当代各种审美文化
当代各种审美文化
【篇一：当代各种审美文化】
【英文标题】problems and solutions: contemporary aesthetic
culture studies in twenty years
【作者简介】李红春，山东师范大学 文学院，山东 济南 250014
李红春(1975— )，男，山东德州人，山东师范大学文学院副教授，博士。
【内容提要】 当代审美文化研究已有20余年的历史。这期间不仅实现了知识的有效积累，也开拓了美学研究的新向度。在研究内容上，对核心概念、基础理论进行了阐发；对当代审美文化文本、现象进行了历史梳理与多元阐释；对当代审美文化热点问题进行了富有成效的争鸣。在研究方法上，提出了“文化批判”、“语境化的权力批判”、“价值中立”和“形式分析”等概念，表现出鲜明的方法论自觉意识。但是，已有研究还存在耽于理论阐述、弱于现象深描，用道德愤慨压制学理分析，误置批判对象、有意避重就轻，以及非此即彼、非假即真的斗争思维等问题。在当前的社会语境下，当代审美文化研究亟需在视野上从文化学拓宽到社会学，在方法上实现“价值中立”与“权力批判”的结合，而对自我学术立场的提前清理也是保证当代审美文化研究合理有效的关键。
researches on contemporary aesthetic culture have been
conducted for twenty long years. as to the research content,
the key concepts and basic thoeries have been explained, the
contemporary aesthetic culture phenomenones, analyzed, the
hot issues, discussed effectivly. as to the research method,
many concepts have been proposed, such as “cultural
criticism”, “contextualized power criticism”, “value neutrality”
and “formal analysis”. however, there are still many problems,
such as indulging in explaining theories but ignoring
phenomenon, pressing theoretical analysis by moral
indignation, and misplacing critical object to avoid the key
points, and so on. in the contemporary social context,
contemporary aesthetic culture sdudies should convert its
view from culturology to socialogy and contact “value
neutuality” with “power citicism”.
【日 期】2013-06-28 【关 键 词】审美文化/当代审美文化研究/价值中立/权力批判aesthetic culture/contemporary aesthetic culture study/value
neutrality/power criticism
