当代社会民歌传承保护和发展的思考
-精品- 当代社会广西壮族民歌的传承保护和发展
班级：10汉本4班 姓名：韦妮佳 学号：1001040144
【摘要】壮族民歌是壮族先民在生活劳动过程中创造的一种传递感情，歌颂劳动、生活、自然的歌曲，属于劳动实践的产物。壮族民歌是靠本民族语言口传心授的方式而得以传播，在历史上，是靠民间艺人的集体创作并通过口头来传承的。但是在本身传唱上存在模式化，而传统的民歌又由于地域性和语言的限制，导致了民歌不能从广度上来获取广大的市场，其光芒被流行音乐的灵活性轻而易举地掩盖掉。此外，民歌发展中的另一障碍是本民族语言的退化。由于现代传播技术的发展，人们之间的交流越来越方便，人们的生活方式及思想逐渐向城市化靠近，通过唱情歌的方式来交流感情大部份都被便利的通讯设施所取代，用山歌来表达爱情的方式也随之东去。其婚丧嫁娶由于在影视媒体的影响下，日渐摒弃了原有的民俗民风，现代的生活方式改变了壮族民歌赖以依存的文化生态环境。壮族是一个歌的民族，被赞为诗性跃动的民族，它凭借着深厚的民歌传统而美誉远播。壮族民歌作为壮族人民生活不可缺少的一部分，是壮族人民储备的精神食粮。因此，我们才更须要把这种传统文化一直延续和传承下去。
关键词：广西 壮族民歌 传承 保护 发展
一、传承保护和发展壮族民歌的意义
传承是活态保护民间文化的核心任务，它主要包括传习与教育、建立有关的机构和广泛深入地进行科学研究这三个方面。壮族民歌尤其是壮族山歌是壮族的最重要也是最具代表性的非物质文化遗产之一。壮族山歌包含了壮族人民从古到今的历史文化和生活习俗，是一座巨大的原生态资料，有重要的科学和文献研究价值。另一方面，壮族民歌的传承保护能让一部分壮族青少年在接受现代教育的同时，有意识的去专门从事本民族本地区传统文化、专项记忆、专门知识的学习，并在今后的日常生活中运用和继承，甚至成为他们终生的职业；再者，在现代教育的体系中，纳入或安排传统民间文化的教与学。
随着经济的迅猛发展，人们尤其是少数民族人们逐渐趋向潮流，慢慢被汉化，本民族的文化传统受到强烈的冲击，甚至慢慢消失。如今，外国歌曲和流行歌曲传遍中国的大街小巷，壮族山歌也受到了极大的冲击，濒临消失。要想保护并传承壮族山歌这项非物质文化遗产，就需要将其发展，与时俱进顺应时代发展的需求。
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二、壮族民歌的保护和传承
对于壮族山歌的传承和保护，有静态保护和动态保护之分。
静态保护指的是对壮族人民聚居比较密集的地区，如广西壮族自治区进行资料收集。广西壮族自治区聚居了全国壮族人口的90%以上，因此对壮族文化尤其是壮族山歌文化的保留资料会更加丰富和齐全。静态保护的主要方法是对壮族山歌的歌谣、歌词及其演唱者活动的搜集、记录、拍照、录音、录像、整理、制作与出版，是壮族民歌的歌词、曲谱及演唱活动以图书或音像资料的形式保存下来。
（一）全面搜集
静态保护的重点在于搜集，在搜集壮族民歌的过程中，要做的全面搜集。所谓全面指的是：在可能的情况下，对广西各个地区的壮族民间歌谣的歌词、曲谱搜集要全面；对大同小异的作品搜集要全面，不能因为相似而舍弃不记录；对完整的长歌要搜集，对因歌手不全的片段作品也要搜集；口头流传的要搜集，已经用文字记录下来的壮族歌谣民间抄本也要搜集；传统的要搜集，新创作的也要搜集；歌颂性的要搜集，揭露不良倾向的也要搜集。总之，一定要尽可能的搜集得全面、充分。
壮族民间歌谣作为一种口头艺术，不但同它的创作者——广大民众的现实生活紧密相连，而且，也同整个历史、社会的各个环节和各种意识形态有着千丝万缕的联系。因此，在搜集壮族民歌的过程中，不要只盯住歌谣本身而忽视许多相关的重要资料。有些民歌如果在注释中对其产生的历史、社会、文化背景加以简要说明，那么他们的重要意义就会凸显出来，给研究者提供出许多值得深入思考的线索。
（二）忠实记录
要在搜集壮族民间歌谣的同时要保护歌谣的真实性，就有必要忠实的记录。忠实记录包括壮族民间歌谣在内的非物质文化，具有集体性、口头性、变异性和传承性等特征。忠实的、原生态的记录，既是科学研究的初步作业，又是推广优秀民歌的根本依据，是一切非物质文化遗产保护工作的前提和基础。因此，忠实记录是民间歌谣搜集者必须遵守的一项重要原则。
忠实记录的要求是：既要忠实于原创的思想内容，又要忠实于原作的艺术形式。但为了实现这两点，最关键的还是忠实于壮族民间歌手的语言和歌唱，有了他们的原话和声音，就什么都有了。壮族民歌自然是由壮语演唱，民族语言和方言是民歌的载体，它们与包括民歌在内的一切口头艺术有一种内在的、相互依存
-精品- 的关系，如果把方言词语改变为普通话的词语，那么，壮族民歌地域性或民族性的特征和风格就会丧失。民歌的语言不但表意，同时也是表情的，壮族山歌除了直率、豪爽、明朗、淳朴，还有含蓄、烘托、双关和暗示的一面，因此为保留它的微妙传神的特点，就必须忠实的记录。如广西情歌中唱道：“当初同妹刀切藕，如今同妹刀切葱。刀切藕断丝不断，刀切葱断两头空。”这次歌词中的比喻和双关都用的很巧妙，原封不动的记录了壮族民歌的精彩之处。
