电影的社会作用
电影的社会作用
一、影视能够推动旅游
随着网络、电影院、电视等媒体的普遍，人们对影视作品的接触与日俱增，想要看部影片显得非常容易，几乎没有困难。对很多人来说，电影除了提供物质与精神的享受之外，还吸引他们到电影的拍摄场地去旅游。影视对旅游目的地的宣传作用是广泛而影响深远的。作为文化娱乐商品的电影大都选择风景独特，文化具有个性的地区来拍摄。人们在电影院观看电影时，在不知不觉中对该目的地留下了深刻的印象，并且随着电影影响的扩大，产生去目的地旅游的强烈念头。近年来有许多自然景观或人文景观作为电影或电视故事的发生地走向全国乃至世界成为著名的旅游景点，或更加深该景点在人们心目中的印象。
（一）发展地方经济
（二）增加文化交流
（三）增加就业机会
（四）带动基础设施建设
二、电影的文化作用
今天这个社会里怎么坚信电影作为文化的一种价值？其实很简单。所有东西我们都看历史，往回看。1984年，陈凯歌拍第一部电影《黄土地》，全国只有一到两个拷贝，意味着只有一两个省份买了一个拷贝去看。同一时代，上海电影制片厂生产了一部电影叫《喜盈门》，那时两毛钱一张电影票，全国的票房是一亿多元！二十年、三十年过了后，我们看哪一部电影对中国文化、中国人民的生活，对开拓中国人自由，起到的作用更多？观看人数多就说明电影有社会影响力吗？不能靠人数来鉴定一部电影的能力，而要看这部电影能够真正发挥什么样的文化作用。
三、影视对人的影响作用
1、电影不仅仅教会我们重情义、向善，更多时候会给一个人一生带来巨大影响：
《莫斯科不相信眼泪》中的主人公卡捷琳娜勤奋的形象，成为那个年代许多年轻人奋发学习的榜样，如果你像我一样是80后出生，可以问问身边的在那个年代为数不多的高考成功的前辈；
同属经典的《夺宝奇兵》背后的故事更加感人，1981年，三个12岁的小孩看了《夺宝奇兵》之后，非常痴迷，决定把电影中每一个镜头依照原片重拍，工具是简单的手提摄影机、手工做的道具和一只小狗。这部片子在陆续拍了7年之
后，被斯皮尔伯格看到，他看完非常感动，亲自写信说，“我看到你们在你们的《夺宝奇兵》中倾注的想象力与原创力，我十分感动，并且由衷祝贺。我希望尽快在大屏幕上看到你们的名字”。也许就是因为他的肯定，2004年，一个好莱坞制片人将他们拍摄这部片子的过程拍成电影，而且剧本由著名编剧Daniel Clowes亲自操刀。如今这三个少年已经长大，据说都从事电影行业，而且颇有成就。
2、马良行：励志电影起了作用
2006年女足亚洲杯半决赛中，中国女足凭借小将马晓旭的头球冲顶，以1比0艰难地战胜了过去5年从未战胜过的朝鲜队。中国女足成功“复仇”马良行：励志电影起作用
对于5年来首次战胜朝鲜队后晋级决赛，中国女足主教练马良行赛后表示，“应该说比赛有一点运气成分，但是我的队员们十分努力，她们这种一定要拿下比赛的决心使得我们赢得了这场比赛的胜利。”但对于究竟有多长时间没有战胜过朝鲜队了，马良行说，“我不知道，但是我几次和朝鲜队的较量都没有赢过。”
为了给球员鼓舞士气，马良行在昨天上午还特地让全队看了一部励志电影，效果比较明显，比赛中球员们都拼劲了全力，马良行承认这种精神激励法起到了作用，“应该说有作用，主要是增强祖国荣誉感的教育，可能说教太笼统了一点，利用片子来教育，更能激发她们的斗志。”
3、影视鉴赏在素质教育中的作用
作为当代社会的大众文化艺术，影视艺术的渗透力、包容性和覆盖面均为其他艺术所不及，它通过作用于人的思想、观念等而对社会生活产生影响。影视鉴赏可以提高大学生的审美情趣及艺术鉴赏能力，在大学生素质教育方面发挥着重要作用。
3.1 影视鉴赏有助于大学生思想品德的培养
优秀影视作品寓教于乐，以情感人，依靠形象的力量向人们揭示什么是真善美，什么是假丑恶[4]。影视艺术不以说教和训诫为手段，而是赋予思想品德教育以生动而形象的内容与形式，使大学生在真善美的熏陶和感染中树立起正确的人生观、世界观和价值观，自觉培养热爱祖国和人民、诚实善良、正直勇敢的美好品质。影视鉴赏是进行爱国主义教育的重要手段，早在1993年，中宣部、国家教委等部门就联合推出了百部爱国主义优秀影视片，以弘扬爱国主义精神，促进青少年道德品质的提高。历届大学生电影节也一直高举“青春激情、学术品位、文化意识”的大旗，优秀的导演和艺术家们不断为热爱影视艺术的青年学子们奉
献了一部部优秀的国产影片。这些优秀影片把党的崇高理想信念和优良作风展现给学生，把中华民族的优秀传统和美德展现给学生，把反映爱国主义、集体主义思想的艺术形象展现给学生，从而激发他们炽热的爱国主义情感，培养他们高尚的道德情操和健康的审美观念。影视风光片、文艺片也能通过优美的画面、动人的舞姿、亲切的解说，把大学生带到祖国的大好河山和民族风情之中，使他们在心中升腾起作为中国人的自豪感和责任感。
3.2 影视鉴赏有助于大学生认识能力、创新能力的提高
通过影视艺术鉴赏活动，大学生可以加深对自然、社会、历史、人生的认识。影视艺术使人们“观古今于须臾，扶四海于一瞬”，大大拓展了人们的视野。在影视作品中，有专门传播科普知识、推广新技术的“科教片”，还有专门介绍风景名胜、人文地理的“风光片”、“科学艺术片”，以及将高科技成果与精彩故事情节相结合的“科学幻想片”，它们都可以帮助大学生增长多方面的科学文化知识。
影视艺术鉴赏在培养大学生想象力和创新能力方面有着不容忽视的作用。“鉴赏”是一种审美活动，也是一种创造性活动，它需要鉴赏主体透过有限的形式去捕捉无限的内容，要求观众在欣赏活动中积极调动情感，尤其需要想象、联想甚至幻觉等心理能力的发挥，进入一种再创造的境界，从视听信息中进一步读解作品更丰富的内涵，通过视听信息之间的联系、联系方式，乃至象征和隐喻的理解，去破译更深刻的艺术价值和社会价值[4]。这种主动参与和理性探索的过程有助于大学生人格和精神的塑造，有助于大学生想象力和创新能力的培养。
3.3 影视鉴赏有助于大学生心理素质的提高
影视艺术兼具艺术性和娱乐性。现代心理学研究表明，影视艺术通过给观众以视觉、听觉上的享受，使人产生生理、心理上的快感。影视艺术还有一种代偿与宣泄的作用[5]，即观众在银幕或荧屏的作用下获得愿望的代偿性满足，同时使他们压抑的情感得到宣泄，内心的忧虑得到排解。所以，影视艺术欣赏活动可以使人们的审美需要和审美愉悦得到满足，能够让人们的身心得到调整和休息，保持稳定乐观的精神状态。影视艺术的审美娱乐作用，正在当代社会人们生活中扮演着越来越重要的角色。同样，影视艺术欣赏活动也成为大学生进行自我调节与控制、走出情感困惑、回归正常心境的良好渠道。由于心理素质教育一直是我国
高等教育的一个薄弱环节，再加上社会竞争的加剧和就业压力的加大，相当一部分当代大学生面对困难和挫折的心理承受能力较差，缺乏在逆境中积极进取的精神，极易产生程度不同的心理障碍与心理疾病，甚至导致暴力行为的发生。近几年在我国部分高校发生的恶性案件、自杀事件以及其他的不道德行为便充分说明了这一点。所以，我们要利用影视艺术的审美娱乐作用，让大学生在影视的声画世界里陶冶性情、净化心灵，超脱狭隘的功利意念，保持健康的心理，形成完美的人格。
