首届“全国民间美术工艺品展览会”材料技术论
教学课件1《美在民间——中国民间美术》
带着问题预习
1.谁创造了民间美术？它有怎样的文化 内涵、精神价值和艺术形式？
2.民间美术都有哪些特征？我们应如何 看待民 Nhomakorabea美术的传承？
一、大众的艺术
民间美术是劳动人民创作的用以表达审美理想、美化环 境、丰富民间风俗活动和日常生活应用及流行的美术。
我们所论及的民间美术，从历史上看，是相对于宫廷美 术和文人士大夫美术而言的；而在当代，民间美术则是相对 于专业美术工作者的美术创作而言的。
课后作业： 1.你知道丰县有哪些民间美术作品吗？我们应该如何保护和传 承中国民间美术？ 2.预习下一课《传承与创新——中国近现代美术》
三顾茅庐（皮影）150厘米×220厘米【清代】陕西 中国美术博物馆藏
黑鱼双狮纹平绣肚兜（刺绣）34厘米·34厘米 【民国】河南 中国美术馆藏
刺绣，是我国劳动妇女的一项传统技艺，历史悠久，《尚书》中 记载4000多年前的章服制度中就已有了“衣画而裳绣”的规定。绣 上各种纹样，既加固了织物，又装饰美化了生活。
大阿福（泥塑）【清代】江苏无锡
二、生活化的艺术
民间美术不以审美功能为终 极价值追求。民间美术既有美术 的一般属性和意义，又有独特的 存在方式和表现形式。它们交融 于各族人民的社会生活之中，与 人们的衣食住行紧密关联，保持 着实用性和审美性的统一。
从众多民间美术作品来看， 无论是服装鞋帽、席枕屏帘、碗 盏杯盘还是玩具、灯彩，无不是 为了满足民众生活的需要而创造 的。
福善吉庆【年画】67厘米×112.5厘米【清代】天津杨柳青 中国美术馆藏 仕女娃娃是中国百姓喜爱的题材，仔细观察，喜感在哪里
河北蔚县染色剪纸 邳州剪纸《热闹的集市》（现代）
皮影戏(Shadow Puppets)，又 称“影子戏”或“灯影戏”， 是一种以兽皮或纸板做成的人 物剪影以表演故事的民间戏剧。 表演时，艺人们在白色幕布后 面，一边操纵影人，一边用当 地流行的曲调讲述故事，同时 配以打击乐器和弦乐，有浓厚 的乡土气息。其流行范围极为 广泛，并因各地所演的声腔不 同而形成多种多样的皮影戏。 皮影戏是中国民间古老的传统 艺术。据史书记载，皮影戏始 于西汉，兴于唐朝，盛于清代， 元代时期传至西亚和欧洲，可 谓历史悠久，源远流长。2011 年，中国皮影戏入选人类非物 质文化遗产代表作名录。2018 年12月，教育部办公厅关于公 布上海戏剧学院为皮影戏中华 优秀传统文化传承基地。
天工开物——中国传统工艺美术
丝绸之路
陆地丝绸之 路路线图→
思考和讨论：这些唐锦都具有什么特点？
联珠骑士猎狮纹锦 卷草凤纹锦
中国四大名绣
中国四大名绣是哪四个？ 苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣
苏绣：是苏州地区的代 表性绣品，它承袭了宋、 明的传统绣技，且深受 明代顾绣的影响。
苏绣版的《清明上河图》局部
粤绣：又称广绣，是以 广州一带地区为中心产 地的绣品。
一、功能与美观的统一
➢ 造型与装饰还应有助于用，功能性与审美性结合得越好，作品 的艺术水平往往越高。
➢ 与造型相比，装饰更多地关乎美观，并且随时代演进变化更加 自由、丰富。装饰的方法有很多种，最直观的是纹样。
➢ 纹样以外，工艺美术还有纯以色彩为饰的装饰手法。
探究与发现
➢ 原始社会与今天我们使用的碗，口径与足径、高的 比例是多少？为什么会这么设计？
➢ 我国游牧民族与农耕定居生活的民族所制作的工艺 品有哪些不同？为什么？
➢ 《长信宫灯》在造型上有哪些特点？具备哪些功能？ ➢ 原始彩陶的装饰纹样为什么多位于器物上部？《汝
