第三节：悲剧与喜剧
《莎士比亚的悲剧与喜剧》的对比与评析
莎士比亚的悲剧与喜剧的对比与评析介绍莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品广泛涵盖了各种不同类型的戏剧，包括悲剧和喜剧。
本文将对莎士比亚悲剧和喜剧进行比较与分析，探讨这两种戏剧类型在莎士比亚作品中的特点和不同之处。
悲剧特点•悲剧是一种以令人难过和伤心为主题的戏剧形式。
•莎士比亚的悲剧以人物的灾难结局为特点，揭示了人性的弱点和命运之残酷。
•悲剧中常常有复杂的情节、充满冲突的角色关系和深刻而引人思考的主题。
### 代表作品•《哈姆雷特》：这部悲剧讲述了丹麦王子哈姆雷特被父亲谋杀后复仇的故事。
它深入探讨了权力、犯罪、背叛等主题。
•《麦克白》：麦克白是一个野心勃勃的将军，他因欲望而导致自己的灭亡。
这部悲剧展现了人性中的黑暗面和罪恶与良知之间的冲突。
喜剧特点•喜剧是一种以幽默和欢乐为主题的戏剧形式。
•莎士比亚的喜剧常常涉及爱情、误会、戏剧性变装等元素，带给观众欢乐和轻松愉快的氛围。
•在喜剧中，通常有一系列曲折离奇的情节、喜剧角色以及令人耳目一新的结局。
### 代表作品•《仲夏夜之梦》：这部喜剧讲述了四对年轻情侣周围发生了一系列令人拍案叫绝却又颇具幽默感的事件。
它揭示了爱情中的种种荒诞与迷惑。
•《威尼斯商人》：这部喜剧以商人安东尼奥和犹太放贷人夏洛克为主线，探讨了金钱、爱情和信任的关系。
它着重展现了人性中的善与恶、互相理解与和解的主题。
对比与评析•题材：悲剧往往涉及严肃而深刻的主题，例如权力、道德、命运等；而喜剧则更注重欢笑和幽默，常常围绕爱情以及社会生活中的误会和戏剧性事件展开。
•情节：在悲剧中，角色通常经历挫折和灾难，故事走向令人遗憾和伤感；而在喜剧中，角色常常面临一系列曲折离奇但最终带来欢乐结局的情节发展。
•角色塑造：在悲剧中，莎士比亚创造了许多复杂而深入描绘人性弱点的角色；而在喜剧中，则有更多喜剧性角色，如愚蠢可笑或戏剧性装束等。
•主题探究：悲剧倾向于探索人性中的阴暗面和命运的无情；而喜剧则更注重对爱情、友谊和社会关系的探讨，强调人类相互理解与和解。
古希腊悲剧与喜剧的比较分析
古希腊悲剧与喜剧的比较分析
介绍
古希腊戏剧是人类历史上最早的戏剧形式之一，其中悲剧和喜剧是两种主要类型。
本文将对古希腊悲剧与喜剧进行比较分析，从角色、情节、主题等方面来探讨这两种戏剧形式的差异和共同点。
角色
1.悲剧：悲剧中的角色通常是英雄般的人物或权力者，如众神、国王、将军
等。
他们经历着命运不可抗拒的悲惨遭遇。
2.喜剧：喜剧中的角色则往往是普通人，包括市井小民、服务员、丑角等。
他们通过笑料和幽默展示出平凡生活中的荒诞与滑稽。
情节
1.悲剧：悲剧展现了英雄的崩溃和命运的无情。
故事情节常以英雄在追求自
己理念或目标时所经历的挫折和承受的痛苦为核心。
2.喜剧：喜剧则以生活中的荒诞情境和误会为基础，通过幽默的方式展现出
人物之间的矛盾和笑料。
主题
1.悲剧：悲剧常涉及人类存在、命运、道德和人性等深刻主题。
悲剧作品通
过揭示英雄不可避免的灾难和挣扎，引发观众对生命和意义的思考。
2.喜剧：喜剧更注重轻松、愉悦的气氛，通常以嘲讽社会现象、揭示人类弱
点或推动爱情故事发展为主要主题。
总结
古希腊悲剧与喜剧是两种截然不同的戏剧形式，它们在角色选择、情节发展和主题探讨上存在显著差异。
悲剧强调英雄式角色的命运与困境，探讨了人类存在的深刻问题；而喜剧则关注小人物生活中的喜闻乐见，并通过幽默手法带给观众欢笑。
这两种戏剧形式既有各自独特之处，又都对人类情感和社会问题有着深刻的洞察力。
第一章 古希腊戏剧精讲
第一章古代文学第三节古希腊戏剧内容提要一、戏剧的起源二、古希腊悲剧三、古希腊喜剧一、戏剧的起源古希腊戏剧起源于酒神祭祀。