四、电影的影响，有时候甚至是公众社会的赫然反应。
《可可西里》直接导致了藏羚羊保护区的建立；
《星球大战》引发的民众思考（貌似现在许多好莱坞电影都或多或少想引起人们思考危机降临美国时，人们该怎么办），导致里根总统“星球大战”计划的出台，带来的副产品是激光、制导、信息技术等等科技在强大的国家经济支撑后盾下迅速发展，然后一系列转化为民用的产品诞生，从而在一定程度上影响到今天我们生活与生存的方式。
提起电影文化产业，大家耳熟能详的都是美国、好莱坞之类的概念，美国拥有全球最强的电影制片公司和发行院线，好莱坞汇集了全球实力最强的电影公司和电影人。电影早已成为美国文化的重要部分而向全球推广。
近年来，随着市场经济在中国不断推进，中国也涌现出了一批优秀的电影公司，中国导演也不断的推出令人满意的影视作品。中国作为世界历史文明大国，拥有十分浓厚的文化底蕴。现代中国也在努力开拓进取，逐步成为世界上最有影响力的一员。一方面，电影作为现代最流行的视听娱乐方式，其传播速度和影响力愈来愈大。另一方面，电影也已成为展示地域人文形象和传播区域历史文化的重要载体。
中国的发展壮大除了依靠物质文明的建设和输出外，离不开精神文明建设既文化的支撑，中国文化必将和世界文化交融在一起，互相认识、交流和学习。电影文化产业是中国文化产业的重要部分，是整合、包装和推广中国文化的优良平台，是让更多的人认识、了解中国，让中国文化、中国形象“走出去”的便捷窗口。
国家提出要将文化产业做为中国经济新的增长点，做为文化产业的重要部分，电影文化产业越来越被大家所重视，发展规模和速度不断提升。随着影院建设的日新月异，电影票房的突飞猛进，国产影片的被世界认可，中国电影文化产业正在不知不觉中强势崛起。(社会文化）
从社会学分析肖申克的救赎
从社会学分析《肖申克的救赎》 软件工程134班刘倩电影《肖申克的救赎》的故事起源于1947年，银行家安迪·杜弗伦的妻子有婚外情，被误认酒醉后为杀妻及其情人的凶手而被判无期徒刑。在肖申克监狱20年的牢狱生活他遭遇屈辱和打击，却始终不失希望，一直以自己的爱好专长在监狱中发光发彩。他自觉因为对妻子不够关心而引起这些悲哀的事件，所以承受20年的牢狱之灾只为赎罪。而坚忍20年后，就立志逃出这个魔窟，不愿承受强加在自己身上的罪责与惩罚，最终成功地过上了芝华塔尼欧的闲散生活。 下面我将从以下几个社会学的角度并结合自己的见解分析这整个故事。 一、社会文化与社会制度 文化是一个复杂的综合体，其中包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及人作为社会成员之一所获得的各种能力和习惯。 社会制度是用来安排人们的活动、满足诸如秩序、信仰，生产等社会需要而设立的一套习俗、民俗、行为模式，如法律制度、家庭制度等。 若想清晰地理解这部电影，了解美国的社会文化背景是必不可少的。 在故事的开始就是审判的一幕，我们不解安迪为什么一直保持沉默，从一般思维考虑，被定罪是应该讲究真凭实据，而在当时，欧美法律体系中这种推理性的司法系统已经足够定罪，对无期徒刑的判决，安迪是无法做多余的挣扎。 入狱不久，安迪就遭受了狱中色情狂魔的屡屡侵犯。当时的美国监狱狱政混乱，狱警只要能在私底下得到好处，对狱霸的暴行从来不闻不问。之后安迪折磨的减轻得多亏美国监狱实施的狱政改革，肖申克开始实行狱外劳动制，让犯人在相当的监督下到狱外劳作，包括从事各种公共劳动。拿典狱长诺顿的话来说，“这是狱政的一大进步，他们将学到诚实劳动的价值。”然而，在狱政历史上受到积极评价的狱外劳动制却也打开了狱方贪污腐败的方便之门……这一系列的文化、制度背景为安迪的救赎路增加了不寻常的色彩。 二、社会角色与社会互动（同性恋、体制化） 安迪的入狱意味着他的社会角色从银行家瞬间中断，成为了阶下囚。和另外一位刚开始就表现惊恐暴躁，以至于被乱棍打死的囚徒相比，安迪只沉浸在个人的世界里，他悠闲的步调和白净的脸庞很快引起“三姐妹”的注意。欲用性的方式侵占。这不单单只是两个社会角色的冲突，还有两个角色间的道德观和荣辱观。“三姐妹”常年监禁，性生活得不到满足，他们摒弃了安迪本有的男性角色而赋予安迪新的身份，这也是他们角色不清的表现。 “体制化”是电影给我最深刻的一个词汇。图书管理员老布的死亡反映的就是由角色中断带来的社会互动问题。 影片里的瑞德说：“这些墙很有趣，刚入狱的时候，你痛恨周围的围墙，慢慢地你习惯了生活在其中，最终你会发现自己不得不依靠它而生存，这就叫‘体制化’。”
美国电影文化对国际文化的影响
[摘要]美国电影中融入了美国文化人的精神视野，蕴涵着他们深层的文化价值立场，传播着他们的文化价值观，影响着全世界电影爱好者文化价值观的形成。从文化的视角对美国电影进行分析，探讨了美国电影中所体现的以自我为中心的个人主义和英雄主义的文化特征、强烈的科技主义文化特征以及文化包容性。 [关键词]美国电影好莱坞文化特征 电影作为一门视听艺术，它通过艺术形象的展示，表达一定的思想情感，反映不同社会文化，体现时代和民族精神。电影作为人类文化生活的组成部分，直接反映了一个民族的文化。美国电影也是美国文化在银幕上的重要表达方式之一。美国具有全球视野的电影文化观念和形态就决定了美国电影能在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位，正是由于这种多元性和包容性的文化形态，才使美国电影有了在世界范围继续发展的态势。美国电影基本主题都是爱、正义、家庭、亲情等等，而这些既是美国作为一个国家所乐意标榜的完美价值观，也是全人类所共同关注的主题。[1]美国电影为全球观众接受，除了好莱坞擅长讲故事以及它强大的商业运作之外，美国电影完整的叙事结构成熟地体现了人们对合理秩序的普遍需求。好莱坞电影同时还借助美国的政治、文化、商业优势，使影片行销全世界，由此建立一种强大的叙事话语权，叙述的内容正是典型的美国文化。 一、美国电影中以自我为中心的个人主义和英雄主义的文化特征 美国人有着强烈的自我中心观念，信奉个人主义,并使追求个人幸福成为一种社会的共识。他们总是将自己放在核心地位，而对别人的干涉和形响嗤之以弃。美国人崇尚个人奋斗、冒险，崇尚不屈不挠的抗争精神。个人奋斗或个人主义的逻辑是美国文化的重要组成部分，以追求个人利益与个人自主为目的的个人主义在美国几乎具有神圣的意义。他们主张个人以自己喜欢的生活方式去生活，不喜欢受到外界的干预和限制。因此，美国电影中极力宣扬以自我为中心的个人主义和英雄主义。 极力制造英雄神话是好莱坞电影长盛不衰的重要秘诀，也是美国电影蕴藏各种文化价值观的根源。美国电影中的英雄人物无论面对何种危机、困难，无论受到何种致命的打击、毁灭性的创伤，从来就不相信失败，因而也没有任何胆怯心理，英雄们总是临危不惧，一往无前。无论这些英雄们面对怎样险恶的危机、不利的局势、突然的灾难，他们总是临危不乱，冷静机智地奋勇前行。无论这些英雄们面对怎样复杂多样、变化无端的局势，他们都拥有无比清醒的理性头脑，快
