七下音乐欣赏《百鸟朝凤》课件
《百鸟朝凤》音乐欣赏
《百鸟朝凤》音乐欣赏
《百鸟朝凤》是唢呐曲目里技巧最全面的一首，对吹奏者来说，这首曲子要运用唢呐吹奏技巧中特有的吐音、滑音、花舌、指花、颤音，以及吞、吐、垫、打、抹、压等，还有舌冲音、气冲音、反弹音、反双吐、连弹音、气唇同颤音、指气同颤音等高难度技巧。
《百鸟朝凤》是一首主旋律热闹欢快的曲调，用唢呐等各种民族乐器描摹了百鸟和鸣之声，歌颂的是大自然的美景，充分发挥了唢呐擅模仿的特长。
同时也是一首很有代表性的吹打乐合奏曲，作为中国的十大民族器乐名曲之一。
《百鸟朝凤》是豫剧抬花轿中的伴奏曲，因为豫剧流行很广，所以使百鸟朝凤流行于河南、山东、河北、安徽等地，其流行区域很广，在山东、安徽、河南、河北等地都有不同版本。乐曲以热情欢快的旋律唤起人们对大自然的热爱，对劳动生活的回忆。
初中音乐人教版七年级下册第二单元《欣赏：百鸟朝凤》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
初中音乐人教版七年级下册第二单元《欣赏：百鸟朝凤》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、通过聆听,在音乐中感受各类鸟儿的声音及形象激发学生对音乐造型功能的认识,培养爱护鸟类和积极乐观的生活态度。
2、认识唢呐及常见的中西乐器,体验唢呐的音乐表现力,表达自己对音乐情绪、情景的感受与理解。
3、通过欣赏《百鸟朝凤》,鼓励学生积极主动地感受、体验、模仿音响,并指导学生欣赏音乐的方法和养成良好的聆听音乐的习惯。
2学情分析
《百鸟朝凤》是一首著名的民间乐曲,主要流传于山东、河北、河南、安徽一带,经过民间艺人长期的充实加工形成的一首乐曲。表现了劳动人民热爱生活,热爱自然的生活情趣,同时也发挥了唢呐擅于模仿的长处,惟妙惟肖的模仿了布谷鸟,鹁鸪、画眉、黄雀等的啼鸣。1953年在北京第一届全国民间音乐舞蹈会演的舞台上,有一位唢呐好手以一曲“百鸟朝凤”得到北京首都各界高度评价,这就是来自山东的任同祥,随后他又获得了第四届世界青年联欢节民间音乐比赛的银奖。多次到东欧及东南亚各国演出,获得了缅甸国家金质奖章,任同祥不仅擅于演奏,还积极从事唢呐曲的创作,自编自演了许多作品,如《庆丰收》《一枝花》等,他还热心从事教学,培养了大批的的唢呐演奏人才。《音乐课程标准》明确指出:以审美为核心是音乐教育的基本理念之一。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科的特点”这是音乐教育重要的指导思想。在欣赏过程中,以“听觉”为基础,“情感”为主线,采用多媒体创设情景,引导学生在学习中“自主体验、积极探究、和谐合作。”以注重激发学生的兴趣,享受参与音乐活动带来的乐趣。
3重点难点
引导学生积极主动地感受、欣赏音乐,并展开想象和联想。在感受、理解音乐的基础上,感受乐曲的文化意义及组成结构及乐曲的发展意境。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】百鸟朝凤
(完整版)浅析唢呐曲《百鸟朝凤》
浅析唢呐曲《百鸟朝凤》
一、唢呐介绍及乐曲的背景
