
三、贴近百姓乐府诗是作者抒发自我情感和认识世界的工具。
因此，乐府诗在内容上非常贴近百姓生活的方方面面。
它们表现出庶民的人生、疾苦、思乡之情、爱恨情仇、生死离别等等。
如《木兰辞》、《北方有佳人》、《登幽州台歌》等篇目，都以普通人的经历和感受为心声，使读者能够情感共鸣。
同时，乐府诗又是通过各地音乐团队和工艺人员传播的，这使得它们成为了一种文化符号，代表了当时社会庶民的共同语言。
四、写实主义乐府诗写实主义的特点突出。
它们采用了真实的语言和情感，充分表现出时代背景、人物性格、道德观念等等。
同时，乐府诗的叙述方式也具有很强的写实性。
例如《古柏行》中，通过作者生动而详实的描写，读者可以清晰地看到树木的形态、风的动态以及场景的具体情境，给人深刻的视觉印象。
总之，汉代乐府诗是中国文学史上不可或缺的重要文学体裁，它的诗歌形式、内容和艺术价值都具有独特的魅力和作用。
在当今，我们依旧可以从乐府诗中看到中国古代社会的风貌，并从其优美的语言和情感世界中得到启发和启迪。
乐府诗特点有什么艺术特征
乐府诗特点有什么艺术特征乐府诗特点1.语言朴实自然汉乐府民歌多用生动的口语, 亲切朴素, 叙事同抒情结合, 感情真�刀�人。
如《孤儿行》写孤儿受兄嫂虐待, 诗句虽参差不齐, 而情与境会, 孤儿口状心计之状, 活现笔端。
诗句句式长短不一, 二至八言都有，有句式整齐的齐言诗, 也有错综参差的杂言诗。
汉乐府民歌没有固定的章法和句法, 长短随意, 整散不拘, 灵活自由.有继承《诗经》四言体的：如《公无渡河》,《善哉行》;有杂言体的, 句法自由多变, 整散不拘：如《鼓吹曲辞》里《铙歌》中的《上邪》:“上邪!我欲与君相知, 长命无绝衰.山无陵, 江水为竭, 冬雷震震夏雨雪, 天地合, 乃敢与君绝。
”二,三,四,五,六,七字也有, 变化极为自由。
汉乐府还有不少完整的五言诗, 如《江南可采莲》,《孔雀东南飞》等, 比四言诗多了一个音节, 适应当时社会语言的发展, 又增强了诗歌的表现力。
篇幅长短均有, 最长的达三百五十馀句, 短的则数句。
汉乐府民歌篇幅长短均有, 最长的如《孔雀东南飞》, 便长达三百五十馀句, 短的如《杂曲·枯鱼过河泣》只得四句;《江南可采莲》便是只有七句。
2.押韵灵活汉乐府民歌的押韵自由, 灵活多变。
有句句押韵的, 如《平陵东》:“平陵东, 松柏桐, 不知何人劫义公”,“心中恻, 血出漉, 归告我家卖黄犊”便是;有隔句押韵的, 如《东门行》、《燕歌行》、《梁甫吟》等;也有隔两句和三句押韵的, 如《陌上桑》的“日出东南隅”和“自名为罗敷”相隔两句押韵, 又“照我秦氏楼”和“桂枝为笼钩”更隔五句押韵。
这都显出押韵的`变化多端。
3.用对话或独白形式叙事汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物, 声情毕肖, 使人如闻其声, 如见其人。
如《上山采蘼芜》甚至几乎全由弃妇同故夫的问答构成, 表现出妻子的善良性格。
也有全篇采用独白的, 如《孤儿行》中用独白写出孤儿所受的痛苦。
4.浪漫主义的色彩汉乐府民歌虽多抒写现实, 但亦有不少作品运用了浪漫主义色彩。
《乐府诗鉴赏与评析》
乐府诗鉴赏与评析一、乐府诗的概述乐府诗起源于古代中国，是汉朝时期流行的一种民歌形式。
它们以简洁明快的语言和丰富多样的音乐节奏吸引了广大民众。
乐府诗通常包括题目、开头、中间和结尾四个部分。
二、乐府诗的特点1.雅俗共赏：乐府诗既能通俗易懂，引发民众共鸣，也能被文人士大夫所赞美。
2.艺术性与表现力：乐府诗通过语言和节奏来表达情感和思想，并将其与音乐相结合，增强了表达效果。
3.社会意义：乐府诗可以反映出当时社会的风貌、政治气候和人民生活。
三、著名的乐府诗作品1."长歌行"：这首叙事性的长篇乐府诗描绘了辛勤工作致富后被上级部门剥夺成果的民众不满情绪。
2."孔雀东南飞"：这首乐府诗通过描绘孔雀飞翔的场景，讲述了离别与相思之间的情感交织。
3."木兰诗"：这首乐府诗以女扮男装代父从军的木兰为主角，表达了家国情怀。
四、乐府诗的评析1.主题与意义：评析乐府诗时，需要理解主题背后所传递的意义和情感。
例如，"长歌行"反映了社会不公和人民失望，而"木兰诗"强调了家国情怀和女性力量。