浅谈电影音乐的表现形式和作用
浅谈电影音乐的表现形式和作用 摘要电影音乐能够突出影片的主题，准确地抒发剧中人物的感情，使人物形象更加鲜明动人，能够加深和强化观众的情感体验，恰当的音乐呈现对观众理解电影有促进作用，从而大大加强了电影艺术的表现力和感染力。 关键词电影音乐表现形式作用突出主题抒发感情 电影从无声到有声，经历了一个巨大的转变过程。20世纪初，人们逐渐领悟到无声电影需要用音乐来渲染剧情，也可以以此掩盖放映机的噪音，于是就尝试在电影中加入音乐。音乐在情感的表达上有着得天独厚的优势，“当语言不能到达时，音乐就出现了”。许
多电影情感层面的表达是由音乐来完成的。音乐进入电影之后，使电影成为音画艺术，眼睛和耳朵两个器官是在第一时间接收信息的。人们坐在电影院里看电影的一大原因，就是想听声音刺激。电影能从无声发展到有声，这也正是人们对动效和声音的需求，期望能有除了摄影美术之外的表达形式。你看那些好莱坞大片，从开始到结束，大量的音乐充实着剧情的不断发展，甚至于当电影出现某种色调时，音乐都能起到增强作用。” 一、电影音乐的表现形式 1 电影音乐的创作和构思必须根据电影的创作要素。即题材、内容、风格样式、人物性格等因素和条件，使电影音乐的听觉形象和画面的视觉形象完美
融合，体现导演的总体构思和美学欣赏原则。 2 电影音乐根据影片剧情和画面长度分段陈述间断出现，并受电影蒙太奇的制约，曲式概念有了新的发展。 3 电影音乐改变了以前音乐必须是用“乐音”构 成的传统观念，和电影中的话语、音响等结合，形成了新的分段陈述的结构。并和“噪音”一起相结合，有时音乐与语言结合，有时音乐和音响效果结合，有时与两者都结合去恰如其分地表现抒情性、戏剧性气氛，成为一种新形式。 4 另外，电影音乐的演奏、演唱必须经过录音、洗印等一系列电影制作工艺，最后通过放映影片才能体现它的艺术功能和效果。同时，随着录音技术和器乐、配器技术和发展，已极大地丰富了电影音乐的音色和配器效果。
从社会学文化角度分析影片《刮痧》
从社会学的文化角度分析影片《刮痧》 影片中，移民美国的中国传统父亲徐大同小有成就，事业上已经是美国人的他，但作为文化人的他却是一个秉承着中国传统文化的父亲，他不忘“打是亲骂是爱，笃信中医，尊敬父亲。而这也同时为后来的以他及其父亲为代表的中国传统文化与美国文化之间的冲突埋下伏笔。儿子的丹尼斯闹肚发烧，在家的爷爷因为看不懂药品上的英文说明，便用中国民间流传的刮痧疗法给丹尼斯治病，而这就成了丹尼斯一次意外事故后许大同虐待孩子的证据。法庭上，一个又一个意想不到的证人和证词，使许大同百口莫辩。而以解剖学为基础的西医理论又无法解释通过口耳相传的经验中医学。面对控方律师对中国传统文化与道德规范的“全新解释”，许大同最后终于失去冷静和理智……最终判决儿子离开自己被监护起来。为了是孩子回家夫妻两人只有分居。最后昆兰来到美国，终于了解到在中国这是一种在普通不过的小偏方，最后在他的努力下，撤诉，一家团圆。 影片从中医传统疗法的一种——刮痧入手，通过中西方对刮痧的不同看法以小见大，反映了中西方文化﹑教育等差异。 文化的冲突常常在无形中发挥作用，当人们还没意识到它时，后果已经形成。在《刮痧》这部电影中，由文化引起的法律冲突就正是如此。法律冲突的产生可以有多种多样的原因，文化差异是引发法律冲突的一个非常重要的方面。我
们生活在一个法律多元的世界中，当相互接触时，文化观念差异和相互不了解就很可能导致价值观甚至是法律或法律观的冲突。大同的父亲认为，刮痧这个事儿在中国几千年了，这怎么到了美国就说不清楚了？其实很简单，因为在美国的文化里就没有一种要把人搞得“伤痕累累”的治疗方法，就没有用“精”、“气”、“神”、“经”、“脉”对人体生理系统进行解释的“科学”。在这种文化背景下，美国的法律就不可能为刮痧留下合法的位置，把一个人弄得伤痕累累不是虐待还能是什么？只有当文化差异或者说文化盲区被认识后，冲突才可能解决。影片中，大同的麻烦来源于他的老板、儿童福利局的官员、法官对刮痧一无所知，来自于美国法律对中国文化的认识盲点。而大同的转机则始于这些美国人逐渐认识、理解刮痧，进而理解大同（以及其父亲）的行为。他们对异文化的认识态度令人感动，因为文化差异而导致的法律冲突，最终只能通过文化的交流和理解而得到真正地解决。 当一个人到一个和自己的文化有很大差异的地方，往往会发现身处于一个陌生的世界。即使语言相通但仍可能不知道怎样的行为才是恰当的或礼貌的，甚至还会因为对规范的不了解导致误会或冲突的发生。这是因为文化具有整合功能，使一个社会的价值观念、规范、社会结构趋向于整体化，来自不同文化的个体融入必将很困难。就像电影里的大同，抱着“打是心疼骂是爱”的想法对待自己的儿子却换来老师的严厉批评；大同的老板就是不明白为什么大同打丹丹是给自己
1.电影音乐在电影中的作用
电影音乐在电影中的作用 【论文摘要】自音乐进入电影以后，它就成为电影这个综合艺术的一个有机部分而登上了电影艺术的发展舞台。电影音乐这一新型的现代音乐体裁，具有其自身的定义、性质及特点，它能渲染气氛，解释、烘托、揭示电影画面,有补充情节、扩大容量,激发情感。电影音乐所表现的思想在情绪和感情上的概括能力，是其它的任何艺术门类所不能比的，同时电影音乐在电影中为突出影片的剧情、刻画电影人物形象、提升电影美学功能等方面起着不可替代的重要作用。 【论文关键词】电影音乐电影重要作用 什么是电影音乐？电影音乐其实是音乐范畴中的一个分支, 电影与音乐的结合，在影片中体现影片艺术构思，它是电影综合艺术的重要构成元素。主要是指在一部影片中的非自然音响，包括(情调、情景)配乐、插曲、主题歌之类,它是由作曲家在看了影片后根据影片的基调创造出来的用以表达影片画面情绪,补充画面内涵，辅助画面传达导演的艺术理念、思想境界与增强艺术效果。电影音乐分为主题歌曲和插曲等，电影是音画艺术，音乐与电影是骨肉相连的，电影音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好的衬托出电影需要表现的内容，对推动情节和揭示情感有着重要的作用，极富感染力。电影音乐可分为：声源和音乐与画面，其中声源又分为客观音乐和主观音乐，音乐与画面又可分为：音画同步、音画平行、音画对位、音画游离。 自19世纪末电影诞生以来，尤其是20世纪20年代电影从无声电影进入有声电影后，电影音乐对一部成功的影片起着不可估量的作用。