解构主义在服装设计上的应用

本科生毕业论文(设计)

题 目 解构主义在服装设计上的应用

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二Ο 年 月 日 四川大学本科毕业论文 解构主义在服装设计上的应用

解构主义在服装设计上的应用

专业:服装设计与工程

学生: 指导老师:

摘要 自20世纪60年代诞生以来,解构主义哲学思想在不断地发展完善。在这一过程中,解构主义对整个社会产生了深刻的影响。同时,在绘画、建筑、服装等艺术领域都出现了解构主义风潮。解构主义服装设计师在西方有侯赛因•卡拉扬、亚历山大•麦昆等,在东方有三宅一生、川久保玲、三本耀司等。虽然他们的设计各有不同,但是他们都或多或少地运用重叠、拆解、重构、夸张等解构主义手法对服装的材料、色彩、结构、配饰、传统思想等进行解构。解构主义在一些西方国家和日本都有很大的发展,而且都有一些世界闻名的解构主义服装设计师。通过对这些解构主义服装设计师思维和创作方式的研究,总结出他们的一些特征,希望能够由此对整个时装界的发展有一个更好的把握。

关键词 解构主义;服装设计;应用

四川大学本科毕业论文 解构主义在服装设计上的应用

The Application of Deconstruction in Fashion Design

Major: Fashion Design and Engineering

Student: Adviser:

Abstract Ever since its birth in 20th 60s, Deconstruction has been developed rapidly. In this process, the

whole world has been affected so deeply, especially in the fields like drawing, building and fashion Design.

Western fashion designers like Hussein Chalavan, Alexander McQueen and Eastern fashion designers

like Issey Miyake, Comme des Garcons and Yohji Yamamoto are all influenced by this Deconstruction

storm. Although they have so much difference in designing, they have used same methods more or less,

such as dismantling, refactoring, exaggerating and repeating, setting their works apart from others. Frankly

speaking, the fabric, color, structure, accessory and ideology of their works have been under the influence

of Deconstruction. Through the analysis of these great designers and how they design, a better

understanding of the development of fashion design is on the way.

Key words Deconstruction; Fashion Design; Application

四川大学本科毕业论文 解构主义在服装设计上的应用

目录

1 引言 ................................................................................................... 1

2 解构主义概述 ................................................................................... 1

2.1 解构主义的概念 ......................................................................................... 1

2.2 解构主义在艺术领域中的应用 ................................................................. 2

2.2.1 解构主义在绘画艺术中的应用 ....................................................... 2

2.2.2 解构主义在建筑设计中的应用 ....................................................... 3

3 解构主义在服装设计中的应用方式 .............................................. 4

3.1 服装材料的解构 ......................................................................................... 4

3.1.1 常规材料的解构 ............................................................................... 4

3.1.2 非常规材料的解构 ........................................................................... 6

3.2 服装色彩的解构 ......................................................................................... 7

3.3 服装结构的解构 ......................................................................................... 8

3.4 服装配饰的解构 ......................................................................................... 9

3.5 服装思想的解构 ....................................................................................... 10

4 解构主义服装的构成形式 ............................................................. 11

4.1 打散 ............................................................................................................ 11

4.2 重复 ............................................................................................................ 11

4.3 夸张 ........................................................................................................... 12

5 解构主义在服装设计中应用的案例 ............................................ 12

5.1 川久保玲 ................................................................................................... 12

5.2 维果罗夫(Viktor& Rolf) ........................................................................ 14

结论 .......................................................................................................... 16

参考文献 .................................................................................................. 17

致 谢 ........................................................................................................ 18

四川大学本科毕业论文 解构主义在服装设计上的应用

1

1 引言

服装发展至今,其功能早已从遮羞发展为反应社会文化和体现穿着者的思想意识。当前所面对的社会是一个经济社会快速发展的社会,人类的物质需求得到空前的满足。在这样的社会环境下,人们对于精神追求和表达自我的欲望更为强烈,大批量生产的服装也就必然不能满足个人的需求。解构主义强调个人情感和个体独特性的特点迎合了部分人的需求,受其影响产生的解构主义服装也就顺应了时代的潮流。越来越多的人,特别是年轻人,对解构主义服装的追捧更是促使其进一步的发展。

