儿童美术教育年龄段有哪些特点总结
幼儿绘画发展特点
幼儿绘画发展特点引言概述：绘画是幼儿时期重要的艺术表现形式之一，对幼儿的发展具有重要的影响。
了解幼儿绘画发展的特点，有助于教育者和家长更好地引导幼儿进行绘画活动，促进其绘画能力的发展。
本文将从幼儿绘画的表现形式、发展阶段、特点以及教育意义四个方面进行详细阐述。
一、幼儿绘画的表现形式1.1 幼儿绘画的涂抹表现幼儿在早期绘画中，常常以涂抹的方式表现自己的情感和意识。
他们会用手指、刷子等工具将颜料涂抹在纸上，表达出自己内心的感受和想法。
1.2 幼儿绘画的线条表现随着幼儿的生理和认知发展，他们逐渐能够掌握绘画工具，开始画出简单的线条。
这些线条可能是直线、弯曲线或者圆圈等，代表着幼儿对于周围事物的认知和表达能力的提高。
1.3 幼儿绘画的图像表现在幼儿发展的后期阶段，他们能够画出更具象的图像，如画出家庭成员、动物或者日常生活中的场景等。
这种图像表现能力的提高，反映了幼儿认知和观察能力的发展。
二、幼儿绘画的发展阶段2.1 涂抹阶段在1-2岁的幼儿时期，他们主要通过涂抹的方式来进行绘画活动。
这个阶段的绘画作品通常是无目的、无形象的，主要是通过感官的刺激来满足自己的需求。
2.2 涂鸦阶段在2-3岁的幼儿时期，他们开始涂鸦，并能够画出简单的线条。
这个阶段的绘画作品已经具备了一定的形象性，但还缺乏明确的主题和结构。
2.3 图像阶段在3-6岁的幼儿时期，他们逐渐能够画出更具象的图像。
他们开始能够表达自己的想法和感受，创造出更具有结构和主题的绘画作品。
三、幼儿绘画的特点3.1 自我表达幼儿绘画是他们表达内心世界的一种方式。
通过绘画，幼儿能够表达自己的情感、想法和观察。
3.2 想象力和创造力幼儿绘画具有丰富的想象力和创造力。
他们可以将自己的想象力转化为绘画作品，创造出独特的形象和场景。
3.3 发展综合能力绘画活动对幼儿的发展具有综合性的影响。
通过绘画，幼儿能够提高手眼协调能力、观察和感知能力，以及思维和表达能力。
四、幼儿绘画的教育意义4.1 促进感知和认知发展幼儿绘画活动能够促进他们的感知和认知发展。
幼儿园各年龄段美术细则
幼儿园美术教育是培养孩子审美情趣和创造能力的重要组成部分。
在幼儿园的美术教育中，根据幼儿的年龄特点和发展水平，可以制定不同的美术细则，以引导幼儿更好地发展创造力和艺术感知能力。
1.0-1岁的幼儿：主要是通过观察和感知刺激来启发幼儿的艺术兴趣。
教师可以给幼儿提供丰富多样的触感材料，如面粉、沙子、纸张等，让他们自由地触摸和感受。
教师也可以用简单的画笔和颜料，引导幼儿在纸上涂鸦，培养他们对颜色和形状的感知和认知能力。
2.1-2岁的幼儿：在这个阶段，幼儿开始具备一些简单的动手能力。
教师可以给幼儿提供一些容易操作的材料，如大块的彩泥、木棒等，让他们可以自由地揉捏、拍打和折叠。
通过这些活动，可以培养幼儿对材料的感知和运用能力。
3.2-3岁的幼儿：在这个阶段，幼儿的动手能力和创造力得到了进一步的发展。
教师可以通过一些简单的画画活动，如涂色、黏贴等，引导幼儿对颜色、形状和空间的观察和表现能力。
同时，还可以给幼儿提供一些简单的手工制作，如剪纸、折纸等，让他们学习使用不同的工具和材料创造出自己的作品。
4.3-4岁的幼儿：在这个阶段，幼儿已经掌握了一些基本的绘画技巧和概念。
教师可以引导幼儿进行一些有主题的创作活动，如绘画故事情节、涂鸦自己的家等。
