浅析谢灵运的山水诗
谢灵运山水诗的艺术特色
谢灵运山水诗的艺术特色是？谢灵运山水诗的艺术特色，在于对大自然风光“钩深索隐，穷态极妍”(陈祚明《采菽堂古诗选》)，“惨淡经营而反于自然，不可及处在新、在俊”(沈德潜《说诗晬语》)。
他的诗极尽雕琢刻画之能事，对极难描摹的形象能描摹出它的形、态、神，让读者自然而然地首肯、会心。
如：岩峭岭稠叠，洲萦渚连绵。
白云抱幽石，绿筱媚清涟。
(《过始宁墅》)前两句写舟行江中所见远景，是一种扫描式的写法；后两句则是定点式的写法，一个“抱”字，一个“媚”字，就赋予了自然形态的生趣和感情。
在过去的诗歌评论中，这两个字就叫“诗眼”。
以一字的锤炼而领起全句，以一句的刻镂而带活全篇，在谢诗中可以经常遇到。
最为人所熟悉的是《登池上楼》这首名作。
全诗二十四句，写他在永嘉冬天生病，初春病愈以后登楼眺望：倾耳聆波澜，举目眺岖嶔。
初景革绪风，新阳改故阴。
池塘生春草，园柳变鸣禽。
祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。
“池塘”两句是谢诗中流传最广的名句。
宋朝人叶梦得在《石林诗话》里做了解答说：“世多不解此语为工，盖欲以奇求之耳。
此语之工，在无所用意，猝然与景相遇，借以成章，不假绳削。
”这一解释合于实事求是的要求，但还可以作一点补充，即诗人的心中情猝然与登楼所见眼前景相遇，无意的景诱发了有意的情。
当时谢灵运贬出建康，早春二月，自然界的欣欣生意猛然扑向诗人，和离群索居的心情恰恰形成鲜明的反差，于是一向以工于刻画著称的谢灵运就吟出了这毫不费力的两句诗。
就像李后主的“小楼昨夜又东风”一样，看似写景，实为写情。
而全诗由于这两句警句，承上启下，就通篇流宕。
谢诗中的写景名作，多数能做到情景交融，并且在情景之中十分自然地推导出“理”。
[谢灵运、鲍照与诗风的转变]谢灵运山水诗
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[谢灵运、鲍照与诗风的转变]谢灵运山水诗南朝是中国诗史上诗运转关的重要时期。
清沈德潜《说诗晬语》卷上说：诗至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运一转关也。
与魏晋诗人不同，南朝诗人更崇尚声色，追求艺术形式的完善与华美。
梁萧子显所说若无新变，不能代雄（《南齐书文学传论》），就是这种追求新变趋势的理论总结。
谢灵运所开创的山水诗，把自然界的美景引进诗中，使山水成为独立的审美对象。
他的创作，不仅把诗歌从淡乎寡味的玄理中解放了出来，而且加强了诗歌的艺术技巧和表现力，并影响了一代诗风。
鲍照的乐府诗，唱出了广大寒士的心声，他在诗歌艺术上的探索与创新也有十分积极的意义。
第一节谢灵运所开启的新风与山水诗的兴盛从山水中寻找人生的哲理与趣味山水成为独立的审美对象从写意到摹象从启示性到写实性谢灵运的山水诗及其地位山水诗在南朝的兴盛山水诗的出现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌。
继陶渊明的田园诗之后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。
早在《诗经》和《楚辞》的时代，诗中就出现了山水景物，但那往往只是作为生活的衬景或比兴的媒介，而不是作为一种独立的审美对象。
到了汉末建安时期，曹操的《观沧海》才算是中国诗歌史上第一首完整的山水诗。
西晋左思的《招隐诗》和郭璞的游仙诗都写到山水的清音和美貌。
这类诗虽然数量不多，但它们毕竟在客观上为后来的山水诗提供了艺术经验。
