为艺术而艺术
艺术为自己而生作文素材

艺术为自己而生作文素材《艺术为自己而生》艺术,那是一个散发着独特魅力与神秘光芒的领域。
在这广袤的世界中,它宛如一颗璀璨的星辰,为我们的心灵点亮无尽的想象与感悟。
艺术从来都不是为了迎合他人而存在,它真正为自己而生。
当一位画家沉浸在色彩的挥洒与构图的构建之中时,他并非是在追逐着外界的赞誉与认可,而是在内心深处寻找着那片属于自己的精神家园。
那一笔笔勾勒,那一片片晕染,皆是他对世界独特理解的表达,是他情感的倾泻与灵魂的呐喊。
他不在乎别人是否能立刻理解,不在乎作品是否能即刻获得世俗的成功,因为他深知,艺术是他与自己内心对话的最纯粹方式。
音乐家在那黑白琴键上跳跃的指尖,奏响的每一个音符,也都是为自己而鸣。
那或激昂、或舒缓、或悲伤、或欢快的旋律,是他们内心深处情感的旋律,是他们对生活、对人性、对宇宙的独特感悟。
他们不为了取悦听众的耳朵而创作,而是为了让自己的音乐能够触动自己最深处的灵魂,能够在时光的长河中留下属于自己的独特印记。
诗人用那优美而富有韵律的文字编织着一个个梦幻般的世界,他们的诗句不是为了迎合大众的口味,而是为了抒发自己对生命、对爱、对美的独特感悟。
他们在字里行间倾注着自己的心血与灵魂,不在乎是否能被所有人读懂,只在乎自己是否能将内心最深处的情感完美地呈现出来。
艺术就是这样,它是创作者内心深处最真实的自我展现。
它不需要外界的评判来定义它的价值,因为它本身就有着无法衡量的意义。
它是创作者对世界的独特解读,是他们对生命的独特体验。
在这个喧嚣而浮躁的社会中,我们常常被各种外在的声音所干扰,忘记了艺术为自己而生的本质。
我们追求着功利与表面的成功,却忽略了内心深处那对艺术的渴望与追求。
然而,只有当我们真正回归到艺术本身,倾听自己内心的声音,用自己的双手、自己的才华去创造属于自己的艺术时,我们才能真正感受到艺术所带来的无尽喜悦与满足。
让我们铭记,艺术为自己而生,让我们勇敢地踏上追寻艺术的道路,用我们的作品去书写属于我们自己的精彩篇章,让艺术在我们的生命中绽放出最绚烂的光芒。
为艺术而创作——《七发》主题与创作意图探析

为艺术而创作——《七发》主题与创作意图探析《七发》,西汉枚乘所作,标志着西汉散文大赋的正式形成,在汉赋发展史上有着很重要的地位。
初读《七发》,文中的“楚太子”与“吴客”之间对话让我想起战国时期策士向君王进谏时的对答体,从而联想到《七发》会否是枚乘进谏不得,因此借用“楚太子”被“吴客”七发所启来婉谏。
刘勰的《文心雕龙》中指出:“枚乘摛艳,首制《七发》,腴辞云构,夸丽风骇。
盖七窍所发,发乎嗜欲,始邪末正,所以戒高粱之子也。
”《文选·六臣注》中李善说:“乘事梁孝王,恐孝王反,故作《七发》以谏之。
”这两种说法一种认为枚乘的|《七发》是为了劝诫贵族子弟不要“久耽安乐”,使得“百病咸生”,空虚度日,而应当听取“要言妙道”,以求精神上的满足;而第二种说法则认为枚乘作《七发》是为了劝诫梁孝王不要觊觎皇位。
然而细细分析了枚乘其人以及他创作《七发》的背景,我认为以上两种观点都没有事实理论支撑,而枚乘创作《七发》的意图是为了艺术而创作,体现了汉赋的艺术发展痕迹。
之所以认为《七发》的创作与劝谏无关,主要有以下几点原因:第一,从西汉的政治局势来看,枚乘所在的时期是西汉景帝时期,诸侯国的强大实力一直是中央政权的心头隐患。
