初中美术欣赏课对提高学生的素质和能力
结合自身教学实际,谈谈你对培养学生审美经验和鉴赏能力的一些具体做法。
2011.8.2 史杰
浅谈初中美术欣赏课的一些思索
初中美术欣赏课对提高学生的审美素质和审美能力,促进学生全面发展起着举足轻重的作用。依据我十几年的教学经验,从给学生树立正确的美术欣赏理念;充分理解美术作品,找准欣赏切入点;让学生主动参与,加深对作品的理解三个方面做了一些思索。
【关键词】美术欣赏课 欣赏角度 主动参与
由于欣赏课的特点,导致大多数学生对美术欣赏课并不重视,欣赏美术作品不知从何入手。一般认为:美术欣赏就是看看一些美术作品,针对这种情况应该怎么办呢?
一、给学生树立正确的美术欣赏理念,是上好美术欣赏课的前提
欣赏一件美术作品,不单纯的用眼去看,更需要用心去感受并结合自己已有的知识去联想和理解,能够找到自己渴望的和尚未达到的精神境界,这时我们就会受到震撼,就会从美术欣赏中得到启迪,这样也就提高了自己的审美能力和艺术修养。
中学生由于年龄限制,自身审美经验不够,艺术修养的不足,独自欣赏一些作品时很困难,这就要求教师在知识上、观念上给予帮助和提高。例如在欣赏著名西班牙画家毕加索的雕塑作品《公牛头》,整件作品是一件破自行车的车座和车把组合。学生觉得就是一些生活中常见的东西,不能引起学生的共鸣,没什么新鲜的,更谈不上美。当教师向学生介绍画家的生平和西班牙人民对公牛的情感。看似生活中常见的的材料成为一种新的、富有生命力的雕塑。实际上就是一种新的艺术,不用什么技巧,只用神奇的一笔便赋予生命。有了这些知识补充,学生才能够真正认识到《公牛头》的艺术价值。
二、教师要充分理解美术作品,找到欣赏的切入点
教师光备好课是不够的,对搜集到的欣赏作品一定要选好题材内容,要根据作品的特点来决定讲解的切入点。有的侧重于造型与材质的表现力;有的侧重于形象造型的寓意和联想;有的侧重于形象的空间组合和画面构图;有的侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的侧重于时代背景和历史故事。最重要的就是教师要能找出一件作品中最为突出的美点。例如我在讲国画大师齐白石的作品《荷花蝌
蚪图》时,首先请学生介绍一些齐白石的生平故事和作画风格,使学生对齐白石的作画风格有所了解。《荷花蝌蚪图》就是在这种思想指导下创作的。欣赏课教学的创造精神应体现在如何引导学生发掘每件作品特有的最突出、最本质、最感人的美点,逐渐培养学生的艺术修养和创造性审美能力。
三、让学生主动参与,加深对作品的理解
欣赏课成功的关键是提高学生的兴趣。我在课前布置学生提前预习,搜集与课文有关的图片和文字资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏兴趣。上课时,我先出示欣赏作品,不立即讲解,留给学生几分钟时间,可以相互交流和讨论,再请他们说说自己对作品的第一印象。然后出一些思考题,引导学生观察画面。出的题,尽可能的贴近学生的生活经验,提出一些有代表性、有一定深度的问题,避免提出一些表面的、无关紧要的问题。这样有利于激发学生的主观感受,胜于讲解。只有充分发挥学生的自主性,引导学生大胆表达自己的观点,课堂形式才能由以往的教师唱独角戏变为师生共同参与,教师的主导地位和学生的主体地位得以充分体现。
总之,在上欣赏课时,教师应首先用心去理解每件作品的美感,然后才能引导学生去正确欣赏作品,把握作品的内涵,使学生审美能力和综合素质得以提高。
浅谈如何提高学生的美术欣赏能力
