浅谈高中美术鉴赏课有效教学方法
高中美术鉴赏有效教学初探
高中美术鉴赏有效教学初探美术鉴赏是美术教学中的重要内容之一，它不仅可以提高学生的艺术修养和审美能力，还可以帮助学生更好地理解和欣赏艺术作品。
而在高中阶段，美术鉴赏的教学更加重要，因为学生在这个阶段已经具备了一定的审美能力和艺术基础，需要更深层次的引导和激发。
本文将就高中美术鉴赏的有效教学进行初探，旨在提供一些可行的教学方法和策略，以便更好地开展高中美术鉴赏教学工作。
一、激发学生的兴趣在进行高中美术鉴赏教学时，首先需要激发学生的艺术兴趣。
学生对艺术作品的兴趣和热情是学习的动力所在，只有让学生对艺术产生浓厚的兴趣，才能更好地进行美术鉴赏的教学。
教师可以通过讲述艺术家的故事、介绍作品的背景和意义、组织艺术作品欣赏活动等方式，激发学生的兴趣。
教师还可以引导学生通过个人研究、作品分析等方式，培养学生对艺术的好奇心和探究精神，从而增强学生的学习主动性和参与度。
二、引导学生进行深入的作品分析在学生的艺术兴趣被激发后，接下来需要引导学生进行深入的作品分析。
美术鉴赏并不仅仅是对艺术作品的欣赏，更重要的是要通过分析、解读作品，理解作品背后的艺术表达和意义。
在教学过程中，教师可以通过讲解作品的构图、色彩、线条、形式等要素，引导学生进行作品分析。
教师还可以提出一些问题，要求学生深入思考，从而帮助学生更好地理解作品。
这样的作品分析可以培养学生的批判性思维和分析能力，提高学生对艺术作品的理解和鉴赏水平。
三、开展多样化的教学活动为了使美术鉴赏教学更加生动和有效，教师可以尝试开展一些多样化的教学活动。
可以组织学生进行实地写生，让学生亲身感受自然和艺术作品的魅力；可以组织学生进行作品仿制，让学生通过模仿大师作品，提升自己的绘画技能；还可以组织学生进行文学作品和艺术作品的比较分析，引导学生跨学科地进行审美体验和思考。
这些多样化的教学活动不仅可以增强学生的审美体验，还可以提升学生的实践能力和综合素质。
五、关注学生的个性发展在进行美术鉴赏教学时，教师还应该充分关注学生的个性发展。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析一、引言美术鉴赏是高中阶段美术教学的重要内容之一，它既是学生审美能力的培养，又是美术知识的拓展和深化。
在高中美术教学中，如何科学合理地设计美术鉴赏课，使学生能够真正掌握鉴赏技巧和方法，成为一项亟待解决的问题。
本文旨在探讨一些有效的高中美术鉴赏课教学方法。
二、美术鉴赏课的特点和目标美术鉴赏课作为一个独立的教学环节，具有以下特点：一是以欣赏为主要教学内容，重视培养学生的艺术感受力和审美能力。
二是注重培养学生的独立思考和创新思维能力，激发学生的艺术创作潜能。
三是通过学习各个时期的艺术作品，了解不同文化背景下的艺术表现形式，促使学生发展跨文化的视野和开阔的思维方式。
在这些特点的基础上，美术鉴赏课的目标可以概括为：一是启发学生对艺术作品进行感知、理解和欣赏。
二是培养学生通过对艺术作品的鉴赏，提升其审美能力和创造力。
三是使学生具备辨别艺术作品的能力，能够准确地描述和分析作品的艺术特征和表现手法。
三、美术鉴赏课教学方法的探索1.多媒体教学法现代多媒体技术的发展为美术鉴赏课的教学提供了极大的便利。
通过投影仪或电脑等设备，教师可以将各个时期、各个流派的艺术作品以高清的画质展示给学生，使得学生能够更直观地感受作品的艺术魅力。
