国画校本课程内容
国画校本课程内容第1课，国画工具的介绍，握笔姿势.一、中国画的工具材料笔墨纸砚颜料其他工具国画教程本文介绍国画的正确的握笔姿势，是用四指着笔，小指不着笔而附于无名指的后面，初学者练习国画正确的握笔姿势时，笔不应心，悬腕和悬肘，要经过一定时间的训练，逐步做到纸、笔、心、手相一致；了解更多的握笔姿势内容，请点击初学者练习毛笔书法正确的握笔姿势。
二、中国画的用笔国画所用的毛笔是锥状体，四指着笔时，笔管下垂，国画多用中锋，而向下垂直的笔锋，恰好容易出现中锋。
而三指着笔，叮出现偏锋，象油画及铅笔画，还需要使用偏锋，可见握笔决定于画种是什么。
国画正确的握笔姿势与拓法有密切之关系。
国画强调用线及写法，因此画法及书法，用笔有相通之处，所以一般国画常常称作写而少称作画。
国画正确的握笔姿势中高低位置，要责所画的是工笔还是写意。
工笔画握笔则要偏低，写意画握笔则要高，而且要悬肘运笔。
篇幅不枝干中锋 花瓣中锋中 锋大的小写意画，多采用悬腕运笔即叮。
一般笔管五、六寸长时．工笔画不能低于离笔管最下一寸的地方，写意可在二寸至三寸的地方，因为写意画的运动速度比较大一些。
国画正确的握笔姿势的枕腕技巧，在作工致的人物画、或画人物的面部五富细微处，必须枕着碗来画，即把腕靠手桌面上，这样指头也得以稳定，以侧锋描绘其精细处。
国画正确的握笔姿势的悬脱是把手腕的部位离开桌面而是起来，其旋转的幅度比枕腕大，运动的轴心转到了肘部。
一般画较大篇幅时，是立在案前画的，这样就是悬肘作画．运动的轴心在肩，旋转度又大于悬腕。
第2课，中国画的技法中国画技法：主要有构思、构图、用笔、用墨、设色、收拾等方面，其中用笔用墨为最基本的技法）。
构思——又叫立意，即作画之前的形象思维过程。
构图——即六法中的“经营位置”，又叫置陈布势等。
亦即画面各种物象的位置、比例、墨色等的安排。
用笔——即六法中的“骨法用笔”，有线描、勾勒、皴、擦、点染，笔用中锋、逆锋、藏锋、露锋、拖笔、破点等。
用墨——经历代画家发展有：焦、浓、重、淡、清、退、埃、宿等各种墨色，运用时须各得其所。
又有泼墨、破墨（即浓淡相生）等具体技法。
设色——白描：不设色，全用线条表现，或仅以淡墨、淡水色稍加渲染。
重彩：一般指工笔重彩、勾勒填色、大青绿等。
淡彩：以墨色为主调，敷以淡彩色。
没骨：纯用色彩画，并不勾线。
（纯用墨点染，不沟勒的亦叫没骨。
）收拾——画成以后再作整体收拾，使全画最后达到气韵生动的境界。
笔墨：中国画表现形象的基本手段。
张彦远说：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形似皆本于立意而归乎用笔。
”石涛说：“夫画者，形天地万物者也，舍笔墨其何以形之哉。
”我国历代画家在长期历史发展的过程中，已经形成了一套完整的笔墨技法和创造技巧。
设色：即六法中的“随类赋彩”。
不同的色彩赋不同的感情，画家往往用色彩来表达他的感情。
中国画常用的颜色有墨、藤黄、石黄、土黄、胭脂、洋红、朱砂、朱膘、赭石、花青、石青（可分头青、二青、三青等三种）、石绿（也分头绿、二绿、三绿等三种），白粉等。
但基本颜色只有红、黄、蓝三种，即洋红、藤黄和花青。
把上面的颜色加以配合，可以调出许多种颜色来。
第3课，学习简单蔬果花卉的绘画，如：白菜、茄子、葡萄、枇杷、荷花、水仙、牡丹花等。