唢呐是我国最具有民族特点的簧管乐器，据传唢呐是古波斯一带的民间乐器，明代时传入中国，现今唢呐的体型大小不一，常用的唢呐形体较小，有8孔（前七后一），是民间吹打乐和民族乐队中主要乐器之一，常用于独奏和合奏之中。作为独奏乐器，唢呐更具有异常丰富的表现力。唢呐虽是从阿拉伯传人中国的乐器，但这种乐器的发扬光大却是中国人来完成的，其中《百鸟朝凤》将这一乐器的表现力演绎到了一种极致。作品展示的是黑夜消退、曙光初现时大自然的生动景象，用音乐语言塑造了人类向往的美好环境。《百鸟朝凤》就是一首充分展现唢呐艺术魅力的优秀乐曲。
自《百鸟朝凤》搬上舞台以来，经过了多次加工改编。原在民间流传的《百鸟朝凤》，乐曲结构松散，没有高潮，即兴发挥时，公鸡啼晓、母鸡生蛋，甚至连小孩的哭叫声等都随意加入。当《百鸟朝凤》被选为参加第四届世界青年联欢节演出节目时，经民间乐手任同祥在专业音乐工作者协助下进行加工，针对原曲缺陷，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个运用特殊循环换气法长音技巧的华彩乐句，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。后在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐比赛银质奖。七十年代，在任同样演奏的基础上，又设计了一个呈现百鸟齐鸣意境的引子，以加强音乐性，还扩充了华彩乐句，使用快速双吐演奏技巧，使乐曲更为完整。
二、乐曲内容分析乐曲的乐段部分全区共分为八个乐段
（1）山雀啼晓
乐曲开始，由唢呐吹出一个长音后接着呈现百鸟齐鸣的影子，唢呐演奏出舒展优美而附有歌唱性的前奏，其中排比性的短小乐句如同对歌一样的交错应答，形成逗趣诙谐的音乐非常具有生活情趣。乐曲在唢呐走出清新悠扬的乐曲之后，随即模仿布谷鸟的叫声，有伴奏乐器竹笛与之相互对答相互竞赛，充分展现了山雀啼晓的优美意境。
（2）春回大地
这是一段具有浓郁的乡土气息和北方民族音乐的粗犷爽朗风格的曲调，优美而流畅。直接明了的奏出乐曲的主题。这段音乐的特点是造成一种欢快的情绪和变化多端的气氛，为下一段落模拟音调的出现提供了心理上的准备。 2
人教版七年级下册音乐第二单元《百鸟朝凤》优秀教案
人教版七年级下册音乐第二单元《百鸟朝凤》优秀教案
教学目标
1. 了解《百鸟朝凤》的背景和内容；
2. 理解《百鸟朝凤》中蕴含的乐理知识；
3. 学会欣赏和分析音乐素材，培养音乐欣赏能力；
4. 研究演奏《百鸟朝凤》的简单乐曲，培养合奏能力；
5. 培养学生对中国传统音乐的兴趣和热爱。
教学准备
1. 课本《百鸟朝凤》音乐素材；
2. 音乐教室或多媒体设备；
3. 乐器：二胡、笛子、扬琴等。
教学过程
步骤一：导入新知
1. 引导学生回顾上节课研究的内容，包括中国传统音乐的特点和乐器的分类；
2. 介绍本节课要研究的《百鸟朝凤》，激发学生对音乐的兴趣。
步骤二：了解《百鸟朝凤》
1. 向学生介绍《百鸟朝凤》的背景和内容，包括其在电影《百鸟朝凤》中的重要地位；
2. 播放电影《百鸟朝凤》的片段，让学生感受音乐与影像的结合。
步骤三：分析乐理知识
1. 分享《百鸟朝凤》中的乐理知识，包括曲调、节奏和乐器运用等；
2. 利用多媒体展示乐谱，让学生理解乐曲的结构和演奏要点。
步骤四：欣赏和分析音乐素材
1. 听取学生对《百鸟朝凤》的第一印象和情感表达；
2. 分析音乐素材，包括旋律的起伏和乐器的协奏效果；
3. 引导学生欣赏音乐，并结合乐理知识进行分析和评论。
步骤五：演奏乐曲
1. 介绍乐器二胡、笛子和扬琴的特点和演奏方法；
