美术鉴赏有效课堂教学策略初探

美术鉴赏有效课堂教学策略初探美术鉴赏,作为一门专业课程,是帮助学生提升审美素养的重

要途径。但是,如果仅仅让学生听讲解,看图片,是很难达到良

好的教学效果的。那么,有哪些有效的美术鉴赏课堂教学策略呢?下面就来初探一下。

第一,多元化的教学形式

教学形式是美术鉴赏课堂的重要组成部分。在维持正常上课内

容的前提下,多元化的教学形式可以使学生更加全面地了解艺术品。例如,将专业书籍配以幻灯片、实物展示的形式,可以使学

生更直观地观察、分析艺术品。

此外,为了帮助学生理解艺术品真正的含义,一些美术课堂也

会邀请相关领域的学者,来向学生提供更加专业的见解。这种形

式的美术鉴赏课堂,可以为学生带来更加真实、一定程度上方便

深入的学习体验。

第二,培养学生主观能动性

美术品的审美价值是非常主观的,不同的审美条件和经历也会给人伴随出不同的美感。教师可以在鉴赏课堂中与学生讨论艺术品,让学生发表自己的观点和看法。通过这样的交流,教师可以发现学生的兴趣爱好、特色和发展方向,并有针对性地指导其后续学习。

此外,教师还可以通过让学生参加各种美术类的活动或艺术展览,鼓励学生形成自己的感性认识。

第三,注重艺术品的万元化分析

艺术品本身具有意义的表达,但同样重要的是,对于一幅成功的艺术品,其用色、色调、构图、照片、装饰等都有着至关重要的影响。因此,在美术鉴赏的课程中,注重对每幅艺术品的万元化分析,不仅是培养学生审美能力的需要,同时也是让学生更好地了解艺术制作其精华的必要条件。

第四,注重实践操作

在美术鉴赏中,让学生通过参与、探索艺术品的形式,才能真正地发挥所学!传统的美术鉴赏只是通过资料搜集、导论、图片欣赏等形式,但对于理论性较强的学科而言,只通过理论学习,是很难学到什么真正意义的东西的。因此,教师可以对学生进行设计、手工艺等实践操作,让学生领会艺术素养的真谛。

综上所述,多元化的教学形式、培养学生主观能动性、注重艺术品的万元化分析和注重实践操作是美术鉴赏课堂教学的主要策略。当学生通过这些方式真正地学会了艺术品的分析,就可以通过这种分析的方式,更加直观地了解艺术品本身的内涵,同时也为学生将来的艺术领域的快速发展打好了坚实的基础。

美术鉴赏有效课堂教学策略初探

美术鉴赏有效课堂教学策略初探美术鉴赏,作为一门专业课程,是帮助学生提升审美素养的重 要途径。但是,如果仅仅让学生听讲解,看图片,是很难达到良 好的教学效果的。那么,有哪些有效的美术鉴赏课堂教学策略呢?下面就来初探一下。 第一,多元化的教学形式 教学形式是美术鉴赏课堂的重要组成部分。在维持正常上课内 容的前提下,多元化的教学形式可以使学生更加全面地了解艺术品。例如,将专业书籍配以幻灯片、实物展示的形式,可以使学 生更直观地观察、分析艺术品。 此外,为了帮助学生理解艺术品真正的含义,一些美术课堂也 会邀请相关领域的学者,来向学生提供更加专业的见解。这种形 式的美术鉴赏课堂,可以为学生带来更加真实、一定程度上方便 深入的学习体验。 第二,培养学生主观能动性

美术品的审美价值是非常主观的,不同的审美条件和经历也会给人伴随出不同的美感。教师可以在鉴赏课堂中与学生讨论艺术品,让学生发表自己的观点和看法。通过这样的交流,教师可以发现学生的兴趣爱好、特色和发展方向,并有针对性地指导其后续学习。 此外,教师还可以通过让学生参加各种美术类的活动或艺术展览,鼓励学生形成自己的感性认识。 第三,注重艺术品的万元化分析 艺术品本身具有意义的表达,但同样重要的是,对于一幅成功的艺术品,其用色、色调、构图、照片、装饰等都有着至关重要的影响。因此,在美术鉴赏的课程中,注重对每幅艺术品的万元化分析,不仅是培养学生审美能力的需要,同时也是让学生更好地了解艺术制作其精华的必要条件。 第四,注重实践操作

在美术鉴赏中,让学生通过参与、探索艺术品的形式,才能真正地发挥所学!传统的美术鉴赏只是通过资料搜集、导论、图片欣赏等形式,但对于理论性较强的学科而言,只通过理论学习,是很难学到什么真正意义的东西的。因此,教师可以对学生进行设计、手工艺等实践操作,让学生领会艺术素养的真谛。 综上所述,多元化的教学形式、培养学生主观能动性、注重艺术品的万元化分析和注重实践操作是美术鉴赏课堂教学的主要策略。当学生通过这些方式真正地学会了艺术品的分析,就可以通过这种分析的方式,更加直观地了解艺术品本身的内涵,同时也为学生将来的艺术领域的快速发展打好了坚实的基础。

核心素养背景下高中美术鉴赏教学策略探讨

核心素养背景下高中美术鉴赏教学策略 探讨 摘要:随着新课改的逐步深入,高中美术课程标准也提出新要求,教师应通 过美术熏陶和育人相结合的方式,运用创新性的教学手段,实现相应的教学目标,让学生更深刻地认知这个世界,能通过美术创作表达自己的情感。在教育改革背 景下,高中美术教师需要着力培养高中生的审美鉴赏能力,从而提高他们欣赏美 和创造美的能力,使其美术素养得到进一步的提升。 关键词:核心素养;高中;美术教育;美术课堂 前言:对于高中生来说,美术这门课程的教学目的就是为了让他们发现美、 鉴赏美、认知美。而作为一名高中美术教师,需要以核心素养为导向,为学生提 供更多更好的创作机会和实践机会,只有这样,学生才能够真正掌握美的内蕴, 并进一步提升自身的美术核心素养,提高发现美、认知美、理解美以及鉴赏美的 能力。 1美术核心素养概述 美术核心素养包括图像识读、美术表现、文化理解、审美判断、创意实践、 培养能力等几个方面。其培养能力,指培养学生对作品形象的理解能力、审美认 知能力、审美体悟能力、美术造型表现能力、审美鉴赏能力、生活中创造美的能力、评价美的能力,让学生能应用美术知识和美术技能,结合知识与技能创造属 于自身的美术作品,并理解美术现象和形象,以及美术作品中的文化内涵。 2基于核心素养的高中美术鉴赏的教学策略 2.1重视美术基础知识,培养艺术语言理解力 任何学科的学习都必须由基础知识开始,由浅入深,层层深入,高中美术鉴 赏课程也不例外。在高中美术鉴赏课程教学中,美术基础知识是前提,更是根基,

