中国历代传世名画百幅(台北故宫博物院和北京故宫博物馆藏)

合集下载

女史箴图名词解释

女史箴图名词解释

女史箴图名词解释女史箴图简称《女史箴图》,是中国十大传世名画之一,位列“中国十大传世名画”之首。

原作已佚,现仅存唐代周昉绘制的两幅宋摹本。

《宣和画谱》著录御府所藏唐代双幅绢本设色画,为宋代大内秘藏,现分藏于北京故宫博物院与台北故宫博物院。

《女史箴图》曾经被清朝著名的乾隆皇帝收藏,也被誉为是“在中国艺术史上占有独特地位的稀世珍宝”。

西晋张华绘制,绢本设色,纵24。

5厘米,横248。

6厘米。

现存有南宋时期临摹的两个绢本卷子,其中以台北故宫博物院所藏的宋摹本最为精细。

最早的刻本为明代嘉靖年间,其中有明人的题记,但是关于本图的创作背景并没有确切记载,也有一些专家认为它不是张华所做,而可能出自顾恺之或者是唐代韦偃。

台北故宫博物院所藏的两幅卷子则相对忠实于原作,根据张彦远《历代名画记》的记载,这件作品是张华受汉成帝之命所画,描述的是王昭君出塞的故事,表达了对于战争和和平的思考。

