音乐与创造性思维

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音乐教学中的创造性思维

音乐教学中的创造性思维

音乐教学中的创造性思维音乐教育是培养学生综合素质的重要途径之一,而创造性思维在音乐教学中发挥着重要的作用。

创造性思维能够启发学生的音乐潜能,培养他们的创意和创新能力。

本文将从音乐教学的角度探讨创造性思维的重要性,并提出几种培养和促进学生创造性思维的方法。

首先,音乐教学中的创造性思维能够激发学生的音乐潜能。

音乐是一种富有创造性的艺术形式,要想在音乐创作中取得突破,学生需要具备创造性思维能力。

通过培养学生的创造性思维,可以激发他们的音乐潜能,使他们能够更好地进行音乐创作。

例如,学生在进行创作时可以尝试不同的和弦进行、旋律构思和配器方式,通过不断的尝试和实践,培养自己独特的音乐风格。

其次,创造性思维在音乐教学中能够培养学生的创意和创新能力。

音乐创作需要学生有独特的思维方式和创新的想法,而这正是创造性思维的核心。

通过引导学生进行音乐创作,可以促进他们的创意和创新能力的发展。

比如,在音乐教学中可以给学生一些创作任务,鼓励他们根据自己的想法进行音乐创作,并且在创作过程中提供指导和反馈。

通过这种方式,学生能够培养出独特的创造力和创新能力,同时也提高了他们的音乐鉴赏和欣赏能力。

此外,音乐教学中的创造性思维还能够帮助学生解决问题。

音乐创作和演奏中经常会遇到各种问题,而创造性思维能够激发学生找到解决问题的新思路和方法。

通过培养学生在音乐教学中的创造性思维,可以使他们在面对问题时更加灵活和富有创意。

例如,学生在演奏乐曲时可能会遇到难以掌握的技巧或者情感表达上的困难,而创造性思维能够帮助他们从不同的角度去解决这些问题,找到最适合自己的方法。

在音乐教学中培养学生的创造性思维需要采取一些具体的方法和策略。

首先,教师可以通过创设情境和提出问题的方式激发学生的创造力和创新能力。

例如,教师可以给学生提供一个主题,让他们自由发挥进行音乐创作,或者提出一些探究性的问题,让学生进行讨论和探索。

这样可以使学生在音乐教学中更加主动和积极,培养他们的创造性思维。

音乐表演艺术的创造性思维及培养

音乐表演艺术的创造性思维及培养

音乐表演艺术的创造性思维及培养音乐表演艺术是一门充满创造性的艺术形式,它融合了音乐、舞蹈、戏剧以及舞台表演等元素,通过表演者的艺术表达和演绎,传达给观众各种情感和思想。

在音乐表演艺术中,创造性思维是至关重要的,它不仅能够激发表演者的创作激情,还能够为观众带来更加丰富多彩的艺术享受。

如何培养音乐表演艺术的创造性思维成为了一个重要课题。

本文将从什么是创造性思维、音乐表演艺术的创造性思维以及如何培养音乐表演艺术的创造性思维这三个方面进行探讨。

一、什么是创造性思维创造性思维是指在问题解决和创新方面具有独特的见解和创意的一种思维方式。

它是人类在追求独特性、新颖性和价值性方面所表现出来的思维活动。

创造性思维不仅仅是指创作表现出来的创新,而更深层次的是一种思维方式和生活方式。

它要求人们在认知活动、信息处理和问题解决的过程中,能够采取积极主动的态度,善于发现问题和解决问题的方法,具有敏锐的观察力和联想力,同时还具备不断学习和积累新知识的能力。