世界著名电影理论家明斯特贝格曾经说过:“如果我们研究一下音乐,那么我们就能更了解电影艺术在美的世界中的真正地位”。苏联著名电影导演E?吉甘也曾说过:“与画面动作配合得适当的音乐，能够创造出独特的、有高度感染力和深刻思想涵义的音乐视觉形象。”为适应电影艺术的发展要求，经过电影音乐自身的不断完善与发展，电影音乐逐步成为一种新的现代音乐体裁。那么，这种新型的音乐体裁到底是怎么一回事，它在电影中又有什么样的重要作用?我们从以下几个方面进行分析和了解。 一、电影音乐能够渲染引人入深的环境气氛 好的音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛，也可以为影片的局部渲染制造气氛。在一部影片中为某个场面营造一种特定环境的气氛：或是喧闹或是静寂，或是繁华或是萧条，或是庄严肃穆或是活泼热烈。看过影片《生物进化》之后,感觉这部电影不但编导手法新颖,画面精彩,而且音乐也很引人入胜。当剧场灯光转暗,耳际响起旋律优美的电子音乐时,人们不知不觉被带进了深远的天穹,在富有浪漫色彩的音响配合下,眼前展现着数不清的、有着奇光异彩的星辰和迎面飞来的变化不停的古生物群像,一下就把人们带进了那迅速飞驰过去了几十亿年的时空,这就是《生物进化》的序幕。生物是进化来的,还是上帝创造的?两种思想搏斗了许多个世纪.这里,曲作者以饱满的激情,讴歌了那些在搏斗中献身真理的先驱者,颂扬了他们维护真理的高尚精神。故事情节很流畅，引人入胜。音乐恰如其缝地渲染了灵异，惊悚的氛围。让人看过之后感觉这部电影就像酒心巧克力，吃到最后，发现浓郁的巧克力中别有醇香，回味许久。 二、电影音乐能够刻画人物的内心世界 电影音乐可概括表现人类最内在的心理体验和微妙丰富的感情状态。音乐最擅长的就是揭示人物的内心世界，表达银幕上无法直观的人物复杂的内心情感，加强影片的感情色彩，从而促成整部影片与观众情感的契合。《八月迷情》讲述了孤儿奥古斯特·拉什（August Rush)为寻父母来到纽约，在遇到神秘陌生人（罗宾·威廉斯饰）后成为街头卖艺者，奥古斯特依
运用社会学的角度分析电影《人生》
运用社会学的角度分析电影《人生》 电影《人生》描述了发生在20世纪八九十年代中国农村青年的生活，展现了在当时社会体制下城乡在生活方式、价值观念等方面的差异性，揭示了当时城乡结构不合理、城乡发展不协调的社会现状。 本片讲述的虽然是一个传统“痴心女子负心汉”的故事，但由于男主角高加林的心态和遭遇，恰好能切实地反映出当时大陆知识青年渴望从农村回归城镇，并且不惜一切往上爬的时代风气，因而能引起广泛的讨论和共呜。高加林原是小镇中的教师，被干部的儿子三星挤掉，让他再做农民，高情绪上无法适应，活得相当痛苦。村姑巧珍对高加林一向仰慕，乃主动接近他。正当二人恋情公开之时，高的叔叔当上本县大官，安排他到城里…… 高加林高中毕业后，本可以留在小学任教，但这个名额却被大队长高明楼拿去给了自己的儿子。加林对此非常生气，并受到很大打击。村里的善良姑娘刘巧珍虽然一字不识，却欣赏并恋慕有文化的加林。巧珍时常帮他，并向加林表白了自己的心意。巧珍的爱使加林感到格外温暖，也热情给予了回应。两个人一起在村里搞起了卫生革命，治理井水，干得有声有色。但他的兴趣还是在写作上，不愿意永远就这样生活在村里。高加林的叔叔转业后当上了地区劳动局局长，高明楼怕顶高加林名额的事会得罪他，便想办法将加林安排进县委当通讯干事。加林的老同学黄亚萍倾心于工作出色的加林，并努力帮他在报社谋得职位。虽然远在乡下的巧珍一直思念着加林，但加林留恋城里的优越生活，决定与巧珍分手。但本以为能留在城里的加林，因黄亚萍前男友的母亲气愤于儿子被抛弃的事情举报高加林到县委工作的手续有问题，加林的叔叔不循私情，将加林解职。加林回到村里，发现巧珍已被迫嫁给他人，他开始重新思考自己的人生。 从电影中我们不得不反思一个问题，在占我国人口总数一半多的农村人口中，有多少像高加林这样出身贫寒又想改变命运的人因为受到城乡体制的压抑而失去机会，一辈子无法实现个人价值呢？伦理社会学讲到成功的要素有德、志、力、才、命五大要素。德为道德，志为志向，力为后天努力程度，才为天资、天赋，命则是命运，在这些要素里，命运总是最先发挥作用的。而泾渭分明的城乡体制决定了个人命运的不同。以高加林为例，他出生在一个落后的农村，贫寒的家境首先就让他成为弱势群体的一部分，而又因为他是农村人，所以注定他只能拥有与城市人相比较少的资源，包括物质与精神资源，而农村落后的生产力也无法使他迅速脱贫致富，改变世代贫穷的面貌，而他又是一个接受了较高等教育，对人生有较高的追求，渴望实现他的人身价值的知识青年。所以，矛盾产生了，当他靠现有的力量和资源无法支撑他的理想和抱负时，他就只能利用外界的力量去改变自己获取资源的渠道，但是这种渠道单一而又不稳定，因此他的失败是必然的。 其实由于中国特殊的国情决定了中国的社会结构，早期中国历史发展致使阶级及城乡的划分尤为明显，城乡分化尤为突出，城乡之间的资源占有严重不平衡，社会机会、财富占有、职业地位以及教育、医疗卫生、社会保障等严重不平均。在这种体制下，农村居民在社会上的整体处于弱势地位，他们通常表现出来的特征就是有强烈的自尊心，担负这家庭的振兴，希望获得较多的社会财富，改变农村身份，获得比原始身份稍高的社会地位。其实他们的愿望很简单，没有像城市的孩子那样想成为科学家、商业大亨、明星、运动员什么的，这都是由他们从小的生活环境及生活阅历决定的。 中国作为一个社会主义国家，最终是要实现共产主义，而城乡的差异性正是实现共产主义，实现共同富裕的障碍，它使社会成员在资源的占有上产生了不均，在机会的选择上不平等，在财富的占有上不均衡，在人身价值的实现上不公平。 在社会主义建设中，要进一步调整城乡结构，缩小城乡差距，合理调整收入分配，改善农民生活水平和提高农民生活质量，完善和健全社会保障机制，促进社会公平的实现，调整
红色文化影视的影响