从新中国成立至今，中国当代审美文化的发展已经跨过了60个年头。尽管这在时间跨度上并不算长，与5000年的古代相比只是弹指一挥间的事情。但是从社会变革的角度看，这60年却是中国社会真正发生沧海桑田般巨变的伟大时代。来自于政治、经济、文化、地域、种族、人性和心理的各种因素和矛盾空前复杂地交织在一起。这一时期的审美文化也在诸种因素的裹挟和自由人性的顽强表达中呈现出广泛、深刻而又复杂的变化。说其广泛，是因为这种变化遍及大众审美文化生活的各个方面，从文学艺术的各个门类到休闲娱乐的不同方式，再到衣食住行的细枝末节，甚至于体验和想象世界的方式，都表现出空前的丰富性和多元性。说其深刻，是因为这一时期的审美文化正处于现代化转型之中，其生产方式、性质形态以及价值功能等都在经历着从传统向现代甚至后现代的嬗变，与此相对应的则是大众在审美趣味、艺术观念和消费心理等层面的种种嬗变。说其复杂，是因为在这60年间审美文化总是自觉或被迫地介入到空前激烈的政治与经济、民族与世界、传统与现代、东方与西方、生活与艺术、精神与物质、封闭与开放等一系列对立因素的冲突之中，其面貌、性质和身份往往变得无从辨认。尤其是“审美意识形态”、“艺术也是一种生产力”、“身体美学”、“文艺消费”、“文化霸权”、“审美权力”和“生活审美化”等新概念、新命题的提出，进一步表明审美文化与其他因素的缠绕已经从外部走向内部，其独立纯粹、超然物外的特性已经被消解于众语喧哗、权力交织的人间世。
当代审美文化的社会功能在当前更加丰富、更加多元。它不仅在微观上关系到个体审美的实现和私人权益的拓展，而且也在宏观上关系到民族身份的构造和国族形象的想象；它不仅已经参与到反对文化霸权、促进文化交流的事业中，而且也成为提升经济结构、助推政治民主的重要社会力量。当代审美文化正是借其在性质和功能上的种种变化与提升，成为当代学者关注现实社会、反思审美内涵、追思人生志趣和建构民族文化的重要文化镜像和事件。从上个世纪90年代中期开始，一大批思想活跃、关注现实并富有批判精神的中青年学者聚集在当代审美文化研究周围，成为这一研究领域的中坚力量。同时，也有不少学养深厚的老年学者加入这一行列，为这一充满激情和活力的研究领域赋予了理性深度和多维视野。时至今日，当代审美文化研究已有20余年的历史，涌现出大量颇富创见的研究成果。这些研究成果大多经过了现代学术观念和思维方式的转化与提升，因此无论是在内容的开拓，还是在方法的更新上，都实现了学术知识的有效积累，为美学研究打开了新向度。当然，既有的相关研究也存在许多亟需克服的问题，而这需要进一步探寻、拓宽当代审美文化研究的策略与途径。
一、当代审美文化研究的主要内容
当代审美文化研究在内容上主要涉及三个方面。
首先是对核心概念和基础理论进行界定和阐发。这主要包括审美文化的内涵、审美文化研究的学科意义、当代审美文化研究的性质与功能、审美文化研究的范围与策略、审美文化与文化学、美学的关系等等。与此相关的著作有叶朗主编的《现代美学体系》、聂振斌主编的《艺术化生存——中西审美文化比较》、姚文放的《审美文化学导论》、王德胜的《美学与文化论集》、林同华主编的《审美文化学》和易存国所著的《中国审美文化》等。相比较而言，对这些问题的研究还主要以学术论文的形式在各类期刊中展开，其中又以朱立元、姚文放、陈炎、陶东风、周均平、王德胜、肖鹰、张法、张晶、王一川、陈雪虎等人最为活跃。毫无疑问，对于此类问题的探讨具有重要的学术价值，不仅可以为当代审美文化研究提供宽广的理论基础，而且可以为不同学者之间的交流对话提供坚实的理论平台。很显然，对于这些核心概念和基础理论的把握不仅需要对正在发生着的当代审美文化现象有直接、深刻的体验把握，还需要有融会中西方美学理论并进行创造性提升的能力。从既有的成果来看，当代学者能普遍结合当代文化情境、立足美学发展前沿，积极深化审美文化的感性内涵，拓展审美文化的包容范围，强调审美文化的当代性，倡导当代审美文化研究的介入性、批判性和可操作性，极大地提升和强化了理论研究的现实针对性和知识有效性，为把握当代审美文化提供了坚实的理论基础。