在记录过程中，对于作品的流传地区、搜集时间、地点，演唱者与搜集者本人的姓名、年龄、籍贯、民族、身份、文化程度、住址等，都应当一一注明。这不但是科学性、忠实性的一个重要环节，也是为了自己重访或其他学者进行更深入地调查的需要。
（三）慎重整理
在全面搜集和忠实记录的基础上，在尊重民间歌手口头创作的前提下，为了推广普及和利用而对一部分基础较好的民歌作品进行适当调整和修补，并以图书或音像资料的形式保存下来，是传承和保护壮族民歌的一个好方法。将口头流传下来的壮族民歌变成书面作品，从“聆听’的声音变成“阅读”的文本，总是会有一些变化的，不可能百分之百的保持原貌。但是，整理的过程中，主观上还是要使这种文字写定的作品尽量保持原貌。要求做到“四个不改变”，即：不改变原作的体裁；不改变原作的情节和结构；不改变原作的艺术特点和风格；不改变原作的主体思想。努力去实现这些要求，才有利于非物质文化遗产的保护与传承。
三、壮族民歌的发展
对于壮族民歌这种口头相传的非物质文化遗产，要传承和发扬就必须有创新和发展，对壮族民歌的发展创新也是一种动态保护。就是要“合理利用，传承发展”，要把文化遗产融入到现代人的生活中，使现代人们的生活更富于传统文化的韵味和特色。从发展的眼光的看，想壮族山歌这类非物质文化遗产只有通过不断创新，才能得到更好的保护和传承。
确立文艺事业与文化消费良性互动与和谐发展的新理念，是在文化产业的新格局下防止“文化沙漠化”的重要环节,同时也是对壮族民歌的动态保护。让文化消费的需要，尤其是它的发展需要，尽可能成为文化事业的需要和动力，以促进文化产业的发展和更新，保持与民众消费之间更密切的关系；让文化创新的成果，尽可能快地转化为消费的需要和动力，使大众文化的品味得到不断的提升。所以，在大量传统壮族民歌的基础上，改编和再创作出一批既有浓郁传统民歌特征，又有时代风貌的好作品，乃是民歌活态保护和传承发展的必须。如今社会流
-精品- 行着“文化是旅游开发的关键生长点”等以文化质量为定位的正确旅游观。广西壮族自治区大部分的旅游规划和旅游产品的开发设计中，把广西壮族民歌的演唱活动作为重要的项目，促进广西壮族自治区的旅游事业的发展，同时有利于壮族民歌的继承和发展。
（一）政府加强文化宣传保护力度
城市化、商业化的无形渗透对于壮族民歌来讲是一种生存空间上的蚕食，“非物质文化遗产”措施的出台对于壮族民歌来讲是一次革命性的拯救。昆曲、蒙古族长调，新疆木卡姆这些少数民族文化里的奇葩，在“非遗”的保护措施下，从当地政府的角度，寄予政策上的扶持，对于即将濒危的民族艺术实施了开发性的抢救措施。由政府出资，出台政策，对昆曲、蒙古族长调设立了专项的基金协会，定期开展学习活动，下乡采集民间优秀的曲调，对传统曲目改造创新，极大调动了广大民众的积极性，唤起了人们对昆曲等民间文化在感情上的回应。同时，在这些地方，为了使这些剧种更加深入人心，当地政府制订了相关的宣传活动周，从全民的角度，积极引导民众对原有民俗民风的热爱，大力推广了昆曲等民族艺术的普及。在发展经济的同时，发扬了当地的民族文化，致使昆曲等民族文化形成了该地的一个文化名片、文化象征。
壮族民歌要想得到更好的传承，必须借“非物质文化遗产”的东风，使壮族民歌有得以传承的依靠，“非物质文化遗产”的出台使得壮族民歌的保护“有依可靠，有规可循,有矩可争”。作为政府部门来讲，在认真贯彻“非物质文化遗产”的政策下，牢牢把握“保护第一，抢救为主,合理利用，传承发展并举”的指导方针，采取有效的措施为壮族民歌的生存扩大空间。恢复传统的民歌会以及民俗民风，对壮族语言和壮歌进行实质性的抢救，建立语言基金会及专门的壮族语言研究机构。同时也可以借鉴昆曲“非遗”项目成功推广的先例，学习其相关经验，在找到适合自己发展的契合点，将壮族民歌向更深的层次发展，逐步构建一个非物质文化体系，使其传承惠泽全国民众，乃至世界。这些长远的构想必须依靠政府的宏观调控，得益于政府对当地文化的高度重视，以及大力宣传。
（二）加强民间文化团体间的交流
民间文化团体的作用旨在深层挖掘民间优秀的文化。而交流则可以使不同的文化，不同的表现形式通过一个平台有借鉴融合，与学习的机会。以云南纳西族的东巴文化为例，在演出活动中与外来的文化团体进行了积极交流，历年来受到了国内外演出团体的盛邀，将东巴文化打造成为丽江文化中一个必不可少的品牌，让人提及丽江便可联想起东巴文化。而壮族民歌若要得以更好的传承与发展
-精品- 则离不开类似于丽江东巴文化这种与各民间文化团体间交流的方式。针对目前壮族民歌的发展现状，首先应立足与当地的民间文化团体进行的合作交流，在此基础上得以发展后，再与国内外优秀的民间文化团体做进一步的沟通。