红色文化影视的影响 红色文化影视的影响是多方面的，其中最有价值的就是对青少年的影响。从20世纪五六十年代的《英雄儿女》《冰山上的来客》等黑白电影的普通拍摄，到现在的影视剧拍摄手法越来越多样化、拍摄水平也越来越高。特别是到了新的历史阶段，虽然红色题材影视剧作的拍摄手法和艺术手段等发生了很大的改变，但它们激发爱国、爱家、爱人民的热情却丝毫没有减弱。面对思想复杂的社会人群，面对新一代的青少年，红色军旅影视应与时俱进地发挥好自己的作用。在和平年代出生、长大的青少年根本没有经历过战争的磨炼，优越的物质生存环境又使他们缺少了面对困难时的勇气和坚持。以革命军人或军队生活为题材的影视剧以其文学情节的跌宕起伏，内容的惊险刺激，英雄人物的高大威猛，契合了青少年喜欢冒险、追求刺激、崇拜英雄的心理，吸引处于转型期的青少年。这样影视界占据“天时”“地利”“人和”的优势，对他们进行爱国主义的教育，让他们的心态和思想以及世界观发生改变。 青少年的意识形态处于转型期，加上他们自控能力弱，极易受到外界环境的影响，这些现象的出现为社会和教育提出了一个值得深思和反思的问题。《我是特种兵》记录了19岁的大学新生小庄，从一个桀骜不驯的艺术青年成为一个骁勇善战、百炼成钢的合格特种兵。小庄在绿色的军营中一遍一遍经历着蜕变、感召和洗礼……他有敢于亮剑、敢于承担的勇气；对家庭、对社会、对国家的责任；战胜一切苦难险阻的信念；帮助自己走下去，迈过坎坎坷坷的毅力。它所折射的、所表达的“亮剑”精神正是我们青少年所需要的！我们可以充分使用这一教材，正确提高红色影视文化的爱国主义教育作用。 作为一种特殊的文化产品，红色经典影视剧也存在着生命周期的问题。要实现红色经典产品的可持续发展，其命脉在于回归红色经典主题的人文精神，并把这突出历史文脉的人文精神融入到“和而不同”的地域文化中，因地制宜，在突出本地域文化特色上下工夫。以河北省为例，燕赵儿女多奇志，河北红色经典作品表现出的就是我们燕赵文化古朴厚重的内涵。所以，描绘河北抗战历史的红色经典影视剧就以突出燕赵文化为立足点，并将各种传播媒介相结合，以期达到更良好的传播、教育与经济价值。比如当代著名作家徐光耀的抗战小说《小兵张嘎》自发表至今四十多年期间，被翻拍成电影、电视剧以及动漫等各种艺术形式，主人公“张嘎”，因其“英气”与“嘎气”，已成为新中国几代人童年记忆中最灿烂的一部分。 除了对青少年有着颇为深刻的影响，红色题材影视剧更是有助于红色文化的传承传播。色军旅题材影视剧中鲜活的生命，正与邪的鲜明对比，坚韧不拔勇于奉献的高尚品质，把那个战火纷飞、充满硝烟的战争年代真实生动地展现在青少年面前，身临其境般地震撼青少年的心灵。近些年来，尤其是电视剧《亮剑》播出以后，抗日战争题材电视剧、解放战争题材电视剧几乎成了“拍不烂”的主流！抗日的：《敢死队》《中天悬剑》《雪豹》《喋血孤城》等；解放的：《解放》《解放海南岛》《解放大西南》《集结号》等。这些热播的红色经典影视剧的改编彰显了我国文化教育的未来走向和对历史教育的关注，它不仅重温了革命历史情节，缅怀前辈为了我们新中国的成立、中华民族的伟大复兴，不惜抛头颅、洒热血的革命精神和英雄气概，更是在经济迅速发展的今天同那些思想精神商品化和金钱化的人们，形成鲜明的对比，更加突显它的教育意义和激励作用。青少年在欣赏这些影视剧的同时，战争的残酷和艰苦岁月中的磨难深深铭刻在青少年的心底，与现实生活形成强烈的心灵的反差，重新唤醒对现代美好生活的珍惜，对艰难困苦的昂扬斗志。 最后，红色文化影视作品宣扬了爱国主义精神。爱国主义影视剧和红色经典剧中的英雄们都具有崇高的理想，他们为了实现伟大的抱负，敢于同强大的敌人斗智、斗勇，不惧牺牲，他们的英雄壮举影响了一代又一代人，红色经典影视剧的播出，会使广大青少年一代以英雄为榜样，自觉抵制社会上的不良风气的影响，增强服务社会、服务人民的意识，把个人聪明才智全部奉献给党和人民的事业。
论影视文化学对当今社会的影响
论影视文化学对当今社会的影响 卜映升 530700365 建筑学院影视文化学从字面上理解主要分为两个部分即电影和电视，影视文化学是20世纪人类科技发展的新成果。影视文化由于建立在这样一个前提背景之上，而拥有了许多迥异于传统文化形态、品种的特殊性、复杂性与丰富性。 狭义地看，“影视”指电影、电视交叉的共性部分；广义地看，“影视”包括电影、电视生产与传播的全部。而“影视文化”同样可以从三个系统中见出其特质和地位。 1.从大众传播系统来看： 电影、电视自诞生起，就以其广泛的覆盖性而与传统印刷媒体发生了歧变。传统印刷媒体不论是传播渠道、方式，还是接受渠道、方式，还是传播机制，都带有浓烈的个人化、个性化特色，而伴随现代科技成长起来的电影、电视，则以其科技优势而迅速在大众传播系统中成为重要角色。从印刷媒体——电子传媒，大众传播系统内部各媒体在此消彼长中成长。 从表中我们看出，电影、电视无论是与传播印刷媒体相比，还是与广播比，都在传播范围、传播能力上占有许多优势。报纸、杂志的文字传播需一定的知识基础，广播单一的声音传播难免丢失很多重要的可感知信息，而电影、电视的声像合一、声画结合，使其获得了相对“全息性”的传播能力，可以覆盖更大的传播范围。 2.从艺术系统来看： 人类迄今为止所创造的主要艺术形式主要由文字形态、非文字形态、综合形态三类组成，它们合成了人类的艺术创造系统。 不论是文字形态的艺术品种，还是非文字形态的艺术品种，乃至综合形态的戏剧，它们都经历了数千年的历史积淀，在人类文化史上写下了重要的篇章。电影与电视尽管在艺术系统中资历最浅，但却以其巨大的包容力，吸纳了以往人类艺术创造的许多因子，作为其基本元素，并创造性地整合为新的艺术品种——将文字与非文字、时间与空间、视觉与听觉有机地组合在一起，借助其强大的传播优势，创造出20世纪艺术的新的成果与成就极大地影响着人类的社会生活。 3.从娱乐休闲系统来看： 娱乐休闲是人类生活中不可或缺的内容。娱乐休闲在各民族不同历史时期都有各不相同的方式与表现。仅从现代人们普遍流行的一些娱乐休闲方式的比较中，就可看出电影、电视的特质与地位。 健身作为一种娱乐休闲方式，包括了滑冰、樊岩、器械训练、球类活动等；游艺则包括了棋、牌、跳舞、卡拉OK及书画等；旅行则包括了观光旅游、购物等。电影、电视作为人们的一种娱乐休闲方式，不论是从资金投入，还是从消费便捷程度上，都是最日常、最方便的一种。而且由于电影、电视信息量大，或想象力强、艺术魅力强，人们在娱乐休闲中还可以充分得到信息服务或艺术享受。 在当今社会中，影视无疑是一种最为广大人民所接受的大众文化，人们可以选择任何休闲的方式，而影视是一种最自然、体验最丰富的“休闲文化”。所以，影视文化对于大众所产生的影响无疑是巨大的。 大部分优秀影视作品，都是利用各种手段来表现正确的道德价值观和是非观念，赞扬真善美、鞭挞假丑恶，使人们在潜移默化中逐渐树立正确的道德观与价值观。大量的影片都是通过善有善报，恶有恶报来警示人们，我们该如何对待自己，如何对待别人，让我们知道什么是善，什么是恶。
音乐在影视中的作用
浅析音乐在影视中的作用
