青州龙兴寺佛教造像的艺术特色
青州龙兴寺佛教造像的艺术特色
夏名采山东青州市博物馆研究员 山东
262500
内容提要:青州在南北朝至隋唐时期是今山东地区佛教文化的中心。青州龙兴
寺的佛教造像,不同时期有不同的表现手法和艺术特色,逐步走向完美和接近现实,有着极强的地方个性。
关键词:青州 龙兴寺 佛教造像
龙兴寺窖藏佛教造像出土之后,在全国
及全世界学术界引起了强烈反响,甚至有的
学者称这一发现为中国本世纪佛教美术考古
最重要的发现。
这批佛教造像出土以后,在国内有关专
家的指导下,我们进行了认真而细致地整理。
经过二年多的努力,有一部分造像已恢复了
当年的英姿。现在,这批造像终于和大家见
面了。从这些造像中,我们可以看出她们那
种与众不不同的特有风格,这就是青州龙兴
寺佛教造像的艺术特色。在某种意义上我们
也可以说,这是山东地区以青州为中心的佛
教造像的艺术特色。这些艺术特色在各个不
同时期有着不同的表现手法,体现了青州为
中心的佛教造像艺术逐渐演变、逐渐完美、逐
渐接近现实生活的发展过程。
一 北魏晚期造像的艺术特色
目前展出的北魏晚期造像数量不多,且
以背屏式造像为主,单体圆雕造像较少,这
也正是龙兴寺出土的这批造像的一个特点。但从这批造像中,我们也能清晰的看出她那
与众不同的艺术特色。
永安二年(529年)韩小华造像,是一件
有准确记年、准确造像人的造像,在造像左
侧有四行题记:永安二年二月四日清信女韩小华
敬造弥勒佛一躯为亡夫乐丑儿与
亡息 兴 奴等后己身并息阿虎愿使过度恶世后生生尊贵世世侍佛
这件弥勒造像螺形高髻,面相清瘦,眉
目清秀,面部微笑,其面肌、五官生动而自
然,褒衣博带袈裟和长裙下摆略向外侈。二
胁侍前额梳留三圆形发饰,面相与弥勒相同,披帛从双肩垂下至腿部后上卷至肘间,再飘
然下垂。综观此件造像,给人以“秀骨清
风”的感觉。而这件造像的三尊均立于覆莲
基座之上,又与以后的造像有着明显的区别。
与韩小华造像相近的另一件背屏式造
像,则更可代表青州地区北魏晚期造像的艺
术特色了。这件背屏式造像顶部已残,但三
尊像保存极为完整。其本尊的螺形高髻极为
・79・突出,面部雕刻得细致,笑容十分甜蜜,她
的头略向前倾,似正要与你交谈,其神态与
韩小华造弥勒像比较则更为生动。造像的二
胁侍头梳高髻,高髻仅用宝缯束住,显得简
洁而明快,面部表情与本尊一样生动,而又
显活泼,其披帛、长裙安排合体。与韩小华
造像不同的是,此件造像本尊立于莲蕊之上,二胁侍的基座则为一完整的莲蕊,而此莲蕊
有一莲茎与本尊的莲蕊相接,且造像底部平
直,这又与较晚的造像不同。同时,这件背
屏式造像的飞天部分为浅线阴刻,从现在保
存的两尊飞天分析,此件造像的飞天为供养
飞天。
另外二尊此时的背屏式造像,在此基础
上又有所发展。其一的三尊立像,本尊高髻
,波状发饰,脸形长方,双目细长,嘴角内敛
上翘呈微笑状。着双领下垂式褒衣博带袈裟,袈裟右襟甩搭左臂,上刻宽双阴线水波状衣
纹。衣裙下摆外侈,手施无畏与愿印。跣足
立于台座上。有用双重莲瓣、彩绘同心圆和
线刻忍冬花环组成的头光和线刻忍冬花、彩
绘重环和荷叶、荷花组成的背光。二胁侍头
戴高冠,黑发顺肩而下并有圆形饰件和帛带
束住,披帛、长裙穿着贴体,手执莲蕾、净
瓶。该背屏式造像下方主尊腿部两侧,有二
龙头伸出。二龙头口衔荷花、荷叶、荷蕾形
成二胁侍的基座。造像顶部残留有五身供养
飞天。
而另一件佛三尊立像与上件基本相同,只是胁侍开始出现璎珞。但在其下部,本尊
腿的两侧,有二条浮雕龙。这二条飞龙,头
较大,四足及龙尾较小,且与整件背屏式造
像比较也显得极小。二龙口衔荷花、荷叶、荷
蕾形成二胁侍的基座,托住二胁侍。此件作
品背面有阴线刻和彩绘的一幅画面。画面的
上部正中为坐于仰莲束腰须弥座上的倚坐式
样的佛像,左右立二胁侍,须弥座侧有一手
执莲花的供养僧人。画面下部为线刻的礼佛
图。该图左侧为头梳高髻,着交领肥袖上衣,下穿长裙的女子,其身后跟一头梳双髻的侍
者,侍者手中捧物;右侧共三人,其中二人