对于有些概念和命题，学术界至今未达成共识。如对“审美文化”这一概念，有学者将其视为人类文化发展到现代的新形态，“审美文化是人类发展到现时代所出现的一种高级形式，或曰人类文化发展的高级阶段，它把艺术与审美诸原则(超越性、娱乐性以及创造与欣赏相统一等)渗透到文化及社会生活各个领域，以丰富人的精神生活”①，而另有学者坚持认为“审美文化”尽管是一个现代概念，但它指涉的对象却并不限于现代，而是指向人类历史所有时代或时期的审美和艺术，审美文化也并非文化的全部，而只是文化的一个类别②；有学者依据审美文化的当代变迁，张扬审美文化的感性品质，并力图将“新感性”确定为当代审美文化的本质规定③，而另有学者依然坚守审美文化的理性内涵和超越品质，并将大众文化排除在审美文化之外④。再如，对于审美文化研究的学科属性，有人主张应该将其视为美学研究在当下的现代转型，具有学科重构的重要意义，而另一方则认为审美文化研究只是美学研究系统中一个面向具体审美经验的感性研究维度，还无法在整体上取代美学研究，“对于我们来说，重要的不是执着于从‘学科建构’的意义上来理解当代审美文化研究，而是应该卸下那份沉重的学术包袱，直接肯定它所带来的那样一种直面现实、关怀现实、介入现实以求得美学的更大价值实现的立场和态度”⑤，如此等等。对于审美文化研究来说，存在种种分歧反倒具有相当积极的意义。它不仅表征着这一研究领域在思想上的活跃、开放，同时还有利于将对问题的思考进一步引向深入，为探寻问题真相铺平道路。
第二个主要的研究内容则是对当代审美文化文本与现象的历史梳理、多元阐释和分析批判。其中，黄力之《中国话语：当代审美文化史论》、夏之放《转型期的当代审美文化》、陈炎《当代中国审美文化》、姚文放《当代审美文化批判》和周宪《中国当代审美文化研究》等著作对当代审美文化有精深的历史性把握。王德胜《扩张与危机：当代审美文化理论及其批评话题》、滕守尧《公司化社会与审美文化》、王晓平《中国当代审美文化概论》、周宪《视觉文化的转向》、高岭《商品与拜物：审美文化语境中商品拜物教批判》、高小康主持的城市文化研究书系、李陀等人主持的大众文化书系以及为数更为众多的学术文章，分别从不同角度如意识形态、消费文化、市民社会、地域特征、大众传媒、城市文化、图像文化、青年文化、公司文化、商品文化、数字文化等角度对当代审美文化进行多元阐释和立体分析。从总体上看，尽管这些研究对“当代”这一审美文化发展阶段的起讫时间有不同的理解，有的将其理解为建国以后的这一段历史时期，有的则认为应当从以改革开放为标志的新时期算起，但是，这并不妨碍相关研究的广度与深度。就广度而言，对当代审美文化的研究几乎涉及审美文化的各个门类，既包括传统的文学、绘画、舞蹈和戏剧等，也包括流行音乐、影视艺术、行为艺术、网络艺术和装置艺术等门类。就深度而言，对当代审美文化的审视视角已经从传统的社会、政治维度，深入到文化学、人类学、语言学和传播学等层面；而对当代审美文化的思考方式也不再依赖于传统的线性思维，而是更多地借用多维立体的网络结构对当代审美文化进行动态考察。这一多维立体网络既表现为由前现代、现代和后现代叠加起来的时间纬度，也包含由中国和西方交融而成的空间维度。这样一种还原历史复杂性的深度研究，使得当代审美文化中的“现代性”、“主体性”、“世俗化”、“消费化”、“图像化”等主题得到了更为充分的阐释。可以说，这些兼具广度与深度的研究对人们更好地把握当代审美文化现象、理解日常审美生活和探寻人类文化心理有着巨大的助益。
中国自然审美传统的当代意义
中国自然审美传统的当代意义
中国自然审美传统是指中国艺术、文化及建筑传统中对自然的审美观念。这种审美观念曾经在中国的历史中占据了非常重要的地位，它不仅被用来衡量艺术作品的高低，而且也被用来衡量建筑的美观程度。
中国自然审美传统对自然的审美有着深刻的影响，它认为自然有着一种独特的美，能够激发人们的情感和洞察力。在这种审美观念中，自然是最高境界的形式，它的美丽与自然的结合是完美的。
在当代，中国自然审美传统依然具有重要的意义。它不仅使人们对自然有了更深刻的理解，也使人们对自然的美有了更深的体会，使人们更加热爱大自然，更加珍惜资源。
