论张爱玲小说的文学成就及影响
浅析张爱玲的个人经历对其作品的影响
浅析张爱玲的个人经历对其作品的影响作者：陈亮来源：《青年文学家》2018年第33期摘; 要：作家和作品之间往往有着千丝万缕的联系，张爱玲这位中国现代文学史上的旷世才女，其传奇的一生，对其文学创作也有着深远影响。
本文试从梳理张爱玲的个人经历，浅析对其作品的影响，为大家研究张爱玲其人、其作品、作家与作品等提供粗浅的认识。
关键词：张爱玲;作家;作品[中图分类号]：I206; [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2018）-33-0-01一、张爱玲其人其事张爱玲是20世纪40年代上海沦陷时期最走红的女性作家。
上个世纪20年代，她生于上海滩的名门望族。
其祖父是清代末期的名臣，祖母是当时清朝的重臣李鸿章的长女。
但是，在张爱玲出生和成长的时候，当时那个时代和她家庭的繁华都已经是“过去时”了。
2岁，随其父亲迁居浙江。
4岁，张爱玲开始在私塾接受教育，当时她的母亲在欧洲游学，张爱玲由姨奶奶照顾。
8岁，随父亲重新回到上海居住，这个时候张爱玲开始学习才艺，绘画、钢琴以及英文等，并且开始接触到《三国演义》、《西游记》等一些古典名著。
10岁，父母协议离婚，张爱玲随父亲生活。
12岁，和冷酷凶悍的后母一起生活，这个时候，少年张爱玲从物质到精神都受到了欺凌。
张爱玲写出首篇短篇小说《不幸的她》。
13岁，张爱玲又发表其个人第一篇散文《迟暮》，并开始与父亲学写旧诗。
17岁，张爱玲与后母争吵，遭到父亲毒打并被父亲关押了起来。
18岁，张爱玲从父亲和后母那里逃了出来，开始和母亲一起生活。
19岁，张爱玲就读香港大学。
1941年底，珍珠港事件爆发，香港沦陷，香港大学停课。
第二年夏天，张爱玲返回上海。
生存的困境，亲情的缺失，对少年时期的张爱玲影响很深，也使她形成了独立孤僻的性格。
俗话说，痛苦出诗人，少年时期不愉快的经历也成为张爱玲小说创作的重要素材。
如果说22岁之前张爱玲才气初露端倪的话，她真正步入文坛就是在此次返回上海之后。
1943年回到上海，张爱玲开始以文字为生。
张爱玲的作品以及艺术成就作文
张爱玲的作品以及艺术成就作文张爱玲，这位在中国文学史上留下深刻印记的女作家，就像一颗璀璨而独特的星辰，在文学的浩瀚天空中闪耀着迷人的光芒。
说起张爱玲的作品，那可真是如同一个丰富多彩的宝库。
她的文字细腻入微，仿佛能穿透人心，将人性的复杂与生活的琐碎描绘得淋漓尽致。
就拿她的《金锁记》来说吧，曹七巧这个人物，被张爱玲刻画得入木三分。
七巧原本是个充满活力的年轻女子，可命运的捉弄让她陷入了一个充满压抑和扭曲的婚姻牢笼。
张爱玲把七巧内心的挣扎、怨恨、嫉妒一点点地展现出来，让我们看到了一个被金钱和封建礼教束缚住的灵魂是如何逐渐变得扭曲和疯狂。
还记得书中描写七巧在麻油店时的情景，那活泼的样子仿佛就在眼前。
她站在店里，跟顾客们谈笑风生，身上洋溢着青春的气息。
那时候的她，对未来还有着美好的憧憬，想着能嫁个好人家，过上幸福的日子。
可谁能想到，后来的她会变成那样一个让人又怜又恨的角色呢？再看《倾城之恋》，白流苏和范柳原的爱情故事，看似浪漫，实则充满了现实的无奈和算计。
张爱玲把战争背景下人们的迷茫、不安以及对爱情的渴望交织在一起，让人读起来感慨万千。