为头戴笼冠的男子,另一人为头梳双髻,手
捧物品的侍者。
从以上三件作品可知,二胁侍的基座由
仅为一仰莲,发展到龙头托莲,再到龙身全
现,但龙较小。这一过程,也正是青州地区
此种背屏式造像二胁侍基座发展演变的过
程。
如前所述,北魏晚期单体圆雕造像较少,其中还有部分为背屏式造像改造的单体圆雕
像。
带圆形头光的立佛像螺髻很高,面相较
丰满,弯眉,凤眼半睁,高鼻、薄唇,小嘴,其面部含甜蜜的微笑,耳肥大,但耳垂较短,细长颈,内穿斜衽僧祗支,外着褒衣博带袈
裟,袈裟一角甩向左臂,长裙和袈裟下摆外
侈,左手施无畏印,右手残,跣足立于莲蕊
上。这件造像后背平直,身侧和后背形成直
角形
。分析原因为它本应为一背屏式造像的
本尊,但由于某种原因,二胁侍被破坏而本
尊完整,就将其改造而成为单体圆雕造像。
带圆形头光和背光的菩萨像,改造后仍
留下许多背屏式造像的特征。这件头戴折巾
式冠,冠前有圭形饰件,前额梳留5个圆形
发饰,卷曲的长发从耳后分左右两股垂至壁
侧,在肩部并用圆形发卡束住长发;其面部
清瘦,长眉弯月状眼,高鼻略勾,嘴角下凹
呈微笑状的菩萨,面部的肌肉表现极为生动
而准确,它身材亭亭玉立,披帛、长裙穿着
合体,跣足立于仰莲基座上。其形象生动活
泼,而又有些稚气。有趣的是,菩萨的莲座
下有残莲茎饰件,左侧下部裙折边有龙尾饰
件。从这些残件分析,此件圆雕菩萨造像原
为一背屏式造像的右胁侍,是有意改雕加工
而成为一单体圆雕菩萨像。
以上二件单体圆雕造像均为改雕而成,但青州地区在北魏时有大型圆雕造像的传
统,现存于青岛市博物馆,原为临淄龙泉寺
・89・中国历史博物馆馆刊 2000年第1期的二尊大型圆雕佛像就是例证。此次,龙兴
寺窖藏也出土了这例作品。此次参展的北魏
圆雕菩萨立像就是例证。这件高187厘米的
菩萨立像,面相圆润,眉目清秀,在清秀中
又透出俊美,她那亭亭玉立的身材,再配以
华丽的饰件,其装饰之精美,雕塑之精致,真
有呼之欲出的感觉。
综观北魏时期龙兴寺佛教造像,给我们
留下了这样的印象:造像面部表现极为细腻,特别是造像的神态刻画得极为生动。但我们
又可看出,这些造像的面部或多或少的都有一些稚气和纯真。造像中佛像的僧祗支、袈
裟、长裙均显厚重,
垂线较多;而菩萨像的
服饰仅有披帛和长裙,则显得简洁明快,菩
萨的饰件也较少,有的仅有项圈,后期才出
现璎珞。这些特点,我们可以这样说,南方
北魏时期流行的秀骨清风的特点,在青州地
区明显的反映出来,这应该是有别于北方地
区的青州风格吧。
二 东魏时期青州风格的正式形成
东魏时期,青州地区造像风格在继承北
魏传统的基础上,更加显露出自己的特色。可
以说,这一时期是青州地区造像风格的形成
时期。
东魏早期,造像仍保留有诸多北魏时期
造像的因素。天平三年(536年)智明造像比
永安二年(529年)韩小华造像仅仅晚七年。
这二件造像的风格有某些相似,但有诸多因
素又显露出自己的特征:面相开始变圆,但
都带有稚气,前胸开始向前凸起,双肩开始
变平,衣纹和衣折逐渐变少等等,这些特征,正孕育出青州地区东魏时期的风格,也在某
种程度上说明,旧的传统和新的风格在这一
时期有一个相对的重叠阶段。与智明造像同
为一年的邢长振造像,则更好的表现出了新
的风格。这件三尊造像,其本尊与左胁侍头
已残,但右胁侍保存完整。造像本尊胸部开
始隆起,袈裟衣纹简单,下摆基本不向外侈;左胁侍的衣纹刻画极为精细,特别是长裙中
间一片的折纹多至九折,可以说是层层重叠,使其生动而自然;右胁侍头戴冠,面相清秀
露出稚气,披帛、长裙刻制精细,衣纹繁缛,璎珞、项圈安排合体,刻制细腻,此件造像
的飞天雕刻极精,那柔软变形的肢体,面带
甜蜜笑容的脸庞,飞飘的彩带组成了一种幻
想而又现实的极乐世界。更为精彩的是,二
胁侍的基座则是由两条倒悬的飞龙,从嘴内
吐出水柱,而水柱又托起莲花、荷叶、莲茎、
莲蕊等一组真实而富于变化的艺术形象,这
样的基座,比以往常见的仰莲、覆莲基座更
显生动活泼,而这种基座除青州地区外,别