它和其他绘画作品一样,强调外形的写实,多用焦墨勾线,敷色以淡彩为主,再配以赭石、朱砂等颜色,然后点染。

这种画法虽然比较简略,却显得生动自然,既朴素又协调。

因此,这幅作品具有初唐遗风,比起以后的界画更加接近现实生活。

但是其精美的笔触使得观者感到赏心悦目,无论从构图还是画面色彩都堪称一绝。

中国古代最著名的图像之一,隋代展子虔的名作。

绢本,青绿设色,纵26厘米,横255厘米,图中描绘春天山林溪泉的盎然生机,画家将富有装饰趣味的青绿山水发展到极致。

展子虔生卒年不详,字文通,隋代画家,琅琊人。

早年学习曹不兴、董伯仁,后来师从北齐曹仲达,因此历来被认为是曹氏风格的传人。

张彦远在《历代名画记》中评价此画说:“点画秀劲,当为首尾不懈。

”这幅画以崇山峻岭为背景,以峻拔的高峰直耸入云,以森林密布的高山,与奇峰突起的山石构成巨大的山谷,把山石和江河表现得淋漓尽致。

画面采取俯视角度,用了极大的篇幅和浓重的色彩刻画峰峦坡石,并通过布置主体物的方式,增强了画面的气势。

宋代经典绘画作品大赏

宋代经典绘画作品大赏

宋代经典绘画作品大赏香在室博物观茶关注转发不迷路,带您走进艺术殿堂,欣赏陶瓷、书画等艺术品。

宋人绘画是中国绘画史上的一个极致。

宋人画家深入自然,以自然为师,写生之专注之仔细,对自然物象穷尽其理,严谨求实,凝笃精神,常常是物我两忘、自由无羁的忘我精神状态。

1、宋徽宗《听琴图》(局部)北京故宫博物院藏《听琴图》宋赵佶绢本设色纵147.2厘米横51.3厘米宋朝的绘画,是中国艺术史上的高峰。

宋画意境之美,已经超越了我们眼中的那人、那山、那水,突破了所有有形的东西。

画家认真对待一截枯木、一片残雪、一个船工、一段羁旅,在困顿中浪漫,在缺憾中赞美,于山川小景、人物花鸟中,轻叩生命的价值。

《听琴图》宋赵佶绢本设色局部2、《二祖调心图》宋石恪《二祖调心图》宋石恪纸本水墨《二祖调心图》宋石恪纸本水墨35.5cm×129cm 日本东京国立博物馆藏。

石恪,五代末宋初画家。

字子专,成都郫县(今属四川省)人。

图中表现慧可、丰干二位禅宗祖师调心师禅时的景象。

慧可为禅宗二祖。

画卷中,双足交叉趺坐,以胳膊支肘托腮的便是慧可,另一幅画丰干坐于温驯如猫的老虎的背上。

3、《纺车图》宋王居正绢本设色北京故宫博物院藏《纺车图》宋王居正绢本设色王居正,生卒年不详,北宋画家。

工仕女,师法周昉,得闲冶之态。

此图绘怀抱婴儿哺乳的村妇,身旁置放一架纺车,左手正摇纺轮。

前面一老媪,面向村妇,慈祥安宁。

村妇身后有一儿童,席地而坐,手中拿着杆,牵着一只蟾蜍,活泼可爱。

4、《绣栊晓镜图》宋王诜团扇绢本设色《绣栊晓镜图》宋王诜团扇绢本设色5、《五马图》宋李公麟纸本墨笔《五马图》宋李公麟纸本墨笔《五马图》宋李公麟纸本墨笔 29.5厘米*225厘米,日本东京末次三次私人收藏6、《松荫谈道图》北京故宫博物馆藏刘松年《松荫谈道图》此图亦作《三教论道图》,原载《历代名笔集胜册》第四册(见《虚斋名画录》)。

签题刘松年作。

按《图绘宝鉴》:刘松年为淳熙(1174—1198)画院学生。

10 中国十大传世绘画名作赏析

10 中国十大传世绘画名作赏析
洛神赋图 传为顾恺之的《洛神赋图》(现存北京故宫博物院等多处,大多为宋代摹本)是根据曹植的同名文学作品采用连续图画
形式画成的长卷。画卷通过反复出现曹植和宓妃(洛神)的形象,描绘他们之间的情感动态,形象地表达了曹植对洛神的爱 慕和因“人神之道殊”不能如愿的惆怅之情。以“美人香草”爱情的抒发展示作者的政治追求,本是自屈原《离骚》之后中 国文学艺术创作的传统,曹植《洛神赋》正是政治斗争失败以后情绪的传达。《洛神赋图》画出洛神凌波微步的美丽身姿, 表露她“若往若还”的矛盾心态,画奇异神兽具有强烈的神话气氛和浪漫主义色彩。
阎立本(约601~673), 中国唐代画家兼工程学家。汉族,雍州万年(今陕 西省西安临潼县)人,出身贵族。其父阎毗北周时为驸马,因为阎擅长工艺,多 巧思,工篆隶书,对绘画、建筑都很擅长,隋文帝和隋炀帝均爱其才艺。入隋后 官至朝散大夫、将作少监。兄阎立德亦长书画、工艺及建筑工程。父子三人并以 工艺、绘画驰名隋唐之际。《步辇图》是以贞观(641年)吐蕃首领松赞干布与 文成公主联姻的历史事件为题材,描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄 东赞的情景。
Thursday, March 19, 2020
中国美术史 @徐郑冰
5
《洛神赋图》 作品年代:东晋 作者: ·顾恺之 简介:绢本,设色,纵27.1cm,横572.8cm。
洛神赋图简述 (1)士大夫画家辈出,绘画题材范围扩大。 (2)根据诗人曹植的文学创作的主题思想塑造形象和安排情节。画出了一幅哀怨缠绵
现藏美国波士顿博物馆。《捣练图》卷是一幅工笔重设色画,描绘了从捣练到熨练各种活动 中的妇女们的情态,刻画了不同人物的仪容与性格。表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。这 幅长卷式的画画上共刻画了十二个人物形象,按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。 第一组描绘四个人以木杵捣练的情景;第二组画两人,一人坐在地毡上理线,一人坐于凳上 缝纫,组成了织线的情景;第三组是几人熨烫的场景,还有一个年少的女孩,淘气地从布底 下窜来窜去。从事同一活动的人,由于身份、年龄、分工的不同,动作、表情各各不一,并 且分别体现了人物的特点。人物形象逼真,刻画维肖,流畅,设色艳而不俗,反映出盛唐崇 尚健康丰腴的审美情趣,代表了那个时代人物造型的典型时代风格。

