浅论《雨巷》中的丁香姑娘”对中国传统文学中美人意象的继承
浅论《雨巷》中的“丁香姑娘”对中国传统文学中美人意象的继承与《》的美在于其朦胧的意境。
下面小编给大家带来浅论《雨巷》中的“丁香姑娘”对中国传统中美人意象的继承与创新。
希望能够帮到大家。
浅论《雨巷》中的“丁香姑娘”对中国传统文学中美人意象的继承与创新摘要: 中国传统文学中“美人”这一意象常常被用来象征理想,戴望舒《雨巷》中的“丁香姑娘”继承了这一传统,但是又有了大胆的突破和创新,本文从香草和美人的结合、外在形态和内在气质的结合以及忧郁而不沉沦的意境之美三方面进行了阐述,力图揭示出“丁香姑娘”带给人的古典和现代结合的独特心理体验。
关键词:美人丁香姑娘继承创新中国古代讲究含蓄之美,一般很少直接的、大段的抒情,抒情议论往往借助于“意象”,古人对“意象”的理解,是一种象征,一种“表意之象”。
中国的古代诗歌中,很多意象都被赋予了特定的象征意义,比如“柳枝”、“长亭”象征离别,“月亮”象征团圆,“莲花”象征品质高洁等等,中国的古代诗歌还有一个有趣的现象,那就是喜欢用美人的形象来作为抒情言志的载体,表达对贤君的渴求和对美好理想的不懈追求,赋予“美人”以丰富的象征意义。
一、“丁香姑娘”对中国传统文学中美人意象的继承用“美人”象征理想这一传统最早可以追溯到《》,文学史上举例最多的就是国风中的《秦风?蒹葭》:蒹葭苍苍,白露为霜。
所谓伊人,在水一方。
溯洄从之,道阻且长。
溯游从之,宛在水中央。
关于这首诗的旨意,历来说法纷纭,但笔者更认同清朝姚际恒《诗经通论》中的说法:“是贤人隐居水滨,而人慕而思见之诗”,诗中通过主人公对“伊人”苦苦追求而又不得的惆怅,含蓄地表达了诗人对美好理想的追求。
诗中的“伊人”可以看做是美好理想的一个象征。
此后爱国诗人屈原将“美人”的意象大量用于自己的作品,在《》中诗人多处用美人来象征自己眷恋的楚王,并用“美人迟暮”暗喻人才凋谢、理想落空,更在《思美人》一篇中借着对心中美人的深深思念,表达了对美好情操和崇高理想的不懈追求。
后世文人沿袭了这一传统,东汉张衡的《四愁诗》用美人比君王,通过描写一个艳丽的美人,表达自己渴望被君主赏识,又担心才华被人妒忌,理想难以实现的忧伤。
曹植有《美女篇》以美女盛年不嫁比喻自己怀才不遇,理想落空。
唐代有《佳人》诗:绝代有佳人,深居在空谷。
自云良家子,零落依草木。
诗人以佳人自喻抒发怀才不遇、壮志难酬的悲伤。
的《无题》:八岁偷照镜,长眉已能画。
十岁去踏青,芙蓉作裙权。
十二学弹筝,银甲不曾卸。
十四藏六亲,悬知犹未嫁。
十五泣春风,背面秋千下。
乍看,这首诗只是一个少女依年岁增长而发出的红颜薄命的表述,深入本质,联系李商隐的经历,不难发现,实际这是诗人以美人来自比,诗中蕴藏了怀才不遇的忧愤和难以言状的苦衷。
再到曹雪芹的《》,大观园里的美人个个冰清玉洁,哪一个不是寄托了作者美好的理想。
当我们了解了中国传统文学这一有趣的现象之后,再来看《雨巷》,很多评论家认为《雨巷》就是一首纯粹的爱歌,而“丁香一样结着愁怨”的姑娘,实际所指的是他的初恋情人施绛年。
笔者不敢苟同,有以下几个疑问:首先,《雨巷》写于1927年,大革命失败后,诗人因曾参加进步活动而不得不避居于松江的'友人施蛰存家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心中充满了孤独、迷惘、忧伤的情绪。
“丁香姑娘”的气质与此时诗人自己的情况是完全吻合的,“丁香姑娘”实际就是诗人自己的反观,“像我一样,像我一样的默默彳亍着,冷漠、凄清、又惆怅”。
其次,当时施绛年17岁,据有关资料介绍,其人性格活泼和“丁香姑娘”的气质完全不吻合。