张爱玲的文字还有一个特点，就是她对细节的把握。
比如说在描写一个房间的布置时，她能把每一个物件的颜色、形状、摆放位置都描述得清清楚楚，让你仿佛能身临其境。
在《沉香屑·第一炉香》中，葛薇龙初到姑妈家，对那豪华别墅的描写简直细致到了极点。
从雕花的大门到客厅里的丝绒窗帘，从墙上的油画到桌上的古董花瓶，每一个细节都在向我们展示着这个奢华却又空虚的世界。
而且，张爱玲的作品里，人物的对话也特别精彩。
那些对话不是生硬的台词，而是充满了生活气息，就像是我们身边的人在说话一样。
比如说在《半生缘》里，世钧和曼桢之间的对话，简单而平常，却饱含着深情和无奈。
她的艺术成就不仅仅在于文字的表面，更在于她对人性的深刻洞察。
她不回避人性的丑陋和弱点，而是以一种冷静而又悲悯的态度去呈现。
她让我们看到了爱情中的自私、贪婪、虚伪，也让我们看到了在生活的重压下，人们的无奈和挣扎。
论张爱玲小说《秧歌》的悲剧审美价值
论张爱玲小说《秧歌》的悲剧审美价值张爱玲小说《秧歌》是一部以女性命运为主题的悲剧小说。
小说以女主角文丽的婚姻经历为线索，揭示了中国传统文化中封建道德观念对女性的束缚，以及女性在男性主导社会中所遭受的不公和苦难。
小说中所展现的悲剧情节，引出了人们对于道德、真理等问题的深入思考，具有一定的审美价值。
首先，小说对于中国传统封建道德观念所带来的影响进行了深入的分析与展示。
小说中的女性形象饱含了中国传统家庭文化中的习俗和伦理道德。
通过生动的描写，让读者深刻地领悟到了中国传统文化对于女性弱势地位所带来的影响。
这种弱势地位又导致了她们婚姻上的不平等和人生的悲剧。
这种探讨能够引导现代人重新审视传统的思考方式，反思这些传统文化对于女性的束缚与不公，这样的思考具有重大的审美价值。
其次，小说通过女主角文丽的人生经历，深刻揭示了人性的复杂性与弱点之处。
在小说中，男主人公李晓萍是一个具有野心与冷酷的人物，而女主角文丽却是一个善良而矛盾的人物。
这种对于角色性格的刻画，让读者深入地认识到人性的暴露和缺陷，引领他们对于人性的审美态度与认知深化。
最后，小说中所呈现的悲剧情节具有极高的审美价值。
小说讲述的是一段充满悲剧的爱情史，情节饱含着死亡、背叛、悲伤和绝望，能够唤起读者强烈的情感共鸣，这样的审美体验必将深深地影响着读者的心灵。
同时，小说中巧妙地运用了各种修辞手法来突出悲剧效果，让情节更加动人，这样的视觉和感官上的体验是读者所向往和追求的。
总之，张爱玲小说《秧歌》所展现的悲剧审美价值不仅在于对于道德文化的反思和对于人性的呈现，也在于对作品情节的刻画和情感的投射。
这样的审美价值在一定程度上让读者在文学艺术中获得安慰和启示。
论张爱玲小说的文学成就及影响
于 人 的本 性 中 ，人类 最 大 的敌人 往 往 是 自己。这 就使 张 爱玲
冰心 、庐隐 、 丁玲等 一 批 才华 横溢 的 女作 家 脱颖 而 出 。她 们 小 说 由对 女性 悲 剧命 运成 因的剖 析 ，而 上 升到 了对更 具普 遍 冲破 了传 统 文化 禁 忌 ， 以女性 视 角观 察 女人 、写 女 人 ，塑造 意 义 的人 性 、人 生 、命 运 、历 史 的感 悟 与 思 考 。 予 青 认 为 了许 许 多多 的 女性 形象 。