川东地区民间小调音乐艺术风格研究
浅析民歌《太阳出来喜洋洋》的风格特征
浅析民歌《太阳出来喜洋洋》的风格特征【摘要】音乐是一种以声音为表现手段的艺术形式。
把声音作为媒介继而创造艺术形象，反映社会现实生活以及表达人们的思想情感。
中国古代音乐论著《乐记》中提到“乐者，音之所由生也，其本在人心之感于物也。
”马克思也曾经说过：“只有音乐才能激发起人的音乐感。
”欣赏者的感受、情感理解等等都是由作品本身引起，并且沿着它所牵涉的范围、方向、路线深化。
音乐可以调剂人们的生活，传递情感，鼓舞斗志，陶冶情操。
是人类社会最早出现的艺术形式。
因巴山蜀水的灵秀增彩，让四川民歌成为中国民族音乐百花园中的出类拔萃，更加因为这里的人民而充满生命力。
《太阳出来喜洋洋》便是四川民歌中的典型代表之一。
【关键词】民歌《太阳出来喜洋洋》风格特征艺术发展地方特色衬词一、民歌的历史渊源中国是一个地域宽广，民族众多的文化古国。
随着历史时期的时代变迁，社会生活的变化发展，各族人民创造了独具特色的民族民间音乐。
中国音乐的发展就起源于民歌，也奠定为民族音乐的基石。
每个民族都有很多代表自己民族特色歌曲，所以，民歌就在此基础上应运而生，并且成为了民间歌曲的总称。
是一种通过听觉记忆和口头流传的民间艺术创作形式之一。
早在原始社会时期，人们在日常的劳动生活中，就已经有了他们的原始歌唱创作，特别是在田耕，祭祀、狩猎等活动的时候。
因为当时还没形成系统的歌曲创作理论，所以大多都是在实践活动中的即兴创作，并且一代一代不断的加工修改，流传至今。
一步一个脚印的踏入老百姓的生活劳作中，在老百姓的民间文化歌曲中独放异彩，也成为民间文化系统中的一个重要组成部分。
我国的民歌有着非常悠久的历史，与人民的生活也息息相关，紧密联系，民歌表达着人们的情感，意志和理想，也记录着他们的历史。
民歌是人们在劳动过程中即兴编创的，通过口口相传的方式传承发展，是无数劳动人民的智慧结晶。
在李娟编写的《音乐赏析——民歌赏析》中指出，“民歌具有广泛的社会功能。
主要体现为：民歌的节奏律动很强，在劳动中可以为起到动作一致的作用，可以在枯燥的劳动中增加劳动乐趣，提高人们的劳动积极性；在社会活动中反映人民群众的意愿；在风俗性的活动中作为仪式程序的一个环节，为节日助兴或表达某种感情；在日常生活中的各种场合作为人们交流思想和感情的纽带。
四川小调歌曲
四川小调歌曲
四川小调歌曲是中国传统音乐中的一种小调歌曲,具有浓郁的地方特色和文化内涵。
它源于四川地区,在四川省的不同地区,有不同的小调歌曲类型和风格,如乐山小调、峨眉山小调、成都小调等等。
四川小调歌曲通常以五声音阶和七声音阶为主要音阶,旋律流畅优美,音色柔和动听,富有感染力。
歌词内容通常反映了四川地区的风土人情、历史文化和社会生活等方面,例如描写自然风光、农业生产、民俗节日、爱情婚姻等主题。
除了传统的四川小调歌曲外,现代四川小调歌曲也越来越受到人们的喜爱。
这些歌曲通常是以流行歌曲的形式演唱,旋律更加多样化和富有个性,歌词也更为通俗易懂。
许多现代四川小调歌曲已经成为中国流行音乐的代表作品,如《青藏高原》、《老男孩》等等。
四川小调歌曲是一种充满地方特色和文化内涵的传统音乐形式,具有极高的艺术价值和音乐魅力,不仅在中国,而且在世界音乐史上都占有重要的地位。
谈川东民间小戏
谈川东民间小戏
蒋莹
【期刊名称】《四川戏剧》
【年(卷),期】1992(000)003
【摘要】在中国漫长的封建社会里,广大农村民间戏剧活动不断发展、繁荣,士生土长的民间小戏,为农民群众喜闻乐见。
这些小戏的演唱者绝大多数是劳苦农民,他们继承健康的民间艺术传统,根据生活和斗争的需要,进行艺术创造,形成了品种繁多,风格各异,内容丰富,形式多样的繁花似锦的局面.这些民间小戏至今流传于川东南苗家土寨山乡。
川东农村长期流传的有秀山花灯戏、酉阳丝弦灯戏、阳戏、傩愿戏、土戏、阴戏、端公戏等
【总页数】3页(P28-30)
【作者】蒋莹
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】J8
【相关文献】