民间团体作为民歌的传承者，在民歌的发展中具有重要的作用。壮族民歌与各民间文化团体的合作与交流，不仅有利于文化的传播，还可以把壮族民歌作为壮族文化体系的一部分，从文化体系的高度上提升壮族民歌在海内外的知名度。作为传承者，应积极对传统民歌进行搜集整理，重视与老艺人情感和艺术上的融合，为壮族民歌的抢救与保护做到身体力行。在双方都得到发展的同时，也壮大了民歌体系蓬勃的生命力，从整体上谋取非物质文化圈更广大的生存空间。
（三）注重学校教育在壮族民歌传承与发展中的作用。
外来文化的进入，本民族语言的逐渐衰退，无疑是壮族民歌在传承上要克服的又一大难题。作为学校而言，授业解惑是根本。授业则不仅仅是知识的传播，更多的是对本民族文化发扬的过程。壮语并没有专门可供在本地区推广的教材。在大力推广普通话的今天，壮族民歌依托的语言环境在悄悄发生着变化。从小学至高中阶段没有一门可供学生学习的壮语课程，更谈不上让学生唱传统的壮族民歌，因此学校教育也应当成为壮族民歌传承发展的重要途径之一。
首先，不论是小学至高中，还是大专学校，都应积极地营造一个了解壮族文化，学唱壮族民歌的文化氛围，在学生中积极树立保护民族民间传统文化的意识，开设相关民族民间课程。
特别对学校的音乐教育来讲，适当加强壮族民歌等本土化音乐在课堂中的知识讲解，激发学生对本土音乐的兴趣。在此基础上，通过组织民间艺人进入课堂与学生面对面的教学方式，使民族语言更加深入人心，在丰富音乐教学内容、掌握传统民歌的演唱技巧的同时，也让学生深切感受到老艺术家在艺术上的造诣。此外还可通过成立壮语合唱团，在高中甚至大学举办民族音乐会，组织赴外演出比赛等形式，扩大壮族民歌的影响力进而让更多的人了解壮族民歌，也为构建壮族非物质文化体系培养后备人才。
浅析中国新民歌流行化与原生态民歌
浅析中国新民歌流行化与原生态民歌
龙清萍
(贵州铜仁学院)
摘要：民歌是我们中华民族一种古老的艺术形式．然
而。民歌随着时代的发展与变迁却产生了一些变化。在当今
社会，“新民歌”已经成为大众关注的焦点．它的出现让我们
距离原生态民歌越来越远了。原生态民歌的生存环境面临著严重的危机。对于新民歌流行化这种现象．国内传播界和音
乐界已经纷纷嚷嚷传出多种说法。论文首先介绍了民歌、新
民歌、原生态民歌的定义和新民歌的发展概况．接下来阐述了中国新民歌流行化的概况．最后重点讲述了原生态民歌的
保护和发展．
关键词：民歌；新民歌；原生态民歌；新民歌流行化
在中华民族漫长的历史进程中。民歌这种艺术形式正伴
随着历史的步伐发展并被传承下来。民歌是民族文化的精
粹，集中体现了一个民族的民族精神、性格、气质、心理素质、风土人情和审美情趣等。
我国各地的原生态民歌有着悠久的传统，众多的民族、丰富的民族语言和独特的民族风俗风貌．孕育了令人叹为观
止的民族艺术。我们应该保护民歌原有的生存环境．让民歇
在属于自己的生态空间发展。一、民歌的概念
民歌，是人类灵魂最真切的一种声音．是最大众化的音
乐形式。它是各民族民间音乐生活中．由群体世代口头传唱
并不断加以提炼而成的一种具有变异特点、地域风貌和民族
特色的非专业音乐创作的音乐类型。我国是一个由五十六个民族组成的多民族国家，不同的民族，语言声调不同。地理环
境不同，生活习俗、民间风尚不同。也使民歌的旋律调式、吐字行腔和韵味、感情表达的风格各有不同，形成各民族独特
的艺术形式和色彩。同是一首山歌，地处西北高原的民族音
调则跌宕起伏、高亢洪亮．而在江南平川的鱼米之乡音调则
悠扬婉转、清新秀丽。由于社会环境和生产方式的改变．民歌出现了两个不同的“分支”——原生态民歌和新民歌。
1．原生态民歌的定义
“原生态”一词是来自20世纪60年代以来普遍使用于
生物科学领域的一个术语。它已经成了音乐领域描写“原汁
原味”民歌的时髦词汇。它是“原生物”和“生态”两个名词的
浅谈当代民族音乐的传承与发展
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浅谈当代民族音乐的传承与发展
●龚碧林德宏师范高等专科学校
摘要 巍巍中华悠久古国，地大物博国粹赫赫；人杰地灵开物成务，音乐文化博大精深。中国民族音乐内容丰富，类型多种 多样，不仅有各种体裁形式的民歌，还有丰富多彩的乐器和器乐，另外，瑰丽多姿的歌舞和风格独特的曲艺与戏曲也是中 国民族音乐的一大特色。因此，对中国的民族音乐的学习和鉴赏，不仅是中华民族传统音乐文化继承的一种需要，也是认 识中国民族音乐新发展的基础和前提。 关键词：民族音乐音乐传承与发展
一、民族音乐的认识 民族音乐即我国的民族传统音乐 从
音乐史来看．讲民族音乐分类，就是民歌、 歌舞音乐、戏曲音乐、说唱音乐和民族器
乐等五大类。然而，在中国音乐界，民族音 乐以地域与人群分属．是一个民族古往今
来创造的一切音乐财富 就构成中华民族 的５６个民族来说．除汉民族的传统音乐
有较多的研究（当然也还不够）而外，对其 它５５个少数民族的音乐研究还很不够
因为绝大多数少数民族没有自己的文字． 历史上的统治阶级对少数民族又严重歧
视．靠汉族文字记载的历史不可能对他们
的音乐活动情况作详细记载．即使有记载 也是微平其微的．这就给研究工作带来了
困难。解放以后，少数民族在政治上、经济 上得到了翻身．文化上也同样有了飞速的