冰 心 等 作家 的作 品 中 的女性 形 象 大 “ 张爱 玲将 女性 意识 的探 索 深 入于 历 史深 处 ，深 入于 民族 文 都是 慈祥 的母 亲和 贤 惠的 妻子 ， 其道 德 审美观 念 仍 是 以男 性 化 的深 层 去透 视 女性 自身 的心理 上 屏 障， 相对 于 五 四呐 喊时 为 中心 的传 统价 值观 。丁玲 等 作 家的 作 品 中则塑 造 了一 些 以 期 便 显得 更 深刻 和有 力 ”【 。的 确 ，张 爱玲 小 说对 女性 内心 ３ ］ 民族 兴亡 为 己任 的走 出封 建家 庭 ，投 身革 命 的女 性 ，虽 然表 阴暗 面 进 行 了极 其深 刻 的批 判 ，但 其批 判 又 留有情 面 。正如 面上 获得 了与 男人 平 等 的待遇 ，实 际上 却 放弃 了 自我 。 她 自己所 说 ： “ 女人 纵有 干 般不 是 ，女 人 的精 神 里面 却有 一 与丁玲 、冰心 等 女性 作家 相 比 ，张 爱玲 的 小说 具 有更 为 点 ‘ 母 ’的根 芽 。 ”Ｈ “ 人地 母 般根 芽 ”的伟 大 使她 能 地 】女 鲜 明的 女性 主义 特征 。２ 世 纪４ 年 代 的张 爱玲 远 离抗 日救 国 够 宽恕 女人 的一切 。这就 避 免 了对 女性 进 行一 般化 的 描写 ， ０ Ｏ 的主 流话 语 ，把 眼光 投 向 了 “ 婚姻 、爱情 、家 庭 、 女人 的挫 而进 入 到更 高 层 次的 理性 思 考层 面 ，使 女 性心 理批 判 创作 达 折 、女 人 的处境 —— 一个 充满 女性气 息的 世界 ”… 。其 小说 到一 个 新 高峰 ， 从而拓 展 了女性 批判 新 视野 。张爱 玲 还能 站 集 《 传奇 》 刻画 了一 大群 真 实地 生 存 于男 权文 化 之下 的 女性 在凡 俗 女性 的角度 来 审视 女性 问题 ，这 一独 特观 察 视 角的 选 群像 。在 中 国现 代 女性 作家 中 ，没 有 一个 人像 张 爱玲 一样 ，
结合张爱玲小说倾城之恋分析海派文学的发展
结合张爱玲小说倾城之恋分析海派文学的发展
张爱玲是海派文学的重要代表之一，她的作品《倾城之恋》充分展现了海派文学的发展特点和影响。
首先，张爱玲的作品注重人物塑造和心理描写，这在上海文学传统中有着深厚的历史渊源。
在《倾城之恋》中，张爱玲通过对白流苏、范柳原等角色的细腻刻画，深入挖掘了人物内心的挣扎和矛盾，展现了人物复杂多面的性格特点。
这种注重人物内心世界的表现方式，是海派文学的一个重要特征。
其次，张爱玲的作品也展现了上海独特的文化氛围和社会风貌。
在《倾城之恋》中，张爱玲通过对上海的独特文化和风土人情的描写，展现了上海独特的城市魅力。
她通过对上海的建筑、街景、饮食等方面的描绘，将读者带入了一个充满生活气息和人文底蕴的上海。
这种对上海的描绘方式，不仅丰富了作品的艺术表现力，也使得读者能够更加深入地了解上海的文化底蕴和历史变迁。
此外，张爱玲的作品还体现了海派文学的商业性和娱乐性特点。
在《倾城之恋》中，张爱玲运用了独特的叙事方式和语言风格，使得作品既有文学性又具有娱乐性。
这种商业性和娱乐性的特点也是海派文学的一个重要特点，它使得文学作品能够更好地适应市场需求和读者口味。
总之，张爱玲的作品《倾城之恋》充分展现了海派文学的发展特点和影响。