没有丰富的美术基础知识的支撑,学生在进行美术作品的理解和鉴赏时,很难快速抓住美术作品中蕴藏的艺术语言和艺术内涵。因此,高中美术教师在进行美术鉴赏课程教学时,必须重视对美术基础知识的教学。然而,同绘画技能和技巧的学习相比,美术基础知识的学习相对枯燥乏味,学生很容易对其产生倦怠心理。基于此,教师在讲授美术基础知识时,必须要重视教学方法的运用。在实际教学中,首先,教师可以以名画作品鉴赏为入手点,激发学生的学习兴趣,加深学生对基础知识的记忆。然后,教师可以引导学生通过自主查阅资料的方式对名画作品形成初步了解。最后,教师再让学生根据自己查阅到的相关资料对名画进行介绍,以此促使学生意识到美术基础知识对提高自身鉴赏能力的价值和意义,并逐渐乐于学习基础知识。例如,在教学“鉴赏国画”的相关知识时,首先,教师要将与国画有关的基础知识,如笔墨、留白、透视、线条等内容讲解透彻,以此为学生深入鉴赏美术作品打下知识基础。然后,教师再将《清明上河图》引入课堂教学,并让学生仔细观察作品中的线条虚实和粗细变化,以此使学生真正理解与线条有关的基础知识。最后,教师带领学生以《清明上河图》为例,对国画作品的特点进行总结,从而为学生日后更好地学习美术技巧奠定扎实基础。 2.2鼓励学生自主学习,提高审美判断能力 审美判断力是美术核心素养的重要内容之一,是对美术作品和审美对象构成的一种感知、表达及鉴别能力。要想切实提升美术鉴赏课程的教学效果,有效提高学生审美判断能力,美术教师应积极创新教学模式,改进教学方法,充分尊重学生的主体地位,将课堂归还给学生,并为学生提供自主探究、自主分析的平台和空间。在高中美术鉴赏教学中,教师应积极采用新型教学模式,创设美术鉴赏情境,激发学生学习动力,调动学生学习热情,引导学生自主探究学习,促使学生真正成为课堂学习的主人,从而有效提高学生的审美判断能力。以“走进具象艺术”一课为例,在教学这一课时,为了实现培育高中生审美判断能力的教学目标,美术教师可以采用鼓励学生自主学习的形式开展教学。首先,美术教师要根据学生的实际情况,将班级学生进行合理分组。然后,教师可以为小组安排自主探究学习任务——鉴赏《韩熙载夜宴图》。为了有效完成教师安排的学习任务,学生在以小组为单位进行探讨学习时,会利用各种渠道和手段收集与作品有关的信息材料,了解作品创作者、背景、时间、艺术形式等知识。最后,教师可以让

基于学情分析的高中美术鉴赏教学策略探索和实践

基于学情分析的高中美术鉴赏教学策略探索和实践江苏省常州市戚墅堰实验中学靳智玲 139******** [ 内容提要] :本文结合教学实践,对高中美术鉴赏课教学策略进行探索和实践,认为好的课堂应该是建立在学情分析之上,通过分析课程、教材和学生的现状,结合高一学生的生理和心理特点,尝试整合美术鉴赏教材内容,分策略、分形式来完成教学任务,达成教学目标,在不断实践中引领学生领略艺术的魅力。 [ 关键词] :学情分析、美术鉴赏、教学策略、自主学习、学生当老师、知识竞赛 新课程的核心理念是“为了每一个学生的发展”,“教学活动必须建立在学生的认知发展水平和已有的知识经验基础之上”。因此高中美术鉴赏教学的策略和实践应建立在对学情的分析上,通过课堂教学的观察、学生访谈和调查了解学情。学情分析主要从三个维度研究:学生——学力水平及认知性向的特征把握;教师——动态生成中的学情察析技能培养;教本——课程、教材和教学内容与学生经验的关系梳理。所以我主要通过分析课程、教材和学生的现状,结合高一学生的生理和心理特点,我尝试整合美术鉴赏教材内容,分策略、分形式来完成教学任务,达成教学目标,在不断实践中引领学生领略艺术的魅力。 高中美术鉴赏课程现状分析: “普通高中美术课程的实施要注重培养学生的独立精神,倡导自主学习、研究性学习和合作学习,引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。”“通过美术学习活动,让学生学会用艺术思维的方式认识世界,学习艺术表现和交流的方法,提高美术素养。”美术鉴赏是普通高中阶段美术科目的学习模块之一,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。通过“美术鉴赏”模块的学习,主要是让学生能够提高对美术鉴赏的学习兴趣,能积极主动积极参与美术鉴赏活动中。 人美版美术鉴赏教材现状分析:人美版教材内容共20 课内容,包含两部分,第一部分为美术鉴赏知识和方法; 第二部分为美术鉴赏的内容,主要是中外美术史部分。教 材可以学一个学期也可以学两个学期,所以教师对教材的