所以笔者以为,戴望舒笔下的“丁香姑娘”实际是沿袭了中国传统文学以美人象征理想的传统,“丁香姑娘“忧郁的气质再加上“悠长的雨巷”带给人的寂寞和孤独和渺茫,彼此呼应,弥漫了一种理想破灭、前途渺茫的忧伤。
而诗人想象“逢着一个丁香一样的姑娘”,更是诗人心志的寄托,“丁香姑娘”就是诗人心中那美好的理想,尽管她转瞬即逝,而诗人却仍然在痴痴的期待。
此后,戴望舒还在《秋天的梦》中创造了“牧女”、在《百合子》中创造了“百合姑娘”、在《Mandoline》中创造了“曼陀铃姑娘”以及在《林下小语》中创造了“林下姑娘”,这些美人的意象都或多或少的隐藏着诗人理想的影子。
二、《雨巷》的创新和突破深受传统文化影响的戴望舒在《雨巷》中创造了极具传统意味的“丁香姑娘”这一美人意象来传达自己内心的情绪,“悠长的雨巷”中飘过一个“丁香一样的结着愁怨的姑娘”给人留下了无限的惆怅,和《诗经?蒹葭》中“所谓伊人,在水一方”的意境遥相呼应。
但另一方面,戴望舒又并不拘泥于传统,“丁香姑娘”既是对传统的美人意象的继承,更有创新和突破,和戴望舒其他诗歌中的“百合姑娘”、“曼陀铃姑娘”、“林下姑娘”一起形成了自己独具特色的美人意象体系,给中国现代文学留下了宝贵的借鉴。
1、美人和香草的结合中国传统文化中的“美人”和“香草”的意象往往是各自成体系的,《楚辞》所开创的美人和香草的传统习惯被人结合在一起被人称为“香草美人”,但细读《楚辞》就会发现,《离骚》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《思美人》等篇章中香草和美人实际是两个不同的意象,香草和美人在《楚辞》中都是独立出现的。
以《离骚》为例:“ 扈江离与辟芷兮,纫秋兰以为佩。
”“杂申椒与菌桂兮,岂惟纫夫蕙茝。
”“余既滋兰之九畹兮,又树蕙之百亩。
”“ 畦留夷与揭车兮,杂杜衡与芳芷。
”“掔木根以结茞兮,贯薜荔之落蕊。
”“矫菌桂以纫蕙兮,索胡绳之纚纚”“既替余以蕙纕兮,又申之以揽茝。
”“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳。
”这些都是香草系列,屈原以香草点缀自己来象征自己的志洁高尚、不为世人所理解。
而在诗歌的后半部分:“吾令丰隆乘云兮,求宓妃之所在。
”“解佩纕以结言兮,吾令謇修以为理。
”“望瑶台之偃蹇兮,见有娀之佚女。
”“吾令鸩为媒兮,鸩告余以不好。
”“及少康之未家兮,留有虞之二姚。
”“理弱而媒拙兮,恐导言之不固。
”“思九州之博大兮,岂惟是其有女。
”“何所独无芳草兮,尔何怀乎故宇。
”诗人以对“宓妃”、“佚女”、“虞之二姚”等美人的追求含蓄地表达了自己渴望回到怀王身边却无法靠近的愤懑和美好理想得不到实现的惆怅。
其他如《诗经?蒹葭》中的“伊人”、《》“美人在云端,天路隔无期”中的“美人”、张衡《四愁诗》中的“美人”、曹植《美女篇》中的“美女”、谢灵运《石门岩上宿诗》中的“美人”、杜甫《佳人》诗中的“佳人”等等,美人意象都是独立出现用以象征美好的理想的。
《雨巷》却不同,戴望舒将香草和美人结合在一起,创造了一个不同于传统的全新的意象“丁香姑娘”,她既暗合了中国传统文化中“丁香”所承载的“忧伤”、“忧愁”的独特内涵,又和“美人”象征理想的传统结合在一起,她像丁香一样的结着愁怨,又像丁香般的易逝,更能唤起人们希望和幻灭的情绪。
诗人用雨中的丁香作比喻,“丁香姑娘”比起传统的空洞的美人意象所带给人的心理感受更加凄婉、动人心魄,“我希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”将诗人在革命失败后虽经历了内心的痛苦、忧郁但仍不放弃追逐理想的心理状态传达的淋漓尽致,感动了无数的读者。
