莫扎特详案

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初步了解莫扎特莫扎特音乐精品教案

初步了解莫扎特莫扎特音乐精品教案

初步了解莫扎特莫扎特音乐精品教案一、教学内容本节课选自《音乐鉴赏》教材第六章第二节“莫扎特音乐作品欣赏”。

教学内容主要包括莫扎特的生平简介、音乐创作背景、代表作品分析,详细内容为莫扎特的交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧等不同类型的音乐作品。

二、教学目标1. 让学生了解莫扎特的生平及其音乐创作背景,感受莫扎特音乐的魅力。

2. 通过对莫扎特代表作品的分析,提高学生的音乐鉴赏能力,培养学生的音乐审美情趣。

3. 引导学生学会用音乐术语表达自己对音乐作品的感受,提升学生的音乐素养。

三、教学难点与重点教学难点:莫扎特音乐作品的风格特点及其代表作品的鉴赏。

教学重点:莫扎特生平及音乐创作背景的了解,以及对莫扎特音乐作品的欣赏和分析。

四、教具与学具准备教具:多媒体设备、钢琴、黑板、PPT课件。

学具:音乐教材、笔记本、笔。

五、教学过程1. 导入:通过播放莫扎特的《土耳其进行曲》,让学生初步感受莫扎特音乐的风格特点,激发学生对本节课的兴趣。

2. 新课内容介绍:a. 莫扎特生平简介b. 莫扎特音乐创作背景c. 莫扎特代表作品分析3. 实践情景引入:分组讨论,每组选择一首莫扎特的音乐作品进行分析,讨论作品的风格特点、创作背景等。

4. 例题讲解:以莫扎特的《G小调双钢琴协奏曲》为例,讲解如何鉴赏音乐作品。

5. 随堂练习:让学生运用所学知识,对莫扎特的《D大调卡农》进行鉴赏分析。

六、板书设计1. 莫扎特生平简介2. 莫扎特音乐创作背景3. 莫扎特代表作品分析交响曲:《降E大调第三十交响曲》协奏曲:《G小调双钢琴协奏曲》室内乐:《G小调弦乐五重奏》歌剧:《费加罗的婚礼》七、作业设计1. 作业题目:分析莫扎特的《D大调卡农》。

2. 答案:要求学生在作业中阐述作品的风格特点、创作背景等。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生在课后自主查找莫扎特其他作品进行欣赏,提高学生的音乐素养。

重点和难点解析:1. 教学内容中莫扎特代表作品的选择与分析。

13.24 莫扎特 教案-2021-2022学年高中音乐人音版(2019) 必修 音乐鉴赏

13.24 莫扎特 教案-2021-2022学年高中音乐人音版(2019) 必修 音乐鉴赏

莫扎特【教学目标】1.通过欣赏莫扎特的音乐作品,产生主动了解和享受古典音乐的愿望。

2.了解奥地利作曲家莫扎特生平极其作品3.欣赏《费加罗的婚礼》的《序曲》,探索音乐要素与音乐情绪间的关系。

4.感受音乐的结构感受欧洲古典音乐美,培养学生对世界各地音乐艺术的喜爱之情。

【教学过程】一、新课导入课件展示莫扎特童年故事导入:在莫扎特小时候,有一次,父亲列奥波尔得德与一位朋友一起回到自己家中,看到4岁的儿子正聚精会神地趴在五线谱纸上写东西。

