茶话舞剧《川茶铺子》
茶艺演出主持词

茶艺演出主持词篇一:20xx茶艺汇报演出主持词文秘茶艺汇报演出主持词撰稿:刘佩开场《火红的灯笼火红的年》男:尊敬的各位领导女:各位来宾合:大家下午好!男:在新的一年来到之际,文广局演播厅弥漫着醉人的茶香,今天,我们全县新近组建的4支茶艺表演队齐集在此,向各位领导和嘉宾进行茶艺汇报表演。
女:xx茶艺表演竞赛至今已经举行了4届,每一届都得到了各位领导的高度重视和社会各界朋友的大力支持,并都给予了高度的评价。
男:在这温馨美妙的时刻,让我们相聚在优雅舒缓的乐曲中,共享xx名茶的清醇与甘美,共同去领略女娲故里源远流长的茶文化。
女:古人云:品茶一人得神,二人得趣,三人得味。
今天,我们现场有这么多的领导和嘉宾朋友们的光临指导,在此向各位的到来表示由衷的感谢!男:下面请大家以热烈的掌声有请县委常委,宣传部长魏传利先生为本次活动致辞……感谢魏部长热情洋溢的致辞!1、男:茶因人而添香,人因茶而增色。
说到中国茶文化的博大精深,尤其是茶艺作为茶文化的重要展示部分,它所营造的唯美意境,传达着悠久的东方神韵。
女:人们都说茶是草中仙,日月光华入芽尖,蒙蒙漠漠香色绝,还需妙手巧烹煎。
首先请大家欣赏由县委机关茶艺队为我们带来的《丽人茶》茶艺表演。
2、男:为了把女娲文化精神与生态、休闲的茶文化有机结合,政府办茶艺表演队精心编排了七彩茶艺,各位不妨在闲暇之余,细细品饮一壶上好的茶汤来感受佳茗所带给你的美好感受,让其为您洗去生活的烦恼,请欣赏由政府茶艺队带来的《七彩茶艺》3、女:八仙,是一个美丽的传说;八仙,是一幅鲜活的山水画;八仙,是一处令人神往的人间天堂;巴山风情,美在八仙,游在八仙。
请欣赏县委机关茶艺表演队带来的导游新说《最美不过是八仙》。
4、女:文化是旅游的灵魂,旅游是文化的载体,在建设西北最美乡村的共同目标下,xx县旅游局扎实开展景区建设,狠抓宣传推介,大力培育乡村旅游市场,率先成立了一支旅游宣传导游队伍,有力的促进了全县旅游事业的快速发展,下面请欣赏由旅游局茶艺表演队带来的《书香茶艺》5:男:xx茶文化,年年发展有创新,县委政府等四大家领导一届接一届,带领全县人民脱贫致富一村又一村,如今的xx 早已是书记唱茶戏,县长念茶经家家发茶财,人人弄茶文茶经济盘活了女娲故里;茶文化丰富了人的灵魂。
以《茶尖上的芭蕾》为例诠释茶文化与西方舞蹈艺术的创新融合

2018年第06期作者简介:张桂锦(1979-),女,河南新乡人,硕士,讲师,研究方向:音乐舞蹈、儿童戏剧教育。
《茶尖上的芭蕾》使用芭蕾这种西方舞蹈艺术形式,讲述了茶商威廉与“茶仙子”因茶结缘、因茶生情的故事。
这部作品不仅具有强大的演员阵容,而且展现出了黔南独特的区域文化,其中,黔南民间舞蹈与民间声乐在作品中的融入,让这部作品成为了融汇东西方美学追求与艺术特征的艺术作品。
可以说,《茶尖上的芭蕾》是我国艺术创作者在推动茶文化与西方舞蹈艺术创新融合过程中所进行的成功尝试,而围绕这部作品对茶文化与西方舞蹈艺术的创新融合路径做出研究和探讨,对于推动西方舞蹈艺术的民族化发展、使用西方舞蹈艺术对我国茶文化进行诠释与呈现具有重要的现实意义。
1茶文化与西方舞蹈艺术的创新融合中的选材在茶文化与西方舞蹈艺术的创新融合过程中,题材的选择与主题的确定是确保茶文化通过西方舞蹈艺术得以彰显的重要步骤。