2. 分配角色，学生分组演奏《百鸟朝凤》的简单乐曲；
3. 组织学生合奏，培养团队合作能力和音乐表现力。
步骤六：总结和展示
1. 让学生回顾本节课的研究内容，总结所学知识；
2. 学生展示合奏成果，分享感受和收获；
3. 引导学生思考中国传统音乐对其的影响和意义。
教学评价
1. 教师观察学生的研究参与度和合作情况；
2. 学生之间互相评价合奏表现，给予具体建议和肯定； 3. 收集学生对本节课的反馈和意见，作为改进教学的依据。
以上是本节课的优秀教案，希望能够为您的教学提供一些参考和帮助。
《百鸟朝凤》示范公开课教学设计【七年级音乐下册(人教版)】
1 / 3
《百鸟朝凤》教学设计
教学目标
1.欣赏《百鸟朝凤》，认识唢呐、体验唢呐的音乐表现力。
2.感受乐曲所表现的百鸟争鸣的大自然和谐之美。
3.充分发挥想象，用多种形式表现音乐所表现的鸟儿们的形象。
教学重难点
1．通过感受和体验音乐激发学生对故乡、祖国的思念和热爱之情。
2．通过聆听《故乡的云》，感受流行歌曲的风格特点，学生能主动了解流行音乐的发展。
教学准备
多媒体课件，钢琴。
课时安排
1课时。
教学过程
一、导入
欣赏《百鸟朝凤》。提问：同学们知道这首乐曲是用什么乐器演奏的吗。
欣赏唢呐图片，说说你对唢呐的印象。
唢呐又名喇叭，公元3世纪在我国出现。据1506年明代古籍记载，唢呐当时在我国已经普遍流传，是深受广大群众欢迎和喜爱的吹奏乐器，音量大，管身木制，成圆锥形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口，共有8个音孔，演奏时分别由右手的食指、中指、无名指、小指以及左手的大拇指、食指、中指和无名指来按。唢呐的演奏技巧非常丰富，通常能演奏连奏、舌奏、单吐、双吐、气拱音和气顶音等多种特殊技法，除用于欢快、热烈、雄壮等情绪的乐曲外，还能惟妙惟肖地模仿各种飞禽和昆虫的鸣叫，表现力极其丰富。由于唢呐的音色高亢明亮，刚中带柔、柔中见刚，所以也广泛应用于民间的婚丧嫁娶等仪式的吹打乐队或锣鼓乐队中。
【设计意图】通过互动交流，引出本节课学习课题，调动学生学习兴趣。
二、新课
1.了解任同祥
任同祥，著名唢呐演奏家。他演奏（创编）的《百鸟朝凤》、《一枝花》、《抬花轿》、《庆丰收》、《婚礼曲》、《驻云飞》等等许多唢呐名曲，令听众赞叹不已，回味无穷，难以忘怀。正是任同祥，率先使我国的民族乐器在国际音乐比赛中夺魁，为祖国争得了荣誉， 2 / 3
为民族器乐增添了光彩。
【设计意图】介绍作者，使学生了解音乐知识。
2.了解乐曲
《百鸟朝凤》外文名为是一首流行于山东、安徽、河南、河北等的民族乐曲。其前身是《百鸟音》，这是一首充分展示唢呐艺术魅力的优秀乐曲。它以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。
人教版初中音乐七年级下册(简谱) 百鸟朝凤-“百校联赛”一等奖
《百鸟朝凤》教案
一、教学内容：《百鸟朝凤》
二、教学目标
1.知识目标：聆听《百鸟朝凤》这首唢呐独奏曲，体验音乐作品的音乐情感，培养学生的创造意识和想象力。
2.情感目标：在参与活动的过程中，激发学生对民族音乐的热爱。
3.能力目标：通过乐曲聆听，能够通过旋律强弱变化，找到乐段的划分，掌握音乐表现的手法。能够认识基础的一些乐理知识。
三、教学重点、难点
1.了解唢呐与钢琴的构造、音色特点及其表现力，并说出它们的不同。