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浅析音乐在影视中的作用 【论文关键词】：电影；电视剧；音乐 【论文摘要】:影视作为一种视听艺术的结合，"声音"的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解剧中音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么，便是以下要探讨的问题。 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的，并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素，在影视中具有不可替代的作用。可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息，视听觉共同作用于我们的大脑，音乐推动着剧情的发展，并且一直保持着和画面的节奏统一。 一、主题歌 主题歌是电视剧歌曲的一种,通常用以表现电视剧主题、塑造电视剧基本形象或情绪，是全部音乐的核心，是对整部剧的概括和浓缩。主题歌有歌词，使音乐有了具体的文学形象，而它所表达的情感容易撞击观众的心灵，因此更容易为观众所接受。同时也比较容易传唱，在受众群中存在着广泛的影响。主题歌可以重复出现，也可根据剧中内容的需要，在音乐或歌词上作相应的变化处理。 例如大家都非常了解的台湾影片《妈妈再爱我一次》，主题歌《世上只有妈妈好》成为如今子女对母亲表达爱意的非常具有代表性的一首歌。可见，作为统领整部剧作的首领，主题音乐或主题歌作为一种标志常常最容易被人们记住；再如电视连续剧《水浒传》，描写北宋末年以宋江为首的一百零八人在山东梁山泊聚义的故事。电视剧成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象，仅一百单八将中，就有三十多人具有鲜明性格，而林冲、李逞、鲁智深、宋江、武松等最为鲜明，也给大家留下了深刻的印象，而主题歌创作的极为成功，更加深对剧中人物以及故事情节的理解。而本剧的主题歌《好汉歌》，由易茗作词、赵季平作曲、刘欢演唱。歌曲的旋律粗犷、豪放、常出现七度、八度大音程的跳跃，歌词直接表现了梁山好汉的豪放不羁，把起义的那种天不怕、地不怕的英勇气节发挥发挥的淋漓尽致。每一句都有叹词或象声词、助词，很生活化。整首歌曲生动、有气势、很受欢迎。在当时红极一时，传唱于大江南北，可见一首好的主题歌对一部电视剧有着深远的影响。 二、主题音乐 “主题音乐是一部片子的核心音乐，它紧紧围绕主题思想、主要内容和中心人物，形成一定的音乐形象，起深化主题的作用。一般在片中主要段落、主要人物或体现主题思想的时候出现。”通常主题音乐是以器乐曲形式出现，也有采用人声哼唱形式出现的乐曲。音乐在剧中的其他时候可能会以主题音乐的变奏形式出现，起辅助作用。确切地说主题音乐是最能反映剧作主题的元素，深化主题故事及人物的思想，并且能起到渲染烘托气氛的作用，是一部剧组的灵魂和精华。 影片《菊豆》中，主题音乐《铃儿歌》在影片中出现十处之多，且形式多样，在配器、速度、节奏上配合影片进行变化，正符合剧中人物的微妙的、复杂的情感。剧中杨天青偷看菊豆洗澡那场戏，当菊豆脱下衣服，裸出满身伤痕，此时埙音乐响起，凸现一种悲凉的气氛，展露无遗的是菊豆的伤心无奈和天青的怯懦。片中挡棺拦路那场戏，按照祖宗的老规矩得挡七七四十九回，在挡第二回的时候，吹拉弹奏的一切客观音乐转瞬消失，伴随着二人挡棺的叫喊声逐渐淡出，乐器埙逐渐登场，悲凉的气氛立即升华，二人“挡棺”结束后，暂时的释放让二人瘫坐在地上，无奈的哭泣。杨金山的偶然死亡本预示二人灾难结束，以为可以过平静的日子，可这种悲凉的音乐仿佛也正是预示了今后日子的凄惨。 三、背景音乐 背景音乐指出现在影视剧中，伴随或穿插在其中的音乐，一般多为器乐，也称作配乐。背景音乐可以是专门创作的，也可以是剧中主题歌或者主题音乐的变化发展。它们可以是大段的使用，也可能根据剧情的需要零散的使用，可以在剧中出现一次，也可以出现多次。其作用是为了渲染气氛，增强故事或者景物的表现力，起到和人们的心灵产生共鸣的作用。
关于《浪潮》的社会学解读
关于《浪潮》的社会学解读 院系：政管学院 班级：行政管理6班 姓名：周莹 学号：12003320615
关于《浪潮》的社会学解读 摘要：德国电影《浪潮》讲述里文格尔先生在学校的活动周，成立了名叫“浪潮”的事例。探讨独裁统治现今是否可能再现？为了验证这一问题，文格尔先生做出了一次大胆尝试。他改变了平时的教育方法，让学生们变得更有纪律性。“浪潮”组织应运而生，他们确定了服装，名称，标志，手势等。活动刚开始，一切似乎都朝着正确的方向发展。“浪潮”确实影响学生做出了正确有利的改变，然而后来“浪潮”的发展却脱离了轨道，以致最后引发了一死一伤的校园惨剧，文格尔老师也被警方带走。影片产生了深刻的社会学意义，从社会学方面的知识来看浪潮，分析影片中的人物，从中思考在当今中国、世界，是否还存在独裁统治。 关键词：浪潮社会学 一、社会化角度解读浪潮 社会化是指个体在与社会的互动过程中，逐渐养成独特的个性和人格，从生物人转变为社会人，并通过社会文化的内化和角色知识的学习，逐渐适应社会生活的过程。在此过程中，社会文化得以积累和延续，社会结构得以维持和发展，人的个性得以健全和完善。社会化是一个贯穿人生始终的长期过程。浪潮中的一群高中生正在进行早期社会化，在这个过程当中，学校、家庭扮演着很重要的角色。文格尔先生作为老师，起一定的思想教育启蒙作用，学生把他看作是榜样、领导，因而崇拜他。而由于家庭的原因对浪潮的态度不一样，例如：蒂姆缺乏家庭的关爱，因而全心投入浪潮。卡罗的家庭相反，把浪潮的强调纪律性教育视为是可怕的。还有莫娜在进行社会化的过程中，和其他学生有不同，她反对去个性化，提倡民主，因此她第一个推出文格尔先生的课，包括之后又帮助卡罗反对浪潮，这一切与她早期的完善的社会化是分不开的。而作为浪潮的领导人文格尔老师正在进行成年社会化，主要是处理家庭问题，婚姻对他来说在这个时期很重要，他和妻子的关系很好，最后因为浪潮双方吵的很厉害，这也使他意识到浪潮使自己的变化。 二、社会文化角度解读浪潮 文化是一个复杂的综合体，其中包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及人作为社会成员之一所获得的各种能力和习惯。在第一节课上，廷斯认为独裁统治因为缺乏民主基础，不可能在现代社会发生，而其他大部分学生也认为不会发生，在这样的社会文化中，学生们认为自己是优秀的人，不会随意听信他人的话，加入独裁集团。 三、社会认同角度解读浪潮 文格尔先生内心隐藏着自卑，在电影后面，文格尔与他太太的争吵可以看出。他通过成人自考拿到了体育与政治学学位，而他的太太却有硕士文凭，这使他觉得自己处于弱势，因而用“半吊子教育家”来形容自己。在“浪潮”中受到的瞩目与尊敬使他得到了优越感，觉得自己取得了巨大的成功，超越了自己的妻子。而在此时，他的妻子却与他唱反调。这使他很不高兴，内心的自卑使他多疑，他怀疑妻子嫉妒他。巨大的优越感使他认不清现实，蒙蔽了内心，他控制不住自己，最后导致家庭矛盾激化，妻子出走。文格尔先生出现了自我认同危机，他每个星
浅谈电影对中国文化价值的传播