浅谈如何提高学生的美术欣赏能力 【摘要】按新课标的要求,在美术教学时 应注重关术欣赏、审美情趣发展,同时在 课堂上也要对学生审美能力的提高采取 一些新的教学方法,使学生在学习中能 够开放、创造、锻炼独创思维能力,增加 美术欣赏兴趣。 【关键词】欣赏能力提高 情感 文化情境 创新发散性思维 新课程标准指出:“应通过美术学习, 使学生认识人的情感、态度、价值观的差异 性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文 化情境中,认识美的特征、美术表现的多样 性以及美术对社会生活的独特贡献。”长期 以来,学校美术的评价只是单纯的技巧技 能的考查评价,忽视美术欣赏能力的培养。 那么如何培养学生的美术欣赏能力呢,本 文进行了如下阐述。 一、学生如何在欣赏中与画面交流 新美术课程标准首次提出了“情感、态 度、价值观”的概念,其目的是强调通过学 生亲自参与美术活动来体验和感受活动的 价值,从而形成自己的艺术和价值观念。美 术欣赏是一项审美活动,它需要通过自己 的思维活动如观察、判断和想象来感悟美 术作品,这种活动更需要个人的审美感受 和情感的体验。 情感是审美活动的中心问题,美术作 品大部分是以精神产品为主的,它通常表 现艺术家某种思想和观念,主要作用于人 的情感领域。 学生由于生活阅历、审美经验、知识修 养的不足,能对美术作品积极主动地欣赏 是比较困难的。教育学家第斯多惠在教师 规则中讲过:“我以为教学的艺术,不在于 传授的本领,而在于激励、唤醒。没有兴奋 的情绪怎么激励人?怎么唤醒沉睡的人?” 我想这句话应该能给我们以启迪。在美术 欣赏教学中需要教师对学生作适当的引导 和激发,其过程可分为三个步骤。其一是引 发学生的情感。教师可帮助学生分析美术 作品的形象、情节,特别是一些引人人胜的 细节,如蒙娜丽莎的神秘的微笑等等,再通 过生动恰当的语言描述,以此为突破口引 发学生的注意力和兴趣。其二是适当提出 一些问题来激发学生的想象,但是问题不 要太多,要少而精,重点要突出。其三要以 肯定的态度来评价学生的回答,这一点很 ◆王晓娟 (沭阳县马厂中学) 重要。 二、教会学生领悟美术作品的文化情境 任何美术作品都不是孤立存在的,都 是在一定的文化环境中创造出来的,艺术 家在创造艺术作品时,不可避免地受到所 处环境的影响,文化情境是指一件美术作 品被创作出来的时候所依托的文化环境、 条件及其特征。因此,在美术欣赏教学时, 不能单讲技法,要把美术作品放在一定的 文化环境中去学习。那么具体怎么做呢? 首先,为了帮助学生更好地理解作品 的内涵,需要了解作品产生的时代背景和 相关的历史故事。例如凡高的《播种者》就 有必要介绍有关凡高生平的一些故事,有 利于学生更好的理解画面的意思,欣赏苏 联雅布隆斯卡娅的《粮食》时,学生就应该 知道当时苏联经过战后洗礼,人们高涨的 劳动热情和崭新的生活风貌。 我们知道艺术来源于生活,多少名家 作品也是如此,生活中美术现象也随处可 见。在进行美术欣赏教学时,还可以把课内 与课外、校内与校外的活动相结合,并与学 生的生活经验密切联系,扩大学生的视野, 增强他们的感性认识,创造一个更为广阔 的文化情境。 三、学生欣赏能力的提高要多方面着手 每一个同学的审美都是有差别的,任 何一件优秀的作品,不同的人,在不同的情 况下欣赏,都会有不同的感受,这也正是美 术欣赏的魅力所在。美术欣赏教学应该注 意培养学生的创造性思维,不能搞教师一 言堂或者照本宣科,应该有差异的,要能容 忍和接受学生的各种见解和感想。在教学 中,教师要对学生的看法、观点持有正确的 态度,让学生体验到成功的喜悦,才能激起 学生更大的兴趣,才能引发学生继续学习 的动力。美术欣赏教学应该看重其学习的 过程,不要过于追求结果,也很少有统一性, 告诉学生这些,有利于他们进行积极思维, 学会研究问题的方法,锻炼独创思维的能 力,增强美术欣赏的兴趣,提高学习效率。 美术教师在课堂教学中要紧紧围绕素质教 育的核心,以新课程标准为开展美术教育 教学工作的指针,引导学生主动参与,鼓励 学生大胆创新,注重学生的个性发展,使学 生美术课堂教学的重点逐渐从传统的以传 授美术技能技巧为主的单一模式转到全方 位的、多元化的、开放型的、以美术文化渗透 为主的课堂教学新模式的轨道上来,促进学 生身心全面、健康、和谐地发展。 