物质决定意识,解构主义服装的出现和发展正是社会经济发展的反应。从刚开始时的非主流到现在的逐渐主流,解构主义服装正在对社会文化产生深刻的影响。川久保玲、三宅一生等早期解构主义设计师在服装设计上越来越出色,其在世界时尚界已经占有非常重要的地位。同时,受到这股解构主义风潮的影响,越来越多的年轻设计师也加入到这一行列,用自己独特的思维方式和创意为服装设计行业增添更多的光彩。

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高级成衣设计中的解构主义手法的探究

高级成衣设计中的解构主义手法的探究

2013年第7期【总第197期) 山东纺织经济 高级成衣设计中的解构主义手法的探究 徐平 (武汉纺织大学 湖北武汉430073) 摘要:本文通过对一些有代表性的设计师作品的分析,阐释解构主义看似“杂乱无章,信手拈来” 的表象背后的深刻内涵——传承和创新,及其在成衣设计中开拓设计思路,启发创新思维方面的重要作 用。 关键词:解构主义;服装设计;高级成衣 中图分类号:TS941.2 文献标识码:A doi:lO.3969 ̄.issn.1673—0968.2013.07.031 1 解构主义思想的起源及产生背景 解构主义是属于哲学范畴的现代思想,最初产 生于法国。20世纪60年代,随着科技和经济的迅速 发展,西方社会进入了后工业阶段,而与此同时现 代西方文化业也经历了一次新的裂变。在这一时 期,各种文化和哲学理论都陷入偏激的政治和论战 之中,各种理论和流派杂色纷呈,各种文化(艺术、 文学、美学、哲学等)倾向更迭裂变。在这个过程中, 解构主义的反中心、反权威、反二元对立的独特观 点也逐渐进入了人们的视野,反映出西方文化流向 的新变化,也标志着各种新思想对现代主义的“反 动”和“承续”的逻辑必然性。 解构主义的艺术解析。这种设计风格起初是由 建筑界的年轻设计师们率先运用,强调打破旧的单 元秩序,然后再创造更为合理的秩序,通过将对象 分解成各个组成部分,进行重新组合,对传统进行 颠覆。其反对后现代主义中的矫饰现象,通过强调 多元化、高度模糊化的方法来达到建立新的功能性 的目的。到20世纪90年代,这种风格更多地运用 到服装设计中。 如果说解构理论是对传统的否定,企图消解中 心和本源,那么历史上一切离经叛道的艺术作品都 可能是解构艺术的鼻祖,只是在德里达提出“De— construcction”一词的特定历史环境下,解构才真正 成为一种理论浮出水面,所以当历史的车轮行走到 上世纪七八十年代,西方艺术领域掀起一股解构的 热潮。无论是扭曲倾斜的建筑,还是一次又一次被 拿来调侃的《蒙娜丽莎》,所带给人们思想上的冲击 远比视觉上的震撼来得深刻。 收稿日期:2013-05—21 2解构主义在现代高级成衣设计中的广泛应用 服装设计的解构现象是从上世纪90年代出现 并日趋盛行的,从时间上来讲,解构主义服装设计 明显晚于解构主义建筑,但时装界的解构迅速发展 成为后起之秀。解构主义服装设计通过非理性、反 传统审美、表现虚无等手段,“……传达了人要求从 各种具体图景的有限世界的情感的包围、限制和压 迫下脱身出来的强烈意愿和欲求”。不同地域的解 构主义设计师们,其作品呈现的风格也不尽相同, 但是所传达的设计理念和精神诉求却是异曲同工。 以下以有代表性的设计师为例,加以分析。 2.1日本设计师的解构主义作品 三宅一生早在70年代就已经推出题为“一块 布的作品”,整套服装像一块披在肩上的毯子,只有 极少的开剪衔接,没有一处省道。 三宅一生的成功之处就在于他提出了对几百 年来西方服装传统(如三维造型手段、上层社会采 用手感笔挺的面料、每天由专门的佣人熨烫衣物 等)的质疑,可以说这是对于西洋服装传统结构的 挑战与解构。虽然非三维的造型手段是几千年来东 方服装所沿用的裁剪方法,但是如此大张旗鼓的把 平面造型引入西方时装设计界,可以说是三宅一生 前无古人的创举。在三宅一生的“褶裥”系列中,设 计师将服装的形式扩展到没有具体明确的轮廓,一 个口袋也可以满足穿着者的需要,只需在口袋上分 别开出几个洞,四肢能够随意从这些洞中穿脱。随 着穿着方式的不同和身体的各种动作,衣服的形状 不断发生变化。这使得穿着者与服装之间产生了互 动,与传统的人体受到服装的极大制约的着装概念 

