小学美术教案水墨人物画教学设计
水墨人物画教学设计
小学美术教案
一、教学目的
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣;
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点;
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
.重点、难点。
重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握;
难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
第一课时
课前准备
(学生)中国画工具。
(教师)教学的课件,其他的人物画资料,教学演示的工具。
教学过程
1.引入新课。
教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
2.引导分析,了解特点。
(1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?
学生观察讨论,师生展开交流。
(2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。
3.表现方法与步骤的研究。
(1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的? 交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。
(2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
(3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。
4.布置作业,鼓励创作。
欣赏一些学生的人物画作品,可以着重人物半身像的,引导学生有所借鉴。
要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。
5.学生创作,教师巡回指导。
6.作品展示,评价分析。
请学生展示自己的水墨人像作品,介绍表现的人物,共同评价作品的优点与不足,总结表现的体会与经验。
7.课堂小结。
第二课时
课前准备
(学生)中国画的工具,收集一些人物图片资料。
(教师)学生作业、教学课件、教学演示的工具与材料。
教学过程
1.作品分析,总结经验。
出示若干上节课的学生作业,简要点评作品的优点,指出在这一节课中要注意的地方和进一步努力的方向。
2.提出要求,激发兴趣。
(1)教师明确本课学习的任务与要求:表现全身人像,构思与表现有主题的画面。
(2)激发学生的兴趣:出示几幅学生创作的主题性人物画与周昌谷的作品
《两只小羔羊》,肯定这些作品主题表现的意义。
3.分析画面,研究作品的表现形式。
仔细观察上面出示的几幅作品:主体人物是怎样安排的?画面主要可以分成哪几个部分?他们在表现上分别有什么不同? 展开交流与总结:如主题要突出,要考虑主体,落款与背景的关系等。
4.指导构思,确定表现主题。
(1)交流学生带的人物资料:你想选择哪个人物作为画面的主体形象?可以构思一个怎样的主题画面?
引导展开充分的交流,帮助学生选择与形成自己的表现主题与构思。
(2)交流与解决一些表现中学生可能会碰到的问题:如“一些人物形象的水墨表现”、“一些背景资料的表现”等,教师可以出示一些常见背景资料的水墨样本,供学生参考。
5.学生创作,教师巡回指导。
6.作品展示与评价。
可以创设一个有趣的展示与评价活动,如“作品拍卖”、“艺术鉴赏会”等,引导学生在有趣的活动中交流感受:如“你最喜欢谁的作品,为什么”、“谁的作品最有水墨的韵味”、“谁作品的中人物最有意思?具体说说”等。
进行学习主题小结:可以让学生用一句话来概括学习的体会,或教师设计一些总结语作为学习的结束。
水墨小画体验课程教案
水墨小画体验课程教案
教案标题：水墨小画体验课程教案
教案目标：
1. 通过水墨小画体验课程，培养学生对水墨画的兴趣和欣赏能力。
2. 培养学生对水墨画的基本技巧和表现能力。
3. 提高学生的观察力、创造力和审美能力。
