第二章 艺术种类
第二章
艺术种类
一．艺术分类与艺术像是的演变
1.根据艺术形象的存在方式分类：
时间艺术（音乐。文学）
空间艺术（雕塑，绘画，建筑）
时空艺术（舞蹈，戏剧，影视）
感知方式分类：
视觉艺术（雕塑，绘画，建筑）
听觉艺术（音乐）
想象艺术（文学）
视听艺术（戏剧，舞蹈，影视）
媒介方式分类：
造型艺术（貂鼠，绘画，建筑，舞蹈）
音响艺术（音乐）
语言艺术(文学）
任何一种分类方式都有局限性，之所以成为独立的艺术样式，必然有与其他艺术样式的不同之处。
二，艺术样式的演变
定义：艺术样式受社会发展的制约，伴随着人类社会的发展。有生成，发展，成熟，衰落这一过程。
特征：不艺术样式是一成不变，也有生产，发展，成熟和衰落的过程。
艺术样式都与特定的社会形态，物质条件，审美心理密切相连。
脱胎于旧的艺术样式，也吸收传统艺术的营养。
如何看待：既要重视艺术样式之间的互相渗透，相互滋润，又需要认识到他们各自的本性，这样才能全面了解艺术样式之间的关系，更好的把我艺术样式的美学特征。
二．主要艺术种类
绘画
分类：
艺术媒介（中国画，油画，版画，水彩画）介质不同
艺术形式（年画，连环画，漫画，壁画）形式不同
作品内容（人物画，风景画，动物画）内容不同
简化分类为：东方画系（写意传神，线条造型）
西方画系（注重写实）
中国画分类：人物画，山水画，花鸟画。
中国画的历史进程：
战国时期《人物龙凤帛画》《人物御龙帛画》
汉代石像画《荆轲刺秦王》
魏晋南北朝“六朝三大家”（顾恺之，陆探微，张僧繇）
谢赫提出“绘画六法”从理论上总结了中国画的美学特征
唐朝（高峰期）:
吴道子《天王送子图》
阎立本《步辇图》
张彦远《历代名画记》
宋:画勃兴，米芾，苏轼，文同把诗歌与绘画结合起来
元四家：黄公望，吴镇，王蒙，倪瓒
清明：“扬州八怪”唐寅仇英徐渭，石涛表现个性，抒发自我
现代：齐白石，徐悲鸿，张大千
西方绘画的历史进程：
西班牙阿尔塔米拉岩洞壁画（最早）
古希腊，追求真实的审美理想，强调写实手法
中世纪——神性光辉淹没人性欲望《屋中圣母》
文艺复兴：从人文主义出发，赞美人性的尊严。
乔托（欧洲绘画之父）
画坛三杰——米开朗琪罗《创世纪》《最后的审判》
达芬奇《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》
拉裴尔《西斯廷圣母
启蒙运动和资产阶级大革命：
法国画坛一枝独秀
安格尔《泉》
库里柯《梅杜萨之筏》
德拉克洛瓦《自由引导人民》
特征：激情的节奏，生动的造型了，强烈的气氛，传达感人力量
19世纪晚期，印象主义绘画：
莫奈《日出印象》
特征：捕捉大自然的光影，色彩，画面充满灵感和气氛
后印象主义：
高更《我们从哪里来，我们是谁，我们往哪里去》
梵高《向日葵》
特征：强烈的色彩和东方情调。比印象派更有视觉冲击力
20世纪：现代主义思潮流派风起云涌，出现了野兽派，未来派，抽象主义，表现主义
代表人物：马蒂期，毕加索，康定斯基
2.雕塑：造型艺术的重要艺术形式，最早产生的艺术样式之一
分类：雕（石雕，玉雕，木雕）
塑（泥塑，面塑）
铸铜：先塑后雕
定义：以可雕可塑的物质材料为艺术材料，通过塑造，雕刻等艺术手法，创造有真实体积的艺术形象
分类：
艺术手法和制作方式：圆雕，浮雕，透雕
样式：头像，胸像，半身像，全身像，群像
功能：纪念性雕像。建筑装饰雕塑，城市园林雕塑
中国雕塑作品：
玉猪龙
商《大禾人面方鼎》，三星堆雕塑
秦《兵马俑》
魏晋南北朝：宗教雕塑石窟造像
《龙门石窟》《敦煌莫高窟》《云冈石窟》
元明清：大规模的石像艺术衰落，小型玩赏雕塑繁荣（大变小）
《广东石湾陶塑》《嘉定竹刻》《潮州木雕》
国外雕塑作品：
埃及《狮身人面像》永恒之美
古希腊:米隆《掷铁饼者》追求真实之美
菲狄亚斯《命运三女神》《拉奥孔》
米洛斯岛《维纳斯》
文艺复兴：人性觉醒，身形衰落，人文主义色彩
米开朗琪罗《大卫》《摩西》《晨》《暮》《昼》《夜》
18世纪：浪漫主义
特征：强烈的感觉和想象，反叛理性的古典主义
品德《马赛曲》
19世纪：现代雕塑
罗丹《地狱之门》《巴尔扎克像》《加莱义民》《思想者》
20世纪：形成多元化发展趋势
代表人物：贾科梅蒂亨利摩尔
3.舞蹈
定义：以提炼加工人体工作为主要表现手段，表达人们的思想感情。反映社会生活的一种艺术样式。
基本要素：动作姿态，节奏。表情，构图。
分类：
品种：民族舞民间舞古典舞现代舞
1.民间舞
特征：各地区民族性格爱好，风俗习惯，审美趣味。
秧歌，花灯，二人转，狮子舞，龙舞，高跷，弦子舞-藏族铜鼓舞—瑶族孔雀舞—傣族）2.古典舞：
特征：严禁的程式，规范的动作，高的技巧
中国古典舞《丝路花雨》《敦煌彩塑》
西方芭蕾舞《睡美人》《爱斯梅拉达》《罗密欧与朱丽叶》
3.现代舞
特征：不要求很规范。自由发挥
现代舞三先驱：
伊莎多拉-邓肯
鲁斯-圣-丹尼斯
泰德-肖恩
体裁（独舞双人舞三人舞群舞，舞剧）
舞蹈音乐诗歌同时诞生，三位一体。
4.音乐
定义：音乐是一门时间艺术，通过一定形式的音响组合塑造哦音乐形象
表达人们的思想情感
元素：旋律（音乐灵魂）节奏，和声，复调，曲式，调式，调性
分类：
1.声乐：以人声歌唱为主的音乐
声乐分类：演唱者分类（男声，女声，童声）
音域（高中低）
演唱形式（独唱，齐唱，重唱，对唱，合唱，伴唱）
唱法（民族美声通俗）
2.器音：以乐器发声来演奏音乐
分类：按乐器类型：弦乐管乐弹拨乐打击乐
演奏方法：独奏重奏齐奏合奏伴奏
体裁：序曲组曲夜曲进行曲谐谑曲叙事曲狂想曲幻想曲随想曲舞曲
中国音乐的发展：
《诗经》
汉代：设立乐府（总管音乐的政府机构）
唐代：吸收西域少数民族及外国音乐
《广陵散》《春江花夜月》《霓裳羽衣舞》《破阵乐》《泛龙舟》
宋至明清：宫廷乐繁华，民间小调广泛流传
特征：强调天人合一，追求审美意境
《流水》《阳光三叠》《渔舟唱晚》
20世纪：中国音乐呈现融合中系风格
聂耳《义勇军进行曲》洗星海《黄河大合唱》张寒晖《松花江上》
历史上音乐的发展：
古希腊：用于祭祀，和谐成为最高标准
中世纪：宗教音乐，肃穆
文艺复兴：释放人性光辉
巴洛克风格：庄严，精细
近现代：
古典乐派（海顿莫扎特贝多芬理性与性感的统一）
浪漫乐派（舒伯特舒曼李斯特肖邦）
民资乐派培乐尔-金特《新世界交响曲》
现代音乐：
朦胧，模糊的德彪西
夸张，病态的勋伯格《无调性十二音乐》
特征：放弃旋律概念，节奏节拍复杂，即兴，无规律
流行音乐：发源于美国乡村音乐与黑人布鲁斯
代表人物“猫王”埃尔维斯迈克尔杰克逊
5.建筑艺术
定义：建筑艺术是指人们按照美的规律。通过建筑体积布局，比例关系，空间安排，色彩搭配和结构形成等方式妆造建筑形象。
特征：实用坚固美观
分类：
公共建筑（博物馆）
民用建筑（住宅）
园林建筑（颐和园）
宗教建筑（教堂）
纪念性建筑（人民英雄纪念碑）
