运动镜头分为哪几种

运动镜头分为哪几种
一、运动摄影的特点
运动镜头与固定镜头相对而言，它的特点就是摄影机镜头不再是固定不动的，而是借助器械(或三脚架上的活动底座)来使镜头获得解放。

镜头一旦产生运动的可能，便总是导致相对于被摄体的距离、位置或图形构成上的变化，因此运动镜头更多地用来加强画面影像之间的空间关系，改变观察角度，对观众的心理产生不同形式的冲击。

运动镜头包括推、拉、摇、移、跟这五种基本形式。

在这基础上．还发展出一些变化形式和运用辅助机械的形式。

二、运动摄影的基本形式
推镜头是一种移动镜头，镜头通过移动逐渐靠近被摄对象。

随着相机的向前推进，画面从远景、全景、中景、近景、特写，经历了一个完整或不完整的过程，但一定是一个不断变化的过程。

一方面取景范围由大变小，逐渐排除环境和陪体；另一方面，拍摄的主体在画面中由小变大，细节特征逐渐清晰醒目。

因此，推镜头成为引导和加强注意力、构成视觉冲击的常用方式。

尤其是当推镜头成为某个角色加入陌生环境的主观视点时，观众很容易体验到一种观察或搜索的特征，无形中提高了观众的注意力。

另一方面，拉镜头是一个移动镜头，相机逐渐远离主体。

五官的特点和作用与推镜头正好相反，互补。

逐渐从被摄主体的特写或近景拉到全景或远景。

一方面，取景范围由小变大，逐渐将同伴或环境带入画面；另一方面，被摄主体在画面上由大变小，其表情或细微动作逐渐看不清了。

拉镜头常用于将主体拉回某个环境，提醒观众注意人物生活的环境或人物与环境关系的变化。

有时，还可以通过扩大取景范围，引入剧情新元
素，推动剧情发展。

因为缩放总是强调环境因素，所以经常用于段落之间的过渡。

在一个段落的结尾使用变焦镜头很容易导致观众介入和退出剧情。

云台镜头与上述两者的区别在于，相机本身并不移动，只是借助三脚架的活动底座使镜头上下左右摆动或旋转。

像人的眼睛一样晃动镜头向某个方向巡视拍摄对象，所以明显是模仿人眼。

因为摇摄有一个连续的穿过场景空间的过程，无论是随着人物的移动拍摄，还是镜头穿过一些基本不动的人物，都是一种展示性的表现，是介绍场景或人物关系时最常见的镜头移动方式。

在这种镜头处理中，场景不是以单一画面呈现，而是随着镜头的晃动逐渐呈现。

与固定的远距镜头相比，它显示出的优势在于，它不仅有助于密切关注一个场景的每个部分或方面，而且还会引起一个渐进的呈现时间过程，使观众更加意识到眼睛的模仿和引导。

由于一个镜头中画面的不断变化，不同画面之间的关系需要观众想象力的重组。

自然，它比一个固定的远距镜头更具体，更有表现力，远距镜头一览无余，但不涉及主次。

移动镜头，顾名思义，就是移动相机。

它往往要借助某种设备或把相机扛在肩上才能完成拍摄任务。

如果相机的拍摄方向垂直于被摄体的方向，或者以一定角度移动，就是在移动镜头。

相机总是随着运动或固定的被摄体运动，通常在运动中以被摄体为注意中心。

无论镜头如何移动，主体一般都在画面中央。

在这种情况下，主体的背景总是变化的。

无论拍摄对象是静止的还是运动的，因为镜头的运动，拍摄对象的背景总是变化的，总是充满运动。

尤其是当人物本身没有太多肢体动作或姿势变化，却处于高度紧张或兴奋的状态时，表现力更强。

相机也是一种移动镜头，也需要一定的设备或者肩上的相机来完成拍摄任务。

它与移动镜头的区别仅在于，当相机的拍摄方向与被摄体的运动方向相同或完全相反，并保持与被摄体相
同距离移动时(一般情况下)称为跟随镜头。

有一种特别强烈的用相机穿越空间的感觉。

特别是不放在被摄体运动方向的一侧，而放在正后方，表现功能不同。

在镜头前，我们在表现动作的同时，往往可以更加关注人物的身体姿态或者面部表情的特点。

镜头一旦放在被摄对象的背后，虽然看不到人物的面部表情，但人物移动时可以对周围环境有清晰的感知。

尤其是一些角色遇到危险的时候，从背后开枪往往会有特别强烈的效果。

三、运动摄影的功能
镜头的运动，是一个不断确定又随时否定电影空间的矛盾过程。

在这个过程中，被摄体和前后景物之间的关系都在发生连续的变化。

这种关系被置于时空的转换中，使得彼此的因果性质和对比度显得更加强烈，有利于增强画面的动感，渲染场景气氛，创造与剧情内容相应的节奏和情势，在动态中刻画人物的性格和内心世界的变化。

