当代传统民族音乐发展现状与出路-民族音乐论文-文体论文
浅析当代中国民族音乐学的现存问题及出路
浅析当代中国民族音乐学的现存问题及出路1. 引言1.1 介绍当代中国民族音乐学的研究意义当代中国民族音乐学的研究意义主要体现在以下几个方面：民族音乐是传统文化的重要组成部分，通过对民族音乐的研究可以更好地传承和弘扬中华民族的优秀传统文化。
民族音乐是中国各民族文化的载体之一，通过研究民族音乐可以加深对不同民族文化的理解和尊重，促进各民族之间的文化交流与融合。
民族音乐也是中国人民精神生活的重要组成部分，通过研究民族音乐可以更好地满足人民群众对精神文化生活的需求，促进社会和谐稳定。
当代中国民族音乐学的研究意义重大且深远，有助于弘扬传统文化、促进文化多样性和促进社会发展。
1.2 概述当代中国民族音乐学的发展历程当代中国民族音乐学的发展历程可以追溯到20世纪初，随着中国现代化进程的推进以及文化多样性的重视，中国民族音乐学逐渐成为一个独立的学科体系。
在上世纪50年代至80年代，中国民族音乐学迎来了蓬勃发展的时期，很多著名学者如杨芙清、徐悲鸿、余传璘等都做出了卓越贡献。
他们在民族音乐的采集整理、民族音乐的分类研究、民族音乐的理论探讨等方面进行了深入探索，形成了一定的学术积累。
随着社会变革和学科交叉的不断发展，当代中国民族音乐学也在不断探索创新。
今天，中国民族音乐学正面临着新的挑战和机遇，在开展学术研究的也需要不断拓展研究领域，吸引更多年轻学者的研究参与，推动学科的深化和发展。
当前，中国民族音乐学正处在一个转型发展的阶段，各种前所未有的机遇和挑战并存，如何抓住机遇，破解难题，推动学科前行，是当前中国民族音乐学研究亟需面对和解决的课题。
2. 正文2.1 现存问题一：学科边界不清晰当代中国民族音乐学面临的一个重要问题是学科边界不清晰。
随着社会的发展和学科交叉的增多，许多学者在研究民族音乐时往往涉及到其他学科领域，比如民族学、社会学、音乐学、人类学等。
这导致了学科边界的模糊不清，难以确定具体的研究内容和范围。
学科边界不清晰会给民族音乐学的研究带来一系列问题。
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国的民族民间音乐历史悠久，早在新石器时代，就有古老的民歌在人们中传唱，从春秋战国时期到汉朝，历代皆有文艺创作。
民间音乐以其多样性、活力和生动性，一直丰富着中国文化底蕴。
在当今社会发展的大背景下，中国民族民间音乐发展现状及其未来的发展路径与对策，值得我们深入思考。
一、民族民间音乐发展史中国民族民间音乐的发展可以追溯到公元前4000年，从新石器时代的“鼓笛”，到夏商周的“大鼓击楔”，到春秋战国的“磬鼓”，到汉朝的“柳琴”，经历了数千年的发展。
随着各民族的混杂，民族民间音乐也得以发展成多元化，各地文化交融，汇集成丰碑富庶的民间音乐园地。
清朝时期有着康熙和乾隆两位皇帝的大力支持，古典民族音乐发展迅速，令各种文化日趋多元化。
二、现状及对策1、受政策支持：受益于政府大力支持，中国民族民间音乐发展较为平稳，民族音乐的畅谈、流传和表演得到越来越多的关注，也得到了政府各种政策的一定支持。
2、学术研究：此外，学术研究也为发展民间音乐提供了动力。
伴随着社会的新兴，中国民族民间音乐也普及到世界各地，学术研究也越来越多，比如对民族音乐教育、弘扬民族精神、发展民间艺术越来越全面。
3、媒体利用：此外，媒体和互联网等新兴媒介也应运而生，为发展民族民间音乐起到了强大的推动作用，既可以让新的民族民间音乐更加容易到达更多的听众，也可以让传统的民族民间音乐在新的技术环境中再次焕发灵动。
