工尺谱

工尺谱工尺谱是中国民间传统记谱法之一。

因用工、尺等字记写唱名而得名。

工尺谱简介工尺谱是中国民间传统记谱法之一。

因用工、尺等字记写唱名而得名。

它与许多重要的民族乐器的指法和宫调系统紧密联系，在民间的歌曲、曲艺、戏曲、器乐中应用很广泛。

工尺谱最初可能是由管乐器的指法符号演化而成，由于它流传的时期、地区、乐种不同，因而所用音字、字体、宫音位置、唱名法等各有差异。

近代常见的工尺谱，一般用合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙等字样作为表示音高(同时也是唱名)的基本符号，可相当于sol、la、si、do、re、mi、fa(或升Fa)、sol、la、si。

同音名高八度，则可将谱字末笔向上挑，或加偏旁亻，如上字的高八度写作上或仩。

反之，同音名低八度，则可将谱字的末笔向下撇，如凡、工等。

若高两个八度则末笔双挑或加偏旁彳，如上。

若低两个八度则末笔双撇，如上。

节奏符号工尺谱入门工尺谱的节奏符号称为板眼。

一般板代表强拍，眼代表弱拍，共有散板、流水板、一板一眼、一板三眼、加赠板的一板三眼等形式。

散板就是自由节奏；流水板是每拍都用板来记写，一般是1/4的节奏，有实板与腰板两种形式：实板是指与乐音同时打下的板，腰板则是在乐音发出前或后打下的板；一板一眼就是一个板与一个眼合成2/4的节拍；一板三眼就是一个板和三个眼合成的4/4节拍；加赠板的一板三眼，只有在昆曲的南曲中才有，大致相当于4/2节拍。

工尺谱的历史工尺谱历史悠久，唐代即已使用燕乐半字谱，如敦煌千佛洞发现的后唐明宗长兴四年(933)写本《唐人大曲谱》。

至宋代即为俗字谱，如张炎《词源》中所记的谱字，姜夔《白石道人歌曲》的旁谱、陈元靓《事林广记》中的管色谱等。

一直发展到明、清通行的工尺谱。

这种记谱法到清乾、嘉年间，出现一种用工尺谱记写的管弦乐合奏总谱——《弦索备考》即《弦索十三套》。

近代常见的工尺谱，一般用“合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙”等字样作为表示音高（同时也是唱名）的基本符号〔可等于sol、la、si、do、re、mi、fa（或升fa）、sol、la、si〕,如表示比“乙”更高的音,则在“尺、工”等字的左旁加“亻”号;如表示比“合”更低的音,则在“工、尺”等字的末笔曳尾。

几种工尺谱字的对照表尺谱用“丶”或“×、－”或“□、○、●、△、”等作为节拍符号，也就是板眼符号。

工尺谱的记写格式,通常用竖行从右至左记写,板眼符号记在工尺字的右边。

每句的末尾用空位表示。

如：上、上、工。

工工、尺尺。

工上、四。

四工、尺合。

工上、四。

合。

尺四上、上、合。

四。

四上对一些声乐曲，其工尺字也有用斜行记写的，称为“□衣式工尺谱”。

如：工尺谱的调号，有“上字调、尺字调、小工调、凡字调、六字调、五字调、乙字调” 7种（见工尺七调）。

工尺谱的调性标记工尺谱中的调性标记，数十年前和现行的已经大不相同，为了正确了解各种调名所代表的调的高度，现将数十年前流行的调名、现在流行的调名和国际通用调名的音高关系列表如下：现在流行的调名数十年前流行的调名国际通用调名小工调小工调（乙字调） D 调乙字调凡字调 A 调凡字调上字调降E 调上字调六字调降B 调六字调尺字调 F 调尺字调四字调（五字调） C 调正宫调（五字调）正宫调 G 调特点现行工尺谱的调的名称及调的关系，是以小工调为基础，以工音为关键来确定的。