山水诗如同游仙诗和玄言诗一样，与魏晋之后隐逸之风有着十分密切的关系。
在中国士大夫的传统观念中，山水隐逸总是与社会仕途对立的。
孔子所谓用之则行，舍之则藏（《论语述而》）的观念，对后来士大夫的影响相当深刻。
自汉代以来，遁迹岩穴即被视为一种清高，同时也是通向仕途的捷径。
到了魏晋，由于社会动乱、政治黑暗，隐逸之风大炽。
士大夫阶层大都以山林为乐土，他们往往把自己理想的生活和山水之美结合起来。
因此山水描写的成分在诗里就逐渐多了起来。
浅析谢灵运的山水诗及生平
浅析谢灵运的山水诗及生平作者：马丽平来源：《新西部下半月》2011年第10期【摘要】文章介绍了东晋诗人谢灵运的生平和思想，解析了谢灵运诗歌的特点：一是结构的程式化；二是语言的写实性；三是景物刻画生动、细腻。
评价了谢灵运的山水诗在中国诗歌史的地位。
认为陶渊明是魏晋古朴诗歌的集大成者，谢灵运则另辟蹊径，开创了南朝的一代新风。
谢灵运第一个以成功的创作实践确立了山水题材的独立地位，使两晋时初见端倪的山水诗，发展为中国文学史上的山水诗派，实现了从玄言诗到山水诗的关键性演变。
【关键词】谢灵运；山水诗；开创性；程式化；写实性早在《诗经》和《楚辞》的时代，诗中就出现了山水景物，但那往往只是作为生活的衬景或比兴的媒介，并不是作为诗人或读者的独立审美客体。
曹操的《观沧海》才算是中国诗歌史上第一首完整的山水诗，然而仅此而已，并未在建安诗坛蔚成风气，这自然与当时的动乱时局和北方客观自然环境及诗人的审美倾向等主观限制有关。
东晋偏安江左，莺飞草长，杏花春雨的明山秀水，从客观自然环境上提供了条件。
玄言诗人借山水以体悟道，不但培养了对山水的细腻感受，也因此在诗中描写到了山水景物。
是谢灵运，改变了山水在诗中的地位，奠定了中国山水诗写实的雏形。
谢灵运一生一直处于激进和失志的愤慨中，无奈之下寄情山水之中，创作了大量的山水诗，成为中国诗歌史上第一个全力创作山水诗的诗人，也因此奠定了中国山水诗写实的雏形。
谢诗今存100余首，其中大部分是山水诗，从此开始，山水诗正式成为诗歌创作中的一个重要领域。
一、谢灵运生平及思想谢灵运（385-433），出身于士族大地主家庭，才学出众，年青时即封康乐公，有《谢康乐集》。
他本来在政治上很有抱负，但他生活的那个时代，正是晋宋（刘宋）易代、政局混乱、社会动荡的时期。
宋初刘裕采取抑制士族的政策，谢灵运也由公爵降为侯爵。
在表面的伏礼下，却并未委他以实际政务。
而谢灵运自认为是名门之后，又颇有才能，应参机要，故而常怀愤不平。
陶渊明“田园诗”与谢灵运“山水诗”地比较分析报告
目录一、陶渊明与谢灵运生活背景及艺术成就 (2)（一）陶渊明的生活背景艺术成就 (2)（二）谢灵运的生活背景艺术成就 (2)二、陶渊明“田园诗”与谢灵运“山水诗”艺术风格之成因浅析 (3)（一）不同的出身与生活经历促成了各自艺术风格的形成 (3)（二）不同的心境和出发点对各自艺术风格的影响 (4)（三）玄理的阐发对各自诗歌风格的影响 (4)三、陶谢诗歌的相同之处与不同之处 (5)（一）相同之处 (5)1.陶谢两人都继承了玄言诗的特点，在诗里都谈玄。
(6)2.陶谢诗作都有强烈的自我情感色彩。
(6)（二）不同之处 (6)1.对玄言诗的继承和发展上 (6)2.在变化创新方面 (7)3.审美兴趣与结构特征的不同 (8)4.陶渊明与谢灵运诗歌的艺术特征的不同 (9)【摘要】：在诗歌史上，陶渊明和谢灵运往往被并举为晋宋诗坛两颗璀璨的明珠。
陶渊明是魏晋诗风的集大成者，是文学史上大力创作田园诗歌的第一人。
而谢灵运则开创了南朝一代新风。