悲剧起源于“酒神颂歌”，“悲剧”一词的希腊文原意就是“山羊之歌”；喜剧也由歌舞和滑稽戏中脱胎而出，“喜剧”一词的希腊文原意是“狂欢之歌”。
社会背景时间：公元前6世纪末到前4世纪初地点：雅典（希腊的希腊）、“雅典戏剧”经济：工商业的迅速发展和对外贸易的扩大；政治：奴隶主民主制（庇士特拉妥，伯里克利）；民主制领袖大力提倡和鼓励戏剧的创作和演出，以实现政治、道德、教育的目的。
古希腊戏剧是雅典奴隶主民主政治的产物。
修建大型的剧场The Theatre of Epidaurus厄庇道洛斯剧场是伯利克里斯执政期间（前443-前429）时的露天剧场。
二、古希腊悲剧1、悲剧诸问题题材：大多取材于古希腊的神话传说、荷马史诗，着重描写人与命运的抗争，塑造崇高的英雄人物；主题：反对独裁、侵略和压迫，歌颂为自由和正义而斗争的英雄行为；风格：严肃、悲壮、崇高；不着意于悲，重在严肃；形式：合唱歌队、演员、面具；结构：完整而严密。
古希腊公元前5世纪烧制成的悲剧面具悲剧结构①开场（Prologue）（介绍剧情）②进场歌（Parados）（歌队进场）③第一场（Epidode）（表演主要故事）④第一合唱歌（Stasimon）⑤第二场⑥第二合唱歌歌队合唱，有‚幕‛⑦第三场的作用，歌词可解⑧第三合唱歌释剧情，发表意见。
⑨最后一场（通常只有三场）⑩最后合唱歌（通常只有三曲）退场（Exodos）（剧中人及歌队退场）2、三大悲剧诗人及其生平创作三大悲剧诗人的生活与创作，标志了雅典奴隶主民主政治发展的三个历史阶段，即形成期、繁荣期、衰落（危机）期。
埃斯库罗斯 Aeschylus文学地位：恩格斯称之为‚悲剧之父‛、‚有强烈倾向的诗人‛。
生平（前525——前456）贵族出身；亲自参加马拉松战役和与波斯的海上战役；13次获得比赛胜利；持民主思想，相信神、命运、因果报应，但亦尊重个人的责任与道德感。
悲剧是把美好的东西毁灭给人看,喜剧是
悲剧是把美好的东西毁灭给人看,喜剧是鲁迅先生原句是：“喜剧是把人生无价值的东西撕破给人看,悲剧则是把人生有价值的东西毁灭给人看。
”“真正的悲剧，是把美好的东西撕碎给人看”。
话出自于鲁迅，讲得也很透彻。
这句话一开始是这样的，“不过在戏台上罢了，悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看”。
喜剧其实不仅仅只是喜剧了，有的时候，我们得看的角度不同，可能也是悲剧。
很多时候我们看到的一些笑点，其实也是悲剧的开始。
莎士比亚的四大喜剧，《威尼斯商人》，《仲夏夜之梦》，《皆大欢喜》，《第十二夜》。
可以说得上是喜剧中的经典了。
不管是阅读书还是看相关的戏剧作品，似乎都能感觉到气氛中的欢乐。
但是作品中不仅仅是欢乐。
细细阅读，似乎又能体会到其中作者对此的一些讽刺，和文中深藏的悲剧含义。
比如《威尼斯商人》，虽然《威尼斯商人》是喜剧，但却极具有讽刺意味。
喜剧基本特征：特征亚里士多德在《诗学》中已经谈到喜剧的特征，他认为：“喜剧模仿的是比一般人较差的人物，所谓“较差”，并非指一般意义上的“坏”，而是指丑的一种形式，即可笑性（或滑稽），可笑的东西是一种对旁人无伤，不至引起痛感的丑陋或乖讹［guāi é]“。
在他以后，有人写了《喜剧论纲》，套用亚里士多德关于悲剧的定义拟定了喜剧的定义，强调“喜剧是对于一个可笑的、有缺点的、有相当长度的行动的模仿”，其模仿的方式是“人物的动作”，“借引起快感与笑来宣泄这些情感”。
它明确提出喜剧来自笑这一结论，概括了喜剧最主要的特征，并被后世的理论家普遍接受。
一般认为，黑格尔关于可笑性来自矛盾的观点，更值得重视。
概括地说，喜剧的基本特征是：遵从滑稽突梯的艺术规律，运用各种引人发笑的表现方式和表现手法，把戏剧的各个环节，诸如语言、动作、人物的外貌及姿态、人物之间的关系、故事情节等均加以可笑化，使得本质与现象、内容与形式、愿望与行动、目的和手段、动机与效果相悖逆，相乖讹，从中产生出滑稽戏谑的效果。