教学内容：
1. 水墨画的基本知识和历史背景介绍。
2. 水墨画的基本材料和工具使用。
3. 水墨画的基本技法和表现手法。
4. 水墨画的创作实践。
教学步骤：
引入活动：
1. 引导学生观看一些优秀的水墨画作品，激发学生对水墨画的兴趣和欣赏能力。
知识讲解：
2. 介绍水墨画的基本知识和历史背景，让学生了解水墨画的起源和发展。
3. 介绍水墨画的基本材料和工具使用，让学生了解水墨画所需的纸张、墨汁、毛笔等工具，并讲解如何正确使用这些工具。
技法示范：
4. 示范水墨画的基本技法和表现手法，例如水墨的浓淡、湿度的掌握、笔触的运用等。同时，通过示范让学生了解如何运用这些技法进行创作。
实践操作： 5. 提供一些简单的水墨画题材，让学生进行实践操作。可以选择一些简单的自然景物或动植物作为创作对象，让学生通过运用所学的水墨画技巧进行创作。
6. 在学生创作的过程中，教师可以给予指导和建议，帮助学生解决遇到的问题，并鼓励学生发挥创造力。
展示与评价：
7. 学生完成作品后，进行展示和评价。可以组织学生互相欣赏和评价作品，同时教师也可以给予专业的评价和建议，帮助学生进一步提高。
课堂延伸：
8. 鼓励学生在课后继续进行水墨画的创作，可以提供一些参考资料和练习题目，让学生持续发展水墨画的兴趣和技能。
教学资源：
1. 优秀水墨画作品的图片或视频资料。
2. 水墨画所需的纸张、墨汁、毛笔等工具。
3. 简单的水墨画题材和参考资料。
教学评估：
1. 观察学生在课堂上的参与度和表现，包括对水墨画作品的欣赏、对基本技法的掌握以及创作的实践能力。
2. 评价学生完成的水墨画作品，包括构图、用墨、笔触等方面的表现。
小学美术《水墨游戏》教学设计及反思
1 小学美术《水墨游戏》教学设计及反思
教学目标
[德育目标]：通过学习，引导学生对水墨画艺术有所了解，激发学生创作学习的兴趣，让学生体验水墨画艺术创作的乐趣。
[智育目标]：通过学习指导学生能够控制毛笔的水分，调出不同层次的墨色。能根据需要选择运用毛笔中锋和侧锋等用笔方法。
[素质发展目标]：用浓墨和淡墨，中锋和侧锋等不同的用笔用墨方法，试着进行水墨画想象立意创作
教学重点难点
[教学重点]：
1．引导学生认识水墨画中浓、淡墨的变化，学会调处不同浓淡层次的墨色。
2．指导学生体会毛笔的中、侧锋等用笔，学会在创作体验中变换运用不同的用笔方法。
[教学难点]：
1．引导学生根据个人水墨游戏的画面进行想象勾画,使作品体现主题性\完整性.
2．在水墨画学习中培养学生形成良好的水墨画学习常规习惯，引导学生在乐学的同时，学会整理清洁好自己的材料与工具。
教学准备
水墨画名家作品欣赏课件、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料
一导入新课：
1．情景导入：
（教师课前组织个别学生把学习用具与材料准备好，并放在画桌上相应的位置,如图1）。教师组织学生进画室就坐，使学生一进画室就对本课的学习内容与兴趣充满了兴趣与好奇。
2．讨论与认识：
教师引导学生说说：“你知道本节课我们要学习什么？”（由于学生们大多数对中国画都处于一知半解的状态，所以在回答问题时大多会出现“中国画”与“水墨画”、“水彩画”等其它绘画形式相混淆的现象。）教师出示欣赏课件，引导学生通过对作品的欣赏，认识了解水墨画的艺术特点。教师引导学生欣赏作品，并进行总结，教师根据各班级学生的认知特点，
2 进行相应的补充、总结：A：什么是中国画？中国画的特点你知道那些？（中国画简称“国画”，是我国的传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系，中国历代绘画在不断演变中，从题材范围来看，可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。在创作形式上又分为：工笔、写意、勾勒、设色、水墨等造型技法表现形式。）
小学美术《水墨游戏》教学设计（精选6篇）
小学美术《水墨游戏》教学设计（精选6篇）
小学美术《水墨游戏》教学设计（精选6篇）