陶的“田园诗”和谢的“山水诗”在中国古代文学史上占有举足轻重的地位，后人将他们并称为山水田园诗。
本文将从两人诗歌风格、用词等方面分析，陶谢诗歌的不同及形成原因。
【关键词】：玄言诗、词藻、兴趣、结构特征、家庭背景一、陶渊明与谢灵运生活背景及艺术成就（一）陶渊明的生活背景艺术成就陶渊明是东晋末年的田园大诗人。
曾在做过县令，因经常到东流种菊，留下千古佳话。
他出身于世代官宦的家庭，也曾期望在仕途中有所进取，在政治，有所作为。
企羡隐逸，追求精神自由的风气，在他身上也留下了深刻的影响。
他也是抱着两种彼此矛盾的愿望走上人生道路。
是他开创了新的审美领域和新的艺术境界。
虽然一般的玄言诗人都注意到从审察自然来体会哲理，并由此产生了山水诗的萌芽，但没有人把目光投向平凡无奇的乡村。
只是在陶渊明笔下，农村生活、田园风光才第一次被当作重要的审美对象，由此为后人开辟了一片情味独特的天地。
（二）谢灵运的生活背景艺术成就谢灵运是开创山水诗派的第一人。
谢灵运的一首山水诗,石壁精舍还湖中作
菖蒲
稗草
诗歌赏析
“披拂”二句，写其舍舟陆行，拨开路边草木， 向南山路径趋进；到家后轻松愉快地偃息东轩， 而内心的愉悦和激动仍未平静。这一“趋”一 “偃”，不仅点明上岸到家的过程，而且极带 感情色彩：天晚赶忙归家，情在必“趋”；一 天游览疲劳，到家必“偃”（卧息）。可谓炼 字极工。
诗歌赏析
末尾四句总上两层，写游后悟出的玄理。诗人领悟出： 一个人只要思虑淡泊，那么对于名利得失，穷达荣辱这 类身外之物自然就看得轻了；只要自己心里常常感到惬 意满足，就觉得自己的心性不会违背宇宙万物的至理常 道，一切皆可顺情适性，随遇而安。诗人兴奋之余，竟 想把这番领悟出的人生真谛，赠予其他人，让他们不妨 试用这种道理去作推求探索。最后这四句议论，也并未 游离于前面的抒情写景之外，而是一脉相承的，如箭在 弦上，势在必发。
诗歌赏析
“出谷”二句承上启下：走出山谷时天色 还早，及至进入巫湖船上，日光已经昏暗了。 这两句一则点明游览是一整天，与首句“昏 旦”呼应；同时又暗中为下文写傍晚湖景作 好过渡。
诗歌赏析
以上六句为第一层，总写一天游石壁的观感，是虚写、略写。 “林壑”以下六句，则实写、详写湖中晚景：傍晚，林峦山壑之中， 夜幕渐渐收拢聚合；天空中飞云流霞的余氛，正迅速向天边凝聚。 湖水中，那田田荷叶，重叠葳蕤，碧绿的叶子抹上了一层夕阳的余 辉，又投下森森的阴影，明暗交错，相互照映；那丛丛菖蒲，株株 稗草，在船桨剪开的波光中摇曳动荡，左偏右伏，互相依倚。这四 句从林峦沟壑写到天边云霞，从满湖的芰荷写到船边的蒲稗，描绘 出一幅天光湖色辉映的湖上晚归图，进一步渲染出清晖娱人、游子 憺然的意兴。这一段的写法，不仅路线贯穿、井然有序，而且笔触 细腻、精雕细琢。在取景上，远近参差，视角多变，构图立体感、 动态感强；在句法上，两两对偶，工巧精美。
谢灵运的山水诗
谢灵运的山水诗篇一：谢灵运及其山水谢灵运及其山水诗主讲：章岿然谢灵运是我国第一个大量创作山水诗的诗人。
在谢灵运之前,山水草木一直是诗歌的一种点缀,山水只作为背景出现。
谢灵运开始以山水为主要描写对象,用精致工整的语言刻画山水的秀美,创造出真正的山水诗,成为我国山水诗的鼻祖。
谢灵运的山水诗,形式绮丽,声色并妙,在题材、内容、诗歌语言以及表现手法上别开生面,开拓了诗歌的新境界,对古典诗歌的发歌的发展作出了重大的贡献。
谢灵运一生著作极丰,据《隋书·经籍志》记载,有”宋临川内史《谢灵运集》十九卷”,但大多在宋代就散失了。
到了明代万历年间,李献吉、黄勉之、沈道初等人先后将散见于《文选》、《乐府诗集》、《宋书》以及其它各类书中的谢灵运诗文辑出,编排成书,由焦竑刊刻行世。