元朝时期王蒙二十六幅绘画赏析

元朝时期王蒙二十六幅绘画赏析

元朝时期王蒙二十六幅绘画赏析元代绘画中,文人画占据画坛主流。

因元代未设画院,除少数专业画家直接服务于宫廷外,大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家。

他们的创作比较自由,多表现自身的生活环境、情趣和理想。

山水、枯木、竹石、梅兰等题材大量出现,直接反映社会生活的人物画减少。

作品强调文学性和笔墨韵味,重视以书法用笔入画和诗、书、画的三结合。

元四家的画风虽各有特点,但都是从五代董源、北宋巨然发展而来,重笔墨,尚意趣,画中结合书法诗文,是元代山水画主流,对明清两代影响很大。

元四家指赵孟俯、吴镇、黄公望、王蒙四人。

这里介绍王蒙精品绘画。

元代早期高克恭,元代中后期,王蒙、吴镇、倪瓒这四人绘画赏析。

王蒙像元代画家王蒙(1308-1385)字叔明,号黄鹤山樵、香光居士,湖州(今浙江吴兴)人。

外祖父赵孟頫、外祖母管道升、舅父赵雍、表弟赵彦徵都是元代著名画家。

王蒙的山水画受到赵孟頫的直接影响,后来进而师法王维、董源、巨然等人,综合出新风格。

王蒙能诗文,工书法。

尤擅画山水,得外祖赵孟頫法,以董源、巨然为宗而自成面目。

写景稠密,布局多重山复水,善用解索皴和渴墨苔点,表现林峦郁茂苍茫的气氛。

山水之外,兼能人物。

所作对明、清山水画影响甚大,仅次于黄公望,后人将其与黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。

王蒙传世的代表作上海《青卞隐居图》、北京《夏山高隐图》、上海《春山读书图》、北京《葛稚川移居图》、北京《夏日山居图》、《层峦萧寺图》、台北《具区林屋图》、苏州《竹石图》、台北《花溪渔隐图》、《霜柯竹石图》、台北《谷口春耕图》、美国大都会《空林草亭图》、《太白山图卷》、台北《秋山草堂图》、《溪山风雨图》、台北《深林叠嶂轴》、《黄鹤山樵坦斋图》、《东山草堂图轴》、《辋川图》、《西郊草堂图》《煮茶图》、《鸡西高逸图轴》、《素庵图轴》、《松林写作图卷》、《丹崖翠谷图》、《铜官山图》等。

诗文、史学亦精。

今存诗集《草堂雅集》。

元朝时期王蒙《青卞隐居图》赏析王蒙,青卞隐居图纸本水墨1366年作纵140.6厘米横42.2厘米上海博物馆藏此图画作者家乡浙江的卞山。

《富春山居图》

《富春山居图》

《富春山居图》故宫博物院(the Palace Museum),建立于1925年10月10日,也是中国最大的古代文化艺术博物馆,其文物收藏主要来源于清代宫中旧藏。

故宫博物院现在中国一共有两处,北京故宫博物院和台北故宫博物院,两者均为世界著名的旅游胜地。

北京故宫为世界五大宫殿之首,其它四殿分别是法国的凡尔赛宫、英国的白金汉宫、俄罗斯的克里姆林宫和美国的白宫。

《富春山居图》为纸本水墨画,宽33厘米,长636.9厘米,是元代著名书画家黄公望的一幅名作,世传乃其画作之冠。

它以长卷的形式,描绘了富春江两岸初秋的秀丽景色,峰峦叠翠,松石挺秀,云山烟树,沙汀村舍,布局疏密有致,变幻无穷,以清润的笔墨、简远的意境,把浩渺连绵的江南山水表现得淋漓尽致,达到了“山川浑厚,草木华滋”的境界。