为什么题材的选择与主题的确定对于茶文化与西方舞蹈艺术的创新融合如此重要?首先,对于芭蕾等西方舞剧而言,剧本决定着整个舞台剧所具有的故事情节与故事内容,同时也影响着整个舞台剧的吸引力与感染力。
为了能够通过芭蕾等西方舞剧呈现出我国茶文化所具有的审美意蕴,这些西方舞剧所选取的题材和所确定的主题必须与茶文化息息相关,这是茶文化与西方舞蹈艺术实现创新融合的重要基础;其次,在运用芭蕾等西方舞剧形式展现我国茶文化的过程中,创作者所选择的题材以及所确定的主体需要具有一定的观众基础,这要求创作者能够围绕社会大众所具有的审美倾向、欣赏兴趣等开展创作活动,从而确保承载着我国茶文化的西方舞蹈艺术能够获得社会大众的认可。
从我国芭蕾艺术的民族化发展历程来看,许多成功的芭蕾艺术作品都具有鲜明的时代特征,如《白毛女》、《红色娘子军》等芭蕾艺术作品,对我国革命者所具有的英勇斗志做出了淋漓尽致的展现,而《孔雀胆》、《二泉映月》等芭蕾艺术作品,则展现出了我国传统文化所具有的魅力。
采茶舞曲常桦解析

采茶舞曲常桦解析
中国是茶的故乡,在外国人眼里,China与Tea(茶)是同义的。
说到中国人与茶的渊源,我们不得不提到神农尝百草的故事,几千年前“神农尝百草,遇七十二毒,得茶以解之”。
“神农尝百草”,无意品出了茶的妙趣。
从此,中国人与喝茶结下了不解之缘。
《采茶舞曲》是采茶的人采茶的时候唱的歌曲,是一首浙江省的汉族民歌。
这首《采茶舞曲》是由周大风词曲,原是越剧现代戏《雨前曲》的主题歌及舞蹈曲。
这首采茶舞曲应是1977年中央新闻电影厂纪录电
影里专为朱逢博拍摄的。
里面的歌词有学大寨内容。
以后朱逢博在太平洋录音的唱词已经修改了,朱逢博都唱得太好了。
为此她到上海越剧院拜师学习用浙东方言来唱这首歌。
全曲以越剧的音调为素材,具有舞曲风格。
乐曲采用浙江民间音调的特点,旋律优美流畅,其中逗趣性的乐句,如一问一答,似年轻人在相互嬉戏,像老年人对丰收的赞美。
1983年被推荐为“亚太地区音乐教材”。
这是中国历代茶歌得到的最高荣营,。
《挑担茶叶上北京》的历史渊源及艺术风格研究

当代音乐2019年第4期MODERN MUSIC 《挑担茶叶上北京》的历史渊源及艺术风格研究杨明刚彭可[摘要]《挑担茶叶上北京》是白诚仁先生创编的一首脍炙人口的极具时代性与艺术性的经典民歌。
本文对该曲的历史渊源、歌词创编、音乐本体的创编依据以及唱腔唱法等方面进行了分析与研究,试图找出其创编素材来源于城步县汀坪乡的《嫁女歌》(又名《哩啦哩》)与《贺郎歌》的主要依据,即通过音乐分析与文化寻根,从学术上确认该曲的地域归属与民族属性。
同时,通过分析该曲的音乐特点,亦可以为广大音乐创作者在歌曲创编中运用城步民歌素材提供有益的借鉴。
[关键词]历史渊源;汀坪婚嫁歌;歌词创编;音乐创编;唱腔唱法[中图分类号]J609[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2019)04-0022-0520世纪60年代初,“湖南民歌之父”白诚仁先生采用城步县汀坪乡的风俗歌《嫁女歌》与《贺郎歌》的音乐素材创编了《挑担茶叶上北京》(叶蔚林作词),该曲由总政歌舞团歌唱家方应暄首唱,蔡佳傲、黄佛佑、何纪光、姜嘉锵等歌唱家传唱,成为上世纪70年代广为流传、家喻户晓的经典民歌。