同时，多媒体教学法还可以通过音频和视频等形式，将艺术作品与音乐、诗歌等其他艺术形式结合起来，进一步增强学生的艺术感受力。
2.实物观察法在进行实物观察时，教师可以选择一些具有代表性的作品，如名画或雕塑等，供学生近距离观察和欣赏。
学生可以通过观察作品的线条、色彩、形象等方面来感受艺术家的创作意图。
同时，教师也可以引导学生自由发挥，进行群体讨论或个人表达，以激发学生的观察力和创造力。
3.比较分析法比较分析法是一种常用的美术鉴赏教学方法，通过比较不同艺术作品的异同之处，可以帮助学生更好地理解艺术家的表达方式。
教师可以选择同一主题或同一题材的不同作品进行对比，引导学生分析作品的差异，如线条的运用、色彩的运用、表现形式的选择等等。
高中美术鉴赏有效教学初探
高中美术鉴赏有效教学初探美术鉴赏是美术教学的重要组成部分，它不仅可以丰富学生的审美情趣，提高审美水平，而且还可以促进学生对艺术作品的深入理解和思考。
由于我国高中美术鉴赏教学相对薄弱，教学方式单一，教学资源匮乏等原因，导致很多学生对美术鉴赏缺乏兴趣，不能有效地进行学习，如何进行高中美术鉴赏有效教学成为了当前美术教学中的一大难题。
本文将从教学内容、教学方法、教学手段和教学资源等方面进行初步探讨，希望为高中美术鉴赏教学提供一些借鉴和启示。
一、合理确定教学内容高中美术鉴赏教学的第一步是确定教学内容。
美术鉴赏的内容广泛，包括绘画、雕塑、建筑、摄影等各种艺术形式，教学内容的选择要符合学生的认知水平和兴趣爱好，有利于学生的全面发展。
在确定教学内容时，可以结合教材内容，选择具有代表性的艺术作品，涵盖不同的艺术流派和风格，让学生在鉴赏中体会到不同艺术形式的魅力，拓展视野，提高审美能力。
二、多样化的教学方法在进行高中美术鉴赏教学时，教师应该采用多样化的教学方法，让学生以不同的方式感知艺术作品，激发学生的审美情感和创造力。
可以采用讲解+展示的方式，让学生通过教师的解说和艺术作品的展示来理解作品的内涵和情感表达；也可以采用讨论+分析的方式，让学生参与讨论，分享自己的感受和见解，促进互动和交流，激发学生对艺术作品的兴趣和理解；还可以进行实地考察和体验，带领学生走进美术馆、画廊等艺术空间，亲身感受艺术作品的魅力，深化对艺术的理解和认识。
三、灵活运用教学手段高中美术鉴赏教学过程中，教师还应该灵活运用各种教学手段，丰富教学形式，激发学生的学习兴趣。
可以利用多媒体设备进行图像展示和视频播放，让学生通过视觉和听觉同时感知艺术作品，加深理解和记忆；也可以运用传统的教学工具，比如幻灯片、图片、实物模型等，辅助教学，让学生更直观地欣赏和理解艺术作品；还可以组织学生参与美术作品的创作和表演，让学生通过自己的实践体验艺术的美好和乐趣，增强学习的趣味性和实用性。
高中美术鉴赏课教学方法探析
高中美术鉴赏课教学方法探析美术鉴赏是培养学生审美情趣、提高审美能力的重要环节。
本文通过分析高中美术鉴赏课的特点和学生的需求，探讨了几种有效的教学方法，包括视觉辅助教学法、案例教学法、实践体验教学法和互动讨论教学法，并提出了教师应注意的教学技巧和策略，旨在提升高中美术鉴赏课的教学质量。
一、引言美术鉴赏是高中美术课程的重要组成部分，帮助学生提高审美能力、培养审美情趣，对于增强学生的个性魅力、美感和文化素养具有重要意义。
然而，由于美术鉴赏的对象多样化、艺术形式复杂多变，教师在教学过程中面临诸多挑战。
本文拟通过探讨几种有效的高中美术鉴赏课教学方法，帮助教师更好地开展美术鉴赏教学活动，提高教学质量。