分析基于新课程下的高中美术鉴赏有效课堂教学策略研究

分析基于新课程下的高中美术鉴赏有效课堂 教学策略研究

摘要:本文以新课程下的高中美术鉴赏有效课堂教学为切入点,展开具体分析,并以此为依据,提出高中美术鉴赏课中存在的问题、有效课堂教学的有效策略。通过加强学校对美术课的重视、改变传统的教学模式、加强学生与家长对美术鉴赏学习的重视等,倍养学生学习美术的兴趣,激发学生学习美术的热情和积极性,进而有效开展高中美术鉴赏教学。 关键词:新课改高中美术鉴赏教学有效策略 随着新课改的不断深入,高中美术教学要想取得更好的效果,其中越来越注重学生的艺术鉴赏能力、创新能力和团队合作能力的培养。但是,目前美术鉴赏教学还存在许多不足,并且教学的有效险也有待提高。因此,本文主要从新课改的改革下,高中美术鉴赏教学中存在的不足和有效策略上进行分析。 一、高中美术鉴赏课中存在的问题 (一) 学校对其不重视 在实际高中教学中,学校只在乎学生的成绩和升学率,只重视主要科目的学习,导致一些学科被占用,没有应有的上课时间,即使上课也是考虑到应试,对培养学生审美能力和创造能力严重忽视,进而导致学生缺失对美术学习的热情。 (二) 教学模式传统 在实际的美术教学中,老师由于受到传统观念的影响,教学模式枯燥,达不到新课改对美术鉴赏课的要求。以往传统单一的教学模式,老师只是一味地讲解理论知识,没有在课堂学习中与学生进行有效互动,在课堂教学中,学生没有参与感,学习效率得不到有效提升。在新课改的深入下,老师逐渐改变以往传统的教学模式,将一些信息技术教学模式引入到美术教学中,更好地为学生提供良好学习环境和交流平台,但是在开展美术鉴赏课的过程中,一些多媒体教学工具逐渐被遗忘,原本应该生动有趣的美术学习慢慢变得枯燥乏味。甚至有的老师只在乎学生的专业能力和应试能力,对学生品鉴能力和审美能力并不是很在乎,学生因此只是一味地进行应试练习,并没有很好地提高美术鉴赏能力。 (三)学生与家长对美术鉴赏教学的认识存在误区 在美术鉴赏课的学习中,老师不应该只在乎学生的应试能力,而是应该让学生可以通过美术学习,提高学生的鉴赏能力和审美能力,进而使学生可以得到全面健康的发展。但是,

高中美术鉴赏课教学的策略

高中美术鉴赏课教学的策略 高中美术鉴赏课是一门重要的艺术课程,是培养学生艺术素养和审美能力的重要途径。为了让学生能够充分理解和欣赏艺术作品,提高其鉴赏水平,教师可以采取以下策略进行 教学。 一、多样化的教学手段 高中美术鉴赏课的教学手段应该多样化,既要让学生参观艺术展览,欣赏原作品,也 要让学生通过电子媒介和网络等方式,看到一些无法近距离观赏的艺术作品。此外,还要 适度融入讲解、讨论、情景模拟等方式,使学生充分领悟艺术作品的内涵和意义。 二、注重学生的情感体验 高中学生的认知水平和生活阅历有限,教师在讲解艺术作品时应该特别注重学生的感 受和情感体验。要让学生感受到作品中蕴涵的美、哀、乐、怒等情感,引导学生用自己的 语言、情感表达对艺术作品的理解和感受。 三、把握教学要点 高中美术鉴赏课程很宽泛,很难在短时间内进行全面的教育。因此,教师必须把握教 学重点和难点,注重培养学生从整体上理解艺术作品的能力,提高学生的审美品位和鉴赏 能力。 四、培养学生的批判精神 高中美术鉴赏课程不仅要让学生欣赏和了解艺术作品,还要培养学生的批判精神,使 学生能够以较高的眼光看待作品中的问题和亮点,形成独到的见解。教师可以鼓励学生多 角度思考、多元化比较,并引导学生运用批判性的思维方式对艺术作品进行评价和鉴赏。 五、鼓励学生动手实践 高中学生的行动力和创造力较强,教师可以鼓励学生动手实践,通过手工制作或摄影 等方式亲身感受艺术作品的创造过程和艰辛,增强鉴赏水平和艺术修养。 六、灵活运用课外资源 高中美术鉴赏课程也需要灵活运用课外资源,利用美术馆、画廊、博物馆等资源,开 展实地教学和参观活动,让学生深入了解艺术文化的内涵和价值。同时,教师还可以鼓励 学生通过互联网和社交媒体等途径,了解名家大师的艺术经典和作品,增强学生对艺术的 关注和热爱。

核心素养背景下的美术鉴赏教学策略探讨

核心素养背景下的美术鉴赏教学策略探讨 美术鉴赏是培养学生审美能力、艺术感悟能力的重要途径,也是培养学生坚定的文化 自信和面对艺术作品的能力的重要内容。而核心素养则是现代教育的核心目标之一,强调 学生的综合能力培养和全面素质的提高。在核心素养背景下,美术鉴赏教学应该注重培养 学生的综合素养,提高学生对艺术作品的理解和欣赏能力。本文将探讨在核心素养背景下 的美术鉴赏教学策略。 一、培养学生的审美能力 审美是人类的基本能力之一,而培养学生的审美能力是美术鉴赏教学的首要任务。在 核心素养背景下,可以通过以下策略来培养学生的审美能力。 1. 提供多样化的艺术作品 美术鉴赏教学的首要任务是让学生接触到不同类型的艺术作品,培养他们的审美观念 和审美意识。可以通过展览、博物馆参观、课堂讲解等方式,让学生接触到不同类型、不 同风格的艺术作品,培养他们对艺术的兴趣和欣赏能力。 2. 引导学生进行主动思考和分析 在教学中,教师需要引导学生对艺术作品进行主动思考和分析,培养他们独立思考的 能力。可以通过提出问题、分析作品的构图、色彩、形式等要素,让学生进行讨论和思考,培养他们对艺术作品的理解能力。 3. 进行艺术作品的创作与欣赏结合 美术鉴赏教学应该注重理论与实践的结合,让学生通过自己的创作来加深对艺术作品 的理解和欣赏。可以通过组织学生进行绘画、雕塑等艺术作品的创作,让他们亲身体验艺 术创作的过程,提高他们对艺术作品的理解和欣赏能力。 二、提高学生的艺术表达能力 艺术表达是艺术创作的重要环节,也是培养学生创新能力和综合素质的重要途径。在 核心素养背景下,可以通过以下策略来提高学生的艺术表达能力。 1. 组织学生进行多种形式的创作 2. 提供艺术创作的指导和示范 在艺术创作过程中,学生可能会面临一些技巧和表达方面的困惑。教师可以通过提供 指导和示范,帮助学生克服困难,提高他们的艺术表达能力。可以通过教授绘画技巧、创 作方法等方式,提高学生的艺术表达能力。

