高中音乐人音社必修教案第八节京剧大师梅兰芳
人教版高中音乐第八节《京剧大师梅兰芳》教学设计
124神州教育人教版高中音乐第八节《京剧大师梅兰芳》教学设计李欣辽宁省兴城市高级中学摘要：本文通过对教学理念进行教学过程中出现的困难，让学生基本了解京剧，并希望大家通过这节课喜欢京剧。
关键词：京剧；梅兰芳一、教学理念：卢梭说过：问题不是教他各种学问，而在于培养他对学习的兴趣，并教他学习这种兴趣的方法。
兴趣是最好的老师，因此老师充分引导学生认真倾听并积极模仿的教学过程，并将主动权交还给学生。
因此，我的教学理念着眼于培养兴趣和探索潜能，从而有效的实现课堂教学目标。
二、教材分析：《京剧大师梅兰芳》是高中必修音乐鉴赏单元的内容，这节课的内容丰富、具有非常值得欣赏的唱段：《看大王在帐中和衣睡稳》是京剧历史剧“霸王别姬”中的一个唱段。
是南梆子最具代表性的一个唱段。
南梆子属于西皮类唱腔、旋律浓厚。
从欣赏、学唱该唱段入手让学生感受京剧的内容丰富。
三、学情分析：高中生的智力水平与探究水平已经达到了一个较高的阶段，同时学生在学习本节课的内容之前，初步的了解京剧知识，有一定的自学能力，应当根据高中生能力特点进行教学，并引导学生利用自己的理解能力来了解、欣赏京剧的无限魅力。
四、教学目标(一)知识方面聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》，感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵；在感受和体验两个唱段的基础上，初步认识南梆子及四平调的唱腔特征。
(二)情感、态度与价值观方面认识京剧产生、发展的简单历史，京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位，了解京剧大师梅兰芳。
(三)能力方面学唱《看大王在帐中和衣睡稳》唱段，体验独具魅力的京剧唱腔。
搜集京剧著名唱段，并分享。
五、教学过程1、知识导入首先欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》片段，并询问刚才你听到的是哪种剧种。
引出京剧的诞生。
设计意图：通过视听自然过渡到新知识上，进而引出京剧的概念。
2、知识探究一利用信息技术给学生展示几张图片(四大徽班、生、旦、净、丑行的剧照、梅兰芳大师的剧照)，让学生以小组的形式进行讨论，并结合自己自学的知识进行分析，总结京剧的形成过程及其具体的特点。
人音版高中音乐鉴赏《京剧大师梅兰芳》教案设计
人音版高中音乐鉴赏《京剧大师梅兰芳》教案设计教师播放四大名旦表演京剧的录像片段，引导学生欣赏京剧的表演艺术。
学生聆听、观看，感受京剧的表演风格和特点。
二、介绍京剧的发展历史和XXX大师的艺术成就教师简要介绍京剧的发展历史和在世界文化史上的地位，以及XXX大师为中国戏剧事业做出的巨大贡献。
学生了解京剧的历史和XXX大师的艺术成就。
三、欣赏并学唱京剧选段教师引导学生欣赏XXX大师演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并介绍南梆子和四平调的特点。
学生欣赏、理解并学唱京剧选段，体验京剧唱腔的独特韵味。
四、比较XXX和XXX在表演上的不同风格教师引导学生比较XXX和XXX在表演上的不同风格，让学生说说自己对两个唱段的音乐情绪的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象。