中国建筑的发展历史：
秦汉（第一个高峰）
木构建筑主体构造形成，成为了中国建筑主要特征
阿房宫，未央宫
魏晋南北朝：寺庙建筑将中国建筑与佛教文化结合起来
唐：长安城是中国古代城市建筑的典范。
大雁塔，香积寺塔
明清：紫禁城颐和园圆明园
中国建筑的特征：木结构为主，飞檐斗拱，内外映衬，虚实相生
欧洲建筑的发展历史：
古希腊巴台农神庙
古罗马拱形结构，穹窿顶结构影响欧洲建筑
代表：罗马广场
哥特式：尖拱式框架结构，小尖顶花玻璃
巴黎圣母院
文艺复兴：放弃哥特式，重新采用古希腊
17世纪巴洛克：豪华富丽，风格浮夸
18世纪前半叶：洛可可奥顿布仑修道院
19世纪：现代材料和结构技术改变了建筑风格
1889《埃菲尔铁塔》
2008《鸟巢》
园林艺术：
利用多种技术手段和艺术手法，将山水，花木，建筑等要素组合成统一的景观
分类：
1.欧洲园林
特征:人工安排结构布局均衡，经验有序
代表：凡尔赛花园
2.阿拉伯园林
发源于古巴比伦，代表：泰姬玛哈尔陵
3.东方园林：
南方园林（苏州拙政园）
北方园林（颐和园圆明园）
6文学
定义：文学语言艺术。它的基本特征是用语言塑造艺术形象。表达人们的思想感情反映社会生活。
特征：间接性
文学分类：诗歌，散文小说，戏剧
诗歌
分类：
表现方式分类：
抒情性《离骚》
叙事性《伊利亚特》《奥德赛》
结构分类：
格律诗
自由诗
中国诗歌发展：
格律诗（五绝七绝五律七律对仗平仄）
唐诗宋词
唐朝是诗歌高峰：杜甫李白王维白居易
宋词：苏轼李清照，辛弃疾
新文化运动：西方移植过来的新诗成为诗歌主流
代表人物：郭沫洛徐志摩闻一多艾青海子
西方诗歌的发展：
古希腊《荷马史诗》但丁《神曲》叙事诗
格律诗：莎士比亚《十四行诗》
近现代：浪漫派诗人，雨果，歌德，拜伦普希金
19世纪：象征派取代浪漫派波德莱尔魏尔伦兰波马拉美
20世纪：现代牌崛起庞德艾略特
散文
定义：一种题材广泛，结构灵活，不受拘束，抒写真情实感的文学体裁
分类：
抒情性散文
叙事性散文
论文散文
中国散文的发展：
先秦：《庄子》《荀子》《孟子》《战国策》
汉代：司马迁《史记》司马相如《上林赋》
唐宋八大家：苏轼柳宗元等
新文化运动：白话文成为主潮鲁迅朱自清周作人梁秋实
小说
定义：通过完整的故事情节和具体环境，塑造多种多样典型的人物形象，广泛，多方面的反映社会生活。
小说三要素：人物，环境，情节
分类：长篇。中篇，短篇
长篇：长篇小说是一种最广泛的巨型叙事形式的文学作品
中国：四大名著
国外：洛夫托尔斯塔《安娜-卡列尼娜》《战争与和平》
中篇小说：篇幅介于长短之间，具有中等规模的叙事作品体裁
中国：《阿Q正传》巴金《寒夜》
短篇小说：短小精悍的叙事作品体裁
短篇小说三大师：
契科夫
莫泊桑
欧亨利
20世纪小说发生了剧烈变化：
现代主义小说《尤利西斯》《追忆流水化念》
受西方思潮影响，中国现代小说叙事方式和审美特征也发生了变化
代表人物：莫言余华陈忠实
戏剧
戏剧是一种舞台艺术，演员以对话和动作为主要表现手段。通过具有戏剧性冲突的情节，为观众在舞台上现场表演一个故事
主要特征：戏剧性和物态性
分类
广义和狭义：广义（话剧戏曲歌剧歌剧）
狭义（话剧）
按照作品类型分类：悲剧，喜剧，正剧
按照作品题材分类：历史现代儿童剧
按照作品容量：独幕剧多幕剧
历史上的话剧：
古希腊：
三大悲剧家埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》
索福克罗斯《俄狄浦斯王》
欧里庇德斯《美狄亚》
喜剧：阿里斯托芬《阿卡奈人》
文艺复兴时期：莎士比亚四大悲剧《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》
四大喜剧《威尼斯商人》《第十二夜》《无事生非》《皆大欢喜》
17世纪：喜剧作家莫里哀《伪君子》
18世纪：喜剧的繁荣时期
哥尔多尼《一仆之主》《主店主》
博马舍《塞维勒的理发师》《费加罗的婚礼》
20世纪：进入多元化时期
布莱希特《伽利略传》《四川好人》
荒诞派：贝克特《等待戈多》尤内斯库《秃头歌女》
中国的戏剧发展历史：
元代成熟：
关汉卿《窦娥冤》
王实甫《西厢记》
马致远《汉宫计》
纪君祥《赵氏孤儿》
明清：汤显祖《牡丹亭》
洪昇《长生殿》
孔尚任《桃花扇》
现代：曹禺《雷雨》《日出》
老舍《茶馆》
八，影视艺术
是最年轻的艺术样式，是现代科技与艺术结合的产物
1895.12.28《火车进城》第一部无声电影
1927 《爵士歌王》有声电影
1935 《浮华世界》彩色影片
主要元素：画面声音
电影美学：蒙太奇爱森斯坦《战舰波将金号》
长镜头德卡西《偷自行车的人》
电影的分类：
故事片
纪录片
叙事片
美术片
电视分类：
电视剧
电视文艺
音乐电视
中国民间艺术的奇妙之旅2019尔雅答案
???????????????^_?^?????????????????????? 开篇共识 1 艺术两大类 表演 ,其作者主要是()。 我国 【单选题】在 ,民间艺术包括造型艺术和 答案：农民 A、农民 B、牧民 C、市民 D、手工业生产者 2 【单选题】永丰农民画起步于()。答案：20世纪80年代 A、20世纪60年代 B、20世纪70年代 80年代 C、20世纪 90年代 D、20世纪 3 目()取材于陆丰红色革命故事 。答案：《碧【单选题】陆丰皮影戏红色题材精品剧 海丹心》 A、《碧海丹心》 B、《高文举连》 C、《秦雪梅连》 D、《卢雄迫债》 4 造的艺 创 者 动 【单选题】关于民间艺术说法错误的是()答案：民间艺术并不是劳 术 A、民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概 出来的 念提 动者创造的艺术 B、民间艺术并不是劳
【单选题】“民间美术”这一概念的流行和使用,始于二十世纪()年代。答案：七十年代 A、七十年代 B、五十年代 C、八十年代 D、六十年代 6 【单选题】以下四个选项中错误的是()答案：民间美术不是美术形式的一种 A、民间美术是普通劳动者创造的艺术 B、民间美术主要是为劳动者自身生活需要而创作的艺术 C、民间美术不是美术形式的一种 D、民间美术经历了一定的历史发展过程 7 【单选题】民间艺术与科学民俗的关系体现在()答案：民居方面 A、民居方面 B、人生礼仪 C、宗教信仰 D、岁时节令 8 【单选题】北方四合院、粤赣的客家土楼、草原上的蒙古包、丛林中的(),从民居的每一个角落我们都可以发现民间艺术。答案：吊角楼 A、四合院 B、客家土楼 C、蒙古包 D、吊角楼 9 【单选题】在人生礼仪中,获得亲友的祝福和社会的承认是()礼仪。答案：婚礼 A、诞生礼 B、年礼 C、婚礼
国内传统绘画的主要种类