的地区又极为少见。
从东魏中期开始,青州地区佛教造像的
风格已经完全确立。此次参展的几件较大型
的背屏式造像,完全可以证明这一点。
此次出土通高达305厘米的造像,其托
盘厚度仅有4厘米,从这个数字对比我们即
可以看出,此时石刻艺术的技术已经达到极
高的程度。这件三尊造像,除右胁侍的上半
身以外,保存基本完整:本尊的肉髻明显变
矮,但还是比较突出,面相开始变圆,弯眉、
凤眼继续保持北魏晚期的风格,只是眼开始
变小,小嘴上翘呈微笑状,肥硕的双耳比较
写实,但面部的稚气依然保留;褒衣博带袈
裟下身已经凸出,衣纹简单而精练,下摆略
向外侈,依次露出长裙、袈裟等四层衣边。左
胁侍冠残,面相丰满,眉目清秀,颈佩项圈,披帛自然绕身,璎珞在胸部和腹部组成蝴蝶
状饰件,长裙多折下垂;右胁侍璎珞仅在胸
部露出,为连于圆形饰件上的部分,其余的
璎珞均压于披帛之下;两胁侍的披帛从双肩
部垂下后,分两股下伸,至腹部穿于圆璧后
再下垂至腿间,然后上卷至双肘间,再飘然
下垂。此件造像的双龙雕刻极精:二龙张开
大嘴,龙身极为粗壮,四足伸屈有力,每足
三爪,龙尾较细长,弯曲向上,龙身、龙足
上有鳞。从二龙嘴中吐出粗壮的水柱,水柱
・99・青州龙兴寺佛教造像的艺术特色
北朝佛教造像服饰风格探微——以“青州龙兴寺”为中心
北朝佛教造像服饰风格探微——以“青州龙兴寺”为中心
作者：谢渊
来源：《江苏理工学院学报》 2019年第1期
谢渊
（江苏第二师范学院美术学院，江苏南京210000）
摘要：北朝时期，君主为了加强统治，利用佛教倡导的“因果报应”的说法大力宣传“君权神授”。为此，君主斥巨资兴修佛教庙宇，建造佛像。佛教造像的数量、质量以及艺术水平在当时达到新的高度，尤其是佛教造像的服饰风格非常富有特色。以青州龙兴寺为例，浅究北朝佛教艺术发展与造像出土状况、龙兴寺佛教造像“曹衣出水”的服饰艺术风格；以及与同时期其他地区的比较。
关键词：北朝佛教；造像服饰；青州龙兴寺；佛教艺术
中图分类号：J196.2 文献标识码：A 文章编号：2095-7394（2019）01-0090-07
北朝佛造像一直在中国佛教艺术史上占据着很大的份量，且有着较高的艺术成就。从深受印度艺术风格的影响到渐渐转向汉地风格，从北魏的云冈模式到后期的“秀骨清像”模式。我们不难看出，这是分别受了印度犍陀罗笈多艺术风格与汉地陆探微画风这两种不同艺术风格的影响。这一时期佛造像风格也是最为多变的，早期造像整体雄浑粗犷，神态安祥内敛；而后的秀骨清像时期，则大体面像削瘦，形象俊俏秀丽。到了东魏、西魏和北齐、北周时期，造像则开始整体由秀骨清像向古拙朴实转变，为后期隋唐的佛教造像艺术奠定了基础。总体来说：由于几次大规模的灭佛运动以及连年的战乱，直到北朝后期，整体佛教造像的质量已经有所下滑。
青州市龙兴寺的佛造像体现出了北朝佛造像的变迁历史，但寺中大部分造像是属于北朝晚期的，且数量大、种类多、制作精美；造像内容、佛教造型和浮雕装饰等都已经有了独特的艺术风格。这不仅仅是龙门风格向东发展的延续和变革、南朝与青州地区文化与艺术相互交融的结果，也有与印度文化融合的结果。也可以说，青州寺出土的大量佛教像对于展现北朝佛教艺术以及研究那段崇佛的历史做出了一个很好的注脚。
北朝青州地区佛教造像特征演变概述
北朝青州地区佛教造像特征演变概述
北朝青州地区是中国历史上佛教文化的重要发源地之一，也是佛教艺术造像的重要集中地之一。在北朝时期，青州地区的佛教造像经历了漫长的发展历程，形成了独特的艺术风格。本文将对北朝青州地区佛教造像的特征演变进行概述。
北朝青州地区佛教造像的特征演变可以分为三个阶段：魏晋时期、北齐时期和隋唐时期。在魏晋时期，青州地区的佛教造像受到了东汉佛教造像的影响，呈现出较为简朴的风格。主要特征包括：造像比例匀称，身材修长；面部神态丰富，多为微笑状态；衣纹简单，无过多装饰；头饰简单，一般为髻式或冠式。这一时期的佛教造像更多地体现了印度佛教艺术的特点，具有较强的西域风格。
