禅思瓷韵有余香——陈扬龙釉下五彩瓷画解读与欣赏
釉下五彩“薄施淡染”技艺之我见

2021-05文艺生活LITERATURE LIFE,,”釉下五彩“薄施淡染”技艺之我见陈利(陈扬龙釉下五彩瓷艺术中心,湖南醴陵412200)摘要院醴陵釉下五彩瓷作为国瓷典范,以色泽莹润淡雅而闻名中外。
陈扬龙用毕生心血研创出的“薄施淡染”彩绘技艺是对传统釉下五彩彩绘技法的一次创新突破,使当代釉下五彩瓷再次超凡脱俗,达到了薄而有形、淡而有神、水润空灵的审美艺术境界。
关键词:釉下五彩;薄施淡染;技法中图分类号:J527文献标识码:A文章编号:1005-5312(2021)14-0017-03DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2021.14.008一、由素纱蝉衣到薄施淡染技艺的源起醴陵釉下五彩瓷以“双勾分水”和“三烧制”技艺而著称,在清代就获得白如玉、明如镜,薄如纸,声如罄的高度评价。
然而,釉下五彩瓷“双勾分水”彩绘技法因受胎面弯曲度和矿物颜料分水经验的影响,在分水装饰操作过程中上都是小心翼翼,画面也多采用工笔画表现,色块较小而且层次感不够明显,稍有不慎就会导致画面僵硬,颜色深浅过渡不自然,产生图案式色彩堆积和框线内机械填色的平板效果。
由于对醴陵釉下五彩瓷的爱,醴陵老一辈艺人们对釉下五彩颜料色泽表现和彩绘技法的创新研究也坚持不懈。
有的致力于釉下泼彩表现技法探索,有的致力于釉下淡彩表现技法探索,有的致力于器物造型研究,有的致力于技艺恢复和颜料的开发研究,有的致力于古瓷收藏与古籍整理研究。
陈扬龙便是这其中的一位。
他的名字,注定与薄施淡染技艺被陶瓷历史所铭记。
而在薄施淡染技艺形成的背后,还有一段鲜为人知的往事。
1972年,在湖南长沙马王堆一号汉墓出土了代表西汉杰出纺织技艺的精典作品———素纱襌衣(如图1所示),两件薄如蝉翼的素纱襌衣出土不但让沉睡两千多年的西汉丝织品重现于世,也应证了唐代大诗人白居易在《缭绫》中所描述的“地铺白烟花簇霜”诗句。
轻薄而透明的素纱襌衣,如烟雾般飘渺轻盈,如水色般晶莹剔透。
浅析釉下五彩的艺术魅力

摘 要:陶瓷是我国古代文明传承至今的实体艺术载体,也是我国作为世界文明古国,在人类艺术文化、精神文明传承方面,凸显自身价值作用的基本条件。
釉下五彩技术应用,通过不同风格以及形态的作品呈现,反映了人们对美与艺术的无限追求,因此,陶瓷制作也是技术与艺术融合的集中体现,具备丰厚的文化底蕴与艺术魅力。
关键词:釉下五彩;艺术特点;文化人IP,进而增加可信度,刺激消费,使成交量递增[5]。
广告文化的丰富性表现在其出现了越来越多的广告形式,从古时候的吆喝发展到现今的电子传媒及报纸杂志,都不同程度地激发了消费者的消费欲望。
广告通过一系列广告形象把人们深处无意识的欲望激发成消费需要,这是商品经济的发展越来越离不开广告的有力证明,也是各种奇特新颖、形式多样的广告出现的原始动力。
天猫“双11”十周年,青岛啤酒和天猫联合定制了一款限量产品——夜猫子啤酒。
它的广告语“注定要去的地方,多晚都有光”就运用了拟人的修辞手法,这句广告语里的温暖,完全可以媲美一打啤酒的高热量。
为什么越来越多的酒类品牌喜欢讲故事?究其原因是人们喜欢听故事,尤其是有情怀的故事。
因为不管过了多久,故事和音乐永远都是人们最爱的下酒菜。
这一广告内容的成功也说明了带有一定修辞美化的广告语更容易被大家铭记于心,可以更好地增加卖点和提升品牌的知名度。
凡事都具有两面性,广告修辞除了给广告本身带来一定的流量以外,它的劣势也逐渐浮现,比如虚假广告,挂羊头卖狗肉,过分夸大吹嘘,过分修饰的广告语带来深深的负面影响。