2、外在和内在的结合传统文学中美人的形象往往是模糊的,“所谓伊人,在水一方”、“汉有游女,不可求思”、“美人在云端,天路隔无期”、“美人赠我金错刀,何以报之英琼瑶。
“绝代有佳人,深居在空谷”美人什么样,并无具体的描绘,即使如曹植《美女篇》、李商隐的《无题》对美女有具体的描写也都局限于外在之美,对美女的内在气质几乎没有什么作品有具体的描绘。
而且传统文学中的美女常常是与抒情主人公天水相隔,可望而不可即。
但在《雨巷》中,戴望舒对“丁香姑娘”从外在的形态到内在的气质都有具体的描写:“她是有丁香一样的颜色,丁香一样的芬芳,丁香一样的忧愁,在雨中哀怨,哀怨又彷徨”。
“丁香姑娘”的美连颜色、气息都能感觉得到,让人可见、可怜,比起传统文学中可望而不可即的美人,“丁香姑娘”显然更能打动人。
在第三诗节,诗人还写道“她彷徨在这寂寥的雨巷,撑着油纸伞,像我一样,像我一样地,默默彳亍着,冷漠、凄清,又惆怅” ,“丁香姑娘”完全就是“我”的自画像,是“我”的情绪的外化,“丁香姑娘”和“我”是合而为一的。
诗人对“丁香姑娘”内在气质和心理状态的描写比起传统文学中模糊的美人意象更有助于情感的宣泄,诗人内心的痛苦和执著于理想却难以实现的惆怅和哀怨借着“丁香姑娘”这一独特的意象传达的更具体、更真切,这一点是传统文学所达不到的。
3、忧郁而不沉沦传统文学中的“美人意象”更多的传达的是理想难以实现、前途渺茫的惆怅和失落。
据《张衡诗文集校注》并序中记载:张衡当时任河间相,治理威严,以至于郡中大治,争讼息,狱无囚,然而当时国君不尊法度,天下渐弊,张衡郁郁不得志,于是作《四愁诗》,以美人暗喻贤君,却因为路途遥远无法交往,所以心中充满了忧愁。
屈原因为楚怀王听信别人的谗言,疏远自己,故而作《思美人》,然而诗人深深思念美人,却因为媒人隔绝道路阻断,心情沉郁。
其他作品大概也是类似的情况,一般都因为追求、思念美人而不得,从而诗歌的意境沉郁、悲怆。
《雨巷》却不然,“丁香姑娘”来了,但只在眼前一闪,转眼间就消失了,她的颜色、芬芳,连同她的“太息一般的眼光,丁香般的惆怅”都消散了,空留下“我” 在雨巷中独自彷徨。
看似充满了前途渺茫、理想无法实现的哀伤,但是诗歌却是沉郁而不沉沦,当“丁香姑娘”从“我”的身旁消逝之后,“我”不是一味地哀伤,却仍然希望“飘过一个丁香一样结着愁怨的姑娘”执著于自己的理想。
诗人深处乱世,时事纷乱,和其他的文人一样,诗人看不到时事的方向,彷徨就不可避免,但难能可贵的是诗人并不像传统文人一样在理想遥不可及、难以实现时只有忧伤和满腹的愁绪,而是仍然执著于理想的追求,“丁香姑娘”虽有传统的气质却又唱出了时代的声音。
戴望舒早年受到母亲的影响,深谙中国的传统文学,《雨巷》中的“丁香姑娘”既是对中国传统文化中美人意象的继承,同时诗人又创造性地将美人和香草结合在一起,赋予“丁香姑娘”不同于传统文学中“美人”的模糊的形象,使其同时具备了外在的美和内在的冷漠、忧郁的气质,更有利于情感的抒发。
“丁香姑娘”是忧郁的,但诗人对她的痴痴地等待却让人看到了现代诗人不同于古人的心志和追求,是“古典”和“现代”的完美结合。
参考文献:[1]刘燕《先秦汉魏六朝美人意象研究》[DB].河北大学 2010.08[2] 杨戈其《所谓伊人在水一方――简析中国传统诗歌中的美人意象》[J]语文教学通讯 2011.01[3] 刘聪霞刘进《戴望舒诗歌中古典意蕴的现代意义》[J] 咸宁学院学报 2010.02 第30卷第2期[4] 陶忠娣《论戴望舒诗歌中的女性形象》[J]宿州学院学报 2004.10 第19卷第4期[5] 付海鸥《论戴望舒诗歌创作中的拟女性心理》[DB]西南大学 2006.09。
传统诗学视角下的戴望舒《雨巷》解读