(完整word版)浅谈悲剧、喜剧的审美异同
浅谈悲剧、喜剧的审美异同摘要：作为文学样式的悲剧、喜剧不同于生活中的悲喜剧。
运用马克思主义实践美学理论，通过对历史上不同的悲剧与喜剧观点的比较分析，从而得出悲剧与喜剧均产生于人类的社会社会实践；都是人类创造的活动的展现，在创作上悲喜剧可熔于一炉。
参6。
关键词：文艺美学;悲剧；喜剧;本质悲剧、喜剧植根于人类社会实践,都是人类创造的活动的展现.作为审美意义的悲剧、喜剧不同于生活中的悲剧、喜剧.美学意义上的悲剧和喜剧与生活中的悲喜剧，以及作为文学样式的悲喜剧是不同的。
美学上谈悲剧和喜剧是从人民的审美需要来讲的.本文就此谈谈作为美学意义上的悲剧、喜剧的异同.1、美学史上的悲剧、喜剧观鲁迅先生说过，“悲剧是把人生有价值的东西毁灭给人看，喜剧是把人生无价值的东西撕破给人看。
”［1］在美学史上主要有两种悲剧概念：一种是亚里士多德;一种是黑格尔的悲剧观。
有关喜剧的说法主要有二种，一是康德把剧看作是紧张的期待突然转化为虚无；二是伯克森运用生命机械化学说解释喜剧。
作为戏剧的悲剧、喜剧并不单纯等于悲剧、喜剧，美学上的悲剧、喜剧除此之外还有其他的形式,比如，电影、电视、小说、诗歌等.1。
1 关于悲剧观亚里士多德认为悲剧的直接效果是哀伤怜悯，但最后的效果是净化，就是使我们丢掉悲伤的情绪，造成审美的升华，审美的愉快。
他的悲剧观基本内容是：悲剧的根本因素在于情节，悲剧是有一种长度的行动。
他认为,美具有整一性,太大与太小都不易于观察,一定长度的行动就是情节.［2］在具体讲到情节方面,亚里士多德认为这种悲剧的情节是按必然律与可能律要发生的事情.他认为悲剧的主人公是比我们好一点的一种人的落难，这里的好人不是高不可攀的人，也不是坏人,这种好人是比我们好一点的人。
因为比我们好一点的人与我们相类似,必然引起我们的联想.这种观点在一定程度上揭示了悲剧情节发生的必然机制，抓住了悲剧主人公的基本特征。
亚里士多德的悲剧观是古希腊悲剧思想典范，它从摹仿说入手，隐约接触到审美对象的悲剧，悲剧来于生活，是对生活悲剧的摹仿，但是它有最大的不足,这就是不能从人类的实践来探讨美的根源与本质。
古希腊喜剧与悲剧的对比与特点分析
古希腊喜剧与悲剧的对比与特点分析引言古希腊戏剧是西方戏剧的鼻祖，其中包括了喜剧和悲剧两种不同的表现形式。
本文将就古希腊喜剧与悲剧进行对比与特点分析。
喜剧的特点与形式1.喜剧的主题轻松：喜剧常以一些生活中的琐事、误会以及荒谬情节为主题，给观众带来欢乐。
2.幽默和讽刺元素相辅相成：喜剧往往通过夸张、滑稽或者反讽等手法，以取笑社会问题和人类弱点为目标。
3.角色行为多样化：喜剧中出现各种有趣的角色，例如懦弱胆小、咄咄逼人、愚蠢可笑等个性化形象。
4.结构紧凑：通常在当天演出中完成，以三至五幕形式呈现。
悲剧的特点与形式1.悲情与冲突：悲剧聚焦于人生冲突和悲情，展示人类的痛苦、悲伤以及个人与命运的抗争。
2.主角的崇高性格：悲剧中的主角往往是有教养、追求正义和真理的人物，具备一定崇高品质。
3.宿命论与悖论：悲剧常常探讨宿命论与自由意志之间的矛盾，强调命运对人生的影响。
4.对话和合唱：悲剧常通过对话表现出主要人物之间复杂的关系，合唱则提供了舞台上其他角色对主角想法和感受的反应。
喜剧与悲剧的共同点1.舞台表现：喜剧和悲剧都采用了戏剧性表演形式，需要演员在舞台上扮演各种不同类型的角色。
2.视觉和音频效果：喜剧和悲剧都会利用道具、服装和布景来增强观众体验，并配以音乐等元素来加强戏剧氛围。
3.社会反思：无论是喜剧还是悲剧，都在一定程度上反映了当时古希腊社会的价值观、道德观和政治观。
