漆画的当代性论文
漆画的当代性论文
中国的漆画是一个既古老又年轻的画种，说他古老是因为它的历史可以追溯到7000年前的新石器时代，在数千年的历史长河中我国的漆艺术走过了曲折而又漫长的发展历程，成为中国传统文化的一个组成部分，跟水墨、陶瓷并称为中国三大传统艺术。说他年轻是因为直到20世纪80年代初才被国家正式定为一个独立画种，结束了艺术家、评论家、长期以来以传统工艺美术的视角品评漆艺的历史。从这之后到中国美协漆画艺委会成立，再到xx年全国性的漆画展，中国漆画一直在摸索中不断向前发展。今天的漆画家们在努力学习传统漆艺技法的基础上，为追求漆画最大的表现力与自由度，努力进行全方位的开拓，不仅题材内容有向多方向拓展的趋势，而且艺术表现语言也呈现出多样化，理论研究也取得了一定的进展。脱胎于传统髹漆装饰工艺的中国漆画，在保持浓郁东方色彩的同时，已初步显现出与当今人们审美情趣相适应的现代意味。但是，从目前国内漆画的发展情况来看，将漆画与同时期的油画、国画及其它艺术种类作横向比较，就会发现漆画作为当代美术中的一个独立画种，无论是在题材内容的宽泛度表现上，还是形式语言的多样性表现上，无论是在作品表面的气势氛围方面，还是在作品内在精神内涵方面，都与其它画种有一定的差距。目前漆画创作尽管有所兴起，但我们难以否认它在整体美术大环境中还处于一个边缘化的状态，除了从事漆画创作的群体相对较少外，还主要表现为创作观念滞后于其它画种，直接导致作品的题材内容缺少相应的时代感。抒情性与小品性的作品较多，而关注人的精神生存状态和当下社会热点问题的作品较少，这与漆画作为一个独立画种的地位很不相称。漆画要有突破，就必须摆脱工艺性思想的束缚，在题材内容和表现语言方面引入当代艺术观念，要结合时代精神和人们的当代审美趣味，才能使它不断向前发展。
在经济全球化和文化多元化的当今社会，美术创作越来越凸显出个人风格，正在呈现百花齐放的局面，当然漆画也不是孤立存在的，所以我们一定要把漆画的创作放在这个整体文化语境的大背景中来思考，放在国内外当代艺术的发展方向中来探索。评论家喜欢把西方1960年以来的艺术称为西方当代艺术；1960年以来的西方无论是社会还是艺术都发生了急剧的变化，艺术在风格和观念上都经历了一连串让人眼花缭乱的变化，从抽象表现主义、极少主义、波普艺术、一直到包括装置、影像，行为等的观念艺术。这一时期也被称为西方的后现代主义，在后现代主义时期“艺术成了一个人人、事事都可以出入的地方，推敲形式的可以进去，商品可以进去，讨论道德的可以进去，热心政治的也可以进去，沉湎于自我心灵感受的当然也可以进去，总之现在你可以拿艺术来表现任何事……所以不仅多元成为后现代艺术的特点，折中和混杂也成为后现代艺术的特点。”中国在实行改革开放以后，社会与文化都发生了历史性的巨变，受西方现代主义的影响和冲击，自20世纪90年代始，中国艺术领域出现了一批“新生代”画家，他们的艺术视野更加开阔，绘画风格更趋多样化。中国的艺术从来都没有像今天这样开放、包容与多元。“就形态史而言，进入当代艺术并不是模仿西方，而是艺术史的需要。同样，当代艺术的发展需要中国的参与，以使人们看到当代艺术的全球性景观。在中国引进西方艺术形态是必不可少的工作，否则我们就无法真正构成与西方平等对话的关系。当然，目前中国当代艺术还存在很多问题，主要表现为价值取向的混乱与社会责任感的缺失。中国艺术研究院研究员陈醉认为，中国近代以来在殖民，后殖民文化心理的影响和当今全球化背景与强势文化的渗透与挤压下，对外来强势文化表现出屈从与羡慕，从而导致主流意识淡化，民族精神淡薄。出现了一些 __，庸俗化的带有感官宣泄的作品，在寻求市场价值的强烈愿望的指使下，跟风、逐利、程式化和缺乏对大自然的热情和大众生活关切的作品大量涌现，抹掉了艺术的文化特性和人文价值。“在你面前出现的，无非是一团乱糟糟的贫乏与杂乱：亵神的快感、调侃的无聊、伪神学的自我表白、后殖民意识的繁衍、话语权争夺的闹剧、道德 __空洞的宣言以及名目繁多的小集团意识等等”不管是什么形式的当代艺术，我们需要的是参与时代，表现时代的艺术；是用新语言新观念来抒发当代人文情怀、正视当代问题，反映当下生活和人们的精神状态的艺术，是结合中国画的表现语言与西方现代艺术的表现手法，来描绘当代人的生存本质的艺术。漆画作为当今美术的一员同样也需要当代艺术观念的启发与指导。