在北齐时期，随着佛教在北方地区的迅速发展，青州地区的佛教造像呈现出了新的特征。主要特点包括：造像尺寸逐渐增大，比例更加修长；面部神态更加丰富生动，表现出更为庄严肃穆的形象；衣纹开始出现复杂的装饰，如褶皱、花纹等；头饰也逐渐丰富多样，体现出当时社会的审美趋势。这一时期的佛教造像在保留了早期印度佛教艺术特点的基础上，逐渐融合了当地民族艺术的特色，形成了独具一格的风格。
青州龙兴寺出土菩萨像裙装研究
青州龙兴寺出土菩萨像裙装研究
摘要：
本文通过对青州龙兴寺出土的菩萨像裙装进行研究，探讨了唐代佛教艺术和时尚文化的交汇。
首先从释迦牟尼佛及菩萨的裙装变迁历史入手，分析了唐代菩萨像裙装服饰特点。其次，深入研究了青州龙兴寺所出土的菩萨像，包括菩萨像裙装的样式、使用的丝绸面料及刺绣工艺等，提出了其实用性、装饰性和象征意义。最后，将青州龙兴寺出土菩萨像裙装与其他唐代菩萨像进行比较，揭示出唐代佛教艺术的时尚特点和艺术趋势。
关键词：
青州龙兴寺，菩萨像，裙装，唐代，佛教艺术，时尚文化
一、介绍
菩萨像是佛教寺院中常见的一种雕塑艺术，既是一种宗教造像艺术，也是一种文化艺术。唐代是中国佛教艺术史的鼎盛时期，唐代菩萨像裙装则是当时佛教艺术中的一个亮点。
青州龙兴寺始建于北魏，它保留了丰富的佛教文化遗产，也保存了许多珍贵的唐代菩萨像。本文将以青州龙兴寺出土的菩萨像裙装为研究对象，旨在深入探究唐代佛教艺术与时尚文化的交汇。
二、唐代菩萨像裙装的特点
1、菩萨像裙装的演变
菩萨像裙装是菩萨的主要装饰品之一，它的种类和样式随着时代和地域的不同而不同。早期的菩萨像裙装通常为单层纺绸，至唐代逐渐发展为多层结构。唐代菩萨像裙装经过千百年的演变，逐渐形成了一套相对稳定的服饰特点。
2、菩萨像裙装的样式特征
唐代菩萨像裙装的特征可以从裙的形状、裙的长度、裙的下摆、裙的腰带、裙的珠串和裙的刺绣等方面来分析。裙的形状多为筒状，裙被分为两层，内层为连身裙，外层裙长过膝，下摆呈波浪形。
3、菩萨像裙装的材质和工艺
唐代菩萨像裙装常常使用丝绸为主要面料，丝绸材质细腻柔软，手感舒适。刺绣则成为裙装的亮点，不仅增强了裙装的装饰性，也表现了唐代的精湛绣艺。
三、青州龙兴寺出土的菩萨像裙装
1、菩萨像裙装的样式特点
据研究发现，青州龙兴寺出土的菩萨像裙装使用了华丽的线条和对称的图案以表示佛教艺术中的神秘和神圣。
2、菩萨像裙装的使用材料与工艺
青州龙兴寺佛教造像莲花图像初探
天工｜2022年第26期
注释：① 夏名采、杨华胜、刘华国：《青州龙兴寺佛教造像窖藏清理简报》，《文物》1998年第2期，第4-15页、第97-99页、第1-2页。② 胡奇光、方环海：《尔雅译注·释草》，上海古籍出版社，2004，第299-300页。③ 出自周敦颐的《爱莲说》，原文为：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植……”作者简介：
李苗（1998—），女，汉族，山东菏泽人，硕士研究生，研究方向：中国画技法与理论研究。［摘 要］莲花图像是佛教美术中的典型形象。以龙兴寺造像装饰纹样已有的研究成果为基础，结合相关资料，通过图像学、类型学等方法，总结概括龙兴寺造像中莲花图像的来源及内涵，并对其样式及应用时间进行分析，探究佛教与本土艺术融合后所具有的造型特点和时代特征。［关键词］莲花图像；龙兴寺；佛教造像［中图分类号］J522.3 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2022）26-0012-03 本文文献著录格式：李苗.青州龙兴寺佛教造像莲花图像初探［J］.天工，2022（26）：12-14.李 苗 山东师范大学美术学院