学生比较不同表演风格，发表自己的看法和感受。
五、课堂展示教师引导学生在课上充分展示自己对京剧艺术的理解和才华，发挥喜爱京剧艺术学生的特长。
学生展示自己的才华，增强对京剧艺术的理解和兴趣。
六、课外拓展教师引导、提示学生到剧院欣赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。
学生课外拓展，增强对京剧艺术的了解和感受。
教师为学生播放了四大名旦的京剧录像，让学生分辨表演艺术家及他们善于塑造的人物形象。
教师提出问题，让学生思考回答。
学生们了解到京剧是中国的国粹，历史上出现了很多的名家名作。
教师总结了四大名旦的特点，XXX是雍容富丽，XXX是俏丽清新，XXX是深沉委婉，XXX是刚健洒脱。
接着，教师介绍了京剧的历史发展及在世界文化史上的地位，以及京剧大师XXX的成就。
教师播放了XXX的两首作品，让学生欣赏并思考问题。
学生们认为《看大王在帐中和衣睡稳》表现了XXX的愁苦和XXX的哀怨自伤，而《海岛冰轮初转腾》表现了人物的情绪。
教师让学生模仿唱歌，并对比评价自己的歌唱和聆听录音的不同感受。
最后，教师拓展了学生的视野，让他们欣赏了XXX和XXX不同板本的《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》的录像片段。
音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案
音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案学校：高陵一中年级：高一年级授课人：***总体设计思路及理论依据：京剧艺术是中国的“国粹”，梅兰芳不只是京剧流派艺术的杰出代表，而更是中国传统民族文化的伟大象征一样，将梅大师搬上音乐课堂，也是中国人应然的艺术使命。
作为中国京剧史上接触的有代表性的人物,梅兰芳一生的坎坷经历和艺术实践早已突破了个人生活的琐屑性而进入公共话语层面。
但京剧离我们的学生不近，尤其是在流行音乐充斥市场的今天，我们的学生几乎不会去接触。
本教学设计遵循新课程的核心理念——凸现了”以人为本”的价值观，以学生的现实生活和可能生活为依据，充分发挥学生在课堂实施中的主体性。
以音乐审美为核心，结合梅兰芳经典作品，以梅兰芳大师“一个艺术家的抗战”的心史历程和动魄抗争为贯穿，勾勒出梅先生一代人杰的高风亮节。
本教学设计着眼于“开放”、“创新”，合理安排课的内容，使学生熟悉音乐作品、了解了大师，进一步走近京剧艺术。
教材分析：本课是《普通高中课程标准实验教科书音乐鉴赏》第四单元《国之瑰宝》第一节。
本课选用《看大王在帐中和衣睡稳》与《海岛冰轮初转腾》两个作品，通过作品的赏析，感受京剧中南梆子和四平调的唱腔特征。
京剧离学生不近，京剧的唱腔更甚。
课中要求感受、体验南梆子和四平调的特点，没有好的引导学生可能无从下手，从而给京剧音乐的赏析带来困难。
学情分析：经过初中对京剧的行当，伴奏乐器等知识的学习，学生已经逐步了解了京剧.学生通过自身的体验、电影、电视、广播、杂志、互联网等积累起来的京剧知识也为本课作好了必要的知识准备。
对于两百多年历史的国粹，学生只知其名而不原闻其声，仿佛离学生的距离太遥远，由于节奏缓慢等特点不能很快被学生所接受，部分学生对京剧依旧存在着偏见,，必须正确引导并结合生活培养对京剧的爱好，实进一步健全学生的审美观。