父亲问他在干什么,莫扎特答道他正在作曲。

孩子的举止使两位大人相觑见笑,面对着纸上歪七扭八的音符,他们以为这不过是小孩的胡闹。

然而,当细心的父亲将儿子的作品认真看过之后,发现这张乐谱不一般,他相信莫扎特将成为一名出类拔萃的作曲家,因此他开始指导莫扎特作曲并带领他举行演出。

二、新课讲授(一)莫扎特1.生平:1756年,莫扎特出生在萨尔茨堡市中心。

莫扎特小小的年纪,就随父亲跑遍了欧洲。

1762年,年仅六岁的“神童”就被带进维也纳,为玛丽亚·特蕾西亚女皇演奏钢琴。

1772-1781年莫扎特就在萨尔茨堡主教的手下担任乐师,期间他多次造访意大利。

意大利之行对他的创作产生了深远的影响。

1781年,莫扎特和主教决裂,只身来到维也纳,开始了自由艺术家的生活。

莫扎特在维也纳的生活充满了矛盾,一面是辉煌的成就,另一面是失望和潦倒。

1791年,莫扎特猝然病死,生前还留下了一部为一位不知其名的人定作的安魂曲。

2.代表作:歌剧22部;以《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》最为著名;交响曲有编号的41部,以第三十九、四十、四十一交响曲最为著名;钢琴协奏曲27部,以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七钢琴协奏曲最为著名;小提琴协奏曲6部,以第四、第五小提琴协奏曲最为著名;此外,他还写了大量各种体裁的器乐与声乐作品。

3.风格特点:莫扎特的音乐典雅秀丽,如同珍珠一样玲珑剔透,又似阳光一般热情温暖,洋溢着青春的生命力。

小学五年级音乐花城版下册《莫扎特摇篮曲》教学设计

小学五年级音乐花城版下册《莫扎特摇篮曲》教学设计

“莫扎特摇篮曲”教案教材分析:《摇篮曲》选自花城版第十册,这首歌曲优美恬静,采用6/8拍,在低年级段,学生已经打下音准的基础,,但是歌曲中出现的半音比较难掌握,有感情的唱准歌曲也是本课的一大难点。

还有就是歌曲中音乐休止符和乐句连贯的对比。

教学说明:本课强调学科的音乐性,突出学生的主体性,以“唱”为本,把“审美”贯穿始终。

引导学生以“声“传情,以”情“感人。

让学生在轻松愉悦、自然美好的氛围下,体会人世间最美好的亲情。

教学中注重教师的引导和学生的主动相配合,让学生认识摇篮曲,学唱摇篮曲。

通过这课的教学,让学生掌握“摇篮曲”的音乐特点、喜爱“摇篮曲”这一音乐形式,并使其从中理解、感受母爱,能唱准变化音,分辨乐句、用亲切柔和的声音及优美抒情的情绪演唱《摇篮曲》完成歌曲《摇篮曲》的学习。

教学目标:1、知识与技能目标:能用亲切柔和的声音及优美抒情的情绪演唱唱歌曲《摇篮曲》。

2、方法与过程目标:通过欣赏、对比、演唱、肢体律动、模仿和表演等方式来表现歌曲。

3、情感态度与价值观目标:喜爱摇篮曲这一音乐形式,并使其能从中理解、感受母爱教学重难点:重点:掌握摇篮曲的音乐特点,喜爱摇篮曲这一音乐形式,并使其能从中理解、感受母爱难点:如何引导学生用连贯柔美的声音演唱歌曲。

教学过程:一、导入1、欢迎来到音乐课堂,不过今天老师要在这先读一首诗,要是你们会的话就请跟着我一起读。

(老师朗诵游子吟是古诗)2、师:大家对这首诗好熟啊,有哪位同学知道这首诗是什么意思啊?(学生回答)师:这是一首歌颂母爱的诗,这首诗脍炙人口,流传至今,说的是妈妈对游子的爱。

3,其实从古至今全世界有好多歌颂母爱的诗词,PPT展示一些范例。

4、下面老师就来唱一首妈妈唱的歌,你们要认真聆听生回答。

师:嗯!老师唱的是一首摇篮曲,今天我们就来学习这首《摇篮曲》(出示课题)二、学唱摇篮曲----体验母爱1、快速阅览曲谱,说说歌曲的节拍,简单讲解6/8拍子,提问学生可以怎样做6/8的律动。