创造性思维富有活力,能够为社会和个人带来新的发展和转变。

二、音乐表演艺术的创造性思维音乐表演艺术是一种富有创造性的艺术形式。

在音乐表演中,表演者不仅要具备扎实的音乐功底和表演技巧,还需要具备创造性思维能力,才能够在舞台上展现出真正的艺术魅力。

音乐表演艺术的创造性思维主要表现在以下几个方面:1. 创作音乐表演艺术需要不断进行创作,创造出新的音乐作品和舞台表演形式。

这就需要表演者具备丰富的想象力和创造力,能够发现音乐中的新元素、新主题和新风格,不断进行音乐创作,为观众奉献更多新鲜的音乐作品。

2. 表演音乐表演艺术的表演也需要表演者具备创造性思维。

在表演过程中,表演者需要不断地寻找新的表现方式和舞台形式,使得每一场表演都能够给观众带来新的感受和体验。

这就需要表演者具备大胆的想象力和创新意识,能够不断钻研和探索表演技巧,将自己的表演艺术不断提升和创新。

3. 演绎音乐表演艺术还需要表演者具备独特的演绎能力,能够用自己的艺术表达和情感表现去演绎音乐作品中的情感和思想。

解读音乐教学对孩子创造性思维的影响

解读音乐教学对孩子创造性思维的影响

解读音乐教学对孩子创造性思维的影响
音乐教育是培养孩子综合素质的重要途径之一,其中创造性思维的培养是音乐教育的
重要目标之一。

音乐教学对孩子创造性思维的影响是多方面的,总结起来可以归纳为以下
几个方面。

音乐教学可以培养孩子的想象力和创造力。

音乐是一门富有想象力的艺术,通过音乐
教学,孩子可以接触到丰富多样的音乐作品和演奏方式,激发孩子的想象力和创造力。


学习音乐的过程中,孩子会通过音乐创作、即兴演奏等活动来表达自己的感受和想法,培
养出自己独特的音乐风格和创作能力。

音乐教学可以培养孩子的问题解决能力和创新思维。

在学习音乐的过程中,孩子会面
临各种音乐技巧和表演难题,需要通过不断尝试和实践来解决问题。

在这个过程中,孩子
会培养出坚持不懈、勇于创新的精神和能力。

通过学习音乐,孩子们还可以学会拓展思维,从不同的角度来思考和解决问题,培养出创新思维的习惯。

音乐教学可以培养孩子的团队合作精神和组织协调能力。

在学习音乐的过程中,孩子
们通常需要参与合唱、乐团等集体音乐活动,在这个过程中需要与其他同学的密切合作和
协调。

通过这些合作活动,孩子们会学会倾听和理解他人的声音,学会团队合作和组织协调,培养出有效的沟通和协作能力。

音乐教学对孩子创造性思维的影响是多方面的。

通过音乐教学,孩子们可以培养想象
力和创造力,提高问题解决能力和创新思维,增强表达能力和情感表达能力,培养团队合
作精神和组织协调能力。

音乐教学在培养孩子创造性思维方面起着重要的作用。

浅谈音乐欣赏中创造性思维的培养

浅谈音乐欣赏中创造性思维的培养
浅 乐 中 造 思 培 谈音 欣赏 创 性 维的 养
口 王育霖
音 乐 是 听 觉 艺 术 ,任 何 音 乐 2创 造性 思 维与 音 乐思 维 . 美 都 蕴 涵 在 艺 术化 的声 音 组 合 中 , 思维 是人脑 对客 观现实 做 出 并 以声 音 为 媒 介 ,通 过 听 觉 器 官 , 定 程 度 反 映 的 心 理 过 程 ,是 人 引起 人 的视 觉 联 想 ,从 而 产 生 某 脑 中亿 万 神 经 元 被 客 观 事 物 激 发 种 空 间意象 。 诱 导 而 产 生 不 同 的 电 化 的结 果 。 音 乐 欣 赏 ,作 为 一 种 自 由 的 创造是人 的全部体 力与智 力处于 主 体 审 美 活 动 ,其 心 理 过 程 复 杂 高度 活跃 状 态下 的 一种 活 动 。 且独 特 。由于音乐具有 抽象 、非 创 造 性 思 维 又 称 创新 思 维 , 是 人 类在 各种 活动 中表 现 出来 的富 语 义 性 、不 确 定 性 等 特 征 ,因此 , 欣 赏 过 程 中 的 创 造 性 思 维 活 动 占 有创建 型 的高级 精 神活 动 ,也是 人 有 重 要 的位 置 。从 价 值 意 义 上说 , 类 自 独有 的一 种思 维 能 力。广 义 身 创 造 性 思 维 的 发 挥 和 参 与 的 程 度 理 解 ,此 乃人 们 在提 出 问题 和解 决 不仅影 响着创造精 神的建立 以及 问题 的 过程 中 ,一 切对 创 造 性成果 音乐创 造力 的培养 ,还决 定着欣 产生作用的活动 。狭义理解 ,创造 赏 者 进 行 音 乐 审 美 感 受 的欣 赏 水 性 思维 不是 一种 单一 的思 维 ,是 直 平 。所 以 ,探 讨 创 造 性 思 维 在 音 觉思维 、灵感思维 、聚合思维 、发 乐 欣 赏 过 程 中 的 培 养 ,对 我 们 来 散 思 维 、抽 象 思 维 和形 象 思 维 的 说 是 一个 十分 重 要 的课题 。 新颖 、灵 活 的有 机结 合 。 音乐欣赏与音乐创造性思维 而 音 乐 思 维 是 一 种 思 维 的 1关 于音 乐欣 赏 . “ 体验 、升 华和重塑 ” ,是人们 艺 音 乐欣赏 的过程 是按 照音 的 术 地 认 识 世 界 、反 映 世 界 的 意 识 传 递 方 式 : 发 音 体 振 动—— 音 活动 方式 。 波——音 波 对 听 觉 器 官 的 影 音乐思 维与创 造性思 维具 有 响——听觉 神经 传递 大脑 ,然后 本 质 上 的 一 致 性 .过 程 上 的 共 生 引 起 欣 赏 者 心理 、生 理 上 的感 受 , 性 ,方 式 上 的 相 通 性 ,外 延 特 征 从 而 引起 他 们 感 知 、想 象 、理 解 、 上 的 近似性 。 情感 反应 的过程 。 3音 乐欣 赏 与音 乐创 造 性 思 维 .一 一 Nhomakorabea、

