浅谈紫砂陶刻
下 了深刻 地 印象 ；
字者学不深 、 识不广 ， 所刻内容让人感觉云里雾里 ．
必然 会影 响 整件 作 品 的整体 档 次 。记 得有 位 朋友 拿 来 一 把 “ 权 壶 ”让 我刻 字 配诗 。在 这之 前 。 在 此 秦 ， 他 种 造 型 上刻 过 许 多 次 ， 非 是 “ 静致 远 ” “ 无 宁 、 学无 止 （ 下转 第 １ ９页）
技 艺 探 讨
１ ９
细到粗 。 整套备用 ， 以应付不同需要 。在其他的花器 造 型 中 ．都 相 应有 特 定 的制作 工 具 来 配合 辅 助造 型
是综 合 文 化 的体 现 。 陶刻 者不 是简 单 的临摹 ， 是 要 而 在作 品 中表 现 出 与载体 相 得益 彰 的 艺术 效果 。 以下 是结 合 自己的作 品从 二个 方 面来 谈 论一 下 对紫 砂 陶
刻艺 术 的认识 和感知 。
１ 针 对性
时 。 落 见风 姿 ”又 一次 呼应 主 题 ， 摇 ， 这样 的观 赏盆 寓
风 格 ．为提 高宜 兴 紫砂 陶 的 品位 以至 后来 紫 砂 业 的 发 展 起 到 了推波 助澜 的作 用 ．真正 体 现 了 “ 随 字 壶
贵 。 随壶 传 ” 字 的紫 砂艺 术魅 力 。 以 ， 紫砂 陶 的发 所 在 展史上 。 我们 常 说 ： 紫砂 工 艺是 热爱 紫 砂 的文 化 人 与 热 爱 文化 的紫 砂人 共 同创造 的。 从事 紫 砂创 作 二十 多 年来 ．一 直 遵 循这 样 的创 作 思 路 ： 陶刻 者 水 平 的高 低 ， 看 不仅 要 看 刀 法 如 何 ， 更 重 要 的是 要 看 他 所 刻 作 品表 现 的文 化 、修 养 、 韵
的右边 刻 出 以侧 荷而 立 。试 想在 初秋 之 时 ，皓月 当 空 。 色朦 胧 ， 夜 初秋 之 荷含 苞 欲放 ， 亭玉 立 ， 得婀 亭 颇
娜之美 、 静谧而 旷逸 、 风雅 而高洁 ； 考虑 到客户反应
的季 节性 和 作 品的平 衡 感 ． 又在 左侧 刻 上 “ 荷独 淡 秋
第４ ４卷 第 ４期
２ １年 ８月 ０１
江
苏
Байду номын сангаас
冉
瓷
Ｖｏ ．４ Ｎｏ４ １ ． ． ４
Ｊａ ｇｕ Ｃｅａ ｃ ｉｎ ｓ ｒｍｉｓ
Ａ ｇ ｓ２ １ ｕｕｔ ０ ， １
１ ７
浅谈 紫砂 陶刻
纪 小锡
（ 宜兴 ２ ４ ２ ） １２ １
紫砂 自问世 以来 ．陶刻 就是 它 不 可缺 少 的 装饰
客 户 来 自普 陀
山 ，时值 初 秋 ， 荷 花 已 到 了 枯 萎期 ． 该 “ 应 低 头 弄莲 子 ” 了 ． 圈２ 观赏盆
了紫砂 刻 饰 。 文学 、 法 、 画 、 石 等手 段 都融 入 将 书 绘 金 紫 砂 陶刻 之 中 ．逐步 形 成 了一种 独 特 的装 饰 手 法 和
景寓意 。 工艺和意境合一， 得到了客户的一致好评。
２ 联 系性
紫砂 上 刻字 刻 画 。 是 简单 的 书写 刻 画 。 不 它需 要 有联 系性 ．不 能让 观赏 者感 觉 是牵 强 附会 或 者空 穴 来 风 。 让作 品和 陶刻装 饰 融为 一体 ， 会 给 观赏 者 要 才 产生 视 觉和 联想 的双重 感受 。 比如 我 在春 暖花 开季 节 邀友 相 聚 ， 在 壶 上 刻 “ 就 采茶 闻空 山鸟 语 。 品茗 资 除夜 小 唱 ” 。上 联描 写 了春 天 山野采 茶 的优美 风 光 。
