宋代山水画高等教育成果中的道家美学思想因素

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道家思想对宋代山水画空间营构的影响

道家思想对宋代山水画空间营构的影响

道家思想对宋代山水画空间营构的影响开端于魏晋的山水画,历南北朝隋唐五代发展,在宋代进入黄金阶段,成为画坛的主流。

两宋经济、文化固然繁荣,但无论北宋或南宋都没有汉唐疆域辽阔。

矛盾尖锐,内忧外患,造就了宋人内敛、静弱的性格。

为调释心灵的痛苦,宋人便寻求道家思想帮助。

在其影响下,宋代山水画在空间的塑造和营构上有着空灵和平淡幽远的特点,体现出道家游心于方外的隐逸精神。

在有、无对立统一的绘画空间中体会道老子认为,宇宙起源于“无”。

“无”不是没有,而是一种存在。

中国画最讲究章法布白、虚实相生,认为绘画实处(即“有”处)易,虚处(即“无”处)难,一张画最精彩的部分恰在虚处(即空白处)。

空白既是“无”,也是“有”(即有空白),正所谓有无相生。

画的“无”处正是“有”处所生。

南宋山水画构图的典型特征是,把图像画在纸的一角或半边部位,画面大面积留白,如马远的《寒江独钓图》。

南宋丧失了淮河以北的大部分国土。

画家渴望收复故土,但心有余而力不足,于是受道家“有之以为利,无之以为用”(《老子》第十一章)思想的影响,处理画面上“有”和“无”的关系,便成为慰藉心灵的需求。

马远是御用画家,影响很大。

在画面上解决“有”和“无”的关系问题,是上自皇帝下至百姓都很敏感的问题。

在这样的审美背景下,空灵成为美感。

对物象造成距离感,空诸一切,物象遂得以绝缘,成自由境界。

理学家朱熹云:“无是彀中空处,为其中空,故能受轴而运转不穷”,这些观念强烈影响着画家的思想,推动他们塑造了空灵的绘画空间。

密处繁复具体,山水树石勾画用心;疏处有的草草点点、有的空旷万里,不画一笔。

疏密有致,密处是“有”,疏处是“无”,相互依存、相互对立,有笔墨处是画中之景,无笔墨处也是画中之景。

淮河以南是“有”,淮河以北是“无”,但无论南方北方都是“道”,都是与我同一的。

“无”就是“有”,“有”就是“无”,满足了南宋人心灵上的需要。

北宋大部分山水画,特别是文人山水画,更讲究虚和萧瑟。

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想中国山水画是中国传统绘画的一种重要 genre,与中国古代山水诗相呼应,是中国绘画史上的一个重要创作方向。

山水画的流派众多,包括南宋的“诗画一致”派别、元代的“简练清秀”派别以及明代的“文人画”派别等等。

这些流派虽然风格各异,但都具有深厚的道家思想。

道家思想在山水画中表现为以下几个方面。

山水画中常常强调“无为而治”的理念。

道家主张追求自然的状态,不追求功利成就,注重返璞归真的生活方式。

在山水画中,画家常常采用清俊淡雅的笔法,以简约、自然的手法表现出山水的美。

画家不过分渲染、夸张,而是体现山水的本质,强调自然的意境和气韵。

通过画作,艺术家试图表达“无为而治”的道家态度,即不强求,顺应自然。

山水画中常常体现出“物我两忘”的思想。

道家主张超越个人欲望和情感的枷锁,通过沉浸在自然界中,让自我与大自然融为一体。

山水画家常常以泰然自若的心态去观察和描绘山水,将自己的情感,个人的主见融入自然中。

他们通过山水画作表达个体与自然的和谐共生。

山水画家在描绘山水时,善于运用透视和重心的手法,让观者感觉自己被置于画作之中,与山水融合为一。

山水画中常常强调山水的自然流动和变化。

道家主张顺应自然,拒绝人为的干预和破坏。

山水画家通过细腻的笔触和精确的构图,描绘出山水的动态和变化。

画家的笔法常常变幻多端,清晰地表现出山水的起伏、流动和变幻,让观者感受到自然界的神秘和无穷的魅力。

山水画中常常强调空灵和超越凡俗的审美追求。

道家思想强调超越尘世的境界,追求一种超越肉眼的精神美感。

山水画家在绘画中常常运用空白和留白的技法,以表现出宁静、空灵的美感。

他们追求的是一种抽象的美,而不只是模拟和再现现实。

中国山水画中充满了道家思想的渗透和表达。

山水画家通过对山水的表现,体现出与道家一致的艺术观念和审美追求,追求“无为而治”、“物我两忘”的境界,表现出山水的自然流动和变化,追求一种超越尘世、超越凡俗的美感。