教学目标：1、情感态度与价值观目标:初步认识京剧产生、发展的简单历史，知道京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位，认识了解京剧大师梅兰芳。
高中音乐人音版必修公开课第八节：京剧大师梅兰芳
谢谢观看
京剧形成于清代光绪年间的北京，故名“京 剧”。京剧起始源于“四大徽班”进京，历经 “徽秦”、“徽汉”两次合流，最终形成享誉 世界的京剧。
四大徽班：三庆、四喜、春台、和春。
京 剧 大 师 梅 兰 芳
《看大王在帐中和衣睡稳》
选段的音色、节奏和பைடு நூலகம்律有什么特点？ 音色明亮，圆润，清脆；节奏平稳、缓慢；旋
《猛听得金鼓响画角声震》
猛听得金鼓响画角声震，唤醒我破天门壮志凌云 想当年，桃花马上威风凛凛，敌血飞溅石榴裙 有生之日责当尽，寸草怎能属于他人 番邦小丑何所惧，我一剑能挡百万的兵。
京剧的起源
在世界上，希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧和 中国的戏剧，并称为“世界三大古老戏剧文化 ”。中国戏曲经历了八百多年的革新与发展， 现存剧种三百多种，京剧被称为“国粹”。
《春秋亭外风雨暴》
春秋亭外风雨暴， 何处悲声破寂寥。
隔帘只见一花轿， 想必是新婚渡鹊桥
《海岛冰轮初转腾》
海岛冰轮初转腾， 见玉兔（哇）玉兔 又早东升，
那冰轮离海岛，乾 坤分明。
拓展与探究
虎口掌
兰花掌
总结
在历史发展的长河中，传统文化对一个民族 的发展都产生着非常重要的影响，我国的传 统戏剧就是我国传统文化的典型代表，时至 今日，依然活跃在我国乃至世界的舞台上， 京剧也被越来越多的外国朋友所推崇，所热 爱。希望同学们通过学习这节课，能够对我 国的传统文化有新的认识，能够感受到老一 辈艺术家们德艺双馨的高尚风格。
律流畅。 旋律抒发了什么情感？ 抒发了虞姬内心的忧虑和悲怆
南梆子是京剧曲调。是梅兰芳先 生独创的，该曲调唱腔委婉优美， 细腻柔肠，节奏平稳，速度较慢， 充满了浓郁的抒情性，显得十分 细致优美。
人音版高中音乐欣赏《京剧大师——梅兰芳》教案教学设计
《京剧大师——梅兰芳》教学设计李瑶一、教学目标1、认知目标：了解京剧大师梅兰芳和他的梅派艺术，感受梅派艺术的魅力和京剧大师的个人魅力。
2 、能力目标：激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好。
3、情感目标：初步认识京剧产生、发展史，以及京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位。
二、教材分析本课选自人音版高中音乐鉴赏第四单元《国之瑰宝---京剧》第八节《京剧大师梅兰芳》。
主要聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》，感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵；将京剧上升到国宝对学生来说是一种暗示。
教材从京剧大师梅兰芳入手，通过了解、学习、尝试，旨在激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧艺术的表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识和技能，初步认识京剧艺术的特征，了解京剧艺术以及京剧艺术的发展历史。
教材注重京剧学习中的欣赏，让学生从欣赏的角度了解京剧的唱腔。
从而更多的学习了解京剧。
三、教学重难点1、观赏梅兰芳的表演片段，学生体验、学唱作品中的几句唱词和念白。