随 着 时代 的发 展 、 文化 的 互通 ， 越来 越 感觉 到 我 陶刻 者 在构 思装 饰 上要 与 紫砂 作 品相 匹 配 。例 如我
的作 品 “ 赏 观
盆 ” 见图 ２， （ ）
内容 。最 早 的 陶刻来 自于古 代人 在 制作 的原 始 陶器
时 在 泥坯上 划 刻 。 成后 留下 的印记 和符 号 。 砂 陶 烧 紫 也 是 如此 。 初 的 陶刻是 机 械 的、 有 生命 的刻 划 印 最 没 记 ． 来 紫砂 发展 到 明 、 后 清两 代 ， 多 画家 、 人参 与 许 文
味、 境 、 意 艺术 功 底 等 各 个 方 面 ， 为紫 砂 陶刻 艺 术 因
但南普陀里依 旧是 “ 接天莲叶无穷碧 。 日荷花别样 映 红” 。杨万 里 诗 中荷 花盛 开 的“ 竟 西湖 六 月 中 ”这 毕 ，
种 定格 的时 间对 客户 想表 达 的意 境来 说 。可 以把 它 变 得宽 泛得 多 了 。 以和 客户反 复 沟通之 后 ， 所 在花 盆
又如 曼 生 刻 “ 瓢 壶 ” “ 白石 泛 绿 云 。 瓢 细 斟 邀 石 ：助 一 桐君” 。不 仅点 明 了壶 的 品种 ， 让 一种 清 闲 的意 境 更
呼之 欲 出 。
收 稿 日期 ：０ １ ０ － ５ ２ １ － ３－ － ０
宋 春 丽 ： 谈 紫砂 花 器 创 作 中 的制 作 工 具 浅
邵 平 在 秦 亡 后 不 愿 为 官 汉 朝 。在 长安 东 陵 地 种 南 瓜 为 生 ” 为创 作 灵 感 ． 作 在 时 代 背 景 下 刻 “ 仿得 东 陵式 ． 盛来 雪 乳 香 ” 给 后 人 留 ．
感。值得一提的是 ，空山鸟语》 《 《 、除夜小唱》 又都是
我 国著 名二 胡演 奏 家 、作 曲家 刘天 华 的二 胡 独奏 曲 名 ， 人 留下 了深 刻 的印 象 ， 仅 茶 文 和 谐 。 给 不 而且 巧 妙地 把 一个 作 者 的二首 名 曲联 系在 了一起 。如果 刻 圈 １ 南瓜壶
让人 心 生 向往 ， 下联 邀 友 品茶 ． 高意 浓 引发 吟 唱之 兴
什 么风 格 的壶 刻 什 么样 的 字 ， 么 刻 ， 何 刻 ？ 怎 如 这是 我 每次 刻 之前 经 常考 虑 的 问题 。先 看 陈 鸣远 的 “ 瓜 壶 ”见 图 １ ， 生于 明 清之 际 ， 南 （ ）他 以史记 “ 陵侯 东
紫砂艺绝伦 陶刻最唯美——浅谈紫砂“荷瓶”的陶刻艺术特色
无穷。 夏 日之 荷 无 疑是 艺 术 家 们 十分 热 衷 的题 材 ， 荷 花 清 秀雅
雕饰 ， 带 给 人 唯 美 清雅 的视 觉 感 受 。
２ 笔墨技法 ， 形神俱 佳
紫砂 之 美 ， 美在古朴纯净 ， 它里外不施釉 ， 完全素面朝天 ，
而陶刻就是运 用刻刀在紫砂 陶作品表面赋予 其美 的升华 ， 优
美 的 线条 无 论 是 粗 是 细 、 是深是浅、 是长是短 、 是直是 曲， 总 能 在 完 美 的搭 配 和构 思 中创 造 出特 有 的艺 术 效 果 。 陶 刻 以 刀 代 笔． 故 而 强 调 刀 刀见 笔 ， 因 而 画 面 的笔 墨感 便 极 为 重 要 。 “ 荷 瓶” 上 的朵朵荷花形 象逼真 ， 刀 刻 所 构 成 的线 条 或 流 畅 自然 、 或 峰 回路 转 ， 就 像 中 国画 里 的 笔 墨 写 意 ， 妙 趣 横 生 。 虽 然 整 个