传统诗学视角下的戴望舒《雨巷》解读李颖异 内蒙古民族大学文学院摘 要:戴望舒是十九世纪三十年代“现代派”诗歌的代表人物,他所生活的年代,距离古典诗歌繁荣的时代未远,所以其诗歌创作必然会受到中国传统诗学的影响。
以他的《雨巷》为例,不管是其象征性的意象、还是其朦胧的意境以及优美婉约的风格,都有着传统诗学的影子,符合传统诗学的审美标准。
关键词:传统诗学;戴望舒;《雨巷》作者简介:李颖异,女,蒙古族,内蒙古民族大学文学院2017级研究生,研究方向:唐宋文学。
[中图分类号]:I206 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2018)-21-027-02戴望舒,生于1906年,卒于1950年,原名戴梦欧,浙江人,是中国十九世纪三十年代“现代派”杰出的诗人,因其《雨巷》这首诗获得了“雨巷诗人”的称号。
当时的中国正笼罩在白色恐怖的阴霾之下,血腥残忍的“四•一二”大屠杀就此爆发,作者面对大革命的失败,其内心痛苦彷徨,面对现实社会的血腥残忍,理想的不断幻灭。
心中充满了痛苦、迷茫的情绪,在此同时又产生朦胧的希望,该诗就是作者内心的真实写照。
《雨巷》这首诗体现了中国古典诗歌的优秀传统。
下面从三个方面解读戴望舒《雨巷》与传统诗学的关系:一、《雨巷》的象征性意象意象,最早的源头要追溯到《周易•系辞》:“子曰:书不尽言,言不尽意。
然则圣人之意,其不可见乎?子曰:圣人立象以尽意。
[1](p291)”这是对“象”的一个简单描述。
具体说来:意象,其实就是作家的主观意识活动对于客观事物的一种描述,并带有作家独特的情感活动,从而创造出来的一种艺术形象,我们说,这种意象是一种审美意象。
“意象”简单说就是作者主观的意识和客观事物的结合,并且加入作家的思想感情,具有特殊含义的形象。
古典诗歌中的意象一般有象征性意象和描述性意象两类。
象征性意象具有反复使用、意义固定的特点,如流水意象,一般与时间有关;夕阳意象,一般与结束、晚期等有关,浮云指漂浮不定,秋风代表萧瑟冷落,等等。
妙悟意象雨巷雨巷的意象
妙悟意象雨巷雨巷的意象举三反一,妙“悟”意象安徽六安市叶集中学陈永睿《雨巷》是一篇颇令人费解的诗歌,原因是初进中学的学生对文中特定的原文意象、情感缺乏认知和共鸣,如果照两段式解剖麻雀、细嚼慢咽的话,则耗时多收效低。
怎么办?突然想到韩军老师的“举三反一”说。
韩军老师不主张学生对一篇文章条分缕析、细嚼慢咽而达到简而言之的深、细、透、全,主张大量阅读,甚至可以是蜻蜓点水、浅尝辄止、不求其解。
大量事实告诉我们,“举三反一”强调迁移和领悟,强调积累,迁移和领悟以积累为基础,沉淀为迁移和领悟作保证,两者相辅相成,不可分割。
对于《雨巷》的学习,我们也可以从积累和领悟感悟入手。
于是我选择文中的意象作为突破口。
什么是意象?初进高中的大学生并不明晓。
教师便先简述原义:所谓意象,就是客观物象经过创作独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。
换言之,意象就是寓“意”之“象”,就是用来诗情画意寄托主观情思的客观物象。
为了说明这一问题,我先进行典型示范,再与学生互动,经过“举三”之后,遂“千树万树梨花开”:无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋。
杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月,随风直到夜郎西。
枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。
夕阳西下,断肠人在天涯。
寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。