同时，可以给幼儿提供一些多样性的材料和工具，如颜料、画笔等，让幼儿在创作中充分发挥自己的想象力和创造力。
5.4-6岁的幼儿：在这个阶段，幼儿已经具备了一定的绘画和创作能力。
教师可以引导幼儿进行一些有挑战性的绘画活动，如模仿大师的作品、创作自己的画册等。
同时，还可以通过绘画故事情节、人物形象等，培养幼儿的观察和表达能力，进一步提高幼儿的创造力和想象力。
总之，幼儿美术细则需要根据幼儿的年龄特点和发展水平来制定，通过丰富多样的活动和材料，引导幼儿充分发挥想象力和创造力，在艺术教育中促进幼儿的全面发展。
同时，教师还需注重激发幼儿的艺术兴趣和审美情趣，为他们提供良好的艺术环境和经验，从而培养他们的艺术素养和创造能力。
儿童美术教学大纲分年龄段
-制定明确的课堂规则，培养学生的纪律意识。
-通过有效的时间管理，保证教学活动的连贯性和完整性。
3.教学反馈：收集学生和教师的教学反馈，持续改进教学质量。
-通过问卷调查、访谈等方式，了解学生的满意度。
-组织同行评价，提升教学方法和内容的科学性。
九、教学难点与对策
1.教学难点：针对儿童在美术学习中可能遇到的困难，如线条控制、色彩搭配等。
2.对策：
-教师耐心指导：针对每个儿童的问题，给予个性化的指导和建议。
-同伴互助：鼓励儿童相互学习、交流，提高解决问题的能力。
-多次实践：通过反复练习，让儿童逐渐掌握美术技能。
十、教学效果评估
1.定期检查：对儿童的学习进度进行定期检查，了解他们的掌握情况。
-定期举办家长会，讨论美术教育的重要性和家校合作的方法。
2.家庭支持：鼓励家长在家庭环境中支持孩子的美术创作。
-提供适当的美术材料，创造良好的创作空间。
-参与孩子的创作活动，给予鼓励和肯定。
3.社区互动：鼓励家长参与学校和社区的美术活动，促进家校社共育。
-邀请家长参与学校的美术展览、比赛等活动。
-建立社区美术交流平台，共享美术教育资源。
七、教学资源
1.教材选用：精选符合儿童年龄特点和认知水平的美术教材，内容丰富、系统。
-学前阶段：以图为主，色彩鲜艳，富有想象力。
-小学阶段：内容逐渐深入，注重美术技能的培养。
2.辅助材料：提供各类绘画纸张、画笔、颜料等，满足儿童创作需求。
3.网络资源：利用网络平台，分享优质美术教育资源，丰富教学内容。
-学前阶段：以涂鸦、简笔画为主，注重手眼协调能力培养。
幼儿园美术特色总结
幼儿园美术特色总结幼儿园美术活动是幼儿园教育活动的重要组成部分，对于幼儿全面发展起着重要的推动作用。
幼儿园美术教育的特色主要集中在以下几个方面。
首先，幼儿园美术教育注重培养幼儿的艺术兴趣和创造力。
通过丰富多样的美术活动，如绘画、手工制作等，激发幼儿对美的认知和表达的兴趣，培养其独立思考和解决问题的能力，培养创造性思维和创造力。
其次，幼儿园美术教育重视情感教育。
通过观察、表达和交流的方式，让幼儿通过绘画表达内心感受，体验美的情感，培养他们的审美情感和艺术欣赏能力。
同时，通过美术活动中的合作与分享，培养幼儿的团队合作精神、友爱互助的品质，培养他们的情感交流和合作能力。
再次，幼儿园美术教育注重启发幼儿细致观察和想象力的培养。
通过观察、感知和模仿的过程，让幼儿学会观察事物的特点和细节，提升幼儿的观察力和注意力，培养幼儿的创造性想象力和想象力，为他们今后的学习和生活提供了良好的基础。
最后，幼儿园美术教育注重个性化发展。
