中国雕塑史上的第一个高峰
唐代雕塑发展历程简述
唐代雕塑发展历程简述唐代是中国古代艺术发展的一个高峰时期，雕塑艺术也得到了相应的繁荣与发展。
下面是对唐代雕塑发展历程的简要概述。
唐代初期的雕塑主要受到佛教的影响，取材于佛教文化中的各种神祗、佛陀和菩萨形象。
在这个时期，唐代雕塑以佛陀造像为主要创作对象，形式受到了中原地区以及陕西洛阳的石窟艺术的影响。
随着唐代社会经济的发展和文化繁荣，特别是唐玄宗时期的开元盛世，雕塑艺术出现了许多新的变化和发展。
其中最有名的就是长安大雁塔的建造，塔内有众多的佛教造像和石刻，堪称唐代雕塑艺术的杰作。
唐代的雕塑形式丰富多样，既有石雕，也有木雕和陶瓷雕塑。
石雕是唐代雕塑最主要的表现形式之一，以石窟寺庙和塔为主要载体。
石雕造像在唐代达到了高度艺术水平，形象生动逼真，造型精细，给人以强烈的美的感受。
木雕在唐代也有很大的发展，以影壁、屏风和家具等为主要艺术形式。
木雕艺术在唐代主要表现为浮雕和刻凿技法，雕刻内容丰富多样，包括人物、动物、花卉等。
唐代的木雕作品，除了具有实用价值外，更重要的是它作为一种艺术形式，展现了唐代人民的审美追求和生活态度。
陶瓷雕塑是唐代独有的一种艺术形式，因为唐代的陶瓷工艺达到了一个高峰，成为世界上最具影响力的陶瓷之一。
唐代陶瓷雕塑以三彩和青瓷为代表，其造型各异，形象生动，工艺精湛。
唐代陶瓷雕塑在风格上追求华贵和奢华，给人以耳目一新的感觉。
总的来说，唐代雕塑在艺术表现技巧、创作题材和艺术风格上都取得了显著的进展。
唐代雕塑以其独特的艺术表现形式和丰富多样的题材内容，成为中国古代雕塑艺术的一个重要时期。
唐代雕塑艺术的繁荣和创新为后世的雕塑艺术发展奠定了基础，对中国雕塑艺术的传承和发展产生了深远影响。
中国美术的几个高峰时期
中国美术的几个高峰时期中国美术的几个高峰时期中国美术史上有几个显著的高峰时期，这些时期不仅代表了当时艺术创作的巅峰，也深刻影响了后世的艺术发展。
这些高峰时期包括商周时期、秦汉时期、魏晋南北朝至隋唐时期、五代两宋时期、元代等。
商周时期：青铜器艺术的辉煌商周时期，青铜器艺术达到了前所未有的高度。
青铜器不仅作为日常用品和祭祀礼器，更成为了艺术创作的载体。
这一时期的青铜器装饰精美，形制独特，充满了想象力和装饰性。
青铜器上的纹饰繁复多样，既有神话传说中的动物形象，也有现实生活中的场景描绘，展现了当时工匠们高超的技艺和丰富的想象力。
商周时期的青铜器艺术，不仅是中国古代艺术的重要组成部分，也是世界艺术宝库中的瑰宝。
商周时期的青铜器不仅在艺术上取得了辉煌成就，也在技术上展现了古代中国的冶金工艺水平。
青铜器的制作需要复杂的工艺流程，包括矿石的开采、冶炼、铸造等多个环节。
商周时期的工匠们通过不断的实践和创新，掌握了精湛的铸造技术，使得青铜器的形制和纹饰达到了极高的艺术水平。
商周青铜器的代表作品如司母戊鼎、四羊方尊等，不仅在中国历史上具有重要地位，也在世界艺术史上占据一席之地。
秦汉时期：雕塑艺术的巅峰秦汉时期，中国的雕塑艺术取得了卓越的成就。
秦始皇陵兵马俑和霍去病墓石刻是这一时期的代表作。
秦始皇陵兵马俑以其规模宏大、数量众多、形象逼真而著称，展现了秦朝军队的威武雄壮。
霍去病墓石刻则以生动传神、气势磅礴的艺术风格，表现了汉代雕塑艺术的独特魅力。
这些雕塑作品不仅具有极高的艺术价值，还为我们了解秦汉时期的历史文化提供了宝贵的实物资料。
秦汉时期的雕塑艺术不仅在规模和技艺上达到了新的高度，也在题材和表现手法上展现了多样性。
秦始皇陵兵马俑的制作涉及到数以万计的陶俑，每个陶俑的面部表情、服饰细节都各不相同，体现了工匠们的精湛技艺和对细节的关注。
霍去病墓石刻则通过生动的雕刻手法，表现了汉代将士的英勇和气概。
这些雕塑作品不仅是艺术的结晶，也是历史的见证，为后人研究秦汉时期的社会、文化、军事等方面提供了重要的实物资料。