二、美术鉴赏课的特点和学生需求美术鉴赏课的特点是对象多样化、内容广泛且具有一定的文化内涵。
在视觉上，美术鉴赏课涵盖了绘画、雕塑、摄影、建筑等多种形式；在思维上，它与文化、历史、哲学等学科有着紧密的联系。
此外，学生对美术鉴赏的需求也更加多元化，在审美能力培养的同时，也希望能够获得实践体验、了解艺术史、掌握鉴赏方法等。
三、视觉辅助教学法视觉辅助教学法是美术鉴赏课教学中常用的一种方法，通过使用图片、幻灯片、视频等视觉媒介，使学生更加直观地感受艺术作品的视觉效果。
教师可以结合课文内容，精选一些重要的艺术作品进行展示，提供详细的解读和讲解。
在展示和讲解之后，可以组织学生进行讨论和思考，帮助他们深入理解作品的内涵和艺术手法。
通过视觉辅助教学法，学生可以直接感受艺术作品的美感，培养他们的审美情趣。
四、案例教学法案例教学法是教学中的常用方法之一，它通过现实案例的引入，使抽象的理论概念具体化，以便学生更好地理解和掌握。
在美术鉴赏课中，教师可以选取一些具有代表性的艺术作品来作为案例，引导学生分析作品的构图、色彩运用、意境表达等方面的特点。
学生可以结合自身的审美感受，对作品进行评价和解读，并提出自己的见解。
通过案例教学法，学生可以深入了解艺术作品的艺术手法和意义，培养自己的审美能力。
高中美术鉴赏有效教学初探
高中美术鉴赏有效教学初探引言美术鉴赏作为美术教育的重要组成部分，对于学生的审美能力和艺术修养的培养具有重要意义。
在实际的教学中，许多老师和学生都面临着一些教学难题，如何有效地进行美术鉴赏教学成为了摆在教学者面前的一个问题。
本文旨在通过初步探讨，探索高中美术鉴赏有效教学的方法和策略，为美术教育工作者提供一些参考与借鉴。
一、有效教学的目标与意义1.目标美术鉴赏教学的目标是培养学生对美术作品进行观察、分析和评价的能力，提高学生的审美情趣，扩展学生的艺术视野，提升美术修养和审美涵养。
具体而言，要培养学生对不同时期、不同类型的美术作品进行辨析、分析和评价的能力，通过对优秀美术作品的欣赏，提升学生对美的感知和领悟，形成自己的审美情趣和审美标准。
二、有效教学的策略与方法1.选材在美术鉴赏教学中，选材是非常重要的一环。
美术鉴赏教学选材应该丰富多样，既要有古代经典的优秀美术作品，也要有现代当代的优秀美术作品，还要有国内外的各种类型的美术作品。
通过丰富多样的选材，可以拓展学生的艺术视野，提高他们对不同类型美术作品的鉴赏和欣赏能力。
2.课堂教学设计在美术鉴赏教学中，课堂教学设计非常重要。
美术鉴赏教学可以结合图片、视频、实物等多种形式进行教学，利用多媒体技术和互联网资源，开展丰富多彩的美术鉴赏教学活动。
教师可以设计多种形式的教学活动，如美术作品分析、主题展开、情感联想、文化解读等，激发学生的兴趣，提高教学效果。
3.教学方法在美术鉴赏教学中，教学方法也非常重要。
教师可以采用讲解、示范、互动、讨论、分组研究等多种教学方法，充分调动学生的学习积极性和主动性，培养学生独立思考和参与合作的能力，提高美术鉴赏教学的实效性和趣味性。
4.评价方式美术鉴赏教学的评价方式应该多样化和灵活化。
除了传统的笔试和口试，还可以采用作品展示、实物欣赏、展板制作、主题发言等多种形式进行评价，充分考察学生的综合能力和创造能力，促进学生全面发展。
三、典型案例分析1.《青花瓷器》在美术鉴赏教学中，可以选取中国传统青花瓷器作为教学案例。
论高中美术鉴赏教学的有效方法