三、未来发展路径1、学术研究：未来，学术研究将是发展中国民族民间音乐的前提与保障，基于合作伙伴关系、文化艺术研究与交流以及中外学术机构间的科研合作，以研究者为主体，进一步加强学术研究，以实现新旧文化共同交流。
2、开发新技术：随着科技的发展，提出一些新的技术，使民族民间音乐更新更加丰富多彩，进一步扩大其社会影响力和发展势头，以避免民族音乐过时。
3、传播民族文化：加强民族文化传播，让更多人了解民族音乐，对其价值有更深刻的认识，从而激发更多的民族文化热情，更好地保护民族文化的多样性和多元化的民族音乐。
中国民族音乐的发展现状与传承
中国民族音乐的发展现状与传承摘要中国民族音乐是中国传统文化的重要载体，也是中华民族文化宝库中的明星。
它具有丰富的文化价值与艺术价值，是中国广大劳动人民在长期的劳作与生活实践中创造出来的，蕴含着中国多民族文化的特征与内涵，可以说中国民族音乐是中华民族精神的象征。
它的建设与发展是中国音乐事业的根基，也在中国音乐教育中占有重要的地位。
本文对中国民族音乐的特征与发展现状进行分析，并对其传承工作进行了探讨。
关键词：民族音乐中华民族文化艺术价值传承中图分类号：j60 文献标识码：a引言中国民族音乐发展历史悠久，是一种具有独特精神文化内涵的音乐体系，具有鲜明的中华民族特征。
中国民族音乐是以黄河流域为中心地带的中原音乐与西域音乐文化以及西方外来音乐相融合而形成的，进而中国的民族音乐开始逐渐大融合，并且开始丰富了曲目的种类，为后来的中国民族音乐发展逐步奠定了基础。
中国的民族音乐具有丰富的文化价值与艺术价值，是中国广大劳动人民在长期的劳作与生活实践中创造出来的，蕴含着中国多民族文化的特征与内涵。
一中国民族音乐的分类中国的民族音乐有着悠久的历史，在几千年前的原始社会中，就产生出了原始的舞曲，我们的祖先有着十分超前的音乐才能，运用木材、石头等材料制作了多种乐器，在出土的骨片中就发现了刻有类似于音乐乐谱的文字。
而到了殷周的奴隶主统治时期，我国音乐艺术文化就开始发展地如火如荼了。
我国在古代出现了许多次音乐艺术繁荣发展时期，而作为我国民族文化的重要组成部分，可以直接反映出我国民族的伟大气节，并且凸显出了传统民族中的态度、性格、情感与追求。
中华民族的传统音乐文化是扎根在我国五千年历史文化的土壤之中的，而独特的中国传统文化能够创造出具有个性的中国传统民族的音乐文化。
在英语中，民族音乐译为“ethnic music”，即“少数民族音乐”。
我们通过归纳资料，将我国民族音乐分为宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐与民间音乐等四类。
1 宫廷音乐我们说的宫廷音乐其中一部分包含了音乐艺术中的典制型音乐，而另一种类就是娱乐性的音乐，而这两种音乐类型能够凸显出我国传统宫廷文化中的多种侧面，首先是对于塑造皇权形象的研究，其次是对于我国封建贵族阶级日常生理与心理上的享乐。
浅析民族声乐艺术的发展现状及未来
浅析民族声乐艺术的发展现状及未来民族声乐艺术是中国传统音乐文化的重要组成部分，它源远流长，具有丰富的历史传统和深厚的民族文化底蕴。
随着时代的变迁和社会的发展，民族声乐艺术也在不断地演化和发展，同时也面临着诸多的挑战和机遇。
本文将从当前民族声乐艺术的发展现状出发，探讨其未来的发展趋势和发展方向，以期为更好地推动民族声乐艺术事业的繁荣做出贡献。
一、发展现状1. 传承和创新并重当前，民族声乐艺术在传承和创新上取得了一定的成就。
一方面，许多艺术家致力于传承和弘扬民族声乐的传统技艺和曲目，通过舞台演出、录音制作等形式将民族声乐艺术呈现给观众，使之得到一定程度的传播和推广。
不少青年艺术家也积极探索创新，努力融入现代音乐元素，注入新的艺术灵感和表现形式，使得民族声乐艺术焕发出更多的活力和魅力。