全曲时代气息强烈,通过热烈激昂而且富有浓郁的城步传统音乐特色的旋律,生动地刻画了丰收后的茶农挑担茶叶上北京的喜悦心情,展现了茶农乐观向上的精神面貌以及对祖国的无限热爱,该曲不仅是白诚仁先生的成名曲和最为重要的代表作,也是我国作曲家运用民歌素材进行创编的成功典范。
一、《挑担茶叶上北京》的历史渊源祖籍四川的白诚仁先生自东北鲁迅文艺学院(现沈阳音乐学院)毕业以后,于1955年分配到湖南民族歌舞团,随即便对湖南民族民间音乐进行了为期五年的田野调查。
他历经千辛万苦,足迹踏遍三湘四水,成为名副其实的湖南“民歌通”和“知识库”。
在此期间,他对城步汀坪乡的民族民间音乐进行全面的搜集与整理。
关于这一点,他回忆道:“那时候我一句湖南民歌都不会唱,我去表演节目,歌唱完了一个鼓掌的都没有,原来当地的老百姓听不懂汉话。
川茶铺子主题思想

川茶铺子主题思想
10日晚,四川省歌以舞剧《川茶铺子》拉开四川舞蹈新作比赛帷幕。
20世纪初的成都“川茶铺子”,趁劝业场繁华,生意兴隆,各色人等聚集。
女学生程莺与茶倌长水邂逅,以茶为媒,互生情愫。
“成都惨案”、“保路运动”中,官府捣毁茶铺,改变了他们的命运。
亲朋好友纷纷逝去,程莺一生守望在“川茶铺子”中。
在10日晚的演出中,饰女一号程莺的林晨和饰男一号长水的卿庆,曾先后毕业于原四川省舞蹈学校。
现主要担纲独舞、双人舞、领舞的林晨,是同批进入省歌的同学中唯一还在省歌坚守自己事业的女演员。
而卿庆确是省歌近年成长起来的基本功最扎实、表演最全面的男演员。
舞剧《川茶铺子》是一部以中国古典舞和中国民间舞为基调,结合本土文化,尤其是下层生活进行形象叙事的新作,极具观赏价值和舞蹈教学以及研究价值。
茶香中国串词

茶香中国串词篇一:茶活动串词茶文化活动串词亲爱的同学们,老师们,在场的参加活动的妈妈爸爸、长辈们,大家好!我是本次活动的主持人XXX,很荣幸今天走到充满活力和书香弥漫的XX学校与大家一起开展茶文化活动。
沏一杯茗茶,细细品味它的韵雅,尽情享受那一份惬意,一份恬静,一份悠然,一份自在。
它生于明山秀水之间,与青山、云雾为伴,以清风、明月为侣,表山川之灵气,集天地之风露,含英咀华,吐香蕴玉。
它伴随着渊源的历史长河流淌了数千年,凝结了中华民族的汗水和灵气,让茶与诗词,茶与礼仪,茶与楹联,茶与绘画,茶与舞蹈等的相互融合,形成了博大精深的茶文化。
唐代诗人元稹zhen在《一字至七字诗·茶》中有云:“夜后邀陪明月,晨前命对朝霞。
洗尽古今人不倦,将至醉后岂堪夸。
”品茶中的妙趣,洗尽古今尘事又是怎样的境界呀!茶香和韵,以茶育人——是我们文斗士人传播祖国茶文化走进学校的动力和源泉;真情感恩,无我奉献是文斗士作为优秀文化传播者的的诺言。
茶缘中华,茶人精神,将在祖国五千年的灿烂文明中,熠熠生辉。
好,下面让我们一起来走入今天的活动:母爱如茶,真情感恩。
中国是茶的故乡,在茶的发展史中,相伴的是那一个个美丽的传说,其中有感恩的、有抒写爱情的、有探险的??那下面有请文斗士陆璐带给大家茶的故事??(陆璐)非常感谢陆璐带来的美妙的传说和生动的故事。