此外，中国自然审美传统也为我们提供了许多宝贵的经验，让我们在设计建筑、艺术品等方面能够发挥想象力和创造力，让我们的作品能够更加符合自然。
最后，中国自然审美传统也为我们提供了一种崇尚自然和尊重自然的观念，让我们能够有更好的保护自然的意识，从而让我们共同创造一个更加美好的未来。
总之，中国自然审美传统对当代人类的重大意义是不言而喻的。它不仅能够激发人们对自然的热爱，更能够促进人类与自然的和谐共处，使人们的生活更加美好，有利于人类的未来发展。
从媒介变化看当代审美文化生产
第３２卷第１期 Ｖｏ１．３２ Ｎｏ．１ 西藏民族学院学报（哲学社会科学版） ｏｕｍａｌ Ｏｆ Ｔｉｂｅｔ Ｎａｔｉｏｎａｌｉｔｉｅｓ Ｉｎｓｔｉｔｕｔｅ（Ｐｈｉｌｏｓｏｐｈｙ ａｎｄ ＳｏｃｉａｌＳｃｉｅｎｃｅｓ ２０１１年１月 Ｊａｎ ２０１１
从媒介变化看当代审美文化生产
朱 霞
（西藏民族学院文学院陕西成阳７１２０８２）
摘要：２０世纪９０年代以来，随着媒介的变化以及媒介的全面市场化转型，电影、电视、互联网等
新兴媒介及其产品日益渗透到人们生活的每个细节，媒介及其符号价值越来越成为经济世界的组成部
分，媒介以其特有的技艺和商业资本联袂创立了一整套审美标准与社会趣味，并越来越控制了人们的精
神活动，媒介制约和影响着当代审美文化的生产和消费的方式，当代审美文化日益变为一种新的“视觉
文化”；当代审美文化生产体现了愈来愈鲜明的娱乐性与非历史化倾向；技术本体化是当代审美文化生
产中无法回避的问题，加强当代审美文化生产的人文价值是文化发展的必然要求。
关键词：媒介变化；当代；审美文化；生产
中图分类号：Ｂ８３—０ 文献标识码：Ａ
２０世纪６０年代以后，伴随着西方国家后工业
社会的来临，资本主义发达工业社会的意识形态
愈来愈明显地暴露出弊端，在此背景下，一大批西
方学者特别是法兰克福学派的学者们敏锐地把握
到了经济发展所带来的巨大文化变革，他们从人
文关怀的角度出发，对资本主义文化包括审美文化
的现实进行了激烈的批判。詹姆逊就曾一针见血
地指出，审美生产已经普遍地转换成为商品生产。
德国哲学家沃尔夫冈・韦尔施也认为，当代西方社
会无论从个人风格、都市规划和经济一直延伸到
理论都行进在审美化的过程中，在此过程中，经传
媒传递和塑造的现实愈来愈非现实化和审美化，
最肤浅的审美价值一统天下，并与１３俱增地支配
着我们文化的总体形式，这种以新的文化基体的
享乐主义对于总体的文化建设敲响了警钟。１９９０
年代以来，中国学者对当代审美文化及其生产和
审美文化中的工具理性和表现理性
审美文化中的工具理性和表现理性
从历史的角度说,技术对文化的渗透是一个不可避免的过程,就象技术必然对人类社会生活的所有方面发生影响一样。在当代西方,关于技术对文化的影响,历来存在着两种不同甚至对立的看法,一种可以称之为超越论者,另一种可名之为实证论者。简言之,
超越论者在科学技术的力量中感到了对人的主体的威胁。他们提出了这种观点:人的自由被技术危及。他们看到了人与技术之间的冲突;结果,大多数超越论者就对现代技术采取一种敌对立场,使它具有一种自律力量的特性。而在实证论者那里,情况却反过来了。他们认为现代技术是一种好东西。他们在现代技术的发展中看到了对人的力量的肯定和文化的进展。1
从文化史的意义上说,超越论者容易怀念古典文化时代的和谐,而对现代文化的分裂和冲突忧心忡忡,具有某种悲观主义的色彩;与此相反,实证论者更关心未来,他们坚信技术的发展将导致人类社会的巨大进步,因而有一种乐观主义的基调。通俗说来,前者是一种以文化和精神的超越来抵制技术对人的贬低,属于文化决定论;而后者以技术的进步为荣,认为技术不但可以给人类带来福音,而且人类社会所出现的问题也得由技术来解决,是一种典型的技术决定论。当我们思考技术对中国当代文化的广泛渗透和作用时,我以为,必然充分注意到这两种视野本来的局限性。一般来说,从文化的角度对技术的思考,很容易偏向于前一种观念,因而陷入一种带有文化保守主义色彩的窠臼;反之,主张技术的积极功能的观点,也很容易坠入技术决定论的渊菽。对中国来说,由于中国文化传统的特殊性,科学技术的传统相对于西方来说,一直比较薄弱,而五四新文化运动以来,“塞先生”的大旗时而举起,时而偃旗息鼓。所以,从文化角度来思考技术问题,就必须特别注意这些问题。我们应该在超越论和实证论之外寻找第三种视野,一种更加独特的角度。