黄公望此画原本打算送给好友无用师,但在开始作画之后三四年里,他一直没有完成这幅长卷,而这段时间,他四处云游,每每回到山中别墅才会在长卷上补充一点。

长卷表面上看来一气呵成,其实断断续续画了多年。

无用师着急,问黄公望何时能完成。

黄公望答曰,干脆外出时随身带着这幅画,以便尽快完成。

可是,无用师又担心,万一途中被别人索取岂不是更得不到这幅画?于是,他就让黄公望先题跋,写明完成后要送给无用师。

在黄公望题跋4年之后,黄公望去世了,究竟他什么时候完成这幅画,一直没有定论。

有人说,题跋后不久他就完成了,所以整幅画画了3、4年,也有人推测,他直到去世前才完成,所以说一直画了7年。

无论哪种说法,也都只是臆断。

但我们可以由此得知,黄公望用了很长时间,才使这幅长卷不断完善,因此可谓凝结毕生心力。

流传:几度易手被焚殉葬一分为二1350年黄公望将此图题款送给无用上人,《富春山居图》便有了第一位主人,从此开始了它在人世间600多年的坎坷历程。

此画作成之初,无用上人就“顾虑有巧取豪夺者”,不幸被他言中。

明成化年间“明四家”之首的沈周藏此图时便遭遇“巧取”者,沈周请人在此图上题字,却被这人儿子藏匿。

台北故宫文物大观4

台北故宫文物大观4

台北故宫文物大观——绘画类(一)(2007-12-18 21:19:10)转载标签:分类:台北故宫文物艺术赏析美图文化台北故宫文物台北故宫院藏绘画,乃集宋元明清四代之富,画迹来源,或为前朝遗留,或为大臣进献,或为帝收购,或为抄没罪家所得。

画迹时代,最早可以上溯至晋,其中各朝代占数多寡不一。

唐代为我国绘画由开张发达到兴盛时期,人物、马画尤见鼎盛,然以去时久远,画迹多湮毁。

五代及宋,为花鸟山水画极盛时代,流传后世真迹,亦以此二项为多,且多为大家巨迹,其余则为画院作品,此乃缘于两宋为我国画院最发达时期,此类作品概多未署名款。

元代国祚短,画迹较少。

辽金画家各一件,足为此二时期地区绘画聊备一格。

明清画迹为本院收藏之大宗,且门科派别多所齐全,其原因:二则两代画学兴行,画家众多,二则距今时近,保存较易。

唐太宗立像佚名【唐朝】公元纪年: 627-649AD文物描述:唐太宗(公元627至649年在位),高祖次子,名世明,隋末天下大乱,劝高祖举兵,征服四方,成统一之业,封秦王。

及即位,锐意图治。

去奢轻赋,宽刑整武,文物尺寸:纵:271cm 横:126.8cm文物形式:轴文物质地:绢本洛神赋图顾恺之【晋朝】公元纪年: 345~406AD文物描述:〈洛神赋图〉是顾恺之(约345-406)按照曹植(192-232)〈洛神赋〉所画。

描绘赋中洛神与女侍离去时,「六龙俨其齐首,载云车之容裔。

鲸鲵踊而夹毂,水禽翔而为卫。

于是越北沚,过南岗」的情景。

〈洛神赋图〉中的洛神,正回首后望,无论是形态或气质,都符合作〈洛神赋〉上的形容。

洛神所着的上衣染以丹砂,领、袖与下裳只是白描线勾勒,不着色。

再看洛神所乘坐的「云车」,平台下沿为覆莲纹,上方栏板栏干间作壸门。

两轮之外,覆以巨形鸟翅装饰,配合车上插挂的旌旗,气势飞扬,更加以龙之纵步跨前,鱼之腾跃上升,云之冉冉成朵,画面上仙气不呼自出。

颜色上,画中洛神之红衣、控六龙之朱缆、龙之翅膀、华盖之朱栏、骨架、以及文鱼之舌,都可见朱砂施染的痕迹。

中国古代山水画


传承

打开《溪山行旅图》,一座大山矗立眼前,和山水一起映入 人们眼帘的,还有不少收藏者的题款,而这些题款,就成了 揭开名画流传千年的唯一线索。
这枚“御书之宝”方玺的印文和印色,具有明显的宋代特点。 可见,这幅名画曾经被收藏于北宋的皇宫。随着金兵南下, 北宋灭亡,皇宫里的大量珍宝绘画开始流散于民间,其中也 包括范宽的《溪山行旅图》。 继续看画,就会发现第二枚御用方印,这枚 “御书之宝”的 印鉴,是乾隆皇帝专门用于收藏的印鉴。

《千里江山图》为中国北宋青绿山水画作品。
中国十大传世名画之一。作者王希孟,王希 孟18岁为北宋画院学生,後召入禁中文书库, 曾得到宋徽宗赵佶的亲自传授,半年後即创 作了《千里江山图》。惜年寿不永,20馀岁 即去世,是一位天才而又不幸早亡的优秀青 年画家。
《江
雪》
唐代诗人柳宗元
千山鸟飞绝,万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
《溪山行旅图》
范宽的《溪山行旅图》 被誉为“宋画第一”。 以俊伟屹立的大山、一 泻千尺的飞瀑、路边淙 淙溪水及山路上的驴队 行旅为对象,真实的画 出北方山川的壮美,使 人如身临其境 。他所画 的崇山峻岭,往往以顶 天立地的章法突出雄伟 壮观的气势,又用碎而 坚实的笔墨皴出富有质 感的山石,山麓画以丛 生的密林,成功的刻画 出北方关陕地区“山峦 浑厚,势壮雄强”的特 色,被誉为“得山之 骨”,“与山传神”。 (北宋)