这些道家思想在山水画中得到了广泛而深入的体现和发展,成为中国绘画史上独特的艺术风格和艺术观念。

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想中国山水画是中国传统绘画的重要类型之一,它不仅在艺术上表现了自然景观,而且展示了中国传统文化及其哲学思想。

其中,道家思想是中国山水画中非常重要的一个方面,对于中国山水画的发展和演变,以及表现山水意境和气韵都起到了重要的影响。

道家思想是中国传统哲学思想中的一种,强调“道”与自然的关系,主张顺应自然、追求自然,以达到心灵自由与归真之境。

在中国山水画中,道家思想体现在以下几个方面:一、山水是自然的绘画道家思想认为,自然是最真实的世界,自然中有着无穷无尽的美。

在中国山水画中,“山”和“水”是最基本的表现形式,山川湖泊的形态与山水画家的境界息息相关。

墨客们通常将自然风光拟人化,然后用笔墨加以描写,表现意境。

因此,中国山水画家往往从自然中吸取灵感,用笔墨去表现自然景观的雄伟与壮美,同时也追求表现自己内心的情感。

二、追求自然与清静道家思想强调追求自然与清静,认为人要与自然融合,摒弃一切俗世的烦忧。

因此,中国山水画家往往借景抒情,在表现自然风光的同时,体现自己个性的情感。

有时山水画家也会有所省略或是留白,以便让观者自己去想象画中所表现的景象,这样,就让画面变得更具有思想性和内涵。

三、达到心灵自由与归真之境道家思想强调追求心灵自由与归真之境,认为人应该超脱尘世的桎梏,回归本性,摆脱人为的束缚和偏见。

在中国山水画中,山水画家借助笔墨表现心境,从而通过观察自然,进一步认识自身,达到达到心灵自由与归真之境的目的。

墨客们通常用笔墨表现远山、流水、飞鸟、花朵等自然界的景色,这样,画面可以更加具有生命力,更加贴近自然,使这幅画作达到超脱尘世,追求自由与真理的境界。

总之,道家思想在中国山水画中发挥了非常重要的作用,不仅促进了山水画的发展,还表达了中国人对自然景观和自然美的高度评价,以及追求心灵自由和真理的愿望。

它对山水画的艺术价值、道德性价值和文化价值都产生了积极的推动作用。

“道”与《画山水序》中的美学思想精品文档4页

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“道”与《画山水序》中的美学思想一、何谓“道”“道”是中国古典美学思想中的基本范畴之一,也是中国绘画的核心之所在。

它不仅体现出中国绘画的哲学本质,也体现出中国绘画的美之所在。

中国古典哲学中儒、道、佛三家皆论“道”,何谓“道”?“道”,之宇宙大道无序乃有序,此乃道也。

老子曰:“道生一,一生二,二生三,三生万物。

”世间的万事万物都因道而生,道乃世界的本源。

而万事万物的运行,老子又提出:“人法地,地法天,天法道,道法自然。

”人受制于地,地受制于天,天受制于规则,而规则受制于自然。

这里也体现了“无为而治”的“任自然”。

“自然”对于“道”,是一种自然而然,不为任何事物所牵绊的完全自在的状态。

佛家之道,乃人的“心性”,也就是“修心”、“净心”。

佛家的出发点是人,而万事万物是变化无常的,即是“空”,要想悟道,就要回归到人最初的“本心”,才能通道、释道。

二、宗炳与《画山水序》宗炳(375-443年),字少文,南朝宋画家,南阳涅阳(今河南镇平)人。

宗炳的《山水画序》是中国山水画坛中较为重要的文章,是中国美学史上第一部系统的山水画论,也是世界上最早的山水画论,同时宗炳还是把老庄之道与中国山水画结合起来的第一人。