2.通过乐曲把握主题
四、教学工具
多媒体、PPT课件
五、教材和学情分析
《百鸟朝凤》是一首民族传统的唢呐独奏曲，它通过唢呐音色的不同变化和小乐队的伴奏来模拟各种鸟鸣和虫叫声，形象生动而风趣，富有浓郁的生活气息。旋律优美动听，情绪欢快热烈。
初一的学生对乐曲欣赏接触比较少，因以激发兴趣为讲解的切入点
六、教学课时
1课时（40分钟）
七、教学过程
（一）课堂导入
1.回顾上一节课的内容《渴望春天》
提问：春天的景象
引出鸟的话题
2.展示各种鸟的图片，让学生说一说鸟的叫声
3.通过观察孔雀的图片，教学生一个孔雀舞的小动作
（二）讲解曲目 1.讲述凤凰的故事
2.观察唢呐的图片，让学生说出唢呐的构造，接着介绍它的音色特点
3.简单介绍钢琴
4.听唢呐曲《百鸟朝凤》
曲子一共有八个段落，让学生从音乐的速度、力度变化中，找到乐段的段落切换
5.听钢琴曲《百鸟朝凤》
聆听钢琴曲，并思考它的音色特点
6.提问与小结：唢呐和钢琴的音色特点和表现力
(三)知识拓展
乐理知识：休止符、颤音记号、中弱、中强
讲解音乐记号的作用
（四）想一想
这首乐曲表达了什么主题
演奏者在安定祥和，百鸟齐鸣的美好景象里，抒发着人们对大自然的和谐美好和热爱之情，以及对美好生活的向往。
（五）课堂小结
1.通过这节课，我们通过两个曲子的对比，了解两种乐器的音色特点
2.段落的切换用的要素：力度变化、速度变化
3.这首曲子给我们带来的情感体验及启发
《百鸟朝凤》艺术鉴赏
《百鸟朝凤》艺术鉴赏
《百鸟朝凤》是一首被称为“鼓吹乐”或“鼓乐”的民间吹打乐合奏曲，最早流行于河南、山东、河北、安徽等地，是中国民族器乐十大名曲之一，它以热闹欢快的曲调，描摹了百鸟和鸣之声，歌颂的是天自然的美景。节欢庆场面的音乐作品，它具有极高的艺术价值和广泛的影响力。以下从素材来源、音乐结构、音调和节奏、演奏技巧、情感表达等方面对《百鸟朝凤》进行艺术鉴赏。
（一）背景与发展
《百鸟朝凤》充分发挥了唢呐擅模仿的特长。 其流行区域很广，在山东、安徽、河南、河北等地都有不同版本。
乐曲以热情欢快的旋律唤起人们对大自然的热爱，对劳动生活的回忆。它是一首是民间乐曲，这首乐曲早期确实是流传于山东民间。在鲁、豫、皖、苏四省交界处的山东嘉祥县任家店，由于中国人的情节，当地老百姓的婚丧嫁娶都要用到"民间的鼓吹班”，“鼓吹班”一般是家族或亲友组成，以唢呐为主奏乐器其它吹管与打击乐器为伴奏乐器在当地盛行流传，繁荣发展成为民间音乐的深厚十壤.此地也有“唢呐之乡”的美称。在当地有位前辈艺人刘大星会吹就是《百鸟朝凤》其中的流水板后又有艺人杨振海采用了[十样锦]转[乐子]吹奏布谷鸟、鸡叫,十分逼真，模拟无名鸟的叫声维妙维肖。此曲在当地流传开来，大多即兴发挥，可长可短，无固定结构，旋律也不尽相同。
曲中除模拟百鸟啼鸣外，鸡鸣鸭叫、犬吠马啸、甚至娃哭人笑等等生活中的喧嚣声也可随意加入。1953年，任同祥先生删去了间插段中与鸟鸣无关的模拟和变化不大的重复段落，使乐曲情绪和结构有所改善。同年任先生在第四届世界青
年联欢节_上演奏此曲而获得民间音乐比赛银质奖章。1974年，任同祥和陈家其一起对华彩段做了较大的发展，并将全曲分为八个段落的小标题。经过修改，乐曲的层次结构及情趣对比更为经凑合理，用于各大音乐学院的教材，在国内广泛流传，深受群众喜爱。
（二）音乐结构
《百鸟朝凤》乐曲的乐段部分全区分为八个乐段
（1)山雀啼晓
浅析钢琴曲《百鸟朝凤》的艺术特色及其演奏技巧