通过深入挖掘人物内心世界、描绘上海独特文化和风土人情以及体现商业性和娱乐性特点等方式，张爱玲将海派文学推向了一个新的高度。
同时，她的作品也为我们了解和研究海派文学提供了宝贵的资料和视角。
张爱玲《金锁记》研究
张爱玲《金锁记》研究一、本文概述1、简要介绍张爱玲及其在中国现代文学史上的地位。
张爱玲，原名张煐，笔名梁京，是中国现代文学史上独树一帜的女作家。
她出生于上海一个显赫的官宦世家，自幼接受传统与西方文化的双重熏陶，这使得她的作品既有古典的韵味，又充满了现代的意识。
张爱玲以其独特的文学风格和深刻的社会洞察力，在中国现代文学史上占据了不可替代的地位。
张爱玲的创作生涯虽然不算长，但她的作品却影响深远。
她的小说多以旧上海为背景，描绘了都市男女的爱情与生活，展现了他们面临的种种困境和内心的挣扎。
她的文字细腻而富有感染力，能够深入人心，引起读者的共鸣。
在张爱玲的笔下，无论是繁华的都市风景，还是琐碎的生活细节，都充满了诗意和美感。
张爱玲的文学成就得到了广泛的认可。
她的作品不仅被誉为中国现代文学的经典之作，还被翻译成多种语言，在国际文坛上产生了广泛的影响。
她独特的文学风格和深刻的社会洞察力，为中国现代文学注入了新的活力，也为后来的作家提供了宝贵的启示和借鉴。
在中国现代文学史上，张爱玲的地位是不可动摇的。
她的作品不仅代表了一个时代的文学风貌，还为我们提供了一个观察社会和人性的独特视角。
通过对张爱玲作品的研究，我们可以更深入地理解那个时代的社会背景和文化氛围，也能更好地领略她的文学魅力。
2、简述《金锁记》的创作背景及作品概况。
《金锁记》是张爱玲的代表作之一，创作于20世纪40年代。
这部作品不仅展示了张爱玲独特的文学才华，也反映了当时社会的某些深刻问题。
创作背景上，张爱玲身处乱世，亲历了家族的兴衰和个人的荣辱，这些经历为她的创作提供了丰富的素材和深刻的情感基础。
张爱玲也深受中国传统文化的熏陶，对封建社会的伦理道德、家族观念等有着深刻的理解和独到的见解。
这些背景因素共同构成了《金锁记》的创作土壤。
作品概况方面，《金锁记》以曹七巧为中心人物，通过她的命运变迁，展现了封建家族制度下的种种弊端。
曹七巧原是一个麻油店的女儿，却嫁给了一个大户人家的残疾二少爷，从此被金钱和家族锁链所束缚。
浅谈张爱玲作品的艺术成就
浅谈张爱玲作品的艺术成就作者：周彦来源：《文艺生活·文海艺苑》2011年第09期摘要：在二十世纪四十年代上海沦陷时期，出现了一位天才女作家——张爱玲。
她以冷静的笔触，犀利的文字，书写了在那个新旧文化交锋的时代，人们内心的挣扎和灵魂的不安。
张爱玲既孤高又世俗；她深受中国古典文学的熏陶，挖掘传统女性的悲哀，同时也无情的嘲讽了男权社会的传统礼教。
关键词：文学张力场；红楼梦；女性描写中图分类号：I03文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）27-0019-02在中国现代文学史上，张爱玲是上海沦陷时期最具代表性的女作家之一，是文坛的一朵奇葩。
张爱玲的好友曾说过，是上海的沦陷成全了张爱玲。
我们不希望看到战争，但我们喜爱张爱玲和她的文字。
张爱玲在用生命谱写传奇。
她将自己的小说集命名为《传奇》，但在集子里面我们看不到任何一个所谓的传奇故事，张爱玲用琐碎的语言，寻常的生活场景，平凡的男人女人，构成了一个个不普通的故事。