俱， 意 境 只可 意 会ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ。
３ 线面整合 ， 协调—体
造 型 与 装 饰 应 是 主 与 辅 的 关 系 ，两 者 相 辅 相 成 、相 得 益
彰． 如 果 陶 刻装 饰 是 一次 线 条 的集 合 ． 那 么 整 件 作 品便 是 面 的 表现， 线 面必然要整合 ， 协调一 体才能呈现 出整体气质 。“ 荷 瓶” 整体造型修长大方 ， 瓶身直立 ， 肩部微鼓 ， 颈部微 收 ， 敞 口、
浅谈“集思”的陶刻意境之美
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
浅谈“集思”的陶刻意境之美
万庆元 江苏宜兴 宜兴 214221
【摘 要】紫砂壶是一门传统的手工艺术，随着技艺的进步 与发展，紫砂壶的装饰技法也自成艺术体系，其中的陶刻艺 术尤为传神。紫砂壶的陶刻包括诗书画、直观地反映了作者 的创作意图和情感理念，并且赋予了紫砂艺术境界，满足了 人们不断提升的审美需求。《集思》是一件精美的紫砂壶， 更是一件精致有意境的陶刻作品，壶身整面刻了陆放翁的诗 句，背面刻画了与诗句有关的秋菊图，应景又应诗，不仅增 强了意境，更是为观壶之人提供了可以联想的美丽画卷。 【关键词】紫砂壶；陶刻意境；秋菊
CERAMICS SCIENCE & ART 129
总结
紫砂作品《集思》造型古朴端庄，韵味独特，给人 感觉如一位大家闺秀，端庄秀丽。壶身上的装饰灵感来 源于大自然的美丽花卉菊花，作者通过菊花在传统文化 中的深刻寓意来进行陶刻装饰，无论是壶身正面的诗句 还是壶身反面的菊花图，都和菊花的顽强不屈的品质联 系在一起，赏壶之人可以通过陶刻的内容第一时间了解 作者的创作意图，以及想要表明的中心思想。技艺精湛 的陶刻既突出了菊花的魅力，也突出了壶中的情感，这 就是陶刻带来的意境之美。
紫砂壶的泥质特殊，造型优美，一直吸引着人们的 视线。随着时代的发展，人们的审美要求也在不断提 高，因此紫砂壶的艺术层次也随之不断强化，已跟上时 代的步伐，不至于被社会所淘汰。所以在紫砂壶的发展 进程中，文人雅士、书画家们都积极参与紫砂壶的发展 与创新，使得紫砂壶越来越具有鲜明的文化特色。它的 美不仅体现在使用功能和造型艺术上，还体现在艺术境 界和文化内涵上。
紫砂壶《集思》是一款比较有创意的紫砂壶。紫砂 的胎质本来就特别适合进行陶刻创作，其中以几何器最 为合适。《集思》整体为长圆柱形，造型挺拔修长，如
浅论紫砂陶刻题材的选择与搭配——作品“观云”的创作感悟
•78•陶瓷Ceramics（紫砂艺术）2021年03月浅论紫砂陶刻题材的选择与搭配——作品“观云”的创作感悟*蒯超（蒯超陶刻工作室江苏宜兴214221）摘要紫砂陶刻是一门具有蓬勃生命力的艺术，它以紫砂作为载体，运用刻刀来表现各种文化内容，其中对于题材的选择与紫砂器造型的搭配本身就是一门学问，值得我们深人地研究。
笔者通过作品“观云”的创作来浅述这方面的问题。
关键词紫砂陶刻题材文化搭配中图分类号:TQ174.74文献标识码:B文章编号：1002—2872（2021）03—0078—02前言很多人觉得紫砂的美在于一种基于陶的纯净，虽然砂砾混杂，但却是自然本色的展现，是我们人类对于自然馈赠的一种反馈。