发展．但由于种种历史原因。他们与汉民
族仍然存在着事实上的不平等 因此，民 族音乐学也应该加强对少数民族传统音 乐的研究。中国民族音乐十分丰富多彩，
可按照流行的社会层面分为民间音乐、文
人音乐、宗教音乐和宫廷音乐四大类别， 这四大类传统音乐的关系是：以专业性创 作为主的文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐
都从民间音乐中吸收过养分．当其形成并 成熟以后．又反过来．以其自身的独特创 造．滋养和丰富了民间音乐．提高了民间
音乐的品位 文人音乐、宗教音乐、宫廷音 乐这三者也是相互吸收，相互补充的 总
之．中国传统音乐中的四大类之间是相互 关联、相互影响 又相互促进的。其中民间
论原生态民歌的传承与保护——以湖北省长阳土家族自治县为例
０地方音乐
论原生态民歌的传承与保护 以湖北省长阳土家族自治县为倒 文＼蒋文娟 摘要：原生惠民歌是我国重要的非物质王化遗产 是喜民族广大群众竹智慧鲒晶。本‘通过 对现阶段原生态民歌的生存环境进行深八分析，舟别指出７主观和客观方 存在的危机＋并举证湖 北省长Ｆ日土謇族自治县的原生惠民歌保护模式．最后指出原生态民歌传承与保护的重大意 。 关键词：原生盎 侍承环境 侍承王体 保护模式 近年来 由于人类历史工业化的不断发展 人类越来 越清醒的意识到日益恶化的生态环境给自身造成了极大的 生存危机 生态思想生态理念也越来越为大众所熟知和 关注 在此社会环境和思潮的影响下 艺术同生态环境的 关系也逐渐被人们清晰地认识到 伴随着生态环境的巨 变 艺术表现形式也发生了日新月异的变化 那些已经被 人们所忽视的 或者是将要淡出历史舞台的淳朴的民间艺 术形式重新被召唤 一．曩生态民歌的基本内涵 对于近期音乐界出现的 原生态民歌 这一概念 是 关注音乐文化生态环境的一种新的思维方式 所谓 原生 态是将原生物和生态两个名词的复合是２ｏ世 纪６ ｏ年代以来普遍应用于生物科学领域的一个术语 原 生物 是假设在地球上最早生存的生物类型。 生态 则 指与生物生存在适应自然环境中所表现的生存发展状态 即生物的生活习－性及生理特征 将原生态 置干民歌之 前 就赋予一种新的含义 原生态民歌 就是我国各族 人民在生产生活实践中创造的．在民间广泛流传的 原汁 原味 的民间歌唱音乐形式 生动呈现了各个历史时期人 民群众的丰富生活 是各族人民智慧的结晶 同时原生态 民歌在流传过程中不断丰富和发展 歌词和曲调渐臻完 美 具有很高的艺术价值。 原生态民歌是人民群众的杰作 是人类大众的语言精 华 它不仅仅是将平常简单的语言拼凑而来 而是通过韵 律 比兴等传统诗歌的手法 将其达到一个新的高度 可 以说是源于生活而又高于生活。原生态民歌单纯、真挚 几乎不需要任何伴奏．更不需要华丽的外表装饰过多的 装饰反而会使它淡然无味 ＝、氟生态民ｔ的生存危机 在日益现代化生活的今天 在商品社会时尚文化的巨 大冲击下 生活在这个时代的人们距离原生态民歌越来越 圜量珂之 ＹＥＬＬ。ｗ ＲＩＶＥＲ。Ｆ ＴＨＥ，ＳＯＮＧ，２０＂￣１隼４期 远很难有机会切身领略到真正的民间歌谣 更加无法体 会原生态民歌所带来的质朴 纯真的文化传统及其丰富的 内涵。原生态民歌作为重要的非物质文化遗产没有得到很 好的保护和传承 目前面临重大的 生存危机 （１）来自客观方面的危机 传承环境破坏 由于现代社会工业化的迅速发展 传统的生产方式发 生了飞跃性的改变 这样就使原生态民歌失去了赖以生存 的劳动环境。 民歌是前工业化时代人们群众的文化创造 是最为大众化的也是最本土化特征的艺术形式．在经济和 文化全球化的条件下 民歌这种古朴而且稳定性较强的艺 术形式也会发生许多变化 原生态民歌是人们在生 产活动中产生 并始终贯穿在生产劳动之中得以在中华大 地上繁衍生息。在农业社会小农经济 落后的生产方式 艰苦的生活条件迎合了原生态民歌传承的基础 以至于能 流传千年而稳多变少 但是 自２ ０世纪８０年代以来科 技革命的发展带动了社会经济变革的脚步 传统的农业生 产正逐步被工业生产所代替 各地呈现了翻天覆地的变化 态势 以科技为动力的现代机械化生产方式在中国大地上 迅速蔓延在车站码头装卸货物基本都是吊车．在建 筑工地搬运重物的重型卡车和起重机 在修路架桥 筑坝等工地．也全部是压路机和混凝土等等。故而 伴随 着这些行业的原生态民歌已是英雄无用武之地而消无声息 了 逐渐失去了生存价值。 日益发达的科技建立了现代 化生产秩序 体力当家的旧生产规则骤然消亡，与之相依 的原生态民歌所特有的组织和鼓舞劳动的实用功能以及演 唱套路骤然失效，演唱群体也随即瓦解。 改革开放以来 我国经济建设和科技水平得到迅速提 高在这样的环境下，人们的生活方式发生巨大的变化 使原生态民歌失去了赖以生存的民俗休闲等环境 随着我 国确定加快城镇化进程的政策．在农村大量的剩余劳动力 离开土地
畲族民间歌舞传承保护的思考