开发学生的发散性思维,毕加索感叹 道:“我花费了终生的时间去学习像孩子那 样画画”。教师要解放自己的思想,采用生 动、灵活的教学方法去诱发学生的创作灵 感。可以毫不夸张地说,为了造就有充分艺 术创造力的画家,更为了培养一代充满创造 力的现代人才,我们应高度尊重、保护、鼓励 学生的自由活动和想象空间,培养学生发散 性思维,从而使学生发挥特长,表现个性,提 高美术欣赏能力。美术教师在平常的教学 中让学生真正有自己的活动,学生的个性就 会明显地表现出来。学生在上美术欣赏课 时都有一个对艺术的认识和理解的过程,最 初是从他们个人的角度开始的,他们觉得画 得“像”的就是好,而有些画得不“像”的作 品却被老师当成世界名画加以介绍。正是 这些反差,他们渐渐会发现艺术品并不是以 画得像不像做唯一标准。有了这些思考以 后,学生才会关心艺术到底是什么,教师不 要从理论上空洞地介绍艺术,要大胆放手让 学生去体验生活,让每个学生发挥出丰富的 想象力和创造力。 学校美术教育,是在全面发展的素质教 育思想指导下学校教育体系中通过美术活 动的方式培养学生的学科,其目的不是培养 专业美术家,而是通过美术教育让学生掌握 美术方面的知识,去培养学生的种种美术方 面的能力和品质。在新课程标准理念的引 导下,我们应该清楚地认识到:初中美术欣 赏主要通过欣赏活动来培养学生的审美能 力,而不是掌握多少美术史论和多少美术技 法理论,其根本目的是学会用一种美好的心 态面对社会、面对未来。教育的任务不仅是 用知识来充实学生的头脑,而且要发展他们 的智力和才能,教学应当促进人的全面发 展,有助于人的高尚品德的形成。新的教育 理念的育人观念需要我们进一步更新教学 评价观,从而更好地加强教学的实效性和促 进教育功能延伸的职能性,以物之美,开启 心灵之美。我们要充分运用各种教学手段, 不断探索新的教学模式和思路,把自己培养 成既有扎实的专业基础知识,又能懂得鉴赏 美和创造美的高素质的美术教师。同时,在 教学中也要以提高学生的审美能力、欣赏能 力为已任,使学生的美育能更深入的渗透到 学习中。
初中美术欣赏教学之我见
断课青{哥学201 O.1 O ・艺术教育与姜有
初中美术欣赏教学之我见
江苏省连云港市板浦初级中学 费建军
初中的美术欣赏是审美教育中不可缺少的一部份,是
学生全面发展教育中不可忽视的组成部分。它对于陶冶学
生情操、提高学生的整体美术素养,培养学生的审美能力和
理解能力,发展学生的创造力和想象力,提高学生的审美文
化素养,有着十分重要的作用。 中学生正处于青春期,有其特殊的年龄特点,只有掌握
了学生的欣赏特点与习惯,再加上自己的学识和修养,才能
上好一堂美术欣赏课。
一、美术欣赏教学的特点
1.直观性。美术欣赏教学是通过具体、生动的艺术形象进
行的,如果没有具象的艺术形象,学生是难以进行欣赏的。
2.再创造性。正所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷 特”,因此,艺术的欣赏教学就必然具有再创造性的这一特点。
3.精神愉悦性。审美的过程就是学生在艺术欣赏中心
理活动的演绎过程,在此过程中产生不同程度的审美愉悦,
使学生得到美的体验。
二、学生审美欣赏能力的提高 美术欣赏能力是指观赏者在这一过程中表现出来的把
握美术作品的能力。这个能力是由观赏者的审美感知力、
想象力、理解力与依据个人生活经历的审美评价力组成。
1.审美感知力的强弱虽然与先天因素有关,但是它更
受到后天教育的影响,而后天的培养关键在于早期教育。
2.想象力的形成依赖两个方面的条件,一是观者过往
的亲身经历,二是观者具有的发散性思维能力。过去的亲 身经历越丰富,思维就越能多层次,多方位的发散开来,那