所以想要展现这种美，那么紫砂就不能像瓷器那样多一层釉，也不能像彩陶那样加上许多的颜料，紫砂的种种色彩只能是紫砂本身。
这样的艺术文化展现自然只能依托于紫砂自身，而有一种技艺却能够基于紫砂材质本身增添出更多的装饰性和艺术性，这便是紫砂陶刻。
紫砂表面的造型是直线、曲线、长短高宽，都可以产生直观的感受，而陶刻艺术用刀法来代替笔法，就不那么直观了。
古人崇尚刀刀见笔，认为刀是笔的延伸,因此画面的笔墨感要比刀法本身重要的多，这在当时来说是一种先进的设计思想，因为当时的文化艺术环境是一个完全由笔墨构成的世界，能用刻刀来代替笔墨进而表达出笔墨才有的意境，那当然被视作一种进步。
随着时间的推移，美术思想发生了翻天覆地的变化，即便再传统的书法家、画家，都免不了接触这些新的思想，我们社会的文化世界绝不仅仅是由笔墨构成的，这带来了很多变化，也孕育了更多的机会。
1作品“观云”的造型紫砂壶想要具有吸引力，首先想到的是外形，几百年来，一代代的紫砂壶创作者都在外形上下足了功夫,那令人眼花缭乱，种类繁多的造型就是证明。
传统紫砂壶的造型之所以能够流传下来，一部分是由于这些造型本身传承久远，饱含着传统陶瓷文化的精髓；另一部分又在于紫砂的造型并不仅仅拘泥于这些传统造型，而是在时代的变迁中不停地融入新的事物，在变化中前进。
浅谈陶刻在紫砂壶上的演绎
自文人 陈曼生参 与了设计 ， 诗、 书、 画、 印， 在紫砂 壶上尽
诗意画境陶艺于一体 的创作之路 ，不应该仅仅做一个擅 于陶 刻 的工匠 ，而应是具有较高文化艺术素养独涉诸 多文 化艺 术
领域 的文化人 ， 注重造 型装饰 ， 又讲究其丰富 ， 还辅之 以绘 画、 篆刻 、 铭文的和谐统一 。 在 陶刻文化上 ， 我们要结合 中国画 ， 而写 意是 中国画 中的 精髓 ， 在 紫砂陶刻上 ， 写意 的陶刻注重表现 刀痕 ， 结构 的 自然 形态 ， 表现出天然去雕琢 的 自然美 。 表现 出随意 ， 洒脱 的意境 ， 用 丰富 的想象力 ， 多变的线条 ， 夸张的结构去吸引人 。兼工带
情发挥 ， 集 为一体 ， 让“ 艺” 与“ 技” 巧妙 结合 ， 使素 面的紫砂 陶
更添 了玩赏 的乐趣 。 实用 价值 ， 不再是唯一的 目的。 也可 以说 ，
“ 艺” 乃紫砂 陶的“ 魂” 。 紫砂 陶上合理贴切 的刻饰 ， 更能向人们
视觉传达紫砂 陶的精神 。 紫砂 壶装饰虽说 是与紫砂 壶发展相 生相伴 ， 但“ 饰” 始终 是 只能从属 于“ 壶的” 主体 ， 是一种壶文化的附加 形式 。 装饰 必 须 为造型服务 ， 既不 能画蛇添足 ， 更 不能喧宾夺 主 ， 力求达 到 装饰 与造 型的和谐统一 。因此 ， 我们欣赏紫砂装饰之美 ， 也 要 认识紫砂装饰不 宜之拙 ， 从而提高我们的欣赏水平。 陶刻是 指在半 干的坯 土上 ， 用竹刀或金属刀等刻纹样 。 它 以刀代 笔 ， 以刻代绘 ， 融诗 、 书、 画、 刻诸艺术 于一体， 具有 强烈 的民族 风格 和地 方特 色。陶刻一般分两种 ， 一种叫 “ 刻底子” ， 即先用 毛笔 在坯 体上 书画 ， 再 用刀沿着墨迹镌刻 ， 说 白了就是 “ 依葫 芦画瓢 ” ； 另 一种则是空刻 ， 以刀代笔 ， 直 接在泥坯 上运 作 。