作为最为强大的诸侯梁孝王的幕僚,明智的做法应该是支持君王纵情声色,让中央政权对自己放心,而不是劝谏诸侯王听“要言妙道”,励精图治;第二,从枚乘其人来看,枚乘在作梁王刘武的文学侍从之前,曾在七王叛乱时因为数谏吴王罢兵而闻名,到了梁王处,枚乘若要劝谏,完全可以明谏,而不需要借用“楚太子”和“吴客”的角色来进谏。
从这两点可以看出枚乘的《七发》并没有讽谏的主题,而是单纯为艺术而创作。
枚乘创作《七发》之时,应属在梁孝王府作文学侍从之时,梁孝王因其财力雄厚,广筑苑囿,招延四方豪杰、文士。
一时俊逸之士如枚乘、公孙诡、邹阳、严忌、羊胜等从孝王游于梁园,形成极具影响的文学群体。
梁客皆善于创作辞赋,而枚乘尤为突出。
公孙诡多奇邪之计,时号“公孙将军”;邹阳为人有智略,慷慨不苟合,其文博辩入理;其他诸人也各有所长。
“为人生而艺术”与《红楼梦》现代阅读的品评思路及维度

“为人生而艺术”与《红楼梦》现代阅读的品评思路及维度作者:温庆新来源:《求是学刊》2020年第02期关键词:《红楼梦》;为人生而艺术;阅读史;接受史现代读者进行《红楼梦》的阅读批评时,往往受到20世纪上半叶流行的各类文艺思潮的影响,以至于呈现出与彼时诸多文艺思潮相附和的阅读现象。
其中,“五四”以降流行的“为人生而艺术”与“为艺术而艺术”两种文学认知意见,不仅左右了现代文艺作品的创作倾向,亦影响了现代文艺批评的品评思路。
《红楼梦》的现代阅读批评就深受“为人生而艺术”观点的影响。
所谓“为人生而艺术”,当时的主张者强调在追求文艺作品审美趣味的同时,应当从书写人生的角度“赋予文学更多的认识功能——剖析和批判社会、文化”。
①茅盾曾指出“为人生”之文学应带有“表现人生、指导人生”等“注重思想,不重形式”的典型特征。
②这种呼吁对现代文艺批评中文学如何反映现实精神提出了新的要求。
因此,随着现代印刷技术的更新,当时越来越多的人接触并阅读《红楼梦》成为可能,这也促使不同文化水平的读者通过报刊杂志平台来展现自身阅读《红楼梦》的缘由、方式及其阅读活动等公开化表达,进而成为一种顺应现代价值取向与审美追求的阅读风尚。
从这个角度探讨“为人生而艺术”对《红楼梦》现代阅读的品评倾向,不仅有助于深入探讨《红楼梦》的现代阅读史迹与接受过程,亦可借此分析现代文艺批评思潮对读者品读《红楼梦》等古代小说所形成的影响。
一、“为人生而艺术”与《红楼梦》现代品读的思路纵观20世纪上半叶文艺思潮的演变史迹,当现代文艺思潮及文学批评思想日渐兴盛,学者试图从中国古典文学作品中寻求彼时文艺批评思潮建构体系所需的各类思想资源。
这就促使越来越多的文艺批评者借助于中国古典文学作品批评寻求文学批评与社会思想变革的关系。
由此,现代文艺批评思潮的主流思想往往被征用以评判中国古典文学作品的经典性及其艺术魅力。
在这个过程中,对诸如《红楼梦》《水浒传》等通俗小说重新进行阅读,以便随时进行符合时代所需的典范性作品建构,成为现代文艺批评者所惯用的批评套路,也使《红楼梦》等通俗小说成为当时人津津乐道的阅读对象而长久不衰。
为生活而艺术

为生活而艺术
生活是一种艺术,一种细腻而又丰富多彩的艺术。
每个人都是生活的艺术家,
用自己的方式去创作出属于自己的生活作品。
生活中的每一个细节都是一种艺术,从清晨的第一缕阳光,到夜晚的星空璀璨,每一刻都充满着美好和魅力。
我们可以用自己的眼睛去发现生活中的美丽,用自己的心灵去感受生活中的温暖。