1、用中号长锋狼毫或羊毫调淡墨画菜的叶柄, 趁湿马上蘸较浓墨画出菜根和根须．换用一支大号羊毫斗笔调淡墨画菜叶, 注意笔腹含水要饱满, 根据菜叶的结构、方向, 分几笔画出菜叶, 每笔菜叶的墨团形状大小浓淡要稍有区别, 不能画成一样．笔与笔之间要注意衔接, 既不能让它们模棱漫糊, 又不能搞得支离破碎．趁湿用长锋小狼毫勾出菜叶上的叶脉．2、用同一支笔蘸浓墨以中锋画缚菜的草束．要掌握画草束的时间, 迟了叶柄水分已干, 画上去的草束就会浮起来．如果太早, 草束的墨色会漫糊开来, 影响其质感．总之要干湿得当, 渗化适度．3、根据红萝卜的圆形结构, 用一支干净的短锋羊毫笔蘸胭脂调合一下, 分左右两笔画出萝卜的球茎．同时注意适当地在中间留些空白, 以表现萝卜的高光, 然后又用较深的颜色点须画根．再用同一支笔洗一下, 蘸朱磦底画胡萝卜．为了加强胡萝卜的质感, 可在朱磦底里调点胭脂．画时, 同样要注意胡萝卜的造型特点, 依据结构运笔．4、再用同一支笔洗净后蘸藤黄加花青调成汁绿．为了色调和谐, 可在汁绿里再少量调点朱磦底, 画出红萝卜叶柄的基部, 然后又添画上小小的萝卜叶．两片萝卜的叶子要注意稍分浓淡．最后用中羊毫笔调赭墨画上蘑菇, 画时同样要注意几只磨菇的不同方向和前后层次．牡丹叶，为三叉九顶，生长于梗上。
取大提斗笔，先蘸淡墨或颜色，笔锋上蘸重墨，中侧锋行笔，三笔为一组进行布局，用笔率意，干湿浓淡及大小高低要变化自然，叶边不可太齐，画出叶的掩映、向背的变化，半干时，用浓墨勾勒叶筋，使叶与叶筋浑然一体，尽显叶的舒展美。
牡丹枝为多年生，用狼毫笔画枝，挺劲有力，可用墨画，也可用赭墨画，侧锋行笔，顿挫自然，前后穿插要得当，多露有飞白，以显老辣。
梗为当年生，下接枝干，上顶花朵。
用中狼毫笔，蘸淡墨或汁绿，行笔流畅，衔接自然，圆润富有弹性，注意与叶的穿插组合变化。
第4课，学习简单昆虫的绘画，如：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等。
蝴蝶体型优美，色彩艳丽，被称为“飞舞的鲜花”。
但作为绘画对象，最多描绘的是凤蝶科和蛱蝶科的蝴蝶，它们色彩漂亮，图案新奇，适宜描画，是历代画家诗人乐于描绘、歌颂的对象。
经常入画的典型品种柑橘凤蝶，又称“黄凤蝶”、“金凤蝶”；菜粉蝶，又名“菜白蝶”、“黄粉蝶”。
蝴蝶品种繁多，颜色各异，大都是四翅、六足、锤状触角。
蝴蝶的身体很小，生有细微绒毛，画时染色要注意染出绒感，不宜光滑。
其细长的六足生在胸上，虹吸式口器只在吸食花蜜时才伸出来。
各品种的蝴蝶身体颜色大不相同，但形态却相差不大。
小写意画法及其步骤①用白云笔尖蘸浓墨，注意笔要干一些，稍微在盘里调一下，由后翅基部画，有意带出翅缘飞白。
②然后笔尖从前翅缘下笔，笔肚用淡色画出前翅外缘，中间飞白是前翅中室部位③蘸淡墨画后面的前翅（按自然形态，此前翅是正面，颜色应该重些，但为了墨色的变化，可淡些。
如果用重颜色也可以，但要分出层次）。
④最后画身体，染斑纹，勾翅脉，勾须、足，要注意用笔顿挫。
大写意画法及其步骤①用浓墨简略勾出身体，然后用白云笔从前翅基部侧锋画下，注意下笔时用力重一些，翅尖要窄，笔要干。
②同样画出另一侧面前翅。
③蘸浓墨画后翅及凤尾。
④干笔勾须、足，用笔要随意，赭色染身体，砂点花斑。
注意画时用笔要形态准确，不可反复描画。
第5课，学习简单鸟类的绘画，如：麻雀、苍鹭、珍珠鸡等。
鸟的画法鸟在花鸟画中占有十分重要的地位，在中国画里又称“翎毛”。
花与鸟都是有生命的，但鸟在画面中是动的，是画中主体，必须画得生动、有趣。
落鸟先画，飞鸟后画。
画鸟可以从嘴部画起，也可以从背部画起，按鸟的姿态而定。
如果鸟的嘴、背、尾处在同一个平面，则由嘴部画起；背部或胸部耸起，遮去部分头部，则由背部或胸部画起，若先画头部可随意按排身体的方位，若先画身体则可任意选择头部的方向，两者均可随意变化。
鸟在构图中不宜零散、困挤，留有一定活动空间，并与花草有机联系。