莫扎特G大调弦乐小夜曲教案

莫扎特G大调弦乐小夜曲教案

课题名称:音乐神童莫扎特
醴陵市泗汾双塘小学梁怡芳
【教学内容】
莫扎特《G大调弦乐小夜曲》
【教学目标】
1、知识与技能:通过学习让学生感受莫扎特《G大调小夜曲》音乐
情绪,用模唱的方式感受音乐热烈、欢快的情绪,能记住音乐的四个主题
2、过程与方法:能够用唱、身体律动等多种表现形式参与音乐
3、情感态度与价值观:感受并发现古典音乐的旋律美,学习莫扎特
坚持不懈的精神,热爱古典音乐
【教学重难点】
1、引导学生认识四个音乐片段,并记住这四个音乐主题
2、能够用多种律动和表演形式参与音乐
【教学方法】
讲授法、演示法、欣赏法、教唱法、引导法
【教具准备】
多媒体课件、卡纸
【教学过程】。

莫扎特c大调小奏鸣曲教案

莫扎特c大调小奏鸣曲教案

莫扎特c大调小奏鸣曲教案
课程:莫扎特C大调小奏鸣曲教案
1. 课程目的
这节课的目的是让学生深入了解莫扎特C大调小奏鸣曲的构成结构,学习乐曲的自然表达方式,掌握小奏鸣曲的传统标准演奏方式;
让学生掌握莫扎特C大调小奏鸣曲民族化音乐语汇,充实学生们在钢
琴演奏类课程中扎实的训练基础,让学生对钢琴演奏有更深入的认识,以欣赏与古典钢琴演奏的美妙乐曲,释放乐曲的精髓。

2. 课程内容
(1)钢琴演奏技巧
介绍莫扎特C大调小奏鸣曲的乐器技巧,包括双手平行运动、手臂运动、节奏把握、紧凑把持节奏、内在音持久力等。

(2)乐曲表达能力
通过介绍莫扎特C大调小奏鸣曲中体现出来的乐曲标准、旋
律特点、节奏风格、动态变化、音响效果等特点,学生能够更深入地
理解乐曲的构成,敏锐把握乐曲的表达方式,以达到完美的演出效果。

(3)乐曲民族化
让学生能够理解莫扎特C大调小奏鸣曲的民族文化内涵,掌
握音乐语汇,在演奏时将乐曲中的民族风格表现出来,拉出乐曲的精髓,让演奏变得更加细腻和优美。

3. 重难点
把握好乐曲的节奏和动态变化,准确演唱乐曲的旋律,正确演奏
乐曲的节奏,运用正确的民族乐曲语汇,将乐曲的主旨和精髓表现出来。

4. 教学方法
以讲解为主,结合乐曲的录音、乐谱,通过解构分析乐曲、展示
示范,让学生有主动相互交流的机会,总结,深入地探究研究乐曲,
让学生能够更好地把握乐曲的节奏、旋律、表达技巧等。

湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲(莫扎特)》教案

湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲(莫扎特)》教案

湘艺版音乐六年级上册第5课《土耳其进行曲(莫扎特)》教案一. 教材分析《土耳其进行曲》是莫扎特的作品,选自湘艺版音乐六年级上册第5课。

这首曲子具有优美的旋律和丰富的情感,展现了莫扎特高超的作曲技巧。

本曲分为三个部分,第一部分节奏明快,旋律活泼;第二部分节奏紧凑,旋律激昂;第三部分回到主题,以更加优美的姿态结束。

通过学习这首曲子,学生可以了解莫扎特的音乐风格,提高音乐鉴赏能力。

二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的音乐基础,对旋律、节奏有一定的认识。

但部分学生可能对古典音乐较陌生,对莫扎特的作曲风格了解不多。

因此,在教学过程中,教师需要注重引导学生感受音乐的美,激发他们对古典音乐的兴趣。

三. 教学目标1.让学生了解莫扎特的音乐风格,提高音乐鉴赏能力。

2.能够用优美的旋律演唱《土耳其进行曲》。

3.培养学生对古典音乐的热爱,激发创造力和想象力。

四. 教学重难点1.掌握《土耳其进行曲》的旋律。

2.理解莫扎特的音乐风格。

3.运用正确的演唱技巧表现音乐情感。

五. 教学方法1.示范法:教师演奏或演唱《土耳其进行曲》,引导学生跟随模仿。

2.讲解法:教师讲解莫扎特的音乐风格,引导学生了解作品背景。

3.练习法:分组练习,互相纠正,提高演唱技巧。

4.情境教学法:创设音乐情境,让学生在情境中感受音乐的美。

六. 教学准备1.教师准备教案、课件、音响设备。

2.学生准备音乐教材、练习册。

七. 教学过程1.导入(5分钟)教师播放《土耳其进行曲》片段,引导学生听辨作品风格。

2.呈现(10分钟)教师讲解莫扎特的音乐风格,介绍《土耳其进行曲》的创作背景。

3.操练(15分钟)教师示范演唱《土耳其进行曲》,引导学生跟随演唱。

分组练习,互相纠正。

4.巩固(10分钟)教师挑选几名学生演唱,对演唱情况进行点评,指导演唱技巧。

5.拓展(10分钟)教师引导学生发挥想象,创作类似的旋律。

学生相互交流,分享创作成果。

6.小结(5分钟)教师总结本节课的学习内容,强调《土耳其进行曲》的特点和演唱技巧。

小学一年级语文下册《莫扎特五岁的时候》教案、教学设计

4.教师要及时检查作业完成情况,给予反馈和评价,激发学生的学习积极性。
-结合情境教学法,让学生在真实的语言环境中学习,提高学习效果。
-使用多元化的评价方法,如小组互评、自我评价等,全面评估学生的学习成果。
3.教学过程中关注学生个体差异:
-对学习困难的学生提供个别辅导,帮助他们克服学习难点。
-为优秀学生提供拓展学习的机会,如开展音乐创作活动,激发他们的创造力。
-鼓励所有学生参与课堂活动,营造积极、包容的学习氛围。
四、教学内容与过程
(一)导入新课
在这一环节中,我将采用情境导入法,以激发学生的学习兴趣,为学习新课做好铺垫。
1.播放莫扎特的音乐作品,让学生在轻松愉快的氛围中进入课堂。同时,提出问题:“你们知道这位伟大的音乐家是谁吗?他在五岁的时候就已经展现出了非凡的音乐才华。”
2.学生聆听音乐后,邀请他们分享对莫扎特的认识和感受。通过这种方式,让学生对莫扎特产生好奇心,激发他们学习新课的欲望。
5.请学生选择一位自己喜欢的音乐家,了解其生平事迹和代表作品,下节课向同学们进行分享。此作业旨在拓展学生的音乐视野,培养他们的研究能力和表达能力。
1.作业量适中,避免给学生造成过重的负担。
2.鼓励学生发挥创意,完成作业的过程中培养自己的兴趣和特长。
3.家长要关注学生的学习进度,适时给予指导和鼓励,营造良好的家庭学习氛围。
小学一年级语文下册《莫扎特五岁的时候》教案、教学设计
一、教学目标
(一)知识与技能
1.了解课文《莫扎特五岁的时候》的主要内容和故事情节,理解文章的主题思想,通过学习,使学生掌握故事的基本结构,培养他们的阅读理解能力。
2.学习并掌握生字词,如:“莫扎特”、“钢琴”、“天才”、“音乐”等,提高学生的词汇量,培养学生准确认读、书写汉字的能力。