2.文学表现手法：分析乐府诗的文学表现手法如押韵、对仗、修辞等。
这些手法加强了诗歌的节奏感和艺术性。
3.历史背景分析：乐府诗产生于特定的历史时期，评析时需考虑其所处社会背景对作品表达方式和观点产生的影响。
通过以上方法进行全面评析，可以更好地理解和欣赏乐府诗，并探索其中蕴含的深层意义和价值。
要深入研究乐府诗的创作背景、文学特点和历史意义，才能更好地进行乐府诗鉴赏与评析。
乐府诗的特点_乐府诗概念及赏析
乐府诗的特点_乐府诗概念及赏析起源：乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构，乐府诗概念及赏析。
汉初，乐府并没有保留下来。
到了汉武帝时，在定郊祭礼乐时重建乐府，它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。
它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。
它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。
后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。
乐府诗介绍：乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。
这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。
后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。
“乐府”是汉武帝时设立的一个官署。
它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。
它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。
它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。
汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》的是，它开创了诗歌现实主义的新风。
汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。
汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。
《陌上桑》和《孔雀东南飞》都是汉乐府民歌，后者是我国古代最长的叙事诗，《孔雀东南飞》与《木兰诗》合称“乐府双璧”。
汉代《孔雀东南飞》、北朝《木兰诗》和唐代韦庄《秦妇吟》并称“乐府三绝”。
此外，《长歌行》中的“少壮不努力，老大徒伤悲”也是千古流传的名句。
西汉乐府的扩充和发展是在武帝时期，《汉书·礼乐志》云：“至武帝定郊祀之礼，。
乃立乐府，采诗夜诵，有赵、代、秦、楚之讴。
以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌。
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结合《十五从军征》，谈对汉乐府艺术的理解乐府原指音乐机关，汉武帝刘彻时扩充为大规模的专署。
其主要任务是采集民间歌赐予以配乐，以及将文人歌功颂德之诗制谱，以供统治者祭祀和朝会宴饮时演奏使用。
后代将乐府所唱的诗歌，直接称作“乐府”，于是乐府便由机关的名称变为带有音乐性的诗体名称。
“汉乐府”即汉代的乐府诗。
汉乐府继承了《诗经》以来的现实主义传统，其优秀作品真实、广泛、深刻地反映了当时的社会现实，具有浓郁的生活气息。
叙事性是其基本艺术特色。
成功之作往往能够通过人物的语言和行动塑造出个性鲜明的形象，语言朴素而富有感情。
汉乐府极具艺术特色，下面将结合《十五从军征》来具体分析。
第一，“感于哀乐，缘事而发”的现实主义精神。
汉乐府诗歌体裁多来源于现实生活，注重对现实生活中的常见生活情节和生活景象进行描写。
两汉乐府诗都是创作主体有感而发，具有很强的针对性。