麻雀的画法麻雀是一种最常见的小鸟，它的嘴是墨色，头和颈都是栗褐色，背部颜色稍浅，点缀有黑色斑纹，脸颊两侧各有一块黑斑，翼部有两条白色带状斑，尾呈小叉状，喉部黑色，腹、腿均为灰白色，由于形态较小，色调较为统一，常用点垛法去画。
飞雀：用大白云笔调赭色，笔尖少蘸墨色，露锋、侧笔点出头部，顺势两笔点出背部，呈八字形，与头部紧密衔接。
根据飞翔姿态，紧靠背部侧锋画展开的双翅，翅不宜长，翅根部由宽渐窄收笔于翅尖。
然后重墨、中锋、露锋点飞羽，由前向后，呈弧形，排列均匀，翅尖第二点最大，逐渐变小，羽与翅若即若离。
尾羽短，与背稍离开一点，从尾根至尾尖轻松两笔点出即可。
用浓墨勾点出嘴、眼、颊部，在背部未干时用重墨点上五六个麻点，用淡墨勾画出胸腹，但不宜夸大，否则难以飞翔，最后用浓墨画上爪。
站雀：主要表现前后左右及各种姿态的变化关系。
雀站立时，双翅并拢，紧附于躯干旁，透视变化自然，三五笔重墨点画出飞羽，淡墨弧形画出胸腹，呈流线型，重墨中锋在腹后部画出腿和爪，其他如飞雀。
根据麻雀的画法，可以画出其他如麻雀一般的小鸟，像白头翁、画眉、太平鸟等。
第6课，欣赏优秀作品，结合优秀作品分析构图，并创作。
中国画是中国传统绘画的主要种类。
中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。
近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。
它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。
中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。
中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。
中国画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
《荷》张大千《果实》何百里《蜻蜓》王雪涛。
让“艺术之花”遍地开放——校本课程《快乐学国画》的几点体会
让“艺术之花”遍地开放——校本课程《快乐学国画》的几点体会基础教育课程改革纲要明确提出：“实行国家、地方、学校三级课程管理。
”按照新课程计划，学校和地方课程占总课时数的10%至12%。
这就意味着学校课程将由国家课程、地方课程和学校课程三部分组成。
这一决策的实施，改变了“校校同课程、师师同教案、生生同书本”的局面。
校本课程开发的最终目标是充分发掘学生的个性潜能优势，促进学生的个性全面和谐地发展。
它有利于形成学校的特色。
常言道：越是民族的也就越有世界性。
中国画作为中国一个具有强烈民族性的传统绘画，在中西方文化融合渗透的今天，正以其独特的意境和方式发展变化着。
从古到今，在画家们不断地探索与实践中也有了新的领域与突破，她通过线条与色彩的语言，结合了书法、篆刻与诗词的意境，为人们展示着它的独特魅力，以它的愉悦性、形象性、可操作性和自主性深受儿童喜爱，符合儿童的思维，易被儿童理解接受。
为此，对小学生进行中国画这传统的绘画艺术的创新学习无疑是对小学美术教育的一个有益的补充。
现在的中国画教学要么是停留在学习传统的中国画为主要内容的教学创作中，要么就是抛开传统以游戏为主水墨课题让学生自由玩耍，没有更符合学生年龄特点的兴趣学习，可以提高学生的绘画技巧和绘画能力，促进学生健康个性的形成和发展，激发学生对中华民族优秀文化的热爱之情的儿童中国画。
我校的校本教材旨在让儿童通过学习国画促进手眼协调及各种能力的发展，从中受到美好理想、高尚品德、优美情操的熏陶，能增长知识、增强艺术修养的，让儿童从小了解和继承中华民族的文化遗产，热爱自己的祖国。
