浅谈秦观词中的感伤意境_李皓月

论秦观感伤词的艺术特色

1 目录

摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 2

前言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4

一．生活经历和创作背景…………………………………………………4

二．意境创造和意象选择…………………………………………………5

2.1 意境创造 ·····················································5

2.2 意象选择 ·····················································5三．语法结构和字法运用…………………………………………………6

3.1 语法结构 …………………………………………………………„„„„6

3.2 字法运用…………………………………………………………„„„„6

四．以乐写哀，词意深远………………………………………7

结语………………………………………………………… 7

参考文献……………………………………………………8

致谢…………………………………………………………9

摘要

2 秦观是我国宋以后几百年来被视为词坛第一流的正宗婉约作家，他的词尤其是感伤词 “凄婉清丽”，即“言情”凄婉，“述愁”深曲。正是这种风格给他的词蒙上了一层迷离朦胧的色彩，使其在艺术上形成自己“情辞兼胜”的独特风格，从而将婉约词推向了一个新的艺术高度，对后世感伤词的发展产生巨大的影响。

关键词: 秦观，感伤词，艺术成就

Abstract

Qin guan is our country for hundreds of years after the song dynasty is

regarded as luxuriousness first-class authentic gracefuls and restrained is a

论秦观词的感伤风格

文化艺术　

ｒ论秦观词的感伤风格　Ｉ　

万洪莲　１　

【摘要】秦观词在两宋时期是较有代表性的，形成了自己的感伤风格。本文主要从宋代的国家形势、宋代文人的审美情趣及秦观的　

个人经历三方面分析秦观词感伤风格的特征。　

【关键词】感伤风格时代背最个人经历　

宋词在风格方面展现出“豪放”与“婉约”之别，“豪放”词以　

苏轼为代表，相较于“豪放”词，以婉约见长的词人很多，秦观是　

其中的代表词人，其词风凄婉倚靡，凄清沉郁，他善于通过凄迷　

的景色，婉转的语调表达感伤的情绪。在北宋词坛，秦观以多情　

敏感的个性气质，创作出了许多伤离怨别的抒情词作，体现出凄　

美婉约的风格。秦观词不仅抒发个人、家世的悲绪，更多地融人　

了社会性的内容，抒发了词人身陷党争之祸、横遭贬谪打击的深　

沉复杂的感伤。秦观的感伤词的成因可从北宋的时代背景，北宋　

文人的审美情趣，以及词人的个人经历等方面找寻答案。　

北宋社会政治背景对秦观词风的影响　

北宋时期，统治阶级内部矛盾重重，国家积弱不振，人民负　

担很重，内忧之余外患不断，北宋朝廷不断受到周边少数民族的　

骚扰，国势衰微。在这种社会政治背景下，宋代文人的作品更多　

一些感伤情绪。同是描写边塞生活的作品，唐人有“黄沙百战穿　

金甲，不战楼兰终不还”的壮志豪情、雄阔气概。在宋代，在边疆　

有所建树的范仲淹却发出“人不寐，将军白发征夫泪”的伤感；　

“豪放”派的苏轼也不免有“老夫聊发少年狂”的沧桑。　

在这样的社会政治背景影响之下，秦观的词也不免带有凄　

凉哀婉的色彩。秦词善于通过“斜阳”“寒鸦”等景观营造一种凄　

清的意境，同时用“孤”“愁”“恨”等词表现内心的浓烈愁绪，客观　

景物之中融入主人公强烈的主观情绪。同是送别，唐代诗人“劝　

君更进一杯酒，西出阳关无故人”，尽显洒脱之气。秦观词《满庭　

芳》却满是凄清气息：“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门，暂停　

征棹、聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷，斜阳外，寒　

鸦万点，流水绕孤村。”云淡草衰，离别之时，借酒消愁，而薄烟、　

秦观词《千秋岁·水边沙外》赏析

《千秋岁·水边沙外》，北宋秦观词作。字面上看，此词以“春”贯穿全篇，“今春”和“昔春”，“盛春”到“暮春”，以时间的跨度，将不同的时空和昔盛今衰等感受融合为一，创造出完整的意境。实质上，该词也将今与昔，政治上的不快和爱情上的失意交织在一起，或谈政治理想破灭，或说个人容颜衰老，反复咏叹，缠绵凄恻，最终落脚点在一无边无际的“愁”上，感情极其忧伤，催人泪下。这首词自写情怀，外婉约而内异常激烈，颇能括秦观一生遭遇及性格特征，可谓性灵之作。