2. 教育与培训体系逐步完善随着对传统文化的重视和对艺术人才的需求，民族声乐艺术的教育和培训体系也逐步得到了完善。
各大艺术院校及音乐学院纷纷设立了民族声乐专业，为学习者提供了更加系统和专业的学习环境，同时也通过丰富多彩的课程设置和实践教学，培养了一大批优秀的民族声乐艺术人才，为行业发展注入了新鲜血液。
3. 国际交流合作频繁在全球化的背景下，中国的民族声乐艺术也得到了更多的国际关注，国际交流合作频繁。
许多民族声乐艺术家也积极参与国际音乐节、文化交流等活动，将中国的民族声乐艺术展现给世界，同时也借鉴了国外声乐艺术的精华，推动了中国民族声乐艺术更好地走向世界。
二、未来发展趋势1. 注重文化自信和创新发展在未来的发展中，民族声乐艺术需要更加注重文化自信和创新发展。
随着国家对传统文化的重视，我们需要更多地挖掘和吸收民族声乐的传统之精髓，传承发展中华传统音乐文化，同时也要注重将传统与现代相结合，探索新的表现形式和艺术语言，使得民族声乐艺术得到更广泛的传播和受众。
2. 加强教育培训，培养更多优秀人才民族声乐艺术的发展需要有更多的人才支持，因此需要加强教育培训工作，培养更多的优秀人才。
浅析当代中国民族音乐学的现存问题及出路
浅析当代中国民族音乐学的现存问题及出路【摘要】当代中国民族音乐学在学科发展中存在着一些问题，包括缺乏理论体系、研究方法不够多样化、学术交流不够频繁以及资源共享和合作欠缺等。
为了解决这些问题，我们应当加强学科建设和学术交流，鼓励多元化研究方法的应用。
只有通过这样的努力，当代中国民族音乐学才能不断发展壮大，为传承和弘扬民族音乐文化作出更大的贡献。
【关键词】当代中国民族音乐学，现存问题，出路，学科发展，理论体系，研究方法，学术交流，资源共享，合作，学科建设，多元化研究方法。
1. 引言1.1 当代中国民族音乐学的重要性当代中国民族音乐学的重要性还在于其对于促进民族文化和民族认同的建设具有重要意义。
民族音乐是民族文化的重要组成部分，通过对民族音乐的研究和传承，可以增强人们对自己文化传统的认同感和自豪感，促进不同民族之间的交流与融合，构建多元和谐的文化社会。
当代中国民族音乐学在推动中国传统文化的传承和发展、促进民族文化认同的形成和提升等方面具有不可替代的作用和重要价值。
1.2 研究现状学者们对中国不同民族音乐文化进行了深入的探讨和研究。
他们通过田野调查和文献研究，逐步揭示出各民族音乐文化的独特性和发展历史，为跨文化音乐研究提供了丰富的素材和案例。
学者们对中国传统音乐的传承和创新进行了系统性研究。
他们通过对传统音乐演唱方式、乐器演奏技法等方面的探索和总结，为当代中国民族音乐的发展和传播提供了理论支持和实践指导。
学者们还关注中国民族音乐与世界音乐的交流与融合。
他们通过比较研究和跨文化交流，探讨不同民族音乐之间的联系和相互影响，为促进世界音乐文化的多元发展提供了借鉴和启示。
当代中国民族音乐学在研究现状方面取得了一定的成就，但也存在着一些问题和挑战。
针对这些问题，需要进一步加强学科建设和增强学术交流，以推动中国民族音乐学的发展和繁荣。
2. 正文2.1 学科发展中存在的问题1. 学科内部分化严重。
在当代中国民族音乐学的学科发展中，由于研究方向的不同和学者观点的分歧，学科内部存在严重的分化现象。
论民族乐器在当代音乐中的应用与发展
论民族乐器在当代音乐中的应用与发展在当代音乐领域中，民族乐器的应用与发展成为一个备受关注的话题。
这些传统乐器经过改良和现代化设备的加持，以新的姿态出现在世界音乐舞台上。
在此论文中，我将从三个方面来探讨民族乐器在当代音乐中的应用和发展：民族乐器的价值、挑战和前景。
首先，民族乐器凭借其历史传承和文化内涵，具有无可替代的艺术价值。