浅谈电影对中国文化价值的传播 【摘要】中国是一个有着辉煌和灿烂文化的国度，正在经历着现代化转型。中国文化历史悠久、博大精深，凝结在社会和日常生活的方方面面之中，并通过电影艺术表现出来。电影艺术对国家意识形态及主流价值观的传播和影响是潜移默化但却极为深远和巨大的，它以隐蔽的形式直接作用于人们的精神领域，左右并影响着人们的价值判断和价值观的形成、完善、发展。 【关键词】电影；传播；中国文化 现代电影自其诞生以来，就天生地具有了大众传播媒介的属性，这不仅与电影的生产环境（电影影像和信息的传播途径、环境、受众和效果等）和承载介质（胶片、光影、镜头、影像以及电影影像发生的化学原理等）相关，还与电影自身作为现代社会重要的信息来源（电影本身就是现代社会重要的信息源）相关。现代电影可以超越在它出现之前的包括文学、绘画、戏剧、雕塑、建筑、舞蹈和摄影在内的所有艺术而成为一种综合艺术，它也可以在这些艺术媒介的基础上被整合成为一种大众传媒；电影可以继承所有现代媒介（印刷术、摄影、广播、电视）的优势，在对其他艺术媒介“延伸”的基础上，最大限度地发挥大众媒介的信息传输功能，它也可以迅速跟上信息社会发展的步骤，有效地融合新型媒介（网络、手机、数字媒介等）的功能，改造自身的不足，从而形成一种光影、声响和动态的图文信息的全方位传播。 近年来，随着中国经济的高速发展、综合国力的大幅提升，中国在国际上的影响力愈发强劲。与此相一致，中国文化在世界上的影响也愈发扩大，中国文化的国际传播不断加强，以向海外传播中国文化为主要任务的“孔子学院”遍布世界主要国家和地区。在此大背景下，海外受众通过电影艺术对中国文化价值的认知也发生了很大变化。这其中既有理解上的，也有观念上的，更有文化自身的。随着世界对中国、中国文化了解的加深，以及中国文化海外传播的扩展，海外电影受众对中国文化价值的认知，无论深度还是广度，都有一个不断增强的过程。可以说，海外受众对中国文化价值的认知已经发展到了一个新的阶段电影艺术作为文化的载体，对文化传播与交流具有积极的影响与帮助。 不同文化的人们通过电影而相互理解、相互沟通、相互认识，电影成为展示不同文化间社会生活、文化习俗、风土人情及风光景色的重要窗口。同时，电影还是不同思想、不同艺术表现形式展现的重要手段。如何利用电影创作为世界观众充分展现中国文化的多彩风貌，如何通过电影艺术使世界对中国文化产生深刻而全面的认识，如何使国外观众对中国文化价值有一个正确的、全面的、积极的认知，是中国电影人应该认真思考和解决的课题。通过影片向世界观众展现了中国文化影响下的风俗习惯、风土人情及社会生活，使世界各国观众了解到中国文化特色和中国人的生活状况，进而达到对中国文化的认知。这主要表现在以下四个方面： 1 从对中国文化价值认知的单一化向多元化转变
社会学：从社会学角度看社会越轨行为
从社会学角度看越轨行为 一、对社会越轨行为的阐述 社会越轨亦称越轨行为、离轨行为，是指社会成员偏离或违反社会规范的行为。依据社会规范对当时社会进步的作用，可以把越轨行为分为创造性越轨行为和破坏性越轨行为。不过，人们在论及越轨行为时多狭义地定义为破坏性越轨行为。即社会成员（主要是社会个体、社会群体和社会组织）违反法律、规章制度、道德规范和社会习俗的所有行为。 二、越轨行为原因的理论分析 （一）天生犯罪论。意大利犯罪学家龙勃罗梭是提出这种理论的主要代表人物。把人类生物、生理方面的特作为社会越轨的原因，他经过研究发现犯罪人的头骨与正常人不同，而与类人猿相似，他们具有生物学上的低劣的、野性的遗传特征。所以他认为社会越轨是由于人的体质中的生理缺陷造成的。 （二）精神分析论。著名精神病学家弗洛伊德创立的精神分析理论解释了越轨的原因。在弗洛伊德看来, 人的人格有本我、自我和超我构成。个性结构中的本我代表着生物性本能, 它是按“快乐原则”行事。如果人的社会化不完善，个性发展有缺陷，则个性结构中的对本我起压抑作用的自我部分难以对本我进行有效的控制，是本我有可能盲目释放，与规范相悖，这便使个体表现了越轨行为。自我是通过与周围环境的接触而形成和发展起来的过程，如果其认识过程中接触到违反社会规范的事物，就会存在潜在的越轨。另外, 由于个性发展不良, 使个体的个性结构中的第三部分一超我不完备，这种人常缺乏明确的罪恶感，会以越轨的方式来发泄其受到压抑的本能。弗洛伊德的理论中还包括人的生本能和死本能的观点。生的本能是性欲、恋爱和建设的欲望；死本能表现为一种求杀的欲望。当后种欲望向外发泄时, 便成为破坏、损害、征服的动力, 即侵犯性越轨倾向。（三）社会失范论。这种理论始于法国社会学家迪尔凯姆。他认为，产生越轨行为的原因在于社会结构。而社会规范是社会结构最重要的一部分。社会规范通过人们互相交流、彼此施影响而发挥强制作用。当人际交流广泛、彼此影响力大时，社会一体化程度便高，社会规范的强制力也就大，越轨行为便会减少；反之，则是社会一体化程度下降，上功能混乱，社会趋于解体，出现社会失范, 越轨行为
好莱坞电影在我国发展的状况及对我国文化安全的冲击
好莱坞电影在我国发展的状况及对我国文化安全的冲击 一、文化软实力视阈下的电影与国家文化安全 随着全球化进程的快速发展和国家间相互依存程度的日益加深，国际社会面临更复杂的安全挑战，西方发达国家从未摒弃按照自己意愿去建构和统摄世界的企图，但各国不愿意使用政治和军事这样高成本的方法来处理国家之间的冲突和矛盾，而是凭借经济和科技的优势输出本国的政治文化和价值观念，对其他弱势国家的文化进行侵蚀和冲击，国家文化安全问题日益凸显。1993年，萨缪尔森·亨廷顿（Samuel P.Huntington）提出“文明冲突论”，这一理论的诞生吸引了各国政府和学者对国家文化安全问题的关注，使文化安全逐渐成为国家安全的重要组成部分。各个国家文化安全背后深刻地隐藏着国家间文化软实力的竞争，文化软实力作为国家文化安全重要组成部分逐渐升温，1990年，美国哈佛大学约瑟夫·奈（Joseph S.Nye）提出软实力（Soft Power）的概念。约瑟夫·奈认为：“一个国家的综合实力既包括经济实力、军事力量、威慑能力等硬实力，还包括意识形态、文化、价值观念的吸引力，这种‘以吸引而非威逼利诱实现目标的能力’就是软实力。”约瑟夫·奈进一步指出软实力的实质是一种吸引力、感染力和影响力，文化在软实力的构成中处于核心地位。 然而，文化软实力是无形的力量，需要借助一定的媒介将其展现出来，被更多的人感知和接受。国家文化软实力的提升依托于文化的扩散和广泛传播，只有当一国文化的精神内涵得到国际社会的普遍认同，国家的文化软实力才算是真正提升。电影是人类文化创造中最具时代活力、科技含量、市场价值、国际传播意义与社会影响的文化样式之一，运用动态的影像、以视听的方式向世界观众输出一个国家的价值观念、生活方式和意识形态，成为提升一国文化软实力的重要媒介。电影可以利用丰富多彩的内容把一国的文化隐蔽的、潜在的内置于影片的叙事情节中，观众通过影片中的人物形象和故事情节直接感受到一国文化的魅力。