生活中的困难和挑战也是一种艺术,它们让我们变得更加坚强和勇敢。
每一次
挫折都是一次锻炼,每一次失败都是一次成长。
我们可以用自己的智慧和勇气去面对生活中的困难,用自己的毅力和坚持去克服生活中的挑战。
生活中的人际关系也是一种艺术,它让我们学会了宽容和理解,学会了尊重和
包容。
每一个相遇都是一次缘分,每一次交流都是一次收获。
我们可以用自己的善良和真诚去对待生活中的每一个人,用自己的关爱和关怀去呵护生活中的每一段情感。
生活中的每一次经历都是一种艺术,它们让我们变得更加丰富和成熟。
每一次
欢笑都是一次快乐,每一次泪水都是一次感动。
我们可以用自己的经历和感悟去书写生活中的故事,用自己的情感和思考去诠释生活中的意义。
生活就是一种艺术,让我们用心去感受,用情去体验,用行动去创造。
让我们
把生活当作一幅画,用自己的色彩去涂抹,用自己的笔触去描绘,让每一天都成为一幅绚丽多彩的生活画作。
生活,因为有了艺术,变得更加美好和精彩。
为艺术而牺牲——日本影星三田佳子和她的近作《不分手的理由》

,
这 只 不 过 是三 田 佳 子在 赶 日 本影 坛 的 时 髦 潮 流 最多 只
不 过 是 向人 们 说 明 以 她 四 十 六 岁的 年 纪 而 仍有 非 常 美 好 的 身材 和 光 滑 滋润 的 肌体 但大 多 数 舆 论 认 为 不 应 这
,
,
样 看 事实 上 三 田 佳 子 为 心 目 中 的艺 术作 出 了牺 牲 三 田 佳 子 木 名 石 黑 嘉 子 昭 和 十 六年 ( 一 九 四 一
下 夺 吞 心 奋 心 人 心 今今 今 今 今 杏 吞 奋 夺 奋 今 今 心 春 杏 奋 命 奋
砂 忿 拿 名 苏 客
飞 林材 林 种种 朴 朴村林忡忡种忡朴朴林种村尹 夺 :吞 琴 才 雾 琴 名 苏 : 客 忿
人
执导的 《 爱 欲》 中 出演 由于 演 技 出众 尤 其 擅长 刻 划人 物 的 心 理 因 而 在 日本 影 坛 的 知 名度 不 断上 升 昭 和 五
不 仅 是 一 部 分 析成年人 心 态 的 影 片 而 且可 以 说 是 目 前
日本 社 会 的 一个 缩影
。
尤 其 令 人 惊讶 和 感动的 是 一向
,
以 纯 正 的 银 幕 形 象示 人 的三 田 佳 子在 这部影 片 中首次
作 了 裸露 的 表演
。
对 此 人 们颇 有 不 同 的 看 法 一 些 记 者 或影评 人认为
, 。
。
,
十 一 年 ( 一 九 七六 年 ) 她与大 空 真 弓 酒 井 和 歌 子
明 子 一 起 为东 宝 映 画 拍摄 了 《 妻 女 之 间》
, ,
、
、
仁科
、
( 由斗 田 四 郎
。
为 艺术 而 牺 牲
为人生而艺术 教案

为人生而艺术教案一、教学目标1.知识目标:使学生了解“为人生而艺术”的基本理念和内涵,掌握相关的艺术知识和技能。
2.能力目标:培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力,提高他们的艺术鉴赏力和表现力。
3.情感目标:引导学生树立正确的艺术价值观,培养他们对艺术的热爱和追求,陶冶情操,提高文化素养。
二、教学重点和难点1.教学重点:使学生理解“为人生而艺术”的理念,掌握相关的艺术知识和技能。
2.教学难点:引导学生将艺术与人生联系起来,培养他们对艺术的热爱和追求。