2、认识“南梆子”和“四平调”的艺术表现功能。
四、教具准备多媒体课件五、课程设计一、创设情境渲染气氛1、上课之前，多媒体播放《霸王别姬》的唱段；2、回忆在初中阶段接触到的有关京剧的内容，唤起学生对京剧的记忆；3、提问有关京剧的一些基础知识：四大徽班、四大名旦、四大行当、四大基本功；脸谱的功能；二、导入新课1、出示多媒体课件，介绍梅兰芳的生平、演出代表作，图片，展示大师的舞台风采；尤其是他的爱国情操―――蓄发明志，拒绝为日本侵略者演出2、课堂互动--提问：a为什么解放前舞台上塑造旦角绝大部分由男性演员扮演？b 四大名旦的产生说明了一个什么问题？c它和现在一些舞台上男扮女装的的演员性质一样吗？为什么3、名段赏析：A 播放课件，欣赏根据梅兰芳《霸王别姬》中的《看大王在帐中和衣睡稳》。
B 思考提问：这段改编开头和结尾的京剧唱段体现了什么样的情绪色彩？有什么音乐特点？（南梆子---唱腔细致优美，旋律性强）C 简介南梆子：属于西皮类唱腔，唱腔结构与西皮原板、西皮二六大致相同，易与西皮唱腔衔接。
高中音乐鉴赏《京剧大师梅兰芳》教案设计
高中音乐鉴赏《京剧大师梅兰芳》教案设计一、教学目标1.知识目标：o学生能够了解梅兰芳的生平及其对中国京剧艺术的贡献。
o学生能够识别并理解梅兰芳代表剧目中的主要唱段和表演特点。
o学生能够掌握京剧基本行当（生、旦、净、末、丑）及梅兰芳所擅长的旦角艺术特点。
2.能力目标：o培养学生通过听觉和视觉感受京剧艺术的能力，提高音乐鉴赏水平。
o培养学生分析、比较不同京剧唱段和表演风格的能力。
o培养学生自主学习和合作学习能力，通过小组讨论和汇报提升综合素养。
3.情感态度价值观目标：o激发学生对中国传统文化的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
o培养学生尊重艺术、尊重艺术家的价值观，理解艺术创作的艰辛与价值。
o引导学生理解并传承中华优秀传统文化，树立文化自信。
二、教学内容-重点：梅兰芳的生平与艺术成就，京剧旦角艺术的特色，梅兰芳代表剧目的欣赏与分析。
-难点：京剧表演艺术的细腻之处，如唱腔、身段、表情的综合理解；梅兰芳艺术风格的独特之处及其对后世的影响。
三、教学方法-讲授法：介绍梅兰芳生平及京剧基础知识。
-讨论法：分组讨论梅兰芳代表剧目的艺术特色。
-案例分析法：深入分析《贵妃醉酒》等经典唱段。
-多媒体教学法：利用视频、音频资源展示京剧表演，增强直观感受。
四、教学资源-教材：《高中音乐鉴赏》及相关京剧艺术书籍。
-教具：多媒体教室、投影仪、音响设备。
-多媒体资源：梅兰芳生平纪录片、京剧经典唱段视频、音频。
-实验器材：无（本课为鉴赏课，不涉及实验操作）。
五、教学过程六、课堂管理-小组讨论：每组分配明确的任务，确保每位学生都能参与讨论，组长负责协调和记录。
-课堂纪律：明确课堂规则，如手机静音、举手发言等，通过表扬和适当提醒维持纪律。
-激励机制：对积极参与讨论、表演出色的学生给予表扬或小奖励，激发学习积极性。
七、评价与反馈-课堂小测验：设计选择题和简答题，检验学生对梅兰芳生平和京剧基础知识的掌握情况。
-课后作业：通过作业了解学生对京剧艺术理解的深度和广度，给予个性化反馈。
高中音乐人音版必修公开课第八节：京剧大师梅兰芳
• 中国戏曲 • 古希腊的悲剧、喜剧 • 印度梵剧
中国戏曲的发展
➢原始歌舞 ➢先秦"俳优" ➢汉代“百戏” ➢唐代 “参军戏” ➢宋代的“杂剧” ➢元代的“元剧”、“元曲” ➢中国戏曲形成
京剧