浅谈中国唐代雕塑艺术
浅谈中国唐代雕塑艺术摘要：从雕塑历史起源开头，着重分析唐朝雕塑艺术风格，佛教雕塑从学北魏风格到逐渐加入自己的风格，从出土的唐代献陵石犀，出现了“曹吴二体，学者所宗，雕塑铸像，亦本曹吴”，敦煌造像等等，说明唐代雕塑艺术风格越来越民族化的过程。
再举几个敦煌石窟佛教雕塑风格发展艺术，分别分析莫高窟194窟，432窟，45窟的菩萨造像风格等等说明佛教造像越来越世俗化。
再从丝绸之路的兴旺说明与西方文化艺术的交流甚广，举例唐代胡人雕塑，唐三彩艺术融合西方艺术风格，说明唐代雕塑的包容性。
“海纳百川，有容乃大。
” 对外来文化兼收并蓄，最终形成了光耀千古的唐文化。
关键词：雕塑艺术；民族化；世俗化；包容性；佛教雕塑；菩萨造像；胡人头像；丝绸之路中国古代雕塑前后几千年发展从秦汉形成发展时期到魏晋的成熟期，隋唐鼎盛时期，再到宋元明清停滞和衰落期。
艺术风格不断包容外来文化，民族化，世俗化。
中国每个时期都有其不同的风格。
唐代在经历了战争和动荡以后，在一次得到统一和安定，达到中国封建社会政治、经济、文化最繁荣的历史时期，也带动雕塑艺术的发展出现转折和发展高峰。
雕塑在隋朝和初唐进入转折阶段，在融汇了西域艺术之后到了盛唐时期雕塑艺术发展进入新的高峰，制作了许多不朽佳作。
这一时期设有专门的机构，可以集合全中国的人力，物力来建设石窟，庙堂，陵墓等大型工程,在这些工程中，雕塑当然就是必不可少的组成部分。
在唐代因社会风气开放，人们思想活跃，精神相对开放，雕塑艺术因此十分富于想象力和创造性及外来文化的大量传入。
政治长期稳定，各民族各地区，各国家间的文化艺术频繁交流，相互融合，使唐代雕塑艺术风格能够在不失本民族传统的基础上积极吸收其他民族丰富优秀的经验，不断的丰富自己。
雕塑艺术的发展由此而获得了雄厚的物质基础，雕塑的门类发展有了陵墓雕刻、随葬俑群、宗教造像等，在艺术上都取得了很高的艺术成就。
是后来各个时期未能企及的。
现就唐代雕塑艺术的民族化、世俗化、包容性细谈如下:1 唐代雕塑艺术的民族化的过程唐代初期刚刚结束了战争局面，雕塑艺术在风格上既有南北朝的延续，又结合了新的因素，具有明显的过渡性特征，雕塑艺术开始民族化。
中国美术史第3讲秦汉美术ppt课件
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3、工艺雕刻
双人盘舞铜扣饰 云南晋宁石寨山
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陶羊 河南辉县 高12
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秦陵一号铜车马 临潼秦始皇陵西侧 长225高152
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鎏金铜马 陕西兴平 长76高62,重25.55公斤
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铜马 广西贵县 高115.5
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鎏金长信宫灯 河北满城窦绾墓 高48
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玉雕羽人骑辟邪 美国赛克勒氏藏 长14.6
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彩绘骑兵俑 咸阳杨家湾
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艺术史上对艺术本质的几种看法