解构主义与服装设计

解构主义与服装设计

工业技术 2013年第17期l科技创新与应用 

解构主义与服装设计 

李红 

(私立华联学院,广东广州510631) 

摘要:20世纪80年代,解构主义理论及解构主义设计有了较大的发展。解构主义在手法上打破了原有结构的整体性、转换性 

和自调性,强调结构的不稳定性和不断变化的特性,在形式上则运用错位、叠合、重组等手法,解构主义最早运用在建筑设计中, 

使建筑反映生成新形式机遇的模式。形式语言上倾向于抽象,更多地倾向于从表层语汇转向深层结构的探索。 

关键词:解构主义;反形式;反美学 

1解构主义理论与解构主义设计 

解构主义(deconstmction)这个字眼是从“结构主义”(construction— ism)一词演化而来,它的实质是对于结构主义的破坏和分解。由法国著 

名哲学家雅克德里达(Jacques Derida,1930-2004) ̄1967年提出,二 

十世纪80年代解构主义正式形成为一种特定的艺术风格。解构主义 最早在建筑中开始,重要代表人物有弗兰克・盖里(Frank Gehry),柏纳 

德・楚米(Bernard Tschumi),彼德・埃森曼(Peter Eisenmen),扎哈・哈迪 特(Zaha Hadit),丹尼・雷柏斯金(Daniel Libeskind),库柏・辛门布劳 

(Coop Himmelblau)等人。其中,影响最大的是弗兰克・盖里。 

“解构”(Deconstruction) ̄学、语言学和文艺批评领域译作消解 

哲学、解体批评、分解及解构主义等。建筑界译作解构主义、解构、散构 等。“解构”一词,根据来自马丁・海德格尔的名著《存在与时间》,具有 

“分解”、“翻掘”、“揭示”之意。 2解构主义的形式形象特征 

解构主义设计的主要特征是把完整的现代主义、结构主义、建筑 

整体破碎处理进行重新组合,形成破碎的空间和形态,具有很大的个人 

性和随意性,是对正统的现代主义、国际主义原则和标准的否定及批 评。否定任何假定的、自我相同的文化体,对以往的艺术存有疑问。具有 

服装设计毕业论文-色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究

服装设计毕业论文-色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究

服装设计毕业论文-色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究

题 目搭配中的运用研究 学生姓名 学

院 系 别服装设计与工程 专 业服装艺术设计 班 级 指导教师 摘 要 服装色彩设计是服装设计的重要组成部分也是充分体现着装者个性的重要手段可以说色彩是服装的灵魂。作为一名服装设计师要擅于从其他艺术形式中汲取灵感运用多种色彩装饰搭配方法到服装色彩搭配设计中从而更好体现服装中的色彩功效。本文共分成三个章节第一章阐述了服装色彩设计的概念、特殊性及基本方法第二章阐述色彩解构的相关概念第三章着重说明搭配中的运用。本文通过对色彩解构、重构设计概念的论述和分析将其运用到服装色彩搭配应用上这不仅使服装色彩感觉呈现崭新的面貌也丰富了我们的想象力、创造力提高了我们对色彩的敏锐鉴赏能力在服装色彩设计方面有了理论的支撑多了一份理性少了一份盲目。 关键词服装色彩设计 色彩解构 Abstract Clothing color design is an important part

of fashion design but also fully embodies the dress are

an important means of personality can be said that the

soul color of the garment. As a designer to be good at

from other art forms for inspiration using a variety

of decorative colors with color matching method to the

design of clothing in order to better reflect the clothing of the color effect. This paper is divided into

three chapters the first chapter of the concept of

时装设计中“结构”与“解构”的分与合

时装设计中“结构”与“解构”的分与合

2013年第9期【总第199期) 山东纺织经济 

时装设计中“结构"与“解构”的分与合 

李鑫 

(武汉纺织大学服装学院 湖北武汉430073) 