青州是古九州之一，物产丰饶，是我国的政治、文化中心。南北朝时期，青州作为一个南北争夺的重点地区，经多次易主，终在归属北魏后得以安定。之后，佛教在此地迅速发展，大量的寺院建成，青州民众纷纷在寺内进行造像活动。1996年，山东青州龙兴寺遗址①出土大量的北朝佛教造像，其造型丰富、装饰精美，造像上的莲花图像形态多样，文化内涵深厚，在不同时期呈现出不同的形态特征，其丰富的样式值得人们对它们进行专门的深入研究。分析莲花图像在造像中的表现形式，可以帮助我们了解莲花图像产生的背景和文化内涵，这对龙兴寺莲花图像进行分类研究以及源流探源具有重要意义。一、莲花图像的本体分析莲花作为被子植物中起源最早的种属之一，有着十分悠久的历史。在1973年浙江省余姚县罗江村发掘的河姆渡文化遗址中，考古学家就发现存有香蒲、莲、菱等花粉化石，经过科学鉴定，其距今已有约7000年。在我国的历史文化中，也有很多关于莲的记载：“荷、芙蕖……其华菡萏，其实莲，其根藕。”②莲又称芙蕖、荷、芙蓉、藕花等，形象优美、色彩典雅，具有极高的欣赏价值，即使衰败之后也可以结出莲子和莲藕供人们食用，所以一直以来莲都深受人们的喜爱。我国本土的莲花图像最早出现在新石器时代，至周代出现较多的实物例证，现存文物以青铜器为主，如山西博物馆藏品《梁其壶》。到了春秋时期，在壶盖上以莲花作为装饰的手法已非常流行，莲花图像在青铜器上被大量运用，著名的《莲鹤方壶》便是其中的代表，盛开的莲花预示了生命的希望与活力。莲花图像在魏晋时期盛行，这与当时佛教的迅速发展有着密切的联系，莲花作为净土的象征，在佛教建筑、彩绘以及雕塑装饰中都得到广泛应用。其风韵与我国传统审美观相契合，并具有美好的象征意义，这使得莲花在造物艺术、中国画艺术乃至民间艺术中都得到了良好的发展，其表现手法各具特色，形态变化多端。中国士大夫阶层钟情于取莲花清静无染之意来比喻一切美好的事物。宋代周敦颐把莲花人格化，将其视为花中君子，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”③。另外，由于“莲”“荷”与“连”“合”同音，因此莲花也有百年好合的寓意。无论在亚洲还是欧洲，关于莲的传说一直都大量流传着。莲花图像最早出现在埃及古王国时期，当时的莲花图像主要有白莲和蓝莲两种类型。古埃及通常将莲花用作纪念物的装饰或者画作的内容，之所以受到如此关注，并非只因为埃及盛产莲花，更重要的在于其象征意义。在埃及与印度，莲往往被视为孕育一切的圣物，常常与太阳神和造物神并列存在，并广泛运用在各种宗教和世俗场所中。信徒将莲的内在意蕴与佛教教义类比，将佛座称为莲座、佛经称为莲经。所以，作为主要的象征符号，莲花图像广泛应用于佛教建筑、壁画、雕塑上，多表现在莲座、背屏装饰、造像头光、佛塔等中，其内涵和造型样式也随着时代
拈花笑｜中国佛像，东方最美的微笑
拈花笑｜中国佛像，东方最美的微笑
纵观世界艺术史，
没有哪门艺术像中国佛教造像
那样执着于表现微笑，
而又那么精彩纷呈。
当你站在佛造像前，
无论你是否信仰它，
抬眼凝视都会被它的拈花微笑所打动。
那微笑像是在倾诉着什么，
似一种无形的风，吹拂心灵，
涤荡了世间种种烦恼。
这是中国最美的微笑，
也是东方最美的微笑！
山东青州龙兴寺北齐思维菩萨像局部
两汉时期，佛教自印度传入中土，佛教造像艺术也随之落地中华。人们用石雕、彩（泥）塑、木雕、铜铸、瓷塑、绣像、缂丝、干漆夹苎等丰富多彩的形式呈现佛造像艺术之美。
在中国历代工匠的创造中，佛造像拥有庄严和谐的美感，所有外在的形式都是服从于内在的表达，超脱、安宁、和谐，也寄托着历朝历代人们心中美好的愿望。
佛陀微笑，口出五色光的因缘，有五：
北魏 东魏 菩萨像局部
01
欲令人有所问，因所问有益故
佛陀面露微笑，会引起身边众生的注意。因为好奇，大家就会主动发问。因为佛陀微笑，是为了利益众生，为众生说法。
山东博兴龙华寺北魏蝉冠菩萨像局部 021
恐人言佛不知笑故
长期没有笑容，会令大众觉得奇怪。误以为佛陀失去了欢喜微笑的能力。为了不令众生造成恶业，所以佛陀微笑。
供养菩萨 云冈石窟 北魏中期
031
为现口中光故
因为微笑，众生才知道佛陀口中放光，才能有机缘，见证、体悟佛陀的殊胜。
北魏 东魏 菩萨像局部
041
笑诸不至诚故