我们现在见到的收录谢诗较为完备的《谢康乐诗注》,就是黄节根据焦本《谢康乐集》中的诗歌部分加以重编注释的。
从《谢康乐诗注》所辑录的七十多首谢诗来看,谢灵运的创作并没有局限于山水诗的范畴,还有乐府诗从及为数不多的田园诗和《拟魏太子邺中集》诗八首等等,但为谢灵运所擅长并取得极高艺术成就的还是山水诗。
一、身世遭遇与山水诗创作谢灵运是“淝水之战”名将谢玄的孙子,他生长在世族豪门、显贵大地主的家庭里,十八岁就承袭了“康乐公”的爵位。
但魏晋时期,政治黑暗,战乱频繁,社会动荡不安。
阶级斗争异常尖锐,统治阶级内部也是尔虞我诈,彼此倾轧,斗争激烈。
当时,以刘裕为代表的刘宋王朝统治者坚决地推行抑制门阀大族、提拨庶族地主作为辅佐、加强集权统治的政策,对王、谢等大贵族集团施以压力,企图摧毁他们顽强的势力。
谢灵运便在刘裕这种削弱士族势力,实行皇帝专制的政策下被降爵为候。
处身于这样的形势中,谢灵运为了维护自己贵族集团的地位和利益,经常与统治者处于一种复杂而剧烈的斗争中。
他一直对刘宋集团采取不合作和反抗的态度。
刘义隆即位后,深知谢灵运倔强不驯,更有意严加裁制。
谢灵运感觉到了自己的危险,只求隐退。
谢灵运山水诗代表作
谢灵运的山水诗代表作是《登池上楼》。
此诗抒写诗人久病初起登楼临眺时的所见所感，描写了自然景物的可爱，抒发了自己官场失意的颓丧心情和进退失据的无奈情绪，最终表示了归隐的愿望。
《登池上楼》创作背景此诗作于宋少帝景平元年（公元423年）初春。
谢灵运在宋武帝永初三年（公元422年）被逐出京都，这一年的七八月至次年（景平元年）七八月间担任偏僻的永嘉郡（今浙江温州）太守。
这是谢灵运首次在政治上受到沉重打击。
来永嘉后的第一个冬天，他长久卧病，至次年初春始愈，于是登楼观景，托物起兴，写下《登池上楼》这一名篇。
谢灵运（385年－433年），东晋陈郡阳夏（今河南太康）人，出生在会稽始宁（今浙江上虞），原为陈郡谢氏士族。
东晋名将谢玄之孙，小名“客”，人称谢客。
又以袭封康乐公，称谢康公、谢康乐。
著名山水诗人，主要创作活动在刘宋时代，中国文学史上山水诗派的开创者。
由谢灵运始，山水诗乃成中国文学史上的一大流派，最著名的是《山居赋》，也是见诸史册的第一位大旅行家。
原文登池上楼潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。
薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。
进德智所拙，退耕力不任。
徇禄反穷海，卧疴对空林。
衾枕昧节候，褰开暂窥临。
倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。
初景革绪风，新阳改故阴。
池塘生春草，园柳变鸣禽。
祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。
索居易永久，离群难处心。
持操岂独古，无闷征在今。
译注潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。
沉潜的龙，姿态是多么的幽闲多么的美妙啊！高飞的鸿鸟，声音是多么的响亮多么的传远啊！薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。
惭愧不能像飞鸿那样飞上云霄以避祸，也无法像深潜水中的虬龙，隐退沉潜于川谷。
进德智所拙，退耕力不任。
我仕进修德，却智慧拙劣；我退隐耕田，却又力量无法胜任。
徇禄反穷海，卧疴对空林。