新课程理念下初中美术欣赏课教学策略探究

新课程理念下初中美术欣赏课教学策略 探究 摘要:美术鉴赏是人对美术作品与美术现象所进行的情感活动与思维活动。初中阶段是学生最富有求知欲和开始有自我意识的阶段。初中美术教育是教育的重要一环。其中,美术鉴赏更是不容小觑。本文就新课程理念下初中美术欣赏课教学的教学理念进行分析,并提出相关策略。 关键词∶新课程理念;美术欣赏;教学 1教学理念 1.1关注学生的情感 美术欣赏属于审美活动,而情感是审美活动的关键环节。艺术家们通常通过美术产品来传达自己的思想和理念,属于情感的抒发。这就代表着美术鉴赏的第一要义是情感的抒发和感悟。 若是学生能够在美术作品中产生共鸣或产生情感联系,情绪可能会变得很激动,这代表着学生有着很强的学习兴趣;反之则无精打采,反应冷淡。因此,教师在美术鉴赏课上的首要任务是观察学生们的情感波动和迸发。如果能够引起学生的情感激发,则很大程度上代表该美术作品的赏析得到了学生的认同,从而保证了课堂的质量。 此外,美术教师们在课堂上应对学生进行及时的情感引导。首先,教师可以饱满的情绪,激昂对状态配合肢体动作来传达自身的看法和感悟。教师们通过通俗易懂的语言配上感情十足的语气能够帮助学生身临其境,更好地了解美术作品背后的创作背景,创作意义和创作来源等。其次,互动性强并氛围良好的课堂能够激发学生想象,提升学习热情和兴趣,更好地投入课堂中。最后,教师最好带

入感情配合故事情节讲解给学生们听,这一种新颖却有吸引力的方法,能够调动 课堂气氛,吸引学生注意力,激发学生的热情和情感。 1.2强调美术作品的创作情境 所谓文化情境,实际上指的是一件美术作品被创作出来时,所依托的文化环境、条件及其特征。这也就意味着,教师在讲解美术作品时,需要配合美术作品 创造出来的文化情境,才能更好地让学生了解作品所处的时代背景,作者的生长 环境和作品传达的观点。这也就能够帮助学生更好更正确地把握和理解作品的美 术语言、主题和创作思想,更重要的是把握和理解作品的内涵。比如,教师在讲 解徐悲鸿的作品时,会先介绍他的个人生平事迹,配合作品所处的时代背景和他 个人的性格特点,从而讲述其作品的艺术价值。 学生在美术赏析课上能够观赏到古今绘画、工艺、雕塑和建筑艺术等作品, 并通过这些作品了解到作品背后的中外美术作品的特点,流派和区别,从而会激 发学生的学习兴趣,甚至能够从优秀作品中感受到力量。当然,如果遇到他们有 共鸣的作品,还能够引导欣赏者积极向上,健康发展,升华意境和情怀。 1.3注重多元文化和思想的传达 文化交流和碰撞在同住一个地球村的今天来说,并不少见。教师们也应与时 俱进,学习超越学科的生态型知识结构,能够在传递美术相关知识点的同时,辅 之以其他学科的新知识,能够帮助学生们获许更多新鲜知识和讯息。在赏析中国 优秀美术作品时,也可穿插介绍国外相关主题的作品进行对比。学生能够在这样 的课堂上深入了解作品的主题,掌握中外美术作品的异同。学生课堂上得到了熏陶,审美意识和想象力都大幅度提升。他们期待课堂,在课堂上更易融入情境, 产生共鸣,融入艺术作品所传达的情感中。这也就能够帮助他们更快地体会到美 术作品所传达的深意,领悟它们的魅力,正确分析作品的创作意图,产生多元化 的审美和较强的审美思维。因此,多云文化和思想的传递,能够帮助学生们读懂 作品的深意,接受多元文化,尊重不同文化作品的美,这才是美术赏析课的意义。 1.4因材施教,注重体验感

小学美术欣赏评述课学生艺术鉴赏能力培养教学策略

小学美术欣赏评述课学生艺术鉴赏能力 培养教学策略 摘要:美术课程是小学阶段十分重要的素质教育课程,美术教育有利于学生 思维能力、想象能力、创造性能力、艺术审美等能力的综合性发展,对学生发展 十分关键。美术教学中,很多内容富有艺术性特征,具有很高的艺术欣赏价值, 而艺术则产生于我们生活,与我们日常、工作、生产息息相关的,注重美术艺术 鉴赏能力的培养,有利于加快学生发展,并培养学生绘画技能。因此,这里就围 绕着小学美术欣赏评述课学生艺术鉴赏能力培养教学做研究,并给出策略参考。 关键词:美术课程;鉴赏能力;审美能力;策略 引言:美术教育一直提倡对学生情感、思维、审美等能力的培养,而生活中 学生无时无刻都会接触绘画内容,而在美术课程中就可以系统性进行美术指导, 让学生更好的与生活化的审美相互联系,能够对事物、对人有自己的间接与看法,发挥自身的想象能力,这样可以有效加快学生发展。 一、小学生审美能力培养的现状研究 1.对教学结构课程分析 就当前环境来看,我国小学阶段教育的美术课程,是有教育部统一化设置课 程体系标准,并安排相关教育内容与目标,全国各个学校需要统一按照课程安排 进行授课,从事相关美术教育活动。在美术课程教育中,需要重视对学生审美能力、想象能力、创造性思维等能力的培养,这样有目的推进相关教学,就当前来看,美术课程的教学目标分三个部分,即知识与技能的教授、方法与过程的展示 和情感态度与价值观的培养。 2.对美术内容教学主题的理解

美术课程在我国教育中一直容易被忽视,个别学校采用的美术教学课程存在 复杂性,版本过多。在具体的施教中,应该以学校发展情况进行合理的安排教学,选择适合于学生使用的教学主题。并针对教学内容进行科学的整理与设计。绘画 教学中,既包括了技能主题,也包括了相应的美术理论、思想方法、鉴赏等内容,这些都会帮助学生实现美术教育目标。 3.具体掌握来看 新课程教育在不断推进,学生需要突出在课堂的主体地位,更需要在美术教 学活动掌握美术技能与鉴赏能力。所以,实际教学中,教师需要完善备课,做好 因地制宜的课程设计与安排,根据学生具体情况,以学生情感、语言表达等进行 合理教程绘画,适应不同年龄的学生,并形成有效的教育。 4.明确教师定位 美术课程中,教师是不可忽视的角色,作为教育的实施者,本身具备良好的 审美能力与美术创作能力,在教学活动中,教师应该明确自身定位,发挥在教学 中的地位,而美术教学最终的好坏也直接与教师的个性化发挥有直接关联,对此,在实际教学中教师应该予以关注,并注重自身能力的发挥。 二、小学生鉴赏能力培养中遇到的一些问题探索 1.关注于对审美认知理念的讲解 美术课程与传统文化课程有一定区别,而教师需要清楚的明白美术课程的定 位与要求。而在实际教学中,教师会更倾向于关注审美认知层的讨论,进而会在 实际教学中忽略审美的欣赏与表现层面。对于美术教育,审美的认知应该既要关 注美术技巧的讲解,也需要介绍作品的内涵与风格特征,并根据作品,做深入的 教学融合,引导学生发散性的理解与模仿,而不是光侧重于对美术审美理论的概述。 2.教学形式单一