双刀正 入法 、 单刀侧入法 还是涩 刀 、 迟刀、 轻刀等各 种技 法， 凡刀锋所及 ， 必能准确体现理想 的艺术效果 。陶刻是追求 “ 诗、 书、 画、 印” 融合在一起 的人文陶刻艺术 ， 在壶上凝炼 出如 惊 涛拍岸 的万壑松风 ， 让方 寸紫砂 ， 容纳 了整个世界 ， 有 了一 砂 一世 界之妙趣 意境 。对金石篆刻 、 书法绘画 、 造型设 计都要 有 深入的研 究 ， 作 品或俊 秀细腻 ， 或粗 犷奔放 ， 自成独特风格 ， 在紫砂壶上演绎出唐碑汉瓦神韵。 陶刻是 由于紫砂特征 的材料 、 工具 、 技法、 表现 内容和欣
浅析宜兴紫砂壶刻绘艺术
但 要注重 形式 、 内容及手 法上 的技 巧 ， 主要 的是作 者 的 最
看 紫 砂 刻 绘 艺 术 的优 劣 ， 单 仅 看 刻 Ｔ如 何 ， 要 看 文学素养 、 画功力 以及人格 气质整体 的表 现 。 不 更 书 因为表现 刻绘 内容与壶整 体造 型的协调性 ， 达 主题是 否统一 ， 表 文 形 质 的 笔 法 、 法 、 法 只 是 手 段 ， 写 神 才 是 艺 术 的 本 技 章 而
让人赏心悦 染， 创制 出造 型新颖 、 胜似金玉 的“ 供春壶 ” 。时大 彬则 改 韵。深厚 苍劲的金石昧 内涵装 点于紫砂 陶上 ， 倍 前 代 的大 壶为精致 的小壶 “ 干奇百状信手 出 ”风 范一变 。 目 、 受 青 睐 。 ，
这 也是与 时大彬游 历娄东 时 ， 多与陈眉 多 、 王世 贞等文人
化、 韵味 、 情趣 等多方 面是否更具艺术 的价值 。 所谓 “ 知其 质 ， 也是 艺术表现水 平 的重要 标准 。所 以 ， 把茗 壶配上 一
白 ， 其 黑 ”正 是 说 处 理 某 一 部 分 时 ， 考 虑 到 其 未 处 理 得体 的 陶刻 书画装饰便 为好 的艺术作 品。 守 ， 要
浅析宜兴 紫砂壶刻绘艺术
华珊
（ 苏 宜 兴 ２ ４ ２ ） 江 １ ２ １
摘
要 ： 砂 陶刻 的装 饰 方 法 ， 以 烧 成 前 后 来 分 ， 烧 成 前 有 绞 泥 、 紫 若 在 浮
雕 、 绘 、 古 青 铜 器 纹 样 装 饰 和 陶刻 等 装 饰 手 法 ； 成 后 的装 饰 则 有 釉 堆 仿 烧
紫砂刻绘 装饰有别 于其他 陶瓷雕刻 ，紫砂壶 的器 表
通 及 名 士交流有很 大关 系 。清代名手 杨彭年 干脆与 文人陈曼 非 平 整 的 表 面 ， 常 具 有 较 大 弧 度 与 倾 斜 度 ， 多 线 条 等 复杂 的造 型 ， 刻绘起来 有一定 的难 度 。从 刀法来 说 ， 充 要
紫砂陶刻艺术浅论
“ 阴喝 ， 去 渴 ， 二 是 一 ， 佛 无 说 ” 等 （ 图 笠 茶 是 我 等 见
Ｈｉ ，９ ３ ｌ１８ ． ｌ
【】 １陈顺珍， 陈颅涛．筒析紫砂发晨史叨．江苏陶瓷． ｏ’） ２ １ ． ２ ７６： — ５ ０ （１ ［］ 秀 棠． 国紫砂 【 ． 海 ： 海 古 籍 出版 社 ，９ ８ ２徐 中 Ｍ】 上 上 １９ ． 【】杨 德 溯．江 苏 省 宜兴 主 要 陶 土 砂 矿 物质 成份 和 理 化 工 艺 性 能 及 资 ３
１ 。 些铭 文的 内蕴 深厚 。 ）这 耐人 寻味 ， 既与壶 型相合 ， 又 与茶道 雅趣相 契 ， 和砂 壶融 为一体 。 据顾景 舟大 师