十方三世，佛陀徹见无遗。有众生以为可以蒙骗过关，哪知一切明显异常。佛陀也不说破，只是微笑感叹。
北齐 背屏式佛三尊造像主尊像
051
笑阿罗汉守空不得菩萨道
因阿罗汉著于人空，堕于空见。不知更有菩萨道，唯一佛乘，因此佛陀露笑。
北齐 佛立像局部
古代中国佛教徒在遵循佛教经典思想的基础上，指导工匠大胆尝试，以概念化的处理手法，创造出为气韵、为形神表达的汉地佛造像艺术。无论是造型，还是线条的处理，都遵循传统绘画中白描的方法，讲究节奏和笔意，具有非常的绘画性。
青州龙兴寺窖藏北齐佛造像的艺术风格
２３７ ｌ 中文社会科学引文索引（ＣＳＳＣＩ）来源期刊艺术百家２０１３年第３期总第１３２期
文章编号：１００３—９１０４（２０１３）０３—０２３７—０２ ＨＵＮＤＲＥＤ ＳＣＨ００ＬＳ ＩＮ ＡＲＴＳ
青州龙兴寺窖藏北齐佛造像的艺术风格
徐 晶
（１．南京大学哲学系，江苏南京２１００９３；２．南昌航空大学艺术设计学院，江西南昌３３００６３）
摘要：青州龙兴寺窖藏北齐佛造像相较于北魏、东魏时期造像除了像式、题材有所不
同以外，艺术风格上也有了明显的转变。北齐佛造像独特的域外艺术风格是源自古印度笈
多造像艺术风格的直接影响，而后发展中又融入南朝的中原造像风格，并结合青齐地区本土
地域的艺术特色而形成的。
关键词：造型艺术；北齐时期；佛教造像；青州；龙兴寺；艺术风格；审美倾向
中图分类号：Ｊ３０ 文献标识码：Ａ 口
Ａｒｔｉｓｔｉｃ Ｓｔｙｌｅ ｏｆ Ｎｏｒｔｈｅｒｎ—・Ｑｉ—－Ｄｙｎａｓｔｙ Ｂｕｄｄｈａ Ｉｍａｇｅｓ Ｓｔｏｒｅｄ ｉｎ Ｃｅｌｉａ ｉｎ Ｑｉｎｇｚｈｏｕ Ｌｏｎｇｘｉｎｇ Ｔｅｍｐｌｅ
ＸＵ Ｊｉｎｇ ，
（１．Ｄｅｐａｒｔｍｅｎｔ ｏｆＰｈｉｌｏｓｏｐｈｙ．，Ｎａｎｊｉｎｇ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ，Ｎａｎｊｉｎｇ，Ｊｉａｎｇｓｕ ２１００９３；
２．Ｎａｎｃｈａｎｇ Ｈａｎｇｋｏｎｇ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ，Ｎａｎｃｈａｎｇ，Ｊｉａｎｇｘｉ ３３００６３）
青州龙兴寺窖藏出土的造像，是集中于北魏至北宋的近
五百年中，以北朝造像为绝多数，其中被学术界称之为“青州
风格”的是指北魏、东魏、北齐三个时期。这三个朝代的造像
风格各独具艺术魅力，大致代表了“青州风格”的初期、形成和
鼎盛时期。其中，作为“青州风格”最为鲜明代表的北齐造像，
与北魏、东魏时期相较有着非常典型的艺术风格特征。北齐
造像艺术风格来源于诸多域外特征并融以地方特色，其艺术
风格的特征、产生的缘由及其途径都是值得研究的。
基层博物馆精品陈列的探讨——以青州龙兴寺佛教造像精品陈列为例
kaleidoscope 万花筒
62自陈列展览精品工程实施以来，山东省青州市博物馆作为县级博物馆，一直高度重视并积极参评全国十大博物馆精品展览。2012年，着力打造青州龙兴寺佛教造像精品展，取得了良好的效果，被评为“山东省十大精品陈列”，2013年被评为“全国博物馆十大精品陈列优秀奖”。先将精品陈列提升改造情况介绍如下：“青州龙兴寺佛教造像精品陈列”，展厅面积370平方米，展品以龙兴寺佛教造像为主,共计55件，展览设计以开放展示与柜内展示相结合的方式进行。为了充分展示青州龙兴寺佛教造像的魅力，我们从展览定位、内容设计、形式设计以及辅助设施布置、延伸教育等方面进行了探讨，设计团队以青州博物馆自身的业务人员为主，他们有着对龙兴寺佛教造像的充分认识，并具有一定的设计基础，保证了展览陈列与陈列设计思想的高度一致性 。一、展览定位两汉之际，佛教自古印度传入中国，经过数百年的发展，至南北朝时获得长足发展。这时，在中国中西部地区出现了像敦煌莫高窟、洛阳龙门石窟、大同云冈石窟等许多著名的石窟造像。而在中国的东部，以青州为中心，则出现了另一种佛教艺术的表现形式——单体佛教造像。最有代表性的是1996年青州龙兴寺遗址窖藏出土的佛教造像，其数量达400余尊，时代跨度从北魏晚期至北宋，雕刻精美，贴金彩绘保存完好，被评为当年“全国十大考古新发现”之一，随之入选“二十世纪中国百项考古大基层博物馆精品陈列的探讨——以青州龙兴寺佛教造像精品陈列为例