民族乐器以其奇妙的声音和独特的音乐表达方式吸引着越来越多音乐人的注意力。
尤其是在全球化的背景下，民族乐器成为了世界各地音乐人互通音乐文化、继承传统文化的重要媒介。
例如，传统的中国古琴被许多现代音乐人用于创作音乐，融入了流行、摇滚、电子等多种音乐风格中，展现了其与时俱进的发展。
此外，其他民族乐器如尺八、二胡、古筝、印度萨克斯、阿拉伯弦乐等也在当代音乐中得到广泛应用，激发着不同音乐文化融合的创造力。
然而，民族乐器在当代音乐中应用面临着挑战。
其中一个主要问题是传统乐器音质难以满足现代音乐的多元需求，需要进行技术上的改进和创新。
另一个问题是在文化上的理解和传承。
近年来，许多年轻人对传统文化的失去感导致了传统民族乐器的设计和演奏技能的流失，这既制约了音乐创作，也威胁到乐器传承的未来。
因此，在应用民族乐器时，也需要把文化价值和传承意义纳入考虑。
然而，我们可以看到，民族乐器在当代音乐中仍有很大的发展潜力。
随着科技的发展和技术的进步，民族乐器的演奏和音质得到了突破性的提高，同时电力控制技术的应用使得民族乐器更容易融合现代化的音乐制作工艺，创造出更多新颖的音乐形式。
此外，领导和社会组织也开始重视传统文化的保护和传承，许多地方设立了民族音乐学院、文化进校园等项目，全力保护和传承传统民族音乐。
综上所述，民族乐器在当代音乐中的发展空间是巨大的。
其与现代技术、现代音乐的结合为音乐创作者提供了更多新的想象空间和无限的创意。
对于传承和保护亦需全民力量，不仅保护其古代艺术价值，也承传其内含的丰厚文化内涵。
只有深入挖掘和持续推进民族乐器的推广和传承，才能有更多机会看到它们在世界音乐舞台上绽放出更加夺目的光芒。
传统音乐文化现状及传承路径研究
传统音乐文化现状及传承路径研究传统音乐文化是一个民族文化的重要组成部分，它承载着民族的历史、生活和情感，是人们对于自己文化认同的一种表达。
随着现代社会的发展和全球化的影响，传统音乐文化面临着许多挑战和困境，传承路径也是一大难题。
本文将对传统音乐文化的现状进行分析，并提出相应的传承路径研究。
一、传统音乐文化的现状传统音乐文化是我国民族文化的重要组成部分，它具有丰富多彩的表现形式和深厚的历史积淀。
在当今社会，受到现代生活方式的影响，传统音乐文化面临着一些困境。
传统音乐的传承人群逐渐减少。
传统音乐需要长期的学习和实践，但近年来，很多年轻人更倾向于接触流行音乐和西方音乐，传统音乐教育和传承渠道不畅成为了制约因素。
传统音乐的传统演出场所逐渐减少。
传统音乐演出需要特定的场地和氛围来展现其魅力，但受到现代建筑和城市发展的影响，传统音乐的表演场所受到一定程度的限制。
传统音乐在现代娱乐市场中竞争力不足。
随着娱乐产业的迅猛发展，传统音乐在现代市场中较难获得更多的关注和支持，传统音乐的传统表现形式不够吸引年轻人。
针对传统音乐文化面临的现状困境，需要通过合理的传承路径，将传统音乐文化传承下去，使其能够与时俱进、融合现代元素，继续为社会和人们的生活提供丰富的文化资源。
加强传统音乐教育，提升传承人群的数量和质量。
应该在学校和社区中加大对传统音乐教育的力度，培养更多的传统音乐爱好者和从业人员，使传统音乐的传承人群不断壮大。
加强传统音乐的表演和交流活动，扩大传统音乐的影响力。
可以通过举办音乐会、比赛等活动，为传统音乐提供更多的表现机会，吸引更多的观众和支持者，提高传统音乐在社会中的地位和影响力。
推动传统音乐与现代音乐的融合发展，开拓传统音乐的表现形式。
可以通过将传统音乐与流行音乐、电子音乐等结合，创新传统音乐的表现形式，使之更具现代气息，增加吸引力，拓宽传统音乐的发展空间。
加强传统音乐的保护和传播工作，提高社会对传统音乐的认知和支持。