《第四十交响曲》教案

《第四十交响曲》教学目标1、通过欣赏莫扎特的音乐作品,产生主动了解和享受古典音乐的愿望。

2、能够用唱、奏、指挥等多种形式积极参与音乐、体验音乐。

3、欣赏《第四十交响曲》,探索音乐要素与音乐情绪间的关系,感受、发现并了解古典乐曲的形式美,了解莫扎特。

教学重点欣赏并感受《第四十交响曲》的特点。

教学难点让学生亲近并喜欢古典音乐,产生主动了解和享受古典音乐的意愿。

教学过程一、组织教学师生问好!二、导入新课带领学生听、唱S.H.E演唱的流行歌曲《不想长大》,再和莫扎特的《第四十交响曲》做比较,发现如此时尚、前卫的音乐竟源于两百年前的古典音乐,出自音乐神童莫扎特之手。

从而引出新课学习。

三、新课教学1、作者简介。

沃尔夫冈•阿玛多伊斯•莫扎特(1756年1月27日-1791年12月5日),出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡,是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。

35岁便英年早逝的莫扎特,留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。

在钢琴和小提琴相关的创作,他无疑是一个天赋极高的艺术家,谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式,他同时也是歌剧方面的专家,他的成就至今不朽于时代的变迁。

2、乐曲简介。

这是莫扎特最后的三大交响曲之一,是他的交响曲中最广为人知的作品。

完成于1788年,整部交响曲热情洋溢,有着充满感情化的乐念。

这首交响曲虽然仍能听出巴洛克音乐的痕迹,但还是促使当时的绝对音乐向前迈进了一步,当它在十九世纪初于莱比锡演奏之际,曾受到“战栗”或“沉缓”等字眼的评语。

这部作品可以说是一步步接近浪漫派的作品。

3、欣赏《第四十交响曲》第一乐章。

带领学生反复倾听,先后通过提出不同要求(如听辩其主奏乐器,对比声乐作品与器乐作品的表现力),带领学生一步熟悉《第四十交响曲》。

4、通过各种形式引导学生反复聆听其中主要的旋律,带领学生积极参与音乐体验。

5、完整聆听,使学生充分地聆听、感悟作品。

四、课堂小结我们今天一同走进了莫扎特的交响曲世界,领略到了古典音乐的魅力,相信同学们对古典音乐也有了大致的了解。

《G大调弦乐小夜曲》教案

《G大调弦乐小夜曲》第一乐章我的教学目标是:1、通过了解莫扎特及欣赏莫扎特的音乐作品,使学生愿意主动亲近、聆听、感受古典音乐。

2、能够用唱、指挥、律动等多种形式参与音乐、体验音乐并记住乐曲的音乐主题。

3、欣赏《G大调弦乐小夜曲》,探索音乐要素与音乐情绪间的关系,感受、发现并了解古典乐曲的形式美,并热爱古典音乐。

我的教学重点是:采用多种形式协助学生学会欣赏,并能主动探索音乐要素与音乐情绪间的关系。

我的教学难点是:让学生愿意主动亲近、聆听、感受古典音乐。

这节音乐课需要用到:多媒体、课件、钢琴、网络。

我的教学方法有:探究合作、引导讨论、分析实践我的教学过程:复习导入:指挥合唱《摇篮曲》师:今天呢,老师先给你们放一首流行歌,让我们先随着音乐一起来动一动、唱一唱吧!课件一:播放歌曲《不想长大》的高潮部分师:刚才你们唱的这首歌曲叫什么名字啊?生:回答这首是S.H.E的《不想长大》。

师:看来你们都很喜欢听流行歌曲,我也很喜欢听,但我还是喜欢听古典音乐,推荐一首给大家,听听看!课件二:播放莫扎特的《第四十交响曲》师问:有什么发现?(它们有什么联系吗?)生:回答师:S.H.E的《不想长大》正是采用了我们刚才听的这首交响曲的主题旋律的一小段。