作为一名教师，总不可避免地需要编写教学设计，教学设计是根据课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。教学设计应该怎么写才好呢？以下是小编为大家收集的小学美术《水墨游戏》教学设计（精选6篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
小学美术《水墨游戏》教学设计1
活动过程：
1、能大胆尝试调配墨色的浓淡层次，了解水与墨的相互关系。
2、在体验、探索、欣赏中感受中国画的独特美感。
活动准备：
1、两幅幼儿水墨画作品；大师的水墨画作品一幅；
2、水墨画常规用具（毛笔、墨汁、抹布、洗笔桶、宣纸等）；
3、一次性水杯若干。
活动过程：
一、比较，引出主题
1、出示两幅幼儿作品，对比：“这两幅画在墨的颜色上有什么不同？”
2、教师小结。
二、探究水墨
1、交代要求：老师为每个小朋友准备了很多杯水，请你让水和墨一起做做游戏，看看有什么变化？
2、幼儿尝试、探究。
3、交流，小结。
三、欣赏水墨
出示大师的画，讨论：画上画了什么？墨的颜色有变化吗？你是怎么看出来的？
四、表现水墨 1、交代要求：请你运用我们刚才调好的不同浓淡的墨去画画自己最想画的东西。
2、幼儿作画。
3、展示作品，同伴间互相交流。
小学美术《水墨游戏》教学设计2
活动过程：
1、能大胆尝试调配墨色的浓淡层次，了解水与墨的相互关系。
2、在体验、探索、欣赏中感受中国画的独特美感。
活动准备：
1、两幅幼儿水墨画作品；大师的水墨画作品一幅；
2、水墨画常规用具（毛笔、墨汁、抹布、洗笔桶、宣纸等）；
3、一次性水杯若干。
活动过程：
一、比较，引出主题
1、出示两幅幼儿作品，对比：“这两幅画在墨的颜色上有什么不同？”
2、教师小结。
二、探究水墨
1、交代要求：老师为每个小朋友准备了很多杯水，请你让水和墨一起做做游戏，看看有什么变化？
人教版三年级美术下册《水墨游戏》教案
人教版三年级美术下册《水墨游戏》教案
教学目标：
1、能够控制毛笔的水分，调出不同层次的墨色。
2、能够根据需要选择使用毛笔的中锋和侧锋。
3、用浓墨和淡墨，中锋和侧锋试着表现一幅水墨画。
教学准备：
（1）教师准备：毛笔、清水、墨、调色盘、宣纸、砚、旧报纸若干张，吸水布（或废宣纸），水墨作品范画及相关课件。
（2）学生准备：毛笔一支，宣纸2—4张，笔洗，墨调色盘，旧报纸等。
教学领域：造型·表现。
教学时间：一课时。
教学过程：
一、组织教学
二、引导阶段
师出示范画吴昌硕的《墨菊图》，与学生一起探讨这幅画与其他画种的不同之处。
师提问：“这幅画画的是什么？”（菊花）“你们觉得这幅画与我们以前画的画有什么不同之处？可以从画的材料、工具技法等方面去观察。”
学生甲：这幅画没有漂亮的色彩。
学生乙：虽然这幅画没有鲜艳的色彩，但菊花与石头的前后关系，颜色的深浅变化，我觉得挺漂亮。
师：这位同学说的非常棒，这就是我们这节课水墨画的独特魅力。 三、新授
（一）出示课题：水墨游戏
引出关键词－－水墨画，出示课件：水墨画，中国画的一种。指纯用水墨所作之画基本要素有单纯性，象征性，自然性，以笔法为主导充分发挥墨法的功能。“墨即是色”指墨的浓淡变化就是色的层次变化。“墨分五彩”指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。
（二）认识文房四宝
1、你知道文房四宝有哪四宝吗？
指名说。
2、出示课件，分别讲解笔、墨、纸、砚。
笔：指毛笔，初学者可选用软硬适宜的兼毫笔，如白云笔。
墨：可选用一得阁墨汁。
纸：宣纸分为熟宣和生宣，我们本课要用到生宣纸，生宣吸水性好，绘画时笔上的水分不宜过多。
砚：古人用砚，现在我们用调色盘就行。
（三）出示范画，讲解墨的五色。
1、出示齐白石的《墨虾图》共同探讨墨色变化。从图中找一找墨色的变化，并指名说一说。师总结出墨的五色，即根据加水的多少分别为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。并板演每一种墨色。
小学美术彩墨脸谱教学设计最终版
教学设计
课程基本信息
学科 小学美术 年级 五年级 学期 第一学期
课题 彩墨脸谱
教科书 书 名：义务教育教科书 美术 五年级上册
出版社：人民教育出版社 出版日期：2022年8月
教学目标