秦 岩 王萌萌1编辑|王 越
Copyright©博看网 . All Rights Reserved.kaleidoscope 万花筒
63发现”。特色鲜明的高浮雕背屏式造像和单体圆雕造像确立了“青州风格”的佛教艺术在整个佛教艺术中的地位，被誉为可以改写中国艺术史的杰作。该展厅以中国佛教发展史为序，以青州龙兴寺造像为载体，展示佛教文化和佛像艺术在青州的发展历程，共同展示了青州龙兴寺佛像艺术形成、发展、演变的过程及其独特的艺术风貌，蕴含着浓厚的“青州风格”，突出表现了青州龙兴寺造像在中国佛教史中的艺术位置。二、内容设计“青州龙兴寺佛教造像精品陈列”内容设计上推陈出新。内容展示上，改变了以往不分单元展示给观众以视觉错乱的弊端，此展览按照展品的时代分为五个单元，即“青州风格”的形成期（图1），“青州风格”的发展繁荣阶段（图2），并蒂梵花——另一种形式的“青州风格”（图3）， 盛世花开（图4），其间衬托富有残缺之美的精品小件（图5）。展品包括北魏至北宋延续 500 年的石质造像55尊，其中包括背屏式造像、单体立佛、单体坐佛、单体立菩萨、罗汉、飞天等多种题材。展品组合设计上，力求结合主题，突出重点，亦兼顾到展品之间的内在联系及脉络顺序，进行展品的选择和布局，使条理清楚、主次分明、错落有致，不仅能充分展示文物，而且具有较强的形式美感。图文版面设计上，通过准确、翔实、生动的展览文字，让观众深入认识和接受信息。根据每个单元所具有的时代特点，用生动易懂的文字做单元标题制作版面，用最能代表龙兴寺风格的飞天做背景，单元之间穿插图版加以说明和衬托（图6）。三、形式设计形式设计上，合理规划展览空间，改变了以前单一的陈列形式，提倡流畅的展线和灵动的空间，按时代顺序布置展带。结合展厅现状，利用展厅建筑的结构柱，对展厅进行合理分割，展览空间的设计与建筑的室内空间相契合，一定程度上减弱了结构柱对参观者视线的干2345
沉睡千年 一朝惊世——龙兴寺遗址佛教造像
沉睡千年一朝惊世
龙兴寺遗址佛教造像 。艺海撷珍
在山东青州城西南。有一座始建于南北朝时期的龙兴寺，其香火曾延绵长达８（１（１年，但却在公元１３００年前后的
北宋时期神秘消失，只留下一片遗址１９９０年１ｌ１月．在遗址附近一处工地上偶然发现了一座佛像窖藏坑．出土了四百
余尊佛教造像，这些造像以石剖居多，其中最大的高达３米多．最小的则不足２【１厘米，这些佛像虽在掩埋前部已被
砸毁，但仍十分精关．显示了古代工匠高超的雕刻技艺这些珍贵文物的出土一时轰动了国内外，被评为１９９６年十大
考古发现之一，之后叉被评为２（）世纪百项考古重大发现之一．受到国内外的广泛关注龙兴寺佛教造像窖藏的发
现，为研究中国佛教美术史提供了极为重要的的实物资料
经考古学家判定．龙兴寺遗址的这些佛教造像大多完成于魏晋南北朝时期，而这座窖藏却是过了七八百年后北
宋时期所掩埋、它们为什么会被砸毁？叉为什么被掩埋？是什么人做了这一切？虽然专家有种种推测，但众多疑团至
今仍未能解
这是其中一尊彩绘观音菩萨像，雕刻于北齐时期 通高Ｉ３６厘米，石灰岩质、菩萨共成透雕花冠，双耳垂肩，双
目微闭，面孔清秀，神态端详 头顸分成两条发采，自肩部垂至肘间 冠两侧有较窄的缯带沿臂侧下垂至肘下．脖颈细
长，佩连珠状圆形项圈，圈下端饰瑞兽头对襟上衣外有帔帛，帔帛上托有精美的璎珞，璎珞在背部穿璧相交菩萨
下着贴体长裙．垂至脚面，正中有较宽的裙带垂直脚下，群带上有佛像、宝相花、忍冬花、瑞兽等纹饰．裙带两侧又有
较窄的两条绢带沿膝下垂，重叠于脚面 菩萨跣足立于莲台造像践留有朱砂、石绿的彩绘背部彩绘下层可见“九月
廿五日”墨迹，可能是工匠完成雕刻后随手留下的
圈 ｌ（
ｆ［『！Ｊ 【 卅Ｉ ＩＩ Ｊ ｆｌ，ｌｉ 物
藏 雌 金彩绘 萨 像一北齐一 ．≤ 血