中国传统绘画的主要种类。从美术史的角度讲，民国以前的国画我们都统称为古画。中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。中国画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。 国画在世界美术领域中自成体系。按表现对象大致可分为；人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种 水墨画 中国画的一种。指纯用水墨所作之画。基本要素有三：单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体。”就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有“如兼五彩”的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨为上”，后人宗之。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。 院体画 简称“院体”、“院画”，中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要，多以花鸟、山水，宫廷生活及宗教内容为题材，作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。因时代好尚和画家擅长有异，故画风不尽相同而各具特点。鲁迅说：“宋的院画，萎靡柔媚之处当舍，周密不苟之处是可取的。”（《且介亭杂文·论“旧形式的采用”》）以张铨、江宏伟、贾广键、赵蓓欣、喻慧等为代表的现代中青年画家为现代院体画的发展作出了一定的贡献。 文人画 亦称“士夫画”。中国画的一种。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，北宋苏轼提出“士夫画”，明代董其昌称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者，并目为南宗之祖（参见“南北宗”）。但旧时也往往借以抬高士大夫阶层的绘画艺术，鄙视民间画工及院体画家。唐代张彦远在《历代名画记》曾说：“自古善画者，莫非衣冠贵胄，逸士高人，非闾阎之所能为也。”此说影响甚久。近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。”通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强
民 间 艺 术 论 文
民间艺术论文 民间艺术“民间艺术”是艺术领域中的一项分类，依照字面上来看就是“某某艺术”的一种表现形式，而冠上“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过姑且不论“民间艺术”的领域有多广，其基本架构“某某艺术”的重点在于“艺术”，因此我们有必要先了解有关于艺术的含意。《辞海》(台湾中华书局)中有如下的定义：“艺术”(Art)一、广义：凡含技巧与思虑之活动及其制作，如机械、工匠、建筑、房屋之类，皆称艺术；义与技术相当。二、狭义：指含美的价值之活动，或其活动之产物；意义与美术(fine art)同。可见艺术是指学问与技术而言，也可谓是“巧艺”或“工艺”。这可从周朝的六种技艺(六艺：礼、乐、射、御、书、数)，以及《周礼》郑氏注国学基本丛书中有关“百工”的记事，得知艺术本来的意义就是指“工艺”，而我们从古书中可以归纳出以下之定义： 1. 工艺是指生活所必备的知识。 2. 工艺是指人类制作生活用具之事。 3. 工艺是指考虑材料与加工技术以人工的方式制作器物之事。 4. 工艺是指熟练精巧的技术。 由以上所列对于艺术的定义，再冠上「民间」而成「民间艺术」，就不难理解「民间艺术」其实就是「民间工艺」，而有别于「贵族工艺」、「机械工艺」、「产业工艺」、「美术工艺」、「现代工艺」等艺术领域。举凡在民间形成、发展并广为流传的各种通俗的传统艺术以及具有民间色彩的技术与艺能，例如传统工艺、戏曲、舞蹈、音乐、雕塑、编织、中国结、剪刻、木偶、魔术、杂技、原住民文化……等等，都属于民间艺术。 “皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。 皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。 皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年耒，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人，对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后，毛泽东、周恩来等国家领导人，也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而，皮影戏艺术在遭遇“文革”劫难之后，濒危的处境至今未能扭转。 至于皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。
中国民间艺术
《中国民间艺术》学习体会 民间艺术是泛指劳动者自己，而非专业美术工作者创造点，在乡村城镇中由民间艺人创作并广为流传的美术。民间艺术种类很多，主要有年画、剪纸、木雕、皮影、石雕、砖雕、泥塑、陶瓷，风筝等。他们和民俗生活密切相关民间群众喜闻乐见，体现出清新，质朴的艺术风格。可以说民间艺术是我们劳动人民的智慧结晶！。 作为一名大学生，我想我们有必要去了解一些我们国家的具有鲜明特点的民间艺术品。这不仅能提高我们的知识，还能提高我们的文化素养。其实我们对于民间艺术应该不陌生，我们小时侯玩的风筝，剪纸等等都是民间艺术品。 年画是我国民间岁末欢度春节喜庆丰收预示来年光景美好的一种最普及得民俗艺术品。年画起源于古代的门神画，而门神画早在尧舜时期就出现。传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜明。内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息。千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字式的大众读物；对于那类时事题材的年画，还是一种百性喜闻乐见的媒体。这种内容够得上百科全书式的民间艺术，包蕴着一个完整的中国民间的精神。 剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品，这种形式并不常用，这类作品看起来生动形象。关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及