大众文艺・民族民间文化研究・ 畲族民间歌舞传承保护的思考 潘丽敏 （浙江省云和县图书馆 浙江云和县 ３２３６００） 摘要：畲族民歌民舞是畲族人民世代相传的独特文化、也是中 华民族文化宝库中珍贵遗产之一，长期以来，畲民唱的歌和跳舞是密 切相联的。伴随着畲族人民的劳动旋律、再现了畲族人民纯朴的性 格。然而通过这几年的调查发现，由于畲族没有自己的语音文字等 原因，原生态的畲族歌舞面临着现代歌舞的冲击。如不加以保护和传 承，这种世世相传的民族民间歌舞艺术将会出现断层，甚至消失。本 文就畲族民间歌舞的历史现状及衰退的原因，如何在新世纪做好畲族 民间歌舞传承保护工作作一阐述。 关键词：畲族文化；民歌；民舞；传承文化 畲族是个能歌善舞的古老民族，长期以来，畲民唱的歌和跳 的舞是密切相联的。伴随着畲族人民的劳动旋律、再现了畲族人 民纯朴的性格。不但给了畲民以崇高的情操和乐观情怀、还给了 畲族人民丰富多彩的生活知识和闪闪发光的艺术智慧。 畲族民歌民舞是畲族人民世代相传的独特文化、也是中华民 族文化宝库中珍贵遗产之一，畲族歌舞的内容广泛、形式多样、 丰富多彩、优美动人、具有鲜明的民族文化艺术特色。它深受畲 族人民的喜爱和欢迎，它丰富了我们伟大祖国灿烂文化、为中华 民族的文化艺术增添了夺目的光彩。本文就畲族民歌与民舞的历 史现状、衰退的原因以及传承等作一简单分析和阐述。 一、畲族民歌与民舞的历史现状 畲族民歌是畲族文化的“明珠”。畲族人民常以歌为乐、 以歌代言、以歌叙写、以歌为媒、以歌抒情、以歌代哭、凡婚、 丧、喜事、逢年过节以歌叙写的种种情由，在生产劳动、接待客 人、交流经验、谈情说爱、悲痛悼念等等均以歌表达自己的喜怒 哀乐之感情，它是畲族人民的口头文学，题材广泛，内容丰富。 按民族内容可分神话传说歌、历史歌、叙事歌、劳动歌、戏剧 歌、生活歌、识字歌、解放歌、热爱共产党、改革开放好等包罗 万象，真可谓是流传在民间的一部百科全书。畲族没有自己文 字、只有独特语言，绝大部分畲族民歌都以口耳方式传承、则是 以汉字代音记录，畲族的民间小歌手抄本中如“寮”（家）， “何”（有），“分“（给），”“倚”（站），“其”（他、 她）等等。这一形式别具一格。这类歌本流失非常严重，亟待抢 救和保护。如清代同治年间浙江云和东坑蓝三满创编的《长毛 歌》歌词达３１２句Ｉ７４首，原件系云和县文化馆（原徐馆长）在 文革期间从梅源废品收购站找出来后，被评为国家一级文物保 护，收藏在县文馆会。近年来，一些热心畲族文化研究的学者、 虽做了努力、收集到部分民族和民间手抄歌本，但尚有一部分已 经失传和正在流失。 畲族舞蹈是畲族民问艺术之母、原始畲族舞蹈主要孕藏在 祖先神崇拜的祭祀活动之中，祖先神话故事《学师传师》及做功 德中的《功德舞》，集合了畲族舞蹈精华。《学师传师》可以说 是在畲族民间流传了７００余年的大型歌舞剧，在唱、念、诵、舞 中持续三昼夜，歌舞以铃刀、龙角、铃钟、法板、扁鼓等道具的 吹、摇、敲、击声烘托气氛，物者则健省力。粗犷而朴实、舞蹈 动作有硬步、软步、两步半、坐蹲步、悠荡步多以左右对称、双 ４６ 膝微曲“猎”，摹似祖先刀耕火种和狩猎生活动作，富有弹性、 沉稳而健美，这些舞蹈动作是由登山、伐木、耕地、——种、扛 木头等日常劳动中的动体姿态演变而来。《学师传师》及《做功 德》中的大部分段落的舞蹈都为这类动作，也是畲族舞蹈中最有 代表性的舞蹈动作，畲族的古老文化、民间舞蹈深藏于畲寨，如 今浙江省只有少数纯畲村寨。如景宁畲族自治县东弄村，云和县 雾溪畲族乡坪烊岗村、丽水莲都区沙旺村、泰顺县竹里村、龙泉 县竹蛘畲族村、松阳县板桥乡板桥村。但村里的人会的都是年满 花甲，古稀的老艺人，年轻人不懂不学、就农村来说：祭祀舞蹈 在衰退、活动越来越了。从前畲族老人在教歌，儿童在学歌，青 年在对歌，如今随着电影，电视普及和休闲娱乐活动日益增多， 畲族的年轻人随着社会变化、学舞蹈的人没有或及少数。近几年 来我县的２６个畲族行政村调查了解、会唱畲族歌能做赤廊长夜对 歌的人都是５Ｏ岁以上中老年人，会跳祭祖舞和功德舞的人更是寥 寥无几。 二、畲族民歌民舞衰退的原因 畲族的老传统旧风俗，过去春节期间正月休闲，畲族姑娘们 集中在一起跟老奶奶、妈妈织彩带，边织边学山歌，男青年集合 一个场地编草鞋，也边唱边舞学动作，类似排练，无论于什么活 就唱什么歌、山间田野也边唱边舞学动作，十分认真，动作要到 位，畲民劳动不离开歌舞。过去的集体比生产劳动干农活时，更 是传唱民歌的好时机，这时中老年歌手边劳边念山歌，青年们是 边听边学，同时歌手之间也会利用之一机会相互磋枝艺，这些都 是促进了畲族山歌在民间普及。现在相对于丰富多彩的时尚娱乐 文化来说，畲族的歌舞就显得有些单调枯燥，这些旧社会的古文 化娱乐已经不能适应新时代的人们特别是青少年的娱乐文化生活 的要求。只有居住在较集中的畲族村在丧俗中还保留着“哭歌” 和“打场子”，但场面和仪式都删繁就简，一般５岁以上参与者 只能跟上几个小段，中青年畲民参加正式活动很少。由于时代变 迁，社会进步，形式的发展，畲族的民间文学古文化民歌民舞逐 渐衰退。