窑青瓷水仙盆》和《钧窑玫瑰紫釉花盆》的装饰有 什么特点？
二、材料与技术的协调
材料是工艺美术作品生产的基础，优质的天 然材料珍贵稀有，但也可能夹带瑕疵，这束缚了 庸才，也玉成了巧匠。若能因材施艺，在节材惜 料的基础上，既充分显示材质之美，又避免瑕疵 对美感的影响，作品就更显匠心。
天工开物——中国传统工艺美术
情境导入
➢ 当你参观博物馆，欣赏着琳琅满目的古代工艺 美术品时，可曾想过那些展柜并不是它们最初 的居所？
➢ 今天我们鉴赏工艺美术作品应从何处着眼？
一、功能与美观的统一
中国传统工艺美术历史悠久，是祖国文化宝 库中一颗璀璨的明珠，它以鲜明的民族特点和制 作精巧的传统工艺，成为世界文化遗产的重要组 成部分。
关于民间工艺博物馆的历史
关于民间工艺博物馆的历史民间工艺博物馆的历史可以追溯到中国古代的手工艺制作技术和民间文化传统。
在漫长的历史演进中，中国的民间工艺博物馆历经多次变革和发展，承载着丰富的文化遗产和人民智慧的结晶，成为文化传承、交流和教育的重要场所。
中国的民间工艺博物馆起源于20世纪初，当时中国正处于社会转型阶段，西方科学技术和工业文明的冲击下，中国传统的手工艺制作技术逐渐式微。
为了保护和传承中国传统工艺技术，国内出现了一些私人收藏家开始收集、保存和展示各类传统手工艺品的个人博物馆。
然而，由于条件有限和社会背景的不利，这些私人博物馆的规模较小，观众较少，无法充分发挥其传播和教育的作用。
民间工艺博物馆的真正兴起要追溯到新中国成立后的20世纪50年代。
新中国成立后，中国政府高度重视保护、传承和发展民间工艺，开始建立起一系列的民间工艺博物馆。
1952年，中国国家民间艺术博物馆（现中国民间工艺博物馆）在北京正式成立，成为中国第一个专门收集、保护和展示民间工艺品的国家级博物馆。
此后，各地方政府纷纷设立了自己的民间工艺博物馆，形成了覆盖了全国各地的民间工艺博物馆网络。
中国民间工艺博物馆的发展与中国民俗学的兴起密切相关。
20世纪50年代至60年代，中国民间工艺博物馆以社会主义现代化建设和农村改革为背景，开始将收藏和研究民间工艺的重点转向农民生活和农村民间艺术。
这一时期的民间工艺博物馆不仅致力于保护和传承民间工艺技术，也开始关注民间文化的社会功能和艺术价值。
20世纪80年代以后，中国经济的快速发展和文化产业的兴起为民间工艺博物馆提供了更大的发展机遇。
越来越多的民间工艺博物馆开始以商业化的方式运营，通过展览、销售和教育活动等手段，将传统工艺与现代生活相结合，为观众提供更加多样化和个性化的文化体验。
如今，中国的民间工艺博物馆已经从个别小规模的专题博物馆发展成为多层次、多功能的综合性场馆。
它们不仅承载着保护和传承民间工艺技术的使命，还充当着文化交流、创意设计和经济推动的重要角色。
中国民间美术课件刺绣
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
• 元代的苏绣，见诸文献记载的并不多，《清秘 藏》中则道： • “元人用线稍粗，落针不密，间用墨描眉目， 不复宋人精工矣！” • 可见，元代的绣品较之宋代无多大进步。
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
•
明代，是苏绣发展中极为重要的一个历史 阶段。 • 一方面是社会对绣品需求的增长，促进了 商品绣数量的增多；另一方面是嘉靖年间 （1522-1566）上海“露香园顾绣”的出现， 对苏绣风格的形成起了举足轻重的影响。
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