米 …尔．
浅论青州龙兴寺菩萨雕塑的纯粹现实世界
浅论青州龙兴寺菩萨雕塑的纯粹现实世界
作者：柯秉飞
来源：《文物世界》 2013年第6期
对于古代菩萨像来说大众有所了解，但是青州龙兴寺菩萨造像有着特别的意义，具有现实社会的表现特性。纯粹现实世界的表达并不存在原始宗教虚拟空间下的塑造，是雕塑工匠通过自己情感移入对人物形象的重构来唤醒观众视觉的意识，通过材料、图像赋予作品沉静、震撼的力量。带给观众在空间中建构的那些表达作者的观念、激情和惊人作品的感性深度。
青州石刻菩萨像位于山东省青州龙兴寺。遗址在青州市古城西门。青州石刻在金维诺先生《青州龙兴寺佛教造像艺术》中有详情介绍。1996年10月，在龙兴寺北部寺址中轴线大殿后五米处发掘出大型造像窑藏，出土大量的佛教造像。造像形制有背屏式造像、造像碑、单体佛、菩萨造像、单体罗汉像、单体供养像。造像时间从北魏到东魏，北齐、隋、唐、北宋均有，尤以北魏、北齐时期的造像数量最多，形体最大。造像大部分保留彩绘和贴金。彩绘的颜色有朱砂、宝蓝、赭石、孔雀绿、黑、白颜料。贴金部分主要为佛像皮肤裸露部分。另外，菩萨像、供养人像、飞天、火焰纹、龙体、莲花等也有饰件贴金。北齐还出现卢舍那法界人中像，在佛的袈裟上绘有人物故事[1]。
龙兴寺窑藏中出土佛教造像材质也不同。大约有7种。1.石灰石造像，此种造像为主体，约占石质造像的95%以上。石材材质为青州产的石灰石，这种石灰石造像雕刻极为精细，与云冈石窟、麦积山石窟、龙门石窟材质不同，更宜雕刻。2.汉白玉造像，造像数量较少，雕刻较精。3.花岗岩造像，造像数量较少，为灰白花岗岩，刻制较精。4.陶造像，造像数量极少，且烧制火候较低，不便于揭取和保存。5.铁造像，造像数量极少，从形制分析，出土的铁造像均为有坛基的坐姿像，但形体较小，锈蚀严重，保存较差。6.泥塑造像，均为彩塑，埋藏数量不少，但因掩埋时间长，保存太差，难于清理出土。7.木质造像，造像数量极少，且木质已朽，仅保存油漆残部。油漆方法是用夹纻的三层麻布，一层细布，在其上面施漆[2]。
青州博物馆-北朝佛造像的“青州风格”
青州博物馆-北朝佛造像的“青州风格”
去青州市去年年底的行程，本来不应该在这里说。但既然说到了北朝佛造像，那就先把青州请出来客串一期。
青州博物馆十分出名。出名到很多人不会意识到这是个县级博物馆，国家一级馆。青州市隶属于潍坊市。但和淄博临淄紧挨着。从临淄齐文化博物院其实进入青州界内只有几公里。但是不好意思，就是没车。所有班车高铁都很麻烦。基本正常看到闭馆出来，就只能打车去青州。
青州地区的佛造像早就有出土，比如著名的蝉冠菩萨像出土于1976年，但真正名声大噪还是要等到1996年龙兴寺窖藏的出现。
青州龙兴寺遗址出土了数百尊石刻佛教造像，包括北魏至北宋延续 500 年的石、玉、陶、铁、木和泥造像，有佛、 菩萨、弟子、罗汉、飞天、供养人等多种题材。尤其北齐佛像站在了中国古代石刻的最巅峰。
贴金彩绘石雕菩萨立像 东魏
各方面看我觉得更接近北齐，上面贴金，并施红绿彩 贴金彩绘石雕佛立像 北齐 贴金彩绘石雕菩萨立像 北齐至隋 贴金彩绘石雕菩萨立像 北齐 贴金彩绘石雕思惟菩萨像 北齐 贴金彩绘背屏式佛菩萨三尊像 北魏晚期至东魏 贴金彩绘石雕佛立像 北魏晚期至东魏
这尊佛像和上面的可以对比着看，这种细微的差别可能正是发展过程的体现。 贴金彩绘背屏式佛菩萨三尊像 北魏晚期 彩绘石雕菩萨立像 东魏
上有蝉冠，为目前仅有的两尊蝉冠菩萨像之一。另一件以及蝉冠的具体介绍我曾经在老撕机带你看国宝--山东博物馆-命运多舛的蝉冠菩萨像一文中介绍过，在此不赘述。 贴金彩绘石雕菩萨立像 北齐
东魏16年，北齐27年.加起来才40多年，佛造像的风格却经历了数次大的转变。可见当时国家花了多少资源在崇佛上。 贴金彩绘石雕佛立像 北齐 贴金彩绘背屏式佛菩萨三尊像 北齐
背屏式的佛像在北齐时似乎并不多见。但是这种主尊两侧倒龙口衔莲花和莲蕾形成两边胁侍菩萨底座的设计，成为著名的"青州风格"典型特征。