过去畲族农村婚丧，喜庆中热闹的歌舞场面很少显现， 看着听者的人有，歌者舞者则是少了。 三、如何在新世纪做好畲族民间歌舞传承 （一）注重新世纪人才的培养 畲族民间歌舞的传承要有人才，人才包括研究，创作编导， 组织排练等方面，有一方特长都要重视，最重要的是对畲族文艺 热心的汉族文艺工作者要关心支持和鼓励。各级政府和民族工作 部门应该拿出可操作的鼓励政策，为弘扬畲族文化、重视畲族文 艺人才的培养。 （二）注重新世纪畲族民歌舞的演变与发展 后半叶畲族民歌舞的变化、改革和创新的过程，我们不难判 断２１世纪畲族民歌的新变化，我认为传统畲族歌舞将继续存在， 还要做好以下几点： １．注重畲族民歌舞文献资源的保护和创新 一是畲族丧俗仪式中的哀歌本和较集中的畲族村仍然有功德
浅析西北民歌“花儿”的传播与生存困境
浅析西北民歌“花儿”的传播与生存困境
1. 引言
1.1 西北民歌“花儿”概述
西北民歌“花儿”是中国西北地区特有的一种民间音乐形式，具有浓厚的地方特色和民族风情。它源自西北地区的民间生活和劳动，是普通民众在生活中创作和演唱的一种民间歌谣。西北民歌“花儿”通常以简单的旋律和朴素的歌词为特点，反映了当地人民的生活、思想和情感。
西北民歌“花儿”在传统乐器的伴奏下，常常表现出淳朴和真挚的情感，让人感受到一种质朴和真实的情感表达。它们的歌词多以爱情、生活、劳动为主题，歌词内容简单直接，大多为四言或五言句。在演唱方式上，西北民歌“花儿”常采用合唱或独唱形式，让人们在音乐中感受到一种深沉和朴实的文化情感。
2. 正文
2.1 西北民歌传播的历史背景
西北民歌是中国传统音乐文化的重要组成部分，其中的经典作品如《花儿》一直以其朴实的歌词和优美的旋律深受人们喜爱。在西北地区，民歌一直是人们生活中不可或缺的一部分，它们记录了人们的生活、工作和情感，承载着丰富的文化内涵。 西北民歌的传播历史可以追溯到古代，当时以口传为主要传播方式，通过族谱和神话传说等形式传承。随着时代的变迁，西北民歌逐渐走向舞台，成为广袤草原上的精神符号。在清朝时期，西北地区也曾出现一些著名的民歌传承者，他们通过演唱会等方式将民歌传播至更远的地方。
20世纪初，随着现代化的发展，西北民歌传播途径也得到拓展，录音、广播、电视等媒介的出现让更多的人能够接触到民歌。但在这一过程中，传统的口传方式逐渐式微，导致西北民歌传统的传承面临挑战。由于社会经济发展不均衡，一些地区的民歌传统受到了冲击，导致一些乐坛传统民歌慢慢被淘汰。
尽管西北民歌“花儿”在传播历史上经历了许多变迁，但其独特的魅力依然吸引着人们。随着文化产业的发展，一些文艺团体和个人也开始重视西北民歌的传承与发展，通过各种形式如音乐会、比赛等来推动西北民歌的传播。在当代社会，西北民歌“花儿”虽然面临着一些困境，但也有着新的机遇与挑战。
当代民族声乐中传统民歌的价值与意义
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［摘 要］ 传统民歌作为当代民族声乐的重要组成部分，具有丰富的历史文化内涵和深厚的民族情感，其彰显的艺术价值与文化价值，犹如璀璨的明珠，在我国文化历史长河中熠熠生辉。为了全面推进中华优秀传统文化的弘扬和传承，重点分析了当代民族声乐中传统民歌的特点，深入探讨当代民族声乐中传统民歌的价值与意义，并提出弘扬传统民歌的有效措施，旨在为相关工作人员提供借鉴参考，并唤起公众对传统民歌的重视。［关 键 词］ 传统民歌；民族声乐；历史文化；民族认同当代民族声乐中传统民歌的价值与意义
魏靓妮
民族声乐是一个国家、一个民族音乐文化的重要组成部分，是民族文化的重要载体。随着社会的不断发展，音乐文化也在不断演变和丰富。然而，传统民歌作为当代民族声乐的重要组成部分，面临着一些挑战，例如被现代化音乐所替代、文化传承受阻等问题。因此，对传统民歌的价值与意义进行深入研究，不仅有助于更好地认识传统民歌在当代社会中的地位，而且对推动当代民族声乐的发展具有重要意义。一、当代民族声乐中传统民歌的特点（一）民族风情传统民歌作为民族声乐的一部分，是当地民族文化的重要代表。每个地区的传统民歌都有其独特的民族风情，反映着该民族的生活方式、价值观念和情感体验。在当代民族声乐中，传统民歌的民族风情成了各个地区文化的象征，它承载着民族的历史记忆和文化智慧。无论是蒙古草原上悠扬的长调民歌，还是西南山区间的豪放歌谣，都体现了民族风情的独特魅力。（二）自然质朴传统民歌通常以自然质朴的方式呈现，没有过多的修饰和华丽的演奏技巧。它们更注重情感的真挚表达和歌手内心的感悟。在当代民族声乐中，传统民歌的自然质朴风格成为一种回归本真的艺术表现形式。这种质朴的演唱方式，让听众感受到歌手内心的真实情感，产生情感共鸣，使传统民歌不仅只是一种音乐形式，更是一种情感的传递和沟通。（三）故事叙述传统民歌往往以故事叙述为主要内容，通过歌曲传达民族的传统智慧、生活哲理和情感表达。这些故事有的讲述着祖辈们的智慧和勇敢，有的表达着对大自然的赞美和敬畏，有的描绘着爱情的悲欢离合。