朱红、浅棕、 深绿、鹅黄等各 色丝线绣出的穗 状流云和卷枝花 草的“信期绣” 绢手套， 直筒露 指式。 其掌面为菱纹 罗，指部和腕部 均用绢，掌的上 下两侧各饰“千 金”绦一周。
朱色菱纹罗手套
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
乘云绣 主要是 以五彩祥云 变幻造型为 饰，因而得 名＂乘云 绣＂，寓意 宝贵吉祥。
旗 Cheongsam 第六章 一 民间刺绣历史寻踪 袍
中国 特色
三、刺绣的发展历史？
（一）原始社会向奴隶社会过渡期间
华夏民族的部族联盟首领在举行重大庆典、 祭祀等礼仪活动时，必须穿着绘绣有日、月、星 辰、山、龙、华虫（雉鸡）图纹的上衣和有宗彝、 水藻、火、米粉、黼、黻图形的下裳（裙）礼服， 后世称为“十二章服”并形成定制。 （黼黻fǔfú古代礼服上锈的半白半黑的花纹）
旗 Cheongsam 袍
中国 特色
• · 中华人民共和国
• 中华人民共和国建立后，苏绣得到进一步的恢 复和发展。1950年后，国家专门设立了苏绣研 究所，并开办刺绣训练班。苏绣的针法由原来 的18种发展到今天的40余种。绣品多次在国际 国内获奖。 •
《天工开物——中国传统工艺美术》课件
课 后
❷中国传统工艺美术常以精巧见匠心。但是，工艺水 平与艺术水准成正比吗?工艺越复杂作品越美观吗?
❸预习下节课新内容。
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云锦大花楼织机
历史与文化的增色
一切一制作，一代一风流。工艺美术是思想文化的载体，风格因时而 异。商周狞厉，秦汉古拙豪迈，盛唐奔放，两宋风雅，明清世俗，各 领风骚。它们反映着不同时代的思想潮流、宗教信仰和审美理念。每 件文物的背后都有一段历史、一个故事为其增色。
青花阿拉伯文盘座
青花阿拉伯文盘座：明永乐，高17.2厘 米，口径17.2厘米，足径16.6厘米。座 身为直筒状，上下口处均为宽折沿。通 体青花纹饰，口及底沿饰菊瓣纹，器身 纹饰分三层，上、下两层仿写阿拉伯文 并绘团形图案，中间一层饰仰覆变形花 瓣纹。 此器造型奇特，系仿西亚阿拉伯铜器制 作，系圆钵状器物的底座。因其中空无 底，故清乾隆皇帝在诗中称之为“无挡 尊”。
长信宫灯拆解示意图
彩陶罐三视图
汝窑青瓷水仙盆
钧瓷玫瑰紫釉花盆
材料与技术的协调
材料是工艺美术作品生产的基础，优质的天然材料珍贵稀有，但也可 能夹带瑕纸，这束缚了庸才，也玉成了巧匠。若能因材施艺，在节材 惜料的基础上，既充分显示材质之美，又避免瑕班对美感的影响。作 品就更显匠心。
桐荫仕女图玉雕
双层牡丹纹剔红盘
双层牡丹纹剔红盘局部
云锦织造技艺复杂，代表着中国丝织技艺最高水平。 但它的出现离不开大花楼织机和“通经断纬”工艺。由于换线方 便，云锦色彩丰富。可达十几色以上。金线，孔雀羽等的自由应 用使其效果更趋富丽华艳。 2009年，南京云锦织造技艺被列人联合国非物质文化遗产名录。
五彩福连妆花绒局部
翠玉白菜 清
玉琮
玉琮局部
曾侯乙墓青铜尊盘
中国传统民间工艺ppt
加强与中国传统民间工艺相关的产业、企业和机构之间的合作，推动产学研一体化发展， 实现资源共享、优势互补，共同推动中国传统民间工艺的发展和创新。
THANKS
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织锦艺术应用
织锦艺术作品广泛应用于生活用品、服饰、室内装饰等 方面，如衣物、窗帘、床上用品等。
03
中国传统民间工艺的传承和保护
面临的挑战