每个时代都有属于自己的具有时代特色的艺术样式。当代艺术具有当今时代的风格，更具有凝聚这个时代文化特征的精神内涵。在这个多元并存的文化语境下，在油画、国画的创作理念和风格已经让人目不暇接，甚至有时让我们怀疑自己的眼睛的时候，不少漆画家却还在沉迷于材料的堆砌和技法的崇拜，从而陷入了“匠气”的尴尬境地，当然好的材料和技法会使画面出现意想不到的效果，但是脱离思想内容的材料和技法是空洞乏味的，所以积极拓展漆画创作的题材内容与表现语言已经成为迫切需要解决的问题，让漆画的创作更加彰显时代性与本土性、民族性的特色。
时代性是指当今时代的人们共同的审美理想和精神追求，身处今天的我们都深深的感受着这个时代变迁所带来的日新月异的变化，都市化、网络化、信息化、全球经济一体化迅速改变着人们对事物的看法和认识标准。也在一定程度上催生了文化的多元性。当今社会关于都市的话题正越来越多的出现在大众的话语中，新型的都市文化随着人们消费欲望的膨胀而日益成为社会的焦点话题。我们的城市人口越来越多，楼房越来越高，城市面貌日新月异，中国目前正在进行的广泛而深刻的都市化正在酝酿着思想意识、社会规范、伦理道德、和生活方式以及审美意识等方面的剧烈变革。“一种融合国际潮流和中国当代社会背景的都市视觉文化正在蓬勃兴起，这可以称之为“新都市主义”，对于那些站在当代艺术前沿的新锐艺术家们而言，中国目前正在进行中的城市化过程为艺术的创作提供了一个广阔的平台。”对那些随改革开放和城市化进程一起长大的青年艺术家而言，都市不仅是他们的生存背景，更是他们艺术实践的舞台。以都市为主题的当代艺术将展示年轻一代的艺术家 __城市化各个层面的关照和思考，不断发展着新都市主义的鲜活风景和时代潮流。
当今科学技术发展日新月异，计算机技术的迅速发展和广泛应用已经渗入到各行各业，社会已经在我们不经意间进入了网络化、信息化的时代。网络化在改变着人们传统的交流与沟通方式，也在悄悄的改变着人们对道德观念的认识和评价标准。让人眼花缭乱的媒体宣传与商业广告构成了所谓的流行文化，快节奏的生活让人们有点力不从心，身处这样的时代让我们既兴奋又茫然，因此人的精神生存状态是复杂的、多变的。作为身在其中的当代艺术家要适应当今人们急剧变革的审美需求和丰富多变的精神世界，随时代的发展而不断创新，使作品的内容能鲜活地表述时代特色与时代精神。
谈到当代艺术，就不能不提80后的一代年轻艺术家。他们有着与父辈们完全不同的成长经历，80后出生的人，一步步地感受着改革开放带来的时代变迁，他们拥有的文化积淀应试教育，父母的娇惯和宠爱，电影、电视的时尚，网络的虚拟。在这个文化杂交，多元共生的时代背景里，他们不知道什么叫做保守，有人颓废，有人积极，有人恶搞，以各种不同的面孔出现。从他们身上可以看到后信息时代人们的忙碌、孤独、寂寞、郁闷、失意，一种对自身存在的疑问、对生命、文化的困惑在这一代人身上浮现。同时他们也是和传统艺术距离最远而和当代艺术最近的观众和热情的参与者，他们善于用视觉语言沟通和表达自己的个性。80后的新艺术家虽然在人们眼里可能还显得稚嫩，但他们的新视角，他们的创作热情，完整的知识结构，独立的思考能力、以及他们的个性表现却不容小视。他们并不仅仅是轻狂，至少年轻的他们正兴致盎然地做着用艺术记载社会记忆，繁荣艺术市场的探索。并继续探索着中国当代艺术的发展方向。
民族性是指不同的地域和民族与众不同的文化传统和艺术特色。我们强调民族性，可以使漆画家们摆脱经济全球化带来的文化单一化的负面影响。突破当代艺术流行的某种单一化模式，保持和发扬本民族传统中的优良基因，采用和吸收传统艺术中独特的表现手法，以多样化的个性鲜明的艺术风格丰富当代艺术的画廊。“这种兼容当代性与地域性的创新的作品，既具有时代精神的震撼力，又具有民族独特的表现力，才能满足当代人们多方面的审美需求，唤起人们普遍的情感共鸣。”