在审美文化场内,各种不同的力量相互作用,技术自然是一个不可忽视的重要力量。技术在审美文化各个方面的广泛运用,极大地改变了它固有的格局和方式。当我们深入地思考技术的渗透时,一个显而易见的文化矛盾或冲突,是技术自身的工具理性和审美文化固有的表现理性之间的矛盾。从逻辑的意义上看,工具理性和表现理性是两个彼此对立的范畴。它们原本分属于不同的领域。依据哈贝马斯的看法,韦伯在其社会学研究中发现,文化的现代性是作为一个与宗教和形而上学分离的过程,它逐渐演变成三个自律的领域:科学、道德和艺术。哈贝马斯认为,这三个领域的分化就是启蒙的规划,分化导致了专门化以及彼此的区别,即文化的三个维向,这就构成了他所说的三种理性和结构:认知-工具理性结构(科学技术),道德-实践理性结构(伦理)和审美-表现理性结构(艺术或审美)。2如果说启蒙的规划是把这三个领域从宗教和形而上学中分离出来,并构成三个彼此有别的场,那么,我们可以对哈贝马斯的说法作进一步的发挥,这里,值得我们注意的一个发展趋势是:分离的同时又出现了互相渗透。就审美文化而言,这突出地表现在技术向审美文化的广泛渗透,这种渗透带来的新问题是技术本身的工具理性与审美所特有的表现理性之间的矛盾和冲突。
当代审美文化研究的回顾与反思
第２５卷第６期 Ｖｏ１．２５ Ｎｏ．６ 廊坊师范学院学报（社会科学版） Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆ Ｌａｎｇｆａｎｇ Ｔｅａｃｈｅｒｓ ＣｏＨｅｇｅ（Ｓｏｃｉａｌ Ｓｃｉｅｎｃｅｓ Ｅｄｉｔｉｏｎ） ２００９年１２月 Ｄｅｃ．２００９
当代审美文化研究的回顾与反思
李肖霞，何志钧
（鲁东大学文学院，山东烟台２６４０２５）
摘要：２０世纪８０年代以来的我国审美文化研究既有别于抽象的美学玄思，也有别于具体的物质文化实践，实质 上是美学应对文化世俗化的一种选择。它切合了新的时代语境，极大地冲击了传统的美学理念，改变了传统美学 研究偏于思辨的范式。审美文化研究兴起的原因复杂多样，既与２Ｏ世纪９０年代中国经济文化的转型有关，也深 受现代科技文化和新兴媒体文化的影响。当代审美文化研究高度重视理论与实践的结合，从各种视角对当代中国 审美文化进行了多维透视。当代审美文化研究中也存在着人文内涵不足、视野偏窄、观念迂腐老化的缺陷。因此， 当代审美文化研究应该强化人性关怀意识，重视审美文化研究的实践性、应用性，重视跨学科研究，把握当代审 美文化的后现代性征。 关键词：当代；审美文化；回顾；反思
中图分类号：Ｇ１２２；１０１ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７４—３２１０（２００９）０６—００５８—０４ 作者简介：李肖霞（１９８６－），女，山东莱州人，鲁东大学文学院文艺学专业在读研究生，从事审美文化、文艺美学研 究。何志钧（１９７１－），男，河北张家口人，文学博士，鲁东大学文学院副教授、研究生导师，烟台市文艺研究与批评重 点人员，从事审美文化、文艺美学等的研究。
人们对审美与文化的认识和理解是一个随着社
会文化发展和学术积累不断深化的过程。２０世纪８０
年代以来的我国审美文化研究由于切合了新的时代
语境，使美学研究贴近了现实人生和市井大众，显示
出了一种文化新走向，所以近２０年来，国内的审美文
化研究蓬勃发展，占尽风光。它极大地冲击了传统的