千秋岁·水边沙外

水边沙外。城郭春寒退。花影乱，莺声碎。飘零疏酒盏，离别宽衣带。人不见，碧云暮合空相对。

忆昔西池会。鹭同飞盖。携手处，今谁在。日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。

译文及注释

韵译

浅水边，沙洲外，城郊早春的寒气悄然尽退。枝头花，晴光下的倩影，纷乱如坠地颠微微。流莺在花丛，轻巧的啼啭声，听来太急促，太细碎。啊，只身飘零，消愁的酒盏渐疏，难得有一回酣然沉醉。日复一日的思念，心身已煎熬成枯灰。相知相惜的挚友，迢迢阻隔，眼前，悠悠碧云，沉沉暮色，相对。

想当年，志士俊才共赴西池盛会，一时豪情逸兴，华车宝马驱弛如飞。不料风云突变，如今，看携手同游处，剩几人未折摧?啊，秉舟绕过日月，那梦已断毁，只有镜中古铜色，照出红润的容颜已非。春，去了落花千点万点，飘飞着残败的衰颓，牵起一怀愁绪，如海，潮涌潮推。

散译

浅浅春寒，从溪水边、城郭旁悄一悄地溜走了。花影摇曳，莺声。因人在外地漂零，不能在一起喝酒，彼此相思，衣带也宽松了。所等之人迟迟不来，同自己相对的只有黄昏天边的碧云。

一忆往昔汴京金明池相会，同僚们一块乘车出游。握手言观处，今日还有谁在?回到皇帝身边的好梦破灭了，一照镜子才发现容颜渐老。好的光景不再，官僚们的愁苦如海深。

注释

①碎：形容莺声细碎。

②飘零：飘泊。疏酒盏：多时不饮酒。

论秦观词中的意象

【摘要】

诗言志，词抒情，在宋代时期，婉约派是宋词风格流派之一。秦观，字少游，是北宋的文学家、词人，被推为婉约派的巨擘，学者称其淮海居士。秦观少游作的《淮海词》一卷，清丽凄婉，纵观秦观一生，他感情较为细腻，思想较悲观，也曾年少气盛，但在仕途上遇到挫折后，便灰心丧气，因此也造就了他错综复杂的世界观。秦观词现存八十首左右，其中大部分以闺思艳情入词，擅于将怀才不遇的苦衷写于艳情词中。而意象是情思的一个载体，秦观在他的词作中赋予了意象的生命力，更生动地抒发了自己内心的情感。

关键词：意象分析；诗风；燕子；花

1 燕子意象

自古以来，鸟类意象常被用于诗词中，鸟类文化是中国古典诗词意象的重要组成部分，不同的鸟儿也被人民赋予了不同的意义。秦观词中多用鸟类意象，带有凄凉哀婉的色彩，而鸟也被少游寄予了丰富的情感。

在大自然中，燕子总是成双成对的出现，总会激起人们想与恋人双宿双飞的情感，却也容易让人忆起离别的故事。秦观词中大量地用到了燕子这一意象，常用来写美好的春光美景，以衬托自己浓烈的愁绪，也常用来写女子的思念之苦，词句含蓄轻柔，我们可以深深感受到少游落寞之心的苦涩，可想而知，作者对燕子这一意象是有着独特情感的。