摘要:本文阐述了时装中“解构”与“结构”各自的设计思路和设计风格,对各自的联系与区别进行 

分析,通过对这两种时装风格进行综合归纳,最终总结出一种新的设计思路与设计方法。 

关键词:结构;解构;融合 中图分类号:TS941.2 文献标识码:A doi:10.3969 ̄.issn.1673—0968.2013.09.017 

时装设计中的“结构”与“解构”,也可称之为 

“结构主义时装”和“解构主义时装”,这两种设计手 

法或时装风格之间虽具有相左的设计手法和造型 

结构,好似时装设计的两个极端,但之间却有着本 

质的内在联系。梳理清楚“解构”与“结构”的内在区 

别与联系,再将这种联系融会贯通,对于设计师和 

设计研究者而言都是一个值得去探究的问题。 

1时装设计中的“结构” 

“结构一词源于现代语言学理论,它认为每一 

个单词就是一个符号,这些符号必需以某种方式连 

接起来才能完成某种概念的传达,这种把单个符号 

组织起来的形式被称作语法,也叫结构。”【一研谓“结 

构主义”,是20世纪发源于法国的,认为是索绪尔 

分析语言的一种方法。“结构主义”的特点即强调相 

对的稳定性、有序性和确定性。结构主义时装就是 

一种遵循有序、稳定、确定并符合人体结构的时装。 

时装设计中结构风格特点: 

收稿日期:2013—07—24 作者简介:李鑫(1989一)。男,硕士研究生。 时装设计中的这种结构风格,可被认为是一种 

立体造型风格或构成主义时装风格,它以符合人体 

基本造型结构为基础,强调服装结构的适体感,突 

出女性身体的曲线与轮廓。这种服装风格更注重服 

装与人体贴合的关系,而且更倾向于服装三维立体 

空间的表现,具有较强的立体造型学因素。“结构” 

时装设计主要运用服装线条的概念,“服装是通过 

线条的结合而展开的,其式样的演变,是凭着线条 

解构主义对服装设计风格的影响

解构主义对服装设计风格的影响

解构主义对服装设计风格的影响 

一、关于解构主义 20世纪80年代。晚期现代主义与后现代主义思潮 有了新的发展。以彼得・埃森曼和贝马得・屈米为代表的 西方建筑师把当代法国哲学家雅克・德里达的结构主义 哲学理论应用于建筑创作,提出了解构主义的理念。 1、解构主义与结构主义和后结构主义 一般认为,解构主义是后结构主义的一个独特分支, 或从后构成主义中衍化而出,而后结构主义又是结构主 义的产物。 结构主义(Structural i sm),是20世界五六十年代 在西欧一些国家兴起的哲学流派,其主要的研究对象是 文化,认为“文化是各种表现系统的综合”。其中重要的是 王静广东亚视演艺职业学院 [摘要]本文介绍了解构主义的概念和定位、在东西方服装设计中的体现 及形象特征等.并分析了服装中解构主义的体现和变化趋势。 [关键词]解构主义服装设计 系统是语言,此外还包括科学、艺术、深化、风格、习惯、宗 教等。结构主义认为,重要的是不是事物的现象而是它的 内在结构或深层结构。皮亚指出“结构”三个特性:整体 性、转换性、自我调整性。“简单的规律。复杂的空间”是其 形式的意义。 后结构主义否定结构主义把语言当成一个封闭的 稳定的有明确含义的结构体系。认为语言的含义不在语 言符号本身,而是在符号的比较和差异之中。因此,后结 构主义把作品堪称具有多元的意义。永远不能固定在一个 中心含义、一种本质和一种意义上。 德里达的解构主义攻击的不仅仅是20世纪前期的结 构主义思想,实际上把矛头指向柏拉图以来整个欧洲理陛 三、中国竹文化在现代产品设计中的应用 中国竹文化是前人留给我们的宝贵遗产,是我们中华 民族文化的瑰宝,也是人类文化的珍品。随着现代城市文 化的进程,中国竹文化紧随时代的步伐。渗透到现代产品 设计领域中,给人们生活品质造成非凡的影响。研究中国 竹文化在现代产品设计中的应用,也是中国传统文化在现 代传承与延续的问题。 在2012年米兰国际设计周上,题为“FROM余杭”的设 计展让中国传统文化有了新的面貌,其中就基于竹的材料 进行设计,用现代思维重新演绎自然材质。其中作品“泉” 则是竹丝的表现,由余杭竹匠劈制而成,风干后为金黄色。 顺应竹丝的自然形态,用最少的设计,放大材料本身的特 质。作品“凝”则是用极致的竹丝,陶瓷粉,环氧树脂,传统 材料与现代材料的结合,传统工艺与当下设计的碰撞,遵 循竹子本身的特质进行设计,将竹丝不一样的瞬间凝结。 这种极致的竹丝造型,将材质的特性做了极大的放大和夸 张。让人感受到现代合成材料无法比拟的韧性力量。 作品“打酒灯”,中国古代传统的打酒的方法是使用 天然竹筒做成的提子,用竹简刮削而成,在把手末端弯曲, 可以随意悬挂在方便的地方。这是中国古代人的一种生活 方式,更是一种思考产品的智慧:利用天然的竹子材料。并 且使用中可以随意放置,环保方便。打酒灯来源于打酒提 子。希望将中国传统生活方式进行再设计,改变我们现在 对光的态度。光也可以随意移动,随意悬挂在任何地方。 作品“无”是在竹制框架基础上随意制作灯罩,外观提 炼了中国传统灯具的轻韧框架与纸质外包的做法。选用了 竹签制作框架“骨”,传统宣纸制作外部蒙皮(皮肤)的做 法,将让框架与遮罩达到最佳的效果,灯具透露出天然的 光线。“有”和”无”是老子理论中的辩证的主题,无形能塑 造出有形,有形能化为无形。竹和其他材质的混合搭配也 是开创视觉新元素的一种表现手法,不仅丰盈了视觉质 感,也使设计表达有了更丰富的阐述,格物而致知。 四、小结 在以“数字”和“速度”为衡量指标的今天,少数人仍然 保有快乐人生的能力。生活节奏的变化导致久居城市的人 逐渐失去温隋感,人们需要将步伐放慢, 安静下来。中 国竹文化在产品设计的应用正是契合了“慢生活”的精神 内涵,能使消费者品读回味本真的纯粹,并沉静其中。享受 其中。当设计师深入领悟中国传统文化,充分认识中国竹 文化的精神内涵,思考并恰当运用现代科学技术,寻找出 传统与现代的契合点,我们的产品打动的不仅是中国人, 还能影响和感染到国际社会,令中国文化恒久绵长。 (该文系湖南省教育厅科研课题成果,项目编号:10C0702,湖南省哲学社 会科学基金项目成果。项目编号:12YBA134) 责任编辑:刘小红 誊