论高中美术鉴赏教学的有效方法一、引言美术鉴赏是高中美术教育中的重要环节，旨在培养学生的审美能力和美学素养。
然而，由于存在多样性的美术形式和知识体系的广泛性，如何提高高中生对艺术作品的欣赏能力，成为了我们教师的关注点。
本文将探究高中美术鉴赏教学的有效方法，以期为教育者提供指导。
二、理论基础1.美学教育的重要性美学教育旨在提高个体的审美情趣和审美能力，使学生更好地理解并欣赏艺术作品。
通过美学教育，学生能够培养与艺术作品对话的能力，进而丰富自己的人生体验。
2.鉴赏教学的目标高中美术鉴赏教学的目标是培养学生的艺术鉴赏能力，使他们能够通过观察、分析和评价艺术作品，理解艺术家的创作意图，感受艺术的美感，提高审美情趣。
三、教学策略1.多媒体辅助利用多媒体技术引入鉴赏教学，可以为学生提供更直观、生动的美术资料，增加学生对不同艺术形式的了解。
教师可以使用投影仪、电子白板等设备，将艺术作品展示给学生，使学生能够更清晰地观察和理解作品的细节。
2.拓展资源教师可以积极寻找和整理优秀的艺术作品资源，如书籍、杂志、互联网等。
将这些资源纳入教学过程中，可以帮助学生对不同艺术形式进行综合性的理解。
此外，教师还可以邀请相关领域的专业人士，如艺术家、策展人等参与课堂，让学生直接接触到艺术创作的过程和背后的思考。
3.活动设计在鉴赏教学中引入各种形式的互动活动，可以激发学生的学习兴趣。
例如，组织学生参观艺术展览，让他们亲身感受作品的艺术魅力；要求学生就某一作品进行个人创作并解释创作意图，从而加深对作品的理解和感受；组织学生分组讨论，就艺术作品的题材、表现手法等进行辩论。
这些活动不仅丰富了教学内容，也培养了学生的合作能力和批判思维。
4.艺术史知识的引入通过向学生介绍一些与作品相关的艺术史知识，可以帮助学生更好地理解作品的历史背景和文化内涵，加深对作品的认知和感悟。
教师可以在讲解作品时，介绍作品的创作背景、艺术流派、艺术家的经历等，从而帮助学生将作品与特定的历史和文化联系起来。
高中美术鉴赏课有效教学初探
高中美术鉴赏课有效教学初探高中美术鉴赏课是美术课程中的重要组成部分，通过这门课，学生可以接触到丰富的艺术作品，了解不同艺术风格和流派，培养审美能力和艺术情操。
如何有效地开展高中美术鉴赏课教学，是很多美术教师一直在思考和探索的问题。
本文将就高中美术鉴赏课有效教学进行初探，探讨如何通过多种教学手段和方法，提高学生的美术鉴赏能力和审美水平。
高中美术鉴赏课的有效教学需要注重教学内容的选取。
由于美术鉴赏课程内容广泛，包括绘画、雕塑、摄影、影视艺术等多个方面，教师需要根据学生的认知水平和兴趣爱好，选取具有代表性的艺术作品进行教学。
一方面，可以选择不同历史时期、不同地域特色的艺术作品，展示不同文化背景下的艺术风格和特点；也可以选择当代艺术作品，让学生了解现代艺术发展的新趋势和新特点。
通过多样化的艺术作品选取，可以激发学生对美术的兴趣，扩大他们的艺术视野。
高中美术鉴赏课的有效教学需要注重教学方法的多样化。
传统的美术鉴赏课教学主要以教师讲解为主，学生接受信息为主，这种单一的教学方式容易造成学生的视觉疲劳和审美疲劳。
教师可以通过多种教学方法，如讲解、展示、讨论、实践等，加强课堂教学的多样性。
可以通过多媒体展示、实地参观等方式，呈现更加生动直观的艺术作品，激发学生的感官体验和审美情感；也可以组织学生参与讨论、展示作品、自由创作等形式，增强学生的主体参与感和创造力。
通过多种教学方法的综合运用，可以活跃课堂气氛，提高教学效果。