茶文化是中国劳动人民智慧的结晶,从神农尝百草,到陆羽的《茶经》的出现,再到现代国饮茶的地位,不正诠释着从远古时期到现代的历程吗?欧阳修在其《尝新茶呈圣俞》一诗中,说:“泉甘器洁天色好,坐中拣择客亦佳。
”而今日这样的美景却变得如此的难得,我们人类世世代代繁衍生息的地球,因人类的破坏,导致大气污染,水资源污染,还有对矿产无尽的开采和挖掘,让地球已经苦不堪言。
今天,4月22日,又是人类地球母亲的节日,世界地球日,同学们,我在此呼吁,爱护地球,热爱母亲吧!下面有请XXX给我们带来《地球,母亲》演讲。
茶飘香 舞蹈作品赏析

茶飘香舞蹈作品赏析茶,是中国传统文化中的重要组成部分,它不仅是一种饮料,更是一种精神的象征。
而舞蹈,作为一种艺术表现形式,也能够通过舞者的身体语言和动作来展现出对茶文化的理解和表达。
今天,我们来赏析一部以茶为主题的舞蹈作品——《茶飘香》。
《茶飘香》是由中国著名编舞家刘秋云创作的一部舞蹈作品,它以中国传统的茶文化为灵感,通过舞者的舞姿和动作来展现茶的韵味和文化内涵。
整个舞蹈作品分为三个部分,分别是“采茶”、“炒茶”和“品茶”,每个部分都通过舞者的表演来展现出茶文化的独特魅力。
首先是“采茶”部分,舞者们通过优美的舞姿和动作,展现出了采茶的场景。
他们仿佛变成了采茶女工,轻盈地在茶园中穿梭,用手轻轻地摘下嫩绿的茶叶,然后将茶叶放入篮筐中。
整个舞蹈过程中,舞者们的动作流畅而有力,体现出了采茶的辛勤和美丽。
接下来是“炒茶”部分,舞者们通过快速的舞蹈动作,展现出了茶叶炒制的过程。
他们的舞姿仿佛是炒茶的手艺人,手持铁锅,不停地翻动着茶叶,让茶叶在高温下均匀受热。
整个舞蹈过程中,舞者们的动作幅度大而有力,体现出了炒茶的技艺和精湛。
最后是“品茶”部分,舞者们通过优美的舞姿和动作,展现出了品茶的场景。
他们手持茶杯,轻轻地品味着茶汤,仿佛是在品味生活中的美好。
整个舞蹈过程中,舞者们的动作细腻而优雅,体现出了品茶的情趣和雅致。
整个舞蹈作品《茶飘香》通过舞者的舞姿和动作,展现出了茶文化的魅力和内涵。
舞者们通过舞蹈来表达对茶文化的理解和热爱,让观众在赏析舞蹈作品的过程中,感受到了茶文化的美好和魅力。
除了舞者的表演,舞蹈作品《茶飘香》还通过舞美和音乐的设计,营造出了浓厚的茶文化氛围。
舞美方面,舞台布景采用了茶园和茶室的设计元素,使观众仿佛置身于茶文化的世界中。
音乐方面,舞蹈作品选用了中国传统的茶文化音乐,如《采茶舞曲》、《炒茶歌》等,让观众在欣赏舞蹈的同时,也能够感受到茶文化的魅力和韵味。
总的来说,舞蹈作品《茶飘香》通过舞者的表演、舞美和音乐的设计,将茶文化的魅力展现得淋漓尽致。
《挑担茶叶上北京》故事

《挑担茶叶上北京》是一首以湘西茶歌为素材创作的歌曲,由白诚仁创作于1958年。
歌曲的创作灵感来自于他采风期间被湘西茶农的热情和通过“烟香茶”传递对毛主席的崇敬之情所感动。
歌曲以变奏曲式结构、宣叙与咏叹圆融,音乐形象鲜活生动,由何纪光演唱的抒情男高音独唱,甫一问世,即深受全国人民喜爱,很快成为了家喻户晓广为传唱的抒情歌曲。
歌词中“桑木扁担轻又轻,我挑担茶叶出洞庭,船家问我是哪里的客,我湘江边上种茶人。
桑木扁担轻又轻,头上喜鹊唱不停,我问喜鹊你唱什么哟,它说我是幸福人。
桑木扁担轻又轻,茶叶飘香出歌不停,船家问我去哪里哟,北京城里探亲人。