现代化冲击
随着现代化进程的推进，传统手工艺逐渐失去市场竞争力，传承 面临后继无人的困境。
文化冲击
外来文化的传入，使一些年轻人对传统文化认知不足，对民间工 艺的兴趣逐渐减弱。
剪纸艺术应用
剪纸艺术作品广泛应用于民间装饰、节庆、礼品等方面，如春节、元宵节等节日，以及结 婚、生孩子等喜庆场合。
泥塑艺术
01
泥塑艺术简介
泥塑艺术是中国传统民间工艺的另一种重要形式，以粘土为创作材料
，通过塑形、雕刻、上色等工序创作出各种形象。
02
泥塑艺术特色
泥塑艺术作品具有朴实、粗犷、简练的特色，其造型生动逼真，富有
04
中国传统民间工艺与现代社会的融合发展
民间工艺与现代生活的结合
传统工艺品转化为现代生活用品
01
将传统民间工艺品转化为具有现代生活气息的实用品，如将刺
绣、剪纸等传统元素融入现代家居装饰。
创新设计
02
通过引入现代设计理念和元素，对传统民间工艺品进行创新设
计，如推出具有现代感的紫砂壶、景泰蓝等传统工艺品。
中国传统民间工艺ppt
xx年xx月xx日
目录
• 引言 • 中国传统民间工艺类别 • 中国传统民间工艺的传承和保护 • 中国传统民间工艺与现代社会的融合发展 • 建议和展望
15022467_20世纪70年代前期的工艺美术___
1972 年 9 月 3 日 至 1973 年 1 月 27 日，全国工艺美术展览会在北京民族文 化宫举行。展览会组织各地工艺美术主 管部门和行业代表来京参观座谈，观众 达 80 多万人，同时还接待了来自 90 多 个国家的外宾 1 万多人。党和国家领导 人朱德、叶剑英、李先念、余秋里、聂 荣臻、徐向前、邓颖超、王震、郭沫若、 周建人等参观了展览。叶剑英为展览会 题词：“二万七千展品，蔚为艺术之宫”。 郭沫若题词：“百花齐放，万马腾空，为 民服务，巧夺天工”。这次展览会进一步 促进了工艺美术产品的生产和产品技术 的提高。
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归，各级政府积极行动，工艺美术开始重 现生机。
1971 年，北京市象牙雕刻厂组织了 由领导干部、工人和设计人员参加的“三 结合”调查组，对该厂历年来生产的产品 和 象 牙 雕 刻 的 历 史 资 料 做 了 调 查， 整 理 出 5 大类、198 个品种，583 个花样，摸 清了本单位生产的传统题材产品的情况。 在调查的基础上，进行了研究和分析，对 于 那 些 在 历 史 上 具 有 民 主 性、 革 命 性 的 题 材， 采 取 继 承 和 发 展 的 方 针， 继 续 生 产。北京工艺美术工厂创作的《南京长江 大桥》，不仅主题思想好，而且继承和发 扬了象牙雕刻的传统技艺。这个作品，充 分发挥了象牙雕刻立体圆雕、镂空雕的玲 珑 剔 透 的 技 艺 特 点， 雕 出 了 精 细 逼 真 的 240 个秀丽的玉兰灯和桥梁中间一列满载 旅客、冒着青烟的火车；同时，还在雕刻 浪花方面，经过实际生活的体验和反复推 敲，吸收了古代名画家画水的方法，创造 了水纹、浪花和漩涡等新的表现方法，使 作品中的大片江面波涛起伏，浪花飞舞， 具有浓厚的生活气息。珐琅厂的“三结合” 创作小组和生产工人，对传统题材的工艺 品注意继承和发扬美好的艺术形式和艺术 特色。他们努力继承明代景泰蓝色彩强烈 的 鲜 明 性， 发 扬 清 代 润 色 的 技 法， 在 图 案纹样上采用国画章法，使花形仿真、花 叶有翻转折叠的透视感。从 1971 年下半 年开始，这个工厂增加了茶花寿带鸟荷叶 盘、金鱼扁葫芦瓶、花鸟向阳罐等十种新 的造型式样，创造了一批色彩富丽、素雅 大方和风格多样的产品，使景泰蓝工艺品