谈音乐欣赏与创造性思维

谈音乐欣赏与创造性思维

谈音乐欣赏与创造性思维内容摘要:音乐欣赏是一种具有独特而复杂的心理活动过程,在此过程中创造性思维占有重要位置。

创造性思维的发挥、参与的程度有仅决定着音乐审美感受的水平,而且还影响着创造精神乃至音乐创造力的培养。

发展音乐创造性思维的科学途径是引导他们善于将发散性思维与集合性思维结合起来思考问题。

同时,音乐欣赏需要形象思维也需要逻辑思维,但仍应以形象思维为主。

关键词:音乐欣赏、创造性思维、多元内涵、集合性思维与发散性思维、形象思维与逻辑思维音乐欣赏作为一种自由的主体审美活动,具有独特而复杂的心理活动过程。

由于音乐存在着不具象、无语义等美学品格,因此。

欣赏过程中的创造性思维活动占有重要的位置。

从价值意义上说,创造性思维发挥、参与的程度不仅决定着音乐审美感受的水平,而且还影响着创造精神乃至音乐创造力的培养。

所以探讨创造性思维及其在音乐欣赏教学中的应用,就是一个十分重要的课题。

一、创造性思维的多元内涵创造性思维又称创新思维,是人类在各种活动中表现出来的富有创见性的高级精神活动。

由于它可以提供新颖独创而有价值的思维成果,因此是开拓人类未知领域,进行科学研究和艺术活动,推动社会前进的动力。

创造性思维的总体特征是它的复杂性和多样性,尽管目前心理学界对其结构研究表述不一,但普遍存在着两点共识:其一,创造性思维是人区别于其他动物所独具有的一种高级心理活动。