中国当代文艺美学的理论特质与审美文化浪潮
丹牡
·191·文艺美学诞生于中国1980年独特的社会语境中，
呈现出反思性、批判性、实践性和人文性的特质，不
仅延展了美学的范围和领域，更是成为人道主义启蒙
的重要组成部分。其民族性、启蒙性和价值论的特质，
也将以审美文化的姿态走向历史。一、文艺美学生成的时代背景
中国当代文艺美学的出现和延展是生成于1980
年特定的历史文化语境中，有较为复杂的政治性、思
想性和学科性的生成特质。从某种程度上而言，思想
史层面的意义远远大于学科史层面的意义。自中国近
现代社会以来，朱光潜、宗白华等美学家以中西融通
的视角和注重感性经验的方式建构了具有独特启蒙意
义的、民族化的美学样态，如朱光潜的《慢慢走，欣
赏啊》《无言之美》等论文，一方面具有西方美学特
有的哲学性、理论性特质，另一方面也综合了中国古
典传统审美经验和对审美现象的体悟与感知，从而生
发了建立在文学艺术等现实审美现象之上的美学样
态。此种美学传统也一直伴随着美学学科的发展而延
续下来。进入20世纪80年代以来，随着思想解放的
潮流和新启蒙运动的诞生，广大知识分子、美学家和
文学家逐步获得自我言说的空间，“美学热”的兴起
标榜着一个追求美、热爱美的时代已经来临，美学也
再次进入了大众的视野。文艺美学的生成有以下几个
主要的原因。第一，20世纪80年代“美学热”的推
动与影响。在“美学热”中，不仅仅通过人道主义的
浪潮恢复了美学的启蒙本质和人学话语，更是以审美
性的突显和形式美的关注使得美学学科获得自身独立
的空间。文艺美学恰恰正是美学学科不断独立的进程。
第二，文艺美学的生成是中西文论和美学相互交融的
结果。众所周知，西方美学经历了本体论、认识论再
到存在论的进程，其逻辑化的言说方式和对美的本质
的追寻成为特定的美学学科框架；而中国美学却有着
独特的体验式和灵动性特征，更多地是在对具体文艺现象和文艺活动的阐释中，探究超越性的人生哲理与
存在意义，比《文心雕龙》《诗品》等。所以，严格
意义上讲，中国古典时期并没有成熟的美学学科形态，
审美多元化定义
审美多元化定义
引言
审美是指人们对于美的感知与欣赏能力。然而，美是一个相对的概念，因为不同的人具有不同的审美标准和偏好。审美多元化定义了人们对于美的不同理解和喜好，呈现出了多样性和丰富性。本文将探讨审美多元化的概念及其意义，并阐述其在当代社会中的重要性和挑战。
什么是审美多元化
审美多元化是指人们对于美的认知和评价存在多样性的现象。它表明了每个个体都有自己独特的审美观点和品味。审美多元化反映了社会的多样性和文化的丰富性。在不同国家、地区和族群中，审美多元化体现出不同的审美标准和风格。它包括了不同的艺术形式、设计风格、音乐类型、服装搭配等，涵盖了生活的方方面面。
审美多元化的意义
丰富人们的审美经验
审美多元化为人们提供了更加广泛和多样化的审美体验。人们可以通过接触不同样式和类型的艺术和文化作品，拓展自己的审美边界，增加对于美的理解和欣赏能力。这样的体验能够让人们感受到不同文化的独特之处，丰富自己的人生经历和视野。
促进文化交流与融合
审美多元化可以促进不同文化之间的交流与融合。每个文化都有自己独特的审美传统和表达方式，通过这种交流和融合，人们可以互相学习和借鉴，创造出新的艺术和文化形式。例如，西方和东方绘画风格的交融，音乐流派的融合，服装设计的跨文化交流等，都是审美多元化带来的成果。
增强社会包容性和多样性
审美多元化可以促进社会的包容性和多样性。它使得社会不再局限于单一的审美标准和风格，给予每个人展示自己独特审美观点的机会。人们可以通过自己的审美偏好来表达自己的个性和身份认同，不再受到社会的规范和偏见的束缚。这样的多样性使得社会更加丰富和充满活力。
审美多元化的挑战
审美多元化虽然有很多积极的意义，但也面临着一些挑战。
文化冲突与分歧