1.民间小戏“神仙道化”剧展演功能刍议——以丝绸之路沿线民间小戏为依据 [J], 王萍
2.政治·民间小戏·乡村社会论抗战时期陇东革命根据地的民间小戏改造 [J], 王飞
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4.刍议西北民间小戏文学叙事特点
——以陕西、甘肃民间小戏为主要讨论对象 [J], 王萍
5.从民间小戏到文化遗产--谈包头二人台的音乐文化变迁 [J], 许欣格
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浅析“麻柳石工号子”的文化内涵和艺术特征
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四川清音的曲式和调式特征分析
艺术大观Art Panorama四川清音的曲式和调式特征分析王婷（四川文化艺术学院，四川 绵阳 621000）摘要：四川清音是国家第二批非物质文化遗产，是中国曲艺艺术的重要组成部分，具有鲜明的地方特色和特殊的艺术魅力，研究四川清音的音乐特征对于保护和传承艺术瑰宝有着重要意义。
本文通过追溯四川清音的起源，对其曲式结构和调式旋法特征进行了分析。
旨在为四川清音的保护和传承提供一些有益的借鉴。
关键词：四川清音；曲式；调式；特征四川清音又名“唱小曲”“唱小调”，因演唱时多用月琴或琵琶伴奏，又叫“唱月琴”“唱琵琶”[1]。
四川清音是文学与说唱高度结合的艺术形式，以美妙的唱腔和独特的哈哈腔艺术著称，表演方式诙谐幽默、生动形象，是中国曲艺艺术宝库中的一枝奇葩，并于2008年成功入选国家第二批非物质文化遗产名录。
一、四川清音概述四川清音是流行于四川一带的曲艺说唱艺术，起源于明清时期，已有三百多年的历史，但其并非源自四川，它是来自陕西、山西、河南、浙江等地的杂曲、小调、戏腔、调腔与四川本地的川剧、明清俗曲等融合后形成的一种具有四川地方特色的民间曲艺形式，主要流行于四川泸州、宜宾、重庆以及商业较为发达的其他地区[2]。
四川清音唱腔优美、曲调丰富，按照地域风格可分为以成都地区为代表的上河调、以泸州、宜宾为中心的中河调和以重庆为中心的下河调[3]。
其中上河调风格偏向于婉约流畅、细腻华丽，如《尼姑下山》《小放风筝》等；中河调风格简洁明快、爽气质朴，如《秋江》《五节头》等；下河调风格则更加大气磅礴、豪迈刚健，如《昭君出塞》《贵妃醉酒》等。
二、曲式结构特征四川清音，原名唱琵琶、唱月琴，其曲式结构十分丰富多样，其中以曲牌体、板腔体最具有代表性。
（一）曲牌体我们通常所说的“曲牌体”，是指以许多曲牌连缀而成一出戏的音乐，它可以是几支不同的曲牌联成一套，也可以是同一支曲牌通过不同长短的重复等方式联成一套，也可以“子母调”。
所谓“调”有大、小调之分，大调又被分为寄生调、荡调、越调、勾调、马头调、反西皮调、滩黄调、背工调。
川东红色歌谣风格特点探析
巴中市、南充市等地区。1932 年 12 月，红四方面军进
动员群众参军的歌谣，以《红军好快乐》、《我随红
入川东，建立了以巴中为中心、有“中华苏维埃共和国 军闹革命》、《革命要靠老百姓》、《送郎当红军》等作品
的第二大区域”之称的川陕革命根据地。该根据地存在 较具代表性。其中，《红军好快乐》根据四川民谣《十
律歌》等，其中《红军一到通南巴》中唱到“地主豪绅 女打倒封建势力、斩断礼教的束缚。
忙搬家”、“打倒军阀田颂尧”，即体现了红四方面军“为
此外，还有宣传禁烟戒烟《努力戒烟歌》、《工农戒
作者简介：戎月姮，女，四川电影电视学院助教；帅双双，女，四川电影电视学院助教。 基金项目：本文系四川省社会科学重点研究基地区域文化研究中心课题《川东红色歌谣的历史及其现状研究》阶段性研究成果。
作，并取得了显著成效。流传至今的红色歌谣，是红四 你看红军好快活”结尾，生动刻画了当年红四方面军的
方面军在该地区进行宣传工作的重要手段，部分歌谣流 朴素形象，以及为了革命理想快乐奋斗的心情。
传至今，亦为我们研究红色文化提供了重要材料。
关于抒发群众对红军敬爱之心的歌谣，《穷苦百姓
一、歌词内容特点
爱红军》、《千家磨儿转得圆》、《盼望红军回南江》等都