高中美术鉴赏课有效教学初探

高中美术鉴赏课有效教学初探 一、引言 美术鉴赏课是高中文科类课程之一,是以全面熟练地掌握美术作品形式语言、内容意 义以及其在历史和社会文化传承中的重要地位为目的的教育课程,它被许多学校标榜为高 中文化课程的重要组成部分。然而,许多教师都难以在实际课堂中有效地教授美术鉴赏课,形式枯燥,内容极度单一,教学效果也时有欠佳。为了更好地挖掘美术鉴赏课的教育意义 和促进课堂教学效果,本文系统地分析当前高中美术鉴赏课的教学现状,提出相关的有效 教学策略,以实现高中美术鉴赏课的高效运行。 (一)教学内容存在局限性 随着文化素质的日益提高,高中现在要求美术鉴赏课将美术历史、美术艺术理论与美 学文化内容融入教学,给学生们提供多方面、多层面的文化素养培养。但是,大多数学校 却给出的教学内容太过单一,基本上以欣赏美术作品为主,不能真正深入艺术语言的本质、赏析技巧与背景的分析、艺术观念等。 (二)教学形式枯燥单一 在高中美术鉴赏课课堂中,教师多以传统的讲授课型为主,大部分都是讲授式教学, 缺乏独特的教学元素,教学枯燥、乏味。一般情况下,老师一开始就以课本知识或者资料 作为学生学习的基础,再由教师放映图片讲解,最后进行展示和反思,这样的教学缺乏趣 味性,学生的参与性也很弱。 (三)教学效果差异明显 通常来说,教师的教学水平和教学质量是反映学校美术鉴赏课教学效果的重要因素。 考虑到不同教师的专业背景、教学理念和实践技能有所区别,高中文科美术鉴赏课的教学 的有效性也表现出很大的差异。因此,在实际教学环境中,教师如何实施有效教学,通过 采取相应的措施,避免教学效果差异化,促使学生们更有热情地参与美术鉴赏课程,成为 教师们面对的新课题。 三、有效教学策略 (一)运用素材多样性 素材多样性是提高教学质量和调动学生学习热情的重要因素。教师应多样化使用素材,如艺术家作品、当代名作、文学著作、电影和绘画等,从不同的视角进行艺术的赏析,帮 助学生更好地欣赏艺术作品、理解艺术人性。 (二)注重实践性活动

美术鉴赏教学的方法与策略

美术鉴赏教学的方法与策略 孔新苗 美术鉴赏这门课的基本要求在课标中很明确,义务教育叫“欣赏”,高中叫“鉴赏”。 一、美术欣赏课教学的特点 义务教育课标: “欣赏•评述”领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析,逐步形成审美趣味和美术欣赏能力的学习领域。学生除了通过欣赏获得审美愉悦之外,还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景,以及作者的思想、情感和创造性的劳动,并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。 概括来看课标描述欣赏课:对象——自然美·作品·现象;活动——观察·描述·分析;享受——审美愉悦;认知——内涵·形式·风格·背景·作者;养成——审美趣味·欣赏能力。 高中鉴赏课的成就标准有: (1) 积极参与美术鉴赏活动。 (2) 懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。 (3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。 (4) 知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。 (5) 理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。 (6) 热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。 从课标的成就目标看,最后落实就是学习美术鉴赏的基本方法。“学习方法”决定了我们的教学方法,方法背后体现是我们的理念和教学目标。因为任何目标不谈方法的时候目标就是瞎说,只有把方法和目标揉在一起,根据情境采取策略,才是进入了一个做事的状态。 Elliot.W.Eisner:“从认识上来说,艺术方面的知识是非常复杂的。它要求对人的想象力、感觉力进行训练和培养,要求对象具有关注细微差别的能力,具

小学美术课堂“欣赏·评述”有效教学的策略研究

小学美术课堂“欣赏·评述”有效教学 的策略研究 摘要:在新课标中,美术教材被划分为了四个主要领域,其中“欣赏·评述”这个部分最具特色。欣赏指让学生在以轻松的心情观看美术作品的同时感悟作品 的含义以及其中的美感;评述指的是学生进行的美术评论活动,这种活动不是专 业的,但对学生审美能力的提高具有重要的意义。然而,“欣赏·评述”这一课 程目标经常被小学美术教师所忽略,得不到真正有效的贯彻落实。本文探究了在 小学美术课堂中高效地进行“欣赏·评述”教学的具体策略。 关键词:小学美术;策略探究;欣赏评述;教学改革 经典的美术作品是学生审美素养产生的土壤,在小学美术教师应当引导学生 进行美术作品的鉴赏,深化学生对美的感悟;在欣赏作品的过程中,使学生从个 性化的角度对作品进行评价有助于激发学生对于美的思考,强化学生对作品的体会。这里的评述并不是仅能由专业人士完成的行为,而是一种形式多元的评价活动,每个学生都可以对美术作品作出自己的评述。 1. 激发学习兴趣,自发欣赏美术作品 充足的学习热情永远是学好各科知识的根本性前提条件,在小学美术课堂上 也是如此。《美术课程标准》中特别提到小学美术教师要注意引导学生积极参与 欣赏、评述活动,使之明确学习目标,产生对于经典美术作品的好奇心和学习积 极性,从而产生自发、自动地探索美术作品及其内涵的欲望,有意识地在教师的 带领下按照特定的程序来认真观察美术作品,并从自身的经验出发对自己在此过 程中的体会进行总结和分享[1]。这有利于美术课堂上的欣赏从直观层面上升到理 性层面,在强化学生美术素养的同时锻炼学生的审美思维能力。