在幼儿园美术教育的过程中，教师会根据幼儿的兴趣、特长和个性，设计个性化的美术活动，激发幼儿的主动性和学习的兴趣，帮助他们发现和发展自己的潜能，培养他们的自信心和自我价值意识。
幼儿园美术教育的特色不仅在于培养幼儿的艺术兴趣和创造力，也在于帮助幼儿发展情感、观察和想象力，以及个性化的发展。
通过培养幼儿的美术素养，可以促进他们的全面发展，培养他们的创造性思维和创造力，为他们未来的学习和生活打下良好的基础。
同时，美术教育还可以提升幼儿的审美情感和艺术欣赏能力，培养幼儿对美的认知和表达能力，提高他们的审美素养和文化修养，培养他们的审美意识和创新意识，为他们成为有艺术维度的综合素质人才奠定基础。
儿童美术教育年龄段有哪些特点总结
儿童美术教育是指在儿童早期阶段，通过系统而有针对性的教学活动，培养和发展儿童的美术素养和创造力。
根据儿童的认知、情感和动手能力的发展特点，儿童美术教育可以分为幼儿阶段、小学阶段和初中阶段。
下面将对每个阶段的特点进行详细总结。
一、幼儿阶段（3-7岁）1.认知特点：幼儿阶段的儿童认知水平较低，对环境和事物的认识主要通过感知和直观经验。
因此，在美术教育中需要注意培养儿童对色彩、形状、纹理、空间等基本美术要素的感知和认知能力。
2.情感特点：幼儿阶段的儿童情感丰富，富有好奇心和探索精神。
他们对周围的事物保持着浓厚的兴趣和好奇心，对于美术活动也有较高的参与度。
因此，通过美术教育可以培养儿童的审美情感和创造力。
3.动手能力：幼儿阶段的儿童手眼协调能力和肌肉控制能力有限，对于绘画和手工制作的技巧掌握较差。
因此，在美术教育中需要注重培养儿童的手部肌肉发展和精细动作能力，帮助他们逐步掌握绘画和手工制作的基本技能。
二、小学阶段（7-12岁）1.认知特点：小学阶段的儿童逐渐进入具体思维阶段，能够进行逻辑推理和抽象思维。
因此，在美术教育中需要注重培养儿童的观察力、表现力和想象力，引导他们通过艺术作品表达自己的观点和情感。
2.情感特点：小学阶段的儿童开始形成自己的价值观和审美观，对于美术作品有自己的喜好和态度。
因此，在美术教育中需要鼓励儿童独立思考和创造性思维，培养他们的审美情感和美术鉴赏能力。
3.动手能力：小学阶段的儿童手部肌肉逐渐发展，手眼协调能力逐步提高。
因此，在美术教育中可以逐渐引导儿童掌握更多的绘画和手工制作技巧，培养他们的创造力和艺术表现能力。
三、初中阶段（12-15岁）1.认知特点：初中阶段的儿童进入抽象思维阶段，能够进行复杂的逻辑推理和抽象思考。
因此，在美术教育中需要注重培养儿童的创造性思维和创新能力，引导他们探索和表达自己的独特观点和艺术风格。
2.情感特点：初中阶段的儿童开始形成自己的独立性格和审美追求，对于美术作品具有更加深入的理解和评价能力。
中班美术发展特点
中班美术发展特点标题：中班美术发展特点引言概述：中班美术是幼儿园教育中的重要组成部分，对幼儿的综合发展具有重要意义。
中班美术的发展特点是指在幼儿中班阶段，美术教育的独特特点和发展趋势。
本文将从多个方面详细介绍中班美术的发展特点。
一、培养幼儿的审美能力1.1 引导幼儿观察中班美术教育注重培养幼儿对周围环境的观察能力，通过观察不同事物的形态、颜色、纹理等，激发幼儿的审美情感。
1.2 提升幼儿的审美鉴赏能力通过讲解、展示各种美术作品，引导幼儿学会欣赏、理解和评价艺术作品，提升审美鉴赏能力。
1.3 培养幼儿的创造力中班美术教育注重培养幼儿的创造力，通过启发幼儿想象力、发散思维，引导幼儿进行自由创作，培养幼儿的审美能力。