那么,大家知道这首交响曲的作者是谁吗?生:莫扎特师:刚才我们听的乐曲就是莫扎特的《第四十交响曲》的一个片段。

进入课题:1、作曲家简介问:你们对莫扎特有哪些了解?好,一边欣赏他的代表作《G大调弦乐小夜曲》,一边找学生利用网络搜索一下莫扎特简介(让学生参与到课程构建中来,学生积极性更高)一起分享搜索的结果莫扎特(Mozart)是奥地利作曲家,欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一,作为古典主义音乐的典范,他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。

莫扎特一共创作了22部歌剧、41 部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

莫扎特1756年1月27日诞生在奥地利萨尔茨堡,自幼从父亲学习音乐,4岁即公开演奏古钢琴,5岁开始作曲。

高中音乐走进莫扎特教学课件设计.

高中音乐走进莫扎特教学课件设计.一、教学内容本节课选自高中音乐教材《音乐鉴赏》第四章“西方古典音乐”第二节“莫扎特及其作品”。

教学内容主要包括莫扎特的生平简介、创作特点以及代表作品。

详细内容涉及莫扎特的交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧等不同体裁的音乐作品,着重分析《G小调第四十号交响曲》和《费加罗的婚礼》中的经典选段。

二、教学目标1. 让学生了解莫扎特的生平及其在音乐史上的地位,认识莫扎特的音乐风格和创作特点。

2. 培养学生对莫扎特音乐作品的鉴赏能力,提高音乐素养。

3. 激发学生对古典音乐的兴趣,培养他们积极参与音乐实践活动的意识。

三、教学难点与重点教学难点:莫扎特音乐作品中的复杂节奏和和声处理。

教学重点:莫扎特音乐作品的风格特点及其在音乐史上的地位。

四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、钢琴、黑板、教学课件。

2. 学具:音乐教材、笔记本、钢琴谱。

五、教学过程1. 导入:通过播放莫扎特的《G小调第四十号交响曲》选段,引导学生感受莫扎特音乐的魅力,激发学生的学习兴趣。

2. 新课内容:介绍莫扎特的生平、创作特点及代表作品。

分析《G小调第四十号交响曲》和《费加罗的婚礼》中的经典选段,讲解莫扎特的音乐风格。

3. 例题讲解:分析莫扎特作品中的节奏、和声、旋律等音乐元素,以《G小调第四十号交响曲》为例,讲解莫扎特的音乐创作技巧。

4. 随堂练习:让学生模仿莫扎特的创作风格,进行简短的旋律创作,并相互交流、讨论。

六、板书设计1. 莫扎特生平简介2. 莫扎特音乐风格及创作特点3. 代表作:《G小调第四十号交响曲》、《费加罗的婚礼》4. 莫扎特音乐作品分析节奏和声旋律七、作业设计八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生在课堂上的参与程度,针对学生的反馈,调整教学方法和节奏,以提高教学效果。

2. 拓展延伸:鼓励学生参加学校音乐社团,深入了解莫扎特的音乐作品,提高音乐素养。

推荐学生观看莫扎特的歌剧演出,拓宽音乐视野。

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音乐家莫扎特
教学目标
1、了解音乐家莫扎特的生平简历及其代表作品
2、了解音乐家莫扎特的作品类型
3、分析音乐家莫扎特性格特点与其创作风格
教学重点
音乐家莫扎特作品的创作风格与其性格特点之间的关系
教学难点
让同学们欣赏莫扎特不同风格的音乐作品,感受音乐作品中的不同情感
教学过程
课上:PPT播放
老师:同学们知道这张照片是谁吗?这个雕像又是雕刻谁的?
学生:莫扎特。(有些同学不认识)
老师:请两到三位学生简单介绍一下自己了解的莫扎特。
学生:欧洲音乐家,做过很多曲子,被人们称为天才。代表作很多,《奏鸣曲》《协奏曲》
《安魂曲》等等。
老师总结补充:那现在我来简单介绍音乐家莫扎特。莫扎特原名是沃尔夫冈·阿玛多伊
斯·莫扎特(英语:Wolfgang Amadeus Mozart,1756年1月27日-1791年12月5日),
出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡,欧洲古典主义音乐作曲家。他三岁开始弹琴,四岁开
始识谱,五岁开始作曲,六岁就跟着父亲开始在欧洲旅游演出。小小年纪就名满京都,轰动
全欧。后期也收到了很多挫折,在1773年就回到家乡,后来被任命为大主教宫廷首席乐师。
1781年,莫扎特到维也纳开始10年的创作生涯。1791年12月5日,莫扎特逝世,享年35
岁,死因不明。
播放PPT关于莫扎特一生的简单动画的超链接