三、教学过程1.导入新课:通过引导学生观察生活中的艺术品,激发他们的学习兴趣和探究欲望,引出“为人生而艺术”的主题。
2.讲解新课:通过讲解艺术的发展历程、艺术的功能和作用,使学生了解“为人生而艺术”的基本理念和内涵。
同时,通过展示各类艺术品,引导学生欣赏和理解艺术的美。
3.巩固练习:通过让学生模仿艺术品、创作自己的作品、进行小组讨论等形式,加深学生对所学知识和技能的理解和掌握。
4.归纳小结:对本课程的知识点进行总结回顾,同时对学生的学习表现进行点评和激励。
四、教学方法和手段1.教学方法:采用讲解、演示、小组讨论等多种教学方法,注重启发式教学,引导学生主动参与课堂活动。
2.教学手段:使用多媒体课件、实物展示等手段辅助教学,提高教学效果和质量。
五、课堂练习、作业与评价方式1.课堂练习:通过让学生模仿艺术品、创作自己的作品等形式,加强学生对所学知识和技能的理解和掌握。
2.作业:布置相关主题的作业,引导学生自主探究和学习相关知识点和技能。
3.评价方式:采用平时成绩(包括课堂表现、作业完成情况等)和期末考试相结合的方式,全面评价学生的学习情况和能力水平。
六、辅助教学资源与工具1.教学课件:制作精美的多媒体教学课件,包括图片、视频、动画等多种形式,提高教学效果和质量。
2.网络资源:提供相关的网络资源链接,引导学生自主查询和学习相关知识点和技能。
3.教学工具:使用实物展示、模型等教学工具,辅助教学和提高教学效果。
《现代艺术评论》课件PPT第1讲 现代艺术导论
二、现代艺术的诸种流派
• 11.表现主义 • 12.达达主义 • 13.超现实主义 • 14.抽象表现主义 • 15.波普艺术 • 16.行为艺术 • 17.大地艺术 • 18.超级写实主义 • 19.概念艺术 • 20.极简主义
克莱因《仪式 绘画之人体测量》1960
史密森(Robert Smithson)《·螺旋形防波堤 Spiral Jetty》1970 ,长457米,宽4米6
性显现。 • 契里柯“一个在阳光下行走的人的影子里面所有的
谜要比过去、现在和未来一切宗教中的谜更多。” • 世界是不可认识的,人唯一可以把握的是自己当下
的感觉。 • 艺术不再传达只是表现个人体验。
契里科《占卜者的酬劳》135.5×180厘米,1913,
四、现代艺术的特征
3.从三度空间到两度平面 • 现代艺术为纯粹自身而努力,从模仿雕塑到模
式文本
• 杜尚《新娘甚至被光棍们剥 光了衣服》(大玻璃)
• 1915-23
• 玻璃上油彩、铅、铁丝、锡 箔、灰尘、清漆
• 278×176厘米
小野洋子《切碎Cut Piece》1965-2003
约翰·拉塞尔《现代艺术的意义》
• 假如在这个世界上什么是可信的话,那么它就 是艺术,正是艺术帮助我们生存。
• [美]约翰·拉塞尔《现代艺术的意义》陈世怀、 常宁生译,南京:江苏美术出版社1990年
参考书目
• [英]赫伯特·里德:《现代绘画简史》刘萍君 译,上海:上海人民美术出版社1979年版
• [英]赫伯特·里德:《现代艺术哲学》朱伯雄、 曹剑译,天津:百花文艺出版社1999年
• [美]H·G·布洛克:《现代艺术哲学》滕守尧译, 成都:四川人民出版社1998年
以艺术为话题的议论文
以艺术为话题的议论文
艺术像一首歌,悦耳动听;艺术像一幅画,着色淡雅;有人说,艺术离我们很遥远,因而我们对它一无所知。