高中美术鉴赏课的有效教学需要注重培养学生的审美情操。
美术鉴赏课并不仅仅是要求学生认识艺术作品，更重要的是要引导学生从心灵深处去感受和理解艺术。
在教学过程中，教师要注重对学生审美情操的培养。
可以通过引导学生赏析艺术作品的情感表达、主题思想等方面，引导学生进行情感交流和情感表达，激发学生对艺术的热爱和热情。
也可以通过对艺术家的生平、成长背景等方面的介绍，帮助学生了解艺术家的情感与意境，深化学生对艺术作品的理解和体验。
高中美术鉴赏课程的有效教学
美术鉴赏是对美术作品的品鉴和欣赏，它是一项既有人文性、知识性，又有趣味性的活动，给人以心情的陶冶和精神的享受。
美术鉴赏是一种“语言学习”，我们将学习美术是如何运用形象、生动的语言，观察、理解和解释世界的。
美术鉴赏更是审美的“再创造”，一个人的知识储备、审美经验和对国家民族的历史、人类文明了解得越多，那么他从美术作品中体会到的美感与风格、精神与思想就越丰富。
普通高中美术课程以立德树人为根本，通过以美育人，引导学生以自主、合作、探究的方式参与美术学习，学会在现实生活情境中发现、提出和分析问题，综合运用美术学科及跨学科知识与技能解决问题，增强社会责任感，形成高中生必备的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等美学核心素养。
美术鉴赏能力是学习美术课程的必备条件，要深刻贯彻落实到整个美术教学活动中，充分发挥它的重要作用。
因此，高中美术鉴赏课程的学习具有深刻的必要性。
针对当下高中鉴赏课程的现状而言，老师需要明确教学目标，积极调整学生的学习状态，培养学生的学习兴趣，更好地提升学生的美术鉴赏能力。
本文主要就高中美术教学指导、学生学习的整体现状、教学研究的意义等方面进行分析。
一、引言新课程改革后的高中美术教学，主要是为了提升学生的审美能力，注重情感与技能的把握，端正学生对美术的学习态度，并结合知识创新更好地掌握美术知识。
要注意调动学生的心理情感变化，创造性地延伸、突出美术课堂的深刻含义，注重学习环境的营造与调控，提供良好的美术学习空间，只有气氛烘托得足够浓厚，学生才会积极主动地学习美术知识。
教师要引导学生树立正确的美术学习理念，关注身心发展的平衡，突出美术鉴赏课程的地位，调动学生参与的积极性，学生的美术鉴赏能力才能得到更好地提升。
二、美术鉴赏课程有效教学策略的概念限定1.美术鉴赏的概念分析。
美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断，使鉴赏者获得审美享受、提高审美能力、陶冶情操、理解美术作品与美术现象的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创造的过程。
高中美术鉴赏的有效策略
高中美术鉴赏的有效策略高中美术课是培养学生审美能力和创造力的重要平台，而美术鉴赏则是美术课程中的重要内容之一。
通过美术鉴赏，学生可以学习到丰富的艺术知识，激发对艺术的兴趣，培养自己的审美能力和艺术素养。
要想提高高中美术鉴赏的效果，需要采取一些有效的策略和方法。
本文将介绍一些关于高中美术鉴赏的有效策略，希望可以对广大美术教师和学生有所帮助。
一、注重基础知识的学习美术鉴赏首先要建立在丰富的艺术知识基础上。
美术教师在教学中应该注重基础知识的学习，包括绘画、雕塑、建筑、艺术史等方面的知识。