中国最全艺术院校分类
中国最全艺术院校分类 我国目前拥有艺术类普通高等院校91所(不包括13所参照独立设置本科艺术院校招生院校)，其中本科43所，专科48所。本科中公立院校31所(均为国家独立设置本科艺术类院校)；民办本科院校6所；民办本科独立院校6所。以下院校均为教育部合法计划招生，供艺术类考生参考。 全国31所独立设置本科艺术类院校院校名称简称院校隶属及属性艺术类别院校所在地中央戏剧学院中戏教育部综合北京中央美术学院央美教育部美术北京中央音乐学院中音教育部、211工程音乐北京中国音乐学院国音北京市教育委员会音乐北京北京电影学院北影北京市 教育委员会传媒北京中国戏曲学院国戏北京市教育委员会综合北京天津音乐学院天音天津市教育委员会音乐天津天津美术学院天美天津市教育委员会美术天津鲁迅美术学院鲁美辽宁省教育厅美术辽宁·沈阳沈阳音乐学院沈音辽宁省教育厅音乐辽宁·沈阳上海音乐学院上音上海市教育委员会音乐上海上海戏剧学院上戏上海市教育委员会综合上海南京艺术学院南艺江苏省教育厅综合江苏·南京中国美术学院国美浙江省教育厅美术浙江·杭州景德镇陶瓷学院陶院江西省教育厅美术江西·景德镇山东工艺美术学院山工美山东省教育厅美术山东·济南湖北美术学院湖美湖北省教育厅美术湖北·武汉武汉音乐学院武音湖北省教育厅音乐湖北·武汉广州美术学院广美广东省教育厅美术广东·广州星海音乐学院星海广东省教育厅音乐广东·广州四川美术学院川美重庆市教育委员会美术重庆四川艺术大学（原四川音乐学院）川艺、川音四川省教育厅音乐四川·成都云南艺术学院云艺云南省教育厅综合云南·昆明西安音乐学院西音陕西省教育厅音乐陕西·西安西安美术学院西美陕西省教育厅美术陕西·西安北京舞蹈学院北舞北京市教育委员会舞蹈北京吉林艺术学院吉艺吉林省教育厅综合吉林·长春山东艺术学院山艺山东省教育厅综合山东·济南广西艺术学院广艺广西壮族自治区教育厅综合广西·南宁新疆艺术学院新艺新疆维吾尔自治区教育厅综合新疆·乌鲁木齐中国人民解放军艺术学院军艺中国人民解放军总政治部综合北京
【新版】人教版九年级美术上册《民间美术的主要种类》教案【名校精品】
（此文档为word格式，下载后可以任意修改，直接打印使用！） 《民间美术的主要种类》教学设计 教材分析： 教材的地位、作用：中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化的精华之一。它是建设有中国特色社会主义物质文明和精神文明的需要。特别是在当今世界文化大交融的情况下，弘扬我国传统文化，保持本民族的文化的特点，有着极为重要的现实和长远的意义。 学习目标： 1、认知目标：使学生了解中国民间美术的概念，种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 2、过程与方法：培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 3、情感目标：激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 教学重、难点： 重点：使学生理解民间美术的基本特点，民间美术造型方面的特征以及审美特征。进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。 难点：使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点，民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 教学准备： 教师准备：教学课件、图片等。 学生准备：自己家中部分民间美术工艺品一二件。 教学过程： 一、课堂导入 同学们刚走进教室就感到这间教室的气氛与众不同。 问：走进这间教室有什么感觉？ 答：有一种热烈的节日气氛。 问：为何有这种感觉？
答：通过四周的玻璃窗上贴满窗花（属剪纸艺术）。剪纸艺术属民间美术。 二、课堂发展 1、民间美术的概念、种类： 中国民间美术是由中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相传且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式 2、民间美术的一般审美特点： （1）实用简洁,因材施艺。 （2）质朴率真,随意大方。 （3）热烈夸张,象征寓意。 （它在艺术上集中美和朴素于一身，表现出朴实明朗、火热向上的风格、散发着劳动人民那种内在的真挚、善良、坦率热情等心理素质和审美情趣） 3、欣赏民间美术： （1）因民间美术是民俗的载体，我们要结合各民族各地风俗民情欣赏。俗话说“十里不同俗”。各地、各族都有自己的节日与节日活动的内容。民间美术与这些节日紧密结合着。我们要欣赏它是如何“物以致用”、“就地取材”、“因材施艺”的。 （2）民间美术是表意的艺术之一。（即“想着怎么着就怎么着”不能用科学的解剖透视法去衡量它,也不能用专业美术的标准欣赏它的好坏、美丑而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。） 4、欣赏作品 （1）年画 年画又称木版年画是一种运用木版彩色夸印在纸上的画种。它是我国民间过
第二章 行政制度的类型及特征
第二章行政制度的类型及特征 一行政制度的分类 （一）行政制度分类的方法 1．若干政府制度分类法评介： （1）亚理士多德分类法： A 按执政者人数多寡，分为三种类型 B 按执政者的政治态度：服务于公共利益还是服务于私人利益，分为两类。 （2）孟德斯鸠分类法： ●共和制政府：由人民集体或者一部分人执掌权力的制度。分为民主制、贵族制 和国君制政府 ●君主制：一人统治，但依据既定的法律治理国家的政府制度 ●专制制度：不仅只有一个统治，而且完全按照个人的意愿支配一切的政府制度， 称为专制政府制度 （3）伯哲士分类法：美国学者约翰威廉伯哲士在《政治科学和比较宪法》中，根据多种标准对政府制度进行分类 根据国家与政府是否合一：直接政府制度和代表政府制度 根据政府权力来源：世袭制政府制度和选举制政府制度 根据政府权力是否集中：分权制政府制度和集权制政府制度 2．本书的政府制度分类法 （1）根据国家元首产生方式： A 世袭产生的终身制国家元首：君主制政府制度 B 选举方法产生限任制国家元首：共和制政府制度 （2）根据政府行使职权是否受宪法和法律的限制 A 依法行使职权的政府称为：民主制政府制度 B 不受宪法和法律约束的称为：专制政府制度 （3）根据国家元首、立法机关与行政机关的关系以及政府组成方式分为五种类型 A 内阁制政府 B 总统制政府 C 半总统制政府 D 委员会制政府 F 人民作主制政府制度 二内阁制政府制度及其特征 （一）内阁制政府制度的嬗变及其影响 1．起源：英国诺曼底公爵时期 2．发展阶段： （1）国王咨询机构： A 御前会议：诺曼底公爵将从法国带来的顾问组成“御前会议”，协助他进行统治； B 枢密院：亨利六世时期（1422－1461），御前会议人数太多，就分出一部分，成立一个较小机关，即枢密院。一直延续到17世纪上半叶。枢密院由政府大臣、王室成员和国王私人顾问组成，由国王认命，只对国王负责 C 外交委员会：查理一世时期（1625－1649），枢密院中最受国王信赖的、最亲近的人