宗炳所著的《明佛论》写作时间与《画山水序》大致相仿,而《明佛伦》主要阐述了神不灭论的思想,也谈到神道关系“自道而降,便入精神”,《明佛论》中说道“神与道为二,二故有所通化”这种说法,与他在《画山水序》所说的一致,是后者的基础。

我们可以从本体论的角度来理解宗炳所说的道,它构成世界的实体,是创造宇宙的动力,也成为主宰万物的法则。

三、“道”与《画山水序》中的美学思想在《画山水序》中多次提到“道”,儒、道、佛三家都在不同程度上论“道”,也在不同程度上影响了《画山水序》,但是此文之“道”还是重在老庄之“道”。

同时“道”的思想在宗炳心中占据很重要的地位,这也促成了其酷爱山水,于山水中悟道,于山水画中观道、进而体现于《画山水序》中的“含道映物”、“澄怀味道”、“卧游”、“应目会心”、“应会感神”、“畅神”等,最终达到“画道”的境界。

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想中国山水画是中国传统绘画中的重要流派之一,也代表了中国文化的独特风格。

中国山水画不仅追求艺术之美,更重要的是体现了中国人的思想观念和价值观念,其中融入了丰富的道家思想。

道家思想是中国古代哲学思想中的一支重要学派,强调人与自然的和谐与共生,主张顺应自然、追求无为而治的理念。

这与山水画所表现的景色和意境是高度吻合的。

中国山水画中的道家思想主要体现在以下几个方面。

首先是追求虚静无为。

道家思想强调“无为而治”,强调顺应自然、遵循自然规律。

山水画中的山、水、树木等元素常常被表现得静谧脱俗,给人以悠然自得之感。

画面中的山水静静地存在着,仿佛没有任何人工的痕迹,呈现出一种“无求无欲”的境界。

这种境界与道家思想中无为而治的理念相呼应。

其次是追求温和悠远的气质。

道家思想强调“柔弱胜刚健”,主张柔和与和谐。

在中国山水画中,山川河流多呈现曲线状,山石树木形态圆润而富有动感。

画面所表现的气氛多是温和、悠远的。

这种温和悠远的气质使观者感受到一种宁静与放松,与道家思想中追求自然之美的理念相契合。

再次是追求超脱尘世。

道家思想主张返璞归真,超脱尘世的纷扰。

山水画中的画面往往没有人物,更多的是山水自然景观的描绘。

画家通过表现山水之美,让观者感受到一种云淡风轻、超然物外的境界。

这与道家思想中的返璞归真相呼应,强调人处于自然之中,追求内心的宁静与安详。

最后是追求自由意境。

道家思想注重个体的自由发展和与自然的融合。

在山水画中,画家往往以个人的情感和理念来表达对山水的理解和感悟,注重随心所欲地创作。

中国山水画中的意境常常是开放和开阔的,给观者以无限的遐想空间,让观者根据自己的情感和体验去理解和感悟画作。

这种自由意境与道家思想中个体发展和与自然融合的理念相契合。

道家思想对中国山水画产生了深远的影响。

中国山水画通过表现虚静无为、温和悠远、超脱尘世和自由意境等特点来传递道家的思想观念。

中国山水画以其独特的艺术表达方式,成为了中国文化中道家思想的重要载体,并且在传统文化中扮演着重要的角色。

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想中国山水画被认为是中国艺术的瑰宝之一,而其中所蕴含的道家思想更是中国文化的一大特色。