么观者的想象力也就更丰富。
3.理解力和评价力是相互的,只有把握了美术作品中
的意象内涵,才能对美术作品作出具体的评价。
三、美术欣赏的教学方法。 上好美术欣赏课不但可以开拓学生视野,增长知识,还
可以在潜移默化的教育过程中,提高学生的人文素养。但
是要想上好这样的一节课,还得注重一些好的方法。
1.激发学生的学习兴趣 创设课堂情景,激发学生的学习兴趣,是上好一堂欣赏
中国画欣赏在初中美术欣赏课中的独特地位和作用
中国画欣赏在初中美术欣赏课中的独特地位和作用
山东省寿光市上口镇广陵学校 付晓亮
一、中国画欣赏的独特性
欣赏中国画和西方绘画不同,中国画这一艺术形式决定了 学生在欣赏时一定要将自己的民族意识和思想情感融入其中。 欣赏中国画一般要分为三个层次。一是观其形,中国画对自己 所要画的形象是十分讲究的,非常重视画面的构图。所以在教 学中首先要引导学生观其形象和构图。中国画用笔有其独特的 规律和美学原理。包括用笔的轻重、缓急、繁简、虚实、疏密、
浓淡都表现得淋漓尽致,作者通过这种节奏感、韵律感的笔法 准确表达其绘画语言和思想情感,更是对一幅绘画作品进行高 低品评的前提。
第二个层次是用墨。中国画的主要元素包括点、线和墨, 而墨色在中国画中尤为重要,而墨又分为焦墨、浓墨、重墨、 淡墨和轻墨,“五色”变化万千,画家笔下的形象墨色千姿百态、
变化丰富。相反,如果使用墨色不当,山则枯、云则滞、风则 呆,非但画面不能有效的渲染,也将会使欣赏者感到乏味毫不 精彩。因此教师在教学活动中关于作品墨色的欣赏尤为重要,
教师可以采取示范的方法,使学生在对墨的认识上更加深刻, 以便在欣赏美术作品时有一个更加全面的认识和理解。
第三个层次就是布局。“布局”也叫章法,东晋顾恺之称之 为“置陈布势”,谢赫称之为“经营位置”,其意思大体一致。就 是画家运用独特的表现形式,完成个性鲜明的作品创作的过程。
不管怎样的排列组合,其目的无非是要达到画幅的和谐统一。 看一幅作品水平的高低,“布局”非常重要。中国画讲究险中求 稳,稳中求奇,打破对称,着意对比。写意画是中国画的一种 重要绘画形式,它讲究气韵生动,天人合一。所以,欣赏山水 画,的笔法、墨法、章法及色彩是不够的,除此之外,更要注 意欣赏作品的形式美、结构美,甚至节奏美、旋律美。
因此,教师在指导学生进行中国画欣赏的过程中,首先要 从作者作品中的用笔、用墨和布局这三个层次方面着手依次进 行,对于一些较为抽象的概念教师应当给予示范性教学,以便 学生能够更加直观的理解某些概念,从而对美术作品中作者情 感的表达有一个更加生动、清晰、准确的认识。
如何提升初中美术欣赏课的教学效率和质量
教海探索
扣向理 初l{7美术 赏 曲教 互;【率和质量
■王宝花
摘要:本文针对目前初中美术欣赏课较难上
好的问题,共同探讨了如何上好欣赏课的几种方法。
关键词:美术;鉴赏;教学;方法
美术鉴赏教育是美术教学中的重要组成部分,
是将受教育者带人绘画这一特殊的视觉领域,使他
们在大量接受古今中外绘画作品的基础上,提高学
生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,特别是
在教师的引导下训练对视觉艺术语言的领悟能力、
丰富的情感体验能力,进而育成健康的审美趣味,树
立正确的审美观念和高尚的审美理想。欣赏教学是
一个复杂的综合性活动,尽管教学活动的各阶段和
各层次都有不同的目的和要求,但都必须与学生的
年龄特点相结合,必须以提高学生对形式的审美感
知水平和对形式意味的直觉能力为宗旨,掌握学生
欣赏习惯和欣赏特征。
初中美术鉴赏课要求学生在教师的引导下,从
哲学、历史和社会学等角度对美术作品的表现形式、
艺术技巧、思想内容、文化价值等方面进行分析和批
评。那么,如何提升初中美术欣赏课的教学效率和质 量呢?