而我想说,艺术就在我们身边,需要我们去好好感受。
因此,我让爸爸妈妈给我报了舞蹈班,开启了我的舞蹈之路。
我学的是拉丁舞,需要跳得有力度。
我一开始以为所有舞都像芭蕾一样越柔软越好看。
但我错了,老师说我跳得软绵绵的,一点也不美观。
我便日夜加以练习,有时练上上百遍,甚至几千遍。
妈妈鼓励我不要半途而废,爸爸也为我加油,让我不要放弃,终于,我跳得又有力又漂亮,我兴奋极了。
老师当面表扬我,我为此而自豪。
但就在这个时候,老师又让我们练习基本功,简单来说就是拉韧带。
但认识我的人都知道我韧带非常差,连一字马都不行。
老师让我们在海绵垫上练习,老师先放了一首舒缓优美的音乐,然后嘴里喊着节拍,让我们做指定动作。
我故意挑了个后面的位置,好不让老师发现我的问题。
但该来的还是来了,老师围着垫子走了一圈观察着,很快找到了我的漏洞,便让我放学留下,他来帮我纠正。
别人都走了后,老师手把手帮我压韧带,终于,我的韧带拉开了。
现在回想起来,老师的做法还真是妙,让别的人先走,既不伤我自尊,还帮我拉开了韧带。
如果不是学业上的繁忙,我会一直学下去,因为我觉得这是一门艺术,一门永不衰落的伟大艺术。
为艺术生加油演讲稿范文
大家好!今天,我站在这里,怀着无比激动的心情,为我们的艺术生们加油鼓劲。
艺术,是灵魂的呼唤,是情感的抒发,是生命的展现。
而艺术生,正是那些用生命去追求艺术的人。
在此,我要向所有艺术生们说一声:你们是最棒的,我为你们加油!首先,让我们回顾一下艺术生们所付出的努力。
他们每天早早地起床,为了练习舞蹈、声乐、绘画、雕塑等技艺,不惜牺牲休息时间。
他们忍受着疲惫,忍受着痛苦,只为了在舞台上呈现出最美的瞬间。
他们面对挫折,从不气馁,始终坚持着对艺术的热爱。
正是这份执着和坚持,让他们在艺术的道路上越走越远。
同学们,艺术之路并非一帆风顺。
在追求艺术的路上,你们会遇到无数的困难和挑战。
但是,请相信,只要你们拥有坚定的信念,勇往直前,就一定能够战胜一切困难。
艺术生们,你们是勇敢的战士,是坚韧的战士,是追求梦想的战士!我要为你们加油的原因有以下几点:一、艺术生们具有独特的才华。
你们用才华诠释着生命的精彩,用艺术点亮着生活的希望。
你们用自己的双手,描绘出一幅幅美丽的画卷,唱响一首首动人的歌曲,跳出一支支优美的舞蹈。
你们是艺术的传承者,是文化的传播者。
你们用才华感染着身边的人,让这个世界变得更加美好。
二、艺术生们具有坚定的信念。
你们坚信,只要努力,就一定能够实现自己的梦想。
你们在追求艺术的路上,从未放弃过,从未退缩过。
正是这份信念,让你们在困难面前不屈不挠,勇往直前。
你们是追梦人,是勇者,是值得我们学习的榜样。
三、艺术生们具有无私的精神。
你们把艺术当作一种信仰,把艺术当作一种责任。
你们愿意为艺术付出一切,包括时间、精力、甚至生命。
你们把艺术的种子播撒在每一个角落,让更多的人感受到艺术的魅力。
你们是艺术的使者,是文明的使者。
亲爱的艺术生们,你们是祖国的花朵,是未来的希望。
在这个美好的时代,你们肩负着传承文化、弘扬艺术的使命。
我相信,只要你们坚定信念,勇往直前,就一定能够实现自己的梦想,为我国艺术事业贡献自己的力量。
在此,我要对你们提出以下几点希望:一、保持热爱。
高中美术高中美术鉴赏《为人生而艺术》