其二,创造性思维具有多元化的结构内涵,不同的活动内容(如科学研究、艺术创造)创造思维也不完全相同。

就音乐欣赏而言,其创造性思维必须建立在聆听感知的基础上,主要以形象思维占主导地位,但当对音乐感受从情感欣赏上升到理性分析阶段后,则又必须有一定的逻辑思维的参与。

当然,创造性思维主要包含有发散性思维和集合性思维两种成分。

其中发散性思维是不按常规,寻求变异,多方找答案的思维,具有流畅、变通、独特、有效等特征,因此特别重要。

而集合性思维是根据已有的信息,经过分析判断去获得正确答案的思维,它具有集中、求同,相对独立等特征,二者是相辅相成的。

高中音乐教育中的创造性思维训练

高中音乐教育中的创造性思维训练

高中音乐教育中的创造性思维训练在高中教育体系中,音乐教育不仅仅是让学生学会欣赏和演唱歌曲,更是培养学生综合素质,特别是创造性思维的重要途径。

创造性思维是指以新颖独特的方法解决问题的思维过程,它能够帮助学生打破常规,开拓视野,培养创新能力和实践能力。

在高中音乐教育中,通过多样化的教学方法和丰富的教学内容,可以有效地训练学生的创造性思维。

一、高中音乐教育对创造性思维培养的重要性音乐作为一门艺术学科,本身就充满了创造性。

它给予学生广阔的想象空间,让他们在音符的海洋中自由翱翔。

通过参与音乐创作、表演和欣赏,学生能够锻炼自己的感知能力、联想能力和想象力,这些都是创造性思维的重要组成部分。

首先,音乐能够激发学生的情感体验。

不同的音乐作品能够唤起学生不同的情感,使他们更加敏锐地感知自己和周围的世界。

这种情感的激发有助于学生在创作和表达中注入更多的个性和创新元素。

其次,音乐的节奏感和旋律感能够培养学生的逻辑思维和秩序感。

在创作和演奏音乐的过程中,学生需要掌握节奏的变化、旋律的走向,这要求他们具备良好的逻辑思维和组织能力,从而为创造性思维的发展奠定基础。

再者,音乐是一种跨文化的语言,通过欣赏不同国家和地区的音乐作品,学生能够了解多元的文化,拓宽视野,从而在思维上更加开放和包容,有助于培养创新精神。

二、高中音乐教育中创造性思维训练的方法1、鼓励音乐创作在高中音乐课堂上,教师可以引导学生进行简单的音乐创作,如歌词创作、旋律改编等。

让学生从自己的生活、情感和想象出发,创作出属于自己的音乐作品。

这不仅能够提高学生的音乐技能,更能够激发他们的创造力。

例如,教师可以给定一个主题,让学生分组进行创作,然后在课堂上展示和交流,互相学习和启发。

2、多样化的音乐表演除了传统的歌唱和乐器演奏,教师可以鼓励学生尝试不同形式的音乐表演,如音乐剧、音乐舞蹈、音乐戏剧等。

在表演的过程中,学生需要对音乐作品进行理解和再创作,加入自己的创意和想法,从而培养创造性思维。

音乐如何促进创造性思维

音乐如何促进创造性思维

音乐如何促进创造性思维音乐是一种独特而强大的艺术形式,可以在很多方面促进创造性思维。

在这篇文章中,我们将讨论音乐如何通过激发想象力、提供灵感和刺激大脑活动来促进创造性思维。

首先,音乐可以通过激发想象力来促进创造性思维。

当我们聆听音乐时,我们的大脑会被音乐中的声音和旋律所吸引,我们的思维也会跟随着音乐的节奏流动。

音乐可以激发我们的想象力,让我们不受限制地探索各种想法和观念。

例如,当我们听到一首悠扬的钢琴曲,我们可以想象自己在一个美丽的花园里漫步,或者是在大自然中享受宁静的时刻。

这种想象力的激发可以帮助我们在思考和解决问题时产生创造性的思考方式。

其次,音乐可以为我们提供灵感,促进创造性思维。

音乐可以通过其情感和表达方式触发我们内心深处的情感和体验。

当我们与音乐产生共鸣时,我们的思维会被激活,并开始以不同的方式思考和创造。

音乐可以激发我们的情感,激发我们内心的热情和渴望,从而促使我们寻找新的创意和解决问题的方法。

例如,当我们听到一首充满活力和激情的流行歌曲时,我们可能会感受到一种强烈的动力和冲动,使我们愿意尝试新的事物并展示自己的创造力。

此外,音乐还可以刺激大脑活动,从而促进创造性思维。

研究表明,听音乐可以激活大脑中与创造性思维相关的部分。

音乐可以增强我们的注意力和集中力,使我们更有创造性地思考和解决问题。

例如,当我们在工作或学习时,通过听一些轻松的音乐背景,我们可以改善我们的注意力和记忆,并促使我们以更加创造性的方式处理信息。