京剧是我国的“国粹”，流行于全国，迄今已有 200多年的历史。
• 京剧的起源：清乾隆五十五年（1790年），来自 安徽的三庆、四喜、春台、和春四个徽班，陆续 进京演出，被称为四大徽班进京。
念白：
普通百姓、
京白 北京 丫鬟、媒婆、 方言 太监、解差 等
韵白
有一定地位
的夫人、小 湖北 姐，文臣、 方言 武将等
• 崇公道：唉，苏三哪，走着走着，不走啦；跪在这个，是祝告 天地呀？还是哀求盘川哪？
• 苏三：一非祝告天地，二非哀求盘川。 • 崇公道：那你这是干什么呀？ • 苏三：求老伯问一问过路的客商，可有往南京去的无有？ • 崇公道：喔，往南京去的，便怎么样呐？ • 苏三：若有往南京去的，好与我那三郎，带个信儿……啊……
比较两个唱段， 说说有什么不一 样？
速度慢 音区 暗淡凝重、平稳沉实 偏低
展现压抑苍凉的悲剧情节和忧郁 哀伤或凄楚哀婉的人物心绪
速度快 音区 明朗华丽、高亢激越 偏高
表现热烈、激烈的戏剧场面和 活泼或愤懑激动的人物情绪
• 苏三离了洪桐县 将身来在大街前 未曾开言我心内惨 过往的君子听我言 哪一位去往南京转 与我那三郎把信传 就说苏三把命断 来生变犬马我当报还
• 京剧的形成：徽汉合流。安徽的二黄调和来自湖 北的西皮调，相互影响，又接受了昆曲、秦腔的 部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间 曲调，逐渐融合、演变，发展成为京剧。
你 能 说 出 它 的 行 当 吗
高中音乐教案第八节-京剧大师梅兰芳 (1)
第八节京剧大师梅兰芳一、教学目标知识目标：初步了解京剧的产生、发展及其京剧大师梅兰芳与“梅派”艺术能力目标：掌握鉴赏京剧艺术的基本知识与技能情感目标：激发、培养学生对传统京剧艺术的兴趣爱好二、教学重点认识了解梅兰芳及其“梅派”艺术特征。
三、教学的难点如何引导学生来欣赏京剧艺术魅力。
四、教学过程1、导入师：世界上有三种古老的戏剧艺术，你们知道是哪三种吗?生：古希腊的悲剧、喜剧；印度的梵剧；中国的戏剧。
师：在中国的戏曲中，京剧具有很强的代表性。
今天为大家介绍一位京剧大师，他在其50余年的舞台生涯中，精心钻研，勇于创新，塑造了众多优美的艺术形象，发展、提高了旦角的演唱和表演艺术，他的表演被誉为世界三大表演艺术体系之一。
你们猜一猜他是谁呢？生：梅兰芳《看大王在帐中和衣睡稳》2、接下来我们先来欣赏京剧历史剧《霸王别姬》中的一个唱段《看大王在帐中和衣睡稳》。
聆听边思考：唱腔音乐有什么特点？生：细腻、柔美3、介绍介绍南梆子。
这段唱腔叫做南梆子，属于西皮类唱腔。
这种唱腔细致优美，旋律性强，擅长表现细腻、欢悦的心情。
4、这段唱腔所描述的是那段历史呢?项羽兵败被围，又闻四面楚歌，非常郁闷，虞姬为项羽解愁，劝酒舞剑，直到项羽睡稳，虞姬步出帐外，为驱散愁情的情况下唱的。
5、学唱第一句。
要唱出虞姬内心的忧虑和愁苦。
《海岛冰轮初转腾》1、接下来这个唱段《海岛冰轮初转腾》选自《贵妃醉酒》，聆听音乐，思考唱腔有何特征？华丽多姿、委婉缠绵2、介绍四平调。
这种唱腔叫做四平调，以余姚腔为基础，吸收戈阳腔的唱法，形成独具特色的四平高腔。
被融入京剧之后，形成京剧的四平调。
行腔特点上看，既与西皮腔相似，又与二黄腔类同，因而兼备西皮、二黄两种性格。
擅长表现委婉缠绵、哀怨凄凉、激越愤怒的情绪。
3、你们猜这里的贵妃是指谁呢？杨贵妃杨玉环剧情就是：唐玄宗与杨玉环相约在百花亭饮宴赏花。
杨玉环在亭中久候，而唐玄宗迟迟不来。
杨玉环哀怨自伤，乃在亭中自酌，最后沉醉而归。