龙源期刊网
浅析钢琴曲《百鸟朝凤》的艺术特色及其演奏技巧
作者：王妤
来源：《艺术评鉴》2019年第04期
摘要：唢呐曲《百鸟朝凤》是唢呐艺术最具代表性的唢呐音乐作品，它起源于早期民间艺人在婚丧嫁娶仪式当中的鼓吹乐。山东嘉祥县前辈艺人刘大星所吹的“百鸟音”就是《百鸟朝凤》的前身，后经诸多唢呐艺人的改编加工，逐渐定型。唢呐曲《百鸟朝凤》是民族音乐作品史上极具代表性的民族器乐作品。钢琴在中国已经发展了100余年，在这百余年的时间里，钢琴音乐已经中西融合，出现许多民族特色的钢琴音乐作品。1973年，著名作曲家王建中改编的钢琴独奏曲《百鸟朝凤》将民族钢琴音乐推向了一个高峰，该曲奠定了中国民族钢琴音乐创作的基础，也为中国钢琴音乐的发展起到了积极的促进作用。本文旨在探讨钢琴曲《百鸟朝凤》艺术特色及其演奏技巧。
关键词：《百鸟朝凤》; ;艺术特色; ;演奏技巧
中图分类号：J605; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文献标识码：A; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文章编号：1008-3359（2019）04-0017-02
一、艺术特色
钢琴艺术在中国发展的100余年里，已经出现极多首极具民族特色的音乐作品，如《夕阳箫鼓》（黎英海）、《幻想曲听评调弹》（倪洪进）、《平湖秋月》（陈培勋）、《彩云追月》（王建中）、《二泉映月》（储望华）、《牧童短笛》（贺绿汀）等，《百鸟朝凤》就是其中之一。该曲不仅成功地保留了唢呐音乐的民族特色，而且通过钢琴的演绎，体现出了别样的表情功能和审美趣味。
（一）音乐性分析
钢琴版《百鸟朝凤》省掉了唢呐版《百鸟朝凤》的引子，即“山雀啼晓”段落，从表现更激进的春回大地段落开始。全曲主要分为五个乐段，中间穿插三个散板来表現鸟叫和蝉鸣。
春回大地：该乐段从山东地方音乐《抬花轿》的素材发展而来，音乐舒展优美，萦绕着质朴、愉悦的乡土气息，表现了人民对美好生活的向往。乐句上呈现出4小节的方整性结构，这是我国民间音乐常见的表现手法，旋律上五度和八度的和声织体使音乐更加饱满，强弱的音量对比，使音色更加多元、富有生机，仿佛是婚嫁中接亲的队伍出发了。 龙源期刊网
赏析《百鸟争鸣》
赏析《百鸟争鸣》
《百鸟朝凤》是一首在山东、安徽、河南、河北等地广为流传的民间乐曲。乐曲充分发挥了唢呐的乐器表现功能，模仿许多类飞鸟鸣禽的叫声，活波粗旷，欢快爽朗，逼真动人。整个乐曲的吹奏较自由，常有即兴发挥，各家所奏结构都不尽相同，但大体以循环结构为原则。其音乐分为旋律部分（主部）和模仿鸣叫声部分（插部）两种。旋律部分为徵调式，由北方民歌旋律音调特点，模仿部分是学习各种鸟叫，穿插其间。最后有一段结束音乐，称为谢板。它的热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。
全曲共分段，是一首循环体结构的乐曲。
(1)山雀啼晓。乐曲开始是一段散板。在唢呐奏出清新、悠扬的乐句之后，随即模仿鸟叫声，由伴奏乐器笛子与之相对答呼应，互相竞赛，展现出山雀啼晓的意境。
(2)春回大地。这是一段具有浓郁乡土气息和北方民间音乐粗犷、爽朗风格的曲调，优美而流畅。这段音乐的特点是造成一种欢乐的情绪和变化多端的气氛，为下一段落模拟音调的出现提供了心理上的准备。
