丹纳《艺术哲学》共43页文档
丹纳艺术哲学
《艺术哲学》是2009年当代世界出版社出版的图书，作者是H·丹纳。
本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括文艺复兴时期的意大利绘画，尼德兰绘画和希腊雕塑。
对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一希腊雕塑非常具有指导性。
丹纳（Hippolyte Adolphe Taine，1828-1893），是法国历史学家、文学家、哲学家、文艺理论家、心理学家和动物学家，是深具传奇性的天才人物。
他博闻强识、涉猎广泛，对诸多学科都有深入独到的研究和见解。
著有（（英国文学史》、《论智慧》、《意大利游记》等多本较有影响的著作。
这本书是最初由其1866年到1869年在巴黎美术学校讲述美术史的讲义编辑而成，包括文艺复兴时期的意大利绘画、尼德兰绘画和希腊雕塑三部分，也被原出版者称为第二辑的艺术哲学。
第一辑主要阐述“艺术品的本质及产生”和“艺术中的理想”等基础理论。
相比较而言，第二辑更结合实际，更实用，对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲艺术起源之一的希腊雕塑更有指导性。
《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。
阅读之后，读者一定会被丹纳广博的学识、独特的思路、缜密的分析、精辟的见解所折服。
而且，你会发现，原来艺术的本源是这样的。
你会发现，阻碍我们欣赏艺术作品的重重迷雾在渐渐散开。
丹纳（1828—1893）法国史学家兼文学评论家。
实证主义的杰出.使用一于律师家庭。
自幼博闻强记，二十岁时以第一名考入国立高等师范，专攻哲学。
曾任巴黎美术学校美术史和美学教授。
著有《拉封丹及其寓言》、《英国文学史》、《十九世纪法国哲学家研究》、《论智力》、《现代法兰西渊源》、《意大利游记》、《艺术哲学》等。
艺术哲学课件二
二 古希腊人的聪明与早熟
• 腓尼基人长于经商，有一套数学方法用来算 帐；埃及人会丈量，凿石头，有一套几何学 的方法。希腊人向他们学习了这些技术和方 法还嫌不够，这是因为，他们不满足于工商 业上的应用。要知道，希腊人生性好奇，喜 欢思考，愿意知道事物的原因和理由，所以 他们追求抽象的证据，探索从一个定理发展 到另一个定理的观念有哪些微妙的阶段。在 基督降生前六百多年，古希腊的泰勒斯已经 在论证二等边三角形的两角相等。
• 大约在三千年前，爱琴海的许多岛屿和海岸 上出现了一个优秀而聪明的种族——希腊人 。他们拥有全新的人生观和世界观，并发明 了城邦制度，通过一个城邦产生出一系列的 城邦，形成星火燎原的态势，使得希腊人的 城邦密布在地中海的周围。 • 城邦，也正是城邦，这个新兴的生活环境在 深刻地影响着古希腊人的生活及艺术。
• 第二，在古希腊人的全民性的盛大庆祝会上，他们尽 情地展示和炫耀裸体。在会场上，那些健美发达的裸 体，开始了角斗、拳击、掷铁饼、竞走和赛车，获胜 的选手回到家乡，受到人们热烈的追捧，甚至那时最 著名的诗人平达，几乎只赞颂赛车。可以这样说，在 古希腊人的眼中，拥有全希腊最结实的拳头和最轻快 的腿便是最值得自豪与幸福的事情。由此我们也可以 看出，当时的人们对完美的肉体是多么的迷恋与赞赏 。 • 所以，古希腊人不怕在神前和庄严的典礼中展示裸体 。他们甚至把肉体的完美看作是神明的特性。我们在 希腊人的《圣经》——荷马的诗歌中，到处可以看到 神明与我们凡夫俗子一样，拥有一样的肉体，有刀枪 可入的皮肉，也会流血，有本能，有肉欲，只是神明 比我们凡夫俗子优越一些，他们可以长生不死，皮肉 受伤后痊愈得比我们快，因此也比我们的是好身体。因为那时还没有进入工 业时代，也没有发明枪炮，打仗全靠战士良好 的身体去肉搏。由此，古希腊人发明了一种特 殊的教育，这种教育的核心就在于锻炼士兵的 身体，使其健美矫健，能够吃苦耐劳。在这方 面，最具典型性的就是斯巴达人。 • 斯巴达人拥有一套极其复杂但是也极其有效的 制度，以此锻炼斯巴达战士。当时的斯巴达人 生活的地方处于敌人和异族的包围中，为了御 敌，斯巴达人实行完全的军事化。为了拥有完 美的身体，就要先制造强壮的种族。