中国现代漆画的发展过程也具有显著的时代特征和民族情结，在当下全球化和多元化的文化语境中，要求漆画家们以更加开放和包容的姿态积极投身到漆画创作当中，像皮道坚老师所说的那样：重温我们曾经有过的对传统漆艺的丰富细腻感受，唤起我们淡忘了的文化记忆，不仅是中国当代漆艺传承与创造的前提，从文化复兴的意义上说，更不啻是中国当代艺术的一个新的生长点。
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内容仅供参考
材料、技法、创新——论现代漆画艺术
艺术与人文 材料、技法、创新
冯茂辉 （新Ｎ，ｊＣｉ范大学８３００００） 摘要：现代漆画艺术是一个新兴画种。本文通过漆画材料、技 法与创新之间的关系进行研究．从漆画艺术整体材料工艺高度寻找把 －Ｎ＇ｇ的审美特征，不断挖掘传统漆艺技巧，提出创新一些见解。让漆 画的发展道路更加宽广。 关键词：现代漆画艺术；材料；技法；创新；多元化 中华民族悠悠几千年的历史，在世间留下了无数的瑰宝。其 漆艺工艺像悠久的历史一样源远流长，是中华民族优秀文化遗产 的一部分。现代漆画源于漆艺，足具有东方特色的造型艺术，是 伴随着传统髹漆工艺的发展，由传统漆器结合现代漆艺和绘画艺 术发展起来的一门新兴画种。漆画作为一种独立的艺术形式展现 于人们面前，它以独特的画面效果、独特艺术语言和新颖材质表 达吸引了世人的注目，激起了人们开拓审美艺术新领域的巨大热 情。以下就漆画材料、技法与创新论现代漆画艺术。 一、说“材料” 说漆画与材料似已成过时的话题。随着社会的进步，艺术走 向多元化时代，审美样式多样性和认知世界的提高，现代漆画也 日趋多样。随着工业的发展，各工业材料进入漆画家的视野中， 材料与艺术的结合变得愈来愈具体，绘画样式正逐步形成多材 料、多手法、多表现综合性的状态。漆画创作的范围被扩展了， 漆画材料的使用日益多样，也使艺术批评，艺术界变得扑朔迷 离。材料本体独有质感、技法、肌理和形式表达出深度与广度的 探索研究。将感受通过材料载体转化成全新的视觉样式。 １．１漆材料 漆画顾名思义就是以“漆”为主要载体去表现画面。漆虽 然是一种涂料，是完成漆画作品的媒介，其自身亦有丰富的材 料技法。如：描绘、研磨彩绘、变涂、镶嵌、刻填等等。每一种 方式都可以独立运用，又可以综合运用相得益彰。随着社会的发 展，现代漆画材料更是出现了多种多样，从天然大漆、腰果漆到 化学漆。天然大漆是漆中之王，是大自然送给人类瑰宝，几千年 来它广泛地运用在生活各个方面。而腰果漆在主要性能方面接近 大漆，不仅耐磨、耐酸，其透明度比大漆还好。而化学漆使用方 便，透明性较高，不受季节影响，干燥时间短。这也就更加丰富 漆画创作表现，拓宽了漆画媒材的使用范围。如果过分排斥传统 材料或现代材料的介入，势必影响当代漆画的发展。例如《修饰 录》中有大篇幅介绍关于漆材料的制作与应用，是不是需要我们 重新审视传统，推陈出新。 １．２．材料的质感肌理、形式 漆画家在完成一幅创作时，会相应接触到很多的质感材料。 而不同材料媒介就会产生不同质感效果。如：我们最常用用蛋壳 来装饰。虽然蛋壳是废弃的日常生活材料，在漆画家手中变成上 等的艺术材料。分为仰贴、俯贴、着色贴等表现方法。用力不 同，就产生裂纹质感，心里感受则迥然不同。在色彩上有白色、 青色、深褐色等，可以表现出质朴、粗矿、坚硬、冷峻的视觉特 征。例如：乔十光先生的水乡题材系列漆画中，就充分表达了蛋 壳的质感。提高材料质感语言，增加了漆画表现力。 《修饰录》载：“凡一切造物，禽羽、兽毛、鱼鳞，介甲 有文彰者皆象之，而极模仿工。巧为＿大真之文，故其类不可穷 也。” “ 髹”之名可能甫此而来。说明入漆材料的广泛性 因此，在不违背客观审美规律下很多材料都可以介入。自然其肌 理语言更多更丰富，呈现出不同视觉感受。在现代绘画中成为一 种独立绘画语言。 形式决定材料语言展示的空间，材料的运用离不开形式。从 形式语言分析现代漆画，可分为装饰性、具象写实性和抽象性三 类形式语言。装饰性与材料结合最为广泛。表现为二维空间，追 求平面形式的秩序性、规范性，强化形象典型的特征表述，表象 地展材料基本的语言。具象写实性漆画是当今诸多人热衷推崇， 吸收油画写实风格和工笔重彩风格“表现极致。”通过漆、材料 及一系列复杂的技术操作得以实现。由此追求材料极致表现学术 论现代漆画艺术