服装结构中的解构主义

服装结构中的解构主义

服装结构中的解构主义

解构主义的来源

解构主义(Deconstruction),顾名思义,有着“分解与构成结构”的意思,解构主义一词是与结构主义(Constructionism)相对的,可认为是对结构的破坏与重组。

解构主义的产生与现代主义和后现代主义密不可分

说到解构主义的来源,要从现代主义和后现代主义说起。

二十世纪六、七十年代,正是现代主义和国际主义从鼎盛而走向瓦解的时候。随着社会物质财富的膨胀,精神审美要求的提高,现代主义的“功能第一,形式第二”的设计风格遭到质疑。一场名为后现代主义的,反对国际主义和现代主义的新的批判挑战形式孕育而生。

典型的现代主义风格的高厦,美国芝加哥的席尔斯大楼(Sears Tower)。规整的方形建筑,尽可能的利用空间,给人严肃冷漠的感觉。

然而随着设计风格的发展,后现代主义(Post Modernism)的以装饰为中心、历史主义为借鉴手段、折衷主义为方法的过分粉饰的表现形式,和有时过分注重娱乐性的设计理念,遭到了部分人的反对。此时,作为后现代时期(Post Modern)一种探索形式,重视个体,强调部件,反对整体统一的解构哲学得到了少数设计师的认同,解构主义被越来越多的人所关注。

注重表现和娱乐性的后现代主义作品

格雷夫斯1985年为意大利阿勒西公司设计的水壶。在壶嘴处有一个小鸟的形象,此壶被认为是一件经典的后现代主义作品。

解构主义和典型的后现代主义的不同在于,同样是反对现代主义,解构主义更倾向于以对结构的重组来诠释现代主义,它没有后现代主义那般激烈,可以说是介乎于现代主义和后现代主义之间的一种探索形式