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国民族民间音乐是中华文化民族文化发展史上的宝贵财富，也是世界文化遗产的重要组成部分。
从古至今，中国民族民间音乐的发展经历了一次又一次的变革，表现出丰富多彩的文化内涵。
在不断变化的时代背景下，中国民族民间音乐发展出了独特的演变路径：融合、复兴、多元化。
一、民族民间音乐的发展历程中国民族民间音乐一直以来都是中国文化遗产和传统文化的重要组成部分，也是民族文化发展史上宝贵的文化财富。
在中国历史上，原始社会就出现了最初的歌舞表演和声乐曲调，随着历史的推移，到汉代文化的融合、到明清以来的声乐唱法的发展，再到现代形成的流行音乐，都展示出中国民族民间音乐长久以来的演变历程。
①合进程从古至今，中国民族民间音乐经历了一次又一次的融合变革。
古代文人把民间音乐融入文艺表演中，形成了极具华夏文化特色的民间音乐。
汉代以来，随着中外文化混合，民族音乐中吸收了外来文化，古代曲调不断演变出新的曲风和乐曲，能反映出当时时代的风格和地域特色。
②复兴进程清末以后，中国民间音乐得到了进一步的发展。
一方面，改革开放使一些古典曲调重新流行起来，把当时人们的思想内涵融入其中，使民间音乐得到进一步的完善；另一方面，以群众为主的公益演出，把经典曲调演绎出美妙的音乐，让中国民族民间音乐受到了广泛的欢迎。
③多元化进程随着社会经济和文化发展，中国民族民间音乐结合了流行音乐、现代音乐和电子音乐等元素，表现出多元化和全球化的文化特点，丰富了中国民歌的音乐表现形式，也吸引了越来越多的年轻人。
二、民族民间音乐的现状随着电子媒体的发展，中国民族民间音乐获得了更加广泛的传播，同时也受到了新的影响。
一方面，一些古老的民族音乐融入了现代流行音乐中，中国民族文化得以在广大民众中广泛传播；另一方面，一些原有曲调也受到外来音乐的影响，形成了新的民族风格音乐。
随着中国经济的快速发展和文化的变迁，中国社会的文化氛围正在发生着深刻的变化。
尽管中国民族民间音乐在一定程度上得到了发展，但也存在一些突出的问题：一是某些曲调的传播较少，缺乏新的创作和发展，使得部分民间音乐的传播比较有限；二是民族民间音乐的演出渠道有限，对民间音乐的流传和唱响也存在一定的障碍；三是部分传统民族曲调也受到外来文化的影响，有可能丧失原有曲调的特色。
浅析民族声乐艺术的发展现状及未来
浅析民族声乐艺术的发展现状及未来民族声乐艺术是中国传统文化的重要组成部分，它承载着丰富的历史文化内涵，是民族文化传承和发展的重要载体。
随着社会的不断发展和进步，民族声乐艺术也在不断改变和发展。
本文将从当前民族声乐艺术的发展现状出发，浅析其未来的发展趋势和方向。
当前，随着社会经济的飞速发展和文化交流的日益频繁，民族声乐艺术也在不断探索和创新。
民族声乐艺术的传统技艺得到了传承和发扬。
近年来，各地政府和文化机构对民族声乐艺术的保护和传承工作越来越重视，许多传统的音乐学校和民族音乐团体层出不穷，这些机构都在积极进行民族声乐艺术的传统技艺传承工作，不仅使得许多优秀的民族声乐艺术家得以传师弟子，而且也使得更多年轻人对民族声乐艺术产生了浓厚的兴趣。
民族声乐艺术与现代音乐的融合不断加深。
随着社会的不断变革和发展，传统的民族声乐艺术面临着前所未有的挑战，许多年轻人对传统的民族声乐艺术产生了审美疲劳。
许多民族声乐艺术家开始尝试将传统的声乐技艺与现代的音乐元素相结合，创作出更具有现代感和包容性的作品，使得民族声乐艺术在时代的发展中得以继续传承和发展。
随着国际文化交流的日益频繁，民族声乐艺术也在不断走向世界。
许多著名的民族声乐艺术家通过国际文化交流的平台，将中国的民族声乐艺术推向了世界舞台，让更多的人了解和喜爱中国的民族声乐艺术。