作品赏析
全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法,突出石 青石绿的厚重,苍翠效果,使画面爽朗富丽。 人物活动栩栩如生。充满了作者对美好生活境界的 向往。 描绘了祖国的锦绣河山。画面千山万壑争雄竞秀, 江河交错,烟波浩淼,气势十分雄伟壮丽。 虽然不似金碧山水那样勾金线,却依然感觉满幅富 丽堂皇,这也就是此图较之前唐的青绿山水更趋成 熟之处。

中国十大名画(中英双语介绍)

中国十大名画(中英双语介绍)中国历史悠久,国画杰作众多,价值连城。

有些画作在战争中损毁或遗失,但更多画作传世千年,现藏于国内外各大博物馆。

此文辑录的是中国十大传世名画:Nymph of the Luo River《洛神赋图》Artist and writer Gu Kaizhi (ca. 344–406) painted Nymph of the Luo River on a long silk scroll during the Eastern Jin Dynasty (317–420). The narrative scroll, from which four copies dating to the Song Dynasty (960–1279) survived (now exhibited in Beijing, Liaoning and Washington), illustrates the poem Ode to the Nymph of the Luo River,written by Cao Zhi (192–232).《洛神赋图》为东晋(317—420)画家和诗人顾恺之(约344—406)所作,绢本,长卷。

这幅叙事画卷乃据曹植(192—232)的《洛神赋》而作。

有四件宋(960—1279)摹本传世,分别藏于北京、辽宁省和华盛顿。

It is a large scroll that should be “read” horizontally, depicting the love story between the poet and the nymph, from their meeting to their parting.这幅古画为长卷,需横览,绘曹植与洛神自邂逅定情到分别的爱情故事。

Emperor Taizong Receiving the Tibetan Envoy《步辇图》Emperor Taizong Receiving the Tibetan Envoy depicts the meeting of Emperor Taizong of the Tang Dynasty (618–907) and Ludongzan, Gar Tongtsen Yulsung, an envoy sent by Songtsan Gampo (617–650), the ruler of Tibet, to accompany Princess Wencheng back to Tibet to be his queen. Yan Liben (601–673), the artist who created this painting, was one of the most revered Chinese figure painters in the early years of the Tang Dynasty.《步辇图》为唐朝(618—907)初期最受尊崇的人物画家阎立本(601—673)所绘,以吐蕃王松赞干布(617—650)迎娶文成公主入藏为背景,描绘了吐蕃使臣禄东赞晋见唐太宗时的场景。

传世名画“婴戏图”赏析

自唐至清,历代许多画家都喜欢以儿童为主要绘画对象,以表现童真为主要目的,画面丰富,形态有趣。

这类题材是中国传统人物画的一种,包括“婴戏”和“戏婴”两大类。

“婴戏”是描绘儿童自己玩耍的情景,“戏婴”则是成人逗引儿童的题材。

名为“婴”,实际是孩童,画面上的儿童在玩耍嬉戏中,表现出生动活泼的姿态、专注喜悦的表情、稚拙可爱的模样,不仅让人心生怜爱,更能感受到童稚世界的无忧无虑。

这类作品多侧重于儿童日常生活的描绘,有的采用鲜艳的色彩以衬托孩童游玩时的愉快心情,营造热闹快乐的气氛;有的利用简洁的线描,刻画平民的市井风情,体现一种平淡、祥和、亲切的感觉,没有矫饰和夸张,富有浓郁的生活气息。