民间美术的主要种类
民间美术的主要种类 一、教学目标: 知识目标:使学生了解中国民间美术的概念，种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 能力目标：培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 德育目标：激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 二．教学分析： 1．教材的地位、作用：中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化的精华之一。它是建设有中国特色社会主义物质文明和精神文明的需要。特别是在当今世界文化大交融的情况下，弘扬我国传统文化，保持本民族的文化的特点，有着极为重要的现实和长远的意义。 2．教学重点： （1）使学生理解民间美术的基本特点，民间美术造型方面的特征以及审美特征。（2）进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。 3．教学难点： 使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点，民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 4．教材的创造性运用： ①运用大量的实物资料进行教室环境的布置，创设情境。 ②运用多媒体进行教学，让学生了解一些民间美术的工艺制作过程，促进教学目标的实
现。 ③播放反映现代福州民间美术状况的录像，使学生意识到在当今世界文化大交融的情况下，弘扬我国传统文化，保持本民族的文化的特点，有着极为重要的现实和长远的意义。5．教学方法：直观法、启发法、观察法、归纳法、讨论法、欣赏法 教具：部分民间美术工艺品、有关录像、多媒体课件 学具：自己家中部分民间美术工艺品一二件 三．教学设计： 1．创设情境，导入 展示剪纸图片: 问：走进这间教室有什么感觉？ 答：有一种热烈的节日气氛。 问：为何有这种感觉？ 答：通过四周的玻璃窗上贴满窗花（属剪纸艺术） 剪纸艺术属民间美术 2．讲授新课： 过程(出示课题:第十六讲乡土情浓——民间美术) （1）民间美术的概念、种类(播放有关录像) （2）民间美术的一般审美特征。(民间美术基本审美特点:①实用简洁,因材施艺.②质扑率真,随意大方③.热烈夸张,象征寓意.) 它在艺术上集状美和朴素于一身，表现出朴实明朗、火热向上的风格、散发着劳动人民那种内在的真挚、善良、坦率热情等心理素质和审美情趣。 （3）如何欣赏民间美术？
艺术门类
艺术的门类 ?从人感知作品的不同方式来说，艺术可分为哪些类型？视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想像艺术 ?从作品本身的存在方式来说，艺术可分为哪些类型？空间艺术、时间艺术、时空艺术 ?从作品的创造方式来说，艺术可分为哪些类型？ 造型艺术、表演艺术、语言艺术、综合艺术 ?从作品的物化形态来说，艺术可分为哪些类型？ 动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、影视等）和静态艺术（绘画、雕塑、建筑、实用工艺等）。 ?从作品的内容特征上看，艺术可分为哪些类型？ 表现艺术（音乐、舞蹈、建筑、抒情诗等）和再现艺术（绘画、雕塑、戏剧、小说等）。 ?从美学原则上说，艺术可分为哪些类型？ 实用艺术（建筑、园林、工艺美术与现代设计）、造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法）、表情艺术（音乐、舞蹈）、综合艺术（戏剧、戏曲、电影电视）和语言艺术（诗歌、散文、小说）等。 ?你认为各种分类方法之间是什么关系？ 围绕艺术本质 ?造型艺术从作品的存在方式来说属于哪种类型？ 空间艺术 ?动漫可以纳入哪些艺术种类中？ 视听艺术，动态艺术，综合艺术等 一实用艺术 ?什么叫实用艺术？ 实用与审美相结合的表现型空间艺术（主要包括建筑艺术，园林艺术，工艺美术和现代设计） ?“实用、坚固、美观”是哪种艺术的原则？ 建筑艺术（古罗马建筑师维特鲁威） ?建筑艺术的造型美依靠哪些手段实现？
空间整体比例均衡节奏色彩装饰 ?“包豪斯学派”的创始人是谁？ 格罗彼乌斯（德国） ?提倡建筑应当从属于周围的自然环境这种理论的人是 谁？ 赖特（美国） ?这种理论的名称叫什么？ 有机建筑 ?代表这种理论的最经典作品是哪一件作品？ 悉尼歌剧院 ?什么叫园林？ 一定地域通过艺术手段改造而成的自然环境或游憩境域 ?世界三大园林体系是哪三个？ 东方园林欧洲园林阿拉伯式园林 ?什么叫工艺美术？ 造型外观上具有审美价值同人类生活相关的一些美术品总称 ?工艺美术分哪几类？ 经艺术处理的日常生活用品民间工艺美术品特种工艺美术品 ?现代设计包括哪三方面的内容？ 产品设计环境设计视觉设计 ?实用艺术的审美特征 实用艺术是实用性与审美性的有机统一实用艺术特别注重表现性与形式美实用艺术实现民族性与时代性的有机统一 二造型艺术 ?造型艺术有哪些审美特征？
中国民间艺术教案
中国民间艺术——剪纸 教学目的： 唤起学生对民间剪纸艺术的热爱； 使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品； 培养学生的创造性思维能力和动手能力。 教学重点： 重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。 教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。 教具准备：多媒体、示范作品、彩色纸、剪刀、刻刀，订书钉。 教学过程： 一、观看视频片段引出课题 观看中央美院最近原创剪纸动画《大红公鸡毛腿腿》选段，这是哪种民间艺术表现形式？——剪纸。引出今天的课题。 民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。 二、讲授新课 （一）剪纸的种类： 剪纸按纹样大致可以分为： 人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等。 还有人提出加上世界珍奇现代器物两类，共计11类。 （二）剪纸的运用 花瓶、餐具、水杯，服装，屏风、建筑等。 （三）剪纸的表现手法 1.剪影法 剪影是剪纸艺术中的一种古老形式，它是通过外轮廓的形状表现人物和物象的形状，所以它最注重外轮廓的美和造型。剪影一般以表现人物、动物、景物等物体的侧面为好。