在激发学生的学习兴趣时,直观的教具是一个好帮手。例如在讲授《扇面画》、《抽象的雕塑》等章节时,美术教师可以从家里带来相关的道具,或者是 安排学生在课后对教材上的道具进行挖掘,自行制作道具带到课堂上。比如教师 可以带来竹扇作为道具,让学生近距离观察扇面画与普通画作的不同之处;教师 也可以为学生展示小雕塑,引导学生对其进行欣赏和观察。课本上的文字描述具 有制约性,文字的表现力往往逊于实物,因此生动有趣的道具能够强化知识的直 观性,促使学生对美术作品产生强烈的好奇心,积极主动地进行作品鉴赏。 美术教师也可以借助一些现代化、信息化的手段来激发小学生的美术学习兴趣,例如使用VR眼镜来为学生展示美术作品的细节,使之产生身临其境的感觉,获得更直观深刻的体会。这有助于美术课堂突破文字的限制,给学生以与美术作 品亲密接触的机会,促使小学生更充分地欣赏作品,为评述打基础。 欣赏与评述是教学手段,而兴趣是赋予这些手段实效性的根基。在基础设施 完善的今天,美术教师应当成充分利用多媒体教学设备,或是使用其他方式来引 导学生进入学习情境,吸引学生对自己所讲知识的关注,打造更精致、更高效的 小学美术课堂。 1. 多角度欣赏作品,拓展美术思维 小学美术课本中后包含来自各国的美术作品,这些作品类型多样、品类丰富,在教学中教师应当充分利用好这些教学资料,从多个角度来深入挖掘美术作品的 内涵与精神,也可以在这个过程中将中西方的美术作品进行对比教学,引导学生 来细心观察起源于不同国家的作品,体会不同的艺术风格和形式。教师也可以在 课堂上围绕着文化、美术语言、作品背景等方面来对作品进行讲解,以此促使小 学生对美术作品产生欣赏的动力,并通过仔细地观察来评述作品[2]。 例如在讲授《水墨游戏》这节内容的过程中,美术教师就可以渗透对中国国 画的介绍,并在各个教学环节中加入此类的介绍。教师可以在课前先发与中国水 墨画相关的导学案,安排学生进行自主的阅读和了解,为课堂讲解做好铺垫;在 课堂上引导学生进行作品欣赏时,教师也要讲解中国水墨画的起源和特征,与学

小学美术欣赏教学校本教研的有效性策略探究 精选文档

小学美术欣赏教学校本教研的有效性策略探究在《美术课程标准》中,欣赏评述是四个学习领域中不可缺少的重要组成部分。美术欣赏教学如此重要,最后的落脚点就是美术课堂教学。笔者在美术欣赏教学实践中开展了一系列的校本研究,探讨如何提高小学美术欣赏教学校本教研的有效性进行研究并提出了相关策略。 一、策略一:校本教研中聘请专家名师引领欣赏教学 任何教学研究都离不开专家的引领。在校本教研中,聘请专家名师引领欣赏教学研究具有先导作用。可以快速有效地指导我们开展欣赏教学研究,让我们在较高的起点上深入开展研究。 1.请美术专家作欣赏教学的讲座 我们邀请了尹少淳教授作了题为《美术鉴赏的方法初探》的精彩讲座。尹老师指出美术欣赏的价值就在于强调欣赏者自己的感受,我们把不确定的东西给孩子,让孩子自己判断,而不是老师告知。通过美术欣赏,我们发展了批判思维,洞察能力,选择、判断的能力。尹老师高屋建瓴地阐释了自己所归纳的美术欣赏的基本程序,精练地概括为以下几个问题:作品给了你什么感觉?如何使你产生这种感觉?这种感觉怎么来的?作者想表达什么?你喜欢这件作品吗?尹老师指出我们欣赏课既要尊重学生个人 喜好,尤其对形式、气氛等方面的感觉,但也要关注人类共同的价值追求。.

我们还请了侯令老师作了题为《确立学生在欣赏课上的中心地位》的讲座。侯老师引领我们探讨了作家、作品与读者之间的关系、如何认识学生作为艺术作品接受者所能发挥的功能以及教师如何研究艺术作品从而使自己的教学内容与形式符合学生的需要,突出学生的学与学生的认识。专家们的指导对我们有效开展校本研究起到了引领与指导作用。 2.请美术专家听课点评、上示范课 我们教研组校本研修的时候,经常会得到许多专家的指导,他们亲临课堂听课指导,每次课后都会帮助上课的老师提出建设性的意见。最难能可贵的是大学教授李力加老师还亲自到小学上研究课与我们一起研讨。李教授上课的课题是《由“点”开始》,在3节研究课中进行同课异构,与学生一起演绎了教学的精彩。课后李教授对课题的研究进行指导与引领。通过研究,老师们受到了很多启发。 二、策略二:校本教研中开展形式多样的欣赏教学研讨活动 我们在校本教研活动中开展了形式多样的欣赏教学研讨活动,取得了较好的效果,研究具有实效性。 1.有主题性欣赏教学论坛活动。在美术欣赏教学实践中积极开展研究,在理性思考中认真总结经验、提炼观点,还通过图文并茂的PPT让大家分享自己的观点。如张老师的《让欣赏成为一种习惯――谈学生自主欣赏策略教学策略的研究》阐述了他“欣我们的欣赏重要的是养成欣赏教学是为了学生的可持续的发展,