董希文的油画作品《开国大典》问世后,获得巨大成功, 《人民日报》在头版头条位置刊登,人民美术出版社也把 《开国大典》印制成各种美术图片在全国发行,同时作品 被编入当时的中小学课本。董希文的这幅《开国大典》掀 起了“油画中国风”的艺术热潮
《开国大 典》大 直被誉为“共和 国成大 的艺术见证” 。它深 大 大 大 ,也凝聚着大 代大 大 代新 中国建设者的爱国情感。画家艾 中信曾作过如下分析:“从构图 到设大 ,从大 物到场大 ,它的大 派很大 以反映泱泱大 国的风度。 董希大 把主要大 物处理在不到大 半幅大 的左侧,不仅是大 法的大 胆,重要的是他懂得构图的大 局……《开国大 典》的大 块大 彩, 通俗易懂,看起来似乎简单,但 这大 红、碧蓝和大 黄是有意安排 的。它把大 个风和大 丽大 大 大 大 个庄严热烈的场大 描绘出来……”
日出东方、油画、赵力中
为了找到天安门建 认真观察悉心 体会。 正是因为7年来画家 的这份精心与执着, 《日出东方》得以 以完美的形象展现 在世人的面前。
以艺术家的眼光诠 释一个历史瞬间
作者有意避开了正面描绘,选取 了从外部侧面进行观察的角度, 使得画面的构图与此前的作品区 别开来。作品在整体布局上打破 了对称性结构,以拉近的外部视 点进行描绘,视觉中心通过主次 关系的设置引向正在讲话的毛泽 东主席,旁边人物排布井然有序, 刻画细致入微。画家在画面前景 安排了渐次上升的彩色气球及飘 带,制造出一静一动的两种态势, 且和谐地统一在画面中,烘托了 空间的特殊气氛。作品用色明快 而纯净,带有显著特征的建筑物 表明了具体空间的所在,大面积 红色的铺设则有利于稳定视觉感 受,显示出画家独到的艺术视角。
时至今日,当我们看到这幅 油画作品时内心有什么感受 呢?
振奋人心、自豪
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
如果看了那些文字就会发现一个趋势.
就是以前写的那些故事中经常还和不同的女人睡在一个床上,却都没有发生性关系.
而现在这一篇就更绝了,连话都不和女人说一句了.
看来已经达到了艺术的顶峰.
现在真是已经进入了美学的至高无上的境界.
写作特点就是东拉西扯,但又环环相扣,充分应用了前后呼应照应.各种隐喻和暗示.
以前还写些什么徒步穿越蚂蝗山,在少数民族臭轰轰的木板屋睡觉的情节,
现在这两篇写的都是日出日落,星辰,月亮,彩虹,无一不是世间最纯洁最美好的事物,
可谓是从有到无,从实到虚,逐渐走入一个纯美的世界.纯美可能就是现在的主题.
故事中一定要有女人,但一定不能有性,不然就俗了.故事中可以有女人,但一定是要
那种清纯漂亮自信的年轻女人.可能真实世界中也就一千个里出一个吧.幸好我的运气还好,
也算遇到一两个或者是说我一直宁缺无滥好了.
女人不漂亮就一定会自卑,自卑就会性格怪异,还会在生活中不断犯错误.自卑就会
自私自利或精于算计,性格怪异就会对世界充满敌意或是处处与人为敌.这样就完全没有什么
被欣赏的价值了.而只喜欢那些抱有一种欣赏的态度去看事情的人.可能也只有那些被大家所
欣赏的人才会去欣赏别人吧.
一直不喜欢任何对话,我只喜欢描写景物,然后借景抒情.现在研究的就是如何通过
无限细致的描写一个细小的场景来渲染气氛.
你看竟然不惜浓墨重彩,能用一万字来描写一个两人在路上匆匆相遇连话都没有顾
上说一句话的简单情节,真是奢侈啊.