例如某调的工音相当于小工调的六字，便称为六字调，某调的工音相当于小工调的尺字，便称为尺字调。

也就是说：以小工调的六字为工，便叫做六字调，以小工调的尺字为工，就叫做尺字调，余类推。

在民间还有以笛上的按孔或开孔的数目作为调名的。

如三眼调、两眼调等。

工尺谱工尺谱中的强弱记号、反复记号、表情记号、速度记号等，都是用文字来标记的。

有的记在工尺音字的左侧，有的记在板眼符号的右侧，也有的记在工尺音字的行间。

最后谈谈工尺谱译简谱的问题。

将工尺谱译成简谱，是个相当复杂的问题。

前面已经讲过：由于时代、地区的不同，工尺谱有着各种各样的写法和读法，因此，译谱时便不能简单化。

例如，五台山僧寺中所流传的宋朝乐谱中，《八板儿》（即《老六板》或《老八板》）的开头一句，记作“一一工四合”，其实就是全国通行工尺谱中的“工工四尺上”，译成简谱便是“3 3 6 2 1”。

也就是说，译前者要以“合”为“1”，而后者则以“上”为“1”。

这是由于新、古音阶的不同而产生的。

有时为了乐器演奏上的方便，许多工尺谱是采用移调记写的。

譬如把正工调的谱翻成小工调记写，即把原来的“上尺工”写成“凡六五”。

在这种情况下，译成简谱时便不能译作“4 5 6”，而应译成“1 2 3”。

总之，在进行译谱时，一定要经过仔细的研究、分析，确定其调性，辨别其音的高低关系，这样译写的乐谱才能求得准确。

意义工尺谱是为中国所特有的记谱方法。

在民间流传甚广。

直到今天许多老艺人还是习惯用工尺谱来演唱或记谱。

在研究整理民族音乐遗产、向民间音乐学习方面，它仍有着积极的特殊的意义。

工尺谱系何时开始创用，已很难考查。

根据历史记载，古代对工尺谱各音的写法与今天通用的写法也颇不一致。

中国各地所流行的工尺谱，在写法上和读法上也仍然大不相同。

详尽地、系统地研究工尺谱，是个专门的学问，也是一件艰巨而复杂的工作。

这里所介绍的仅是这方面的一般常识。

工尺谱在传统写法上是由右而左作直行书写的，也有以简谱的形式横行书写的。

在工尺谱中，音的高低是用“上尺工凡六五乙”七个汉字及其变体来标记的。

根据一般的唱法，它的音高关系与简谱的1 2 3 4 5 6 7相同。

即工凡、乙（亻上）之间为半音，其他相邻两音之间为全音。

工尺谱中音的长短是用板眼符号（记在每拍的第一个音的右侧。

、或×代表板，·或о代表眼。

）、每拍中所包含的字数、字体的大小、字与字之间的距离来表示的。

如果一个音的时值超过一拍以上时，那末就在这个字的下面加一直线。

直线所占的时间根据音的长短标记的总原则。

在工尺谱的直行书写中，除了以上所讲的音值标记外，往往还在字的左侧或右侧加用纵线来表示。

纵线的记写和意义与简谱音符下的横线相同。

一拍内包括六七个以上的字或节奏较复杂时，大都用加赠板（拍的细分）的方法来记写。

在工尺谱中，乐句与乐句之间常留有一定空隙，以表示乐句的划分。

乐段的标记则有两种方法：一种是段与段之间留有较大的空隙，一种是分段记写。

在工尺谱中，音的休止叫做歇板和歇眼。

歇板和歇眼的记法有两种：一种是在歇板或歇眼处写一“勺”字，而在这个“勺”字的右侧注明板或眼的符号；一种是在歇板或歇眼处留出一定的空隙，在这个空隙的右侧，即记板眼符号的地方，记以歇板或歇眼符号。

歇板符号用“棥被颉啊痢崩幢硎荆鄯庞谩皲”或“△”来标记。

上面所讲的歇板和歇眼的写法，都是表示一拍开始时的休止，但在旋律进行中，往往不是在一拍的开始处休止，在这种情况下，比较清楚的写法是在休止的地方写上一个“勺”字。

如果要在一拍半的音后面休止半拍时，一般都用歇眼符号“△”写在板的符号“×”的下面来表示。

实例紫竹调：六工六，五五六，工五六工尺上尺，六工六，尺工尺，四尺上四火，工六五五六，工六五工六，六工六，五五六，工尺谱工尺上工尺，四上乙四火，工尺上工尺，四上乙四火。