也吸引了国外的音乐爱好者和专业人士前来中国学习和探讨民族声乐艺术，为民族声乐艺术的传承和发展注入了新的血液。
尽管民族声乐艺术在当前的发展中取得了一些成就，但也面临着一些困境和挑战。
传统的民族声乐艺术在现代音乐市场中受到了一定的冲击，许多年轻人更倾向于接受流行音乐和西方音乐，导致传统的民族声乐艺术市场空间受到了挤压。
民族声乐艺术的传承和发展面临着一些技艺传承的难题，许多优秀的民族声乐艺术家并没有成功地将自己的技艺传承给后人，这使得一些传统的民族声乐艺术技艺面临着失传的危险。
国际文化交流虽然为民族声乐艺术的发展带来了更广阔的空间，但也面临着国外文化对中国传统文化的影响和冲击，需要找到一种平衡点，使得民族声乐艺术能够在全球文化交流中保持独特性和魅力。
浅析民族声乐艺术的发展现状及未来
浅析民族声乐艺术的发展现状及未来民族声乐艺术是中国传统音乐文化的重要组成部分，经过数千年的历史积淀，形成了独特的艺术风格和鲜明的民族特色。
随着时代的变迁和社会的发展，民族声乐艺术也在不断发展和演变，融合了现代元素，展现出更加丰富多彩的面貌。
本文将从发展现状和未来发展的角度，对民族声乐艺术进行浅析。
一、发展现状1. 传承与创新并重在当代，民族声乐艺术在传承传统的也在不断进行创新，与时俱进。
传统的古老曲调和唱法依然被珍视和传承，但同时也融合了现代音乐元素和表现手法，使得民族声乐艺术更具有时代感和包容性。
不少青年音乐家将传统的声乐技法糅合流行音乐的元素，进行跨界创作，创新的作品在音乐市场上获得了广泛的好评。
2. 跨界合作助推发展随着社会的进步和全球化的发展，民族声乐艺术也与其他领域进行了多方面的交流与融合，推动了艺术的发展。
与流行音乐、古典音乐、舞蹈等领域的跨界合作，不仅为民族声乐艺术带来了新的灵感和活力，也拓展了民族声乐的表现形式和传播渠道，使得更多人能够接触和喜爱这一艺术形式。
3. 音乐教育的推动在音乐教育领域，民族声乐也得到了越来越多的重视和支持。
不少音乐学院和民族声乐专业学校纷纷成立，为学习和研究民族声乐的青年学子提供了更好的平台和条件。
越来越多的音乐大师也开始走出校园，亲自进行授艺和传帮带，使得民族声乐艺术的传承有了更广泛和更深入的基础。
4. 多元化的传播方式随着互联网和数字技术的飞速发展，民族声乐艺术也得到了更多的传播途径。
不论是通过音乐平台、网络直播还是短视频等形式，都为民族声乐的传播带来了更广阔的空间，使得更多人可以通过不同方式来欣赏和了解这一独特的艺术形式。
特别是在当今疫情期间，网络直播和在线音乐会更是成为了民族声乐艺术的重要传播方式。
二、未来发展1. 加强传统的传承与创新未来，民族声乐艺术的发展需要更多地加强传统的传承与创新。
传统的宝贵资源需要得到更好的保护和传承，同时也需要在不断的创新中与时俱进，推陈出新。
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当代传统民族音乐发展现状与出路-民族音
乐论文-文体论文
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【摘要】民族音乐是中华文明的传统，在现代本该大力发展民族
音乐的时期，却受到了很大的阻碍，民族音乐的传承和发展都陷入瓶
颈，对此，我们需要告诉大众民族音乐存在的意义与它的音乐审美价
值，需要让民族音乐结合这个时代的特征，也需要鼓励民族音乐的发
展。本文对民族音乐的现状进行了一定的分析，对民族音乐的未来发
展给出了自己的见解。
【关键词】民族音乐；发展现状；传承
一、什么是民族音乐以及民族音乐的特点
中华民族有一些基于本土而生根的音乐种类，如今还流传在民间
及大众口中，民族音乐是一种能很好地表现不同地域的艺术形式，民