丹纳《艺术哲学》名词解释
丹纳《艺术哲学》名词解释嘿，朋友们！今天咱来聊聊丹纳的《艺术哲学》里那些有意思的名词。
啥是艺术哲学呀？这就好比是探索艺术这个奇妙世界的一把钥匙！它能帮我们搞明白为啥有些艺术作品能流传千古，为啥有些画家能名垂青史。
比如说“种族”这个词，这可不是咱平时说的那个种族的意思哦。
在艺术哲学里，它就像是艺术的根基。
不同的种族就有不同的艺术风格，就像中国人画的画和外国人画的画，那感觉就是不一样，对吧？这就好像不同的土壤能长出不同的花儿一样。
还有“时代”呢，这可太重要啦！艺术可不是孤立存在的呀，它得跟着时代走。
一个时代有一个时代的特点，艺术也就有了那个时代的烙印。
想想唐朝的诗歌和现在的诗歌，那差别可老大了！这不就是时代在艺术上留下的痕迹嘛。
“环境”也是不能小瞧的。
就好比鱼儿得在水里游，艺术也得在合适的环境里才能茁壮成长。
一个地方的风俗习惯、地理气候，都会影响艺术的发展。
江南水乡的艺术和塞北荒漠的艺术能一样吗？肯定不一样呀！咱再说说“模仿”。
哎呀，这可不是简单的照抄哦！艺术家通过模仿自然、模仿生活，然后再加入自己的理解和创造，这才能诞生出伟大的作品。
这就像厨师做菜，得有食材，然后加上自己的厨艺，才能做出美味佳肴。
“理想”呢，这可是艺术的灵魂呀！没有理想的艺术那能叫艺术吗？艺术家们都有自己心中的那个美好愿景，他们通过作品把这个理想展现出来，让我们也能感受到那种美好。
你看，丹纳的《艺术哲学》里这些名词多有意思呀！它们就像一个个小窗口，让我们能透过它们看到艺术的丰富多彩。
我们欣赏艺术作品的时候，要是能结合这些名词去理解，那就能更深刻地体会到作品的内涵啦。
艺术哲学不是高高在上的东西，它就在我们的生活中。
我们每天看到的画、听到的音乐、读到的书，都和它有关系。
我们要是能多了解一点艺术哲学，那我们的生活不就变得更有滋有味了嘛。
所以呀，大家别把艺术哲学想得那么难，就大胆地去探索吧！说不定你会发现一个全新的艺术世界呢！。
丹纳在艺术哲学中提出的三要素
丹纳在艺术哲学中提出的三要素
丹纳在《艺术哲学》一书中提出了艺术的三要素，分别是种族、环境和时代。
丹纳认为，种族是艺术的第一个因素。
他认为种族的特征、性格和精神会影响艺术家的创作和表达方式。
不同的种族有不同的文化传统、价值观念和审美标准，这些都会反映在艺术作品中。
环境是艺术的第二个因素。
丹纳认为，环境包括自然环境和社会环境，它们会对艺术家的创作产生影响。
自然环境如气候、地理位置等会影响艺术家的视觉和感受，而社会环境如政治、经济、文化等则会影响艺术家的思想和表达方式。
时代是艺术的第三个因素。
丹纳认为，时代的特征和精神会影响艺术家的创作和表达方式。
不同的时代有不同的文化氛围、价值观念和审美标准，这些都会反映在艺术作品中。
丹纳的艺术三要素理论强调了种族、环境和时代对艺术的影响，认为艺术是社会生活的反映。
这一理论对后来的艺术研究产生了深远的影响，被广泛应用于艺术史、美学和文化研究等领域。
艺术哲学
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01 思维导图
03 目录分析 05 读书笔记
目录
02 内容摘要 04 作者介绍 06 精彩摘录
思维导图