议当代漆画艺术创作的传承与创新
非物质文化遗产 ＡＲＴ ＥＤＵＯＡ＇ＴＩＯＮ ＲＥＳＥＡＲＯＨ
议当代漆画艺术创作的传承与创新
口许茂煜
摘要：文章从漆画的历史和现实谈起，重点阐述了漆的性能和近 ５０多年来画界人士所探寻形成的漆画技法，指出了一条创造漆画艺术的 康庄大道，是绘画界人士的坐标和方向，必将引领中国独特的漆画艺术 傲立于世。 关键词：漆画技法理念性能大自然
胡一川先生曾说：“西方人发现了油画，东方人发现了漆
画，这是东方和西方对人类文化的伟大贡献。”漆画是现代漆艺
的一部分，它的绘画创作是以“漆”为主要媒介的，它和中国古
代传统漆艺有着深刻的渊源，是一门既古老又年轻的艺术。
一、漆画的古老性
河姆渡出土的漆器，证明我国漆的运用迄今已有几千年的
历史。“舜作食器，黑漆之。禹作祭器，黑涂其外，朱画其内”，使
“朱里黑外”成为我国古代色彩审美的主流。从商代、西周时期
出土的漆艺残片上可以看到具有生活气息的漆画；后有《韩非
子》“为周公画荚”中描述的漆画，能在特定光线下，尽成龙蛇车
马万物之状，这些都证明古代漆工已谙熟漆性和绘画技法。漆
画虽依附于特定器物，但已具有神秘蕴蓄、层次丰富、独到的表
现魅力。战国时代以楚漆为代表的漆画，描绘狩猎、耕耘、舞蹈
人物等表现社会生活、表达人们丰富情感的漆绘艺术，在意象、 幻象思维上的创作成就，极具审美价值。长沙西汉马王堆墓棺
椁的漆画、漆器和漆绘仙人异兽，云气流动，画风豪迈，线条流
畅，雄奇瑰丽。北魏《司马金龙墓》之漆屏风，以漆画装点书法 的形式对人物生活、社会环境、人文道德等作了生动的描绘。
在宋、元、明、清时代的漆艺中，虽然不具漆画作为独立画种的
纯粹性，但漆画艺术的雏形已现，其精美绝伦、朴实无华的特征 也为现代漆画作为美术的独立分支（画种）奠定了扎实的基础。
二、漆画的年轻性
漆画是新名词，其真正发展还要从越南磨漆画说起。２０
世纪３Ｏ年代，印度支那美术学院的师生们开始尝试把漆艺技
当代中国漆画艺术研究
当代中国漆画艺术研究
李娟;程安营
【摘 要】从二三十年前,漆画正式确立为一个独立的画种。它在每个阶段都呈现出不同的崭新面貌。以当代中国漆画艺术的发展现状作为主要的研究对象,指出中国漆画艺术的民族特色和当代的发展趋势,历届全国美展有关漆画作品的创作情况和发展方向,以及如何在传统的基础上进行创新,如何利用多种新的媒介材料进行艺术创作,作品如何反映当代价值,如何丰富漆画的艺术表现语言和作品的精神内涵。%Lacquer painting art has become an independent artistic type since
two decades years ago.It presents different new features at each stage.This
paper firstly focuses on the contemporary Chinese lacquer painting art
development,and points out the ethnic characteristics and contemporary
trend of it.Secondly,it's a simple analysis of the successive national fine arts
exhibitions about lacquer painting works.Thirdly,how to innovate with the
tradition,or with new material.Furthermore,how to use a variety of new
materials for the artistic creation,and how works reflect the contemporary
value,to enrich lacquer painting art expressive language and spirit.