2.阴剪 一般指镌刻，就是刻去表示物象结构的线，用在黑色块面中展现线条的方法，来保留大的体面，这种效果厚实、结实、稚拙感很强，有一种强烈的黑白对比感。北方剪纸多用此法。 阴刻剪纸——线线相断 3.阳剪 一般指镂剪，就是剪去空白的面，留下线条或稀疏块面的方法，以保留各种变化的线条。这种方法流畅、清雅、玲珑剔透。南方剪纸多用此法。 阳刻剪纸——线线相连 4.阴阳剪 此法是在同一幅作品中，出现了阴阳两种剪法，使构图变化多样，画面黑白灰对比鲜明，是一种表现力很强的方法。现代内容的剪纸多用此法。 （四）和剪纸的符号 1．小圆孔 2．月牙形 3．柳叶形 4．锯齿形 （五）剪纸步骤
中国传统民间艺术种类都有哪些
中国传统民间艺术种类都有哪些？ 中国民间工艺品 中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说相关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、 丽江木刻、桦皮工艺、漆器工艺、兽皮工艺、砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银 饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。 中国民间绘画艺术 中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。 中国民间民俗 我国是—个多民族、多宗教地区，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。《慈利县志》记载说：“大庸所崇山外屏，少见天日，又性忍，刺肤血以事神者，千百成群，甚可笑也。”明代隆庆《岳州府志》也载：“沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐歌舞以娱神。”清代《甄氏族谱》对武陵源一带的宗教信仰也作了记述：“其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨傩愿为要务，敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓……”这便是我国民族宗教信仰的特点。历史上，中国家族先民以前历过“万物有灵”和“图腾”信仰历史阶段。因为道教、佛教和基督教、天主教的传入，逐步演变为多种崇拜。以至今天所说的民间民俗。 中国民间艺人 一天，我慕名来到广西藤县博物馆参观。博物馆的前身是1979年建成的李镇亚会议厅，1986年改建为共和国民族艺术博物馆并对外开放。馆内共存有中国最有名的艺术家以及著名诗人创作过的民族艺术专注，以及所收藏的数多种中国民间艺人作品。被誉为中国著名艺术博物馆之一。现在我中国民间艺术网站主要弘扬中华民族优秀灿烂的民间艺术遗产，保护中国民间艺术文化可持续性发展，进一步挖掘、整理、传承、研究中国民间艺术，尤其是濒临失传的民族古歌、古舞、古乐艺术等。 中国民间影视艺术 在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的电影艺术和随之产生的电视艺术。作为新的艺术门类的影视艺术，借助于光电的魔力，把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和屏幕上，这不但实现了信息传递的大众化，而且也使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。使人们的精神世界表现和娱乐生活达到了前所未有的丰富多彩。 中国民间舞蹈艺术 民间舞蹈艺术源远流长，在5000年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。 舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高
艺术的分类
艺术的分类 意大利诗人和电影先驱者里乔托·卡努杜在《第七艺术宣言》中提出来按这种方法分类可分为：音乐、美术、舞蹈、文学、绘画、建筑、电影、电视。（这种分类方式是为了突出他所倡导的电影艺术的重要地位而在他的宣言中提出的，所以只是他个人的一些看法，并且书中并没有明确说明谁是第一谁是第二，最多只是提出了主次之分。而且他否定了戏剧的艺术地位这很具有争议。），他认为在电影出现之前，艺术从整体上可划分为这六类，但是随着科技的发展时代的进步电影、电视越来越普及，并且因其拥有的美学价值而被他认为是能与前六类拥有同等地位而成为“第七艺术”“第八艺术”。 然而在近现代艺术理论中，最为主要的艺术分类有如下几种：第一种艺术分类方法是以艺术形象的存在方式为依据，将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)；空间艺术(雕塑、绘画等)和时空艺术(戏剧、影视等)。第二种艺术分类方法是以对艺术客体的感知方式为标准，将艺术区分为听觉艺术（音乐等)；视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。第三种艺术分类方法是以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可将艺术分为三个类型：再现艺术(绘画、雕塑、小说等)；表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。第四种艺术分类方法是以艺术作品的物化形态为依据，可将艺术分为两个类型：动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、电影电视剧等）；静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。 曹禺的《雷雨》
春晚—周杰伦宋祖英 芭蕾舞--《天鹅湖》
电视剧《后宫甄嬛传》剧照 中国古代的思想家，观察并总结了一定时代艺术发展的状况和经验，对于艺术的种类和体裁的划分问题，提出了一些重要的意见”自唐代开始，随着诗歌、书法、绘画、舞蹈、音乐的不断发展，这些不同门类的艺术之间的联系和区别，开始为历代的艺术理论批评所注意，进行了不少有价值的探讨。特别是对于诗与画，从“有形”与“无形”、“有声”与“无声”上论述 了两者的区别，同时又深刻地指出了两者的互相渗透的关系。