学生需要了解不同艺术流派、不同艺术家的风格特点，同时也需要了解不同艺术作品所反映的历史背景、社会风貌等。
只有通过系统的基础知识学习，学生才能在美术鉴赏中有一定的底蕴，才能更好地理解和欣赏艺术作品。
二、注重实物观摩和实地考察美术作品是艺术家对于客观世界的再现，而实物观摩和实地考察可以让学生更加深入地了解艺术作品所表达的主题和情感。
美术教师应该安排学生去博物馆、画廊等实地考察，让学生亲身感受艺术作品所散发的魅力。
在实地考察中，学生可以仔细观察每一幅作品的细节，了解作品的创作背景和艺术家的用意，从而提高自己的美术鉴赏能力。
三、进行案例分析和作品解读美术教师可以选择一些经典的艺术作品进行案例分析和作品解读，让学生了解不同作品的艺术特点和审美价值。
通过案例分析和作品解读，学生可以更加深入地理解艺术作品所表达的主题和意义，并学会用艺术的语言去解读作品。
案例分析和作品解读也可以培养学生的批判性思维和分析能力，提高他们对艺术作品的理解和评价能力。
四、进行主题展览和学生作品分享美术教师可以根据学生的兴趣和特长，组织主题展览和学生作品分享活动。
通过展览活动，学生可以亲自参与到艺术创作中，从而更加深入地了解艺术创作过程和艺术表达方式。
展览活动也可以激发学生的创造力，培养他们对艺术的热爱和追求。
通过和同学们的交流，学生可以互相学习、交流心得，从而提高美术鉴赏的效果。
高中美术鉴赏课有效教学初探
高中美术鉴赏课有效教学初探高中美术鉴赏课是一门重要的艺术课程，它旨在通过识别和欣赏不同艺术形式的作品来培养学生的审美素养和艺术鉴赏能力。
然而，如何有效教授这门课程并让学生获得更好的学习成果一直是美术教师面临的一个挑战。
有效的高中美术鉴赏课教学应该具有以下几个方面的特点：一、注重理论和实践相结合。
美术鉴赏是一门理论性和实践性相结合的学科，需要理论来指导实践，也需要实践来检验理论。
在课堂上，教师应该注重理论知识的传授，并通过实际案例来深化学生的理解和体验，例如通过赏析名家画作、参观美术馆等方式，帮助学生更好地理解和感受艺术的魅力。
二、强调形式和内涵结合。
美术作品的形式和内涵是相互关联、相互依存的，不能割裂开来单独分析。
在教学中，教师应该注重对形式和内涵的分析和解读，并帮助学生掌握这种关联性。
例如，在分析画作时，不仅要关注画面的构图、色彩运用和绘画技法等形式要素，更要通过对画作主题、情感和意义等内涵要素的解读，帮助学生全面理解作品的意义和价值。
三、注重个性化教学。
每个学生的艺术背景、认知水平和兴趣爱好等都不同，因此教师应该根据不同的学生情况，采用个性化的教学方法和策略。
例如，对于一些艺术背景较为丰富的学生，可以采用更为深入的鉴赏内容和更高难度的鉴赏任务；而对于一些学习困难的学生，则可以采用更加生动有趣的教学方式，例如通过图片和视频等形式进行辅助教学，更好地激发学生的学习兴趣和参与度。
四、注重知识的系统性和连贯性。
美术鉴赏是一门知识体系较为复杂的学科，需要教师在教学中把握好知识的性质、概念、结构和特点等，让学生能够形成系统完整的知识框架。
在此基础上，还要加强知识之间的连贯性，通过知识的串联和衔接，形成一条清晰的学习路径，帮助学生深入掌握和理解所学知识。
总之，高中美术鉴赏课教学应该从理论和实践相结合、形式和内涵结合、个性化教学和知识的系统性和连贯性等方面进行考虑和实践，以提高学生的艺术素养和鉴赏能力。
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浅谈高中美术鉴赏课有效教学方法