无数次的轻信广告语踩雷上当受骗现象频频出现,这让消费者开始变得越来越小心,防备心越来越重,甚至有人戏称“宁可相信世上有鬼,也不能相信广告的嘴”,比如最近火热的快手、抖音等短视频虚拟电商模式,商家把广告语编辑得过于夸张,而产品却没有这样的效果,实物到手,失望至极。
结 语综上所述,广告用语在新媒体时代下参差不齐、有好有坏,在这样的时代背景下,新媒体想要获得更好的发展,主要定位就是适可而止。
解读釉下五彩瓷

解读釉下五彩瓷釉下五彩瓷《双开窗灯笼瓶》高20cm 上世纪60年代作吴寿祺毛瓷碗四件套左:《花开富贵》奥运瓷·描金极品中国红右:《同心永连》奥运瓷·描金极品中国红醴陵国瓷的概念,与醴陵二十世纪初创烧世界独一无二的“釉下五彩瓷”这个重大发明有关。
釉下五彩瓷是怎么回事?在其背后,又有着多少鲜为人知的秘密?醴陵釉下五彩瓷的问世,国瓷地位的奠定,及其至上品质的形成,决非偶然。
釉下五彩瓷不只是在醴陵这方热土上诞生的神奇,也是中国陶瓷文明发展进化的趋势与归宿,是中华民族聪明智慧和创新精神的结晶。
当我们悉心触摸釉下五彩瓷的时候,还会感应到历史的余温,体味出古国文明的无穷韵味。
中国陶瓷兴于汉代,盛于唐宋。
尤其是东汉青釉瓷器的烧制成功,揭开了“瓷器”的第一篇章。
而就在东汉,醴陵亦有了较大规模的制陶作坊。
在醴陵新阳的汉陶古窑遗址中,发现有典型汉代风格的大中小方格纹和密纹陶器,甚至还有上釉的陶器,那段时期,也是醴陵置县的开始。
清代初,陶瓷发展达到历史上的又一个高峰,特别是官窑瓷器胎质细腻,色彩绚丽,釉光莹润,镂雕精工。
像康熙时期的青花、五彩、红釉、天蓝;雍正、乾隆时期的粉彩,斗彩、珐琅彩以及各种颜色釉等。
可以说制瓷工艺发展到这个阶段已经充分掌握了胎釉的本质和性能,能有效控制窑中的火候,可随心所欲地模仿各种器物和生物形象,无不达到乱真的程度。
但以后随着社会的日渐衰落,科学技术保守落后,制瓷工艺粗制滥造,到晚清和民国初期,陶瓷质量显著下降,一些历史名窑奄奄一息。
就在中国陶瓷面临这种衰败的悲歌声中,湖南东部的醴陵,却在孕育着一个中国陶瓷的惊世创举。
把古国陶瓷推进到一个崭新的天地,这就是名扬天下的醴陵釉下五彩瓷。
陶瓷工业的每一次质的飞跃,都是从火的突破开始的。
醴陵釉下五彩瓷的创烧成功,就是依靠高温色釉,而后在火候的调节中不断达到炉火纯青的境界。
这是一个漫长的探索过程,要说清它,得从湖南长沙铜官窑说起。
早在公元八世纪的中唐时期,长沙铜官窑就首创了高温釉下彩绘的新技术。
釉下五彩常识

釉下五彩常识一、釉下五彩的起源和发展釉下五彩最早出现在唐代,大约形成于唐代中期。
唐代是中国瓷器发展的黄金时期,各种瓷器工艺都得到了迅速的发展。
在这一时期,釉下五彩作为一种新兴的装饰工艺应运而生。
唐代的釉下五彩瓷器主要以宫庭和贵族阶层为主要消费群体,以宫廷礼器为主要产品。
在唐代,釉下五彩的瓷器装饰图案主要为吉祥图案和几何纹饰,如龙、凤、瑞兽、云纹、莲花等。
这些图案都具有中国传统文化的特色,富有神话色彩与象征意义。
唐代的釉下五彩瓷器制作工艺精湛,色彩艳丽,给人留下深刻的印象。
唐代的釉下五彩瓷器在宋代继续发展,此时期的釉下五彩瓷器多以民间消费为主,器型丰富,产品种类多样,包括碗、盘、壶、罐、壶等。
宋代的釉下五彩瓷器以其大气磅礴的造型,精美繁复的纹饰和绚丽多彩的釉彩而著称。
宋代釉下五彩瓷器的主要特点是装饰纹饰的细腻、多样和用彩的瑰丽。
明代是釉下五彩瓷器的鼎盛时期,釉下五彩瓷器的工艺在这一时期达到了顶峰。
明代的釉下五彩瓷器以器型庄重、纹饰繁复、色彩绚丽、工艺精湛而著称。
明代釉下五彩瓷器以器型丰富多样,包括盘、碗、壶、瓶、罐、尊、斗、洗、盒等。
其图案纹饰丰富多样,以花卉、鸟兽、人物、山水、寿字、寿星等多种题材为主。
此时,釉下五彩瓷器的制作工艺已非常成熟,色彩的运用尤为丰富多彩。
清代的釉下五彩瓷器主要以民间消费为主,还是明代由皇宫传入民间的釉下彩瓷器。