今天的电影已经成了一种巨大的、人们无法逃避的文化控制存在，它不仅是大众生活娱乐的领地，而且已经成为我们时代无所不在的文化权力控制者、日常生活信仰的制造者。 二、好莱坞电影在我国发展的状况及对我国文化安全的冲击 （一）好莱坞电影在我国的发展基本状况 1994年，华纳兄弟出品、哈里森·福特主演的《亡命天涯》以2 500万的佳绩在全国创造了进口电影的第一个票房奇迹。从此以后，好莱坞电影对我国电影市场乃至整个社会产生了巨大的影响。近年来，以《变形金刚》《哈利·波特》为代表的好莱坞电影已深深地扎根于我国的文化土壤，成为每年观众翘首企盼的“头条娱乐事件”。截至2011年12月，我国共引进244部好莱坞电影，这些电影基本是反映世界文明和当代电影艺术及电影技术的最新成就的影片，仔细研究我国进口好莱坞电影的清单，可以在奥斯卡最佳影片、美国电影百佳影片排行榜、美国电影百佳励志片排行榜中找到它们的身影。从题材上来看，我国进口的好莱坞电影中科幻/魔幻类44部，动作/悬疑类121部，爱情类28部，动画类32部，犯罪类8部，战争/灾难类9部。纵观20年来我国引进的好莱坞电影，大多数是“明星阵容强大、投资在一亿美元以上的”好莱坞主流电影。我国的观众在享受影片中画面优美和视觉冲击的同时，已经发自内心地接受了影片中的美国式生活方式，年轻观众喜欢可口可乐、肯德基、牛仔裤、流行音乐，并视为一种时尚和社会潮流。 （二）好莱坞电影对我国文化安全的冲击 电影虽然被称为娱乐产业，但好莱坞对我国观众的影响远非“娱乐”二字的含义所能涵盖。好莱坞电影给我国观众带来娱乐的同时也服务于美国文化的传播，它通过真实与虚拟的两个世界传达出一个美好的美国梦，不断影响和改变我国观众的生活方式和思维方式。 1.好莱坞电影对我国观众生活方式的冲击。美国电影协会（MPAA）第一任主席威尔·海斯就好莱坞电影的影响力做过这样的比喻：“无论一个女孩是在印第安纳还是什么其他地方，一个时装款式不超过三个月她就会知道，因为她会在好莱坞电影中看到。”好莱坞电影的全
从社会学角度审视电影中的人性美
?162 ? 电影是一种综合了摄影、幻灯放映技术及文学、戏剧、音乐、舞蹈，还有建筑、雕塑等艺术手法的一门综合艺术，同时电影也是一定社会时代的产物，是对社会时代关系最原始可靠的印证，与社会学有着密不可分的关系，是社会学家研究社会学的一个可靠基础。在影片中，我们能够有调理地理出当时时代结构及时代发展的一些印迹。如抗战时期的影片，从影片中我们能够找到抗战的轨迹及抗战时艰苦的历程，并且在抗战过程中我国人民顽强不屈、可歌可泣的战斗精神永远被记录了下来，成为研究那个时代社会学最可靠的影像记录。另外，一定时代及不同地方的影片又有着不同的民族习俗，这些在影片中也得到了很好的记载，这些都是历来社会学家最可靠的参考资料，除了这些民族时代的印证，还有影片具体情节中所展示出来的历史关系、人们间相处的关系，及人们在面对困难时所呈现出的最原始的那种人性美，既是电影中的精华所在，同时也是最能体现社会学的时代参考物。历来学者对于影视的审美特征及影视人类学的研究已经不少，但是对于影视的美学特征与社会学的联系，从社会学角度去欣赏评定影视作品，这样的研究还不多见。此文就借助这个视角让人们从社会学的角度更好地去理解、欣赏电影这种艺术，阐述电影艺术中的人性美，让人们对电影的美有一个全新的认识。 一、影视作品的社会学作用 电影作品都是一定时代社会的产物，通过反映时代特点的一些故事情节，让人们通过影视情节能够像镜子一样折射出当时的社会形态，反映当时时代的主要社会结构及社会现象，特别是能够展示一定时代人与人之间的关系，并通过一些事件，将人类最本能的一些反映呈现给大众，让大众去探寻、领会人类最原始的人性美，并且通过影视作品让更多的人去更深刻地了解这些现象。可以说电影这种艺术文化从某一方面讲也是研究人类社会结构与社会活动的一种可靠手段，有很大的社会学功能。电影的这些社会学功能主要有教育认识功能、审美功能、娱乐功能。 从思想环境及情境模式能够很好地理解电影的这些社会功能，在思想环境的影响下人们才能够理解电影情节的内容，并将电影中的具体情节与自身的现实情境结合，在情境中间作用的影响下，电影融入了人们的思想环境，并最终成为思想环境中不可或缺的一部分。可以说电影有很好的复制及运动的特征，能够很客观地将一定社会时代的生活原貌复制再现出来，并将这些原始的素材直接表现出来，向人们展示当时人类最真实自然的一些举止行为，让人们去感受并体会这些人类行为朴实的美，并用这些情节对观众达到一定的教育目的。其次，这些最朴实无华的行为也正是人类本能的反映，是人性美的表现，让人们从各自不同的角度对影片带来的审美感受进行相应评价，因此电影从审美观念上也具有审美功能及审美情趣，让人们在一些平凡的事件中感受人性美的伟大，提升自己的审美能力。并且电影情节的设定在一定程度上会采用一些幽默诙谐的手段，能够让观众得到放松及愉悦，因此也发挥了一定的娱乐功能。 二、影视作品美学与社会学的关系 （一）影视中的人性美是对社会学的具体诠释 社会学是考察及分析研究人类当时社会结构与社会活动的一门学科，人类学、心理学都是其中的组成部分。影片中人物间的关系及人们所进行的社会活动都是社会学的反映。而影视作品中那些人们最朴实的人性美的体现，更是对社会学最好的诠释。从这些朴实的人性中，我们能够全面了解人们的心态及社会活动，能够让人们从这些朴实的人性美中理解当时社会的主流文化，分析当时的社会意识，所以影视作品中的这些人性美是对社会学的具体诠释。 （二）社会学内容隐含于影视作品美学当中 影视作品中复杂的社会学内容及社会学关系，是隐含于影视作品诸多美学因素当中的，通过影片中的图像、音乐、人物语言、人物关系及跌宕的故事情节来折射社会学的内容。可以说社会学的内容不是单独存在的，只能是通过影视美学的一些具体表现手法间接体现，其本身是不能单独存在的。 三、从社会学角度审视电影中的人性美 影视作品中的民情民俗及民族时代特征还有人们在影片故事情节中所体现出的人性显示，是社会学的主要研究内容，特别是对人们原始人性美的研究，既是电影影片的精华所在，也是对社会学最细致入微的体现。人性是人固有的一种自然属性，是人与动物最本质的区别，同时也具有一定社会的属性。美的人性是人性中最美、最纯真的表现。而电影这种影视艺术就是对一定社会形态的原始再现，是对人在各种事件面前人性本能展现的记录，同时这种记录也是对当时社会中主 从社会学角度审视电影中的人性美 徐东明 摘要：本文从一个全新的角度，即社会学的视角阐释了电影美学与电影这门影视艺术产生的社会功能，进而阐释电影作品中的人性美，并从这个视角阐释如何去打造完美的影视作品，力求使影视作品中多些美的内涵，多些值得人们深思及回味的东西。 关键词：社会学；电影；人性美 影视与传媒