老师:为什么大家说莫扎特的天才呢?
学生:因为他很聪明,写了很多作品。小时候就很有天分。
老师总结:莫扎特的一生是很短暂的,他只活了35岁,但是在他的一生中却创造了六
百多首音乐作品。人们称他是百年难得一遇的天才,“满脑子都是音乐”,被誉为“音乐的上
帝”。在他短暂的生命中,以其旺盛的创作精力,向世人奉献了大量充满灵性的音乐作品,
这在人类文明史上是空前的。
老师:在西方音乐史中,他被毫无疑问地公认为是音乐界的旷世奇才。作为古典主义音
乐的典范,他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特留下的重要作品总括当时所有的音
乐类型。大家知道他谱出的那几中曲目后来成为古典音乐的主要形式?
学生:协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲
老师:对,很棒。

老师:莫扎特音乐艺术的古典风格源自新古典主义浪潮的影响,不仅崇高、庄严、静穆,
且华贵、典雅。在莫扎特的音乐中没有令人厌烦的繁琐修饰和矫揉造作,所要表达的内容才
是其创作的灵魂。莫扎特真正的伟大,就在于他在忍受痛苦、屡遭挫折、蒙受侮辱之后仍能
将天性中的无穷的爱注入到音乐当中,这无疑是一种音乐性格的提炼。
问:大家知道莫扎特的音乐风格是什么样的?
学生:曲调欢快激昂,有的沉重悲怆,曲调变化多变,技巧高超
老师:莫扎特的音乐风格主要可以分为三个时期:早期、中期和后期。
早期(1762-1773):在教堂作曲;壮丽、豪华、辉煌、有气势并且伴有欢愉畅快、旋律
优美、合声简洁、情绪明朗乐观,洋溢着青春活力,仿佛让人进入了一个无忧的世界。
播放k.309和k.311曲目
老师:谈谈你对这两部作品的感受,思考音乐表达了怎样的感情?
学生:感觉曲子和欢快,自由,很开心。
老师:这两首曲子于1777年作于曼海姆,其主题简洁而极其节奏化。八分音符均整一
贯的节奏,加上十六分音符来提高活泼感,全曲表现出一种带有童贞般的单纯。这时的莫扎
特正处于创作生涯的起步期,视野不断开阔,对生活的感触也愈加深刻。这两首奏鸣曲正如
其快板乐章所表明的,是“带有活力的”,精神面貌更为振奋,在艺术手法上也趋向精练和
成熟。同时,这两首奏鸣曲均显示了曼海姆乐团对莫扎特的深刻影响。莫扎特从中吸取了音
量的坚强和力度的变化等特点。
老师:中期(1773-1780):为德国皇室作曲;带有浪漫色彩、华丽、高贵、庄严、活泼、
有趣。
播放《小步舞曲》
《小步舞曲》创作于1779-1780年,原本是《D大调第十七嬉游曲》的第三乐章,后来
常用作单独演出,是莫扎特最著名的音乐小品之一。乐曲采用三部曲式,乐曲主题由第小提
琴和中提琴的八度齐奏呈现,音乐优美典雅。主题反复后出现的主题旋律,宛如连绵不断的
涓涓细流,柔和而舒展。中间部主题以流畅的十六分音符组成,具有华丽而典雅的色彩。最
后乐曲再现第一部分,在明快的气氛中结束。整首音乐具有明显的18世纪宫廷音乐风格。
老师:后期(1781-1791):在穷困中作曲;神秘壮丽。
莫扎特的音乐越往后,越到他的晚期,他反抗世界、自我挣扎的成分越多,乐曲境界就
越高,震撼人心灵的力量也越大。到了临死前的三四年,莫扎特的乐曲中透出的人同世界相
抗争的“力”就越大。
播放《g小调第四十号交响曲》
老师:谈谈你对这两部作品的感受,思考音乐表达了怎样的感情?
学生:悲怆,豪放,慷慨激昂,愤懑不平
老师:在1788年创造出来《g小调第四十号交响曲》交响曲。当时莫扎特穷愁潦倒,
经济状况一落千丈,有时候还需临时补贴。因受到不同风格的影响而带有模仿不同风格的痕
迹《g小调第四十号交响曲》是莫扎特写过的最阴沉、最豪放、最狂暴的一部作品。这部交
响曲的所有乐章都是抒情性的,它的基调就是抒情加上悲怆,同时又充斥着愤懑激昂,倾诉
了作曲家的哀怨、生活的无奈。