现择传世名画“婴戏图”,进行赏析。

一、《双童图》(图1),唐代所绘,作者佚名。

纵58.8厘米,横47.3厘米。

绢本,设色,残片。

1972年新疆吐鲁番市阿斯塔那187号墓出土。

吐鲁番阿斯塔那187号墓,属唐代西州时期的墓葬,墓主张氏是武则天时安西都护府的官员,曾被授予上柱国勋爵。

《双童图》是唐代婴戏画的杰作。

图中描绘了正在玩耍的一对儿童,身穿彩条背带长裤,脚穿红鞋。

画面左传世名画“婴戏图”赏析王东峰. All Rights Reserved.侧的儿童右手高举做放飞状,似乎是在放风筝,左手则抱了一只黑白相间的卷毛小狗。

右边的儿童凝神注目正前方,仿佛发现不远处有什么情况,正招呼同伴观看。

画面上的两个小家伙肥胖健壮,形象生动,逗人喜爱,童趣盎然。

男童手上的卷毛小狗,即今天的哈巴狗,原属于唐代西域的进贡物种,后来才逐渐由王朝贡品演变成民间十分招人喜爱的宠物。

哈巴狗的流传,以及两个儿童颇具异域风情的服饰打扮,见证了丝绸之路的繁荣,同时也是中西文化交流的一面镜子。

二、北宋画家苏汉臣以画儿童题材的作品见长。

他用笔工整细劲,着色明丽鲜润,善于把握特定环境下儿童的心理动态,成功地表现出儿童形象及其游戏时天真活泼的情趣,有多幅描绘儿童生活的“婴戏图”流传于世。

历代名家画梅

历代名家画梅历代名家画梅有梅之记,始见于《西京杂记》:汉初修上林苑,远⽅各献名果异树,有‘朱梅’‘胭脂梅’。

迄今2000年矣。

⾄晋,有咏梅诗现,相陆凯有“折梅逢驿使,寄与陇头⼈;江南⽆所有,聊赠⼀枝春”句。

南北朝时,关梅诗⽂、韵事益盛。

《⾦陵志》载“宋武帝⼥寿阳公主⽇卧于含章殿檐下,梅花落于额上,成五出花,拂之不去,号梅花妆,宫⼈皆效之”。

此梅花图案⽤于美化之始。

唐相宋璟、杜甫、⽩居易、柳宗元、张九龄、李⽩、韩愈、李商隐、杜枚等皆有诗作传世。

宋林逋(和靖)、苏轼、秦观、王安⽯、陆游、范成⼤等,亦有甚多咏梅诗词名世。

梅⼊画,有史载始于南北朝,⾄宋僧仲仁⽅盛,称“墨梅始祖”,宋哲宗时,僧住衡⼭华光寺,酷爱梅,⽉夜未寝,见疏影横于其纸窗,萧然可爱,遂以笔戏摹其影。

凌晨视之,殊有⽉夜之思,因此学画⽽得其⽆诤三昧,名播于世。

⼭⾕道⼈叹之⽈:“如嫩寒清晓,⾏孤⼭篱落间,但只⽋⾹⽿。

”⼠⼤夫有请数年⽽未得之者,有不求⽽⾃⾃者。

重浓淡⽽不著⾊,有《华光梅谱》留世,后补之、元章皆源此。

补之承仲仁之⾐钵,以⽔墨涂于绢,托梅之⽩葩,或以墨圈梅。

冬⼼说:“补之为华光和尚⼊室⼦弟,其瘦处如鹭⽴寒汀,不欲为⼈作近玩也。

”元王元章,幼贫,“我穷⾐袖露两肘,回视囊中⽆⼀有”,尤喜梅,⾃号梅花屋主,暮隐于九⾥⼭,植梅花上千株,始能宗其造化,画作或疏或密,皆得其真意,雪、⽉、风、烟之奇绝形态毕矣。