因此,在清代,釉下五彩瓷器在技艺上较为粗糙,纹饰和色彩的变化也相对简单,但是民间瓷器的图案多取情感寄托、顺应民俗,风格也具有鲜明的民间艺术特色。
二、釉下五彩的制作工艺釉下五彩的制作工艺主要包括胎坯制作、釉下彩绘、施釉和烧制四大步骤。
1. 胎坯制作胎坯制作是釉下五彩瓷器制作的第一步,其主要工艺包括粉碎、过筛、混料、成型、磨光等。
粉碎是将原料经过粉碎、过筛处理,使原料颗粒精细均匀;过筛是将粉状原料通过筛子进行筛分,剔除杂质,保证成品瓷坯的质量;混料是将各种原料按一定的配方进行混合,产生坯体的主要原料;成型是将混合好的原料经过塑造成型,成为瓷器器型;磨光是对成型好的器型进行修整磨光,使器型表面平整光滑。
浅谈釉下五彩瓷的审美艺术特征

【学术研究】Academic Research060Vol.1850 引言釉下五彩瓷是瓷器中的珍贵物品,主要创制于清末宣统年间,由于在当时烧制的数量很少,所以现在这种釉下五彩瓷显得更为珍贵。
釉下五彩瓷的特征非常突出:声音如磐,明亮如镜,洁白如玉,融合了多种不同的风格和色彩及精妙绝伦的艺术制作方式,让釉下五彩瓷凸显出更为珍贵和独特的审美特色。
在发展和创制过程中,我国的历史文化和人文精神内涵,与釉下五彩瓷之间进行了有效的融合,使其体现出了独特的东方文化魅力。
本文围绕釉下五彩瓷的审美艺术特征展开分析,希望能够为陶瓷艺术的宣扬和传承贡献出一份力量。
1 釉下五彩瓷的发展历史探析相关的历史资料表明,我国的釉下五彩瓷最早出现在三国时期,是釉下五彩瓷发展的最基础的阶段。
在当时,人们装饰釉下五彩瓷的材料主要是铜、铁等金属氧化物,以此为釉下五彩瓷增添更丰富和鲜艳的色彩,借用毛笔提前在还没有进行烧制加工处理的胚胎上绘制出不同的装饰图案,主要有动物、人物、植物以及各种山水画等。
将透明釉描绘完成之后,采用高温加工使各种不同的颜色和纹理呈现在陶瓷表面上。
①作为一件艺术品,人们在制作釉下五彩瓷过程中,对使用的各种材料会有非常严格的要求,采用的烧制方法也很独特。
经过多次加工和烧制,旨在能够尽可能地将胚体自身存在的各种杂质排除掉,同时可以使其自身的强度和硬度更好,让各种色彩更加鲜艳,图案纹理更为清晰。
烧制之后,瓷器自身会变得更加光亮,所呈现的艺术价值也比以往更高。
釉下五彩瓷的色彩表现,在烧制前后会因为温度的不同存在一些差异,为了要达到创作者预设的成品的色彩,制作环节必须严格把控,包括颜色的调配、烧制的温度、烧制次数的控制等。
也正是因为釉下五彩瓷在这种不断改进发展过程中得到了改善,才会有被后人珍藏和流传的精美瓷器。
2 釉下五彩瓷的审美艺术特征研究釉下五彩瓷中蕴含的艺术成分尤为丰富。
首先让人注意到的是五彩瓷的色彩美,也就是人们制作它时采用的各种装饰物,体现了五彩瓷的装饰美。
论釉下彩瓷的艺术特色____

19论釉下彩瓷的艺术特色潘 敏随着人们文化生活水平的提高,鉴赏水平也相应得到提升,现代陶瓷彩绘的表现方法和造型观念以及审美情趣都随着时代意识的变化而非常的活跃,在造型上摒弃规模化的机械生产,具有与人亲近的情感。
在装饰上,现代陶瓷中最常见的便是釉下彩绘形式。
釉下彩绘色彩艳丽,经久不褪,且不易被磨损、变色,不怕酸碱的腐蚀,广泛用于人们的生活中。
一、釉下彩瓷的概述釉下彩又称“窑彩”,是用以金属氧化物为着色剂,配合一些矿物质为原料,均匀混合入窑煅烧后磨细制成的彩料,在已成型晾干的素坯上绘制各种纹饰,然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉,入窑在1300℃的高温下一次烧成。
烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边,表面光亮柔和、平滑不凸出,显得晶莹透亮的装饰方法。
釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期,不过当时只是以赫色颜料简单地点彩来装饰瓷器。
真正的釉下彩瓷是源于中唐时期的湖南长沙铜官窑。
釉下彩绘的出现,突破了千百年来由唐代长沙窑创制的釉下单一彩瓷、以及元代景德镇青花、釉里红单色彩绘之风貌,而使釉下彩瓷进入了一个五彩缤纷的世界。
之后宋代著名的磁洲窑和其它北方民窑中的黑褐彩绘,以及元、明、清的青花、釉里红这些釉下装饰工艺,都可以说是在长沙窑的影响下而发展起来的,并为釉下彩绘开辟了道路,使我国的彩瓷艺术取得了杰出的成就,在世界上享有很高的声誉。
釉下彩瓷的装饰形式接近于传统的绘画形式,装饰的形式和题材内容丰富广泛。
有偏重于绘画装饰或图案装饰的,也有两者结合的。
近几年来,釉下彩瓷被陆续地以不同的制作规模和各自的艺术风格烧造,它已成为瓷器釉下装饰工艺中最主要的一种,广泛地博得了国内外人民群众的喜爱。
二、釉下彩瓷的艺术特点釉下彩瓷装饰形式多样。
不同时期,不同地点,彩绘装饰又因材料、手法的不同,产生不同的效果。
釉下彩主要包括有青花、釉里红、釉下三彩、釉下五彩等品种。
因为它们都是釉下装饰工艺,所以它们的特点有共同性。
但由于几种釉下彩绘使用的色料不同,装饰的技法也不完全一样,因而就形成了各自的特点。
釉下五彩瓷的装饰艺术特征探析

釉下五彩瓷的装饰艺术特征探析发表时间:2014-10-20T15:10:59.217Z 来源:《教育学文摘》2014年9月总第131期供稿作者:张云华[导读] 醴陵釉下五彩瓷传承了中国古陶瓷装饰表现艺术的优点,发扬了中华民族不断探索创新的精神,以迥然不同的装饰表现风格伫立于世界陶瓷文化之林张云华安徽省太湖县第二中学246400结合校本教材中陶瓷文化章节谈谈釉下五彩瓷的发展历史和装饰表现手法,以及釉下五彩瓷的艺术传承。
釉下五彩瓷产生于清末光绪三十三(1907)至光绪三十四(1908)年之间,当时的湖南瓷业学堂研制出五种(深绿、海碧、茶色、玛瑙、艳黑)高耐火性釉下颜料,从而烧制出独具特色的釉下五彩瓷。
釉下五彩绘技术的发明改变了近两千年以来单色釉下彩绘技法的局限,给我国陶瓷的发展注入了新鲜的血液。
经过近百年的发展,醴陵釉下五彩瓷形成了色彩丰富、构图简练、清雅温润、精美素洁的风格特征,引起国内外陶瓷界和工艺美术界众多专家与学者的关注。
釉下五彩瓷之所以能造成如此良好的视觉效果,与其装饰工艺特点密切相关。
一、釉下五彩瓷的发展历史醴陵制陶历史悠久,据考古发现,其县城近郊有东汉(公元25年-公元265年)制陶遗址,可以得知醴陵制陶历史已有近两千年,且当时的制陶作坊已具有相当规模。
釉下彩的烧制和装饰技法的发明,最初并非是在醴陵。
据考古发现,早在三国时期(公元220年-公元265年),越窑已经有了釉下彩。
到了唐代(公元618-公元907年),釉下彩瓷得到进一步发展,其时主要产地为湖南长沙铜官窑。
当时的人们运用铁、铜等金属氧化物作为陶瓷装饰色料,用毛笔在未经烧制的胚胎上绘制出以植物、动物、人物等为题材的装饰图案;然后在绘好的胚胎上施一层透明釉,经过1120℃左右的高温烧制和化学反应,从而使瓷器上呈现色泽鲜明的褐、绿、蓝色的各式纹样。
自唐以后,釉下彩得到了长足发展,并出现了一系列具有代表性的陶瓷艺术杰作,如宋代北方磁州窑和元代以后的釉下青花瓷、釉里红等,这在我国陶瓷艺术发展史上均占有重要的位置。
“釉下五彩”是集大成之陶瓷艺术

“釉下五彩”是集大成之陶瓷艺术作者:郭芳华来源:《中国科技博览》2015年第28期[摘要]“釉下五彩”是湖南省醴陵市首创于清末的汉族传统名瓷,是在半成品素胎上运用国画双勾汾水或写意彩绘创作之后再施釉进入高温窑炉经“三烧”焙烧而成,素以“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”的品质著称于世,这在陶瓷领域是独一无二的。