总结古希腊戏剧以喜剧和悲剧为两大类别，它们各自有着不同的特点和形式。
喜剧讲述生活中的笑话和荒谬情节，以轻松愉快为主导；而悲剧则关注人性的冲突与痛苦，强调宿命与自由意志之间的矛盾。
尽管两者有所不同，但都对人生、社会和文化等方面进行了深入思考，并为后世戏剧奠定了坚实基础。
文学作品中的悲剧与喜剧的呈现方式
文学作品中的悲剧与喜剧的呈现方式悲剧和喜剧是文学作品中常见的两种表现方式。
悲剧以人物的悲哀遭遇和悲惨命运为主题，展现了人类的苦难和命运的无情；而喜剧则以幽默、讽刺和荒诞为手法，揭示人性的可笑和荒唐。
本文将从人物塑造、情节发展和语言运用等方面，探讨文学作品中的悲剧与喜剧的呈现方式。
一、人物塑造方面在悲剧作品中，主要人物往往是命运的受害者或者道德的受诱惑者，具有较为丰满的个性和复杂的内心世界。
例如，在莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》中，主人公哈姆雷特既是一个忧郁的王子，又是一个犹豫不决的行动者，他的人物形象展现了悲剧命运和内心挣扎的强烈对比。
与此相对应，在喜剧作品中，人物形象往往更加夸张和滑稽，用以嘲笑和调侃各种人性缺陷。
例如，在莫里哀的戏剧《加尔各答佬》中，主人公哈尔珀梅斯展现了一个典型的喜剧人物形象：他贪婪、虚伪、自负，行为荒唐可笑，深受观众的喜爱。
二、情节发展方面悲剧作品往往以人物的悲剧遭遇为主线，通过情节的发展展现出人类命运的无情和不可抗拒。
例如，在苏格拉底的悲剧《安提戈涅》中，主人公安提戈涅面临着两难的选择：要么违背家庭和宗族的利益，保护她的兄弟的尸体；要么遵循国王的命令，让尸体无人埋葬。
最终，她选择了义愤填膺地违抗国王，这个情节的发展既展示了她的英勇和坚决，也揭示了命运的无情和人性的悲剧。
而在喜剧作品中，情节常常以突发的事件和出人意料的发展为特点，通过荒诞和滑稽的情节安排来制造笑点。
例如，在莎士比亚的喜剧《仲夏夜之梦》中，由于妖精王子帕克被施了魔法，他和其他人物发生了一系列荒诞可笑的爱情纠葛和误会。
情节的荒诞性和离奇性为喜剧的展示提供了源源不断的笑料。
三、语言运用方面悲剧作品中的语言往往更加凝练有力，富含诗意和哲理。
通过对人物内心世界的深入描写和对情感的煞费苦心，悲剧作品营造出一种压抑而庄重的氛围。
例如，在张爱玲的小说《红玫瑰与白玫瑰》中，她以细腻而含蓄的语言，描写了两位女主角的爱情遭遇和命运抉择，给人留下了深刻的印象。
第十讲 悲剧与喜剧 (2)
悲剧与喜剧
• • • • •
一、对悲剧的解释 二、悲剧的本质 三、悲剧的美感 四、中国的悲剧 五、喜剧和喜剧的美感
一. 悲剧的概念
• “现实生活中并没有悲剧，正如辞典里没有诗，采 石场里没有雕塑作品一样。”——朱光潜 • 社会生活领域里的喜剧与悲剧都是一种审美意象， 离不开审美主体，需要人的意识去发现它、唤醒 它、照亮它。
• 希腊人仍然以命运解释这部悲剧。按照希腊 人的宗教信仰，死者如果得不到安葬，他的 阴魂就不能进入冥土，因此亲人有埋葬死者 的义务。然而，安提戈涅如果为哥哥波吕涅 克斯收尸，就违反了国家的法律。这样形成 了无法解决的矛盾，这就是不可避免的命运。
• 黑格尔的悲剧理论：悲剧是两种对立的理想的冲 突和调解。在《安提戈涅》里，两种对立的理想 的冲突就是安提戈涅和国王克瑞翁的冲突。安提 戈涅代表亲属爱，克瑞翁代表维护国家安全的王 法。这两种理想就各自的立场都是正确的，具有 普遍意义。然而在具体情境中，某一方理想的实 现就要和它的对立理想发生冲突。安提戈涅为了 实现亲属爱必然破坏王法，克瑞翁为了维护王法 必然剥夺死者应得的葬礼。因此，这两种理想都 是片面的。“悲剧的解决就是代表片面理想人物 遭受痛苦或毁灭。……他个人虽遭毁灭，他所代 表的理想却不因此而毁灭。”安提戈涅死去了， 克瑞翁也家破人亡，孤零零地守着王位，但他们 所代表的理想——亲属爱和王法以后仍然有效。