音乐还可以刺激大脑中的奖励中心,释放多巴胺等神经递质,使我们感到愉悦和乐观,从而更有动力地探索新的想法和解决问题的方法。

总的来说,音乐在促进创造性思维方面发挥了重要的作用。

它可以通过激发想象力、提供灵感和刺激大脑活动来帮助我们更好地思考和解决问题。

无论是在日常生活中还是在艺术创作中,音乐都可以成为一个强大的媒介,激发我们的创造性思维。

因此,我们应该在生活中多欣赏音乐,用它来开放我们的思维和寻找创造性的灵感。

音乐如何促进创造性思维

音乐如何促进创造性思维

音乐如何促进创造性思维音乐是人类创造的一种非常神奇的艺术形式,它可以通过声音的变化和组合来表达情感和思想。

对于很多人来说,音乐不仅是一种娱乐和文化表现方式,还可以帮助他们在工作和学习中更加创造性地思考。

本文将探讨音乐如何促进创造性思维,并且将提供一些实用的建议,帮助读者更好地利用音乐来提升自己的创造力。

音乐对大脑的影响在介绍音乐如何促进创造性思维之前,我们首先需要了解音乐对大脑的影响。

通过大量的研究,科学家们已经发现,音乐可以激活大脑的不同区域,并且改变大脑的工作方式。

首先,音乐可以激活视觉和听觉区域,使得人们更容易将不同的声音和图像联系起来,从而提高协同能力。

其次,音乐还可以激活大脑的记忆和情感区域,使得人们更容易回忆起自己曾经经历过的情感和记忆,从而提高创意想象能力。

此外,音乐还可以通过改变脑电波的频率来影响大脑的工作方式。

例如,在听古典音乐时,大脑的α波和δ波会显著增加,从而使得人们的大脑更容易进入放松状态。

而在听摇滚音乐时,大脑的β波会显著增加,从而使人们更加警觉和兴奋。

因此,我们可以得出结论:音乐可以激活大脑的不同区域,并且改变大脑的工作方式。

这种影响可以帮助人们更好地利用自己的大脑,从而提高创造性思维。

那么,究竟是什么让音乐如此具有促进创造性思维的作用呢?下面,我们将从以下几个方面来分析这个问题。

1. 利用音乐来激发情感音乐是一种非常具有情感色彩的艺术形式,可以通过声音的变化和组合来表达不同的情感。

因此,利用音乐来激发情感是一种非常有效的提高创造性思维的方式。

具体来说,听一些具有激励和挑战性的音乐可以帮助人们更好地进入情感状态,并且激发自己的积极性和创造力。

例如,听一些鼓舞人心的音乐可以帮助人们克服困难,挑战自我;而听一些富有创意的音乐可以帮助人们更好地思考,产生新的想法。

2. 利用音乐来提高注意力注意力是创造性思维所必需的一种基本能力。

没有足够的注意力,很难对信息进行有效的处理和整合。

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E55AV I 绘声绘色|黑白天鹅Music and creative thinking 音乐与创造性思维图、文/张维国法国浪漫派作家雨果说:“开启人类智慧宝库的钥匙 有三把:一是字母.二是数学.三皋咅符”-也有译作"文学、数学和音符"的。

瓦格纳说:“心灵的器官是音 乐.,1'.、灵的艺术意识的语言是音乐。

”存命有艺术中.语言艺术和造型艺术能够说服我们,而音乐艺术则能够"袭击”我们。

爱因斯坦说:“这个卅界可以由音乐的音符纟冃成,也可以由数学公式纟目成。

存科学思维中永远存存着音乐的因素,真TF 的科学和真帀的咅乐粵求同样的思鲜过稈……我 的很多创诰件发明都来自干音乐的启怜。

”李政道说:"艺术和科学的共同基础是人类的创诰力.它们的关系是■与智慧和情感寤切关联的,它们洎求的 目标都是真帀的普遍化.艺术和科学事实卜是一个硬币的 两面.谁也离不开谁。

”法国作家福楼拜说:"誠徉前齐識尊科学化.同时科学也耍艺术化.两者从山麓分丰.回头又存山顶沪合。

”哲学、科学、艺术从三个不同侧面,支撑并构成了人 类精神世界的圆,同时也推动着人类物质世界的无止境的 发展。

从1967年开始,由美国著名哲学家尼尔森•顾德曼在 哈佛大学研究生院发起,并开创了著名的至今还在继续的《零点项目》,该研究课题主要核心是关于艺术教育与科技进步的。

钱学森曾说过:“从思维角度看,科学工作总是从一 个猜想开始的,然后才是科学论证”。

换言之,科学工作源于形象思维,终于逻辑思维。

形象思维源于艺术,所以 科学工作是先艺术后才是科学;相反,艺术工作必须对事 物有个科学的认识,然后才是艺术创作,科学需要艺术,120跚前崖I临摹(摄于卢浮宫)I艺术也需要科学。