苏武牧羊：六五六工尺，五六上工尺，六工尺上工尺，四上乙四火，五六上工尺工，六尺工六上，六尺工六上，六五上五六，六五上上五上五，六工六五一六。

工尺谱与简谱对照火-5 四-6 乙-7 上-1 尺-2 工-3 凡-4 六-5 五-6有关简谱简谱是记谱法一种。

由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便，因此在中国广泛流传。

简谱有它的优点，但也有它的缺点。

例如记合奏合唱，它就不象五线谱在视觉上那么清楚，而记钢琴谱几乎是不可能的。

过去有人认为简谱简单、不科学，因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用，那是错误的。

应该承认：简谱对音乐的普及和推广，作出了重大的贡献。

在今后相当长的时期内，简谱将会继续发挥它的积极作用，为社会主义文化事业服务。

古代工尺谱简谱的创造和发展过程，因为缺乏有关的材料，还不能作准确的介绍。

法国的加林（1786-1821）和舍维（1804-1864）；英国的格兰威尔（1785-1867）和葛尔文（1816-1880），在简谱体系方面，都曾作过研究和整理。

中国的简谱是由日本传来的。

这种体系与舍维的体系已有所不同。

按照舍维体系，八分音符和十六分音符的短线，都加在音符的上方。

然而日本的简谱到了中国，特别是解放后十年来，又起了许多变化和发展，现在只将现行的简谱作如下的简单介绍。

在简谱体系中，音的相对高度暖和七个阿拉伯数字来表示的。

这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。

工尺谱历史悠久，唐代即已使用燕乐半字谱，如敦煌千佛洞发现的后唐明宗长兴四年(933)写本《唐人大曲谱》。

至宋代即为俗字谱，如张炎《词源》中所记的谱字，姜夔《白石道人歌曲》的旁谱、陈元靓《事林广记》中的管色谱等。

一直发展到明、清通行的工尺谱。

这种记谱法到清乾、嘉庆年间，出现一种用工尺谱记写的管弦乐合奏总谱——《弦索备考》即《弦索十三套》。

近代常见的工尺谱，一般用“合、四、一、上、尺、工、凡、六、五、乙”等字样作为表示音高（同时也是唱名）的基本符号〔可等于sol、la、si、do、re、mi、fa（或升fa）、sol、la、si〕,如表示比“乙”更高的音,则在“尺、工”等字的左旁加“亻”号;如表示比“合”更低的音,则在“工、尺”等字的末笔曳尾。

作为人类口述及非物质遗产的昆曲有着厚重的文化底蕴。

几百年来它的音乐载体是以工尺谱的形式出现的。

工尺谱是我国音乐特有的记谱形式，早在明、清时代便有《太古传宗》、《九宫大成南北词宫谱》成书；以后又有《昆曲粹存》、《遏云阁曲谱》、《六也曲谱》、《集成曲谱》、《与众曲谱》、《粟庐曲谱》、《粟庐曲谱外编》等相继问世，这些都是我国戏曲音乐宝贵丰富的遗产。

工尺谱的音高符号是以上、尺、工、凡、六、五、乙七个字表示当今简谱的1、2、3、4、5、6、7；用带勾的上、尺、工、凡四个字加上合、四、一共七个字表示简谱低八度的1、2、3、4、5、6、7、七个音；用带立人偏旁的上、尺、工、凡、六、五、乙七个字表示简谱高八度的1、2、3、4、5、6、7、七个音。

而声乐作品绝不可能有三个八度的音域，因此也就足够了。

将曲词标好工尺后再点上板、眼，一支曲牌就谱成了。

但工尺谱还有一些不完善的地方，如一拍当中如果有三个音,假如是6、5、3、工尺谱上就不能分辨前两个音符是十六分音符还是后两个音符是十六分音符，这是其一；另外工尺谱能表示4却不能表示#4，能表示7却不能表示b7，这样在众多的北曲曲牌中凡是有近关系转调，也就是调式交替的曲牌，演唱和演奏将比较困难，如果在齐唱或齐奏时同时出现还原4和升4和同时出现还原7或降7，那将极其刺耳，非常难听了。