道家思想强调人与自然的和谐相处,崇尚自然和宇宙法则,而中国山水画正是通过表达自然景色和环境来表达这种思想。

中国山水画起源于古代壁画,经过漫长的演变和发展,逐渐成为一种独特的绘画形式。

在中国山水画中,山水不仅仅是描绘自然景色,更是表达艺术家们对自然和宇宙的理解和感悟。

道家思想对山水画的影响主要体现在以下几个方面:中国山水画强调“无为而治”,强调自然的宗教意义。

在道家思想中,强调自然本身的运行规律,反对人为的干预和强制。

山水画中的自然景色浑然天成,没有人的痕迹,营造出宁静、和谐的画面氛围。

艺术家通过山水画,表达对道家中“道”,也就是自然之道的理解和追求。

中国山水画表达了对自然界的敬畏和崇拜。

道家思想中主张人应该尊重自然,与自然和谐共处。

山水画有时候可以将自然景色描绘得雄伟壮丽,给人以震撼之感,同时也展示了人与自然的关系。

艺术家通过细腻的笔触和多种色彩的运用,展现出大自然中的宏伟与神秘。

中国山水画强调观照“天人合一”之境。

在道家思想中,认为人是自然的一部分,人与自然应该融为一体。

山水画往往以峰川,河流和树木为主题,但画面中常常出现一两个微小的人物,这些人物在画中起到点睛之笔的作用,强调了人与自然的关系。

艺术家通过山水画,让人们反思自己与自然的关系,促使人们在当代社会中更好地与自然和谐相处。

中国山水画的审美价值也与道家思想密切相关。

道家思想重视美的体验和内省。

山水画追求宁静、沉静、空灵的气韵。

它强调画面的平衡和协调,注重画家情感的表达与观者情感的共鸣。

艺术家通过山水画的构图、用色和笔法,创造出富有艺术价值的作品,赋予了山水画以美的魅力。

中国山水画中的道家思想通过描绘自然景色和环境来表达。

它强调人与自然的和谐共处,反映出了中国人对自然的敬畏和崇拜,表达了对自然之道的理解和追求。

山水画中的审美价值与道家思想紧密相连,强调美的体验和内省。

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想中国山水画是中国绘画艺术中的一种重要形式,它通过山水的形象表达了中国人的审美理念和对自然的独特解读。

中国山水画中融入了许多道家思想,这些思想影响了画家的创作观念和作品呈现的形态。

本文将详细探讨中国山水画中的道家思想。

道家思想是中国古代哲学思想中的重要流派之一,强调追求自然与人的和谐,主张顺应自然的道和天命之道。

这种思想与山水画的创作理念是高度契合的。

中国山水画的创作目的追求表现自然的景色和气氛,强调人与自然的和谐。

在道家思想的指导下,中国山水画通过描绘自然界的山水景象,表达了画家对自然的热爱、崇拜和寄托。

道家思想在中国山水画中的一种表现形式是“神出凝视”和“返璞归真”的绘画观念。

中国山水画追求的是自然景色的真实和传神,而不是拘泥于形式和技巧。

道家思想认为,自然界是道的最高境界,是最真实、最纯粹的存在。

中国山水画家追求以观察、思考和领悟的方式,来描绘自然界的景物和意境,从而达到把握自然界真实面貌的目的。

道家思想在中国山水画中的另一种表现形式是“万物一体”的绘画观念。

道家思想认为万物皆为道的表现形式,它们都是同源同根的。

中国山水画通过描绘自然界的山、水、云、石等元素,表现了山与水的相互渗透、相互融合的关系,以及大自然万物之间的互相影响和联系。

中国山水画家通过观察自然界的景物、感受自然界的气息和神韵,进而描绘出山水的构成和景象的整体感。

道家思想在中国山水画中的第三个表现形式是“无为而无不为”的绘画观念。

道家思想主张追求自然的道,以虚无、无为来达到无为而无不为的境界。

中国山水画表现了画家对自然的敬畏和适应的态度,倡导自然之美、自然之道。

绘画中的山水景色不仅仅是对自然景色的直接再现,更是通过画家的内心情感和艺术造诣,表达对自然的理解和感悟。

道家思想在中国山水画中还表现出对“形而上”的追求。

道家思想主张超越形而上的世界,追求超越现实的精神境界。

中国山水画家在绘画中通过虚实结合、留白变化等手法,把握画面之间的间隙和空白,给人以更加超脱和放荡的感受,从而体现出道家思想中的超越和超脱的境界。

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想中国山水画是中国传统绘画艺术的重要形式之一,它不仅是一种艺术表现形式,更是中国文化思想的重要载体。