一、采用“比较法”。即比较欣赏 所谓比较欣赏的方法,是指艺术比较法在作品
鉴赏中的运用。在美术鉴赏教学中,比较鉴赏方法较
为常用。教师充分运用比较的方法来鉴赏美术作品,
引导学生围绕美术作品的主题、背景、艺术手法及特
点、风格流派等方面来进行比较分析,从而启发学生
的审美思维,激发学生的求知欲望,增强其对作品更
深层次的理解和欣赏,提高其美术鉴赏能力。
1.同一题材的作品比较
如:在欣赏九年级上册第一课《力量与生命——
外国雕塑赏析》这一课时,书中却出现了两件“维纳
斯”雕塑,一下就引起了学生的兴趣。当上课时一提
到“维纳斯”,学生马上反应出了我们经常说到、看到 的“断臂维纳斯”即《米洛斯的阿芙罗狄德》,是公园
前2世纪末希腊大理石雕塑。还有哪件作品也叫“维
纳斯”呢?于是大家纷纷讨论起了另一个“维纳斯”;
中小学美术教学中如何提高学生的审美能力
美术教学中如何提高学生的审美能力
美术教学是学校进行美育的主要途径,是素质教育的突破口。通过教学陶冶学生的情操,提高他们的审美能力是美术教育的重要任务。如何在美术教学中提高学生的审美能力,是一个重要的课题.
一、把握审美心理结构,培养学生审美能力
(1)通过对美术作品的审美感知,培养敏锐的审美感知力。
由于美术是一种静态的造型艺术,要欣赏美术作品的美,必须以直觉感受的方式去感知对象。要通过作品塑造的艺术形象的感性状貌,以及美术家所使用的线条、明暗、色彩、构图等表现手段,对整个外部形态产生一种直接感受。在最初欣赏作品时,感情往往多于理智,欣赏者受艺术形象的感染而动情,有时会产生兴奋、喜悦,有时又会沉思、落泪,引起某些感情上的共鸣.
例如,学生一看到凡·高的《向日蔡》时,立刻就被它那强烈的色彩所感染,让学生来描述一下对这幅画的感受时,他们争着说这幅画给人的色彩感觉太强烈、太刺激了,每朵花都像一团火,它们在画面上燃出激情的火焰。此时,学生在感情上与这幅作品产生了共鸣,再问学生:这种强烈的感觉是怎么产生的?学生说:是色彩,强对比黄色与蓝色的关系以及造型,也许初中学生的感受还比较简单、浅显,但这确是他们最真实的感受。
(2)通过对美术作品的审美想象,培养丰富的审美想象力。
美术欣赏虽然依靠直觉感受,但这种直觉却经常和联想、想象等形象思维活动结合在一起。所以,教师在教学中应鼓励学生发挥想像力,而不是机械被动地接受,要鼓励学生积极的能动的再创造,这样才能进入更高层次的境界。凡是优秀的美术作品,总是能够启发欣赏者的审美意象,诱导人们在欣赏中进行各不相同的创造,从而获得欣赏的极大满足。我们在引导学生欣赏美术作品时,就要诱使学生们调动他们自己的一切生活经验、知识、记忆和感情,通过积极的联想和想象,给作品中的艺术形象以补充和丰富,在头脑中重新联想和想象。
(3)通过对美术作品的审美理解,培养审美理解力。
美术欣赏又是感性和理性相统一,感受和理解互相促进的心理活动。在欣赏美术作品时,还必须在感受艺术形象的同时,自觉地运用各种知识、理论加深对作品的理解。诸如作品创作的时代背景,作者的经历和思想,艺术创作的一般原理和具体方法等等,都要在欣赏中尽可能深入地去了解。只有深刻地理解了,才能更准确地感受它,才能挖掘出题材中所表现的思想情感。
(全新版本)初中美术新课程标准
(全新版本)初中美术新课程标准
前言
根据我国教育部门的要求,结合当前教育发展现状,我们制定了全新版本的初中美术新课程标准。本课程标准旨在提高学生的审美素养,培养学生的创新能力和实践能力,使学生在美术学习过程中能够全面发展。
一、课程目标
1. 提高学生的审美素养,使学生能够感受美、欣赏美、创造美。
2. 培养学生的创新精神和实践能力,提高学生解决问题的能力。
3. 增进学生对美术学科的认识,提高学生的文化素养。
4. 培养学生团结协作、积极向上的品质,增强学生的自信心。