• 西方悲剧快感理论里，亚里士多德在《诗学》 中认为，悲剧快感是由悲剧引起我们的怜悯与 恐惧之情而形成的。
悲剧的快感：
• 怜悯：无论情节多么可怕的悲剧，其中总隐含一 点柔情，总有一点使我们动心的东西，使我们为 结局的灾难感到惋惜的东西。
美学课件 第三编第二章第二节 悲剧与喜剧
亚里士多德：悲剧的效果
• 借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶 。（罗念生）
• 激起哀怜和恐惧，从而导致这些情绪的净 化。（朱光潜）
• 通过引发怜悯与恐惧使这些情感得到疏泄 。（陈中梅）
悲剧的美感：
悲剧始终渗透着深刻的命运感，然而从 不畏缩和颓丧；它赞扬艰苦的努力和英勇的 反抗。它恰恰在描绘人的渺小无力的同时， 表现人的伟大和崇高。悲剧毫无疑问带有悲 观和忧郁的色彩，然而它又以深刻的真理、 壮丽的诗情和英雄的格调使我们深受鼓舞。
——朱光潜
悲剧的审美效果：
悲剧要使人由悲剧本身所引起的悲悯与畏惧心情进而产 生快感。要把悲剧由痛感向快感的转化放到人生境界的成 就的大背景上去理解，从身心贯通的角度去看待净化心灵、 提升观赏者的作用。悲剧的效果是积极的，是让人正视世 界的现状、生存的意义，是让人颖悟历史性的矛盾，在悲 壮之中体悟人生。
安提戈涅和波吕涅刻斯的尸体
叔本华:悲剧的本质
悲剧是以表现人生可怕的一面为目的的， 是要在我们面前演出难以形容的痛苦、悲 伤，演出邪恶的胜利，嘲笑统治着人的偶 然性，演出正直、无辜的人们不可挽救的 失陷。他认为，悲剧中的不幸、痛苦和灾 难都只是手段和表面现象，其真实的本意 是要传达出这一本质的洞见：意志是一切 不幸、痛苦和灾难的原罪，从而让人看穿 世界的本质和人生的真谛，自觉地放弃和 否定生命意志。
中西悲剧比较
• 肯定与否定历史正义存在的悲剧 • 英雄与小人物的悲剧 • 好人与坏人的悲剧 • 一悲到底与大团圆结局
中国悲剧特点形成的根源
• 实用理性 • 乐感文化 • 严肃的文艺观念
《美学概论》课程教学大纲
《美学概论》课程教学大纲二、课程简介《美学概论》课程是汉语国际教育专业的专业任选课。
与本专业的其他文学类学科基础课如中国古代文学、中国现当代文学、外国文学和汉语写作等构成互渗互补而又互相推进的知识系统。
通过美学概论课程的学习，学生能够学到美学理论的基本知识和美学史上的重要理论成果，了解一些重要问题的争论和解决的方式方法以及理论的思路。
在进行思维运思训练的过程中，会不断涉及到对艺术作品的分析，学生的审美感受能力和艺术鉴赏能力会得到相应的锻炼和提高。
这些为学生开展文学艺术实践活动（创作和接受）以及将来从事对外汉语教学工作或在文化、宣传、管理、企事业等部门单位从事语言文字工作、翻译工作等奠定初步的理论基础和理论思维的方式方法。
三、课程教学总体目标通过《美学概论》课的学习，学生要对美学学科中的基本命题和人类审美活动的规律有所了解，并能够结合不同时代的具体实例给出相应的阐释。
在美学理论的绍介和对艺术作品的鉴赏分析的过程中，训练学生的理论思维能力，提高学生的艺术素养，为其将来成长为心灵完善、感觉丰富、思想高尚，具有创造力的社会建设者起到点滴积累之功。
四、理论教学内容及要求第一章什么是美学【教学目标】（1）了解：美学研究的对象。
（2）理解：美学学科形成之前对审美活动的思考（3）掌握：美学学科的形成（鲍姆嘉通对“美学”的设定和康德对美学学科的界定）【学时分配】2学时。
【授课方式】讲授。
【授课内容】第一节美学学科的发展史一、美学学科形成之前对审美活动的思考二、美学学科的形成第二节美学研究什么一、关于美学研究对象的几种主张二、审美现象的复杂性三、美学研究人类审美活动【教学重点和难点】（1）重点：美学学科形成之前对审美活动的思考，美学学科的形成（2）难点：美学学科的形成【授课方法与手段】（1）教学方法：采用讲授式教学方法，兼有课堂讨论及课堂提问。