桑木扁担轻又轻,千里送茶情意深,你要问我是哪一个哟,毛主席的故乡人”生动描绘了茶农们满怀深情地挑着担茶叶上北京的情景,表达了亿万人民对党对伟大领袖的热爱和崇敬之情。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
将“ 舞美包装” 比为“ 茶具” , 旨在说明舞剧的“ 呈现” 在“ 茶道”
的四个基本条件中的对应关系, 与“ 火候” 并列) 说实在的. 舞
其中) 。 既然是舞剧. 舞蹈自 然是其抒情叙事甚至说理的重要
手段, 也自然是煮“ 四川茶馆文化” 的不二之“ 水” 。而四川是
舞剧《 川茶铺子》 第一观感稍作概括, 那应该是“ 清新” 。
隔两天才去看第二遍。利用中间空档 , 我赶紧把第一遍
氏 】 ( 一 c o 烈 0 z 0 I ( N l o 一 ∞ .
的观感进行了反刍。 因此, 再看《 川茶铺子》 时, 我多了理性解 读的成分, 我的感知不再是感性地被牵着鼻子走 . 而是带着 思辨和批判。如果同样用一个词语来概括第二次观感, 那么 我依然觉得用“ 清新” 比较妥帖。 为什么是“ 清新” 呢?我觉得 , 如果撇开我对四川戏剧因
o
。
的
_ -
创辉煌。 因此, 接到领导的安排, 我对舞剧《 川茶铺子》 这个四
川戏剧的新生儿是藏着私心且充满期待的。 因此, 舞剧《 川茶铺子》 我看了两遍。
我觉得, 舞剧《 川茶铺子》 之“ 茶叶” 应该是四J I f 源远流长
且蔚然成风的茶馆文化。西晋政治家傅咸文句“ 闻南方有蜀 妪, 作茶粥卖” , 可见四川茶馆起源至少可追溯到晋朝。明代 茶馆进一步壮大, 成都东大街“ 华华茶厅” ( 三厅四院的规模) 为西南地区最大的茶馆, 竞可容纳上千人。四川茶馆文化史
眼前茶馆多” 、 “ 四川茶馆甲天下, 成都茶馆甲四川” 等民谚为
证。 就连现在 , 茶馆依然是成都市民堪称盛大的风景线。 据好
事人统计, 每天泡茶馆( 休闲场所) 之茶客达二十万之众。那 么就此看来 , 舞剧《 川茶铺子》 所选的“ 茶叶” 雅俗共赏、 勾连 古今、 覆围宽泛且特色鲜明. 算得上形状姣好、 色泽澈艳、 香 气清郁, 可负宣传四川文化之厚望。
事实上 , 这些年四川戏剧人在多元文化形式井喷、 市场 经济冲击及文艺院团改制等主客观因素的制约下 。 呕心沥血
地新创了一批川剧、 话剧、 音乐剧和舞剧等戏剧作品, 取得了
一
《 川茶铺子》 予以机械解构, 那么就得按“ 茶道” 出牌。精于茶
定成绩。 但从总体上看, 川剧创演尚未重返昔日 辉煌; 而话
剧、 音乐剧、 舞剧等创演也与北京、 上海等戏剧一线城市差距
明显。 作为文化工作者, 我与所有四川戏剧人一样, 冷眼找差
距, 热心向未来, 都身体力行地指望着四川戏剧收复失地, 再
善 十 b 皂 诵 “ 茶 7 k 裟 ” 茎 皂 “ 茶 谱 ” 的 叨 个 霎 其 太 条 件 者 阴 / _ , 可 少 的 川 茶 铺 的 茶 茶 水 、 茶 器 、 火 候 自 是 必 不 l
偏爱而产生的“ 护短” 或者“ 包庇” , 那么舞剧《 川茶铺子》 作为
一
壶清茶, 给人干净明鲜韵宜人视觉——“ 清新” 确实是它最
・
剧
评
) (一、 J亡 o o z 0 I (
o一 ∞ .