由于不同地域、不同文化间的审美差异，审美多元化也会导致文化冲突和分歧。对于某些人来说，他们可能会对其他文化的审美标准感到陌生或者不认同。这可能导致误解、偏见和冲突的产生。因此，在推动审美多元化的同时，也需要强调理解、尊重和包容。
审美现代性批判视域中的当代审美文化
２０１０年８月 第２９卷第４期 洛阳师范学院学报 Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆ Ｌｕｏｙａｎｇ Ｎｏｒｍａｌ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ Ａｕｇ．，２０１０ Ｖ０１．２９ Ｎｏ．４
审美现代性批判视域中的当代审美文化
李士军
（黑龙江大学研究生院，黑龙江哈尔滨１５００８０）
摘要：当下社会转型期的大众审美文化是异彩纷呈的，也映射出当代大众审美价值观的蜕变。从审美
现代性批判的视角，当代的大众审美文化可谓喜忧参半。厘清当代大众审美文化的两面性与复杂性，有利于
文学艺术在当代社会中的“审美救赎”，对大众审美价值观的塑造、社会主义文化的繁荣以及和谐社会的构
建，都有重要意义。
关键词：审美现代性；大众审美文化；批判
中图分类号：Ｂ８３ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００９—４９７０（２０１０）０４—００３８—０４
收稿日期：２０１０—０４～１５
基金项目：黑龙江大学学理论学术课题立项“社会转型期大众审美价值取向与和谐社会建设研究”成果
（ＨＤ２０１００１）。
作者简介：李士军（１９８１一），男，山东临沂人，黑龙江大学２００８级美学硕士研究生。
有关“现代性”问题，无论是西方还是中国的学术界可
谓众说纷纭，莫衷一是。有关现代性、启蒙现代性、审美现
代性之间犬牙交错的复杂关系，更是让现代学人有些“雾里
看花”的视觉迷离。但这一问题又是与当下社会的现代性进
程休戚相关的，是不可规避的。审美现代性可以说更注重文
化与精神层面，特别是在当下社会转型期，承载着对物质丰
富却精神荒芜的大众心灵起着“审美救赎”作用。对审美现
代性的关注，更有利于当下社会转型期大众审美价值观的
完善，以实现“审美的生存”与“诗意的栖居”，建设我们的
和谐社会，乃至促进人与自然的和谐，共建人类共同的精神
家园
一、现代性问题探源
“现代性”概念是当下学术界极为关注的问题，它牵涉
的范围极广，诸如政治、经济、文化乃至社会转型，主要指
一种思想观念与行为方式，是文化精神维度上的现代意识
中国人的审美情趣汇总-SY
1 / 11 中国人的审美情趣汇总
中国人的审美情趣
中国人的审美是我们的文化形成的。如果简单地从审美的形成层次来看，我们大约可以从四个层次来认知我们自己的审美过程。第一个层次是最大众的，我们可以称之为“艳俗”。这里说的艳俗没有贬义，农村的大花布床单、我们听的流行歌曲，都属于艳俗一类。艳俗是构成我们民族审美的最基层，每个人都有这种艳俗的情结，不能说一个人高雅他就没有艳俗情结了。
审美往上走一层，第二个层次的人就开始减少了，就是“含蓄”。这个状态，典型的就是我们文化中的瑰宝——唐诗、宋词、元曲。这种美不是直接的，需要你慢慢去体会。 审美再往上走，第三个层次的人就更少了，叫“矫情”。我们今天能够为大众理解的当代艺术都限于这个层次，就是说看起来好像跟我们有点儿关系，但是很多地方又都理解不了，典型的是毕加索的画。你说他画的是什么，我是怎么都看不懂，连英国女王都说她实在看不出来画上的人脸冲哪边。但是“矫情”是一个过程，这个审美过程如果进入第四个层次，就是审美的最高等级，也是我们民族文化中最精彩的部分，就是“病态”，也可以说是“非常态”。回想一下，很多跟我们生活息息相关、能被大众接受的文化要素，往往都不是常态的。比如金鱼，它就是一个病态的鱼，它肚子很大，眼睛隆起，看不了多远，一定是近视，脑袋上还顶那么大一个包，一定挺沉，很不舒服，这是病态的。我们知道有一种狗，叫北京宫廷犬，非常依赖人，两眼离得2 / 11 比较远，牙齿比较稀疏，这也是病态的。因为它智力很低，所以就非常依赖人，老喜欢让人抱着。一般的狗，比如狼狗，它不让人抱，它是健康的；那种人工培育的带有病态特征的狗，一看就没什么攻击力，腿都是外撇着走路，一扭一扭的，这都不健康。“病态”一旦突破了瓶颈，就是突破了它的最高点，就会反过来扩散，变成了人们所能接受的审美。