第一批非物质文化遗产之民间美术手工艺
第一批非物质文化遗产之民间美术手工艺民间美术手工艺是指由普通民众创造并流传下来的艺术品。
它既是一种天赋和技能的结合，也是一种文化传承的载体。
中国的非物质文化遗产中，有许多独特的民间美术手工艺，代表了中国人民的智慧和创造力。
以下将对其中的一些进行介绍。
刺绣是中国民间美术手工艺中最为著名的一种，可以追溯到至少两千年前的汉代。
刺绣是用各种针线在织物上进行刺绣饰以形成图案的一种艺术。
它以其细致入微的工艺和丰富多样的图案而闻名于世。
中国刺绣有四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣。
苏绣以其精致和细腻而闻名，湘绣则以其丰富多样的图案和鲜艳的颜色而著称，粤绣则以其豪放和粗犷的风格而受到喜爱，而蜀绣则以其精湛的工艺和宏伟的气势而独树一帜。
刺绣不仅是一种装饰品，也是一种艺术表达和文化传承的手段。
蜡染是另一种中国传统的民间美术手工艺，可以追溯到两千多年前的汉代。
蜡染是用蜡烛在织物上涂抹图案，然后将其浸泡在染料中，使得蜡涂抹的地方不受染色，形成图案的一种艺术。
蜡染不仅可以制作出各种各样的纹路，还可以通过不同的染料来达到不同的颜色效果。
蜡染以其独特的韵味和富有变化的图案而受到人们的喜爱。
剪纸是一种流行于中国的传统艺术，可以追溯到至少一千五百年前的唐代。
剪纸是用剪刀在纸上剪出各种各样的图案，然后将其贴在墙上或窗户上进行装饰的一种艺术。
中国剪纸有许多不同的风格和形式，如寿字、福字、花鸟、人物、动物等。
剪纸以其简约的形式和丰富多样的图案而受到人们的喜爱，也成为了中国传统节日和婚庆活动中必不可少的装饰品。
陶瓷是中国传统的民间美术手工艺之一，可以追溯到至少一千年前的唐代。
陶瓷是用黏土经过成型、干燥、烧制等工艺制作而成的一种艺术品。
中国陶瓷以其色彩斑斓和造型优美而闻名于世。
中国陶瓷有著名的五大名窑：汝窑、宋代定窑、官窑、钧窑和哥窑。
每一种名窑都有自己独特的特点和风格，代表着中国陶瓷的不同发展阶段和地域特色。
以上仅是中国非物质文化遗产中的一部分民间美术手工艺的介绍，它们代表着中国传统文化的独特魅力。
美在民间永不朽——中国民间美术通用课件
根据不同的标准，民间美术可以分为多种类型，如按照地域可分为北方民间美术 、南方民间美术等；按照材质可分为纸本民间美术、木雕民间美术、陶瓷民间美 术等；按照用途可分为装饰类民间美术、祭祀类民间美术等。
民间美术的特点
地域性
实用性
中国地域辽阔，各地区地理环境、气候条 件、文化传统等方面存在差异，因此民间 美术呈现出鲜明的地域特色。
民间美术的产生往往与人们的生产、生活 密切相关，因此其作品具有很强的实用性 。
工艺性
民俗性
民间美术在制作过程中注重工艺技巧和手 艺传承，作品工艺精湛，具有很高的艺术 价值。
民间美术常常与民俗活动紧密相连，如节 日庆典、婚丧嫁娶等，成为民俗文化的载 体。
民间美术的起源与发展
起源
中国民间美术起源于新石器时代，当时人们已经开始制作各种石器、陶器等，这些都可以 视为民间美术的雏形。
民俗活动与节庆习俗
民俗活动
中国民间美术与民俗活动紧密相连，如春节、端午、中秋等传统节日时，人们会制作各 种节令装饰和用品，如年画、剪纸、彩灯等，这些作品具有浓厚的生活气息和地方特色
。
节庆习俗
在重要的节庆活动中，民间美术作品不仅是装饰和娱乐的工具，还是传递文化信息和维 系社会关系的重要媒介。
民间故事与传说
详细描述