（2）教学手段：多媒体教学和传统讲授结合。
【课外学习指导的要求】1.课外阅读资料周宪.美学是什么[M].北京：北京大学出版社，2002.2.作业与思考题（1）“这朵花是红的”和“这朵花是美的”是两种不同的判断，前者属于性质判断，后者属于趣味判断。
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第三节悲剧与喜剧•悲与喜是人生情感存在的基本方式，是人生审美体验中经常出现的情感，在悲喜情感的超越中，人们通过否定性的方式，超越自我，体悟人生。
这样悲与喜的情感就成为一种审美对象，进而体现为审美形态，就是悲剧与喜剧。
一、悲剧美学悲剧与戏剧悲剧不同，但多表现在戏剧中。
悲剧主人公一定要有所追求。
小说的悲剧性．——美学上的。
•我们这里所说的悲剧是一种审美形态，把它与作为体裁形式的悲剧艺术不要等同，它的发展与悲剧艺术的发展紧密相关。
（一）悲剧的内涵与特点•1、内涵：•在于体现人的存在的实践主体暂时被否定，而最终被肯定的过程。
•分析：它与崇高的内涵有相容之处，但更强调那种精神性的价值，所谓“以悲为美”，是在人生存在实践中，由于人生与现实的矛盾而引起的冲突，从而体现出人的存在的力量、斗争、勇气等情感的艺术表现。
（1）悲剧的出现以作为戏剧的悲剧形式的兴盛为基础。
•古希腊悲剧又被称为命运悲剧。
•“命运观”的出现是源于人的有限性。
•人把与自己树立、冲突的不可知因素，全部归之于命运；而相应地，面对命运的摆弄，是盲目顺从，还是奋起抵抗，就构成了人的生存境遇。
•悲剧的意义在于，它不仅表现了冲突与毁灭的存在之境，而且表现抗争、拼搏，这是悲剧成为一种审美形态的最根本的原因，没有抗争就没有悲剧。
（2）冲突、抗争、毁灭与永恒。
因为毁灭的是肉体，永恒的是精神是构成悲剧内涵的三个核心因素。
（3）悲剧审美形态在人的审美体验上表现为悲剧感。
•悲剧感是强烈的痛感中的快感，它的获得来自于悲剧对人生存在的价值和意义的揭示。
•在人的存在体验中，在存在的价值实现中，正是人的存在价值的伟大与崇高，给人们带来了强烈的审美愉快，使人能“以悲为美”、“化悲为美”。
（4）在悲剧中包含着积极的人生审美意义。
•因为悲剧审美的核心是对命运和冲突的抗争，正因为面对强大的对象，明知不可匹敌但仍奋起抗争，这就昭示了人的存在实践的本真意义和价值。
2、特征：（1）悲剧通过对人生存的否定性体验，从而展现对人生存的价值的肯定。
•《俄狄浦斯王》“弑父娶母”的预言被俄狄浦斯知道后就一直靠理智和道德来避免，想要主宰自己的命运，但最终千辛万苦回避的事还是发生了。
最后他自刺双目，流浪而死。
•所谓“富贵成乞丐，明目变盲人”。
但是这种对人自身力量的否定如何能产生个人震撼和感动呢？•在他自刺双目的悲惨结局中，观者能够感受到他超越自我所带来的悲壮的审美价值，而这种价值正是使人在否定中看到肯定的人生。
（2）悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自身存在的冲突和超越。
•俄狄浦斯的伟大在于当他无法逃避宿命时，他能够克服它，所谓克服就是及时承受。
“这个恐怖是我的，”……“除我之外，无人能够有足够的力量来承受它”。
当他以有意识的行为为自己无意犯下的罪过担当起责任时，这种担当使原有的担忧和恐惧都被克服了。
（3）悲剧的情感体验是一种人生实践存在的深层体验。
•悲剧是对基于存在的人的命运的思考和感悟。
因此，悲剧不是个体的人在日常情感上的表现，它不是肤浅的悲悯和痛苦，而是在生存实践中对人的命运的大关怀和深层体验。
这种情感的展现是一种审美愉悦，是人在存在实践中对整个人类命运的思考和超越。