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课题：《中国国粹——京剧》课型：欣赏课教学模块：《音乐鉴赏》教学年级：高一年级课时:一课时教学用具:多媒体教学内容：一、了解京剧的起源，知道京剧由哪些剧种融合而成；二、了解京剧的伴奏乐器有哪些，并且在京剧音乐中的作用；三、了解京剧的行当，并且能够区分各行当。
四、了解京剧在生活中的运用教学重点：一、了解京剧的发展过程，由哪些剧种融合而成；二、了解京剧的伴奏乐器有哪些乐器组成；三、了解京剧的行当有哪些，都有什么特征。
教学难点：一、了解京剧文武场乐器在京剧中的作用二、区分京剧各行当教学目标：通过本节课的学习，学生对京剧的起源、乐器等基础知识有初步地了解，并使学生喜欢上这门传统艺术。
学情分析：高一年级的学生经过将近一学年的学习，掌握了一些基本的音乐知识，但是京剧还是初次涉及。
京剧内容中包括很多专业知识，一些专业名词都需要做简单的讲解，所以我将京剧这个单元放在第二学期，课时安排也相对多一些。
京剧是门传统艺术，学生平时很少有机会能够深入地了解，所以很多学生对其有陌生感，甚至不感兴趣。
第一节课的首要任务是在介绍京剧基础知识的同时，使学生喜欢京剧，激发学生对这门艺术的求知欲，以便为接下来的学习作好铺垫。
教学过程:课前播放视频《说唱脸谱》一、导入：《说唱脸谱》歌词（ppt）教师：课前我们欣赏了一首经典戏歌《说唱脸谱》，请问这首歌曲内容是关于中国哪种民族艺术形式的？学生:京剧（一）介绍词曲作者姚明：中国一级作曲家，主要成就是大胆地将京剧曲调融入歌曲，是中国戏歌的开山领路人。
代表作品有歌曲《前门情思大碗茶》《故乡是北京》《唱脸谱》《大黄河》《男子汉去飞行》等。
教师演唱《前门情思大碗茶》阎肃：中国著名文学家、剧作家、词作家，歌曲《红梅赞》、《敢问路在何方》、京剧《红岩》、《红色娘子军》等。
2016年2月12日，阎肃因病在北京逝世，享年86岁。
教师演唱《敢问路在何方》（二）介绍歌词中关于京剧的内容脸谱、行当、艺术手段和基本功、伴奏乐器（相关歌词）设计意图：营造课堂气氛，激情引趣。
教师演唱词曲作者其他代表性作品，可使学生对其有更深刻形象的记忆；介绍歌词中有关京剧伴奏乐器、脸谱等与本堂课相关的内容，自然引出课题。
二：新课教师：在世界上，古希腊的悲、喜剧，印度的梵剧和中国的戏曲，并称为“世界三大古老戏剧文化”，中国戏曲经历了八百多年的革新和发展，现存剧种有三百多种。
京剧乃其中佼佼者。
引出课题：国粹之一京剧（ppt)本节课主要内容：初识京剧(ppt)设计意图：列出本堂课内容，直观有条理（一）京剧的起源教师：请同学们看完关于京剧起源的文字后回答课件中的两个问题。
（1）京剧距今有多少年的历史？（2）京剧有哪些剧种融合、发展而成？学生：京剧距今有200多年的历史。
京剧融合了安徽的徽剧、湖北的汉剧、江苏的昆曲和陕西的秦腔等剧种。
教师：从1790年开始，四大徽班陆续进京。
徽戏艺人常和湖北的汉调艺人共同合作，相互影响，接收了昆曲和秦腔的部分剧目、曲调和表演方式，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合、演变、发展，形成了一种新的剧种，由于在北京形成所以被称之为京剧。
所以京剧是兼收并蓄、博采众长而成。
设计意图：首先将需要掌握的知识点提出来，再具体介绍，可以使学生记忆深刻。
（二）京剧的伴奏乐器教师：《说唱脸谱》中出现了多种伴奏乐器，歌词中提到了三大件、锣鼓经等等，现在我们就来介绍一下京剧的伴奏乐器。