1.让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有的图案美及艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2.根据颜色所代表的含义能用彩墨绘画的方式创作脸谱。
3.通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
教学内容
1. 重点：了解中国京剧脸谱的艺术特点、谱式、色彩寓意等方面的基础知识。
1. 难点：运用水墨的技法创作脸谱作品。
教学过程
活动1【导入】
京剧的探究：观看视频，欣赏中国的国粹——京剧。从京剧的服装、脸谱、武器、乐器初步带领学生感受京剧的魅力。
师：同学们，你们看过京剧表演吗？了解京剧吗？京剧呀，是我国的国粹，是我国非物质文化遗产，是中国五大戏曲种类之一。京剧是一门综合类的艺术。它融合了舞台表演、音乐等等。呈现出强烈的视觉效果，独具浓厚的中国特色。，同学们，让我们先通过一段视频，简单了解一下京剧，你会有哪些对京剧的了解呢？
屏幕前的同学们，通过这个视频，你获得哪些知识？让我们听听同学是怎么说的。
男学生（我知道京剧是清朝乾隆年间，安徽的三庆班进京后，在北京不断发展，逐渐形成京剧的）
女学生（知道京剧在戏台上演出，唱、念、做、打是京剧的主要精髓。）
看来京剧的知识真是非常丰富，请同学们想一想我们可以从哪些角度了解京
剧呢？再我们来听一听同学是怎么说的。
女生（我觉得京剧中，不同人物的有着不同的形象，而且穿着也不同，十分有趣）
男生（我很喜欢剧里的脸谱，它种类多样，而且看起来十分威武）
男生（京剧里的武打戏十分精彩，他们的兵器都是真的吗？）
女生（京剧的里的戏曲十分好听，他们用了一些什么乐器？）
童年的水墨画教案[001]
![童年的水墨画教案[001]](https://360docs-1393072327.cos.ap-beijing.myqcloud.com/eed7c82ecd7931b765ce0508763231126edb77bf.webp)
童年的水墨画教案
前言
水墨画是中国传统文化的代表之一，也是中国画中最富有表现力和魅力的流派之一。水墨画的材料简单，只需要一笔墨和一张纸就能够创作出不同的作品，非常适合孩子们学习。本文将为大家介绍适合童年学习的水墨画教案，希望能够帮助到大家。
教学目标
1. 了解水墨画的基本知识，包括画笔、墨汁和纸张的选择。
2. 掌握水墨画的基本技巧，包括表现水墨画的墨色、线条和笔法。
3. 培养学生的创意和艺术感受，提高学生的审美境界。
教学环节
1. 水墨画基础知识
可以让学生通过观察范例等方式了解水墨画的基础知识，如墨汁、画笔和纸张的选择，可以组织学生实地观察、体验和比较。让学生亲身体验和感受，使他们能够深刻理解和记忆。
2. 水墨画基本技巧讲解
1. 墨色：水墨画的墨色一般不是非黑即白，而是黑、灰、淡墨等多种变化的墨色。为了表现不同的墨色，学生可以试着掌握多种吸墨方法，如吸墨量大小、墨汁和水的比例等。
2. 线条：线条是水墨画十分重要的表现手段之一，它体现了画家的笔力、工巧和笔墨的韵律美。可以让学生多练习虚实、粗细、粘按、断续等各种常用线条；用线条表现轮廓、结构和纹理等。
3. 笔法：笔法是水墨画的最重要特征之一，是形式和表现内容的重要手段，体现出文人画的志趣和情趣。可以让学生尝试使用不同的画笔、不同的笔勾、交叉等笔法，不断练习和尝试，提高笔势和表现力。
3. 创意绘画
鼓励学生发挥想象，尝试用自己的语言去表达内心的世界，画出符合自己内心世界的画作。可以通过教师讲解或者学生分享的方式，选定一个话题、一段诗文或者一幅图画等作为启发，展开一场创意的绘画活动。 教学效果
通过这样的水墨画教学环节，可以让学生深入了解传统文化中水墨画的精髓和特点，体验到水墨画中的墨色、线条和笔法的韵味，并通过创意绘画的方式，进行内心的表达和创作。在教学的过程中，逐渐培养学生们的创意和艺术感受，提高他们的审美素养和创作才华，同时也增强了学生们的自信心和创造力。
“水墨人物画”听课记录
1 《“水墨人物画”听课记录》
一、课程基本信息
课程名称：水墨人物画
授课教师：XXX教师
授课对象：六年级学生
教材版本：苏少版艺术美术
二、教学过程
（一）导入（5分钟）