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艺术
文学家
时代
时期
希腊
特征
雕塑
艺术
傅聪
绘画 绘画
种族
傅雷
程度
种类
理想
历史
艺术
意大利
内容摘要
内容摘要
《艺术哲学》是法国史学家、文学家、哲学家丹纳的艺术史名著。文稿最初是他在巴黎美术学院美术史课的 讲义，出版后在学界享有盛誉。傅雷曾几次在“家书”中为儿子傅聪推荐此书，并“强忍着腰酸背痛、眼花流泪， 每日抄录一部分译文”寄给傅聪。傅雷译笔文采斐然，极富热情，绝无一般理论著作的枯燥沉闷之气。本书从种 族、环境、时代三大因素出发，将希腊雕塑、文艺复兴时期意大利绘画、尼德兰绘画的故事娓娓道来，是一本系 统了解西方艺术和美学起源的入门经典。
目录分析
第一章艺术品 的本质
第二章艺术品 的产生
第一章意大利绘画的 特征
第二章基本形势
第三章次要形势 第四章次要形势（续）
第五章次要形 势（续）
第六章次要形 势（续）
第一章永久原 因
第二章历史时 期
第二章时代
第一章种族
第三章制度
第一章理想的种类与 等级
第二章特征重要的程 度
第三章特征有益的程 度
第四章效果集中的程 度
作者介绍
同名作者介绍
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读书笔记
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《艺术哲学》读书稿
《艺术哲学》读书稿简介：我们平时在博物馆或者美术馆，看到一幅名画或是一座雕塑，是不是经常会有这样的疑问：艺术家们在创作时，在些想什么呢？为什么同样是表现人体，有的艺术家喜欢肌肉男，有的又爱好丰满圆润的女性？如何为一个艺术品划定等级，它们的价值高低，又该如何来判定？本期内容我们将通过艺术是什么、影响艺术的因素和艺术的理想三个部分来为你解答。
关键词：艺术哲学、美学、文化、丹纳内容亮点：1.艺术有着怎样有趣的哲学？2.种族、环境和时代三个因素，是如何推动和影响艺术特色的形成与发展的？3.如何给不同的艺术品划分等级，它们的价值高低，又该如何来判定？大家平时去博物馆或者美术馆，在一幅名画或是一座雕塑面前，是不是经常会有这样的疑问：艺术家们在创作时，到底在想什么？为什么同样是表现人体，有的艺术家喜欢肌肉男，有的又爱好丰满圆润的女性？如何为一个艺术品划定等级，它们的价值高低，又该如何来判定？西方艺术史门类众多，派别繁杂，哪怕只是粗略浏览个大概，都要花去很多的功夫，更不要提从浩如烟海的作品中，归纳出创作规律与思想智慧。
在博大精深的艺术宝库面前，很多人都只能远远观望，摸不透其中的要领和精髓。
今天我们给大家解读的这本《艺术哲学》，就是要来回答和解决这些问题。
这本书出版了五十年，也畅销了五十年，为普通人拨开艺术品面前的重重迷雾，打开了解艺术哲学的大门。
本书内容主要分为三个部分。
作者先探究了艺术品的本质与产生过程，并从文艺复兴时期的意大利、尼德兰绘画，以及古希腊雕塑艺术切入，考察了种族、环境、时代三要素，对艺术表现形式的形成和发展所产生的影响。
最后归纳出判定艺术品等级的三个衡量标准。
这本《艺术哲学》可不是一本简单的艺术史研究，它跨越了地理、历史、政治、文学和宗教等各个领域，抽丝剥茧，层层深入地展现了每个不同时代的社会民俗和风气，讲透了推动各个艺术门类发展的内外因素与规律。
这本书的作者，是法国19世纪知名的艺术批评家、历史学家丹纳。
丹纳《艺术哲学》中艺术批评的三种尺度
丹纳《艺术哲学》中艺术批评的三种尺度丹纳的《艺术哲学》是一部关于艺术和艺术批评的经典著作，其中提出了艺术批评的三种尺度。
这些尺度包括了对艺术作品的理解、评价和创造，构成了丹纳艺术批评的基本框架。
本文将对丹纳《艺术哲学》中的这三种尺度进行深入探讨。
丹纳认为艺术批评的首要任务是对艺术作品进行理解。