月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。
昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。
碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞,晓来谁染霜林醉,总是离人泪。
晓发梳临水,寒塘坐见秋。
乡心正无限,一雁度南楼。
寒塘渡鹤影,冷月葬花魂。
斜阳外,寒鸦数点,流水绕孤村。
雁过也,正伤心,却是旧时相识。
一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁,三更归梦三更后。
……通过这样的“举三”,学生很快领悟到一个道理:日、月、花、树、风、雁、蝉等特定的物象,承载了欣赏者的特定情感,于是就构成了特定的意象。
而《雨巷》,最为顾名思义的意象就是丁香。
教师引导学生接着“反一”。
丁香是什么样的意象呢?它究竟承载作者什么样的情感呢?导向学生翻到课本的“研讨与练习”,看相关的句子:楼上黄昏欲望休,玉梯横绝月中钩。
戴望舒《雨巷》文学鉴赏
戴望舒《雨巷》文学鉴赏戴望舒《雨巷》文学鉴赏【赏析二】《雨巷》是戴望舒的成名作。
这首诗一扫当时诗坛坦白直露之风,在中西诗歌技巧的融汇上做出了可贵的探索。
具体地说,便是象征主义诗歌的技巧与中国古典诗词意象的结合。
此诗最直观的美感是音乐美。
“彷徨”、“悠长”、“雨巷”,“丁香”、“姑娘”、“惆怅”、“迷茫”均用唐韵或“江阳辙”,回环吟叹,更增添了全诗幽茫惆怅的情致。
其用韵与古典诗歌将韵用在诗脚不同,而直接受到象征主义诗人魏尔仑的影响,采取了较为自由的诗歌格律,让同样的子音和母音在诗行中反复出现,以达到听觉的和谐和加强某种诗情的效果。
这种手法在当时是很新鲜的,叶圣陶称《雨巷》“替新诗底音节开了一个新的纪元”(杜衡:《〈望舒草〉序》),他所称许的就是《雨巷》音乐美的非传统性。
?从立意上看,《雨巷》也呈现了象征主义诗歌的主题朦胧性的特征。
这首诗写于1927年大革命挫败之时,评论者多认为有所寄托,它既可以看作是表达了诗人对理想事物的模糊追求和在黑暗现实中产生的感伤怅惘的情绪,亦可理解为对革命事业的想望和大革命失败后的幻灭感。
如果结合诗人当时正值韶华和恋爱上的一再挫败,我们也可回复到诗的表层意义,看作是诗人对丁香一样结着愁怨的姑娘的向往与爱慕,想爱而不得,与爱擦肩而过的淡淡的怅惘与忧伤。
?诗中的意象是纯粹中国式的,丁香与愁心,是中国古典诗词中惯用的典故。
李商隐曾有“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”的诗句;李璟也有“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”的词语。
但在此诗中,丁香的形象又有所发展,不仅有愁怨,也有芬芳与颜色,成为美好事物的代称。
戴望舒的古典文学修养作为一种艺术素质成为他审美理想的重要部分,这就使他的诗在吸取外国诗歌养分时,并没有流于晦涩。
他注意化用中国古典诗歌的传统意象,融汇西方现代诗歌技巧,形成自己诗歌技艺的特色。
《雨巷》就是对中西诗歌艺术的完美融合,是现代新诗史不可忽视的一首精品.诗歌表面上是描绘了一幅梅雨时节江南小巷的悲凉的画面,其实诗人是运用象征的手法,把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”,没有阳光,也没有生机和活气,诗中“悠长,悠长”,“寂寥”重复的字眼里和“撑在细雨中的油伞”,无不透露着入骨的凄凉气息,让人感到人生的渺茫与绝望,,这正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映,被困在悠长的小巷,找不到出的他们是继续走下去还是要放弃,他们在心里嘀咕着,寻找着答案,然而就在绝望与迷惘中,诗人并没有放弃对美好理想和希望的憧憬与追求。