秦观词笑令中的《灼灼》和《盼盼》都用到了燕子的意象。从两首词的内容上看，都是写爱情中女子的相思之苦，抒发自己对爱人的无尽的思恋，和自己无尽的怨情。《灼灼》中写美女灼灼和御史裴质的爱情故事，一句“肠断，绣帘卷，妾愿身为梁上燕”，而这一句化用了冯延已《长命女》中的“三愿如同梁上燕，岁岁常相见”。长命女以燕子的双飞双栖为寓意，而秦观在这里从灼灼的角度，表达出想像燕子一样，常栖在裴质家的梁上，只求每天能看他一眼，灼灼却未提出愿与裴质永远在一起，从灼灼舞女和裴志御史的身份来说，灼灼在这段爱情里面是卑微的，却也是忠贞的，一句“愿为梁上燕”永远成了灼灼殷切的希望。《盼盼》中集中写了盼盼在尚书死后独居燕子楼的孤寂生活，有《永遇乐》词咏曰：“燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕。”盼盼生活在高高的燕子楼上，“只有年年旧燕归”，每年春天的时候，春燕再一次飞回，春色依旧，而所爱的人却未归来，物是人非，让盼盼的相思之苦愈加浓烈，也许是想到了曾经与爱人如同燕子般双栖双飞的场景，而如今燕子归来，却留盼盼只身一人，想来实在感伤。此时的燕子在《盼盼》这首诗中化作一种感伤的意象，表达出盼盼相思不已以及失望至极的心情，而《灼灼》中的燕子代表了灼灼内心一种在爱情里面殷切的希望和卑微的心理。

秦观词赏析

善感之心，婉转情词

纵观词史，秦观词是一颗不太明亮却独具魅力的星星，它纤弱的光芒没有万丈，却只需一束，就能让人鲜明地感受到它，享受它的和婉醇厚，它的真挚深沉，它卓然的美丽。而这正因为它的主人有一颗善感纤弱的灵心！

作为苏轼的得意门生，秦观的政治遭遇也与老师如出一辙，一生坎坷多难。然而他们的词风却大不一样，秦观笔下抒写的多是哀婉悲凄之情，这样看来他倒更像柳永的弟子。想来这也是性格的原因。苏轼乐观开朗，洒脱豁达，善于自我化解人生的苦难，在逆境中也能够随缘自适，因而词风豪放旷达。秦观则不一样。他是位天生多情，气格纤弱而敏感的诗人。再加上仕途坎坷，一贬再贬，脆弱的他，经受不了人生的肆意嘲弄，愈加消沉绝望。在被贬雷州的时候，竟然自作了《挽词》。更可惜的是，这不久后秦观就郁郁离世。可见他对自己的生命是何等绝望。

正是这样的气质与性格造就秦观词的纤弱风格。《冷斋夜话》中就有评价说“少游钟情，故其诗酸楚。”这“酸楚”是对其诗词“让人感到辛酸”并且格外“动人”的最好描述。他的诗也因为“ 婉弱”，被人看作“ 女郎诗”“似小词”，而他的词却比诗更甚，凄怆哀婉成了词感情的主旋律。题材上，早年还只是多写儿女柔情，专擅离愁别恨，情调只是低回婉丽。如《丑奴儿》中“夜来酒醒清无梦，愁倚阑干，露滴轻寒，雨打芙蓉泪不干”，只是一种清愁。

然而在被贬之后，以羁旅行役、悲怨伤感为题材，词风更见凄婉悲苦。王国维称之“ 变而凄厉矣”。著名的几句词句有“日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。”“恨悠悠。几时休。飞絮落花时候一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”“人人尽道断肠初。那堪肠已无。”如海的愁绪，满江的泪水这些都以夸张的手法来写伤愁，却不让人觉得虚假。一到飞红万点、飞絮落花时节便禁不住泪流满面，这是何等伤心的泪水和揪心的愁恨，难怪人称秦观为”古之伤心人”。