教师在多媒体上展示了多幅经典的水墨人物画作品，如蒋兆和的《流民图》，以深刻的社会洞察和精湛的笔墨展现了苦难民众的形象；还有周思聪的《人民和总理》，生动地描绘出总理与百姓之间的深情厚谊，人物神态、姿态栩栩如生。教师提问：“同学们，看到这些水墨人物画，你们能感受到中国画独特的笔墨韵味和强大的表现力吗？水墨人物画是中国画的重要分支，它以水和墨为主要绘画材料，通过笔墨的变化来塑造人物形象、传达情感。今天，就让我们一起走进水墨人物画的艺术世界。”引出本节课的主题——水墨人物画，激发学生对水墨人物画创作的兴趣。
（二）新授（12分钟）
1.水墨人物画的工具与材料
教师详细介绍水墨人物画的工具与材料。毛笔是关键工 2 具，有羊毫、狼毫和兼毫之分。羊毫柔软，吸水性强，适合渲染大面积的墨色，如人物的服饰等；狼毫较硬，弹性好，可用于勾勒人物的轮廓和线条，像人物的面部轮廓、头发等；兼毫则兼具两者特点。宣纸吸水性强，能使笔墨产生丰富的变化，分为生宣、熟宣和半生半熟宣，生宣渗化效果好，适合写意水墨人物画，本节课主要使用生宣。墨汁有不同的品牌和浓度，教师强调要掌握好墨与水的比例，以调出不同层次的墨色，如焦墨、浓墨、重墨、淡墨和清墨。此外，还需要准备调色盘、笔洗等辅助工具。教师展示各种工具材料，让学生直观感受其特性，“就像厨师要熟悉自己的厨具一样，我们要了解这些工具材料，才能更好地创作水墨人物画。”
2.水墨人物画的基本技法
教师深入讲解水墨人物画的基本技法。一是笔法，中锋用笔，笔锋垂直于纸面，线条圆润饱满，常用于勾勒人物的骨骼结构和主要轮廓，如人物的鼻梁、手臂的线条；侧锋用笔，笔锋倾斜，能产生宽阔的笔触，适合表现人物的大面积服饰、头发等，可通过侧锋的拖、扫等动作营造出不同的质感和纹理；逆锋用笔则可制造出苍劲的效果，如表现老人的皱纹、粗糙的手部皮肤等。二是墨法，浓墨厚重，可用于强调人物的关键部位，如眼睛、眉毛等；淡墨轻盈，用来表现人物受光面或远处的部分；墨色的浓淡干湿要相互结合，通过水墨的渗化产生自然的过渡效果，如绘制人物的面部时， 3 用淡墨打底，再用浓墨勾勒五官。教师在宣纸上进行简单的笔法和墨法示范，让学生观察笔墨在纸上的变化。
大班美术《水墨画》教案及反思
大班美术《水墨画》
活动目标:
1、初步感受中国的水墨文化，对水墨画感兴趣。
2、尝试用滴墨印画的方法创作水墨画。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆
地在同伴之间交流。
4、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
活动准备:
水盆、墨汁、砚台、毛笔、宣纸、课件、盘子、毛巾
活动过程:
(一)、认识笔墨纸砚，感受中国水墨文化，
1、出示笔墨纸砚提问幼儿，"是什么"、"做什么用的""怎么用"。由熟悉的纸到墨，让幼儿认识墨、墨水。
2、看图片感受中国水墨画(诗词、青山绿水、花草树木、飞鸟鱼虫)
3、提问幼儿是否喜欢，有什么感受。(美丽、开心、骄傲)
(二)、寻找水墨画中藏着什么
1、欣赏三幅画，提问看其中藏着什么，是怎样画的?(同一幅画，放置角度不同）让幼儿了解从不同角度观察，有不同的效果。
2、欣赏水墨视频"相信品牌的力量"，得出:墨去了水里，每次流动都有不同的画面。提问"那怎样留下画面?" 总结:把墨滴在水里，让它流动，把纸放在水面，拿出来就是一幅好看的水墨画。
(三)、学习创造:(音乐)
1、教师示范:滴墨印画
讲明要求:
①滴墨
②轻摇，使之流动(不能摇匀)
③将纸放入水面
④提出来
2、幼儿操作(桌子上每人两个盘子，一个放水准备让幼儿滴墨，另一个空盘子放纸张，并且印好后放到空盘子里，操作一次)
3、作品展示
活动反思：
请两组幼儿通过两次教学，得出的成果:孩子们能够通过熟悉的纸张与笔，联系认识了解文房四宝中的墨，认识墨汁，并在欣赏不同风格的水墨画的基础上，用滴墨来印画的方法了解感受中国的水墨文化，通过幼儿自己的领悟，动手操作，亲手印出各种不同的画面，让幼儿感受到了水墨的神奇。我的第一次教学中没有让孩子们共同欣赏大家的作品，就少了孩子们对自己作品的总结，少了对同样活动中不同结果的奇妙的感叹，以及孩子在欣赏他人作品的同时感受不同的水墨意境。第二次在接受了同事们的宝贵建议之后，过程也进一步完善，孩子们在展示作品的时候，对于一些意象不到的画面会有发自内心的赞叹，还有孩子对自己作品的神奇想象，加上孩子的语言，在古典音乐的意境下是一种美的感受。