在有趣的水墨游戏体验中发展想象力和创造力，增强对我国传统艺术的热爱之情，让艺术之花遍地开放！现就我校校本课程《快乐学国画》的实施谈一谈自己的几点体会：引导儿童学习中国画不能急于求成，要根据儿童的身心特点来加以正确引导，把难以掌握的中国画，根据儿童的绘画心理特征和生理特征简单化，具体化，系统化。
葫芦烙画教学校本课程
民间工艺传承————烙画柏各庄镇中心小学烙画教学工作计划一、指导思想：烙画是一种民间艺术，它对培养学生的思维能力、动手能力、审美能力有很大的作用。
通过烙画作品的学习欣赏，尝试烙画工具、材料与制作过程，塑造体验烙画学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创作能力，形成基本的美术素养，培养学生热爱民间传统工艺的热情。
二、学生情况分析：四五六年级的学生经过系统学习烙画的基本技法和过程及制作步骤，可以独立完成作品。
但是可能对运用电烙铁和染色不能够熟练，从而使作品的线条看上去比较粗糙。
希望以后可以对烙画的基本技法和葫芦烙画的过程及制作步骤作深入学习和了解。
鉴于上述情况对学生的烙画教学需要采用分层施教，分类指导的方法。
三、教学要求：让学生本学期学习后，学生了解葫芦烙画的起源、历史和发展，了解烙画是一种吉祥物和观赏品，并能动手制作一些简单的烙画作品。
四、教材编写特点：学习烙画不但掌握烙画的技法，还要了解一些其它绘画的基本方法。
对学生进行认知、操作、情感等训练，抓住动物的外形特点，采用对称或不对称的方法，烙画自己的生肖。
抓住动物的外形特点，学习临摹较复杂的烙画范例，掌握鉴赏知识。
五、主要教学内容（一）烙画的简史、烙画的制作过程、树木的烙绘、场景的烙绘（二）教学总课时：（三）授课对象：四五六级学生六、课程进行计划：第一阶段：烙画的起源和发展第二阶段：基本技法的演示第三阶段：葫芦的绘制，以及烙画线条运用第四阶段：设计满构图的完整画面七、烙画设计制作（葫芦的烙绘）通过教学，了解烙画的发展历史和工具的进步过程、熟悉各种材料的性能学习、运用烙铁绘制线条的方法和进行明暗处理完整作品是本学期的教学重点,体会传统文化的博大精深，充分发挥自己的想象力和创造力创作出有个性的作品八、作品展览点评烙画作业，并分组交流讨论，选择优秀作品举办展览。
中国烙画技法概要讲解烙画是以经过加热的金属在竹木纸等媒材上以不同温度产生的焦痕作画。
美术校本课程实施方案(3篇)
美术校本课程实施方案一、课程开发目标为了加强本校学生艺术素养的培养，激发其艺术灵性，学校结合自身优势，经课程开发小组共同讨论，初步确定我校现阶段校本课程的美术课程目标为：1、通过艺术教育，培养学生审美能力，从而提高学生艺术素养和能力，积累深厚的艺术文化底蕴，激发学生对艺术的热爱之情。
2、让每个孩子都学有所长，通过美术教育，努力培养自己的一技之长，为他们的今后提供自我发展的空间。
3、通过艺术教育，塑造学生健全完美的人格，培养他们良好的心理品质，从而丰富孩子们的人生，使他们健康快乐地生活。
二、课程开发安排美术校本课程：漫画、设计、国画、素描、美术字及应用。
三、课程实施与评价1、课程的实施(1)成立学校校本课程开发与实践工作小组，校长是决策者，对校本课程开发进行全面负责。
教务主任具体负责课程开发实施评价等工作，成员由各类课程的开发教师担任，具体落实好各门课程实施工作。
(2)制定形成校本课程的实施计划，学校校本课程开发与实践工作，起草校本课程开发总体方案。
经学校审议通过后，各课程的开发老师根据方案制定具体的、操作性强的课程实施计划，目标明确。
其次是课程内容的安排，要求重点明确，按从易到难，联系学生的实际及课程资源的情况来安排。