音乐是创造声音的独特艺术。

由《音乐百科辞典》和《现代汉语词典》对音乐的解释,我们可以总结出音乐艺术的四个本体特征:声音、手段、情感、时间。

音乐与其他艺术不同的三个方面都是无形无体的。

声音的艺术:由声音材料构成的音响,时间的艺术:音乐必须经过时间运动来展示,情感的艺术:传达的只是情感信息。

现在我们来看音乐材料的非语义性,我们知道,构成乐曲的音绝大多数为乐音(由发音体发出的具有一定频率的声音,七音十二律),偶尔也有非乐音,比如格罗菲《大峡谷》中的雷声,由各种乐器的不协和的乐音组成噪音,我的版本是录制了自然雷声一噪声。

音乐材料的创造属性,乐声是富有感性的声音。

语言的表达诉诸如理智,而音乐的声音诉诸如心灵。

美国作曲家乔治•克拉姆说:“我相信音乐反映人类灵魂最深处的能力超过了语言”。

音乐的表现要素是音高,音强与音色,音高不同给人的感觉不同,音强(俗称声音大小)由发声体振幅决定。

统一乐段强弱不一,表现的效果不一,强奏就是一种抗争的怒吼,而弱奏使人感觉在说悄悄话。

音色(音品)则决定于声波的波形和谐波的异同。

同一音高其基波相同,而其谐波的丰富与否决定了音色,例如同样拉奏音d,无论是小提琴、中提琴、二胡或人的声带振动,其基波都是261.6Hz,但音色不一样(谐波不同),因而我们能辨别出是哪件乐器或人声。

即使在同一小提琴上演奏某一音,会揉弦(谐波丰富)就好听,不会揉就难听,若不揉,声音均为基波,所谓谐波是基波频率的整数倍的声波。

歌德曾对贝多芬说:"我用文学不能表达的地方,请你用音乐来表达吧"。

"音乐所表达的只是一大堆形容词,而不同名词;同时音乐的内容又是十分明确的,它在刻画人类内心活动时的细微程度,是任何文字都不曾达到的”。

画家与诗人看到自然美时便已有收获,可以写生,可以临摹;而作曲家必须聚精会神,从自己的内心创造出东西来,形象地说把不同时值、高低的音符独创地填在五条线和面上,这种填空之难可想而知。

类似地,填词应该比写诗难,因为词有各种词性(即词牌,满江红、鹊踏枝、玉楼春'渔家傲等),然而词牌是怎样唱的没有定下来,这给填词增加了随意性,喜耶?悲哉?音乐之所以是一种特殊的艺术表达形式,其最大的不同就在于音乐是彻头彻尾创造的艺术。

音乐思维具有三个层面:创造者的主体思维'传播者的媒体思维、感知者的客观思维。

音乐思维这三层思维分别属于三个不同主体:作曲者、演奏(唱)者、听众,而绘画只需要作者和观121绘声绘色众。

音乐思维具有诸多的特殊性,比如无形的思维对象, 综合的思维方式,意味的思维手法。

唯我的思维结果。

黑格尔说:"音乐是心情的艺术,它直接针对着心 情”,因为音乐被誉为"最情感的艺术”和“人类情感的 速记"o音乐思维与创造性思维具有同一性,两种思维本质上 是一致的,它们都是超常规的思维方式,其中充满着对客观事实的认识与把握的合理性、超前性与科学化。

创造性思维的本质是"发现、突破与重新建构”。

可否这样认 为:创造性思维是广义的,而音乐思维是具体的,具体到声音上。

柴可夫斯基听到俄罗斯民歌《瓦尼亚坐在沙发 上》后,深深被曲调中暗淡、忧伤及深沉、苦难的情绪所 感染,创造出弦乐四重奏第二乐章《如歌的行板》。

音乐的情感效应可归结为:调情感、励斗志、治情操。

情感是 一个人对客观现实所做出的是否符合自己需要的一种心理 反应。

歌德说过:“音乐,它能使愤怒的铁拳变得温和,使 赫赫的野猪驯服……音乐能支配所有的东西,放射出不可 言喻的感化来”早在公元前,亚里士多德就认为,E 调安 定,G 调浮躁,D 调激烈,B 调哀愁,A 调高亢,F 调淫荡,C 调温和。

仪器测定:快速愉悦的音乐可使肌肉增加力量(门德尔松的小提琴协奏曲最后的快速演奏);音响协和、节奏徐缓的音乐可使人呼吸平稳;音乐优美、旋律动听的音乐可以使大脑得到休息,缓解疲劳。