二、促进幼儿的身心发展2.1 增强幼儿的手眼协调能力中班美术教育通过绘画、手工等活动，锻炼幼儿的手部灵活性和眼部协调能力，促进幼儿身体发展。
2.2 培养幼儿的情感表达能力通过美术活动，幼儿可以表达自己的情感、想法和感受，培养幼儿的情感表达能力，促进情感发展。
2.3 提高幼儿的专注力和耐心中班美术教育需要幼儿长时间专注于绘画、手工等活动，培养幼儿的专注力和耐心，提高幼儿的学习能力。
三、促进幼儿的社交交往3.1 培养幼儿的合作意识中班美术教育通过小组合作、集体创作等活动，培养幼儿的合作意识和团队精神，促进幼儿的社交交往。
3.2 提升幼儿的沟通能力通过美术活动，幼儿可以借助绘画、手工等形式表达自己的想法和感受，提升幼儿的沟通能力。
3.3 培养幼儿的自信心中班美术教育注重肯定幼儿的作品和努力，培养幼儿的自信心和自尊心，促进幼儿的社交发展。
四、激发幼儿的想象力和创造力4.1 提供多样化的艺术体验中班美术教育通过展示、实践等方式，为幼儿提供多样化的艺术体验，激发幼儿的想象力和创造力。
4.2 鼓励幼儿自由表达中班美术教育注重鼓励幼儿自由表达，不拘泥于形式，让幼儿充分发挥想象力进行创作。
4.3 培养幼儿的艺术兴趣通过培养幼儿的艺术兴趣，激发幼儿对美术的热爱，促进幼儿的艺术发展。
幼儿美术教育的几个阶段
一般1岁半左右，宝宝开始对涂鸦产生兴趣。
到2岁左右开始画出一些不太规则的歪歪扭扭的线段，但时常会把线条画出纸外。
2岁半到3岁开始尝试画出圆圈。
从线到圆，对宝宝来说，这是个非常了不起的飞跃性发展，这是他们造型意识的开始。
3岁半或4岁宝宝开始给自己画的线条图案取名字，他们常会边画边给涂鸦起名，就像同事家宝宝那样。
对涂鸦命名显示出宝宝从以动觉经验为重点向形象思维过渡，认识到了形象与外界之间存在关系。
4岁到5岁的时候，宝宝开始尝试通过绘画表达自己的想法，宣泄自己的情感，在他的作品中表现出惊人的想象力与出色的表现力。
但由于他们的观察能力、绘画能力有限，表现手法也非常随意，因此有时候他们所画的图画，成人很难明白。
《儿童绘画有几个发展阶段》1．乱画期（1岁）乱画期是幼儿涂鸦阶段，所以也叫涂鸦期。
周岁婴儿用他们能接触到的工具（如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等），不管在什么地方，都会笨拙地胡乱涂画。
在涂抹活动中，他们感到新奇好玩，乐于尝试，开始还没有想画什么的想法，只是孩子好动的本能。
他们看到涂抹的效果会引起兴趣。
经过反复涂画，促进了手、眼、脑机能的发展，不断增加线、形、色的感知积累。
一开始涂得乱麻一团，线条没有分别，毫无秩序，进而能反复同一动作，有一定方向，说明视觉上有所控制了。
这种控制能力会发展到更复杂的动作——绘出了圆形，虽然很不象样子，但已是一大进步。
成人可能对幼儿画的形状难以理解，但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦与惊奇。
2．命名期（2、3岁）这时期，孩子一边画，一边呀呀说着什么。
但他画的是什么，人们根本看不出。
他说这是“苹果”、那是“妈妈”等等，是孩子自己对涂画的注解，自己很欣赏。
把自己的动作与想象结合起来，促进了思维的发展。
他还不能抓住物体的整个形状的特征，只是把自己看到的一部分象征性地去命名。
人们如不细心观察、询问，就很难理解。