作为一种空间的联系形式．运动镜头还用来改变视野和观察角度．适时地引进剧情的新的因素，造成场面与场面之间的连续和过渡。

一、焦距的定义
从镜头外进入镜头的一束平行光会聚集在镜头后的一点，这个点叫做焦点。

焦点到镜头中心的距离叫做焦距。

焦距也是透镜使用中的可控变化因素之一。

焦距的长短决定了镜头的视角、视野和景深的范围，从而影响画面的图形构成和各部分之间的关系，并导致表现力的进一步分化。

二、焦距的分类
40—50毫米的焦距称为标准焦距。

之所以称之为标准焦距，主要原因在于这种焦距的镜头接近于人眼的正常感受。

人眼对纵深的延伸、透视的效果、视野的范围等空间感知，已经在现
实中建立起经验。

标准焦距的镜头拍摄出来的画面，基本上刻画的就是这样的空间经验，这就是它得以模仿人眼的原因。

在一般的情况下，摄影师都倾向于选择40—50毫米焦距的镜头，以便于得到观众的经验回应。

当焦距大于50毫米的时候，这种镜头便称为长焦距镜头。

焦距的扩大当然会影响画面图形的构成，尤其是空间关系的改变。

在长焦距镜头中，视野的宽度变窄、景深也变小，但纵深空间却被压缩．远处景物的尺度被放大。

长焦距镜头的空间感知类似于在望远镜中看到的情况。

它是一种可以把远处的景物拉近，以便表现得更加清晰的焦距镜头．所以也称为望远镜头。

这就有利于拍摄距离镜头较远的景物，克服各种由于环境限制所带来的拍摄难度——比如某种危险的处境、比如摄影机太近可能产生对环境的干扰等。

镜头的焦距
越长，深度上的空间被挤压得越多，深度上的距离显示得越多。

如果在深度方向上移动，在空间被压缩的情况下往往会缺乏运动和变化，尤其是在深度空间中景深的标记不明显的情况下。

另一种焦距小于40mm的镜头称为短焦距镜头。

由于焦距小于标准，拍摄效果也会发生变化。

短焦距镜头使画面图形一方面在深度空间拉长，另一方面在平面空间变宽。

所以短焦距镜头也叫广角镜头。

广角镜头造成前景平面视野的扩大和前景物体尺度的夸张；同时，深刻的纵深感也被夸大了，前后景的大小对比显得强烈，造成了线上感知的相应失真。

这种镜头有利于表现水平方向上的壮丽景象和垂直方向上移动物体的速度。

如果伴随着镜头的移动，图形构图的变换会更快更强，动态画面会更醒目更有冲击力。

变焦镜头指通过镜头内光学镜片的组合改变镜头焦距的可伸缩镜头，不改变摄影机及被摄对象的位置仅改变镜头焦距即可获
得从全景渐变至近景(或反之)的电影画面。

运用它，可模拟推、拉、跟的拍摄方法，产生移动的错觉效果。

因此，在不便使用移动设备的条件下用来代替推、拉镜头。

现代的变焦镜头直到上世纪五十年代才被广泛使用。

在此这前假如摄影师想将视野幅宽变窄，便要换镜头或是移动摄影机。

摄影师对变焦镜头的好处众说纷纭。

一方面，变焦镜头是一种美学工具，能从事多种创作，包括突然集中于视域一角的快速前伸；另一方面，有些电影工只把变焦镜头当成是推轨镜头的一种方便的替代——无论如何，这总比移动摄影台容易。

三、焦距与透视
焦距越短，视角越宽。

所以广角镜头可以在比较近的距离拍摄比较大的范围。

广角镜头在扩大视野的同时，也会夸大深度的关系。

物体离广角镜头越近，看起来就越深，越像球形。

结合以上特点，广角镜头表现出极佳的深度透视效果。

在表现动作时，使用广角镜头会加快深层动作，减缓横向动作。

正是因为广角镜头会夸大场景的透视关系，所以在使用广角镜头拍摄人物特写时，往往容易产生人物变形。

另外，当我们用非常宽的镜头拍摄一个建筑物的近景时，建筑物上的垂直线会由于透视的原因弯曲成一个弧形，这就是我们所说的广角镜头的球面效应。

长焦距镜头的特性与广角镜头正好相反。

焦距越长，成像范围越小，视角也越小，所以常用长焦镜头拍摄特写和特写。

但是长焦距镜头在远距离可以有很大的影响，会压缩真实空间中的深度关系。