二、课程内容
1. 美术基本理论:包括美术史、美术鉴赏、美术创作方法等。
2. 绘画:包括素描、水彩画、油画、版画等。 3. 雕塑:包括泥塑、石雕、木雕等。
4. 设计:包括平面设计、立体设计、网页设计等。
5. 摄影:包括摄影技巧、摄影艺术、摄影鉴赏等。
三、课程实施
1. 教学方法:采用讲授、实践、讨论、参观等多元化教学方法,激发学生的学习兴趣,培养学生的实践能力。
2. 教学评价:注重过程性评价与终结性评价相结合,全面评估学生的学习成果。
3. 教学资源:充分利用校内外美术资源,如美术馆、博物馆、艺术家工作室等,为学生提供更多实践机会。
4. 课程拓展:鼓励学生参加各类美术竞赛、展览等活动,提高学生的综合素质。
四、课程安排
1. 课时:本课程每周安排2课时,共计36课时。
2. 课程进度:按照课程标准进行教学,确保学生掌握美术基本技能和理论知识。
五、课程评价
1. 过程性评价:关注学生在学习过程中的表现,包括出勤、课堂参与度、作业完成情况等。
2. 终结性评价:通过期末作品展示、理论知识测试等方式,评估学生的学习成果。
3. 综合评价:结合学生的过程性评价和终结性评价,全面评价学生的综合素质。
附录
1. 课程标准制定依据:《中华人民共和国教育法》、《中华人民共和国美术法》等相关法律法规。
2. 课程标准适用范围:全国初中阶段美术教育。
怎样上好初中美术欣赏课——美术欣赏课堂活动设计策略
第27卷第1期 、b1.27№1 雅安职业技术学院学报 J0I瓜NAI 0F YA AN VOCATIONAL COLLEGE 2013年3月 March 2013 怎样上好初中美术欣赏课 一一美术欣赏课堂活动设计策略 王莉莎 雨城区第七中学,四川省雅安市雨城Ig_625000
美术学习活动中,欣赏评述是通过感受、欣赏和 表达等活动方式,内化知识,形成审美心理结构。提 高学生的审美能力是一个无形的、长期的、反复的过 程。如果只是为了完成教学任务,就会使得原本就难 以把握的教学目标成为空谈。我担任初中美术教学已 经五年了,在这些年中,我一直在寻求上好一堂美术 欣赏课的方法和策略,在一次次的尝试中我似乎得到 了一些启发。 策略: 美术欣赏是美术课的重要组成部分,是提高学生 艺术修养和审美能力的重要途径之一。它有助于提高 学生的整体美术素质、修养、审美能力和理解力,有 助于发展学生的创造力和想象力,有助于陶冶学生的 情操。尤其在初中阶段,形成良好的美术欣赏习惯能 为以后高中的美术欣赏课程打好基础。 通过这些年的课堂教学实践,我认识到“欣赏・评 述”学习领域的教学,应注重学生的积极参与,努力 激发学生的主题精神,克服以往教师“满堂灌”的弊 端,积极探索教学方式的多样化。 方法一:运用网络、多媒体技术,增强对形象的 感受能力与想象能力 多媒体能及时、直观、生动和大量地把各种图、 文、声、像展示在学生眼前,极大地满足美术欣赏课 的教学特点和需要,提高教学效率和教学效果。多媒 体技术能为美术欣赏课创设理想的视觉条件和环境, 能营造出美的氛围,引起学生美的情绪反映,激发学 生欣赏美术作品的兴趣,使学生受到美的感染和熏陶, 达到审美教育目的。多媒体教学使图片、音乐、影像、 文字、语言等完美地结合,创设一种隋景交融的艺术 氛围,让学生的视觉、听觉在欣赏过程中达到共鸣, 一48一 在轻松、愉悦的气氛中感受美、体验美、欣赏美、创 造美,达到培养学生审美能力,提高学生的综合素质 的目的。 方法二:美术欣赏教学与美术创作教学相结合 学生在欣赏评述活动中,教师用恰当的学习方式, 不断调动学生的感觉经验、情绪记忆,使他们的感觉、 想象、情绪相互协调发展。这时,教师应给学生留有 模仿、体验、消化的过程,把“欣赏・评述”与“造 型・表现”结合起来。可让他们模仿画家的作品,体 验创作过程及绘画方法与技巧。