在当代民族声乐中，传统民歌的故事叙述成为一种传递文化教育和道德价值的手段。通过歌曲中蕴含的故事，人们更容易理解和接受传统文化中的价值观念和人生哲理。（四）语言多样传统民歌使用的语言多样，包括方言和少数民族语言，体现了当地文化的多样性。这些语言不仅是民族文化的表征，也是传统民歌的独特之处。在当代民族声乐中，传统民歌的语言多样性成为传承和保护民族语言的一种方式。演唱传统民歌，不仅保留了民族语言的生命力，还为年轻一代提供了学习和了解本地方言的机会。二、当代民族声乐中传统民歌的价值与意义（一）历史文化传承传统民歌作为民族声乐的一部分，承载着丰富的历史文化内涵。这些歌曲往往由祖辈们创作和传承而来，记录着民族的历史、传统和智慧。在过去的岁月里，民族的生活情景和情感都通过这些歌曲传承给后代。这种历史文化传承的方式使每一种传统民歌都具有独特的历史价值。在当今社会，随着现代化进程的加快，许多传统民歌面临着失传的危险。因此，弘扬传统民歌对保持民族文化的传承和延续具有重要意义。《茉莉花》是江苏和上海地区广为传唱的传统民歌，被誉为江南的代表性民歌之一。歌曲通过描绘茉莉花的芳香、娇艳，以及茉莉花与南京城市的浓厚情感联系，抒发了人们对家乡的思念之情。这首歌曲反映了江南地区独特的自然风光和文化氛围，传达了人们对传统文化的热爱与传承。（二）民族认同与凝聚传统民歌作为民族文化的象征，反映了民族的风土人情和当地人民的生活方式。它们是民族身份认同的重要载体。在当代社会，一些地方的传统文化面临着丧失本土特色的风险。而传统民歌作为一种真实、质朴的表
民族音乐文化遗产在社区文化活动中的传承与发展
民族音乐文化遗产在社区文化活动中的传承与发展
摘要 民族音乐文化遗产是中国社会主义文化建设不可缺少的重要组成部分。本文以社区文化建设的视角对民族音乐的传承及发展作出了理论性的探讨。以民族音乐文化遗产为主线，以中国社区文化建设中民族音乐遗产的保护为横向，是传承和发展民族音乐文化遗产的重要途径之一。笔者认为在社区文化建设中，若要传承且发展民族音乐文化，首先要分清民族音乐文化遗产的保存、继承与发展之区别与联系，才能真正做到弘扬民族传统音乐文化，同时促进社会主义和谐社区、和谐社会的发展，为社会主义精神文明建设做出贡献。
关键词：社区文化建设 民族音乐 传承与发展
中图分类号：j607 文献标识码：a
近年来，随着工业化和城市化规模的逐渐扩大，越来越多的人口集中于城市。在这一进程中也反映出了一系列的社会问题、环境问题、文化问题。社区文化建设活动，则是通过社区居民的参与和合作来改善这一进程中所带来的精神匮乏，修复社会机体，解决社会问题的一个重要途径。在全球经济一体化的进程中，各国都在尽力挖掘本国、本民族的传统民族文化，中国也不例外，民族音乐文化遗产的传承与发展，在当今也是中国文化大繁荣大发展趋势下的一个重要课题。与此同时，中国正处在整个社会生活的一个转型期，传统民族音乐所赖以生存的土壤及环境都相继发生了变化，如何在
转型期中不致使这些民族音乐的优秀部分流失，又如何继续发展，这是十分紧迫的问题。
一 民族音乐文化遗产保护工作
民族音乐文化遗产是人类群体所具有的特定生活方式、生活习俗、价值观念等的意象表征。其实质是传统文化传承过程中所体现出来的优秀文化基因，并给人类生存与延续带来了秩序与记忆，而这一切都是建立在社区背景与社区基础上所提出的。社区是人类生存与发展的基础生态系统，人类生存与发展必须要与自己周围的自然环境和人群建立关联，并从中获得自己生存与发展所需的物质、精神、社会等方面的资源。另一方面，社区也是民族音乐文化得以产生、发展、传承的肥沃土壤。我们所说的音乐文化遗产都是在社区的背景下由社区先民创作与发展而成的，是社区民众共同价值观与精神需求的集中反映，蕴含着深厚的文化积淀与历史记忆。
阿阳民歌的生存现状及发展变化
阿阳民歌的生存现状及发展变化
阿阳民歌是中国河南省阿阳地区的一种传统音乐形式，它源于农民们的劳动生活和他们对生活的感悟。阿阳民歌是一种简单、朴实的民间音乐，它通过朗诵、吟唱和伴奏来表达人们对生活的思考和情感的发泄。随着现代化和城市化的深入发展，阿阳民歌面临着生存困境和发展变化。
阿阳民歌的生存现状面临着严峻的挑战。传统的农耕生活已经逐渐减少，许多农民已经离开农村转向城市工作。这导致了阿阳民歌的原创者和传承者减少，很多优秀的歌曲和传统的演唱方式逐渐失传。快节奏的生活方式和流行音乐的影响也使得年轻人对阿阳民歌的兴趣减少，导致年轻一代不再愿意从事阿阳民歌的传承和发展。
尽管面临困难，阿阳民歌仍然有一些积极的发展变化。一方面，国家对传统文化的保护和传承给予了很大的支持。中国政府发布了一系列政策，鼓励和资助传统文化的传承工作。一些地方政府会举办阿阳民歌比赛和音乐会，为民歌创作和演唱提供平台和机会。一些文化机构和团体也积极开展阿阳民歌的传承和推广工作，他们组织一些培训班和工作坊，吸引年轻人学习和参与阿阳民歌的创作和演唱。