涉及到选择什么样的内容来自编或选编校本课程的教材;怎样组织这些内容，准备哪些教学用具或教学资源;在课程上如何设置等问题，然后是课程实施预设：涉及课程实施方法、如何组织教学，课时安排，场地的安排、人数的要求等内容，最后是课程评价建议：如何对教师自身和学生进行客观合理的评价，涉及评价方式、评价内容等。
(3)加强校本课程的培训。
“艺术教育校本化”犹如一颗晶莹剔透的露珠，它柔和温情，附着到每一个发展主体上，延着主体的个性特长润湿、蔓延，甚至深入到主体的骨髓中去，使主体在宽松和自由的环境中不断完善自我……。
为了将研究细化求得实效，我们把研究分为三个阶段：第一阶段，编写教材，付诸实施。
把对学生艺术创作、艺术设计、工艺制作等方面要达到的要求与基本途径罗列于上，各开发教师再根据本年级学生的个体差异，细化基本途径，选择合适的教材来充实校本教材，并付诸实施。
2024国画校本课程教学计划范文(8篇)
2024国画校本课程教学计划范文一、指导思想：结合本学期工作要点，以新课程标准为指针，全面落实认真____教师的“备、教、批、辅、考”。
全面提高教育教学质量，突出工作创新，开展切合实际的教学活动，提高课堂教学水平，促进自身发展，提升学生的综合素质，特制定本学期的教学工作计划。
二、主要工作任务1、认真学习“新课程理念”，了解新的教育教学资源查阅相关教学活动信息，观看学校组织的课堂教学实录及教学理论讲座录像，学习《有效教师》、《有效研修》和我所教的英语学科课程标准，写好自学笔记，并有一定的质量，全学期____次。
在本学期末上交一篇高质量的教学论文、案例或教学反思。
2、端正态度、提高认识，了解新课程理念，以适应新课程理念下教学工作的需要，虚心向他人学习，取长补短，相互促进共同提高。
在本学期按学校要求听课____节以上，内容真实，并有一定质量的评语。
积极参加本学期两周一次的计算机远程培训，并写好记录，做好自学笔记，按时完成。
3、认真理解掌握“备、教、批、辅、考”的基本要求。
4、认真做好学校“三、五”工程“基础型”队伍建设实施细则的制定工作，做好“基础型”教师的初评工作。
三、英语教学工作在本学期我担任四年级的英语教学。
教学小学低年级英语，面向全体学生，以学生的发展为宗旨，始终把激发学生的学习兴趣放在首位，注意分层教学，引导学生端正学习态度，掌握良好的学习方法，培养学生良好的学习习惯。
本学期的英语教学，我从以下几个方面做起：（一）教学目的任务1、能按四会、三会的要求掌握所学单词。
2、能按四会要求掌握所学句型。
3、能使用日常交际用语，活用四会句型，进行简单的交流，做到大胆开口，发音正确。
4、能在图片、手势、情境等非语言提示的帮助下，听懂清晰的话语和录音。
5、进一步养成良好的书写习惯。
6、进一步养成听英语、读英语和说英语的良好习惯。
7、能运用相关的语言知识和技能，完成某项任务。
8、能演唱已学过的英语歌曲，已学过的歌谣。
小学校本课程教材《美术》
小学校本课程教材《美术》
一、教材内容
小学校本课程教材《美术》是根据新课程标准编写的一本教材，共分为六个年级，包含以下内容：
1. 了解各种美术元素和艺术技法，如线条、色彩、形态等；
2. 研究各种绘画技巧和方法，如素描、水彩画、油画等；
3. 了解各种艺术形式和风格，如中国画、西洋画等；
4. 研究欣赏艺术作品，了解艺术的历史和文化背景等。
二、教材特点
1. 全面贯彻新课程标准，注重批判思维和创新精神的培养。
2. 强调学生的自主研究和多元参与，注重培养学生的审美意识
和表现能力。
3. 倡导素质教育，注重培养学生的个性特长和综合素质。
三、教材优势
1. 体现了教材的完整性和系统性，让学生更好地理解美术的发展和演变过程。
2. 与时俱进，引入一些新的艺术形式和艺术家的作品，满足了学生的研究需求。