张爱玲在扉页上题词道“书名叫《传奇》，目的是在传奇里面寻找普通人，在普通人里寻找传奇”。
她对于“传奇”的经典解释，正符合了当时生活的角度，也是在中国的文化背景下，传统与现实碰撞的结果。
张爱玲的文字，冷静而深刻。
有人说“只有张爱玲才可以同时承受灿烂夺目的喧闹与极度的孤寂。
”不管现实中的她多么孤高，多么特立独行，在她的作品里我们看到的是世态炎凉，家长里短，人情世故。
总结张爱玲作品的艺术成就，大致分为三个方面。
其一是张爱玲作品有极大的文学张力场，她善于用平凡普通的生活琐事来书写生命的传奇。
张爱玲的小说里没有什么惊天动地的故事，细细看来，全部都是生活中的小事。
但在张爱玲的作品里，我们找不到一个完美的人。
她笔下的场景，总是让人感觉到昏黄的灯光，潮湿的街道，阴郁而非常态的心情，仿佛那就是一个暗无天日的黑暗的所在。
张爱玲用文字描绘着世间那些被抛弃的和被碾压着的人生，恐怖而又让人怜悯。
张爱玲的中短篇小说集《传奇》，大多描写的是上海中上层阶级和抗战时期香港人的生活状态，她以冷静的眼光，勾勒着一个个现代文明和中国传统的腐朽相碰撞下畸形的灵魂，在那种畸形的社会生活里，衍生出了一个个畸形的两性关系，婚姻关系和亲情关系。
浅谈张爱玲的人生经历对其创作的影响
浅谈张爱玲的人生经历对其创作的影响说起张爱玲，我脑海中浮现出的总是那孤傲的神态，双手叉腰，下颌上扬，目光斜视，一身火红的旗袍如同如同一只狂舞的火凤凰呼之欲出。
她始终是个“异数”，她的作品绝不迎合任何人,任何人也休想迎合她,她始终会与这个世界保持一定的距离而让人无法靠近。
但是,纵使看她再不顺眼，每次当我读到她的作品时，总会为她的文字所折服。
那种文字精致到只有汉字才能表达出来,迷惘到只有上海才能产生，冷静到只有张爱玲才能写出。
张爱玲，就如她的第一本小说集的名字一样，始终是个传奇。
有人说是性格决定命运,而我认为是命运决定性格，最起码在张爱玲这里是对的。
张爱玲出身名门望族，但祖上的煊赫抵挡不住家族的衰落。
她虽然家道中落，但是潜意识里还保存着大家族的高雅与气派.其父是个典型的遗少，其母亲却是新派女性，父母之间旧习气与新文化额激烈碰撞最终导致了离婚。
后母的出现更是让她咀嚼了人世沧桑与世态炎凉,父母婚姻的不幸又引发了她对婚姻的消极态度。
这也可以解释为什么在她的爱情小说中几乎都是以悲剧结尾。
在张爱玲的作品中,到处充满一种悲剧意识，这种悲剧意识仿佛是与生俱来的，不知是巧合还是注定，她七岁时写的第一部小说就是关于一个家庭悲剧的故事。
小时候家庭生活的不幸和失败的婚姻在她生命中留下了永远的阴影,也形成了她孤傲乖僻的性格.在她的的文字中不知不觉中有“零点”写作风格的存在，她用深刻而冷峻的笔刻画出一个个具有悲剧命运的女性，她用几乎不带任何个人感情色彩的描写，在无形之中用事实传达出一种悲剧的意味，为作品打下厚重的苍凉的底色.《金锁记》中的曹七巧是一个封建制度下的悲剧人物，她为追求黄金而出卖了自己的灵魂。
《金锁记》中的婚姻是枷锁,锁住的是爱情,刺激的是对金钱的欲望.作为一个下层出身的女子，她无法掌握自己的命运，哥嫂为了金钱，葬送了她的爱情,最后造成了她的心理变态：自己得不到的别人也休想得到,亲手破坏了儿子和女儿的爱情与婚姻，将她的悲剧亲手传送给下一代。