讲解思考讨论实践
一、当前学校美术课教学存在的问题和不足由于中国历史上千年封建时代科举制度对人们思维习惯的影响和当前高考制度的现实存在、应试教育思想还深入人心、并且仍作用于当前普通中小学教育的各个方面，素质教育仍然始终停留在理论探讨阶段和xx头上而未能成为教育的主导思想。
考试成绩仍是各级教育主管部门和中小学教育质量的不二法宝。
在这种教育体制的笼罩下。
各学科自然以其与高考的亲疏远近关系而分出三六九等高低责贱、美术学科也必然难逃边缘化的命运。
美术教学存在的突出问题是:学校普遍重视不够、师资缺乏。
教学设备缺少投入;美术课为主课让路、成了自习课或机动课、老师教学缺少热情，学生学得乏味;教学方法陈旧简单、内容单调枯燥。
重技法轻素养、缺少人文关怀;美术课成为学校开展素质教育的装饰品、表面上丰富多彩，实质上空虚苍白、以个别掩盖整体、远未发挥其在素质教育中的基础性作用。
二、在语言引导中精炼讲解进入高中阶段、学生的学习分紧张。
学生上美术鉴赏课的心态、必然与其他列入高考课程对待有所不同。
因此、老师一定要考虑学生的学习心理、坚持精炼原则做好讲解、为学生上好鉴赏课积极。
导航。
1、课前引入力求。
新。
课程导入一定要有。
新。
意。
在短时间内吸引学生的注意力。
唤起学生鉴赏美的欲望、提高其兴趣点。
如在课前、在教室中间地上摆上长幅画纸、通过鼓励的语言。
引导学生手提颜料桶亲自体验。
滴撤颜料。
、让学生在绘画中感受乐趣、一下子就抓住了学生的心理、调动了其学习的积极性。
为上好新课打下的良好开端。
2、课中点拨力求。
巧。
老师要积极引导学生进行审美鉴赏、让学生们接受美的熏陶、体会到作品的情趣、掌握到正确鉴赏美的方法和途径。
这个过程中老师的讲解既要注意张弛有度，把握课堂节奏，又要善于用轻松幽默的语言，调节课堂气氛、让学生可以在宽松和谐的氛围中参与鉴赏。
3、课后小结力求。
精。
在鉴赏课结束前。
对学生的讨论结果进行点评、是鼓励学生继续拓展和探索美的最好方法。
最后的总结、既要深入浅出、又要简明扼要。
这个过程时间虽短、但教师画龙点睛式的总结、既可使学生对本课时所学知识系统化、形象化、又能使其结晶升华、产生新的飞跃。
三、在思考讨论中善于发问
1、坚持提问的启发性要善于设计问题、引导学生对优秀美术作品进行观察、让学生真切地通过自己对艺术作品的认识、使自己的观察能力、思维能力、审美能力都得到挖掘和施展。
如欣赏作品时、老师可以引导启发学生对作品的内容、表达的内涵进行
思考。
有的甚至可以通过故意。
引错” 环节、让学生向老师。
质疑。
、巧妙地引导学习思辨。
2、坚持答案的多样性在鉴赏艺术作品时、老师不能习惯性地把自己对作品的认识及毒好先传达给学生、一味地做主观化评说、要尊重每个学生对作品的不同感受、让学生各抒已见、畅所欲言。
面对不同的观点和看法、老师不仅要善于调动学生回答问题的积极性、更要包容学生的不同看法。
3、坚持争辩的方向性在美术鉴赏课中、学生想知道的东西要比老师想象得多。
鉴赏的兴趣点各不相同、思考的层次和走向也不尽相同、在讨论和争辩时往往容易出现跑题等问题。
这就需要老师灵活掌控话题、及时引导纠正、让学生的思等传统教学手段无法完成的任务、就可以在多媒体技术中得到轻松演示体现、提高教学效率。
四、在体验实践中创设情景以视觉的形式去认识和理解具象作品是美术鉴赏教学的主要途径、而在此基础上以描述、表演、造型等多种实践体验方式表达对艺术作品的感受与理解、则更具有特殊意义。