京剧历史悠久，传统伴奏乐器分管弦乐器和打击乐器两大类。
称“文场”和“武场”，统称“文武场”。
（书本64页第三自然段）1、“武场三大件”(ppt)（1）武场基本乐器有四件：板鼓、大锣、铙钹、小锣。
板鼓为板、单皮鼓两件乐器，由一人演奏，故合称为板鼓。
铙钹在过去由月琴手兼职，所以武场三大件为“单皮鼓、大锣、小锣”。
（2）武场乐器主要用于配合身段表演，表现人物思想情绪，烘托舞台气氛，有机地协调统一唱念做打等作用。
如果说“唱念做打”是京剧的血肉，那锣鼓经就是京剧的骨骼，一阵锣鼓，即可渲染磅礴的气势，又能烘托演员的表演，并且这种对表演的烘托是非常细致的，甚至细致到鼓点子打出演员眼珠的转动，眼皮的开合，手指的颤动等等。
（3）欣赏视频:锣鼓经《大锣打上》2、“文场三大件”（ppt）（1）京胡、月琴、小三弦是传统京剧“文场三大件”。
近代梅兰芳先生钦定京二胡加入京剧文场主要伴奏乐器当中。
所以现在可以说是“文场四大件”，或三大件指的是京胡、京二胡、月琴。
京胡：高音胡琴。
琴身小声音尖，是京剧主要伴奏乐器。
京二胡：在二胡基础上改造的中音乐器。
琴身较二胡稍短。
二胡音色更接近于人说话的声音，京二胡更近于人假嗓子发音。
小三弦：拨弦乐器，伴奏中起节拍作用，为主要辅助乐器。
月琴：拨弦乐器，左右持琴按弦，右手执拨弹奏，为主要辅助乐器。
文场乐器还包括琵琶、唢呐、笙、笛子等等，甚至包括交响乐团，但“三大件”是不可或缺的。
（2）文场乐器主要为唱腔伴奏，此外还演奏京剧过门和曲牌等过场音乐。
（背景音乐：曲牌《夜深沉》）（3）欣赏《穆桂英挂帅》选段（梅派传人李胜素）教师：再好的唱腔，如果没有好的伴奏，也会让京剧黯然失色。
演员的一举手一投足，一个眼神都在京剧的伴奏音乐里。
演员表演导引出感情表达需要的伴奏音乐，而伴奏音乐反过来诱发演员的表演激情。
设计意图：通过图片讲解，学生能直观形象地了解京剧伴奏乐器的样式、音色；通过欣赏视频，学生能直观地感受到伴奏音乐在京剧表演中的作用，并通过提出问题引出下一个要讲解的内容。
（三）京剧的行当(ppt)教师：请问《穆桂英挂帅》选段中的穆桂英是什么行当？学生：旦行教师：我们通过一些图片简单了解一下关于京剧行当的知识。
1、旦：京剧的主要行当之一，主要指女性形象。
扮演人物按年龄、身份、性格及其表演特点，有比较详细的分工，有正旦(青衣)、花旦、刀马旦、武旦、老旦、彩旦等。
（1）正旦：又叫"青衣"，唱段较多，多是扮演代表正面形象的年轻女子。
如《花田错》刘玉燕。
（2）花旦：服装大多是短褂子，短裤子，或是短袄子，短裙子。
主要扮演青年女性。
以做工和说白为主，说白又以京白为多。
人物性格比较活泼开朗，动作比较伶俐敏捷。
如《花田错》春兰。
（3）老旦：所扮演的角色有贫寒的老妇，也有富贵的国太，还有武打的女老英雄。
老旦是用大嗓唱曲的，如《杨门女将》佘太君。
（4）刀马旦：表现那些女将或女元帅，一般要扎大靠，表演上重靠把工架，如《穆桂英挂帅》中的穆桂英。
2、生：生行是扮演男性角色的一种行当，其中包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。
除去红生和勾脸的武生以外，一般的生行都是素脸的，行内术语叫作"俊扮"的，即扮相都是比较洁净俊美的。
（1）老生又称须生，正生，或胡子生。
老生主要扮演中年以上的男性角色，唱和念白都用本嗓（真嗓），如《空城计》诸葛亮。
胡子在京剧里叫"髯口"。
三绺的黑胡子，术语称"黑三"；灰色的，即花白的三绺胡子，叫"黲三"；白色的三绺胡子叫作"白三"。