（） ３ 以泥代纸 。 以刀 代笔
工具 决 定 了紫 砂 书 画刻 绘 对 技 法 的要 求 很 高 ． 如没有 刻绘 的修养 能力不 如不刻 。 观来讲 。 客 刻刀 和
砂 泥对 于 表现 书画艺 术 ．远没 有毛 笔 和宣 纸 的效果
研究 ． 彭年 在 当时不 能算是 技艺 最高 的 匠人 。 杨 但他
收 稿 日期 ：０ １ ０ — ８ ２ １ － ３ １
顾 跃鸣 ： 紫砂 陶 刻 艺 术 浅 论
技 艺 探 讨
２ ５
好 。比如 “ 印刻 ” 称“ （ 俗 刻底 子”用双刀 法依据 墨稿在 ）
格 ．朴实无 华而 又不失 典雅 。绵 里藏 针而 又不 失劲 逸， 然后做 到胸有 成竹 ， 以刀 代笔ｆ 用单 、 采 双刀法 １ 将
自强不息,以厚德载物——浅析作品《金钟》的陶刻装饰
PURPLE CLAYCERAMICS SCIENCE & ART098单从紫砂壶的外型来看，首先映入眼帘的就是整件作品的颜色，也就是紫砂泥呈现出来的色泽。这件作品采用的是原矿段泥，也被称为是“老团泥”。色泽如古铜，与古钟的金属色泽十分相像，并有几分做旧之感，让人觉得古典脱俗。紫砂又被称为是“紫玉金砂”，这是在说紫砂有着玉的细腻光滑，有着金的光彩夺人，这虽是夸张的手法，却也实实在在地点名了紫砂的特点。紫砂泥的选择奠定了整件作品的基础，作品《金钟》低调、温润、古色古香的特点，就是紫砂泥第一呈现的。紫砂艺术其实并不太讲究形态的相似，而是更注重情感的表达。形态只是在模拟一件物品的状态，而情感是在贯穿整件作品的灵魂。融于作品的情感，是创作者对紫砂艺术独一无二的理解，也是对作品倾入的至高无上的热爱，让整件作品可以传递出十成十的情语。以作品《金钟》为例，其脱胎于古钟，但却是进行了艺术性的改造，抹去了古钟的笨重与憨厚，增添了一份玲珑与小巧。这就是艺术性的取舍。在情感表达上，此壶既有古钟的威严庄重，又有紫砂壶的温和内敛，非常具有中国的审美特征。可以说，创作者在艺术的重创上有着明显的偏向性，更加偏向古色古香的气质，这一点与紫砂壶想要传达的内涵也相一致。
紫砂壶被人们称为是“世界茶具之首”，它精美绝伦的造型与无可挑剔的性能铸就了其独一无二的艺术辉煌。紫砂壶与中国的茶文化不谋而合，都有着高雅清心的特点，这样的相似性也造就了紫砂壶温润风韵的特点。一把壶，一杯茶，开启一场温情脉脉的紫砂艺术之旅。
此件作品以“金钟”为主题，实际上是借用了金钟踏实平稳的寓意去塑造一种稳重、踏实的古朴之意。古钟的声音庄重、悠扬，可以荡涤人们的灵魂，以不灭的声响激励着人们自强不息，以厚德载物。《金钟》壶有着超乎圆器的张力与弹性，其线条柔
顾 亲和流畅，却有着力道，根根俊朗，使整件作品刚柔并济。从外观上来看，此壶呈古钟的形态，上收下放，整体舒展而放松，重心下放，有着节奏的律动。此壶主要以圆的几何形态展开，各部分衔接自然，在气质表现上更加注重温和与古色古香之感。此壶采用了嵌入式的壶盖，这样做是为了保证古钟造型的整体性。壶盖与壶身融为一体，也体现了创作者在进行紫砂外观设计时的整体感。壶钮是一个麒麟的样式。麒麟自古以来就是能够带来祥瑞的吉祥意象，给此壶增添了几分吉祥韵味。此外，人们常常用麒麟化作图腾来装饰古钟，因此古钟与麒麟直接也有着一段妙不可言的缘分。这两个元素的结合，给人们留下了无限遐想的空间。