这些如江如海的悲愁，正是从他敏感纤弱的心灵流出，因此才显得格外真挚。冯煦评论说：他人之词，词才也；少游之词，词心也。这是对秦观情词的重要特征――真挚的最好评述。《踏莎行》中“骤寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去? ”离恨犹如城墙高砌，实在无法承担。然而接下来词人没有将心中的悲愤一吐为快，却宕开一笔，化实为虚，借眼前的山水痴痴一问：郴江啊，你本是围着郴山流的，为什么老远流下潇湘去? 看似问水，实是自问自怜。这一句是何等无理却又真切至极，让人为之痴绝。这是情感的真所带来的魅力。

浅析秦观词的艺术特色

秦观在婉约感伤词作的艺术表现方面，展示出独特的审美境界。

首先，在意境创造上，秦观的词作擅长描摹清幽冷寂的自然风光，抒发迁客骚人的愤懑和无奈，营造出萧瑟凄厉的“有我之境”。

代表性作品是他贬谪郴州期间所写的《踏莎行》：雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？

这篇词作非常深切地抒写出词人遭受流放、前途渺茫、孤独寂寞、思念家乡的愁绪。特别是最后两句，因景设问，沉痛地表达出自己远离朝廷、谪放天涯地无奈和悲愤。

秦观病逝之后，苏轼特别将这两句诗书于扇上，并题识曰：“少游已矣，虽万人何赎！”。意思是秦少游死了，拿一万个人也无法赎回他的命。这句话其实是化用了《国风·秦风·黄鸟》里“如可赎兮，人百其身”的句子。其次，在语法结构方面，秦观受到柳永的影响，创作了大量慢词。但是他能把令词中含蓄缜密的韵味带进慢词长调，从而弥补了柳永以赋法填词所造成的发露有余，浅白单调的不足，显得跌宕有致，包蕴深层。

再次，在字法运用方面，秦观词作具有含蓄隐丽的特征，取象设词追求意象的精致幽美，描绘自然景物，多为飞燕、寒鸦、垂杨、芳草、斜阳、残月、远村、烟渚等；摹建筑器物，则是驿亭、孤馆、画屏、银烛之类。他以柔婉的笔触，对词中的字句多加推敲和修饰，用精美凝练的辞藻，传写出凄迷朦胧的意境。

正像赵尊岳在《填词丛话》卷中评析秦观词用字之妙所言：“淮海即好丽字，触目琳琅，如‘东风里，朱门映柳，低按小秦筝’，一‘映’，一‘低按’，一‘小’字，已经驱使质实为疏秀，人见其风度矣。”

秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。

秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。

如浙江杭州的秦观祠，丽水的秦观塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。

学位论文-—论秦观词的感伤情怀

xxxx大学2015届本科毕业论文

xx大学

xxxx届本科毕业论文(设计)

题目：论秦观词的感伤情怀

学院：文学院

专业班级：汉语言文学xxxx-xx班

学生姓名：xx

指导教师：xx老师

答辩日期：xx年xx月xx日

xx大学教务处 xxxx大学2015届本科毕业论文

论秦观词的感伤情怀

写作提纲............................................................ 1

摘要和关键词........................................................ 2

英文摘要和关键词.................................................... 3

引言................................................................ 4

一、少游词心：身世之感中的哀伤...................................... 4

二、少游词作情怀：伤离怨别的愁苦.................................... 6

三、少游词境：含蓄委婉见悲凉........................................ 7

四、少游词作语言：清新雅丽出凄厉.................................... 9

结语................................................................ 9

秦观词赏析 2

秦观词赏析

善感之心，婉转情词

在整个词史上，秦观的词是一颗不太耀眼而迷人的明星。它细腻的光线不是无穷无尽的，但只有一束光线能让人清晰地感受到它，享受它的温柔与醇厚，它的真诚与深邃，它的非凡之美。而这正是因为它的主人有一颗多愁善感、细腻的心灵！