族音乐包括歌曲、说唱、器乐和戏曲等。民族音乐是中华文化的重要
组成部分，民族音乐还具有多样性、复杂性等特点，民族音乐在创作
上还有一定的即兴性，它没有固定的演奏技巧，也没有固定的演唱方
式，不论是谁演唱或者演奏，都会有其独特的特征。但是近几年来，
民族音乐的发展却不尽如人意。
二、民族音乐的发展状况
（一）民族音乐自身的特点不断消失1.国内。我国的民族音乐在
历史上一直都在不断进步，不断发生着一系列的变化。民族音乐经历
了中国历史上很多重大的改革，每一个阶段都在丢失一些我们曾经保
存下来的乐谱。在改革开放以后，随着国内大门的打开，与国外加强
了交流，又经过了长时间的交融，国外的流行音乐逐渐受到我国民众
的喜爱。在本身就受到冲击的状况下，民族音乐又一次遇到了巨大的
发展障碍，这也就使得民族音乐越来越不受大众的欢迎，甚至逐渐退
出大众的视线。2.国际。随着外来音乐逐渐进入大众的视线，爵士乐、
摇滚乐被大众所熟知，人们也开始被这些外来音乐所吸引，越来越多
的人开始忽略民族音乐，这也给我们的民族音乐带来了很大的冲击。
而就目前的发展状况来看，外来音乐的发展速度超越了我国民族音乐
很多，致使越来越多的年轻人去追捧外来音乐。我国民族音乐正逐渐
被大众遗忘。但是我们在吸收外来音乐优点的同时，也吸收了外来音
乐的一些缺点，外来音乐同样有着低俗、内容复杂等特点。
（二）国内民族音乐人才减少目前，我国与国外交流逐渐增多的
情况下，我们不仅接受着外来文化，还在向外传送一些音乐人才，而
随着国外吸引力的增强，很多人才流向了国外。在国内，音乐人才的
重视程度较低，支持也较少。另外一个方面，人们对于音乐方面的思
想观念发生了很大的变化，喜欢外来音乐的人数增加，导致很多人都
去学习西方的音乐，遗忘了本民族的音乐。到目前为止，民族音乐有
很多内容已经逐渐消失在历史的进程中，虽然我们在不断创新和编写，
可对于我国本民族的音乐热情还远远达不到能让它起死回生的地步，
所以有些音乐人也开始因为看不到民族音乐的发展前景而开始放弃
了对民族音乐的创作。国内的创作环境也无法吸引外国的音乐人才来
我国研究和学习。
（三）对于民族音乐的普及能力不足。目前在我国中小学音乐教
育中，并没有很好地培养青少年的民族音乐感，虽然我国从小学开始
就开设了音乐课，但中小学的音乐课只是注重教唱和欣赏，很少有学
校会单独开设有关民族音乐的课程。同样，现在我们接受的一些乐理
知识和文化，都是从西方音乐中学来的，而开设民族音乐课程的大都
是专业音乐院校，很少有非专业院校把民族音乐当成专业课程来教导
学生，这样就造成民族音乐无法占据主导地位而逐渐淡出大众的视线，
学生本身不重视，就无法让民族音乐更好地传播和传承。举个例子，
目前各个音乐院校学习乐器的学生中，很多人选择钢琴、小提琴、单
簧管这样的乐器，鲜少有人选择唢呐、二胡、笙、阮等这些乐器了，
学习声乐的学生中，绝大部分人也在学习美声唱法，唱一些外国歌曲，
很少有人再去关注民族唱法和原生态唱法，这样就造成了一些本民族
音乐文化的缺失。
三、如何更好地传承传统民族音乐及民族音乐未来的出路
通过上述的一系列分析和解释，我们发现，民族音乐确实在目前
的发展上遇到了一系列的阻碍，所以笔者结合了上述的分析，提出了
以下几点看法，使民族音乐能更好地传承下去。
（一）加强对民族音乐的继承与发展在我国，民族音乐的发展从
古至今，即使在发展并不乐观的今天，它依然有着自身独特的魅力和
几千年的民族精神。我们一定要做好有关传承音乐文化的工作，从自
己开始，要热爱民族音乐，以传承民族音乐为己任，如果每个人都能
从自身做起，加强对民族音乐的认同感，支持民族音乐的发展，从心
底里喜欢民族音乐，我们的民族音乐就会有一个相对良好的发展环境，