中国山水画以山水为题材,通过艺术化的手法来表达画家对自然环境的感悟和情感。

在中国山水画中,常常能够体现出道家思想的影响,这种影响不仅仅是在画家的创作理念上,更是在画面的意境和氛围上展现出来。

道家思想对中国山水画的影响是深远而广泛的,下面就让我们来探讨一下中国山水画中的道家思想。

道家思想是中国古代思想中的一种重要流派,它的核心思想是“道”,认为宇宙万物都是由道构成的,而艺术家在创作中国山水画时,往往也会受到这种思想的影响。

道家注重对自然界的观察和感悟,提倡顺应自然,追求自然和谐的理念,这也是中国山水画中所强调的。

中国山水画家往往以追求“大美”,而“大美”恰恰与道家思想中的“道”相合。

在中国山水画中,画家追求的不仅仅是对山水景色的再现,更是对自然规律和道法自然的理解和体悟。

这种体悟是画家在临摹和创作山水画时的一种心灵流露,是对自然美的理解和感悟,也是对道家思想的一种诠释。

中国山水画中的“山水无言”,也正是道家思想的一种表现。

道家思想强调的是“无为而治”,认为言语是无法涵盖一切的,而真正的智慧和真理只能在无言中体现。

中国山水画中的山水形象,往往不加人物,只以山水植物构成画面,这一点恰恰与道家思想中的“无言而喻”相契合。

通过对山水的表现,中国山水画强调的是对自然美的感悟和理解,而不是通过言语来进行解释和阐述。

这种“山水无言”的意境也正是中国山水画中所体现出的道家思想的一种表现。

在中国山水画中,对自然的尊重和顺应也是道家思想的影响。

道家思想认为,自然是最伟大的力量,是源源不断的。

景观艺术家们崇尚大自然,不仅仅在山水画中表现,也在其他艺术领域如诗歌、音乐、书法、园林建筑等方面得到体现。

他们认为,自然是美学的源和原型。

中国古代对山水和自然的崇敬和爱戴,正是在道家思想的影响下形成的。

山水画家们的创作中所表现出来的对自然的尊崇和顺应正是道家思想的具体体现,也是中国山水画所强调的“大美”思想的根源。

浅谈《画山水序》中道家美学思想的体现

浅谈《画山水序》中道家美学思想的体现发布时间:2021-05-10T04:12:57.228Z 来源:《当代教育家》2021年4期作者:于泽平[导读] 《画山水序》是中国绘画史论中第一篇正式关于山水的画论著作,极具重要的美学意义。

由于其作者宗炳深受儒、释、道三家学说的影响,因此历史上对《画山水序》一文有着众多的学术解说,本文将从画论中主要的部分美学观点入手,着重探究其所蕴含的道家美学思想。

于泽平东北师范大学美术学院摘要:《画山水序》是中国绘画史论中第一篇正式关于山水的画论著作,极具重要的美学意义。

由于其作者宗炳深受儒、释、道三家学说的影响,因此历史上对《画山水序》一文有着众多的学术解说,本文将从画论中主要的部分美学观点入手,着重探究其所蕴含的道家美学思想。

关键词:道家美学思想;澄怀味象;以形媚道;畅神山水画是中国传统绘画重要的组成部分,从魏晋南北朝时期便出现了将自然山水引入绘画中的艺术观念,经过不断的发展,自然山水成为了人们精神世界的一种寄托。

这一时期,宗炳完成了《画山水序》这一山水画论著作,虽然篇幅不长,但是在我国绘画理论历史上确占据着重要的地位,极具美学意义,对后世关于山水画的创作产生了深远影响。

1.宗炳与《画山水序》宗炳是历史上第一个将山水作为主要表现对象的画家,晚年所作《画山水序》是其一生艺术感悟的结晶,也是中国绘画史论中第一篇正式关于山水的画论,是完全意义上山水画独立的标志。

纵观宗炳的一生,深受儒、释、道三家学说的影响,一方面崇尚老庄之道,一方面又是佛家信徒,同时也受到前朝“独尊儒术”痕迹的影响,可以说“他的生命哲学是用佛学的思辨方式来构建的,而他的生活之路和艺术思想是用道家精神来构建的”。

1他对老庄之道的理解,充分流露于他的美学思想之中,在其著作《画山水序》一文中尤为突出。

《画山水序》一文开篇便通过儒家“仁者乐山,智者乐水”这一思想与“道”相结合,赋予了山水极高的审美文化价值,进而表明了自身创作山水画的缘由及意义,同时论证了山水画与自然山水之间的关系,阐明了其创作时所运用的绘画原理,最后论述了山水画的功能与价值,也将人生的体悟联系到了山水画之中,使其更具有了精神意义。