作为苏轼的得意门生，秦观的政治遭遇也与老师如出一辙，一生坎坷多难。然而他们的词风却大不一样，秦观笔下抒写的多是哀婉悲凄之情，这样看来他倒更像柳永的弟子。想来这也是性格的原因。苏轼乐观开朗，洒脱豁达，善于自我化解人生的苦难，在逆境中也能够随缘自适，因而词风豪放旷达。秦观则不一样。他是位天生多情，气格纤弱而敏感的诗人。再加上仕途坎坷，一贬再贬，脆弱的他，经受不了人生的肆意嘲弄，愈加消沉绝望。在被贬雷州的时候，竟然自作了《挽词》。更可惜的是，这不久后秦观就郁郁离世。可见他对自己的生命是何等绝望。

正是这种气质和性格造就了秦观词的微妙风格。《冷斋夜谈》曾评论说，“少了爱情旅行，所以它的诗是酸涩的。”这种“苦涩”是对他的诗歌的最好描述，他的诗歌“让人感到苦涩”，尤其“感人”。他的诗也因其“委婉”而被视为“少女诗”和“小词”。然而，他的词不仅仅是诗，悲怆和悲伤已经成为词情的主旋律。在题材上，他早年只写了更多关于孩子们的柔情，专门写离别的悲伤和离别的仇恨，情绪低落而优雅。例如，在《丑陋的奴隶》中，“当你晚上醒来时，你没有梦，你的悲伤取决于你的阑尾，露珠是轻而冷的，雨打着芙蓉的眼泪而不干”，这只是一种清晰的悲伤。

然而在被贬之后，以羁旅行役、悲怨伤感为题材，词风更见凄婉悲苦。王国维称之“变而凄厉矣”。著名的几句词句有“日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。”“恨悠悠。几时休。飞絮落花时候一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”“人人尽道断肠初。那堪肠已无。”如海的愁绪，满江的泪水这些都以夸张的手法来写伤愁，却不让人觉得虚假。一到飞红万点、飞絮落花时节便禁不住泪流满面，这是何等伤心的泪水和揪心的愁恨，难怪人称秦观为”古之伤心人”。

古之伤心人————论秦观悲情主义

古之伤心人

————论秦观悲情主义

摘要：清人冯煦在[[蒿魇论词]]中也说过“淮海，小山，真古之伤心人也！”然而细究文本,我们发现秦观的?伤心?更多地溶入了社会性的内容,抒发的是词人身陷党争之祸,

横遭贬谪打击的深沉复杂的感伤, 并且[[宋六十一家词选例言]]概括秦观生平遭遇

及创造风格曰：“少游以绝尘之才，早与胜流，不可一世；而一谪南荒，遂丧灵宝。

故所为词；寄慨身世，闲雅有情思，酒边花下，一往而深，而怨悱不乱…情乎[[小

雅]]之遗；后主而后一人而已”而他的情却与其他人的情由于生平遭遇不同而呈现

出另钟风情!

关键词:秦少游的生平遭遇以及他的别样悲绪

年年春风剪杨柳，岁岁日月映古今。

时空浩瀚，沧海一粟，时光匆匆的脚步不会为谁停驻。天地悠悠，旧朝难留，岁月忙碌的身影不会为谁守侯然而在历史这片巨大而苍茫的瀚海中，但总会有明丽的浪花闪亮我们的眼睛，总会有光彩的人物激荡我们的心灵，就如秦观，秦少游的悲情，在经过千年不竭的传诵后仍屡屡使我们感动！