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论张爱玲小说的文学成就及影响论张爱玲小说的文学成就及影响摘要：张爱玲是中国现代文学史上具有自己独特艺术风格并带有传奇色彩的作家。
其小说创作是现代文学的巨大收获。
其文学成就表现为拓展了女性批判新视野和女性文学的新天地，创造了写实小说的新高，形成了与众不同的艺术风格，是一位具有文学史意义的作家。
关键词：张爱玲小说文学成就文学影响张爱玲是中国现代文学史上一个独具魅力的作家，其小说无论是选材、立意，还是人物塑造、叙事结构和语言技巧无不显现出个人的特色，取得了较为突出的成就，主要表现在以下几个方面：一、拓展了女性批判新视野和女性文学的新天地女性文学像一条小溪流在中国文学的长河中若断若续地流淌着。
20世纪初，“五四”新文化运动爆发，掀起了思想解放和个性解放的高潮，也给女性带来了新的机遇和挑战，冰心、庐隐、丁玲等一批才华横溢的女作家脱颖而出。
她们冲破了传统文化禁忌，以女性视角观察女人、写女人，塑造了许许多多的女性形象。
冰心等作家的作品中的女性形象大都是慈祥的母亲和贤惠的妻子，其道德审美观念仍是以男性为中心的传统价值观。
丁玲等作家的作品中则塑造了一些以民族兴亡为己任的走出封建家庭，投身革命的女性，虽然表面上获得了与男人平等的待遇，实际上却放弃了自我。
与丁玲、冰心等女性作家相比，张爱玲的小说具有更为鲜明的女性主义特征。
20世纪40年代的张爱玲远离抗日救国的主流话语，把眼光投向了“婚姻、爱情、家庭、女人的挫折、女人的处境——一个充满女性气息的世界”[1]。
其小说集《传奇》刻画了一大群真实地生存于男权文化之下的女性群像。
在中国现代女性作家中，没有一个人像张爱玲一样，从女性本体出发，怀着对经济和精神上缺乏独立自主女性的深切同情和关注，孜孜于女性悲惨命运的写作。
通过对一系列女性殊途同归的可悲命运的描写，既揭示了男权社会制度、传统文化及习俗对女性的摧残，更将笔触深入到女性精神世界，从女人原罪意识出发，对女性自身的人格弱点进行了思索与批判，开启女性批判立场。
张爱玲小说摒弃了“五四”作品中女性对男权社会单一的控诉，而是“让女性在自己的位置上自演自绎，呈现其矛盾、压抑、自我冲突以致丑怪畸形的深层面貌”[2]。
小说叙事的主要聚焦者都是女性，其小说中的女人居住在上海或香港，有知识的女性如白流苏、敦凤等，无知识的如曹七巧、霓喜等，她们考虑的只是自己的生存状态和喜怒哀乐，几乎都把婚姻当作了自己的职业和获取金钱、物质的筹码，全然没有女性的'自我尊严和独立人格，甚至不自觉地替代男性在家庭中扮演着施害于人的角色。
张爱玲认为，外在的社会因素对女性的禁锢固然是造成女性生存状态和悲剧命运的主要原因，但最重要的原因还在于女性心灵深处的自私、软弱和奴性意识。
人的悲剧性命运不仅存在于外界的威胁，更存在于人的本性中，人类最大的敌人往往是自己。
这就使张爱玲小说由对女性悲剧命运成因的剖析，而上升到了对更具普遍意义的人性、人生、命运、历史的感悟与思考。
于青认为“张爱玲将女性意识的探索深入于历史深处，深入于民族文化的深层去透视女性自身的心理上屏障，相对于五四呐喊时期便显得更深刻和有力”[3]。
的确，张爱玲小说对女性内心阴暗面进行了极其深刻的批判，但其批判又留有情面。
正如她自己所说：“女人纵有千般不是，女人的精神里面却有一点‘地母’的根芽。