中国民间编织是一种以竹子、草、麻等天然材料为原 料的手工艺品，通过编织出各种纹理和图案。编织作 品多用于家居装饰、手提包、帽子等领域，具有很高 的实用价值和审美价值。编织的图案和造型具有鲜明 的地域特色和民族风情，反映了人们对生活的热爱和 对自然的敬畏之情。同时，编织也是一种环保、可持 续的手工艺品，具有很大的发展潜力。
全球化背景下中国民间美术的国际影响力
中国传统民间工艺ppt
中国传统民间工艺品包括陶瓷、雕塑、织锦、刺绣、剪纸、 风筝、灯彩、纸扎、编织等多种类型。每种类型都有其独特 的表现形式和艺术风格。
历史与发展
起源
中国传统民间工艺起源于新石器时代，当时人们已经开始制作陶器、编织物 等简单的工艺品。随着历史的演进，民间工艺逐渐丰富多样，成为中华民族 文化的重要组成部分。
THANKS
《中国传统民间工艺》ppt
xx年xx月xx日
目录
• 中国传统民间工艺概述 • 中国传统民间工艺技术 • 中国传统民间工艺文化内涵 • 中国传统民间工艺的传承与保护 • 中国传统民间工艺在当代的应用与发展 • 中国传统民间工艺的未来展望与发展趋势
01
中国传统民间工艺概述
定义与分类
定义
中国传统民间工艺是指由劳动人民在长期生产、生活实践中 创造并广泛流传的工艺美术品和手工艺品。这些工艺品具有 浓郁的地方特色和民族风格，反映了劳动人民的智慧和创造 力。
政策与资金支持
政策保障
政府出台相关法律法规和政策文件，为民间工艺的传承与保 护提供制度保障和政策支持。
资金支持
政府设立专项资金，用于支持民间工艺的保护、传承和创新 项目，鼓励企业和个人对民间工艺进行投资。
保护与传承的实践案例
贵州苗族剪纸
贵州省黔东南州施秉县的苗族剪纸技艺， 得到了当地政府和民众的大力保护与传承 。政府设立了专门的苗族剪纸博物馆和传 习所，培养新一代剪纸艺人，并将其融入 到旅游业中，促进当地经济发展。
VS
陕西皮影戏
陕西省渭南市华阴市的华阴老腔和华县皮 影戏是具有代表性的民间表演艺术。当地 政府通过资金支持、非遗申报、传承人培 养等多种方式，推动皮影戏的保护与传承 工作。同时，将皮影戏与旅游相结合，为 游客呈现精彩的表演，增强游客对当地文 化的认知和兴趣。
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首届“全国民间美术工艺品展览会”材料技术论摘要：新中国建立后，人们的生活发生了翻天覆地的变化，工艺美术领域也遭遇到前所未有的挑战；但同时又由于出口创汇的需要以及社会生活百废待兴的局面而面临着新的机遇。
在品类划分上也呈现出了不同以往的诸多特点。
本文着眼于此加以分析和论述，以期梳理出这一社会大变革的时期工艺美术的材料技艺与人们生
活的特殊关系。
关键词：首届全国民间美术工艺品展览会；工艺美术；材料技术
中图分类号：j528 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）02-0265-01
伴随着1949年新中国的建立，中国工艺美术事业已经经历了六十余年的历程，而中国工艺美术展览也获得了长足的发展。
回顾全国工艺美展自1953年肇始的短暂历程，对于研究当前设计艺术发展情况和展望其未来，都是很有裨益的。
1953年，在中央人民政府的直接授意下，工艺美术领域开展了一系列的活动。
12月7日，“全国民间美术工艺品展览会”在北京工人文化宫举行。
它是建国初期我国举办的规模最大、规格最高的国家级工艺美术作品展览，也是在以后历届全国工艺美术展览中唯一一次被冠以“民间”符号的全国性展出。
刘少奇、朱德、周恩来等国家领导人都参观了这次展览，观众达18万多人；同日，《人民日报》发表庞薰琹论文《巩固民间美术工艺的成就》，指出“我国