中国现代漆画研究
中国现代漆画研究
中国现代漆画作为传统漆艺的延伸和现代艺术的重要组成部分，近年来逐渐引起了人们的。本文将从中国现代漆画的历史背景、表现形式、审美特征等方面进行探讨，分析当前存在的问题和发展趋势，并提出对策建议，以期为中国现代漆画的未来发展提供参考。
一、中国现代漆画的发展历史与特点
中国是世界上最早发现和运用漆料进行装饰和工艺制作的国度。自商代以来，漆艺不断发展，成为了具有浓厚民族特色的传统艺术形式。进入现代，漆画在继承传统的基础上，汲取了其他艺术形式的养分，形成了自己独特的艺术风格。
中国现代漆画的主要特点表现在以下几个方面：一是民族性，漆画在发展过程中充分吸收了中国传统文化的精髓，体现了中华民族的独特审美情趣；二是现代性，漆画在表现形式、材料运用等方面不断进行创新，具有鲜明的现代感；三是工艺性，漆画以天然漆为主要材料，通过特殊的工艺制作手法，实现了画面与工艺的完美结合。
二、中国现代漆画的表现形式与审美特征
中国现代漆画在表现形式上多种多样，既包括具象写实的描绘，也包括抽象形式的表达。此外，漆画还常常采用拼贴、堆叠等现代工艺技术，使画面更具层次感和立体感。
漆画的审美特征主要表现在以下几个方面：首先是和谐性，漆画注重画面整体与局部的协调，追求和谐之美；其次是韵味性，漆画善于运用材料的特性和工艺的细腻手法，营造出独特的韵味和意境；最后是装饰性，漆画在构图、色彩等方面强调装饰效果，既富丽堂皇，又具有浓郁的民族特色。
三、中国现代漆画的现状分析与发展趋势
当前，中国现代漆画面临着诸多问题和挑战。首先，漆画创作仍存在过于依赖传统、创新性不足的问题；其次，漆画行业存在人才短缺现象，难以满足市场需求；最后，社会对漆画的认知度和认同度还有待提高。
然而，随着国家对传统文化的重视和人们审美观念的提高，中国现代漆画正迎来新的发展机遇。未来，漆画行业将朝着以下几个方向发展：一是创新性方向，即鼓励漆画创作者在保留传统的基础上大胆创新，推动漆画艺术的现代化转型；二是专业化方向，加强漆画人才的培养和引进，提高行业的整体素质和水平；三是市场拓展方向，积极推动漆画走进生活、走进市场，加强社会对漆画的认知和认同。 四、对策建议与未来展望
环境空间设计中现代漆艺的运用论文
环境空间设计中现代漆艺的运用论文
环境空间设计中现代漆艺的运用论文
一、绪论
（一）现代漆艺特点
在传统的漆艺文化之中，其实并没有“漆艺”二字，而对于“漆艺”一词的出现两种不同的说法：一种说法认为是日本的松田权六先生在回忆东京艺大的文章中提到的，还有一种是认为漆艺一词由上世纪三十年代的漆艺先驱雷圭元先生提出。从一定程度上来说，现代漆艺是一种文化，而非物质。现代漆艺的审美观念与现代多数人的审美观念并不是完全一致的，漆艺本身具备的审美价值经历了几十年的发展依旧充满着浓郁的现代气息，其长远的发展潜力也是难以估量的。现代漆艺的审美特征有很多表现方面，但是最根本的，还是与传统审美特点紧密联系的。
（二）环境空间设计特点
环境空间设计是以空间为主体，将平面装饰的概念立体化的表现。在当今社会中，对于环境空间设计有着非常多不同的定义，各专家学者各执己见。本文中不断提到的环境空间设计中的空间，主要是指与人关系紧密的家居空间。在环境空间设计中，空间占据着重要的主体地位，几乎所有的环境空间设计都是以达到空间最合理的规划和人们的主观享受为最终目标的。在现代环境空间设计中，包括了空间的划分、限定因素的整理等内容。环境空间设计中的界面是限定空间的主要因素，其内容主要包括墙面、地面、天花板等。界面设计不仅仅需要考虑以上几个内容，还需要考虑到结构、水电、防火防水等物理特性。家具与陈设是环境空间设计之中最为主要的功能要素，能够在第一时间内对整体空间进行直观定位，对人们的生活模式产生一定程度的影响。家具与陈设在环境空间设计中扮演着“形象代言人”的角色，是整体环境形象的第一表现。因此，在现代环境空间设计领域中，对家具与陈设的设计尤为重要。光照可以大致分为自然光和人工光，一般在建筑成型之后，采光方式也会随之形成。光照的主要原则就是节能和避免产生眩光等。在现代环境空间设计中，光环境逐渐受到了更多的关注，在空间设计中也占据着不容忽视的地位。
当代漆画的“绘画性”刍议
当代漆画的“绘画性”刍议摘要：我国当代漆画作为一门尚年轻的艺术，取材独特，技法多样，这既是优势，也是其“绘画性”表达的阻碍。详言之，我们唯有摆脱千篇一律的肌理效果，加强精神层面的表达，方能从本质上突破当代漆画发展的桎梏。关键词：当代漆画绘画性扬州大学/夏梦洁艺术研究认知与解读2020·3