”[4]“女人地母般根芽”的伟大使她能够宽恕女人的一切。
这就避免了对女性进行一般化的描写，而进入到更高层次的理性思考层面，使女性心理批判创作达到一个新高峰，从而拓展了女性批判新视野。
张爱玲还能站在凡俗女性的角度来审视女性问题，这一独特观察视角的选取，使女性写作文本空间中的文化意蕴得以彰显，为中国女性文学打开了一方新的天地，并对后来的女性文学具有不可忽视的启迪意义。
二、创造了写实小说的新高写实小说的本质是如实描写真实的人物和生活，并由此获取审美的价值。
写实小说在中国历史悠久，最初与史传文学关系密切，之后便发展出“讲史”的历史演义小说，再后来又衍生出世情小说这一支派，并逐渐推行开来，出现了《红楼梦》、《金瓶梅》等经典之作。
张爱玲的创作巅峰期主要是20世纪的40年代，这在中国文学史上是个特定的时代，形成了国统区文学、解放区文学和沦陷区文学并存的局面。
在“孤岛”上海，作家们面临着“言”与“不言”的双重压力，于是在政治和风月之外，将目光转向写普通人的日常世俗生活。
张爱玲就是在这种背景下突兀而出，她摆脱主流文学的影响，用自己的传奇故事营造出一个政治之外的生活天地，把关怀的焦点放在普通人身上。
于是，张爱玲非常重视继承写实小说的传统，摒弃了写实小说中常见的因果报应和教化宣传对小说形式的禁锢，以平淡、自然、真实的笔触摹画生活。
张爱玲早期的《传奇》皆有所本，后来的小说更是尊重真人实事。
其小说以现实生活为题材，写现实生活中的普通人，以反映大都市的民间习俗为特色，以对两性关系、婚恋关系和日常生活的讲述为叙事重点，并注重传达出苍凉的生命体验，让我们看到了一幅幅鲜明生动的上海普通市民阶层的风俗画。
小说所表现的人物突出为两类市民形象：一类是生活在大宅院里，在赌博、玩歌女的生活中静待历史淘汰的遗老遗少;另一类是生长在街头里巷，在繁琐的世俗生活中寻求安稳却屡遭磨难的小奸小坏的小市民。
他们是软弱的凡人，不是英雄，但却是这个时代最广大的负荷者，在他们日常平庸的生活中，才能把握人生的“生趣”，建立文学真实可信的基础。
张爱玲认为，真实是一切艺术创造的生命。
她在《自己的文章》中写道：“《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性，香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了，但结婚并不使他变为圣人，完全放弃往日的生活习惯与作风。
因之柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍旧是庸俗，就事论事，他们也只能如此。
”在张爱玲看来，作者并不能按照自己的喜好来任意支配和塑造人物，应该按照人物本身的性格逻辑和心理轨迹去创造人物。
人物性格的形成和发展都不能脱离、违背生活的真实。
香港之战虽然使白流苏和范柳原多少有了些变化，但如果硬要给他们戴上“革命”的帽子，恐怕就成了艺术创作上的败笔。
三、形成了与众不同的艺术风格一位批评家说过：“对于一个作家来说，风格的卓尔不群的存在是其作品生命力的最有力的说明。
而以作者的名字名其风格，更是一种难得的殊荣。
张爱玲拥有这样的荣誉，她的作品被人们称为‘张爱玲体’。
”[5]的确，张爱玲的成功，不仅在于她笔下独特的“传奇”故事，还在于她独特的小说艺术。