对雨巷的解析
对雨巷的解析《雨巷》以其朦胧优美的意象、婉转悠扬的节奏、哀而不伤的主题为中国现代诗歌从新月派和象征派向现代派的过渡架起了一座桥梁。
下面是由店铺分享的对雨巷的解析,希望对你有用。
对雨巷的解析一人生的际遇各不相同,但有很多是失之交臂,而封闭自己的,恰恰是自己的心,这便是《雨巷》的由来。
每个人都会有过那错愕的一瞬,在还没有缓过神来的时候,已经是匆匆滑过。
其实,生活、职业、理想莫不如是,但留住了又怎样?在思维迟滞的那一瞬间,我们放走了多少东西?而在放过之后,便是人们喜欢回忆的原因,留住的东西,又有多少人再去回忆?而背影,更富想象,一串风铃带来的原本就是因为琐碎所以快乐,因梦、因幻、因为不可期也因为最终放弃,是思维迟滞了空间。
总觉得,人是理性的,总有清醒的一刻。
而这一刻,往往是在人孤独的时候,只是,我把孤独赋予了孤独的场景——陋巷、孤灯、孑然一身!我是不喜欢打伞的,所以对伞产生了偏见,便赋予了伞如雷峰塔般形象,但雷峰塔是为了镇所谓的“妖”而存在的,伞却是自己愿意把持的,而自己把持的东西,自己是冲不出去的,也许这也算固步自封吧,只不过,封闭的是自己的思维、情感、乃至更多的东西.....有时候,这个世界上不仅仅有爱情!对雨巷的解析二《雨巷》被选入了人教版必修1第一单元“现代新诗”板块,它是戴望舒的成名作,诗人也因此诗而获得了“雨巷诗人”的美称。
诗中那位“丁香姑娘”更是让人浮想联翩。
“丁香姑娘”的多角度解读对我们把握和理解诗人的情感就显得尤为重要。
捕捉诗歌的意象、感受其意境、体会其情感,可以说是鉴赏这首诗的必经途径。
《雨巷》是一首朦胧诗,整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。
要了解“丁香姑娘”的特征,就先必须了解丁香这一意象。
有人认为诗中写的“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于李璟的“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁——《浣溪纱》。
”李商隐的《代赠》也有:“芭蕉不展丁香结,同向春风独自愁。
”的诗句。
丁香花在暮春时节开花,中国古代诗人又有伤春情结,于是丁香成了一种愁品;丁香花白色或紫色,颜色都不轻佻,常常赢得洁身自好的诗人的青睐,于是,丁香又被赋予了高洁的品性。
《雨巷》中”丁香“的象征意义
请用思维导图梳理出《雨巷》中的意象及象 征意义,并概括姑娘的形象特点。
以上有不当之处,请大家给与批评指正,谢谢大家!
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丁 香 的 象 征 意 义
请用两到三个词语概括丁香花的形象特征。
教学目标:
在观看丁香花图片及 了解古诗中“丁香花” 意象的常规含义后, 能够分析出《雨巷》 中“丁香”的象征意 义。
关于“丁香”的诗
手卷青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁,
回首绿波三楚暮,接天流。
——李璟 《 浣溪沙》
楼上黄昏欲望休, 玉梯横绝月中钩。
芭蕉不展丁香结,
诗人借丁香分别表达了怎样的思想感情? 同向春风独自愁。
——李商隐《代赠》
小组代表分享观点 呈现“丁香”知识卡片 思考:用“丁香”修饰姑娘,表明姑娘有何特点?