音乐可以指导行动,激励人的情感,反举一例:克拉 拉听了舒曼的音乐后,产生了爱情,并不顾父亲的坚决反 对,最后诉诸于法律而胜,与舒曼结为夫妻。

普朗克获悉儿子在一战中阵亡,一言不发,弹起巴赫的曲子。

这里笔 者需要说明的是:他没有神经病。

声音美和形式美是音乐 的美感效应,“美是真理的光辉”。

古希腊哲学家帕拉图说:"我们一向对于身体用教 育,对心灵用音乐”,他还说:"节奏与乐调以强烈的力量侵入心灵的最深处,如果教育方式合适,它们就会拿美 来浸润心灵,使之美化。

”音乐中的形式美(音乐的组织结构)融入了人体生命的自然美和宇宙世界的和谐美,因为这种美带给人们的,不仅是美的享受,而且是一种生命力量的体验,是一种生 存欲望的升腾。

笔者在重病时经常想到优美的音乐,并低 声吟唱。

音乐还有智能效应,音乐能提高人脑的注意力,还可 增强人的记忆力,记忆力是指人的大脑对过去经验所发生 事物的反应。

希腊悲剧大诗人埃斯基罗斯说:“记忆是智 慧的母亲”。

日本社会心理学者南博教授也有类似的论述:“人类思想、活动能力的发生,是以记忆为动力基122 衲Ififlii庠|01.神秘的微笑(摄于卢浮宫)02.青岛大学新年音乐会03.中德日联合演岀《贝九》|础”。

因此,记忆力的增强,也就是增进能力的基础。

事实论证,一个人智力活动的根基就是靠记忆,一个人能否取得成功,记忆力的好坏是一个重要条件。

实验得出的结论是:“优美的音乐使人的左脑进入抑制状态并得到休息,人的记忆力是通常状态的2.17-2.5倍”音乐的智能效应还表现在它能扩展人的想象力,爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力是概括着世界的一切,推动着进步,并且是知识的源泉。

严格地说,想象力是科学研究中的实在因素,我们科学上的成就很多是由音乐启发的。

”中国的应试教育摧毁了想象力的培养,悲哉,哀哉!诺贝尔奖获得者,加拿大物理化学家格哈德•赫兹堡说:“古典音乐可以激发科学想象力,得到自然世界秩序的情感暗示”。

音乐是一种创造出来的艺术,因此,音乐是培养创造性思维的有效手段。

音乐创作是一个多元化多视角的思维活动,没有固定的套路,也没有死板的公式,完全依照人的意愿,进行任意的组合、排列与变换。

七音十二律是有限的,但它们的组合、排列与变换是无限的,人的创造力是无限的。

音乐创造性的思维活动需要人们自我修炼,用来拓展对智慧的多维视角。

《今日美国》1994年心理学会102次会议,以"音乐课可以开启数学和科学的头脑”为主题报道,提醒家长注意:“如果每周的音乐课尚未将你的孩子变成一名小伯恩斯坦的话,它至少可以点燃一名未来居里夫人或伽利略的天才之光”。

人的右脑是智慧的精华所在,美国心理学家劳伦斯说:“只有当大脑右半球也充分得到利用时,这个人才有创造力”。

事实上,人仅使用了自身潜在能力的3%,爱因斯坦也不过10%。

左脑被称为“自身脑”,主要储存本人出生以后获取的知识,具有判断利害得失和愉悦感觉的功能;而右脑被称为"祖先脑”,继承祖先遗传因子,记忆着大约500万年前的信息,它是存储这些信息的软件,其信息量是左脑的10万倍。

专家预测:今天人与人之间的区别是看你能否使用电脑,明天人与人之间的区别是看你能否使用右脑,音乐是开发右脑最快、最有效的一种途径。

通过音乐欣赏和音乐创造活动,促使脑内产生出大量的a脑波,或者使脑内大量的0脑波变成a脑波。

反复欣赏音乐,就是感性听觉到理性感悟的发展和递进过程。

宗白华说:“文艺就在道德和哲学旁边能并立而无愧”。

哲学家、数学家莱布尼茨说:“音乐就它的基础来说,是数学的;就它的出现来说是直觉的”。

莱布尼茨先于牛顿发现了微积分,不过他发表得比牛顿晚,因而社会主流认为牛顿是微积分的发明者。

亲爱的读者,多听些音乐吧,你会更加有气质,更加高尚起来。

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