中国山水画中的道家思想

中国山水画中的道家思想道家思想是中国古代哲学的重要流派之一,其影响深远,不仅贯穿于哲学领域,而且对绘画艺术的发展也产生了深远的影响。

在中国山水画中,道家思想的内涵被艺术家们深刻表现,使得山水画成为了中国绘画艺术的代表之一。

本文将就中国山水画中的道家思想进行探讨,以期能更好地理解中国古代绘画艺术和道家思想的内在关联。

道家思想对中国山水画的表现手法产生了深远的影响。

在道家的观念中,宇宙万物都是一个整体,万物与自然之间相互依存、相互渗透。

山水画正是在这一理念的指导下,通过极富变化的线条、色彩和构图等手法,表现出山水的宏伟与气势,将山水与人的生活融为一体。

中国古代山水画中的“意境”概念,就是在道家思想的基础上形成的。

艺术家通过表现山水的变幻和自然的气息,使得山水画不再是对客观景物的简单描绘,而是表现出对自然界深刻的理解和感悟,这种超越客观的意蕴正是道家思想的影响。

道家思想也深刻影响了中国山水画的审美情趣。

道家重视内在的心灵修养和对自然的感悟,这一思想也贯穿于中国山水画的审美观念之中。

在山水画中,艺术家追求的不仅是景物的形象描绘,更注重的是内在的意境和审美情趣。

山水画不仅仅是对自然景物的描绘,更是对自然的感悟和对人生境界的追求。

通过山水画,艺术家能够表现自己内心深处的意境,使观者能够感受到自然之美、心灵之静,并在审美中得到心灵的洗涤和升华。

这种审美情趣的追求与道家思想中对于心灵修养和自然情感的追求是一脉相承的。

道家思想对中国山水画的艺术创作产生了重要的启发作用。

道家思想强调“无为而治”,主张顺其自然,不做刻意的追求和修改。

在山水画创作中,艺术家也追求自然、本真的创作方式,强调用笔墨表现自然山水的真实面貌。

他们在创作山水画时,往往会在自然景物的基础上融入自己的情感和意境,以达到内在与外在的完美统一。

在表现形式上,艺术家还认为“以意境为主”,注重画面的意境和情感表达,而不是刻意追求形式上的精致和工整。

这种表现手法与道家思想中的“无为而治”、“顺其自然”是一脉相承的,正是道家思想的深刻影响使得中国山水画追求“以意境为主”的艺术创作方式。

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学思想因 素
崔 吴 ( 黑龙 江 齐 齐哈 尔 大学 10 0 ) 5 00
摘 要 : 道 教 为 宋 代 国教 , 作 为 道 教 主 要 教 旨 的 道 家 思 想 在 宗 的评 论家 而著 述颇 丰 。刘 道醇 《 朝 名画 评 》、黄 休 复 《 州 名 宋 益 教、政治、文化等 多方 面发挥重要作用 ,为宋代主要 意识形 态之一。 画录 》、 苏轼 《 东坡 评画 》 、李庸 《 隅斋 画 品 》和董 迪 《 德 广川 而道 家美学思想也 同时成为时代的主要审 美取向 。在此背景下 ,宋代 画 跋 》五 部绘 画批 评著 作所 确 立 的 山水 画批 评 体系 和标 准成 为传 在翰林 图画院主持下的山水画高等教育成果极其显著并且都不 同程度 统 山水 画批 评 学 的主体 ,影 响至今 并 已经完 全 拓展 至整 个传 统绘 地 打 上 了道 家 美学 的 思 想烙 印 。 画领 域 。 ’ 关键 词 :宋代 山水 画 高等教 育成 果 ;道 家 美学思 想 ;天人 合 二 、 道 家思 想对 山水 画 高等 教 育背 景和 学 术 氛 围的 影