一、我国漆画的发展脉络中国的产漆量位列世界前茅，漆艺文化的出现也相对较早。漆画作为我国当现今画坛上的一个新画种，并非一蹴而就，因此，要想厘清其发展脉络，追本溯源，仍需更深入地探析我国传统漆器艺术，并剖析其与当代漆画之间的关联。我国漆画的发展可大致分为两个阶段：一是器画相随，即漆画依附在器物表面，并起装饰作用。由史料分析可知，在新石器时代，我国就出现了以色漆髹饰的器物。1978年浙江余姚河姆渡遗址出土的朱漆木碗（图一），就是最早的物证。商代至西汉时期，人们以蚌壳、骨石等材料镶嵌于器物表面，还饰以人兽纹。随之，漆器的绘画性也有所提升。自春秋战国时期，“镶嵌法”在我国漆器制作中普遍应用，纹饰图案亦日渐增多，涵盖人物、花鸟、山水等诸多题材。此外，还有人用调和好的大漆或桐油在器物上描绘各色图案（图二），从一定程度上强化了我国漆器的绘画性特征，为我国当代漆画的后续发展做好铺垫。譹訛二是器画分离，即漆画脱离器物而成为独立的画种。这主要得益于20世纪上半叶著名的“装饰艺术运动”。当时，李芝卿、沈福文、雷圭元三位大师先后出国深造，受“艺术与工艺相结合”思想的影响，而后创建当代漆艺的平面表现形式，为我国漆画艺术的进步做出杰出贡献。譺訛譬如，沈福文先生回国后独创“研磨彩绘法”、“堆漆法”等技法，并以漆画的形式再现敦煌壁画的异彩，促使其由实用艺术向纯艺术的角色转换，开启了我国漆画艺术的历史新时期。譻訛20世纪六十年代至八十年代，在越南磨漆画的影响之下，我国一大批艺术院校师生与社会工作者纷纷加入到漆画研究的队伍里，制作了许多精美的漆画作品，在全国各类美术展览中初露锋芒，并作为独立画种被展出，获得中国美术界的一致认同。譼訛较之其他传统画种，我国漆画虽起步较晚，但艺术界对其的关注却与日俱增。漆画家们在传承的过程中，不忘思索与开拓，相信在现代多元化的时代中，漆画会占据一席之地，拥有更为广阔的发展前景。二、我国当代漆画的“绘画性”1.漆画“绘画性”的内涵在中国当代艺术中，漆画已经进入独立画种的领域。既为画，那么它就应具备其基本属性———绘画性，涵盖画面的构图、空间、色彩、肌理以及情感表达等综合因素。何为漆画的“绘画性”？漆画是画，画本身就存在绘画性。一则，在于漆画创作过程中的灵活性。当代很多漆画艺术家被漆画特殊的材料特征和肌理效果所吸引，执着于漆画工艺性的强化表达。殊不知，漆画的创作亦可像国画、油画一般挥洒自如，巧妙运用喷洒、泼漆等手法，营造出独具匠心的画面效果。二则，在于漆画艺术家自我意识的表达。当代漆画为何能获得独立，不可忽视的一点就是其将当代精神与漆画艺术家的内心感悟像融合，使观者得以获取更多的精神感悟体验。详言之，漆画的绘画性就是在熟悉漆性的基础上，随意率性地进行漆画创作，并将漆画艺术家对生活的认知与感慨表现得淋漓尽致。2.漆画“绘画性”的表现不同漆画艺术家有着不同的思想情感，他们在进行漆画创作的过程中，往往采用不同的手法来丰富和发展漆画艺术，对于漆画的“绘画性”表现方面也有所偏重，主要包括以下几个方面:装饰性、写实性、抽象性和象征性。譽訛漆画自身有着选材独特、用色多样、肌理丰富等特点，也正因此，漆画艺术家在这基础之上，得以轻而易举地表现出复杂多变的内心情感与艺术观念，营造一种极具装饰趣味的画面效果。这就是漆画“绘画性”表现中最常见的特征，即装饰性。其次，写实性绘画目前已被大众普遍接受。漆画艺术家们采用具象性手法高度还原事物本来面貌，真切地表达出其所思、所想、所感。同时，在漆画界还有一部分对绘画艺术有更高层次解读的人，他们反其道而行之，以遵循美学原则为前提，运用对比、夸张等表现手法，赋予观者更多的思考和想象空间，创造出抽象的、非理性的作品。再者，需要关注的是，漆画“绘画性”还表现在象征性表达之上。西方宗教学对象征的解释是“象征有如隐喻，他或者借助于类似的性质，或者通过事实上或想象中的联系，典型地表现某物，再现某物，或令人回想起某物。”譾訛简而言之，即借物言志，将某些具有特定性质的元素带入自己的作品中，并附之情感倾向，从而体现象征的本质。这也是漆画“绘画性”探索路上的创新性新成果。“绘画性”是漆画的灵魂所在，无论运用何种漆画绘画语言，只需符合审美规律，主题鲜明，具备一定的思想高度，就能提高漆62Copyright©博看网 . All Rights Reserved.