二弯流的壶嘴、耳朵形状的壶把与壶身的整体形态十分的和谐，壶嘴与壶把的最高处在同一水平线上，完美契合紫砂壶的设计要求。壶把较往常来说更为宽大，贯穿了整个壶身，配合了壶的整体形态，体现了紫砂艺术中的平衡之感。在壶的颈部位置创作者运用了两条平行的线条作为装饰，给整件作品增添了丰富性，同时打造了层次感。与壶靠近底部突起的一圈带状装饰相呼应，体现了创作者对结构对称的理解。壶底镂空，采用了古钟的下端边缘，凹凸有致的形态增添了几分仿生的趣味，仿佛敲击壶身耳边就能传来悠扬的钟声。镂空的表现方式十分考验创作者的工艺水平，壶底大小、间隔均衡的纹理表现足以体现创作者高超的工艺能力。壶身的陶刻装饰也值得一提，创作者以娴熟的手法刻下了“厚德载物”这几个字。篆书具有对称的特点，给人端庄大气的感觉，与作品整体的气质相吻合。在进行陶刻创作时，匠人以刀为笔，一气呵成，每一个字都圆润流畅，落刀稳重。虽是陶刻，但给人的感觉就像是在宣纸上落笔，笔法厚重而圆润。虽说篆书笔法柔和，端庄大气，但用陶刻的手法表现，就多了几分劲挺、快利与雄健，给人以刚柔并济的感觉。从每个字的笔锋处，可见创作者的刀法飘逸流动，握刀舒缓，笔迹之间宛若李唐之画，劲挺而凝练，足见匠人的书法功底。此壶陶刻的装饰手法确实起到了画龙点睛的作用，是整件作品的灵魂之处。结语:细观紫砂壶《金钟》，我们仿佛能听到穿越历史而来的那声钟声，宛转悠扬，却依然铿锵有力。此壶型美，韵也美，从中国文化中汲取的灵感有着天然的古典韵味，每一处的细节设计都贴合主题的表现，集中体现紫砂艺术的古色古香。此壶并不是局限在一种风格，从小小的一把壶中，我们能读到的有柔情似水，也有庄严厚重，体现了紫砂艺术的变化多样。
浅析紫砂壶陶刻装饰的思考
用 毛笔 写 好 墨 稿 ， 然 后 用 锋 利 的钢 刀 依 迹 刻 去 ， 有 的 在 刻 好 后 再 填描各种色泥 ． 最 后 经 高 温烧 制 而 成 。在 陶刻 装 饰 中 ， 诗、 书、 画、 印 四位 一 体 ， 撷取 古 诗 词 之 佳 句 ， 缀 以书法、 绘 画， 配 以
对 书 画 的珍 爱 与 收藏 活动 代 不 消 歇 ，铭 刻书 画也 在一 定 程 度 上 对 紫 砂 壶 美 的 整 体 布 局 产生 影 响 。 因此 ， 壶 身 有 了搭 配 就 有
了形 式 上 的审 美 课 题 的 产 生 。 显然 ， 人 们 在 把 玩 紫 砂 壶 时 有 一
手 段 制 作 工 艺 品 。陶 刻 装饰 是紫 砂 壶 应 用 最 广 泛 的装 饰 方 法
也 是 紫砂 壶 艺 术 作 品具 有 不 朽 的 艺 术 魅 力 的 根 本 原 因 。英 国
１ 紫砂壶陶刻装饰的历程
紫 砂 壶 中 的 陶刻 装 饰 ，是 由制 壶 艺 人 署 名 落 款 而 逐 渐 发 展 起 来 的 一 种装 饰 形 式 ， 最早 见 于元 代 壶 铭 “ 且吃茶 ， 清隐” 五
中 发现 作 品 的极 高 审 美 价 值 。
另外 书画 内容 与 紫 砂 壶 结合 往 往 会 产 生 内在 的 含 义 或
意味 。 体 现 为 一 种 哲理 、 诗情或神韵 ， 经 常 是 只 可 意会 ， 不 可 言 传， 需要欣赏者反复品味、 细心感悟 ， 用 心 灵 去 探 究 和领 悟 ， 这
遒 劲 的金 石 刀法 ， 使 壶艺 与 陶刻 取 得 完 美 和 谐 的统 一 ， 成 为 具 有 高 雅 气质 和浓 郁 文 化 的 实 用 艺 术 品 。