多姿多彩的民间艺术教案
《多姿多彩的民间艺术》教学设计 一、教材分析： 《多姿多彩的民间艺术》是四年级下册第四单元“感受家乡文化，关心家乡发展”中一课。本课通过讨论、分享、展示的方法，了解民间艺术的多样性和魅力，感悟激发学生对民间艺术的喜爱和认同，探索民间艺术背后的价值和意义，为继承和发扬民间艺术作出自己的贡献。 本课所体现的是《品德与社会》课程标准中引导和帮助学生“热爱家乡，珍视祖国的历史和文化，具有中华民族的归属感和自豪感”的要点。 二、学情分析： 全班学生46人，男生25人，女生21人，其中三分之二为城市学生，农村学生占三分之一。他们对民间艺术的印象大多停留在书本以及影视作品上，同时，他们乐学、好学。从学生的心理特点和认知程度上看，孩子们的注意力和兴趣往往会更多地放在民间艺术的外在形式上，且往往停留在表面现象上，而民间艺术和家乡气候、地形、历史文化间的密切联系则是孩子们很难考虑到的。 课前指导时，教师可尽量引导学生使用简便、可行的方法收集材料，比如实地观察、查阅报刊和书籍。而材料的对象和内容尽量以学生身边熟悉的事物为主，课前准备的时间尽可能充分。课堂上，教师也要给学生们足够的交流时间与空间。对于难理解、难展现的地方，教师可先做示范，也可利用多媒体和课间对学生进行直观引导，使学生交流在范例引导下有目标、有侧重、有特色、有实效。 三、教学目标： 1、了解我国著名的民间艺术； 2、知道这些民间艺术的来源； 3、了解我国民间艺术的现状。 四、教训重点和难点： 1、教学重点：让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力，了解民间艺术的现状。 2、教学难点：探索民间艺术背后的价值和意义，树立保护和传承民间艺术的意识。
中国古老的民间艺术
中国古老的民间艺术——剪纸 剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，它的历史可追朔到公元6世纪。窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在于创作时，有的用剪刀，有的用刻 刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节抑或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。 剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福；家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点：陕西窗花风格粗朴豪放；河北和山西剪纸秀美艳丽；宜兴剪纸华丽工整；南通剪纸秀丽玲珑。剪纸虽然制作简便，造型单纯，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，具有浓郁的民俗特色，是中国农村众多民间美术形式的浓缩与夸张。从对剪纸的了解中，可以便捷地了解中国民间美术的其它方面。[2] 编辑本段发展历史 世界最大的剪纸虎
第二章旅游资源的特点和分类
第二章旅游资源的特点和分类 第一节旅游资源的特点 一、特点 旅游资源作为一种特殊的资源，不仅具有一般资源的共同属性，而且具有其独有的特性。 （一）地域性与广域性 旅游者之所以产生旅游活动，其根本原因就是旅游资源存在地域差异。一般而言，旅游资源地域特色越突出，旅游吸引力越大。 旅游资源的地域上的特征表现为地带性差异和非地带性差异。地带性差异以自然旅游资源中气候、植被、土壤等因素较为明显。如我国植被从南致北沿纬度依次为热带雨林、亚热带常绿林、]温带阔叶林、寒带针叶林；气候方面：炎热地区高山旅游景区夏季的冷爽气候、可以使其成为夏季避暑最佳地，高纬度地区旅游景区可以成为避暑胜地，而低纬度地区的风景区可以成为避寒胜地。一些人文旅游资源也呈现地带性特征，如居民建筑中，南方的竹楼、华北的四合院、黄土高原的窑洞、牧区的蒙古包等。非地带性差异主要以大多数旅游资源表现得较为突出。如古人类遗址、古城镇的分布等。 旅游资源的地域性决定了不同地区的旅游资源具有不同的特色。如我国南方园林、北方园林和岭南园林景观的差异性；高纬度地区和高山地区的冰天雪地、林海雪原、高山冰川资源；赤道地区的热带雨林、椰林竹楼；广阔的草原、偏僻的山区、一望无垠的荒沙上的原始，纯朴的自然风光和自然山水方面的“北雄、南秀、西旷、东密”的景观特色和植物、动物旅游资源类型特征分布的地带性特点等，无不与不同地区的地理环境有关。 旅游资源的广域性是指旅游资源的分布十分广泛，在地球上的每个区域几乎都有。地上有名山秀水、流泉瀑布、历史古迹、民俗风情等众多的自然和人文景观，地下有溶洞、暗河、温泉等；天空有瞬息万变的天象、气象景观；海洋有美丽的礁岛怪石、迷人的浅海沙滩、奇特的海洋生物和神秘的海底世界；城市有现代化建筑、先进的科技园、现代化工厂等；乡村有美丽的田园风光、浓郁的乡村风情等,不仅亚洲、欧洲、北美洲旅游发达的地区旅游资源丰富，非洲、南美洲、甚至南极洲这些旅游欠发达或不发达的地区都有旅游资源存在，只不过没有开发出来而己。 (二)季节性 由于受地理纬度、地形地势和气候条件等因素的影响，在不同季节、不同气候条件下，旅游地的旅游景观（特别是自然景观）常常会表现出明显的季节性，对旅客旅游兴趣的吸引力也各不相同。表现在
中国民间艺术赏析
中国民间艺术赏析 我国有着深厚的历史文化底蕴，在五千多年的文明中，民间工艺也占据着重要的位置。民间工艺有着自己强大的生命力和鲜明的特色。我国的民间工艺在很大程度上，是对我国原始艺术的一种延续，民间工艺中有很多原始艺术的影子。它同样继承了实用与审美统一的特点，大部分都带有浓厚的乡土气息，带有乐观向上、淳厚、真实的感情色彩，是人类劳动生活中最质朴的艺术思想和艺术语言的体现，在世界艺术宝库中也光彩夺目。 一、民间工艺的分类 1.美化日常生活用品的民间工艺 为了美化日常生活，勤劳的民族围绕着直接的衣食住行制作了很多必需品，如各地区和各民族的服饰鞋帽、房间装饰品、器皿家具、雨伞、扇子、帐子、帘子等。这些民间工艺有很多都具有较高的美学价值和浓厚的地方色彩。一般都是采用天然的材料和手工制作而成，简练质朴，明快大方。“在汉族地区的印蓝花布和花格土布，少数民族的蜡染和织锦，都是富有特色的染织品。贵州的蜡染，湘西的蓝印画布，云南和湘西的扎染，都是民间印染中几个极具特色的品种。” 2.装饰与美化环境的民间工艺 装饰美化环境的民间工艺有木版年画、剪纸、帐沿、挂饰等。民