论现代漆画现存的问题及其发展方向
论现代漆画现存的问题及其发展方向
在21世纪，现代漆画作为一门独立画种，以悠远而精微的漆文化实践和经验积累为依托，立足于纯艺术性实践直面漆画创作中提出新的问题，建设起一种具有独特魅力的现代漆画艺术。回顾中国现代漆画的发展，我们不难看出在短短的几十年里，漆画的振兴与发展是十分迅猛的，取得的成功也是十分可人的。但我们不能否认漆画的创作中所存在的问题也是非常明显的。我们大致可以从以下几个方面思考漆画创作现存的问题及其发展方向。
一、漆画的工艺性与绘画性的问题
中国漆艺的悠久历史深刻影响了现代漆画的发展，从而直接影响到漆画的艺术形式和审美标准。现代漆画发展的几十年的历程中，从沈福文到乔十光，一代又一代的漆画家都是从传统的漆工艺的土壤里汲取养分。因此，也就奠定了漆画的“工艺性”与“绘画性”的两重标准。乔十光先生曾说过：“漆画是‘画’不易，画是‘漆’画也难。”指的就是漆画的“工艺性”与“绘画性”两方面。漆画发展到今天，漆画的漆性与绘画性的依旧是我们所讨论的重点问题。传统漆工艺文化，以其深厚的文化底蕴、高度精湛的技艺，形成漆画的独特表现形式，同时给漆画家形成文化上的心理惯性，导致漆画在创作观念上的错位，漆画家的创作思维始终不曾离开“漆艺话语”、“工艺思维”。我们在很长一段时间内将工艺的表现性作为漆画作品好坏的评判标准。同时，漆材料的特殊性要求其拥有一套复杂的制作工艺，如何去看待与运用漆工艺？如何将漆工艺与绘画性相结合成立我们要思考和要解决的问题。反观如今的漆画创作队伍，大部分可分为两派人：一是以漆艺为切入点的漆艺者，他们对于漆性十分了解、对于漆工艺十分娴熟，但相比与工艺他们的绘画性可能没有很高的高度，他们的漆画作品强调工艺而显得绘画性不足。而另一部分的漆画家则是依托于艺术院校出身，其绘画性的审美标准要强于漆工艺的表现能力，在绘画上多借鉴与油画、国画、版画或其他画种，相比而言漆味不足。漆性与绘画性“长短腿”的问题一直存在于当今的漆画界，如何做到漆性与绘画性的统一、漆趣与画味兼得，更应该是我们思考和解决的问题。
漆画特征论文：现代漆画的个性特征探析-绘画艺术论文-艺术论文
漆画特征论文：现代漆画的个性特征探析-绘画艺术论文-艺术论文
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漆画作为绘画艺术立足于今日画坛，与中国画、油画的要求并无二致，共性是都存在着“大美”的绘画价值。漆画的创作题材也是广泛的，壮丽河山、花鸟鱼虫、人物、静物、历史神话、现实生活，无一不是漆画表现的天地。在一切材质与技法都从属于现代艺术精神的前提下，现代漆画有着独特的美学品格，独特的质料价值。在创作实践中，技艺体现着时代性、开放性、自由性，尊重质料价值并合理运用技艺以求达到纯粹的艺术境界是画者的追求。画漆画感觉会比画其他画种更加直接，因为漆画有很多硬质材料可用。从物性上讲，其它画种的色彩可以说是模拟性的，如表现金色用的是黄色。
而漆画本身是物态的，是直接的表现，如表现金色可以用金箔；白色可以用蛋壳、银色、银箔；透明色可以在银浆上着色从而得到利用金属质地的直接光线反射的颜色等等。漆画表现美学感受的直接性与意志结合得更紧密，所谓意志指的是自然的意志，比如花的香味，这与人工仿造的香精的香味是截然不同的。相对于其它画种而言，漆画本身语言的物的直接到场更具说服力，更深刻。可见漆画是借物料的本体性，而不借助其他人工的拟物性。漆画的精彩正基于此。