当孩子一说这是什么时，大人们也许会捧腹大笑。
这就加深了对儿童心理活动的了解。
中班美术发展特点
中班美术发展特点一、引言美术是幼儿园教育中重要的一部分，对幼儿的发展具有重要的促进作用。
中班（3-4岁）是儿童美术发展的关键时期，本文将详细介绍中班美术发展的特点。
二、认知特点1. 视觉认知发展：中班幼儿的视觉认知能力逐渐增强，能够辨别和记忆各种颜色、形状和图案。
2. 图像认知能力：幼儿能够通过观察和模仿，逐渐认识到不同的图像代表不同的事物或概念。
3. 空间感知：中班幼儿开始逐渐理解和感知物体的位置、方向和距离。
三、创造力发展1. 想象力：中班幼儿的想象力逐渐丰富，能够通过绘画表达自己的想法和想象。
2. 创造性思维：幼儿开始尝试利用各种材料和工具进行创造性的美术创作，展示自己的独特想法和创意。
3. 视觉表达能力：中班幼儿能够通过绘画、拼贴等方式表达自己的情感和观点。
四、审美能力发展1. 色彩感知：中班幼儿开始能够辨别和区分不同的颜色，并逐渐理解色彩的表达方式和意义。
2. 形状感知：幼儿能够认识和描述不同形状的物体，并通过绘画等方式表达形状的变化和组合。
3. 美的欣赏：中班幼儿开始对美的事物产生兴趣，能够欣赏简单的艺术作品，并表达自己的审美感受。
五、表达能力发展1. 绘画表达：中班幼儿通过绘画表达自己的情感和观点，能够使用简单的线条和色彩表达自己的想法。
2. 拼贴创作：幼儿能够利用各种材料进行拼贴创作，展示自己的创造力和表达能力。
3. 造型创作：中班幼儿开始尝试使用各种材料进行造型创作，表达自己的观察和想象。
六、教育活动设计1. 提供多样化的材料和工具，激发幼儿的创造力和表达欲望。
2. 组织观察和欣赏艺术作品的活动，培养幼儿的审美能力。
3. 鼓励幼儿进行自由绘画和创作，给予积极的肯定和鼓励。
七、结语中班幼儿的美术发展特点主要表现在认知、创造力、审美能力和表达能力等方面。
通过合理的教育活动设计，可以有效促进幼儿的美术发展，培养他们的艺术兴趣和能力。
3-6岁幼儿艺术领域(音乐、美术)发展特点
3-6岁幼儿艺术领域（音乐、美术）发展特点每个幼儿都有热爱美好事物的天性和学习艺术的潜能。
艺术活动的情感性、愉悦性、形象性（听觉形象、视觉形象）、想像性、活动性等特点符合幼儿的思维水平和认知特点，由于幼儿的语言能力不足，艺术活动经常成为他们表达对周围事物认识和情感态度的方式与手段，幼儿需要在听觉、视觉、肢体运动及言语的充分协调下，获得艺术体验。
幼儿对鲜明而有特点的节奏、音响和舞蹈律动具有浓厚的兴趣，节奏性活动是幼儿阶段主要的音乐活动，幼儿的发声器官稚嫩、尚处在发育初期，听觉分辨能力的发展也是一个逐渐精细的过程，因此，他们开始歌唱时往往不易唱准音调，且音域较窄，幼儿阶段是音乐感受能力，特别是听觉能力发展的关键时期，应通过各种综合性艺术活动开发幼儿音乐潜能。
（一）3-4岁幼儿年龄特点3——4岁的幼儿，初步有了想把歌曲唱好的愿望，他们比较喜欢歌曲中生动、形象的象声词部分，也喜欢唱歌曲中再三重复的部分，但由于他们辨别声音的细微差别的能力差，往往由于不能区别发音上的细微变化，而不能学会正确发音，唱歌常常变成“说歌”。
同时，幼儿由于肺活量小，呼吸短促，还不能根据乐曲的需要來换气，经常是一字一换，并且速度太快或太慢的歌曲都唱不了，节奏过于密集或过于舒缓的的歌曲也难以胜任。