3. 在教学实践中得到了广泛应用，获得了良好的教学效果。
小学校本课程教材《美术》旨在培养学生的审美意识和表现能力，使学生在学习和欣赏美术作品的过程中，获得良好的人文素养和创新精神。
同时，教材也为教师的备课和教学提供了有效的参考和指导。
(完整版)新星小学美术校本课程实施方案
新星小学美术校本课程实施方案一、指导思想以科学发展观为指导，以关注学生全面发展为目的，全面落实新课程理念，大力推进素质教育，丰富学校的课外活动，全面提高学生综合素质，培养学生的兴趣和特长，使他们掌握基本的绘画技能，增强审美意识，为向往艺术的学生提供广阔的发展空间，实现“全面发展，张扬个性”的目标。
二、课程开发的目的校本课程是基础教育课程改革的重要组成部分。
绘画是中华民族的一种优良传统艺术。
把绘画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解和热爱，培养学生特长爱好，提高学生艺术修养，促进学生德、智、体、美全面发展。
开展绘画教学与研究，我校具备一定的基础条件。
我校拥有高素质的美术教师和优美如画的校园环境；全校学生对学绘画兴趣极大，参与积极性很高，家长也很支持；“办特色学校，育合格人才”全“面发展，追求卓越”是我校办学的宗旨和目标，培养学生特长爱好、提高学生综合素质是我们一贯的追求。
实施绘画教学，有利于整合我校的资源优势，体现我校的办学特色，促进我校的发展。
经广泛征求意见和认真考虑，决定将国画作为我校的一门校本课程，并积极组织实施。
三、课程组织机构成立课程开发领导小组组长：苗龙副组长：孙利军成员：刘艳会张凤勤张晓燕高明利四、课程实施目标1、让学生认识中国绘画这门民族的传统艺术，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。
2、培养学生对绘画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。
3、让学生了解和掌握绘画的基本技法和特点，初步掌握以线造型和追求意象的特征及绘画技法，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。
4、培养学生具有绘画的欣赏能力，陶冶他们的情操，提高他们的审美情趣和艺术修养。
5、培养学生的绘画创作能力，为学生走进绘画艺术殿堂奠定基础。
五、课程内容与要求（一）、低年级1、了解点、线、面的关系。
《小蝌蚪找妈妈》课程纲要
（上海市徐汇区樱花园小学 周丹）
课程名称 适用年级 小蝌蚪找妈妈——国画探究校本课程 3-5 年级 总课时 18 课程类型 国画社团 “ 《小蝌蚪找妈妈》——小学国画探究校本课程”是针对三至五年级的国画社 团的同学来设计的。以同名故事为主导，以齐白石老人的国画原形作为起点，以故事的 主要人物和背景为主线，让学生在自主探究的过程中，把主要的人物和情境通过国画表 课程简介 现方式分类串联起来，感受学习体验不同国画的表现方法，在探究过程中充分地吸收各
1、 课前准备：课前学习任务单 2、 教学内容： 第十五周 1）分组讨论，根据这个学期国画学习的内容，选定主要人物进行故事 新编。 2）讨论分镜头画面。回去订铅笔初稿。 第十六周 第十七周 根据定好的画稿，进行国画创作。 小组整理完成整套故事绘本作品。
3、 实施要求： 需要小组成员多沟通，共同分工合作完成完整的绘本作品。 第十八周 学生的自我评定
1、 每一课根据作业要求进行 学生自评、互评、师评。 评价活动/ 成绩评定 2、 每一单元制定学习美术态度评价表。 3、 全校国画作品展示。 4、 优秀作品收集绘本成册。 主要参考 文献 备 注 《小学美术教学与研究》