冯煦在[[宋六十一家词选例言]]说：“淮海，小山，真古之伤心人也！其淡语皆有味，浅语皆有致。”在这位“伤心人”的诗集里，贯串着一种深广莫名的悲哀和抑郁。当然这种风格特征与他一生中的不幸遭遇是分不开的。秦观生长在江苏高邮的一个寒士之家，少年丧父，借书苦读，“强志盛气，好大而见奇”。神宗熙宁十年（1077），初见苏轼，作《黄楼赋》，苏轼誉为“有屈宋之才”。[1]元丰七年（1084），苏轼特荐其诗与王安石，安石以为“清新似鲍谢”。[2]青年时期的秦观已是闻名于世的才子，黄庭坚称赞他“国士无双”。元丰八年（1085）他结束了”奔走道路数千里，淹留场屋几十年”（《登第后青词》）的举子生涯，登进士第后,历仕太学博士，国史院编修，在京城任职的数年里,秦观得与师友交时相过从,精神上比较愉快，轻松,但由于家口较多，生活拮据，”日典春衣非为酒，家贫食粥已多时“（《春日偶题呈钱尚书》），经常靠朋友接济，而让他更为进退维谷的是，绍圣六年，（1094）因与苏轼的关系牵连党籍，列名《元佑党人碑》“余官”第一，一再遭贬，远谪南荒，身心受到双重折磨。1100年，徽宗即位后，始得复职北还；不幸中途逝世于藤州。正是由于他对人生期望值过高，对于人生的挫折和失败又缺乏足够的心理准备，而在仕途上的坎坷遭遇，理想抱负的一再受挫，使秦观的诗歌染上了浓重的感伤色彩和凄凉哀怨的情调，透露出对整个人生的另种绝望与究诘。即周济所说的“将身世之感打并入艳情，又是一法”{《宋四家词选眉批》} 秦观的诗词可谓千古传诵,而他的情却既不同于美成的媚情,也不同于小山的哀情,更不同于东坡的豪情,他的情是柔情,如碧落里的几抹微云，缱缱绻绻，偶尔会有轻柔的风慢慢吹散开来，疏疏落落却藕断丝连。又如盈盈春水，微波荡漾，有时水会萦溢与堤上，让人感到无限情意,他的情中又蕴涵着一份凄清婉美,还有一种柔中见韧，情中见意,更有一腔悲情妙不言传!

秦观词《踏莎行·郴州旅舍》审美赏析

《踏莎行·郴州旅舍》是宋代词人秦观的词作，全词以委婉曲折的笔法，抒写了失意人的凄苦和哀怨的心情，流露了对现实政治的不满。以下是小编收集整理的秦观词《踏莎行·郴州旅舍》审美赏析，欢迎阅读！

写作背景：

这首词大约作于绍圣四年(1097)春三月。此前，由于新旧党争，秦观出为杭州通判，又因御史刘拯告他增损神宗实录，贬监处州酒税。绍圣三年，再以写佛书被罪，贬徙郴州(今湖南郴州市)。接二连三的贬谪，其心情之悲苦可想而知，形于笔端，词作也益趋凄怆。此作写于初抵郴州之时，以委婉曲折的笔法，抒写了谪居的凄苦与幽怨，成为蜚声词坛的千古绝唱。

原文：

雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。

可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。

郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

注释

⑴踏莎行：词牌名。此词双调五十八字，前后段各五句、三仄韵。

⑵郴（chēn）州：今属湖南。

⑶雾失楼台：暮霭沉沉，楼台消失在浓雾中。

⑷月迷津渡：月色朦胧，渡口迷失不见。

⑸桃源望断无寻处：拼命寻找也看不见理想的桃花源。桃源，语出晋陶渊明《桃花源记》，指生活安乐、合乎理想的地方。无寻处：找不到。

⑹可堪：怎堪，哪堪，受不住。

⑺杜鹃：鸟名，相传其鸣叫声像人言“不如归去”，容易勾起人的思乡之情。 ⑻驿寄梅花：北魏陆凯《赠范晔诗》：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。”这里作者是将自己比作范晔，表示收到了来自远方的问候。

⑼鱼传尺素：古时舟车劳顿，信件很容易损坏，古人便将信件放入匣子中，再将信匣刻成鱼形，美观而又方便携带。东汉蔡邕《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。” “鱼传尺素”成了传递书信的代名词。这里也表示接到朋友问候的意思。

⑽砌：堆积。无重数：数不尽。

⑾郴江：清顾祖禹《读史方舆纪要·湖广》载：郴水在“州东一里，一名郴江，源发黄岑山，北流经此……下流汇涞水及自豹水入湘江”。幸自：本自，本来是。