张爱玲是人物刻画的巧匠，她成功地塑造了一系列变态人物形象和各色人物，尤其是对两性心理刻画达到了前所未有的深刻，她利用暗示，把动作、言语、心理三者打成一片，由此反映出人物心理的进展，体现了作者对人物丰富复杂内心的深切理解，揭示出某种社会根源，使小说具有一定的社会深度。
小说的叙事方式采用传统的全知视角，并利用反讽和参差对照的写法构成其独特的叙事风格，在时空设置、故事情节、人物活动等方面的结构安排上独具匠心，使小说呈现出色彩纷繁的面目和悲悯苍凉的美学基调，将读者一步步引进作者营造的苍凉世界里去。
小说意象的营造丰富而传神，她善于将声音、气味、色彩等感官调动起来，具有鲜明的视角性和立体感。
小说的语言风格也别具一格，词语既典雅又通俗，既艳丽又灵透，造语新奇，“通感”手法运用得当，艺术感觉异常敏锐精微。
其小说用古典小说的外壳表现现代的主题，能把现代派小说与传统的民族形式相结合，做到了融通雅俗，沟通中外，既提高了现代通俗文学的品位，又缩短了现代小说与世界文学的距离。
上述种种创作技巧使张爱玲的小说深受读者欢迎。
作家贾平凹说过：“与张爱玲同生在一个世上也是幸运，有她的书读，这就够了。
”[6]四、对中国文学史的独特的贡献上个世纪40年代，张爱玲以其《金锁记》、《倾城之恋》、《红玫瑰与白玫瑰》等小说，在那个“低气压的时代”的上海文坛引起一片哗然。
我们可以不把她称之为文学大师，但谁也不能否认张爱玲小说继承传统又能超越传统，在小说表现技巧的运用上大胆创新，取得了一定意义上的突破，形成了“说书人的构思、冷静的叙述心态、参差对照的写实手法、感觉外化的心理描写、突出的个性化的直觉意象以及苍凉的美学意境共同组成了独一无二的张爱玲文体”[7]。
这一文体对人们的创作起着一定的文本示范作用，这是她对现代小说的最大贡献。
张爱玲信奉经典作家的“文学是人学”的创作理念，并不断实践。
当对人的本性和命运的关注被很多人忽略的时候，张爱玲的小说却充分展现了日常生活中人的欲望和生存困境。
也许正因如此，张爱玲的小说在中国现代文学史上占据了一个独特的位置。
同时，张爱玲小说的独特魅力还吸引了无数读者和研究者，借鉴她的手法理念进行创作的作家为数不少。
港台作家中，白先勇笔下的“台北人”是张爱玲上海、香港传奇中女人的翻版;施叔青创作的系列香港传奇可说是张爱玲笔下香港故事的延续。
内地也有不少作家模仿、学习她，如叶兆言、苏童、王安忆和铁凝等等。
从这个意义上来说，我们认为张爱玲是一位具有文学史意义的作家，她在20世纪中国文学史上的成就是不可抹杀的。
在中国文学史上，应该毫不犹豫地记下张爱玲的名字。
【注释】[1]余斌：《张爱玲传》，桂林：广西师范大学出版社，2001年版，第209页。
[2]姚玳政：《想像女性》，北京：中国社会科学出版社，2004年版，第275页。
[3]子通，亦清编：《张爱玲评说六十年》，北京：中国华侨出版社，2001年版，第476页。
[4]张爱玲：《张爱玲典藏全集（第3卷）》，哈尔滨出版社，2003年版，第67页。
[5]阿川：《乱世才女——张爱玲》，西安：陕西人民出版社，1993年版，第205页。
[6]子通，亦清编：《张爱玲评说六十年》，北京：中国华侨出版社，2001年版，第386页。
[7]张宏：《张爱玲小说的文化品格》，沈阳师范学院学报（社科版），1994年，第2期。