激发乐府诗人创作热情和灵感的是日常生活中的具体事件，乐府诗所表现的也多是人们普遍关心的敏感问题，道出了那个时代的苦与乐、爱与恨，以及对于生与死的人生态度。
如《十五从军征》，在那样一个年代里，“十五从军征，八十始得归”的现象，并非特例，而是一个非常现实的社会问题。
诗一开头用了“十五”和“八十”两个数字，尖锐地揭露了这样一个触目惊心的事实：一个足足服了六十五年兵役的老兵,最后才得拖着垂死的身躯，穷老归乡。
可以想见,这六十五年，他必然经历了千辛万苦。
给读者留下众多想象的空间。
但有一点是明确的，那就是他“从军征”，系出于战事，而且这一去就是数十年，体现出了作者对战争的控诉。
第二，高超的叙事艺术，故事情节完整曲折，叙事详略得当，繁简有法。
两汉乐府叙事诗多数具有比较完整的故事情节，而不限于撷取一两个生活片段，那些具有代表性的作品都是讲述一个有头有尾、有连续情节的故事，《十五从军征》就是如此。
它叙述了八十高龄的退役老兵返回荒芜家园的情景，其中有中途和乡人对话、回家后烧饭作羹、饭菜熟后难以独自进餐三个场面，前后连贯，血脉相通，并时见曲折。
两汉乐府诗大体遵循以下规则：详于叙事而略于抒情。
两汉乐府叙事诗的作者都具有比较自觉的叙事意识，在创作实践中努力把叙事诗和抒情诗区别开来，使二者的形态呈现出明显的差异。
两汉乐府诗有许多叙事名篇，都因叙事详尽而产生强烈的艺术感染力。
《十五从军征》对复员老兵家园荒芜的景象渲染得非常充分，对老兵还家之后的行动也有详细的叙述，唯独不用专门文字抒发内心的悲哀，明显以叙事为主。
言事尽而言情不欲尽，对此，清代陈祚明在《采菽堂古选集》中说道：“悲痛之极辞，若此者又以尽言为佳。
盖言情不欲尽，尽则思不长。
言事欲尽，不尽则哀不深。
”
第三，语言简练朴实，感情充沛。
退役归来的老兵在回到家乡是，摆在他面前的现实是：“兔从狗窦入，雉从梁上飞。
中庭生旅谷，井上生旅葵。
”由远看
到近处，满眼是越来越荒凉凄楚的景象。
作者没说室空无人，而是抓住野兔见人钻进家畜窝中自以为得所，野鸡惊飞落到屋内梁上自以为安的情景；作者没有直书庭园荒芜杂乱，只摄取了井边、中庭随意生长的葵菜和谷物两个“镜头”，人去屋空，人亡园荒，更其形象，倍伤人心神。
你看，一个风尘仆仆的老人，站在曾经炊火融融、庭园整洁的“家”的面前，孑然一身，形影茕茕，盼望了六十五年可又无一亲人相迎的家，竟然比想象的还不堪十倍、百倍……这是怎样一种情境，将掀起读者怎样的感情波澜呢？作者没有直接抒写渲染感情，作品却收到比直接抒情更强烈的抒情效果。
“出门东向看，泪落沾我衣。
”他走出年久失修的破门，向东方看去，他也许还抱着希望，他看到了谁？看到了什么呢？他也许看到了久别的亲人？也许什么也没有看到。
他茫然地从幻想中走出来，潸然泪下。
他已不能像年轻人那样嚎啕大哭，只有那凝聚着六十五年的艰辛、六十五年的思念、六十五年的盼待、六十五年的沙场风尘、六十五年人世沧桑的老泪，扑簌簌落到满布征尘的衣襟上。
“泪落沾我衣”五个字，饱和了多么丰富、多么深厚、多么沉痛的感情内涵啊！诗至结尾，作者、读者的感情浓度都达到了顶点。
汉代乐府诗歌的语言极尽朴实，表达感伤情绪不着一字，但感情却激昂充沛，如汩汩流水诉诸于笔端。
第四，注重通过人物的语言和行动来表现人物，注意人物行动和细节的刻划。
《十五从军征》的最后两句从对老兵的动作描绘中进一步抒发老兵心中的悲哀。
这里，突出老兵出门张望（“出门东向看”）与老泪纵横（“泪落沾我衣”）这一细节，将举目无亲、孤身一人的老兵形象刻画得栩栩如生，将其悲痛欲绝的茫然之情抒发得淋漓尽致。
试想，他“十五从军征，八十始得归”，家中已了无亲人，而只有荒凉的景象，怎能不悲从中来？以后的生活，又当如何呢？他又怎能不感到茫然呢？联系此诗的创作背景，不难看出正是当时穷兵黩武的统治者与无休无止的战争，造成了该老兵的悲惨遭遇。
反映该老兵的悲惨遭遇，也就反映了当时在沉重的徭役压迫之下的平民百姓的悲惨遭遇，深刻地揭露了当时黑暗的社会现实。
汉乐府自出现以来，呈现出旺盛的生命力。
两汉乐府以其高超的叙事艺术，浓烈的现实主义精神，简练朴实又自带感情的语言，对后世文学产生了深远的影响。
姓名：刘艳华
学号：200940100314
班级：2009级中文七班。