解构主义建筑。

美国解构主义大师弗兰克盖里1994年设计的巴“美国文化中心”是解构主义的代表作。他的设计采用解构的方式,将完整的建筑整体破碎然后重新组合,形成鲜明的空间和形态。

解构主义登上服装舞台

当解构主义在设计界渐渐被熟知的时候,对社会文化和流行导向极为敏感的服装界也悄然发生了改变。

服装设计理念范例

服装设计理念范例

服装设计是一门充满创意与个性的艺术,它不仅仅是关于裁剪和缝制布料,更是关于表达设计师的思想、情感和对美的独特理解。每一位设计师都拥有自己独特的设计理念,这些理念如同灵魂一般赋予服装生命和魅力。以下为大家呈现一些服装设计理念的范例,希望能为您带来灵感和启发。

一、简约主义

简约主义是一种以简洁、清晰的线条和形状为核心的设计理念。设计师在色彩、材质和细节的选择上都力求精简,去除多余的装饰和复杂的结构。这种理念注重服装的功能性和舒适性,强调“少即是多”的原则。

例如,一件简约的白色衬衫,采用高质量的纯棉面料,剪裁合身,没有过多的褶皱和花边,仅仅通过精致的领口和袖口设计展现出优雅与精致。简约主义的服装设计适合各种场合,无论是日常穿着还是正式场合,都能展现出穿着者的自信和品味。

二、复古风格

复古风格的服装设计理念是从过去的时代中汲取灵感,重现那些具有代表性的元素和特征。这可能包括 20 世纪 20 年代的 flapper 风格、50 年代的蓬蓬裙、60 年代的迷你裙等等。 设计师会研究特定时代的服装款式、图案、色彩和材质,并将其与现代的审美和制作技术相结合。比如,一件复古风格的波点连衣裙,采用经典的收腰设计和及膝裙摆,搭配上现代的柔软面料和精湛的缝制工艺,既展现了过去时代的浪漫与优雅,又符合现代人对于舒适度的追求。

三、自然主义

自然主义的服装设计理念强调与自然的和谐共生,从大自然中获取灵感。这可能体现在使用天然的面料,如棉、麻、丝等,或者采用与自然相关的色彩和图案,如花卉、树叶、动物纹理等。

设计师还会注重服装的环保性和可持续性,尽量减少对环境的影响。比如,一件用有机棉制成的宽松长袍,上面印着手绘的花朵图案,色彩柔和自然,让人仿佛置身于春天的花园中。这种设计理念不仅让人们感受到大自然的美丽,也传递了保护环境的重要信息。

四、解构主义

解构主义的服装设计理念打破传统的服装结构和形式,通过拆解、重组和变形来创造出独特的服装形态。设计师不再遵循常规的裁剪和缝制方法,而是大胆地尝试新的拼接方式和不规则的形状。

论德里达的解构主义在服装设计中的应用

论德里达的解构主义在服装设计中的应用

丁莺

【期刊名称】《辽宁丝绸》

【年(卷),期】2014(0)4

【摘 要】解构主义作为一种新的设计理念,成为了这个时代的主流,作为反保守、反复古的一种趋势,其设计反映出一种对传统观念的叛逆,表现出一种极具个性的创新精神,是对经典美学标准做突破性探索而寻求新方法的尝试,表现了这个时代的精神.在这种思潮的引领下,服装设计师们否定了理性和经验的时装,抛弃了传统的设计思维方式,运用各种大胆而夸张的设计手法,对传统文化发出前所未有的挑战.

【总页数】2页(P30-31)

【作 者】丁莺

【作者单位】青岛大学,山东青岛266000;江西服装学院,江西南昌330201

【正文语种】中 文

【相关文献】

1.从建筑到时装解构主义的罗曼史——浅谈解构主义在服装设计中的应用2.解构主义在多功能服装设计中的应用研究3.解构主义在多功能服装设计中的应用研究4.浅析 解构主义在服装设计中的应用5.解构主义在服装设计中的应用研究

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浅谈服装设计中的解构手法

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浅谈服装设计中的解构手法

作者:李果

来源:《文艺生活·中旬刊》2017年第04期

摘 要:20世纪末以来,解构主义设计风格被大量应用到服装设计中。解构风格的服装款式反常规、反对称、反完整,超脱时装固有的一切程序和模式,无论是在色彩、款式还是比例上都是非常自由的。解构手法在现当代服装设计应用中有着强烈的可行性和生命力。

关键词:解构主义;解构手法;服装设计

中图分类号:J523.5 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2017)11-0034-01

解构主义是在结构主义基础上建立起来的一种重要的现代设计风格,最早体现在建筑设计上,是后现代时期的设计师对设计形式和设计理论进行的探索。它主张对一切秩序和结构进行消解,通过偶然机遇、荒诞组合、随意堆砌,解构抽象、解构具象,形成不同以往的新形象。