“丁香姑娘”撑着油纸伞,彷徨在雨巷中。那么,“油纸伞”和 “雨巷”的象征意义是什么呢?请完成以下两道选择题。
浅谈《雨巷》艺术手法
浅谈《雨巷》艺术手法浅谈《雨巷》艺术手法引言:《雨巷》的作者戴望舒,是二十世纪三十年代现代派的代表诗人。
戴望舒的成功之处即在于将西方现代派的艺术观念与艺术手法与东方的审美气质充分融合,从而创造出了不乏东方艺术的审美传统又蛮现代派的中国新诗艺术。
下面就和小编一起浅谈《雨巷》的艺术特色。
《雨巷》整体上传达出的是诗人的一种对于人生的感悟与人生的体验。
能够唤起隐藏于我们心灵深处的悠远的人类情怀,它能够使老人们缅想逝去的美好时光和种种未曾实现的理想与渴望,又煽起了处于青春期的男女们情感的躁动与种种囿于现实还无法实现的爱情理想与人生憧憬。
有人说这首诗表达了诗人在大革命失败以后的苦闷与彷徨,这有其时代的印痕;有人说它写的是诗人在爱情生活中的感伤,是有其忧郁情感的郁积,这也有其根据。
总之,正是他的这首诗的不确定性与模糊性,才给予读者们无穷无尽的有关爱情、人生、社会、以至宇宙的奇妙的遐想。
《雨巷》传染给读者的是一种无可名状的渴望与惆怅。
首先,是《雨巷》优美的音乐性。
叶圣陶先生曾盛赞这首诗“替新诗的`音节开了一个新的纪元”。
由于《雨巷》的优美的音乐性,才使它在各个文化层次的读者中传播甚广,从而引起了许多不同层次的读者的强烈的情感共鸣的。
这种音乐性也是双重的:外在的是《雨巷》的和谐的音律,由于中国传统的音节押韵的运用,及外国诗歌中的一些技法的融会,使这首诗读起来朗朗上口,有节奏感与音乐感,从而在吟诵中使读者对诗的内容与情绪有所感悟,加强了诗的表现力与感染力;更为重要的是诗人心中的内在的音乐性,整首诗都可视为诗人是在用心吟唱,所以这首诗外在音乐的旋律正是其内在的音乐旋律的自然流淌。
《雨巷》经由其优美的音乐性,成功地获得了读者群的认同,为读者更好地接受其美感创造了条件。
其次,是《雨巷》成功地使用了来源于西方文化传统的象征手法。
《雨巷》里的那撑着油纸伞的诗人,那寂寥悠长的雨巷,那像梦一般地飘过有着丁香一般愁怨的姑娘,特别是这位“陌路丽人”,走进而又遥远,似乎永远消失,似乎又留下了什么,身份和寓意始终难以确定。
《雨巷》意象
《雨巷》意象
雨巷中6个意象:雨巷,油纸伞,篱笆墙,丁香,我,姑娘。
丁香是我国古典诗歌中常见的意象。
丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。
就诗论诗,《雨巷》的格调并不高,主体意象(雨中小巷、撑油纸伞的诗人、姑娘)借用古代诗词中“丁香空结雨中愁”、“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”的暗喻艺术表现手法,抒发了诗人惆怅、哀怨、彷徨、凄婉迷茫的情绪。
它是中国三十年代象征主义的朦胧诗,是大革命遭受挫折,感到痛苦、彷徨而又一时看不到前途找不到出路的苦闷情绪的反映,象征了一代青年彷徨苦闷的心路历程”,具有典型意义。
戴望舒《雨巷》赏析(12篇)
戴望舒《雨巷》赏析戴望舒《雨巷》赏析(12篇)戴望舒《雨巷》赏析1撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘她是有丁香一样的颜色丁香一样的芬芳丁香一样的忧愁在雨中哀怨哀怨又彷徨她彷徨在这寂寥的雨巷撑着油纸伞像我一样像我一样地默默行着寒漠、凄清,又惆怅她默默地走近走近,又投出太息一般的眼光她飘过像梦一般地像梦一般地凄婉迷茫像梦中飘过一枝丁香地我身旁飘过这女郎她静默地远了、远了到了颓圮的篱墙走尽这雨巷在雨的哀曲里消了她的颜色散了她的芬芳消散了,甚至她的太息般的眼光丁香般的惆怅撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘赏析《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。
这首诗写于1927年夏天。
当时全国处于白色恐怖之汇总,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。
《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。
这种情怀在当时是有一定的普遍性的。
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。
诗中那狭窄阴沉的雨巷,在雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘,都是象征性的意象。
这些意象又共同构成了一种象征性的意境,含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀,并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。
诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法,造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。
因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。