阿阳民歌也开始融入现代化的元素，以适应现代人的口味和需求。一些音乐人开始尝试用现代编曲和唱法来演唱阿阳民歌。他们将传统的歌曲改编成流行音乐、摇滚乐或者电子音乐，给阿阳民歌注入了新的活力和时尚感。这种尝试不仅吸引了年轻人的关注，也让阿阳民歌走出了乡村，进入了城市的舞台。
网络的普及也为阿阳民歌的传播和推广提供了新的机会。如今，人们可以通过互联网平台上传和分享自己创作的阿阳民歌作品，也可以通过网上搜索和购买阿阳民歌的音乐作品和专辑。这使得阿阳民歌不仅在当地得到了更广泛的传播，也在全国范围内获得了更多人的关注和喜爱。
阿阳民歌在现代化和城市化的影响下，面临着生存困境和发展变化。国家的政策支持、文化机构的努力和音乐人的创新尝试为阿阳民歌的传承和发展带来了希望。阿阳民歌有着悠久的历史和丰富的文化内涵，在传统与现代的交融中，它将继续发展壮大，传承下去。
藏族传统音乐保护传承的现状与对策
藏族传统音乐保护传承的现状与对策
藏族是一个拥有悠久历史和灿烂文化的民族，藏族人民世世代代创造的传统音乐种类繁多，特色鲜明，它与藏族人民的生产生活密切相关，其运用已经深深嵌入每一个藏族人民的骨髓中。
一、藏族传统音乐保护传承的现状
藏族传统音乐可分为古典音乐、民间音乐、宗教音乐三大类。笔者通过实地考察、访谈及第一手、第二手资料的收集，将目前藏区各级政府、部门、学者对藏族传统音乐的保护传承方式归为六种形式。
（一）抢救工程
自20世纪80年代开始至今，西藏自治区和各地市的民族文化遗产抢救、整理和研究机构深入民间，寻访老艺人，对藏族民间音乐展开搜集和整理工作。目前出版的著作有《那曲民歌》《中国民间歌曲集成?西藏卷（山南民歌分卷）》等，《中国民族民间歌曲集成?西藏卷》主体已编写完毕。
（二）“非遗”工程
将藏族传统音乐项目申请为国家“非物质文化遗产”进行保护，以西藏自治区为例，在三批国家级非物质文化遗产名录中，共58项“非物质文化遗产”，传统音乐项目就占32项。
（三）自然传承模式
即一种以地域为框架的音乐传承模式，主要通过口耳相传。此种传承往往在潜移默化中完成，许多民歌的传承即属此类。
（四）展演工程
藏族传统音乐与宗教活动密切相关，常通过一些固定的宗教仪式和节日庆典的表演来进行传播，也是目前藏族传统音乐传承的重要方式。如流行于拉萨、日喀则、山南等地的“望果节”，每逢此节，当地的农牧民就会倾村而出，围绕农田进行“收敛地气、祈求丰收”的法事游行活动。人们以不停的口号与咏唱，赞美神灵、祈求丰收，并会跳起“娱神”舞蹈。转完麦田以后，大家还会在广场上举行群众性文娱活动，其中有藏戏、歌舞、跑马、射箭、拔河等，场面十分热烈。另外为了配合藏区旅游资源的开发，当地的文化部门还会组织、策划、制作一些与之相关的节目展演。如在拉萨驻演的实景剧《文成公主》，运用大唐歌舞和西藏地区的藏戏、宗教音乐等艺术形式，以人工舞台结合自然山川，用高科技手段呈现非物质文化遗产，把戏剧、音乐、舞蹈和现代舞美手段融为一体，构成华美乐章，吸引众多游客前去观赏。
湖南桑植民歌研究现状及传承意义
湖南桑植民歌研究现状及传承意义
【摘要】
湖南桑植民歌是湖南独特的民间音乐形式，具有浓厚的地方特色和文化内涵。本文首先介绍了湖南桑植民歌的起源和特点，然后分析了目前湖南桑植民歌研究的现状，探讨了湖南桑植民歌在传承和保护方面的重要意义。接着着重阐述了湖南桑植民歌在当地文化中的重要地位，以及对当地文化的贡献。对湖南桑植民歌的独特魅力进行总结，并提出了未来发展的方向，希望在传承和保护方面做出更多努力，让湖南桑植民歌继续发扬光大，为当地文化的传承和发展做出更大的贡献。
【关键词】
湖南桑植民歌、研究现状、传承意义、当地文化、保护、传承、独特魅力、贡献、未来发展方向
1. 引言
1.1 背景介绍
湖南桑植民歌是湖南省桑植县地方传统音乐文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的民族文化底蕴。桑植民歌起源于古代社会生活中的劳动、生活、感情等方面，是当地人民在漫长岁月中创造、传承和发展起来的一种独特的歌曲形式，反映了桑植县丰富多彩的文化内涵和人民群众的生活情感。 桑植民歌的特点主要体现在旋律优美、节奏热情、内容质朴、歌词真挚等方面。这些歌曲多以口传心授的方式传承下来，从一代传到另一代，成为当地人民生活中不可或缺的重要组成部分。桑植民歌的研究现状主要集中在对其历史渊源、曲调结构、歌词意义等方面的探讨，旨在更好地保护和传承这一宝贵的文化遗产。
在当地文化中，桑植民歌具有独特的地位，被视为民族精神的象征和文化传统的重要载体。通过保护和传承桑植民歌，不仅可以延续这一优秀的文化传统，还能够促进当地文化的繁荣发展。桑植民歌的保护与传承工作亟需加强，需要政府、学术界、社会各界共同努力，为其传承注入新的活力和动力。
2. 正文
2.1 湖南桑植民歌的来源和特点
湖南桑植民歌是湖南省桑植县特有的一种民间音乐形式，源于当地人民的生活和劳动。这种民歌一般是由当地山歌与少数民族音乐相结合形成的，具有浓厚的地方特色。湖南桑植民歌的特点主要体现在以下几个方面：