在集体歌唱时还不会互相配合，往往是自顾自地按照各自的音高和速度来唱，不会顾及整体的音乐效果，不容易整齐，也不懂得通过改变声音的强弱、快慢、及声音表情来表达音乐的情绪。
3——4岁孩子：已经基本上能合拍地做动作，在教师的指导下能模仿小兔子跳、大象摔鼻子等律动动作，还能学习一些简单的音乐游戏和舞蹈。
他们在随音乐做动作时，在教师有意识地引导和要求下，能够注意到音乐的性质及速度的变化，并且逐步地会根据音乐的变化而用相应地动作变化去表达对音乐的感受。
例如，音乐速度加快动作就加快，音乐速度渐慢则动作也放慢；音乐是连贯、平稳的，动作也做的连贯、平稳；音乐活泼、跳跃，动作也活泼跳跃。
儿童美术教育年龄段有哪些特点总结
儿童美术教育是指通过绘画、手工、剪纸等艺术活动，培养儿童的艺术审美能力和创造力，并帮助他们发展绘画技巧和表现能力。
儿童美术教育的年龄段划分可以分为学龄前、小学、初中和高中阶段。
下面是关于这些年龄段特点的总结：学龄前儿童（3-6岁）阶段是儿童美术教育的起始阶段，主要特点如下：1.意象阶段：孩子们在这个年龄段主要关注视觉感知，通过模仿和形象思维来表达自己的想法和情感。
他们的画作主要是对周围事物的表象进行描绘，还缺乏对细节和空间的把握。
2.儿童个性表现：每个儿童都有自己的特点和个性，学龄前阶段的美术教育应该注重培养孩子的创造力和自由表达能力。
老师应该尊重孩子的个人风格，并通过游戏和绘画活动来激发他们的创造力。
3.多感官体验：学龄前儿童的学习是通过直接的感官体验来实现的。
他们对色彩、形状和材料的感知能力较强，喜欢用手触摸、揉捏和涂抹。
因此，在教学中应该提供丰富的感官体验和多样的艺术材料。
小学阶段（7-12岁）是儿童美术教育的重要时期，主要特点如下：1.视野拓宽：小学生的世界观和审美观开始逐渐形成，他们开始关注和欣赏各种艺术形式。
在学校的美术教育中，老师可以通过展示各种艺术作品和介绍艺术家来拓宽学生的视野。
2.教学的系统性：小学美术教材已经开始系统化，老师可以根据学生的实际能力，通过步骤性的教学方法来培养学生的绘画技巧和观察力。
3.对细节和比例的把握：小学生的观察力和绘画技巧逐渐提升，他们能够更好地把握细节和比例的关系。
老师可以通过对实物的观察和比例的训练来帮助学生提高这方面的能力。
初中阶段（13-15岁）是艺术教育的过渡期，主要特点如下：1.形式与内容的统一：初中学生在审美上开始注重作品的表现形式和技巧，但同时也需要关注作品的表现内容和思想深度。
老师应该引导学生在表达自己的同时，思考作品的意义和价值。
2.多样性的创新：在初中阶段，学生们可以尝试各种艺术形式和材料的创新。
老师可以提供多样的美术活动和项目，鼓励学生在创作中发挥自己的想象力。
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幼儿美术教育年龄段目标具有哪些特点
1、儿童学画并不是为了培养画家，而是培养儿童观察、想象、创造、审美等各方面的能力。
2、并不是儿童学什么画都可能培养这些能力的，要看教师的教学目标是什么，怎么引导孩子。
3、画画是孩子的天性，如果哪个孩子不喜欢画画，那一定是大人的过错。
子绘画发展过程中，各个时期没有明确的界限，不同的孩子在绘画的某些方面会表现出不同的天份。
只有了解了各个不同时期及不用孩子的特点，才能为我们指导学生绘画提供一定的理论依据。
儿童学画不是只学绘画技能，更重要的是通过绘画培养各种能力。