的民间美术工艺，有数千年悠久的历史，它丰富了人民的精神生活与物质生活，它具有文化艺术的价值与经济的价值。
”（庞薰琹《巩固民间美术工艺的成就》）。
这次展览自1953年6月开始筹备，收到全国二十多个省、市及二十多个兄弟民族的美术工艺品共计九千余件，从中精选出三千件进行展出，观众达18万多人。
这次展览是建国后第一次对民间美术工艺比较系统全面的搜集和介绍，展品的种类中包括了陶瓷器、染织刺绣品、雕塑品、金属工艺品、漆器、编织物、年画剪纸及其它各种美术工艺品等。
“全国民间美术工艺展览会”以展览中的三千余件作品为主体，但由于时代的变迁和历史文献记录的局限，现在已经很难看到展览作品的全部和展览的全貌。
随同展览编发的一本《全国民间美术工艺品展览会说明书》（共17页，以下简称“说明书”）成为目前可获得的较为全面的资料之一。
本文通过调查、研究，并就此《说明书》及部分图片资料对展览涉及的材料技术等进行必要的分析和识别。
现论述如下：
一、善于利用当地特产原料，加工为具有一定审美趣味的工艺品。
材料的选用可以突出地表现出一位工艺美术家的才思和智慧。
由于受到交通条件等因素的限制，艺人们多采用就地取材的方式进行工艺创作。
如福建德化的瓷土粘性不大，最易雕塑，四百年前该县就已经以德化白瓷闻名于世；江苏宜兴的陶土种类很多，有朱泥、紫泥、青白泥等不同，土质坚密，为国内优良的制陶原料，宜兴陶
器从而享誉全国。
二、巧妙运用技术，发挥产品的有效性能。
材料决定技术，技术造就了产品。
只有充分利用技术，才能在处理材料时获取更大的自由空间。
如以苏绣和湘绣最为有名的刺绣工艺，即是在千余年的发展中积累了丰富的经验，仅仅利用小小的丝线就创造出了平绣、平金、打子、戳纱、堆花等各种技艺。
这次展出的不仅有汉族的，而且有傣族、苗族等的刺绣工艺。
因为地域及民族的不同，它们表现出完全迥异的风格特征。
从作品的花纹、色彩和构图等方面，也具体地说明了各民族艺术创造的智慧。
三、利用原料的天然材质塑造优美工艺品。
大自然给予的美丽是任何人工雕琢所无法比拟的。
这次展品中的宜兴陶瓷就利用了陶土的天然色泽和陶质的细腻，并以其清净单纯的本色达到了一定高度的艺术水准。
另外，利用彩釉的色泽与陶土本色相对比的广东南海县的石湾陶器；采用花草和历史故事作为装饰题材的安徽阜阳、宁国、六安的陶器以及善于运用雕刻嵌花技艺的云南建水陶器等都首先是发挥了陶土自身的色彩与美丽再加以装饰的。
这一作法大大丰富了器物的装饰能力。
综上所述，采用就地取材原则，善于利用材料本身的一些美丽的特点，辅助以技术的手段，达到实用与审美的完美结合，这是这次民间美术工艺展览会的显著特征，同时也是后来所有工艺美术作品所要达到的一种至高境界。
但同时，不可否认，由于当时条件所限，这次工艺美术展览也存在诸如“实用的展品太少”等方面的
问题，是为遗憾。
回顾历史是为了更好地理解现在，我们应该清醒地认识到，工艺美术，也就是现在所说的设计艺术，是我们生活的一份子，任何时候都不可以丢弃。
我们应该尊重工艺美术创作的独立性和个性特征，从而使工艺美术创作避免“八股化”的倾向。
这也是“全国民间美术工艺品展览会”的举办带给我们的一点启示吧。
参考文献：
[1]田自秉著.中国工艺美术史.东方出版中心，1985.
[2]田自秉著.工艺美术概论.上海知识出版社，1991.
[3]张道一主编.工艺美术研究（第一集）.江苏美术出版社，1988.
[4]潘鲁生著.中国民间美术工艺学.江苏美术出版社，1992.
[5]《中国民间美术工艺品展览会》美术片（24枚）.人民美术出版社，1954.
[6]全国民间美术工艺品展览会说明书.文化部印制，1953.。