在现代服装设计中的解构主义的特征大致可分为如下五点:(1)散乱。解构主义在服装设计的运用中,一般整体形象都做得散乱、疏松零散以及有很强的变化性。无论是服装廓形还是款式、色彩、比例等方面,有部分或完全超脱了传统的服装形制;(2)突变。是指将几种相互完全没有关联的元素进行分解重构,并把原有的服装结构进行变换或巧妙的转移,创作出更新颖独特的服装;(3)残缺。即指强调服装款式的不完整形式,将服装的

某些局部刻意破损或缺失,追求不完整,有些地方特意做出撕扯、残缺、破碎等形态;(4)失重。是指打破了服装的常规结构,通过弯曲、扭转、倾倒等造型手段使服装整体重心有所偏移,制造出即将滑落、坍塌或错位等视觉效果;(5)超常。即超越常规形式,标新立异,将反常视为正常,刻意避免对称、完整和常见的服装结构。一般情况下,服装只要符合以上五点特征中的一点或以上,并解构的服装部件有一定的意义,就可以理解为解构主义服装。

解构手法一般应用在服装的结构、材料、色彩及图案等方面, 较多的在结构和材料上进行解构重构。服装解构可分为服装外轮廓的解构和服装内部结构的解构。其中解构服装外轮廓,是改变服装的外部廓形,并解构人们传统认知中的廓形或常规审美。服装内部结构的解构,是把服装某些局部大胆的夸张或缩小,或颠倒错位服装中部分的零部件位置;另外还有将服装中的一种或几种设计元素叠加、堆砌在服装上,或将整个服装组成部位打乱后根据造型需要重新穿插组合。在材料上,有对传统服装材料进行解构,是指将材料原有的外观形态进行改变或利用不同的工艺手段重新塑造出立体效果的材料外观,使材料产生丰富的视觉效果。此外,运用非服用材料在服装设计中也是材料解构中的一种,这种方法能让设计师开拓新的设计思路,打造另类的视觉感受。 龙源期刊网

解构主义观念影响下的面料创新与服装设计

2011年第11期(总第177期) 山东纺织经济 

解构主义观念影响下的面料创新与服装设计 

丁学华 

(常州纺织服装职业技术学院 江苏常州 213164) 

摘要:服装面料是服装构成的重要组成部分,服装的创新与发展体现了服装艺术性、技术性的高 度统一。艺术思潮的出现,对传统服装设计风格等方面都产生了巨大的影响,本文试图就当下对服饰文 化领域有深远影响的解构主义观念对服装面料设计的影响进行阐述、解读、分析。 关键词:解构主义;面料;服装设计;创新 中图分类号:TS941.41 文献标识码:A doi:10.3969/j.issn.1673—0968.2011.11.021 

服装的发展从远古的兽皮、树叶到如今千变万 

化的服装,服装面料是服装设计的重要载体,是体 

现服装艺术性、技术性高度统一的关键因素。然而 

某种艺术思潮的出现,对传统服装色彩、样式、材料 

以及设计师的设计风格等方面也不可避免地产生 

作用和影响,尤其是后现代艺术思潮的解构主义观 

念,对当下的服装设计关键活力因素——服装面料 

的影响尤为显著,从一定意义上讲,服装的发展过 

程就是服装面料不断创新完善的过程。 

1解构主义观念 

解构主义是后现代主义审美和设计手法的重 

要表现。是艺术家们通过偶然机遇、解构中心、随意 

堆砌、解构抽象、解构具象等手段来进行创作。其 

实,解构主义荒诞的组合样式不仅是为了探索新风 

格、新面貌,而且还是致力于发掘现原作品中被忽 

略的方面。“解构”也并非为了彻底瓦解事物原本的 

意义,而是从使用与形式的对立,转向两者的交叉 

与迭合;强调碎裂或叠合、组合,从中解析出其他意 

义。解构主义主要表现为向正统、主流和规范质疑, 

它是以冲突和不平衡为主要形态的审美观念i11。 

2解构主义对服装领域的影响 

在当代服装设计领域,优秀的服装设计除了色 

彩、款式外,面料的设计处理和运用越来越突显出 

它的重要性。自上世纪七八十年代始,罔际上许多 

设计师就将解构主义的观念融人到服装的设计创 

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