在他看来，要真正理解一件艺术作品，需要了解作品的历史背景、艺术家的创作意图以及作品所涉及的文化语境。
丹纳指出，理解是一个主观的过程，每个人对艺术作品的理解都会有所差异。
理解艺术作品并不是简单地接受作品本身所呈现的内容，而是需要博采众家之长，进行深入的思考和研究。
只有通过深刻的理解，才能对艺术作品进行全面的评价和批判。
丹纳强调了艺术批评的第二种尺度——评价。
在评价艺术作品时，丹纳认为应该注重作品的美学品质、表现力和创造力。
美学品质包括作品的形式结构、色彩运用和线条构图等方面；表现力则指作品能够传达出的情感和思想，艺术家是如何通过作品表达自己的内心世界的；创造力则指艺术家在创作过程中所展现出的独特想象力和创新能力。
丹纳认为，评价艺术作品并非是简单地说一件作品好坏与否，而是要从多个角度对其进行分析、比较和评价。
评价也是一个主观的过程，不同的人对同一件作品可能会有不同的评价标准。
艺术批评需要具备独立的思考能力和审美情趣，不被他人的评价所左右。
丹纳提出了艺术批评的第三种尺度——创造。
他认为，艺术批评家应该具备一定的创造力和艺术修养，能够从艺术家的角度审视作品。
只有通过自己的创造实践，才能更好地理解和评价艺术作品，从而提出更有建设性的批评和建议。
丹纳认为，艺术批评家不仅是对作品进行评价的人，更应该是一位具有一定创造力和审美修养的艺术家。
丹纳在《艺术哲学》中提出了艺术批评的三种尺度，包括理解、评价和创造。
这三种尺度在一定程度上代表了艺术批评的基本框架，对艺术批评和艺术创作有着重要的指导意义。
这三种尺度也反映了丹纳对艺术的深刻思考和对艺术家的尊重。
艺术哲学
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01 思维导图
03 读书笔记 05 作者介绍
目录
02 内容摘要 04 目录导图
本质
艺术
丹纳
特征
雕塑
绘画
时代
艺术
绘画
见解 程度
种族
艺术
时期
历史
理想
种类
希腊
形势
内容摘要
《艺术哲学》是法国历史学家、文学家、哲学家丹纳的名著。本书最初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的 讲义全书包括《艺术品的本质及其产生》《意大利文艺复兴时期的绘画》《尼德兰的绘画》《希腊的雕塑》和 《艺术中的理想》等五个部分，洋洋洒洒近四十万字，实则是一部生动的西方艺术史。阅读之后，读者一定会被 丹纳广博的学识、独特的思路、缜密的分析、精辟的见解所折服。而且，你会发现，原来艺术的本源是这样的。 你会发现，阻碍我们欣赏艺术作品的重重迷雾在渐渐散开。
第四章效果集中的程 度
作者介绍
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精彩摘录
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谢谢观看
目录分析
第一章艺术 品的本质
第二章艺术 品的产生
第一章意大利绘画的 特征
第二章基本形势
第三章次要形势 第四章次要形势（续）
第五章次要 形势（续）
第六章次要 形势（续）
第一章永久 原因
第二章历史 时期
第二章时代
第一章种族
第三章制度
第一章理想的种类与 等级
第二章特征重要的程 度
第三章特征有益的程 度
读书笔记
艺术理论和文艺理论相结合的作品，多引用历史和社会背景进行考证性研究，应可归入社会学批评理论一类。 Taine真是叨b叨型学者，傅雷的译版为原作增添了很多可读性。 关于意大利绘画史和尼德兰绘画史，不是学美术的读起来还是挺困难的，但是第三章开始所讲的内容，作者 分析美术流派和原因的技巧跟文学都是相通的，学到了。 “丹纳的作品好比一幅图画，历史就是镶嵌这幅图画的框子。