各种理念、表现风格、表现方法等来进行大胆的创作，表达内心的思想和情感，表现各 自独特的对美的领悟。增强学生的民族自豪感 第一单元（第一周） ： 第一课 有趣的故事开始啦
课前准备：1）阅读《小蝌蚪找妈妈》的故事。 观看以齐白石老人主笔的国画形象的动画片《小蝌蚪找妈妈》 。 2）填写学习任务单。 教学内容：1）小组讨论，将故事中所出现的所有人物根据笔墨色彩按照学习单分类。 2）说一说你对齐白石老人的作品的印象。 实施要求：在课前需要认真按照学习任务单的问题，进行准备和思考。 小笔神知识廊：中国画工具 第二单元 第二周： 美丽的春天 第二课 野百合
(完整版)初中美术校本课程
美术校本课程巧用地方资源活学国家教材课型：造型·表现课时：１课时教材：格子的世界巧做窗棂教师：吕家堡中学谢智教学目标：１、运用所学知识，懂得欣赏小街里仿古的各构件（如：门、窗、廊、檐）。
２、分析仿古窗格的特点，以及其中的装饰美感。
３、利用折、挖、剪、刻等技巧，能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。
教学实录：一、欣赏导入：１、谈话：同学们，在我们的家乡，有一条小街，与高楼林立的闹市相比，它格外与众不同，总能让我流连忘返。
我们一起去看看：那是一条什么样的小街？（课件展示）２、师生欣赏小街，边看边思考：小街给你们留下什么印象？师小结：初次见到小街，你们会被黑瓦灰墙，整齐的石板，古典的六角宫灯所吸引。
但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子，窗面，门板，回廊，前檐，都留下它们的影子。
总之，展现了一个多彩的格子世界。
二、探究学习：１、再赏这些木格构件，留心观察：看到了那些熟悉的形状？学生看后交流。
（课件展示）师小结：几何图案、文字图案、物象图案２、分析这些方格的造型特点：对称式：图案上下、左右、对角一样。
重复式：把一个图案反复出现几次。
自由式：灵活安排图案，自由组合。
3、拓展：窗框的外形也很有趣，除了这常见的方形，也可以用其他形状，如：足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。
（展示）4、试一试：你有什么样的构思？请几位同学在异形的外框李设计窗棂，师生赏析，交流。
三、制作表现：１、师：小街里的这些棂格，大都采用深色，而且是木制结构，所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。
看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的？（课件展示）２、视屏展示制作方法。
一种拼贴法：准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理一种剪刻法：构思画图→直接挖剪→整理完成色彩搭配：可以选择单色、套色，对比强烈，装饰效果好。
强调：外框和图案是一个和谐的整体，制作时，互相连接，不能脱节。
３、学生制作，要求：运用纸质材料，选择你喜欢的制作方法，完成窗棂的平面作品。
小学国学校本课程实施方案
小学国学校本课程实施方案引言作为一门源远流长的学科，国学已经成为传承中华文化的重要途径之一。
在中国教育理念的转变中，国学的地位也逐渐提升。
为了让小学生接触和学习到更多的优秀传统文化，提高他们的文化素养和道德修养，国学课程被加入到小学的学习中。
为了使小学国学校本课程的实施更加系统和有效，我们制定了以下方案。
一、课程目标本课程旨在：1.培养学生对于中华传统文化的认知与理解，使他们能够领略传统文化之美。