漆画创造的画面是透气的，整个气息是由内到外的，犹如自然本体的内在价值展现。漆画的优势在于回到物性上，更尊重物性本身的美。在历史的积淀中，现代漆画发展的任务确实艰巨。在当下“大美”的引领下，质料应该在现代漆画中扮演配角，为纯粹的绘画情境服务，即是现代漆画表现中艺术精神的全面自由自在。我们更要尊重材料的物性特征，不仅因为物性是最古老、最原始、最新进的价值和生发可能的价值，更因为这些硬质材料与漆画内在绘画性相结合能碰撞出更炫目多彩的火花。漆画独特的材质技法作为艺术领域不可或缺的语言形式，它呈现着艺术独特的风貌和特征，这种独特性为艺术的存在确立了重要价值和意义，并为艺术的终极目标——即物我两忘的艺术表现、艺术精神的彰显。
论漆画的发展与创新艺术论文
论漆画的发展与创新艺术论文
论漆画的发展与创新艺术论文
[摘 要] 事物发展当随时代发展，漆画也不例外，中国漆画的出路在于不断创新。现代漆画作为一个新兴画种，在今日迅速发展。笔者通过对古代漆画的缘起、艺术语言、与华夏文化的关系及对世界的影响等方面进行研究，对漆画的发展和创新得出了自己的一些见解，希望能抛砖引玉。
[关键词] 漆画 艺术语言 华夏文化 创新 多元化
现代漆画作为一个新兴画种，以独特的画面效果、丰富的肌理与新颖的材质表达，吸引了众人的瞩目，激起了人们开拓审美艺术新领域的巨大热情。漆画是具有东方特色的造型艺术。它源于古老的漆文化，是我国传统髹漆工艺与现代绘画相结合的产物。事物发展当随时代发展，漆画也不例外，在21世纪的今天，只有沿着中国漆画的艺术规律创新而行，才能顺利向前发展，这也正是对古代漆画研究的价值所在。
我国古代的漆画发展与华夏历史的发展相同步，经历了一个连绵起伏的过程。如果从漆画的艺术语言以及影响力综合考虑对古代漆画进行定位，可以把漆画历史的发展过程分成五个时期。其中以百家争鸣时期，一统时期和黄金时期为代表。
一、青铜时期
西周以前，漆器上的漆画可称之为漆画的“青铜时代”，此时，古代漆画应完全附属于漆器，缺乏独特的创意。从浙江余姚河姆渡发掘了距今有7000年历史的木胎朱漆碗，已有较高的漆艺；在陶器上用生漆描绘很粗的线纹而形成简单纹饰彩陶已为科学测定所证明。在青铜器上描绘漆画在殷商时代已有，漆常用于青铜器表面的防锈层，主要功能是防腐及一般审美，此时出土的文物的纹饰有了变化，有雷纹莲叶纹等，大都与青铜器相类似，过于简单大都是线纹。此时期漆艺发展过缓,人们对漆画的高层次审美意识尚未成熟。
二、百家争鸣时期 到春秋时期，社会生产力进一步发展，漆画高层次审美意识发展成熟，漆艺制作成为具有一定规模的产业。随着漆器工艺的日益发展，封建主们专门为漆器生产设立了管理部门，实行政府管理，分工越来越具体，实行专艺专工的制度。民间也有不少私营场所，私营作坊的出现进一步促进了漆器工业的繁荣。
谈现代漆画的意蕴与成因
谈现代漆画的意蕴与成因
现代漆画是从传统漆画发展而来的一种绘画形式，它以漆为画材，融合了现代艺术的思维和表现方式，呈现出不同于传统漆画的景象和风格。其意蕴和成因都显然与传统漆画有所区别。
在意蕴方面，现代漆画更多地关注的是对当代社会文化、生活方式的反映和表达。在市场经济下，社会物质财富迅速积累，人们的思想和生活习惯也在日益转变。现代漆画力图通过漆的独特性质与现代思想的碰撞，营造出一种独特的美感审美体验，同时也体现了现代人内心的多样性与复杂性。
在成因方面，现代漆画是由于需求而发展起来的。随着消费者对艺术品的需求增长，传统漆画的局限和单一性逐渐被揭示出来。现代漆画则以新的材料和技术为基础，跳出了传统漆画的范畴，通过对当代艺术的吸收和借鉴，形成了自己独特的审美风格。
总体来说，现代漆画与传统漆画相比，其意蕴更具有现代性和当代性，同时又融入了传统的审美观念和文化精髓。其成因则是历史、时代和社会的产物，是现代艺术形式的一部分，代表着当代艺术的发展趋势。