还有就是整片满口的胡子，不分绺，术语称"满"。
老生一般分为文武两种，从表演的侧重点来划分：唱工老生，做工老生，武老生等等。
（2）小生就是京剧中比较年轻的男性角色。
小生的特点是不戴胡子，扮相一般都是比较清秀、英俊。
在表演上最大的特点是唱和念都是真假声互相结合。
小生分成文武两类。
文小生角色大部分都是文人，如（《西厢记》张生。
武小生是会武功的年青人，属于武生的一种。
（3）武生就是京剧中擅长武艺的角色，武生分成两大类，一种叫长靠武生，一种叫短打武生。
长靠武生都身穿着靠，头戴着盔，穿着厚底靴子，一般都是用长柄武器。
这类武生，不但要求武功好，还要有大将的风度，有气魄，工架要优美、稳重、端庄，如（《长扳坡》赵云）。
短打武生着短装，穿薄底靴，兼用长兵器和短兵器，要求身手矫短打武生健敏捷，内行的说法是要漂，率，脆，看起来干净利索，打起来漂亮，不拖泥带水，表演上重矫捷﹑灵活，如（《十字坡》武松。
3、净：又称"花脸""花面"。
主要扮演在性格，品质或相貌等方面具有突出特点的男性人物。
面部化妆勾画脸谱，演唱时运用宽音和假音，表演动作幅度大，以突出其性格、气度和声势。
净行分为正净、副净和武净三类。
净分文净与武净，细划分则有铜锤花脸、黑头、老脸、奸白脸、架子花脸、武花脸等。
（1）正净一般是以唱工为主，所以又叫唱工花脸。
如《铡美案》包公（2）副净是架子花脸和二花脸的统称。
以工架、念白、表演为主，如《群英会》曹操。
（3）武净又叫武二花，或者叫摔打花脸，是全武行的花脸行当，如《霸王别姬》项羽4、丑：俗称"小花脸"。
因化妆时在鼻梁上抹一小块白粉，故而以"丑"为名。
又因和净行的大花脸、二花脸并列，又称"三花脸"。
丑行的"丑"是指扮相不俊美，并非专指品质上的丑恶。
丑行扮演的角色既有阴险狡诈的人物，也有正直善良的形象。
丑行分为文丑、武丑两种。
（1）武丑：俗称"开口跳"，扮演擅长武艺、性格机警、语言幽默的男性人物。
武丑既注重翻跳武技，也讲究口齿清楚有力。
如《三岔口》中的刘利华。
（2）文丑：京剧中的各类诙谐人物均由文丑扮演。
如《群英会》蒋干（3）彩旦，又称"丑婆子"，是由丑行扮演的妇女，如《凤还巢》程雪雁。
（4）欣赏视频《杨门女将》选段《说什么无有良将选》（赵桢——宋仁宗寇准王辉佘赛花）教师：请问视频中人物分别是什么行当？学生：赵桢（老生）、寇准（老生）、王辉（文丑）、佘赛花（老旦）5、京剧发声方法（1）真嗓：亦名大嗓、本嗓。
京剧演员发音方法之一。
演唱时，气从丹田而出，通过喉腔共鸣，直接发出声来，称为真嗓。
用真嗓发出的声音称真声。
音质自然、结实、浑厚、洪亮京剧的生行（老生、武生、红生）、净行、丑行、老旦等行当，在演唱时均用真嗓。
教师：演唱京剧《智取威虎山》唱段——《甘洒热血写春秋》（2）假嗓：亦名小嗓、二本嗓。
京剧演员发音方法之一。
系与真嗓、大嗓、本嗓相对而言。
用假嗓发出的声音称假声。
发声时，与真嗓相比喉孔缩小，部位抬高，气流变细。
假嗓发音的音调较真嗓为高。
京剧中青衣﹑花旦﹑小生等角色常用之。
但声音的刚柔力度有所不同。
教师：演唱京剧《霸王别姬》唱段——《看大王在帐中和衣睡稳》设计意图：利用图片使学生了解京剧行当的特点；通过演唱从听觉上分辨发声方法的不同；通过欣赏视频，从视觉和听觉上区分不同行当。
（五）生活中的京剧教师：京剧元素在我们的日常生活当中随处可见。
例如：服装、手工艺品、建筑、摄影等等，当然还包括我们喜爱的音乐。
（1）《花田错》创作背景原本是一出京剧。