间木版年画分布于全国各地，是用于春节期间张贴而常年欣赏的，色彩艳丽富有装饰性。剪纸的种类很多，有窗花、墙花、顶棚花、烟格子等。帐沿有画的、绣的和彩印的数种。挂饰如陕西省的泥塑虎头挂片、山东省的刺绣门帘挂饰等。这些民间工艺形式多样，生活气息和乡土气息很浓。“像民间剪纸各个地方都有自己的特色，山东黄岛剪纸粗犷豪放；山西浮山剪纸有鲜明的地方特点，内容十分丰富，有历史故事，民间传说等；江苏扬州剪纸是民间专门用做鞋花的艺术品，其特点是秀丽洒脱，光洁干净，构思新颖，布局完美。” 3.体现节令风俗的民间工艺 在中国传统节气中，从正月初一到腊月三十，一年里有许多的节令，并有相应的民间工艺产生。如春节的年画、门神、春联等，元宵节的灯彩，清明节的风筝，五月端午节的划龙船、扎彩粽、绣香包等，七月七日乞巧、刻花瓜、剪牛郎织女，八月十五中秋节吃月饼、做瑞饼花馍，九月重阳登高、做重阳糕、插重阳旗，等等。这些带有民俗特点的艺术年复一年地出现，其形式既有明显的传承性，又不断地翻新，在民间的文化生活中起着巨大的作用。“我国传统年画色彩鲜艳，画法工整，构图集中，人物突出，形象优美。它多以写实与装饰、写人与写景相结合的简明、夸张手法，表现欢乐、幸福、祥和、劳动和勇敢等题材，是绘画艺术中的一朵奇葩。” 此外，在民间工艺中有些是用来表达情谊和用作纪念的，如荷包、鞋垫、织的手帕、缝的绣球、花包等。有的是用于儿童玩耍的，有的
中国民间艺术
民间工艺欣赏 工商管理学院工业工程 20090461 康博 抽象是宇宙的空间概念,永恒是宇宙的时间概念.抽象与永恒,共同构成宇宙时空的本质. 抽象是宇宙的原生态,诞生于人类之前.宇宙是由构成（星际关系）、色彩（宇宙本色）、点（星球）线（星球轨迹、流星和光）、面（宇宙空间）、肌理（星系或星球表面）组成的抽象世界. 天空、云层、电闪、水浪、岩缝、草茎、泥沼、叶脉、斑马纹、虎纹、蝶纹，大自然的很多画面和细节都是抽象的.人的生命中的血象、细胞、基因，瞳孔、肤色、指纹也是抽象的.物质世界里的粒子、质子、中子、夸克，都是抽象的. 抽象是宇宙的自然本质,也是人类认识世界的一种视觉方式.人类可以通过抽象阅读来感觉宇宙.欣赏抽象美是人类与生俱来的能力,是人类的天赋,也是人类不可缺少的生命方式. 抽象艺术指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术.抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术,它透过形状和颜色,以主观方式来表达.抽象一词原义指人类对事物非本质因素的舍弃与对本质因素的抽取.一部分原始艺术品和大部分工艺美术作品以及书法、建筑等艺术样式,就其形象与自然对象的偏离特征来说应属抽象艺术. 在中国文字历史上,有意、象、意象和超象（超以象外,司空图语）的词义和抽象最接近.意可以解释为意境、意思、意念、意想等，象是“两仪生四象”、“大象无形“的象，意象是物象、表象、心象和语象合成的有机统一系统.和抽象相比,“超象”一词,超越物象、形象而非具象,可能比抽象更加贴切于“抽象”1.但是,100年以来,进入中国文化语系的“抽象”一词的概念早已确立,后来者已经没有必要来改变这样一个既定事实.2 古往今来人知中国画有三界: 第一界：形象,似与不似,象近象.画面上荷叶、红莲、翠鸟的轮廓明晰可见.不过乍一看,却不易识别.待画者点明,方恍然大悟. 第二界：意象，不是也是,象非象.画者名之为“水乡”,但其中小桥、流水、人家等意象,都是用画者独创的符号呈现出来的. 第三界：灵象,不见可见,象无象.我们已很难从图中寻见“芙蓉花发莲叶暗”的实体,但画者得之于心,运之于气,幻之于象. 在中国渊源流长的艺术长河中,抽象资源十分丰厚.苏东坡曾言"论画以形似,见与儿童邻.”虽然儿童严重的艺术并非以形似作为标准,但从中可以看出古人的审美取向.清代的石涛也在《画语录》中说“在于墨海之中立定精神,笔锋下
第二章 针织横机的分类与特点
一、横机的分类 （一）按横机形式分 按横机形式分，有手摇横机（一级手摇横机、二级手摇横机、三级手摇横机、手摇花式横机）、半自动机械横机、全自动机械横机、半自动电脑横机和全自动电脑横机（CMS 系列和SES系列等）。 （二）按横机的性能和用途分 按横机的性能和用途分，有手套编织机（俗称小横机），一般羊毛衫编织机（俗称大横机），双反面横机（俗称平板机）和全成形平形钩针机(俗称柯登机)。 （三）按织针的形式分 横机按所用织针的形式可分为舌针横机、钩针横机和复合针横机三类。多数横机采用舌针，柯登机采用钩针，复合针横机正在推广中。 （四）按针床机号分类 机号是针床上规定长度内所具有的针数（针槽数），又称为级数。机号G(gauge)和针距T的关系式如下：G=E/T T——针距，mm 式中：G——机号，针/25.4mm E——针床上规定长度，25.4mm(1英寸) 在横机中，柯登机的规定长度为38.1mm（1.5英寸），其余针织横机的规定长度均为 25.4mm(1英寸)。机号越高，针床上的针越密，针也越细。横机有粗机号（低机号）与 细机号（高机号）之分。通常情况下，把8针/25.4mm以下的称为粗横机，把8针/25.4mm 及以上的称为细针横机。 （五）按针床的有效长度分 按针床的有效长度分，有小横机，大横机和宽幅横机。小横机针床的有效长度为660mm(26英寸)以下；大横机针床的有效长度为660~1016（26~40英寸），以针床有效长度为813~915mm（32~36英寸）的横机为主;宽幅横机针床的有效长度为1016mm(40英寸)及以上，其中以2286mm(90英寸)左右的宽幅横机为多数。 （六）按针床数目分 按针床数目分，有单针床横机，双针床横机、三针床横机和四针床横机等。纯嵌花横机为单针床，其余多数为双针床，三针床和四针床主要用在电脑横机上，在原有双针床横机的基础上增加1~2个辅助移圈的针床而成。 （七）按成圈系统数分 按成圈系统数分，有单系统横机、双系统横机等。国外先进横机的成圈数一般为2~6个系统。 （八）按导纱器数量分 按导纱器数量分，有单梭横机、双梭横机、三梭横机和多梭横机等。目前国内通用横机应用最广的是双梭，电脑横机一般有8~30梭。 （九）按织物的组织分 按织物组织分，有普通横机和花式横机。普通横机只能编织基本组织，如平针、双层平针、罗纹、罗纹半空气层（三平）、罗纹空气层（四平空转）、半畦编（单鱼鳞）、畦编（双鱼鳞）等，普通横机主要为一级手摇横机。花式横机是普通横机的基础上通过添置一些机构和零件而成，如二级、三级手摇横机及其他提花横机等，花式横机能编织基本组织以外大量的变化组织和花色组织。 （十）按传动方式分 按传动方式分，主要有手摇式、摆杆式、链轮式、普通皮带式和齿型皮带式五种。 国外横机以连轮式和齿型皮带式为主，国内横机主要采用四连杆式和手摇式。 二、横机的特点