高中美术鉴赏有效教学策略探究

高中美术鉴赏有效教学策略探究 摘要:美术是一种艺术的创作方式,包含着人们对艺术的理解与认识,优秀的美术作品得以保存到现在,其中都是蕴藏着独特的文化内涵和民俗风情。本文主要从高中美术课程中的美术鉴赏内容出发,探讨高中美术鉴赏有效教学策略。 关键词:高中;美术鉴赏;有效教学 美术鉴赏作为美术课程中的一部分,更多的目的是让学生对这一美术形式有深层的了解与认识,从美术课堂中能够了解美术的种类、美术的创作手法、美术中蕴含的不同寓意,以增强学生对文化的认识。鉴于此,本文笔者就根据自身的教育经验,从生活经验出发教学,深化美术鉴赏理解;融合工艺美术鉴赏,提升民间艺术认识;课堂多种方式应用,培养学生创新精神三个方面,探讨高中美术鉴赏有效教学策略,期待能和各位一线高中美术教师共同学习与借鉴。 一、生活经验出发教学,深化美术鉴赏理解 艺术来源于生活,而美术则是艺术形式的一种直观表现方法,因此,美术鉴赏课的开展我们还可以通过依托学生的生活经验来进行课堂教学活动的开展。并且,随着高中阶段学生年龄的不断增长,接触的事物也越来越多,生活经验也已经随之积累的相当丰富,由此可见,通过生活经验对学生进行教学,对于打开学生的艺术心灵,提高学生对美术的鉴赏水准,是有着巨大的推动作用的。 例如,在教学“现代中国画”相关内容时,笔者便从学生的生活经验出发,对美术鉴赏课的开展作了如下设计。如:笔者向学生首先展示了著名画家刘文西的《祖孙四代》画作。此画是刘文西的代表作,是作者在群众当中经过六十多次的采风进而创作完成的,有着极其浓郁的生活色彩。学生都知道旧时代的中国农业生产是极其落后,而画中在四人的身后添加了一架若隐若现的农用拖拉机,通过指导,学生也能轻易领悟这寓意,是表现了新中国农业生产的逐渐机械化;而满脸沧桑、愁苦的“爷爷”则又与活泼可爱的“小孙女”形成了强烈的对比,学生反观自己现在的美好生活,深刻感悟了新中国以来在党的领导下,人们在物质和精神生活方面发生的巨大变革,从而对这幅画的鉴赏产生了更加深刻的 二、融合工艺美术鉴赏,提升民间艺术认识 工艺美术是指以制作形式形成的手工艺品,包括编织、泥塑、木艺、陶艺、皮具、雕刻、金工、版画等各种类型的手工艺品。在对这些工艺品进行鉴赏时,要从不同的工种出发,探讨工艺品所运用的特殊技术、工艺品的造型、设计灵感等方面的内容。还可从工艺品与人类的关系方面进行欣赏。 例如《瓜瓞绵绵》这幅刺绣团花作品,采用的针法繁多,有平针、垫针、戗针、铺针、套针等等,每种针法均对整幅刺绣作品有着重要作用,有的是为了塑造刺绣图案,有的是为了晕染色彩,有的是为了突出立体效果,不同的针法对刺绣作品来说有不同的寓意。而整幅作品以“瓜瓞绵绵”为题,描绘的是瓜果茎叶层层叠叠,繁华茂盛的样子,寓意子孙延绵、昌盛,是带有吉祥寓意的图案。这种带有民族风格的传统工艺品,大多是在图案的寓意上下工夫,古人希望图案具有美好的寓意,并希望能将这种寓意传达到自己身上,这种设计风俗也有很多都保留了下来。最常见的如鸳鸯戏水代表夫妻和睦,蝙蝠、葫芦、桃子相结合的图案寓意福禄寿,莲花、荷叶、鲤鱼代表连年有余……从这些传统图案中便可看出人们对生活、对子孙的美好祝福,这也是大多工艺美术作品广受欢迎的原因之一。 三、课堂多种方式应用,培养学生创新精神 美术教育不同于其他的学科,美术教育思维方式独特、想象力极为丰富,并

核心素养下高中美术鉴赏教学策略探讨

核心素养下高中美术鉴赏教学策略探讨

摘要:高中时期的美术课堂最基本的任务就是让学生有一个很好的对美术的鉴赏能力,在核心素养的背景下,高中课堂的美术老师应该更改自己的教学理念,引用新型的教学模式和更好的教学理念,依据美术这门学科的核心要求,让学生用观察,分析,和探讨的方式来对待一些美术作品,以此来加强学生的欣赏美术的能力,这样也能在学习的过程中有成就感。关键词:高中阶段;美术课;鉴赏能力; 前言: 随着社会的不断发展,教育部门也在发生着变化,目前阶段,对高中生的综合能力有了越来越高的要求,在以核心素养的背景下,高中美术的老师就要去除以往陈旧的教学模式,积极的采用现代的新型模式,增加新的理念,以达到高中美术课的教学有更高的有效性,从多个方面来提升学生的关于美术的鉴赏能力。提高这一能力的前提就是需要让学生有扎实的基本功,有一定的对美术的思维模式,这就需要学生平日里的多加实践与积累,以此来提高自身的综合能力[1]。 1.建立教学情景模式,让学生产生兴趣 曾经有一位智者说过这样的一句话:“教育是点燃火焰,不是一味的灌溉。”在开始美术课堂之前,老师可以建立一个有意思的情景模式或者是讲一个小故事来引领学生进入到新课里,这样就可以调动学生的情感,以让他们对接下来的课程产生兴趣,以此来激发学生的主动性,并让他们联合自己的思维,在跟随老师的讲解中,提高了课堂的效率。有一些很有效的情景模式比如说,放一段音乐、讲一个小故事、利用多媒体视频的播放、生活中常见的情景、老师抛出一个建设性的问题等等,在这样的教学模式中,老师应该做到灵活,备课内容要与学生的生活息息相关,并且有一定的意义,更需要注意的是,情景模式的导入不能只在开始课的那一小会,应该在整节课的过程中进行一个有力的贯穿,这样可以增加学生的持久性,加强课堂的质量,还能加深学生的共情能力。 2.找出问题所在,加强形式分析 问题导向这一教学方式主要体现的就是老师的引导,老师在课堂上的一些设计能够让学生产生兴趣和好奇心,以此来达到帮助学生完成教学的要求。比如,在一堂课中,鉴赏一幅作品,老师可以先抛出问题来,一开始先问一些表面的问题,比如,这张画表达了一个什么内容?看完这幅图给你什么感觉?这会让学生获得一个整体的感知,紧接着老师再提问:这

小学美术欣赏课有效策略的研究

《小学美术欣赏课有效策略的研究》 课题实施方案 一.课题研究的选题 小学美术课的大多数课程类型都是孩子们所喜欢和主动接受的,但欣赏课在美术教学过程中总是一个让很多美术教师都很困惑的课题类型,在这种美术课中很多美术教师都不能找到一个很好的教学方法,无法在此种类型的课中有新的突破和提高。上欣赏课学生也提不起兴趣来学习。那如何解决这些困惑呢?很多孩子不喜欢上欣赏课,很大一部分的原因是问为他们对老师所介绍的作品毫无所知。 美术教育作为我国义务教育阶段一们必修艺术教育课程,是对学生进行美育的重要途径,它对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展,具有重要作用。这里所提出的“美育”、“陶冶情操”、“启迪智慧”和“全面发展”,明确了美术课在义务教育阶段的性质、任务,是艺术素养的教育,不是专业技术的教育,它应着眼于学生艺术素质的提高,而不是为了培养专业艺术家,因此,小学美术教育应强调艺术素养的提高,而美术欣赏则是美术教育中对培养学生的艺术修养和提高判断能力最有效和最重要的途径。 通过几年来对美术课本的总体分析发现,除了工艺课和绘画课外,教材的审美内容约占总课时的20%,并设有专题欣赏和随堂欣赏两部分内容,这就向我们美术教师提出了更高的专业要求,不但要在有限的课堂时间里向学生传授绘画的基本技能,还要求在有限的课时内通过美术欣赏课来加强对学生审美素质的教育,培养他们感受美、认识美、创造美的能力。 二、课题研究的目的和意义 通过实践研究,探索小学美术欣赏教学的有效教学方法,改变传统的欣赏教学方法,美术欣赏课不只是向学生传授美术知识技能,更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质。教师在教学的过程中,不仅要让学生获得丰富的情感体验,更重要的是要注重培养对事物的好奇心探究欲和创造力。其中美术欣赏课是专门引导学生开展审美活动的课程,在提高学生审美能力、陶冶学生情操、健全学生人格方面起着重要作用。 由于长期以来,美术教学一直停留在传播一些基本技能为唯一目的的现状上。对于美术欣赏的重视不够,一些教师的思想里就日渐丧失对学生审美情趣的培养这一重要的教育目的,偏离美术素质教育的宗旨。 欣赏课在绘画技能和其他能力的培养方面都起着十分重要的作用。美术教育的目的是为了培养学生的观察能力、分析能力、审美能力、鉴赏能力、创作思维能力及动手能力等。要达到这一目的,一方面要通过绘画基础训练,另一方面就是通过欣赏提高学生的审美能力和鉴赏能力,使他们开阔视野,提高他们对美的鉴