艺术是一种沉淀,要有感而发,艺术不是技术.艺术体现的是价值,而不是真理,那里需要
什么评论.
有时间到是想写一本书,可惜太忙,一直没有时间.至于钱,至少这辈子看来也花不完
了.不然那有兴趣到这里来发什么小品啦.这叫闲来无事,有感而发,这就是休闲和享受.
男人要靠实力说话的,什么是实力,钱才是实力.俗话说财大气粗,没有钱就不能那么
狂妄,所以向来轻视那些多愁善感,无病呻的文学青年.也奉劝大家不要为艺术而艺术.那是没
有前途的.
所有的主题都是关于过去,关于放弃的.而那些白痴的哲学都是关于未来,关于得到
的.但你看那些女人是这样对我说的:世界总是在吐故纳新的过程中,就像游泳要唤气. ...人
生有如逆水行舟,不进则退,我们还是要开心工作,乐观生活,在纷繁复杂的事物中,不断
寻求自己的理想和方向..其实她们经常自欺欺人的说法就是:永远向前!不要回头,我要向前
看,忘记过去,永远向前.所以就叫她们做永远向前的白痴或向前飞奔的白痴.她们不懂亲情,
只想要男女之情(杨丽娟是其中典型),拼命想得到,永不满足,敢爱敢恨,但从不懂得背叛的可
耻,不懂信用.承诺和义气的可贵.更没有怜悯和同情心,其实她们就是一群贪得无厌,水性扬
花,冷酷无情的白痴.
什么是财富,财富就是从一个人来到世界上以后,因为他的降生所改变了的自身和外
在的东西,无论是否是有意识只要她一生下来就会有这种改变,包括精神和物质方面的所有积
累就是她的财富.所以一个人的过去就是一个人最包宝贵的东西,所以要经常回顾过去,时时
清点自己的财富.
所以忘记了过去也就成了穷光蛋.而且还是一个白痴穷光蛋,这样的女人要她何用,
难道我是傻的吗.
宣扬放弃和回顾过去才是过人之处,才是闪光之处.可以说正因为世界上有了那么多
大白痴,所以才充分肯定了艺术的巨大价值.
最近改用了清华紫光的文字处理软件,果然不错,输入速度大大提高,看看最近的文
字是否更清新细腻了。
现在习惯用那种第一人称的叙事方式,这样更真实,更细腻。另外就是刻意拆散或
打乱时间线索,进行碎片化处理,同时淡化人物,主题和地点,造成一种随意和闪回的效果。
这也符合后现代中解构主义的潮流。
主要是通过观察者的心里活动和外界景物的变化描写来推动故事情节的发展。而完
全放弃教科书上那些传统的人物对话推进方式。
另外,还以为那些传统文学作品中那些虚构宏伟的场景,多条线索并进的写作技巧
就象是那些古典的绘画,场面宏大但远离生活,让人感觉内容虚假,空洞和死板。而我更想
探索一种类似印象主义绘画的方式,各种长短句式结合,希望尽量随意,真实,尤其注重生
活细节的描写,甚至刻意去无限堆砌一些细节。希望达到一种碎片化,真实,清新和精致的
效果。
一直认为探讨兴趣爱好是一件很美好的事情。一直想要写一篇文章叫做云南往事,结果
花了两万字才开了个头,而到云南后的那些事还一个字没有写啦.最近很忙,看来也没有时间
再去写了。等什么时候有空再接着写。其实后面一直想写出一个美好的少年时代和异常清新
初恋故事出来。但起码估计还要写十万字吧。
一直以为写的所有那些文字都是探讨死亡,命运,人的尊严和价值这四个主题的。
最喜欢周星驰,那简直可以称做后现代的大师了。什么剪贴,改写,戏仿,简直用
得炉火纯青。可能其他看他电影的人只觉得好笑,却并没有意识到这一点。其实生活中幽默
感可能才是最重要的,而很多人缺乏的正是这一点。