浅论紫砂陶的陶刻装饰和雕塑装饰
陶刻装 饰
紫砂 陶刻装 饰历 史上最 为辉煌 的时期应 是嘉 道 年 间 的“ 生时期 ” 曼 。陈鸿寿 ， 子恭 ， 字 号曼 生 ， 曾官居 溧 阳县 令 ， 于金 石碑 版 、 青 书法 ， 精 丹 以治 印最 为 著
体 上看 ， 结合 画法 、 理 对 所表 现 对 象 的点 、 、 是 画 线
着 宽衫 ， 肘端 坐 ， 把 凝神 静 国 ， 悠然 恬适 ， 身旁 有古 松
苍 劲 ． 草绿荫 ， 芳 山石 冷峻 ， 整幅 画面构思 严谨 、 次 层 分 明、 朗 明秀 、 疏 意境 深 远 ， 与另 一 面 的佳 句遥 相 辉
收 稿 １期 ：０ ０ ０ — ２ ３ ２ １— ７ ０
主题 ， 型 凸现 所特 有 的人 文 景 观—— 小 桥 、 造 流水 、
都显 示 了时代风格 情趣 和艺术 特色 ．然 而紫砂 壶器
的装 饰更 多 的还 是沿 袭 传 承 ， 绘 画饰 、 有 书刻 饰 、 雕 塑饰 、 纹饰 、 釉饰 、 金属 饰等 ， 依然是 紫砂壶 器装 饰艺 术 的主流 ．这才使 我们 的紫砂 壶器装 饰艺 术 日臻成 熟 ． 成 了独 特 的紫 砂壶器 的艺 术美 ． 面就本 人从 形 下
二 雕 塑装饰
海、 志强、 鲍 沈汉 生 和 毛 国强等 ， 宜兴 陶 刻装 饰 一直
以任 老 传授 的双 刀 法（ 刀法 １ 正 和单 刀 法 ｆ 刀 法） 侧 为
雕 塑 装 饰 可 分 为 动 物 象 形 装 饰 和 植 物 象形 装
主． 从而成 为紫砂 陶刻 的主流 以任淦庭 的“ 耳瓶 ” 双
１ ６
第４ ３卷 第 ５期 ２１ ０ ０年 １ ０月
江
苏
陶
瓷
四君子——浅谈陶刻作品“梅兰竹菊”的创作
“四君子”的创作是源自于中国传统绘画所特有的 题材，有着相当悠久的历史，以梅、兰、竹、菊谓四君 子，他们分别是指：梅花、兰花、翠竹、菊花，这四种 植物所代表的品质分别是：傲、幽、澹、逸。中国现代 画家潘天寿先生就曾说过：“盖梅兰竹菊等，为植物中 清品，不可假丹铅以求形似，须以文人之灵趣、学养、 品格注之笔端，随意写出，以表作者高尚纯洁之感情思 想，一如《三百篇》之草木鸟兽，《离骚》之美人芳草 者然。故世称为四君子。”这段话很好地解释了为什么 梅兰竹菊能被称作“四君子”，其背后是中国长达数千 年的文人文化，用陶刻的形式来演绎“四君子”正契合 了紫砂本身的人文风格，同样的文人气为当代紫砂陶刻 的再创作打下了深厚的基础。
作品“梅兰竹菊”的创作将梅花、兰花、翠竹、菊 花，分别融入形状各异的紫砂干泡台中，将紫砂陶刻的 文人气与茶文化相关联，在展现经典的传统文化风格的 同时，用现代美术思想重新设计，从而创作出既含有古 典韵味，又符合当代审美的紫砂陶刻艺术。
明代黄凤池是万历年间著名的书商，在他辑有的画 谱《梅竹兰菊四谱》中写道：“文房清供，独取梅竹兰 菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄 莹其神骨。”可见梅花、兰花、翠竹、菊花四物之所以 被称为“四君子”是有着它们自身特色的，且这种特色 可以“涤人之秽肠而澄莹其神骨”各自具有优秀的品 质，以我们今时今日的理解来看，梅花剪雪裁冰，一身 傲骨；兰，空谷幽兰，孤芳自赏；竹子，筛风弄月，潇