为了追求俸禄，我来到这偏远的海边做官，兼又卧病在床，面对着光秃秃的树木。
衾枕昧节候，褰开暂窥临。
（每天）蒙著被子，睡著枕头，浑不知季节气候的变化。
偶然间揭开窗帷，暂且登楼眺望。
倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。
谢灵运的山水诗
会稽山水
会稽山
谢灵运才华横溢，学识广博，是诗人、史家，精于 佛理，深通音律，为元嘉三大家之一。有《谢康乐 集》。 谢灵山水诗记录游历，所描绘的自然风光，都非人 们日常所见，又都是诗人以其敏锐的感触剪取、再 造而成的各具特征的精彩片断，因此它们比起前人 诗歌中的景物描写来，更觉出类拔萃，光彩照人， 常成为轰动都邑的文学精品。《宋书》本传说“每 有一诗至都邑，贵贱莫不竞写，宿昔之间，士庶皆 遍，远近钦慕，名动京师。”
பைடு நூலகம்
3、谢诗语言雕琢极深，优者达于自然，描摹 山水得其真实之貌；大多铺排过甚，有些对 句板滞无精神，多使典故和深奥的书面语， 读来拗口难解。以致“ 语多生撰, 非注莫解 其词, 非疏莫通其义”( 清吴漠《选诗定论》 卷十四 ) 之弊。
幽人常坦步，高尚邈难匹。颐阿竟何端？寂 寂寄抱一。恬如既已交，缮性自此出。 （《登永嘉绿嶂山》） 祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。索居易永久，离 群难处心。持操岂独古，无闷徵在今。 （《登池上楼》）
三、谢灵运山水诗的地位
谢灵运是开启了一代新诗风的首创者（扭转玄言诗风，开创山水诗派的 第一人）。在谢灵运大力创作山水诗的过程中, 为了适应表现新的题材内 容和新的审美情趣, 出现了“情必极貌以写物 辞必穷力而追新 情必极貌以写物, 情必极貌以写物 辞必穷力而追新”和“性 性 情渐隐,声色大开 声色大开”的新特征。这新的特征成为“诗运转关”的关键因素, 情渐隐 声色大开 它深深地影响着南朝一代诗风, 成为南朝诗风的主流。而且这种诗风对后 来盛唐诗风的形成，也有十分积极的意义。 谢灵运的山水诗结构模式奠定了中国山水诗写实倾向的雏形。山水游历 的诗歌常常保存着一种随行程而变化的景观的叙述和描写。如王维、孟 浩然等人的某些山水诗。其局部景物的描写因其感觉体认中的景物与情 思之交融，实已开后世山水诗意境创造之端倪。 自谢灵运之后，山水诗在南朝成为一种独立的诗歌题材，并日渐兴盛。 如谢灵运的从弟谢惠连，对其有较明显的模仿痕迹。此外，鲍照、谢脁、 何逊、阴铿等人都不乏优秀的山水之作。
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浅析谢灵运的山水诗
——以教材《中国历代文学作品选》中的部分诗篇为例
谢灵运( 385 ~433)，谢玄之孙。因袭封康乐公，世称谢康乐。他本来在政治上怀有很大
的抱负，但是因为处在晋宋易代、时局动荡的混乱年代，一直没有受到朝廷的重用，所以郁
郁不得志的谢灵运只能寄情于山水，一方面以此来排遣自己的忧愁，另一方面也借此向政府
表达自己的不满。
《过始宁墅》
束发怀耿介，逐物遂推迁。违志似如昨，二纪及兹年。
缁磷谢清旷，疲薾惭贞坚。拙疾相倚薄，还得静者便。
剖竹守沧海，枉帆过旧山。山行穷登顿，水涉尽洄沿。
岩峭岭稠叠，洲萦渚连绵。白云抱幽石，绿筱媚清涟。
葺宇临回江，筑观基曾巅。挥手告乡曲，三载期旋归。
且为树枌槚，无令孤愿言。
本诗写于谢灵运到永嘉出任太守之时，主要抒发的是作者的幽愤之感，即无法在仕途上
获得和前辈相平的功绩，却决定三年任期满后归隐山林。开篇不禁会让人想到陶渊明的《归