小学水墨山水画教案
第 1 页 共 14 页
小学水墨山水画教案
导语：通过对名作欣赏，了解水墨山水画的历史演变、表现语言、风格特征，并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。下面是本店铺给大家整理的小学水墨山水画教案内容，希望能给你带来帮助!
小学水墨山水画教案1
教材分析：
水墨画作为我国的传统艺术，是中华民族的文化瑰宝。本课是小学第一次接触水墨画，所以本课的教学主要目的是让学生初步接触水墨画的工具，初步感悟水墨的特性，通过听一听、看一看、试一试、玩一玩，掌握水墨工具的性能，初步尝试用笔、用水的技巧，从而培养学生对水墨艺术的兴趣。
因为面临的对象是一年级的小朋友，所以本课是以游戏的方式呈现，主要内容是用笔和用墨两个方面，以及文房四宝和中国画的相关基础知识，在用笔这方面又分直线运笔、侧锋、滚笔和点笔等多个层次，力争从简到繁，让学生在游戏中学到知识。为了让学生更好、有序地进行游戏，根据本课使用的相关材料和中国传统文房四宝的知识，我分别把四组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组进行组织和教学。
教学目标：
1.了解体验中国画的绘画特点和工具的使用。
第 2 页 共 14 页 2.通过尝试练习，体验中国画用笔和用水的特性。
3.培养学生对中国传统文化的情感。
教学重点：了解中国画的工具和尝试水墨的特性。
教学难点：毛笔、水份的控制。
教学准备：
教具:毛笔、 墨汁 、宣纸及其他各种纸影视文件、脸盆、范画等 。学具:毛笔 墨汁等。
教学过程：
一、组织教学：
师生问好，检查工具。
二、导入新课：
小朋友都喜欢玩游戏，老师也喜欢玩游戏，今天这节课就是游戏课，今天的游戏不光是你、我，老师还带来了几个新朋友——毛笔、墨水、宣纸、水，这
些朋友虽然不会说话，但都很有本领，大家在游戏中要仔细观察并记住它们的本领。老师一一介绍墨水、毛笔、碟子、宣纸等材料。游戏有游戏的规则，为了看看那个组在游戏中最遵守游戏的规则，老师把我们四个组分成云纸组、香墨组、清水组、神笔组，老师将表扬好的组。导入新课。
小学美术教案水墨人物画教学设计
水墨人物画教学设计
小学美术教案
一、教学目的
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣;
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点;
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
.重点、难点。
重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握;
难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
第一课时
课前准备
(学生)中国画工具。
(教师)教学的课件,其他的人物画资料,教学演示的工具。
教学过程
1.引入新课。
教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
2.引导分析,了解特点。
(1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?
学生观察讨论,师生展开交流。
(2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。
3.表现方法与步骤的研究。
(1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的? 交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。
(2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
(3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。
4.布置作业,鼓励创作。
欣赏一些学生的人物画作品,可以着重人物半身像的,引导学生有所借鉴。