创“⽩花头画法”“破蕊之法”“发枝法”,皆为后世师也。

纵徐⽂长之傲放,亦云“吾圈花少让元章笔,发⼲元章不若吾。

”青藤谒元章墓,诗⽈:“君画梅花来换⽶,予今换⽶亦梅花。

安能唤起王居⼠,⼀笑花家与⽶家。

” 明刘世儒、陈宪章、王谦、盛⾏之皆元章门⼈。

清之罗聘、⾦农、李⽅膺、汪⼠慎等俱受其影响。

如罗聘圈⽩头花,⾦农、汪⼠慎千花万蕊,李⽅膺⽔墨淋漓,均由此化出。

⾄清末,⽼⽸以篆⾪⼊画,苍遒尽然,⼤写意之“意”⾜矣。

近⼈习者盛,然出其右者未见,慨哉。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

1.唐人/宫乐图
2.唐人/明皇幸蜀图
3.南唐/董源/洞天山堂图
4.宋/范宽/谿山行旅图
5.宋/崔白/双喜图
6.宋/郭熙/早春图
7.赵佶(宋徽宗)/文会图
8.宋/刘松年/罗汉
9.宋/马远/山径春行图
10.宋/马麟/秉烛夜游图
11.元/赵孟 /鹊华秋色图
12.明/沈周/庐山高图
以下共79筆國立故宮博物院(台北)
13.唐韓幹牧馬圖
14.唐唐人宮樂圖
15.五代五代人秋林群鹿
16.五代南唐趙幹江行初雪
17.五代南唐巨然層巖叢樹圖
18.宋燕文貴奇峰萬木
19.宋宋人江帆山市
20.宋宋人如來說法圖
21.宋牟益擣衣圖
22.宋宋高宗書女孝經馬和之補圖上卷
23.宋宋徽宗文會圖
24.宋大理國描工張勝溫畫梵像
25.宋李迪秋卉草蟲
26.宋趙伯驌風檐展卷
27.宋燕文貴奇峰萬木
28.宋宋徽宗溪山秋色圖
29.宋秋塘雙雁
30.宋文同墨竹
31.宋范寬谿山行旅
32.宋郭熙早春圖
33.宋黃居寀山鷓棘雀圖
34.宋崔白雙喜圖
35.宋李唐萬壑松風
36.宋蘇漢臣秋庭戲嬰圖
37.宋劉松年畫羅漢
38.宋夏珪溪山清遠
39.宋馬遠雪灘雙鷺
40.宋馬麟秉燭夜遊
41.宋無款人物
42.宋梁楷潑墨仙人
43.宋宋人畫千手千眼觀世音菩薩
44.宋賈師古巖關古寺
45.金武元直赤壁圖
46.元吳鎮墨竹譜
47.元王淵松亭會友圖
48.元高克恭雲橫秀嶺
49.元應真像
50.元倪瓚江亭山色
51.元張雨題倪瓚像
52.元陳琳溪鳧圖
53.元衛九鼎洛神圖
54.元趙雍駿馬圖
55.元趙孟頫鵲華秋色
56.元黃公望富春山居圖(無用師)
57.元吳鎮雙松圖
58.元王蒙具區林屋
59.元倪瓚容膝齋圖
60.元唐棣霜浦歸漁圖
61.元劉貫道畫元世祖出獵圖
62.明唐寅採蓮圖
63.明仇英秋江待渡
64.明商喜四仙拱壽圖
65.明戴進溪橋策蹇圖
66.明邊文進三友百禽圖
67.明唐寅溪山漁隱卷
68.明不詳明人畫出警圖
69.明不詳明人畫入蹕圖
70.明沈周廬山高
71.明文徵明古木寒泉
72.明唐寅陶穀贈詞
73.明仇英漢宮春曉
74.明徐渭花竹
75.明董其昌夏木垂陰
76.明呂紀荷渚睡鳧
77.明周臣畫閒看兒童捉柳花句意
78.明戴進春遊晚歸
79.明陳洪綬梅花山鳥
80.明杜堇玩古圖
81.清沈振麟畫耄耋同春
82.清畫十二月月令圖十二月
83.清惲壽平五清圖
84.清王翬夏山烟雨圖
85.清王時敏倣王維江山雪霽
86.清王翬桃花漁艇
87.清惲壽平牡丹
88.清吳歷雲白山青
89.清王原祁仿王蒙夏日山居圖
90.清陳枚孫祜金昆戴洪程志道清院本清明上河圖
91.清郎世寧百駿圖
一下藏于故宫博物馆
92.东晋:顾恺之(传)《洛神赋图》卷和《列女图》卷 (皆摹)。

93.隋:展子虔《游春图》卷。

94.唐:阎立本《步辇图》卷 (宋摹本)、韩滉《五牛图》卷、周昉(传)《挥扇仕女图》卷、陆
曜《六逸图》卷、唐人《宫苑图》卷。

95.五代:胡瓌《卓歇图》卷、黄荃《写生珍禽图》卷、周文矩(传)《重屏会棋图》卷和《文苑
图》卷、董源《潇湘图》卷、卫贤《高士图》卷、顾闳中(传)《韩熙载夜宴图》卷、阮郜《阆苑女仙图》卷。