儿童学画可以培养观察能力，想象能力，形象记忆能力，创新能力等等。
接下来我将简单说明不同年龄阶段的孩子如何在不同绘画方面有针对性地进行指导。
一、涂鸦期（大约从18个月至3岁）这个时期的幼儿尽兴涂抹，笔下的“作品”没有具体形象，纸上只有各种各样的线。
个别家长会认为孩子是在胡乱涂画，其实这是这个阶段幼儿绘画的真实体现，动手画画这就是一个好现象。
本阶段注意点：
A、孩子画画时请不要打扰。
B、画好后听孩子讲一讲画的是什么，并适当进行鼓励。
C、不用引导孩子画什么，更不用引导怎样画。
关键：重点培养孩子的口头表达能力和形象思维能力。
主要分为两各阶段：1．乱画期（1岁）
乱画期是幼儿涂鸦阶段，所以也叫涂鸦期。
周岁婴儿用他们能接触到的工具（如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等），不管在什么地方，都会笨拙地胡乱涂画。
在涂抹活动中，他们感到新奇好玩，乐于尝试，开始还没有想画什么的想法，只是孩子好动的本能。
他们看到涂抹的效果会引起兴趣。
经过反复涂画，促进了手、眼、脑机能的发展，不断增加线、形、色的感知积累。
一开始涂得乱麻一团，线条没有分别，毫无秩序，进而能反复同一动作，有一定方向，说明视觉上有所控制了。
这种控制能力会发展到更复杂的动作——绘出了圆形，虽然很不象样子，但已是一大进步。
成人可能对幼儿画的形状难以理解，但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦和惊奇
2．命名期（2、3岁）
这时期，孩子一边画，一边呀呀说着什么。
但他画的是什么，人们根本看不出。
他说这是苹果、那是妈妈等等，是孩子自己对涂画的注解，自己很欣赏。
把自己的动作和想象结合起来，促进了思维的发展。
他还不能抓住物体的整个形状的特征，只是把自己看到的一部分象征性地去命名。
人们如不细心观察、询问，就很难理解。
当孩子一说这是什么时，大人们也许会捧腹大笑。
这就加深了对儿童心理活动的了解。
这个阶段的儿童不是想什么画什么，而是画什么想什么。
二、象征期（3至5岁）这个时期的儿童能够创造自己的图形符号，并开始命名，例如：这是我画的爸爸、妈妈，这是我画的金鱼、狮子等等。
象征初期的儿童往往把人画成“蝌蚪人”，他们观察事物只关注主要特点。
这一时期幼儿对外界事物的概念是以自我为中心的，是直觉的象征化。
与真实物象相差比较大，也更具有独创性。
本阶段的注意点：
A、不要说孩子画得不象，更不要示范应该怎样画。
B、 B、要引导孩子观察事物的细节及各部分的关系。
C、让孩子用自己的绘画语言来表现生活中的事物。
D、画时要大胆轻松。
关键：重点培养孩子的口头表达能力、形象思维能力、观察能力和创造能力。
主要分为啷个阶段：1罗列期（3、4岁）
在涂鸦阶段，儿童只要能把画的东西和想的东西逐渐联系起来，画得稍微有些形状，就感到很大满足。
把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来，就感到这是一个活人，大圈套小圈就是一个猫，这只能说是一个一个物的罗列，相互没有联系。
这里画个太阳，旁边画个猫，又可能画个车，或画个小虫子。
因为这时的思维能力还处在不能把事物组织起来的状态，应该根据孩子兴趣，引导他注意把画的事物联系起来。
这有助于孩子想象力的发挥。
例如：孩子画个小鸭，可以问他小鸭和谁玩呀？在哪玩呢？在水里游泳呀。