积累绘画经验,提高 审美能力及绘画表现能力。因为创作是促进欣赏的有 效方式之一,可以通过学生进行对作品的解构、重构 或再创作来理解作品本身。因此,在美术欣赏教学中, 可以适当引入美术创作,丰富美术教学成果的展示, 满足不同学生的发展需求。实践证明:“欣赏・评述” 与“造型・表现”有机的结合,对于加深学生对美术 作品的理解,发挥他们的想象力、创造力都起着积极 有效的作用。 方法三:推进“问题化学习”,鼓励学生对美术作 品自由评论 培养学生的美术评论能力,是培养学生创造力的 途径之一,并且能促进学生各方面的发展。美术欣赏 是极有活力,极为开放的活动过程。教师作为艺术作 品和学生之间的桥梁,同时也是组织者和引导者。教 师在欣赏活动中应引导学生运用相关的美术术语对艺 术作品大胆发表个人观点。对于学生的评价,可能有 时候显得非常幼稚,教师这个时候一定要在其中找到 闪光点,加以鼓励肯定,保护他们活跃的思维。学生 通过艺术作品谈论自己的想法和观点,有助于完善学 生对艺术作品的感知、 (下转5O页)
初中美术发现生活之美范文
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初中美术发现生活之美
第一篇范文:初中美术发现生活之美
在当今教育体系中,初中美术教育不仅仅是对学生美术技能的培养,更是对生活之美的发现与感悟。美术教育,作为人文教育的重要组成部分,旨在培养学生对自然、社会和人生的审美观察与创造力。本文将从初中美术教育的目标、内容、方法等方面,探讨如何帮助学生在美术学习中发现生活之美。
一、初中美术教育的目标
1. 提高学生的审美素养:通过美术教育,使学生具备基本的审美能力,能够发现生活中的美,体验美的存在,提高生活质量。
2. 培养学生的创新精神:在美术创作过程中,鼓励学生发挥个性特点,敢于创新,培养解决问题的能力。
3. 增强学生的文化底蕴:通过美术作品的学习,使学生了解我国丰富的美术历史文化,提高民族自豪感。
4. 陶冶学生的情操:美术教育以情感为核心,旨在培养学生健康、高尚的情感,促进全面发展。
二、初中美术教育的内容
1. 美术基本技能:包括绘画、书法、雕塑等基本技能的学习,使学生掌握一定的美术表现手法。
2. 美术欣赏与评价:通过欣赏不同时期、不同类型的美术作品,提高学生的审美能力,培养美术欣赏习惯。
3. 美术创作实践:鼓励学生进行实际操作,将所学的美术技能运用到实际创作中,锻炼学生的实践能力。
4. 美术与其他学科的融合:通过跨学科的教学,使学生在其他学科中也能发现美术元素,提高综合素质。
三、初中美术教育的方法
1. 情境教学法:创设丰富的教学情境,让学生在情境中感受美术的魅力,激发学习兴趣。
2. 启发式教学法:引导学生主动思考、探索,发现美术创作的规律,培养创新精神。
3. 小组合作学习:鼓励学生之间相互交流、合作,共同完成美术作品,提高团队协作能力。 word版,下载可编辑修改
4. 校内外实践:组织学生参加校内外美术活动,拓宽视野,提高实践能力。
四、生活之美在美术教育中的体现
1. 观察生活:鼓励学生关注生活中的美,培养学生的观察能力,发现生活中的点点滴滴。
如何使中学生的美术欣赏能力得以提升
文学与艺术 第二卷第二期
如何使中学生的美术欣赏能力得以提升
王
(江西九江瑞昌一中
【摘要】美育被明确地列入教育大纲,标志着我国
社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进
一步完善。美术课对学生进行美育的得天独厚的条件,就
是其直观性,包括对自然美的直观、社会美的直观和艺术
美的直观。但是,中学美术课的目的不是把所有学生培养
成艺术创作家,而是从一定程度上提高中学生的审美文