宋代 山水画 教育 成果
宋 代重 文抑 武 ,对 文 化及 其教 育 十分 关注 ,尤其 是 以翰林 图 画院 为核 心教 学 单位 ,体 现在 创 作和 理论 研 究两 方面 的 山水 画教 育 成果 十分 显著 。 ( )书画创 作 实践成 果 一 绘 画仅 北宋 一代 就 有 百余位 画 家 的3 0余 幅 作 品详载 于 《 00 宣 和 画 谱 》 ,画 家及 作 品数 量 超 过 以往 7 0 记 载 的 总和 , 名家 辈 0年 出 ,名作 涌现 。绘 画 中的 “ 北宋 三家 ”、 “ 南宋 四家 ”;书法 中 的 “ 宋 四大家 ”百代 标程 。 北 ( )书画理 论研 究成 果 二 体 现在 史 、论两 方 面 的理 论成 果举 世 瞩 目。山水 画史 方面 , 诞 生 了米 芾 的 《 画史 》 。山水 画 理论 方面 有 郭熙 《 泉高 致 》、 林 韩拙 《 山水纯 全集 》 、饶 自然 《 山水 家法 》 绘画 理论 三部 曲,加 之 《 溪 笔谈 》对 书 画理 论 的深刻 揭 示 ,共 同把 传统 书画 理 论的 梦 研 究推 向纵 深 ,成 为后 世研 究 传统 书 画理 论 的经 典 。至于 书 画批 评著 述 更是 数不 胜数 ,苏轼 、米 芾、 董迪 等人 都是 横跨 书 画两科
多 民 间艺术 手法 和风 格 ,营 造 出 田园 的舒 适气 氛 。在此 基 础上 还 勃 的感觉 ,能将 生命 的节 律 和 自然 的活 力带 到室 内,使房 间 内洋 不 断在 “ 回归 自然 ” ,创造 新 的肌 理效 果 ,运 用绿 色植 物来 装饰 溢 着 大 自然 的气 息 ,使人 们仿 佛 生活 在 自然 的怀抱 里 ,生 活更 加 室 内 ,使人 们联 想大 自然 的风 韵 ,感受 大 自然 的温 馨 ,让居 者 身 安宁和 坦 然 。绿色 植 物 能够 陶冶 人们 的情 操 ,人们 通 过绿 色植 物 心舒 逸 。 一 可 以调节 生理 功 能 ,稳 定心神 情 绪 ,充 实休 闲生 活 ,表现 生命 活 ( )整 体 艺术化 二 力 。绿色 植物 有 很大 的应 用 前景 ,我 们 要合 理利 用绿 色植 物 来给 随着 社 会物 质财 富 的丰 富 ,人 们要 求从 “ 的堆积 ”中解放 我 们 的生活 增添 色彩 和无 限 的益处 。 物 出来 ,就各 种物 件之 间存在 统 一 体之 美 。正 如法 国 启蒙 思想 家 整 狄 德罗 所说 : “ 与关 系俱 生 、俱 长 、俱 灭 。 ”室 内环 境 设计 是 参 考文 献 美 整 体艺 术 ,它应 是 空 间、形 体 、色 彩 以及 虚 实关 系的把 握 ,意 境 …朱训. 中国矿情 『 北京: 学出版社,9 926 2 0 M] 科 19 : — 4 0 创 造 的把握 以及 与 周 围环境 的关 系协 调 ,许 多成 功 的室 内设计 实 [] 高龄. 2徐 中国环境破坏 的经济损失计量 [ . M]北京: 中国科 学环境 出版 社 .9 22 6 6 1 9 :4 —2 7 例都 是 艺术上 强调 整体 统一 的作 品 。 ( )高度 民族化 三 [】 3陈墨 , 汪集, 香 邓孝. 中国地热资源形成特点和潜 力估计【 . M]北京: 学 科 1 9 :0 4 只 强调 高度 现代 化 ,人 们 虽然 提 高 了生活 质量 ,却又 感 到失 出版社 .9 43 0-3 1 去 了传 统 、失 去 了过去 。 因此 , 室 内设计 的发 展趋 势 就是 既讲 现 【]: , 家 平 . 北 平 原 中低 温 地 热 资 源 及 其 利 用的 环 境 影  ̄ I 43 均 周 - 华 J ' M]北 地 1 44 — 7 9 代 ,又 讲传 统 。 日本 许 多新 的环 境 设计 人 员致 力 于高度 现代 化 与 京 : 震 出版 社 , 9 :5 6 高度 民族 化 相结 合 的设 计体 现 。去年 落 成 的东 京雅 叙 园饭店 及 办 [】 5汪集 , 熊亮萍, 庞忠和 . 中低 温对流型地 热 系统 【 . M】北京: 学 出版社 科 9 1 6-1 公大 楼 的室 内设 计 ,传 统风 格浓 重 而又 新颖 ,设备 、材 质 、工 艺 1 93: 6 78 6黄 中国温泉资 源(:0 2 中国温泉 分布 图说 明书) 北京 : 16 0 7 [ M] 中 高度 现 代化 ,室 内空 间处理 及装 饰 细部 引 人入 胜 ,使 大家 印象 深 【] 尚瑶. 1 83 3 3 5 9 刻 备受 启发 。 日本各 地 的大 、小餐 厅 、茶 室及 商店 室 内设 计 ,均 国 地 图 出版 社 , 9 :2 — 4 7林黎 等. 天津地 热 资源 可持 续 开发 利 用对策 U . ]中国 国土 资源 经济 注 意风 格特 色 的体现 。特别 是 日式 餐厅 从建 筑 、室 内装 饰 到食器 [】 1 7 均进 行 了配 套设 计 。人 们 即使在 很 小 的餐馆 用 餐 ,也 同样 感受 到 2005, 2: —12 8 吕志 洛 】 设计 者 的精 心安 排 。 因此 , “ 处处 环境 美 ,处 处有 设计 ”给每 一 【】 涛 . 阳 市 张 庄 地 热 井 地 热 资 源 开 发 利 用 与 保 护 浅析 U 地 下 水
一 ;无 限 : 感性