水里有什么呢？水里有小
鱼，有荷花。
天上有什么呀？有云、有蜻蜓……。
这样依据孩子的有限经验，启发他联想，就会使画面越来越丰富。
孩子一个时期反复画一样东西，从不像到有点像，这是认识的深化过程。
2．图式期（4、5岁）
随着儿童知识、经验的增长，手运动机能的发展和形象积累的增加，他们开始表现自己所想的内容。
从开始单纯的物的表现发展到事情的表现，他们主观地体会和观察自己周围的世界。
他们常用形态符号来表示同一事物。
其中夸张了主要部分，忽视或干脆省去了不重要部分。
表现动作时，就主观地移动要做动作的那个部分。
如为了把刀举过头，就主观地伸展移动胳膊。
这阶段的儿童还没有形成正确的空间概念，还不能正确地掌握上下、前后、左右和空间，对比例的估计能力更晚。
让孩子在纸上表现一定深度的画是有困难的，因此画面上就会出现一种没有远近、没有前后、没有大小的任意排列的平面图，而且他们把一切东西都放在一条表示地平线的基础上，他们画画怕遮掩、重叠，就是从不同角度看到的东西也统统排列在画面上。
屋里的陈设在室外根本看不见，也要透过墙壁画出来，并认为不这样反而是错误的。
这种求全、求实的表现法，正是儿童心理的正常反映。
这些都说明孩子画的还不是他看见的东西，是他想当然的东西。
这时让他画写生画，他看一眼对象就凭自己的印象去画了。
因为儿童观察事物的方法和成人不同，他们还缺乏理性地分析和比较能力，只能凭感觉印象画画，对印象深的部分他容易夸大。
这正是儿童画的“黄金时期”。
孩子的天真气应注意保护，
让它充分表现出来。
三、主观感觉表现期（5至9岁）又叫想象期：主观感觉期是孩子学习儿童画的黄金时期。
随着孩子生活面的扩大，认识和理解力比幼儿时有所发展，画画中能逐步掌握物的基本形状，画面也比以前丰富。
力进一步增强开始对细节的描绘，他们注意表现出对象的特征、动态和生活环境，能根据自己的感受画出熟悉的人物和生活。
这一时期是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。
由于常常以想象代替观察，孩子画画的内容广泛多了，海阔天空，任意幻想。
他们望见星星和月亮象盏灯，就想到月亮上去读书；看见星星爱眨眼，就想和星星打电话。
他们能够用绘画表达自己的想法，并且有明显的写实倾向。
6岁后的孩子，就能把所见所闻的事情作为整体记下来，保存在记忆中。
并能凭记忆把所见事物加以概括和重新组合表现出来。
当然，这一阶段孩子的画，大多还是平面造型。
这是由于孩子的认识决定的。
本阶段训练要点用注意点：
A、引导孩子观察细节与整体的关系。
B、通过引导培养孩子的想象能力和创造能力。
C、通过画绘画日记，培养孩子的形象忘记能力。
D、让孩子轻松大胆地用自己的绘画语言作品。
E、重视孩子的主观意识，不要强调事物的逼真性。
关键：通过各种方法和途径培养孩子的观察能力、想象能力、创造能
力和形象记忆能力。
四、视觉写实期（9岁以上）这一时期，开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，否定过去自己画过的画，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品。
这
本阶段训练要点：
A、通过色彩与素描等训练，提高学生的观察表现能力。
B、通过接触各种不同的绘画风格，提高学生的审美能力。
关键A、观察能力。
B、欣赏能力。