高中美术鉴赏课教学是一门让学生了解中外绘画、建筑、雕塑、工艺美术发展、开拓学生思维的课程。
在教学中，老师如果处理不好，只会累了自己误了学生。
那么，美术鉴赏课怎样教授才会有良好的教学效果呢？寻找学生兴趣点，吸引课堂注意力高中美术鉴赏课本中的有些素材，如陶瓷、青铜器这部分内容不
是学生所爱，学生感到枯燥、单调，但这部分内容是艺术课必须要学习的。
因而老师在教学时首先要处理素材，以特殊的形式把学生的兴趣吸引过来。
吸引学生学习兴趣的方法有多种，如运用故事、绘画、音像、设置疑问等形式。
寻找学生的兴趣点，我们老师可以从学生的年龄、成长、所处的环境上判断他们喜欢哪些素材，在每一节课教授时要找到学生所喜欢的素材导入教学中，并从故事、身边发生过的事情讲起，这样可以将学生吸引到本节课的学习中来。
立足学生实际，制订合理的教学策略在美术老师所带的年级中，各个班学生的美术素养各不相同，我们老师在制订教学策略、运用教学方法时要立足于不同班学生的基础，在知识内容学习的深浅度、讲授语言的通俗性上要有所变化，要适合于本班学生的美术素养程度，不能一成不变。
1、分析教学内容是教学中非常重要的环节。
老师对本节课教学目标、教学内容要详细分析，将知识点合理分解，搞清楚本节课的重难点，根据学生美术素养情况确定本节课独立讲授的和引导学生学习的内容等。
老师正确处理各内容间讲解时的过渡。
2、合理设置探究问题，促进师生互动。
探究问题的设置是引导学生进行思考、分析问题，将课本知识消化为自己的知识与能力的重要方式。
在探究问题设置上，要根据不同班学生不同的学习情况来考虑。
对于基础差的班级学生，问题设置中最好加入引
导性的技法，或者语言通俗些，促进学生走向正确的方向，最终思考探究并获得成功。
探究问题的设置，一般要进行两个阶段的探究，第一层次是进行基础性的知识思考探究，第二个层次是深层探究或拓展探究，是能力的提升训练。
老师要注意自己所设探究问题适合用的位置。
在教学中，要积极进行师生互动。
它是调动学生积极进行思考与探究的最直接有效的形式。
在教与学互动中，充分运用反问、设问、预设错误等形式，使得教学不单调。
在探究实践中，要促进生生合作，培养学生的合作精神。
充分发挥媒体辅助教学作用美术鉴赏课教学中，使用媒体播放图片、视频、音频信息，及xxx上简明扼要的文字，结合课本图片、文字，能刺激学生的感官，老师讲授更加容易，学生的感受更加深刻、直观，学生学习理解与掌握更容易。
我们美术老师在运用多媒体时，要根据自己的教学设计思路，安排多媒体上要播放什么，是简洁的文字、图片、视频，还是音效？这就要看教学中要表现的内容最能适合的形式是什么。
在运用多媒体播放素材时，要根据素材在内容中的主次关系确定它在此处播放的时长。
整体来说，媒体是教学的辅助工具，是深化老师的所讲授的内容，媒体内容在课堂中所占的分量不宜过多。
创造学生展示平台，促进学生学习我们在课堂上掌握和巩固美术鉴赏内容的时间有限，老师要在课后制造一些机会，让学生发挥能力，进行课本知识的拓展学习或探究。
例如，从网上找一些工艺品图片或在生活中找一些实物，班级举办“工艺品鉴赏讨论会”，让学生利用他们学习的鉴赏知识进行赏析。
或班级开展学生实物造型制作练习，学生用泥塑制作一些简单的瓷器或青铜器造型，仿秦风格、仿宋风格，等等。
然后将学生的习作进行展出，好的作品由学校保存。
这样学生会产生荣誉感，极大地激发学生对美术鉴赏课的学习兴趣，进而促进学习效果。