1、 艺术史上对艺术本质的几种看法. 答: 第一种，“客观精神说”。
第二种,“主观精神说”。
第三种，“模仿说” 或“再现说”。
2、 结合自身的艺术实践经验来理解和认识艺术的基本特征. 答:（1）形象性。
艺术是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想情感。
第一，艺术形象是客观与主观的统一。
第二，艺术形象是内容与形式的统一。
第三，艺术形象是个性与共性的统一。
（2）主体性。
艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征。
第一，艺术创作具有主体性的特点。
第二，艺术作品具有主体性的特点。
第三，艺术欣赏具有主体性的特点。
（3）审美性。
任何艺术作品必须是人类艺术生产的产品；必须具有审美价值.第一，艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。
第二，艺术的审美性是真、善、美的结晶。
第三，艺术的审美性是内容美和形式美的统一。
3、“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示? 答: (1) 艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点.从艺术的起源来看，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。
从艺术的性质和特点来看，术必然是心与物的结合、主观与客观的结合，再现与表现的结合。
(2) 艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系” 一定时代艺术的发展，从最终原因上讲总是在一定的经济基础上形成的。
艺术生产作为一种特殊的精神生产，又具有相对的独立性。
（3）艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。
艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究。
4、关于艺术起源的六种观点是什么? 答::（ 1 ）艺术起源于“模仿”。
主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。
（ 2 ）艺术起源于“游戏”。
代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞。
（ 3 ）艺术起源于“表现”。
系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。
（ 4 ）艺术起源于“巫术”。
中国封建社会的艺术设计
（图3-6汉 绿釉罐）
（图3-7汉 灰陶骆驼）
古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代 的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中 发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模。 （1）瓦当。屋檐最前端的一片瓦为瓦当，瓦面上带著有花纹垂挂圆型的 挡片。瓦当的图案设计优美，字体行云流水，极富变化，有云头纹、几何 形纹、饕餮纹、文字纹、动物纹等等，为精致的艺术品。 汉代瓦当是在秦代瓦当基础上发展起来的，青出于蓝而胜于蓝，与秦瓦当 相比，汉代瓦当不仅数量多，而且种类更加丰富，制作也日趋规整，纹饰 图案井然有序。尤其值得注意的是文字瓦当的大量出现，不尽完善了瓦当 艺术，同时也开辟了一个全新的艺术领域和研究范围，更加鲜明的反映当 时社会经济、思想意识形态。 （2）汉砖。汉砖上的雕饰，包罗万象，繁复美观。无论是彩绘或是浮雕 图像都生动活泼，线条灵活，其中表现的故事都是当时社会的缩影，在四 川省彭山发现的汉墓中，有一种圹砖是专供筑墓或建隧道使用的，在结构 中似乎已经懂得应用物理学上的圆柱中空的道理。 自古以来，我国社会崇尚厚葬，陶器可久藏不朽，成了最好的陪葬品，有 模型房舍、乐器、鸟兽、以及人俑，秦汉时期的兵马俑最为有名，最近陆 续出土的狻为考古学者重视。