96.北宋:赵昌(传)《写生蛱蝶图》卷、崔白《寒雀图》卷、郭熙《窠石平远图》轴、王诜《渔
村小雪图》卷、李公麟《临韦偃牧放图》卷、张择端《清明上河图》卷、王希孟《千里江山图》卷、梁师闵《芦汀密雪图》卷、祁序《江山牧放图》卷,宋徽宗赵佶创作或题款的《雪江归棹图》卷、《芙蓉锦鸡图》轴和《听琴图》轴。

97.南宋:李唐《采薇图》卷、米友仁《潇湘奇观图》卷、扬无咎《四梅图》卷、李迪《枫鹰雉鸡
图》轴、马和之《后赤壁赋图》卷、赵芾《江山万里图》卷、赵伯驹《江山秋色图》卷、赵伯骕《万松金阙图》卷、刘松年《四景山水图》卷、李嵩《货郎图》卷、马远《水图》卷和《踏歌图》轴、夏圭《遥岑烟霭图》页、梁楷《秋柳双鸦图》页、马麟《层叠冰绡图》轴、陈居中《四羊图》页、陈容《墨龙图》卷、赵孟坚《墨兰图》卷、宋人《大傩图》卷、宋人《搜山图》卷、宋人《百花图》卷。

98.元:故宫博物院元代书画在国内外博物馆藏品中名列前茅,元代绘画仅纸绢类就有130多
件,收藏数量和艺术品质都很惊人,几乎代表了元代画坛诸画科和各流派的艺术成就[24]。

重要作品有:
99.赵孟 《人骑图》卷、《秋郊饮马图》卷、《浴马图》卷、《水村图》卷、《幽篁戴胜图》
卷、《秀石疏林图》卷和《赵氏一门三竹图》卷(与管道升、赵雍合绘);
100.黄公望《天池石壁图》轴、《九峰雪霁图》轴和《丹崖玉树图》轴,吴镇《渔父图》轴、《枯木竹石图》轴和《芦花寒雁图》轴,王蒙《夏日山居图》轴和《葛稚川移居图》轴,倪瓒《古木幽篁图》轴、《幽涧寒松图》轴、《秋亭嘉树图》轴和《杨竹西小像》卷(与王绎合绘);
101.钱选《山居图》卷、李衎《竹石图》轴、高克恭《墨竹坡石图》轴、任仁发《张果见明皇图》卷、王振鹏《伯牙鼓琴图》卷、朱德润《秀野轩图》卷、曹知白《疏林幽岫图》轴、盛懋《秋江待渡图》轴、王渊《花竹锦鸡图》轴、柯九思《清閟阁墨竹图》轴、赵雍《挟弹游骑图》轴、王冕《墨梅图》卷(元五家合绘)、方从义《武夷放棹图》轴、顾安《幽篁秀石图》轴、周朗《杜秋图》卷、张逊《勾勒竹石图》卷。

102.明清:故宫博物院藏明清绘画数量大、门类全、精品多。

具有广泛影响的著名画派和画家均有大批代表作品入藏,诸如明代的院体浙派、吴门画派、松江派、武林派、嘉兴派、青藤白阳、南陈北崔,清代的金陵画派、新安画派、四王吴恽、四僧、扬州八怪、海派等等。

故宫博物院尤其在二十世纪五六十年代弥补了清宫旧藏的缺项,如扬州八怪、京江画派、改派和费派、海派、金陵八家、四僧、黄山派等。

此外,清代宫廷绘画与地方画派冷门画家的作品也属故宫特色藏品。

精品海量,不胜枚举。

仅选取被收入《中国文物定级图典(一级品·上
卷)》[25]、可以作为一级文物评定标准的明清绘画作品如下:王履《华山图》册、沈周《仿董巨山水图》轴、吕纪《桂菊山禽图》轴、唐寅《事茗图》卷、仇英《人物故事图》册、董其昌《高逸图》轴、王时敏《仙山楼阁图》轴、龚贤《溪山无尽图》卷、恽寿平《山水花鸟图》册、金农《人物山水图》册、罗聘《剑阁图》轴、任熊《姚大梅诗意图》册。

相关文档
最新文档