2.强化学生的良好品德和道德观念，如孝道、敬老、尊师等。
3.增强学生的阅读能力，培养语言表达能力、逻辑思维能力、分析判断能力等。
二、课程内容本课程主要包括以下内容：1.国学经典选读：比如《三字经》、《百家姓》、《弟子规》等；2.诗词歌赋：比如唐诗宋词等；3.古代典籍：比如《论语》、《大学》、《庄子》等；4.神话传说：比如《封神演义》、《西游记》、《红楼梦》等；5.历史人物:比如周恩来、孔子、李白等。
以上内容只是基础课程，根据教师和学生的兴趣爱好可以进行更加深入的学习探究。
三、课程实施本课程将通过多种教学方式进行授课，包括：1.经典诵读：教师通过声音、文字、图片等形式引导学生背诵国学经典；2.名词解释：教师介绍国学专业术语和古代文化常识，通过重点词汇让学生掌握基本概念； 3.阅读学习：教师选取优秀传统文化作品进行阅读和分析，增加学生阅读量；4.写作训练：教师通过写作训练让学生表达自己的想法和感受，增强学生的语文表达能力。
四、课程评价针对本课程，我们将通过以下方式进行评价：1.课堂表现：包括学生的听课态度、课堂笔记等；2.作业完成情况：包括作业质量、作业数量等； 3.考试与测试：对于课程的重要内容将要求学生进行答题或应用知识测试； 4.学生反馈：鼓励学生提出建议和意见，满足学生的自主学习需求。
五、教学资源为了保证课程实施效果，我们将提供以下教学资源：1.网络资源：提供电子书、课件和视频等网络资源；2.实物展示：提供一些实物、图片等展示材料；3.学习工具：如朗读器、字典等。
国画教学计划合集十篇
国画教学计划合集十篇国画教学计划篇1学生对客观事物有特殊的观察方式和特殊的认识、情感。
他们的这种“特殊”与中国画中的水墨画的简练、概括、富有装饰味，以及在造型上要求“似与不似之间”的神似手法是很合拍的。
通过实践证明，学生掌握一些水墨画的知识与技巧后，他们笔下所描绘的形象、事物总是那样朴实、稚拙，天真烂漫，可爱动人。
课程调整后，美术兴趣小组的成员又做了很大的变动。
七、八年级的同学都是从来没有接触过国画课程的，而原美术兴趣小组的成员经过一个假期也生疏了。
为此，我觉得应该这样来安排这学期的国画课程：第一阶段给学生讲解一些中国画的用笔、用墨、用色。
用笔的要求：用笔要讲究笔气、笔力、笔韵。
笔锋的运用：笔锋的变化很多：有中锋、侧锋、散锋、逆锋、藏锋、露锋、簇锋、全锋、平锋、实锋、虚锋、战笔、拖笔等等。
墨的运用：墨分五色：焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。
色彩的运用：（一）色彩的对比与调和（二）色彩的调配。
用色的方法：1、填色法2、染色法3、点垛法4、罩色法5、泼彩法6、彩墨法7、破色法8、烘托法9、反衬法。
第二阶段中国画的临摹。
临摹的步骤和方法：1、选画2、读画3、对临4、意临5、背临。
第三阶段给学生讲解构图的意义和作用。
其中包括：（一）立意定位（二）宾主关系（三）虚实关系（四）开合呼应（五）含蓄掩映（六）题款与印章。
具体实施方案：1、熟悉国画用具，学习用笔方法。
2、纠正学生握笔方法，学习笔法“卧笔”。
3、监督学生握笔方法，学习笔法“中锋”。
4、提醒学生保持握笔方法，学习笔法“侧锋”。
5、初步掌握墨分五色浓淡效果而且对颜色的调色有初步的掌握。
总之，国画的知识面是非常的广泛和深奥的，要想成就一幅好的作品是不容易的，有句俗话说得好：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，如果学生都能作到这一点，那么，我想：成功就在你的眼前！国画教学计划篇2教学目的：1、明确国画的特点，表现范围及历史源流。
2、提高学员的审美能力和欣赏水平。