第一节 陶瓷设计
瓷器是我国劳动人民的伟大创造。瓷器是我国劳动人民的伟大创造。陶瓷的 发展史，实际上就是一部形象的中国民族文化史。它是同人们的生活和生产实践 紧密相连的。 首先是夏商周朝、秦汉、隋唐时期的陶瓷文化，隋朝虽然短，但是在陶器烧 制上，却有了新的突破，不但有青花烧制，白瓷也有很好的发展，另外此时在装 饰手法上也有了创新，如在器物上贴另外的泥片——贴花，就是一例。 然后就是唐朝的陶瓷文化，唐代是跨入真正瓷器的时代。元朝时期的陶瓷文 化，瓷业较宋代衰弱，然而这个时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩 瓷大量流行，白瓷成为瓷器主流，釉色白里泛青，带动了明清两代的瓷器发展， 取得很高的成就。到了明代，又进入了另一个新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷 为主，而明代以白瓷为主的是青花和五彩瓷，景德镇更成为主要的窑厂，规模最 大，一直延续明清两代五六百年而不衰，描写当时盛况为“昼间白烟掩空，夜间 红焰烧天”。清朝中国瓷器可谓登峰造极。数千年的制瓷经验，加上景德镇的天 然原料，宫廷督陶官的管理，帝王的爱好和提倡，使得清初瓷器制作技术高超， 装饰精细华美，成就卓著，是悠包括跪坐。可追溯到公元前17世纪的前代，距今已3700 年。商代灿烂的青铜文化反映出当时家具已在人们生活中占有一定地位， 从现在的青铜器中我们着到有商代切肉的“俎”和放酒用的“禁”。推测 当时在室内地上铺席，人们坐于席上而使用这些家具。 2秦汉时期 西周以后从春秋到战国直至秦灭六国，建立了历史上第一个中央集 权的封建帝国，是我国古代社会发生巨大变动的时期。是奴隶社会走向封 建社会的变革时期，奴隶的解放促进了农业和手工业的发展，工艺技术亦 得到了很大的提高。春秋时期还出现了著名匠师鲁班，相传他发明了钻刨、 曲尺和墨斗等。人们的室内生活，仍保持席地跪坐的习惯，但家具的制造 和种类已有很大发展。家具的使用以床为中心，还出现了漆绘的几、案、 凭靠类家具。如河南信阳出地的漆俎、周围绕以阑干的大床等，不仅有彩 绘龙凤纹、云纹、涡纹等，还有在木面上雕刻的木几。它反映了当时家具 制作及髹漆技术的水平已相当高超。（图3-22）
第02章 雕塑史
原始社会石器（图2.2）的均衡 感，对称形式，流畅的线性 表现，都体现出器物的力量， 适用和美观，如对于对称性 的理解，人们可能是从人体 自身和动物身上得到了启发， 从而有意识地创造出对称的 器物。
在人类的生活中有许多不同的需求，根据其不同的用途，产 生了形式各样的陶器器物，他们都是为了改进和服务于人 类的生活而创造的，彩陶的造型品种繁多，如汲水用的尖 底瓶、葫芦瓶；饮水用的钵、碗、杯；蒸煮食物用的鬲、 瓿、鼎；盛储食物用的盆、罐、瓮等。例如仰韶文化半坡 类型的尖底瓶汲水器（图2.3）， 例如其中较有代表性的一个作品——江苏淮安青莲岗出土的 一件高足盆（图2.4），它造型独特，三只足坚实挺立， 在盆的边缘还刻着一些线形的纹样，使人感到它已具有某 些早期雕塑艺术的形象。
宋代罗汉像多以组群的形式出现，由十六、十八以 至五百不等，不仅罗汉的年龄长幼有别，其中包 括人物长相、性格、姿态、形神等也迥然各异， 体现了宋代雕塑艺术世俗化、人性化的特点。（ 图2.34）