新时代美术核心素养视域下的美术鉴赏教学实践初探

新时代美术核心素养视域下的美术鉴赏 教学实践初探 摘要:随着新课程改革的逐步深化,素质教育也得到了全面普及。在小学阶 段的美术教学中,培养学生审美判断能力是至关重要的。而这种在小学美术鉴赏 教学中渗透美术核心素养的教学方式对于此阶段的学生来说,能够有效激发学生 的学习热情,便于在小学美术教学过程中提高小学阶段学生美术素养,培养学生 鉴赏能力。本文基于如何在美术鉴赏教学中渗透融合新时代美术核心素养这一问 题进行深入探究并提出了可行策略,仅供参考。 关键词:核心素养;美术鉴赏;实践探究 引言:在小学阶段的美术教学中,教师应将学科教学与学生核心素养的培养 进行整合创新,改变传统教学思维模式,深入探究符合新课程标准要求、满足学 生学习需求的教学模式。小学阶段对于提升学生美术鉴赏能力有着重要作用,教 师在进行小学美术教学时应侧重提升学生的鉴赏能力,培养学生良好的艺术修养,对于小学阶段学生的综合能力提升有着重要意义。 一、基于核心素养,制定教学目标 培养学生美术核心素养是素质教育与新课标的要求,以往教师总是按照传统 的三维目标,即,知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观来设定教学目标。以这种方式来设定美术教学目标,虽然可以关注到每位学生的教学要求,但却无 法有效地培养学生的核心素养。因此,教师要根据核心素养的要求,在提升学生 美术鉴赏能力的基础上,设定教学目标。首先,教师要深入了解美术核心素养的 内在含义,以及提升学生美术鉴赏能力应从哪几个方面着手这些问题。其次,教 师在深入地了解美术素养的本质,对所要引入的美术作品进行理解与分析之后, 从图像识读、审美判断与文化理解三方面着手设定教学目标,以提升学生的美术 鉴赏能力。然后,在图像的识读方面,可以在课堂中引入不同类型、不同流派的

核心素养背景下的美术鉴赏教学策略探讨

核心素养背景下的美术鉴赏教学策略探讨 在核心素养的框架下,美术鉴赏教学应当注重培养学生的观察力、思考力、批判思维 和创造力等综合能力。本文将从以下几个方面探讨美术鉴赏教学的策略。 一、培养学生的观察力 观察力是美术鉴赏的基本能力之一,通过观察艺术作品,学会发现其中的细节和特点,学会用艺术语言描述它们。教师可以通过引导学生多角度地观察和感知艺术作品,比如学 习欣赏具体某一艺术作品时,可以让学生细致观察其中的线条、色彩、形态等元素,并通 过多角度的描述和对比来丰富学生的观察力。 二、培养学生的思考力 美术作品不仅是一种视觉的享受,更是艺术家思想和情感的表达,学生应当学会通过 艺术作品思考和挖掘其中的内涵和意义。在教学中,教师可以鼓励学生自由地想象和解释 艺术作品,提出问题和观点,并引导他们深入思考、分析和解读艺术作品。 三、培养学生的批判思维 美术鉴赏不仅仅是对艺术作品的欣赏和理解,更需要学生对作品进行批判性的思考和 评价。在教学中,教师可以通过对不同艺术流派、风格以及时代表现形态的分析和比较, 培养学生的批判思维。教师还可以引导学生自主评价艺术作品,提出自己的观点,并与他 人进行讨论和辩论,培养学生的判断能力和批判精神。 四、培养学生的创造力 艺术作品的创作是学生培养创造力的重要途径之一,通过学习与欣赏艺术作品相结合,可以帮助学生发掘自己的创造潜能。教师可以通过常规的绘画训练来培养学生的创造力, 也可以通过引导学生进行创新性的艺术作品设计和实践活动,让学生在创造中体验和掌握 艺术的力量。 在核心素养的背景下,美术鉴赏教学应该注重培养学生的观察力、思考力、批判思维 和创造力等核心能力。教师可以通过多角度的观察和感知、引导学生深入思考和解读、培 养学生的批判思维以及通过创造性的实践活动来达到这些目标。

提高美术课堂有效教学研究方案(共5篇)

提高美术课堂有效教学研究方案(共5篇) 第一篇:提高美术课堂有效教学研究方案 《提高美术课堂有效教学》研究方案 苏州市胥江实验中学校美术课题组 一、课题提出 《美术新课程标准》指出:“在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到,我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方,如课程综合性和多样性不足;过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能;在一定程度上脱离学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣。这影响了美术教育功能的充分发挥,制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。因此,必须通过课程改革,促使美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用,为国家培养全面发展的现代公民。” 同时《美术新课程标准》对美术学科的发展、对老师提出了新的要求,这就要求老师要认真学习理论,更新教学观念和知识结构,改变教学方法,提高课堂效率,提高自身的综合素质,来符合现代教育规律发展的要求。 二、理论的支撑 心理学研究表明,初中学生正处人类个体生命过程中极为特殊的阶段,除了生理发育十分迅速,身高、体重快速增加以外,他们对知识的渴望也随之增加。但是,他们急于成熟、独立的特征,影响了他们。其表现为,在认知能力、思维方式、人格特点及社会经验上还十分幼稚,还不稳定。 《全日制义务教育美术课程标准》中也把培养学生的自主学习能力、激发学生的学习兴趣、提高学生的审美能力列为美术课程的任务之一。从“以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极

相关文档
最新文档