在这样的基础上，我们可以多举办一些有关民族音乐的比赛，让更多
的人去了解和喜爱民族音乐，鼓励人们更加积极主动地了解民族音乐。
在目前的发展状态下，面对外来音乐的冲击，我们更需要鼓励民族音
乐的发展，不能因为想要吸收外来的音乐就全盘 我们本民族的音乐，
因为民族音乐本身是有它的魅力和价值的。无论哪种音乐，都有它本
身独特的内容，所以我们需要正确认识音乐本身，要想让民族音乐得
到更好发展，就需要大家的共同努力。对此，我们可以开展各项音乐
活动，到社区、到学校去宣传我们的民族音乐，使更多的人知道我们
的民族音乐，让家长和孩子也能接触到一些民族音乐的知识，让孩子
们从心底喜欢民族音乐，让民族音乐真正走进大家的生活，这样才能
弘扬我们的民族音乐。中小学也可以开设一些有关民族音乐的课程，
从学校出发，培养学生对民族音乐的喜爱。在大学可以广泛开设民族
音乐课程，不光音乐专业的同学可以学习，想要了解民族音乐的学生
也可以学习这门课程。
（二）加强对民族音乐的创新我国的民族音乐发展到现在，有它
的闪光点，也有一些不符合时代发展的特点，所以才导致现在了解和
喜爱民族音乐的人越来越少。任何一项文化想要流传下去，都需要不
断进步，要想保持活力，就需要我们为它增添新鲜的血液。这需要一
些专业的音乐人才对民族音乐进行拆分与融合。历史在不断发展，人
们的审美和听觉能力在不断提高，对于美的要求也不断提高，这也就
要求了民族音乐需要与时俱进，固步自封是无法前进和发展的。我们
可以把从历朝历代留下的古谱进行改编和再创作，在保留民族音乐特
点的基础上进行再创作，让新编创的民族音乐更受大众的喜爱，让大
众更好地接受。在历史的发展道路上，民族器乐曲更注重的是各个乐
器自身的演奏，忽略了民族乐器之间的合奏。也可以发挥各个乐器之
间的特点，还能使多种乐器产生更好的共鸣，刺激听众的听觉，让它
们能更好地发挥自身的魅力。我们甚至可以去改造乐器，去创造新的
乐器，让人们感受到自己动手制作乐器的快乐。我国还应该培养一些
优秀的音乐人才，特别是作曲方面的，鼓励这些音乐人才更好地创作
一些民族音乐和外来音乐相融合的作品，跟得上时代的潮流，使民族
音乐与时俱进，变成这个时代受欢迎的音乐。
（三）加强对民族音乐的保护力度不论哪个时代，人民群众都是
文化推动及传播的主力军，但很多时候也是因为人民群众的传播，让
乐谱在口耳相传、口传心授的过程中丢失了。我们需要建立一些专门
的民族音乐研究所，保存流传下来的一些歌曲和曲谱，避免丢失、遗
落。我们还可以多举办一些民族音乐演奏会与演唱会，这些演奏会和
演唱会可以在一些社区和一些音乐厅举行，门票价格要能够让大家承
担得起，甚至让大家免费观看。用这种方式鼓励大众更好地了解民族
音乐，也让民族音乐更好地走近大众。政府部门可以给予相关方面的
支持，举办一些民族音乐比赛，通过媒体的宣传和播出，让观众进行
民族音乐的学习和创作，推动民族音乐更好发展。相关人士也要对民
族音乐进行积极宣传，加强对大众的吸引力，将民族音乐更好地推广
到全国甚至全世界。
四、结语
当下，我国的民族音乐处于一个相对低谷时期，由于没有良好的
发展环境，而变得具有局限性。对于这种现状，笔者认为，我们首先
要做到自身对于民族音乐的了解，探索民族音乐本身的发展规律，加
强对于民族音乐的重视和认同，这样才能更好地帮助我们的民族音乐
走出困境，摆脱困境。要想让民族音乐更好地发展起来，就不得不去
创新，找到一条最适合民族音乐发展的道路，这需要我们所有人的努
力。对此，我们一定要加强对本民族音乐的重视，支持民族音乐的发
展，鼓励民族音乐的发展。
参考文献：
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