( )道 教 的极大 发展 对文 化背 景 的影 响 一 论文来 源:齐齐 哈尔大 学教育科 学研 究项 目 《 传统 山水 画高等 宋 代 山水 画 高 等 教 育 成 果 的文 化 背 景 与 推 崇 道 教 ,崇 尚道 教育教学特 点研 究》项 目编号 :9 1 09 家 思想 的 国策 密不 可分 。唐 代 就 以道教 为 国教 ,宋 朝这 个文 化 巨
人 、军 事侏 儒 的蹩脚 鸭为 了稳定 政局 在 以儒为本 的 同时 更是 极力 推广 道 教 。为此 煞 费苦 心 ,特设 道 官 、道职 、道 学甚 至 于 中央管 理机 构— — 道录 院 。本 应为 书画 教育 家 的徽 宗赵 佶对 此 项 国策更 是身 体 力行 , 1 1 年 由道录 院上 章册 赵 估 为 “ 主道 君 皇帝 ”, 17 教 道录 院 成 了梵蒂 冈。此 国策 在宋 初确 有 助于 安定 ,但 不 久 即在政 治 、军事 、 外交 等方 面尽 显 消极 ,数 十年 破 财免 灾 的 “ 币”支 岁 付换 来 的却 是 “ 靖康 之难 ”。退 守江 南 后仍 执行 此 国策 ,甚 至北 方蒙 古 、西 夏 、金 、辽 百余 年 的鹬蚌 相 争 ,南宋 在道 家 无为 思想 的侵 染 下都 未行 “ 翁 ”之 事 。但这 却 有助 于道 家 思想 作 为文化 渔 背景 的 发展 ,道 家 由哲 学而 美学 进而 成 为主 要意 识形 态 和审 美取 向之 一 深深 影 响 了宋 代 3 0 的 山水画 教 育 ,并 成 为影 响 宋代 山 2年 水艺 术发展 方 向和 山水 画整体 风格 的主 要 因素 。 ( )道 家美 学思想 的确 立对 学术 氛 围的影 响 二 道家 思想 主 体早 在 先秦 即形 成 ,经 黄老 和玄 学等 发 展阶 段 , 统称 “ 教 十三 经 ”的 道家 主要 经典 在 北宋 之前 几 乎全 部 问世 。 道 包括 山水 画 家及 山水 画 教育 家在 内的宋代 学 者对 其进 行 的进 一步 整 理和 完 善 为道家 美 学 思想 的形 成和 完善 都 发挥 了巨大作 用 。如
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