（二）悲剧理论的历史考察1. 奠定悲剧理论基础的是亚里士多德。
定义悲剧，提出悲剧的作用、效果•他不仅指出了悲剧对于人的灵魂的净化心灵的净化作用，而且抓住了人们在欣赏悲剧时所经历的由消极情感（怜悯与恐惧）悲剧的效果，怜悯悲剧主人公，恐惧自己的状态到积极情感的转化过程。
这一根本特征构成了悲剧理论研究的核心。
戏剧的复杂性，这种效果在戏剧中在亚里士多德看来就是激发情感又幻化情感悲剧的发生是由于悲剧主人公的过失带来，它不同于黑格尔的悲剧2. 黑格尔的“矛盾冲突”理论，使美学史上对于悲剧实质的探讨进入了一个新的阶段。
•黑格尔对悲剧理论的最大贡献，在于他把辩证思维的方法运用到了悲剧现象的分析之中。
•他看到了悲剧冲突的双方都具有一定的合理性，同时又都具有一定的片面性。
也可以是人的心灵与心灵的冲突个人与社会的矛盾，就自然而然地成为时代主题。
他运用辨证思维的方法来阐释悲剧的本质，对于马克思主义悲剧理论的形成也产生了不容忽视的影响。
艺术在悲剧中就是强调矛盾冲突3. 尼采把生活中的悲剧与审美意义上的悲剧有意识地进行了区别，这是美学史上一大进步。
•认为悲剧是日精神和酒神精神的结合。
悲剧人物之所以会遭遇不幸，就是因为他们越过了日神精神的信赖自我的安尽静坐，回复了酒神一般的原始本性。
4. 克尔凯戈尔推进了现代悲剧理论的发展，使得现代悲剧理论出现了立足于存在论解释的趋向。
存在主义•他提出的悲剧的“罪孽说”和“焦虑说”。
真正的悲剧的悲痛需要一个“罪孽”的要素，悲剧的情节和主旨也就围绕对罪孽的理解而展开和推进。
偶然•焦虑指个体的焦虑处境是悲剧情绪的源泉，焦虑和悲痛融合在一起，成为真正的悲剧体验。
焦虑来源于个体在追索中感到的无所适从，带有一种荒诞感焦虚总是面对未来的处境，面对的是虚无。
三、喜剧（一）内涵和特点•喜剧以“笑”为载体生理上的笑不是戏剧，有一种快感，快感背后有更多的意味，因此，笑及其原因的探讨就成为喜剧理论的核心。
巴赫金，陀思妥耶夫斯基，复调。
《拉伯雷研究》-喜剧。
笑中的真理，关涉人生。
喜剧是以笑为载体的。
《西方喜剧新观念》•喜剧包括滑稽、讽刺、幽默等次级形态，常常用于评价某一重大的社会历史现象。
•人类对人的价值的肯定，同时由于包含着深刻的理性批判的内容和犀利的讽刺，因此是一种严肃的笑，所以高尚的喜剧往往是接近悲剧的，所谓“含泪的微笑”。
黑色幽默（也带有荒诞的状态）1. 内涵：生命的深在的内涵（1）马克思用“喜剧”来指一种社会历史阶段，指出了喜剧的根源也是两种社会力量的冲突。
结果一定是正义的力量取胜（2）喜剧的原型是原始狂欢，朱立元的另一版本美学、杨春实《美学》、自考教材。
狂欢。
包含着人们更多的社会生活的内容，以及对人们对存在的反思，喜剧的价值载体只能是艺术作品还有人生。
（3）喜剧一般是以形式与内容悖离为主要特点的。
小丑•“喜剧是将那人生无价值的撕破给人看”鲁迅，也就是撕开假象和伪装，暴露其实质。
撕破假象与伪装之后的暴露，使对象变得更加渺小空虚、可怜可鄙、毫无价值，这就使人们不可能用严肃的态度去对待，所以喜剧感必定反映为笑。
•这里的笑包含的是深刻的理性批判的内容和犀利的讽刺，在笑声中激起人们最后埋葬旧事物的信心和勇气，这就是肯定性的价值。
2. 特点（1）喜剧中包含着深刻的社会现实内容，这种对现实生活内容的反映是以与现实错乱的形式表达出来的。
（2）喜剧具有不和谐、悖谬的形式特征。
（3）喜剧的情感形式表现在以笑为主的特征。
（二）喜剧理论的历史考察1. 在西方美学理论中，最早对喜剧进行探讨的是柏拉图。
人性的缺陷的批判2. 从喜剧的心理效应来论述喜剧发生原理较有深度的是康德。
预期失望。
生命机械化（卓别林）3. 黑格尔从矛盾冲突的观点出发，在悲剧与喜剧的比较之中揭示喜剧产生的原因。