这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。
用丁香结,即丁香的花蕾,来象征人们的愁心,是中国古代诗词中一个传统的表现方法。
如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”的诗句。
《雨巷》赏析「精选」
《雨巷》赏析「」《雨巷》赏析「精选」《雨巷》是戴望舒的成名作,作者通过对狭窄阴沉的雨巷,在雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘的描写,含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀,并给人一种朦胧而又幽深的美感。
下面小编给大家带来《雨巷》赏析。
希望能够帮到大家。
《雨巷》一诗的音乐感很强,我们很容易感受到它的舒缓、低沉而又优美的旋律和节奏,也很容易感受到它所抒发的情感——凄清、哀怨和惆怅。
诗一开篇,诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景:白墙黑瓦的建筑物之间,小巷曲折而悠长;正是梅雨季节,天空阴沉沉的,小雨淅淅沥沥地下个不停。
小巷里空荡荡的,只有诗人撑着油纸伞彷徨在悠长,悠长又寂寥的雨巷,诗人一人在雨巷中独行;而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。
小巷、细雨、撑着油纸伞的孤独诗人以及他的彷徨步态——这就是这首诗的开头几句所展示给我们的镜头。
在上述镜头过后,诗中出现了一段诗人的内心独白:我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。
这个“丁香一样的姑娘”并非现实世界中的真实人物,而是诗人幻想出来的(他希望碰上的)一个虚拟人物。
这是一个什么样的姑娘呢?诗中接着写道:她是有丁香一样的颜色,丁香一样的芬芳,丁香一样的忧愁,丁香花开在仲春时节,花色或白或紫,给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉。
丁香花娇美却易凋谢,中国古代的诗人们对着丁香往往伤春,说丁香是引愁之物。
中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句,如:“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”(南唐李璨《浣溪纱》词);“丁香体柔弱,乱结枝犹坠”;“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”;等等。
由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱,在中国人(尤其是文人)心中,丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质或具有这类性质的事物的象征。
《雨巷》中出现的“姑娘”就是全面具有中国古代诗人赋予丁香的上述性质的一个女性形象——她既具有丁香的美丽姿态和颜色,又具有丁香的高洁和芬芳,还具有(古代诗人赋予)丁香的忧愁与哀怨的特点。
现代诗 《雨巷》意象分析
现代诗《雨巷》意象分析《雨巷》意象分析(一)我始终分不清到底是那个丁香一样,结着愁怨的姑娘走进了自己的梦,还是自己走进了那个水墨重重、铺着青石板、潮湿、阴冷而又幽香浮动的雨巷。
梦里氤氲、斑驳的湿气,水和光交织的色彩,连同千姿百态的和声的曼妙都终结于戴望舒的那首《雨巷》。
雨巷,早已超脱了原本的意义,升华为一种低回而迷茫的境界。
想起雨巷,不自觉地闭上眼,耳边仿佛残存着雨打芭蕉的轻灵,然后,在那条幽静,深邃而孤寂的古巷,一个裹着一身轻愁和哀怨,如同丁香花一样高洁的江南女子,就那样娉娉娜娜地踏雨而来。
然后又那样风姿绰约地与巷口的那名男子错身而过。
唯美的意韵缘于一个愁字。
丁香本是愁品,“丁香空结雨中愁”,“芭焦不展丁香结,同向春风各自愁”,对着丁香易伤春。
雨本是愁思,“梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。
这次第,怎一个愁字了得”。
古巷本是愁处,“斜阳草树,寻常巷陌,人道寄奴曾住”,班驳脱落的城墙,勾起人是物非的叹息。
若隐若现地,矛盾和彷徨透过丁香的忧伤,透过雨丝的哀愁,透过小巷的寂寥,泄露了出来。
失望和希望碰撞着,幻灭和追求推斥着,惶惶然的迷惘弥漫在字里行间。
就是这样一种间杂着希翼的感伤召唤了灵魂底部的共鸣。
象征化的意象和着意象组合,吟唱着爱情和人生的朦胧的情伤。
丁香的素雅,丁香的高洁,丁香的易碎,似乎就在暗示生活理想的圣洁和飘摇。
那个丁香一样的姑娘,她的步履,她的颜色,连同她的太息与惆怅,莫不带有浓郁的苦苦追求却始终无法把握的象征意味。
诗人就以他自己的方式宣泄着追求完满理想的执着却又徒劳失意的那种孤苦无奈的心迹。
在《雨巷》里,姑娘的形象和抒情主人公--那个彷徨的独行者,都写满了悲剧的色彩。
他的迫求带着理想化的感觉,他所期待的姑娘,有着像洛神一样纯洁的心灵和美丽的容颜。
所以在理想的期望面前,他注定是受困于迷茫,怀有一种气质性的悲剧感。
而“雨巷”,被凄风苦雨笼罩着的狭窄破旧而又阴暗潮湿的断篱残墙,恰恰传达了当时令人窒息的时代气氛,“风雨如磐”的社会面影。