“釉下五彩”在色彩运用上突破了釉下单彩的传统技艺,运用蓝、绿、红、黄、黑五种原色料(故谓五彩)制成,图案被一层透明的釉膜覆盖,晶莹透亮,永不褪色,令人耳目一新。
[关键词]釉下五彩大成陶瓷艺术中图分类号:J527 文献标识码:A 文章编号:1009-914X(2015)28-0365-01正文:(一)“釉下五彩”之“大浪淘沙,风潮所布”自“釉下彩瓷”成为我国一种传统的陶瓷艺术的历史是早在公元八世纪的中唐时期,湖南长沙铜官窑首创了高温釉下彩绘的新技术,作出了重要贡献。
至清康熙年间,醴陵创制了一种釉下三彩(红、蓝、青三色),又称釉里三彩,即“窑彩”。
其中,红和蓝分别利用了铜红色料和钴料着色,花青为氧化铁着色,使釉下色彩更搭配加丰富。
1907年,时任民国政府总理的熊希龄在醴陵姜湾创立湖南瓷业学堂以培养技术人才。
在历史的飓风夹杂着军阀、民主和科学的“云物惨然”扫荡整个九州之后,醴陵“釉下五彩”顷间失传!解放后,是醴陵湖南陶瓷研究所的元勋们“煞费苦心──掘地三尺──三顾茅庐”才找到并请出时年八十三岁高龄人称“寿公”的湖南瓷业学堂陶画班最后一名学员:吴寿祺老人。
几经轮回,醴陵“釉下五彩”技艺才得以死而复生,流传现世而大放曙光。
1909-1915年,醴陵釉下五彩瓷先后参加了武汉、南洋劝业奖进会以及意大利巴拿马世界博览会,湖南瓷业公司釉下五彩瓷扁豆双禽瓶与国酒茅台同获金牌,享誉“东方陶瓷艺术的高峰”。
在20世纪70年代初唯一未受绿色贸易壁垒禁令限制的,就是湖南醴陵生产的釉下五彩瓷器。
“釉下五彩”瓷器不仅瓷品细腻温润、图案淳风仁美,而且色料中不含铅等添加剂,在瓷器表面有一层晶润透明的保护釉层,使瓷器中彩绘颜料等毒性物质无法析出,从而使“釉下五彩”瓷清雅明快,无铅毒,耐酸碱,防磨损,永不褪色,尤其是餐具成为名副其实的“无公害餐具”备受各国青睐,国际陶瓷市场上一度出现了中国釉下五彩瓷器热。
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矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。
如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。
㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。
(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。
如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。
对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。
二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。
2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。
㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。
2、矿产品价格稳定性及变化趋势。
三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。
2、矿区矿产资源概况。
3、该设计与矿区总体开发的关系。
㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。
2、矿床开采技术条件及水文地质条件。