接着说说“ 茶水” 。陆羽《 茶经》 指出“ 其水, 用山水上, 江
可对应到舞剧的“ 色” , 即视觉效果——舞美包装。 ( 估计会有
那
准备准备 , 写写J I I 茶铺子。我的脑海里瞬即浮现出成都比比
皆是的坐满了太爷太婆的麻将声此起彼伏的坝坝茶馆。 当然. 后来我听明白了, 领导指的是四川省文化厅 、 四川
这又说到茶了, 那我就不妨借茶说事, 茶话《 川茶铺子》 , 我想这是极好的: 一来茶话是随兴而谈, 天马行空, 即使不知
所向, 也不为人所诟病; 二来茶话人人可以言说 , 只要带着疼
省歌舞剧院有限责任公司打造的舞} l ( J I l 茶铺子》 即将首演,
要我仔细观摩, 谈些观感。
爱的动机 , 褒扬自是好意, 即便批评也算良言; 三来茶话为一
家之言 , 深浅正谬均为一孔之见, 诚供方家指摘 , 以资论辩 ( J a l 茶铺子》 , 为其更上层楼摇旗鼓呼, 算是谋U  ̄ J I I 戏剧之事。 闲言当止则止, 且说《Βιβλιοθήκη 川茶铺子》 。既然我想按茶之道对
剧《 川茶铺子》 真是让我一饱眼福。先说舞台布景: 序幕和尾 声的那扇木板门在开合剧情的同时也打开了观众关于老式 四川民居那些久远的回忆 , 苍凉的历史感扑面而来 . 且与剧
饮誉全国的舞蹈大省, 四川省歌舞剧院有限责任公司又是四
川舞蹈作品的重要生产基地, 自然驾轻就熟。同时, 茶馆文化 的重要组成部分“ 茶艺” 有着极强的舞蹈表演性, 与舞蹈这一
情交融, 情绪幽婉 , 颇有余韵; 舞台的重要场景——茶馆大
堂, 采用西方美术透视的木质结构, 近大远小的视觉冲击给 人营造出一个宏大的生活场面, 加上随着剧情置景变化而一 景多用, 可谓匠心独运; 其次说说舞台上出现频率最高和规 模最大的道具——竹椅子 。 这是最能体现四川茶馆文化的活
料均一致记载: 中国北方茶馆“ 累人寡味” , 南方茶馆“ 有座无 茶” , 唯成都茶馆“ 有座、 有茶、 有趣” 。 老祖宗就这样一路“ 喝”
下来. 喝成了一种生活形态和文化标识。这有“ 头上晴天少 .
确切地说, 第一遍看是感性地看, 是任由舞台上所有的
视听信息覆盖式地淹没我的感知系统。 如果用一个词语来对
水中, 井水下” , 宋代蔡襄《 茶录 》 认为“ 水泉不甘, 能损茶味” ,
足见“ 茶水” 对于一壶好茶的重要性。 那么我们来研究一下舞 剧《 川茶铺子》 是用什么“ 茶水” 来煮“ 四J I l 茶馆文化” 这枚茶
叶的? 我个人的结论是, 这“ 茶水” 应该是舞蹈( 当然音乐包含
人与前文“ 茶具” 混淆。这里说到的舞美包装, 是把整个舞剧