(3)莺歌燕舞。唢呐自由地模拟各种鸟叫声，伴奏声部以舒展的节奏和优美如歌的旋律作陪衬，加强了音乐性。
(4)林间嬉戏。短句替代前面悠长的乐句，音乐显得活跃起来，犹如人们在山林中嬉戏的欢快情景。
(5)百鸟朝凤。这是第次出现的模拟各种禽鸟的叫声，充分发挥了唢呐所特有的演奏技巧，惟妙惟肖地表现了百鸟争鸣的情景。
(6)欢乐歌舞。随着速度的转快，乐曲的情绪不断向前推进。当乐队戛然停止之后，唢呐出人意料地用花舌音发出蝉鸣声，非常真切喜人。特别有趣的是模拟蝉被捉住时，发出的阵阵挣扎声和最后长鸣一声远飞而去的一段，绘声绘色，充满了欢快热烈的气氛。
(7)凤凰展翅。随着乐曲速度的加快和短小音型的反复推讲，音乐进入了高潮，之后又出现了唢呐的华彩段，它使得欢腾的情绪达到极点。
(8)并翅凌空。这是高潮段落的继续，音乐情绪越加热烈，再次出现百鸟齐鸣的场面。最后以一个短小的尾声结束全曲。
浅析钢琴曲《百鸟朝凤》的风格特点及曲式结构
龙源期刊网
浅析钢琴曲《百鸟朝凤》的风格特点及曲式结构
作者：肖洁丽
来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第09期
摘 ; 要：本文主要从风格和曲式方面浅谈并分析《百鸟朝凤》这首钢琴曲，以不同的角度加以展示。《百鸟朝凤》采用中国传统乐曲的手法对原曲中的旋律和段落做了适合钢琴演奏技法的调整，综合多种艺术形式，造就了这一中国钢琴音乐中的巅峰之作。
关键词：钢琴曲;《百鸟朝凤》;风格特点;曲式结构
中图分类号：J624.1 ; ; ; 文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2016）26-0104-01
中国，一个音乐的故乡。《乐记》，是我国最早的音乐理论专著，这本史书详细的表述了音乐的本质和特征，音乐跟政治以及生活的关系。1919年，商务印书馆出版了一部《进行曲集》，据考证它是我国目前为止最早出版的一本钢琴教材，在音乐道路如此漫长的发展过程中，中国民族孕育了各种各样具有独特形式的音乐审美观念，在19世纪中叶，我国民族音乐与西方古典音乐在碰撞中得到了史无前例的发展，在借鉴了西方古典乐曲的基础上充分融入中国民族音乐的特点，丰富了中国钢琴音乐的表现形式。中国钢琴音乐，以民族性、指导性和抒情性等为主要特色，在中国听众中被普遍接受和广泛好评。
一、背景与结构
《百鸟朝凤》，它原是我国在山东、河南、河北等地区流行的汉语民间合奏乐曲，它是用百鸟和鸣类热情欢快的旋律表现大自然生机勃勃的美丽景象。山东菏泽专区代表队在1953年春以唢呐独奏的表演形式参加了全国会演，一炮而红。后来经过我国唢呐表演艺术家任同祥老师精心改编，以此成为我国唢呐独奏中的经典曲目之一。唢呐是很具有我国民族气息的乐器之一，其演奏乐曲明快轻松，音色独特，穿透力强，不但能表现欢快情感，也可突出低沉悲伤的感情，模仿细腻的虫鸣鸟叫更是唢呐的一大特色之一。唢呐曲风的《百鸟朝凤》完全诠释了唢呐的特点，它生动的模仿了各种鸟叫的声音，生动活泼，热情欢快。全首曲目分为三大部分，第一部分以缓慢抒情的乐曲开头，模仿鸟儿们互相倾述，对鸣对答，呈现调皮活泼路线，速度从中曲转为轻快;第二部分的乐曲以欢快轻盈的节奏进行，速度较第一部分加快很多，用唢呐争鸣展示惟妙惟肖的声声鸟鸣，此起彼伏不绝于耳;最后一部分是整部乐章的高潮部分，着重描绘百鸟争鸣的热烈场面，把乐曲演奏推向顶点，展现一副栩栩如生的绚丽画卷。