老师:大家听了这几种不同风格的曲目对莫扎特这个音乐伟人有更多认识吗?他的性格
特点对他的音乐作品有着怎样的影响?
学生:莫扎特性格里面其实有着大多数音乐家或者艺术家的共同之处,比如对自己的作
品很严苛,对生活又有点漫不经心。但是莫扎特之所以为成为一位了不起的艺术家跟他独特
的性格魅力是分不开的。莫扎特一直在世人眼中的音乐天才,之所以会成为天才这跟他快速
的创作速度和令人惊讶的创作才华是分不开的。
老师:莫扎特音乐艺术的源泉,正如近代欧洲文明的渊源一样,必须到古希腊、罗马去
寻找。莫扎特音乐的本质和灵魂也是启蒙。简单易懂的莫扎特音乐语言发展,亦与18世纪
启蒙运动的思想密切联系。莫扎特应用简单易懂的音乐语言符号,采用奏鸣曲曲式,运用不
同主调之间对立与平衡的全新表现技巧,在短短的29个春秋寒暑一共创作了626首曲子。
这是上帝专门]派来赐给人类的如珠似玉的旋律。
莫扎特自六岁起,直到临终,他都是一个疾病缠身的人。也许,没有疾病的痛苦,就不
会有深沉的音乐产生。莫扎特的音乐创作生涯都是在疾病缠身的煎熬和拼搏中度过的。当然,
莫扎特很少公开抱怨自己的恶劣健康状况,他总是一个人默默地忍受着。疾病所造成的痛苦
并没有把他推向颓废的泥潭,走向厌世和悲观主义,相反倒促使、刺激他跑到音乐艺术世界
去寻找出路,用旋律、节奏以及和声的语言诉说其生存状态,描述其人生的根本处境,从而
得到解脱。
对死亡的默念,有一种乡愁伴随,这是莫扎特的许多慢乐章的主题。他把死亡看成是生
命的最后归宿,正是死亡刺激了他去紧迫地、频繁地思考生的意义。
在人对生的渴望和死亡之间,存在着永恒的冲突。莫扎特用作曲,用钢琴和小提琴做武
器,同死的绝望感进行抗挣。艺术就是有这样一种神奇的魅力:即使是痛苦、悲哀和绝望,
一旦经过艺术处理,也会升华为审美对象。

播放《渴望春天》
老师:你们听到了什么?感情是欢快的还是悲伤的?你最喜欢莫扎特的那首作品?为什
么?
留时间让学生讨论与思考
结束

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