化素质、发展创造性思维,陶治其情操。本文将主要分析
美术欣赏教法在美术课中的运用。
【关键词】美术教育;欣赏教法;素质教育
中学生大多数时间生活在学校里,校园环境对学生的成长
有着潜移默化的影响。可以说,和谐美好的校园环境是一种无 声的浸入学生心灵的美。高中美术欣赏课的教学,主要以赏析
美术作品中的完美形象,卓越的艺术技巧来拨动人的心弦,使
人精神奋发,与之共鸣,从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董
希文的油画(开国大典),可感受到作者通过构思,构图和色彩,
表现了中华民族永远起来了的信心和气魄;欣赏白石老人的国
画<却教蜂蝶为花忙),透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的
忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。可见,作者从普通的生 活景致中表达出了高雅的审美情趣。处于成长阶段的高中生,
可以在教师的引导下,通过对美术作品的分析和评价,去理解
艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义,达到提
高学生的艺术修养,树立正确的审美观和启迪智慧,扩大他们 的知识面,以及陶冶情操,促进学生的身心健康发展的目的。
美术课是中学全面发展的素质教育所设置的课程体系的
一个重要部分。其目标是以审美教育为主线,以学生的智力和
才能培养为核心。审美教育以掌握美术基础知识、基本技能为
内容。审美教育不是专指艺术技巧的教育,而是按照美的规律
施行的一切教育。不言而喻,中学美术课堂教学方法具有它的 整体性和特殊性,其任务不是重视教育者的短期行为和局部把
美术欣赏课中艺术鉴赏与评论能力的提升策略
美术欣赏课中艺术鉴赏与评论能力的提升策略
在美术教学活动中,“欣赏・ 评述”课型指得是通过感受、欣赏
和表达等活动方式,帮助学生内化
知识.形成审美心理结构和审美能
力。
一、创设生活化的情景
《美术课程标准解读》指出欣 赏不仅指愉悦的 tl,情观看美术作
品,还要了解美术作品中作品美及
作品的含义,评述是对艺术作品质
量和意义的评价。
在青铜器一课的学习中。要使 学生赏识古代青铜器。了解青铜器
和现代生活的关系,就要拉近古代
青铜器与现代学生生活的距离感,
创设生活化的场景。教师以问题情 境为引入的起点.激发学生对青铜
器的兴趣。例如,在课堂引入中,
教师利用广州特有的俗语,把一个
学生十分熟悉的生活话题带人课堂。 老师问: “今年过年时大家有没有
吃到“九大簋”啊?广州人通常说
请你吃“九大簋”,那是什么意思 呢?”这时,教室里学生七嘴八舌的
议论起来,“九大簋”是什么?是
鸡鸭鱼肉?是不是火锅?满汉全席?
……在学生的讨论中,教师在黑板 上写了一个大大的“簋”字.注解
拼音“ j”。教师再问: “这个
“九大簋”里的‘簋’字是什么意 思呢?”这时马上就有学生注意到:
这个簋字的下端是“皿”字。学生
提出,簋应该是一种器皿。教师顺
势利导地引入了青铜器的鉴赏学习
中,使学生从生活的情境自然地进 入到本课学习的内容里。
二、组织多元的学习方式
1.教师引导的小组讨论形式。 在组织教师引导的小组讨论时,教
师在课堂里运用图像展示艺术品的
美感,激发学生对艺术品的喜爱, 引导学生理解、讨论艺术品的美感
价值。图像是一种直观的工具,它
包括板书画图、挂图、幻灯、录
相、电影、电脑等电化教学手段。
图画可以把课本中所描绘的景物, 具体直观的表现出来.使学生获得
生动形象的感受。⑤例如,教师把
学生分成小组,并给每组同学一张 印有各种不同的青铜器图片。教师
让学生观察图片,然后请每组同学
辨认图片中的青铜器中哪些是用来