艺术论文题目汇总大全
艺术论文是对绘画、雕刻、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏剧、电影等方面的问题探讨，本篇文章就向大家介绍一些艺术论文题目，为艺术专业的同学推荐一些选题参考，希望对大家的选题有所帮助。
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四川小调歌曲
四川小调歌曲
四川小调是中国传统的民间音乐形式之一，起源于四川地区。
它以其欢快的旋律、悠扬的节奏和富有民族特色的表演形式而闻名。
四川小调歌曲通常由一名歌手伴随着古筝、二胡、笛子或其他传统乐器的演奏而唱出。
四川小调歌曲的旋律通常简单易懂，贴近生活，歌词内容多涉及日常生活琐事、农村景象、爱情故事以及赞美家乡等。
这些歌曲以其真挚的情感和朴实的表达方式，深受广大听众的喜爱。
四川小调歌曲的特点之一是具有独特的节奏感。
它的旋律常常带有明快而有力的节奏，使人无法抑制跟随节拍的冲动。
这一特点使得四川小调歌曲具有很高的表演性，不仅适合在舞台上演唱，也常常被用于民间的庆典活动和集体娱乐。
在四川小调歌曲中，有一类特别受欢迎的曲风称为“川剧脸谱调”。
这类歌曲以四川川剧脸谱的形象和故事为基础，将其转化为歌曲的形式。
这些歌曲不仅保留了川剧脸谱的独特魅力，还通过音乐的表达方式，使得人们更加容易理解和接受其中的情感。
随着时间的推移，四川小调歌曲也融入了现代元素。
现代四川小调歌曲不仅保留了传统的音乐特色，还引入了流行音乐的元素，使得其更
加时尚和多样化。
这些歌曲通过融合传统和现代的音乐元素，创造出独特的音乐风格，深受年轻人的喜爱。
四川小调歌曲作为中国传统音乐的瑰宝之一，不仅展示了四川地区的独特文化，也传承了中国音乐的丰富历史。
它以其独特的韵味和动人的旋律，赢得了全国各地观众的喜爱，并在国内外的表演中取得了巨大的成功。
无论是在舞台上还是在家庭聚会中，四川小调歌曲都能为人们带来愉悦和欢乐。
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川东地区民间小调音乐艺术风格研究
川东地区的民间小调音乐艺术是一种极具本土特色的音乐艺术形式，它是川东地区民间音乐艺术的重要组成部分，也是流传在百姓间
的重要文化资源。
本文将从川东地区民间小调音乐艺术的历史背景、
音乐特色、演唱形态、艺术价值四个方面进行探讨，以期对川东地区
民间小调音乐艺术有更深入的认识和理解。
一、历史背景
川东地区的民间小调音乐艺术起源于清代，经过长期的演变和发展，
逐步形成了独特的音乐风格和表演形态。
在清朝时期，随着清朝领导
对川东地区的管理加强，当地百姓的生活受到了很大的影响。
这时期，川东地区的音乐艺术形式开始逐渐多样化，各种民间音乐艺术形式逐
渐涌现。
小调音乐艺术就是在这样的背景下诞生的。
二、音乐特色
川东地区民间小调音乐艺术以其独特的旋律和节奏著称，其中最具代
表性的是神仙调和秧歌调。
神仙调是一种婉转动听的小调，常用于讲
述各种神话和传说故事，旋律优美，具有浓郁的地域风情。
秧歌调则
是一种节奏感强烈、欢快活泼的曲调，常用于表达人们对丰收的庆贺
和向往美好生活的愿望。
三、演唱形态
民间小调音乐艺术通常以独唱、合唱、对唱为主要演唱形态。
在独唱中，演员通常不带乐器，完全依靠喉咙发声，将情感在以声传递出去。
在合唱形式中，演员通常会配合乐器进行演唱。
对唱则是两个或多个
演员相互交叉演唱同一曲目，通过对答唱等方式表达情感。
四、艺术价值
民间小调音乐艺术在川东地区拥有着重要的艺术价值和文化历史价值。
它能够反映出当地居民的文化心理和生活情感，反映出当地不同历史
时期的社会文化背景，具有重要的历史记载作用。
同时，它也展现了
川东地区独特的音乐艺术风格和成果，是中华民族优秀的音乐文化遗产。
总之，川东地区民间小调音乐艺术是一种具有地域特色和传统文
化价值的音乐艺术形式。
它涵盖了丰富的语言文字表达和音乐声音艺
术表现，因此具有极高的艺术价值和欣赏价值。
相信在今后的日子里，它还将得到更广泛的传扬，成为中国音乐文化传统的重要组成部分。