2.8 元、明、清时期的雕塑
由于元代实力所及，新疆玉材大量生产，从而为玉雕工艺的 发展提供了有利的条件。 1.牙雕 牙雕工艺历史悠久，新石器时代河姆渡文化遗址中就有象牙 雕鸟形匕首和双鸟朝阳纹牙雕板。 2.玉雕 “白玉镂空熏炉”（图2.35）玲珑剔透，光泽柔润，又是一 番景象。“白玉嵌宝石碗”（图2.36）更是华贵非常，玉 碗外壁下半部均用金丝组成四瓣或五瓣小花，旁绕金丝嵌 的细草，每一片花瓣，都是金丝勾边中嵌一颗红宝石，碗 虽不大，却用了180颗红宝石。 。
5、马厂型：（图2.8） 彩陶的装饰纹样，大体是从繁逐渐演变为简。
6、大汶口文化： 距今约5000年，大汶口文化红陶器皿中，有一个兽形鬹（ 图2.9）
7、龙山文化： 原始“彩陶”还有典型的龙山文化〔图2.10〕，最突出而确 有代表性的艺术品是黑陶。 黑陶不重色彩，专以造型见长，规整、单纯，外轮廓线转折 处棱角分明，挺拔秀丽，和彩陶的圆浑深厚，形成各具 特色的迥异风格。黑陶一般不多加装饰，只是在某些部 位上加绳纹、划纹和方格纹等，也有以镂空作为装饰的 〔图2.11〕。
中国传统文化之绘画、雕塑
第53页，共57页。
凯旋门
提图斯凯旋门
君士坦丁凯旋门
第54页，共57页。
欧洲文艺复兴时期
• 从雕塑的社会功能划分: 宗教雕塑、 陵墓雕塑、纪念性雕塑、 建筑装饰雕塑、 工艺性雕塑……
• 从表现手法和形式来区分：圆雕、浮雕和透雕 • 从雕塑的材料上划分:石雕、泥塑、青铜雕塑、木雕、陶塑、玉雕、
象牙雕、竹雕……
第24页，共57页。
中国雕塑
• 中国古代雕塑艺术的主要内容：陵墓雕塑(地上的纪念性石刻与墓 室随葬品)、宗教雕塑
第26页，共57页。
• 红山文化
• 表现了原始人对母性的崇拜和歌颂，寄 托着原始人祈求生育的愿望。
• 手法简练，注重整体结构塑造， 适当夸张 了女性特征，对无关紧要之处简化处理。 手抚腹部这个孕妇习惯动作的描绘，为作 品增添了生活趣味，表现了人物的母爱之 情。
第27页，共57页。
商——战国时期
• 青铜礼器：重要的政治、宗教、礼仪意义 • 商代：神秘、威慑；神化的人与兽（人面方鼎上的浮雕人面、司母
• 中国绘画不受空间和时间的局限，西方绘画严格遵守空间和时间的界 限。
表现
再现
第22页，共57页。
中国传统雕塑
• 雕塑是一种重要的造型艺术，也是立体（三度空间）的空间艺术和 视觉艺术，它是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品， 由于制作方法主要是雕刻和塑造两大类，故被称为雕塑。
第23页，共57页。
第29页，共57页。
• 虎食人卣（yǒu）商
• 虎后足及尾构成卣的三足。 人朝虎胸蹲坐，双手伸向虎 肩，虎欲张口啖食人首。
• 纹饰繁缛，以人兽为主题， 表现怪异的思想。
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中国雕塑史上的第一个高峰
秦汉雕塑是中国雕塑史上的第一个高峰，在此历史阶段，雕塑是王权与政治的有力工具，成了宣扬帝王将相的功绩、美化宫殿园陵的重要方式。
汉承秦制，西汉前期，某些军功显赫的将领、诸侯王或贵戚，亦用陶塑兵马俑随葬，以炫耀其生前地位与权力。
东汉佛教雕刻，东汉时期，我国已有佛教雕塑之创作。
秦代陶塑兵马俑被誉为“世界第八奇迹”。
这一时期的雕塑以其恢宏的气势和力量将中国雕塑推向了高峰，艺术成就主要表现在大型纪念性石雕的出现和标志性明器雕塑的产生，以及工艺性雕塑也达到了较高的水平。
将雕塑艺术视作宣扬统一功业、显示王权威严、美化陵园建筑、纪念功臣将帅的有力工具。
秦汉雕塑艺术不同：
秦代追求写实逼真，汉代讲究写实生动。
秦代代表为秦兵马俑，汉代代表为霍去病墓前石刻。