4. 马克思、恩格斯将喜剧奠定在现实的社会冲突之上。
5. 在现代美学理论中，更多地把喜剧和人生存在的阐释联系在一起来解释。
四、作为人生存在的悲剧和喜剧1. 作为审美形态的悲剧和喜剧，比作为艺术类型之一的戏剧中的悲剧和喜剧的范围要宽广得多。
（1）戏剧中的悲喜剧是作为审美形态的悲剧和喜剧的成功呈现。
（2）悲剧和喜剧作为审美形态的存在并不限于艺术领域，而是现实生活中广泛存在的历史现象。
2. 从马克思主义实践论和存在论的角度来看，悲剧与喜剧可以说是人生的两种存在状态。
3. 悲剧与喜剧作为审美形态，其本质只有从人生实践角度才能获得更深刻的说明。
4. 悲剧和喜剧具有社会性，是从人生存在实践的基本观点来理解的。
第四节丑和荒诞•丑和荒诞等审美形态，是现代社会的主要审美形态。
•丑与荒诞代表了社会人生的负面价值，是对于美好事物的否定性因素，是与美相比较、相对立而存在的生活样态。
它们的共同特征是表里不一，内外不符，荒唐矛盾。
•丑是一种不和谐和否定性的价值，荒诞是一种虚假的和谐和肯定价值与否定价值的混同、错位。
•丑与荒诞的内涵都具有一定的历史性，是特定历史条件下的产物。
一、丑：丑首先是一个人类学范畴，其次是社会历史的范畴，再次才是美学范畴，审美形态。
（一）丑的内涵和特点1、内涵：•丑揭示的是现实生活中非人性的一面，体现的是一种负面的生存实践。
在这种否定性的审美呈现中，肯定了正面的生存价值和审美意义。
（1）丑首先源于人们对丑的感受的形成（2）丑的产生与人们对自然、社会的极度恐惧感相关。
丑的意义（美学中）：衬托美、（转化为美）显现真。
丑比美更深刻。
丑转化为美《欧米艾尔》罗丹，典型。
丑的东西此时是一个典型显示了生命的意义，就转化为美。
是什么导致了这样的丑，是什么导致了这条路……即造成了这种性格的一切因素。
2.特点（1）由丑陋引起的情绪感受仍然是一种审美情感。
（2）作为丑的审美形态，表现为反常、混乱、给人以恶性的刺激在这种刺激中生成美，怎样对待这种丑等形式。
（二）“丑”的形成1. 古希腊时期的美学理论框架中，对丑的认知是从形式的关系入手的。
2. 丑仅仅作为美的对立面而附带提出的话题，尚未成为一个独立的审美形态。
原因：以书为准（1）与古希腊民族高度崇尚美的社会风气有密切关系。
（2）与希腊风气中美善统一的观念密切相关。
（三）“丑”的理论的历史考察1. 传统：丑的价值并不在其自身，而在于它衬托了美，在一定程度下可以转化为美，或者可以使人通过丑的现象看到或联想到美。
2. 文艺复兴后，审丑的加入使得审美活动趋向了复杂化。
审丑与审美的分化趋势出现。
3. 19世纪，罗森克兰滋出版了《丑的美学》，标志着现代丑学的开启。
4. 在现代艺术中，对于丑的形态的表现，成为一个基本的主题。
考察任何对象向下从人生实践，向上从哲学转变丑的审美形态的生成的思想基础——西方现代哲学，现实基础——西方现代艺术二、荒诞•是对人生的无意义的虚无性的审美感悟。
用生命去追求的而追求的却是无意义的。
看似和谐，虚假和谐。
审美形态荒诞与荒诞现象不同。
既有肯定价值又有否定价值，肯定的就是荒诞的之之以求，否定的是他的无意义。
“我看见我的生命你的死亡，我那在继续的生命，你那在继续的死亡。
”（1）从形式上看，荒诞与喜剧相似，但荒诞的形式是与内容相符的，并不像喜剧那样揭示的是形式与内容的相悖或形式所造成的假象，所以荒诞不可能让人发笑。
（2）从内容上看，荒诞更接近于悲，因为荒诞展现的是与人敌对的东西，是人与自然、社会的最深的矛盾。
（3）荒诞的对象不是具体的，无法像悲剧和崇高那样去抗争它不像崇高悲剧那样知道抗争什么，他就是知道了也无法抗争与拼搏，更不会有对抗与超越。
（一）荒诞的内涵与特点•1.内涵：•（1）作为现代审美形态的荒诞，本身就是非理性的、不能理解的，它包含的是人生存在的意义的虚无和无助感。