园田居·其一》：“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池
鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。”不同之处在于，陶渊明言及自己的少时的志向便是
渴望归隐山林，与自然为伴；而谢灵运则坦言，自己有意于政局，但却因为上位者的打压而
回到乡间，诗中不免充斥着一种对于当权者的不满之情。
诗的前半部分都在一种顾影自怜式的孤傲中进行，等到“山行穷登顿，水涉尽洄沿”后，
笔峰一转，有一种豁然开朗的旷达：看到重重叠叠的山岩峭壁与连绵萦环的水中洲渚之后，
出现了洁白的云絮拥抱着幽峭山岩，临岸翠绿的细竹在山下清波的映衬下显得妩媚动人，袅
娜多姿。这里作者运用了拟人的手法——这是谢灵运山水诗的特点之一，融合了其自身的情
感，让读者感受到了大自然的生命所在，既有喜悦，又有哀情。作者将山水之景写得如此精
妙，其实也隐含着自己的志向，“绿筱”本就是坚贞不屈的象征，结合诗末两句——“且为
树枌槚，无令孤愿言”，更加显得作者归隐乡野、寄情山水的意志之坚决，向我们展示了一
位不与世俗同流合污的高洁隐士的形象。
《登池上楼》
潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。薄霄愧云浮，栖川怍渊沈。
进德智所拙，退耕力不任。狥禄反穷海，卧痾对空林。
衾枕昧节候，褰开暂窥临。倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。
初景革绪风，新阳改故阴。池塘生春草，园柳变鸣禽。
祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。索居易永久，离群难处心。
持操岂独古，无闷征在今。
这首诗写于作者久病初愈时登楼所见，是公认的谢灵运诗中的精品，尤其诗中“池塘生
春草，园柳变鸣禽”两句简直是神来之笔，虽说单独拿出来看不觉有过人之处，但结合全诗
所描摹的意境，特别是通过春意盎然的景色的反衬，细细品味之下，其情犹如杜甫《登岳阳
楼》中“亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流 ”的孤苦之感。
《登池上楼》也融合了玄言诗的特点——“持操岂独古，无闷征在今”两句（“无闷”
语出《周易·乾卦》），意为：坚持节操岂止古人能够做到，所谓“遁世无闷”在今人身上
同样可以得到征验！至此，诗人便摆脱了诗中先前所体现的孤苦郁闷的无奈感，转而以高亢
的声调收结全篇。玄言，是谢灵运诗作的又一特点，他的著名诗作常常以情驭理，以情入景，
强烈真挚的感情使纯客观的山水感染了作者的哀乐。有资料说谢灵运好佛，曾想师事慧远大
师，认为只有栖身山水，才能舍弃世俗的名利。
结合以上两首诗来看，谢灵运的诗有三大特点：善拟人、谈玄言、重描摹，而重描摹又
是谢灵运山水诗最突出的贡献之一，将其诗鲜丽清新的特点展露无遗，汤惠休曾赞：“谢诗
如芙蓉出水。”然而，谢诗也是有缺点的，因为要极力描写自然之美，谢灵运不免要不断探
索新的词汇，于是后人对其有评价说：“语多生撰，非注莫解其词，非疏莫通其义。”当然，
这不妨碍谢诗的巨大影响力。不同于陶渊明田园诗中物我合一的整体美，谢灵运善于将独立
于自身之外的自然景物进行细致的描摹，虽然在意境上不如陶渊明，但是这种极力描绘山水
的客观之美的写法对于后世诗人有着极大的启发性。顾绍伯先生有言，不止像唐宋的山水田
园派诗人，如王维、孟浩然、杨万里、范成大，就连李杜、苏辛也受谢诗影响极大。可见谢
灵运的山水诗在中国文学史上的地位之重。