说到病态美，我就想到《红楼梦》里面，大家喜欢林黛玉就是因为她病恹恹的，走起路来弱不禁风，觉得这是美的。中国的文学审美对男性和女性都有准确的描述，比如说贾宝玉，他像个女孩，而林黛玉像一个病人，这都是不健康的。我们知道《红楼梦》的影响非常大，它对男孩和女孩的描述，实际上是代表了我们民族文化的审美趣味，所以很多人能接受。而薛宝钗那种健康的美则不符合我们的审美观，因此人们不太能够接受。
空间美学——论“_侘寂”对当代空间的审美意义
160城市建筑Urbanism and Architecture / 2024.08
1 “侘寂”的美学溯源
1.1 “侘寂”词义考
从词源上看，“侘”“寂”原本是两个概念，后因在
侘茶的过程中以追求“寂”的精神为最高境界，“侘”与“寂”
合并为“侘寂”。“侘寂”的审美意识是经由日本国民性
文化，中国禅宗、道教、佛教文化的影响，才逐渐演变形
成的一种观念。换句话说，“侘寂”具有多个词义且处于
不断发展中。其没有确定的词义解释，这与日本传统的思
想意识有关——定义过的事物其含义会被缩小限制化。因
而应从“侘寂”形成之前，分别对“侘”“寂”的词义起
源进行考究，是了解“侘寂”美学意义的重要途径。
1.1.1 “侘”
“侘”字最早出现于我国战国时期屈原的作品《离骚》 ①
中，并以“侘傺”的形式出现[1]。日本受中国文化汉字的影响，
引用汉字“侘”取代了日本的固有名词“わび”（wabi），
对“侘”的单独引用最早可追溯到日本的奈良时代②，其
意多用于表达愁苦、萧瑟、孤寂的消极之意，此时“侘寂”
不具有美学意义。“侘”的审美意识最早出现在14世纪
吉田兼好的随笔集《徒然草》中，文中表达了对残月、掉
落的樱花的欣赏之情[2]。这确认了那个时候已经有了对消
极、负面的事物赋予了肯定积极的含义。只有当“侘”具
有积极意义时，其才被赋予了审美意义，缺了这一点，简
朴将成为萧瑟，孤绝将成为厌世或孤僻，如图1所示。
对于“侘”的本质含义，铃木大拙将其解释为“贫困”，
所谓贫困即低物欲，“不随社会时尚”，降低对世俗之物
的需求，如金钱、权利等，是在内心感受到某种超越时代、
社会而具有最高价值的存在——这是“侘”的本质构成[3]。
1.1.2 “寂”
同受汉字文化影响，引用“寂”取代了日文“さび”
（sabi），“寂”的概念延续了日本文学中俳句美学所表达的精神内核。“寂”与人们传统认知上的空寂、死寂是摘要 “侘寂风”于现代消费主义盛行之时开始反向行动，在建筑空间风格上追求宁静、内向、低物欲、返璞归真的形式体现。本研究针对近年“侘寂风”兴起的这一现象，探寻“侘寂”在空间美学上的表达手法，以及对当代空间的审美意义。首先从“侘寂”美学的起源进行探究，追溯其起源：考究其词源演变，分析“侘寂”美学根源出处，并以待庵茶室为例，指出“侘寂”如何与空间发生关系；在此基础上，总结出“侘寂风”的空间特征。最后从当代建筑作品为例，指出“侘寂”在当代设计中的延续，以及其对当代建筑空间设计的美学意义。关键词 侘寂；审美意识；空间；美学中图分类号 TU-024文献标识码 ADOI 10.19892/ki.csjz.2024.08.38
中国当代陶瓷审美文化的多样化发展
口 张朝晖，等中国当代陶瓷审美文化的多样化发展
ＨＵＮＤＲＥＤ ＳＣＨ００ＬＳ ＩＮ ＡＲＴＳ
文章编号：１００３—９１０４（２０１３）０６—０２４４—０２
中国当代陶瓷审美文化的多样化发展
张朝晖，宁钢
（景德镇陶瓷学院设计艺术学院，江西景德镇３３３００１）
摘 要：本文从多角度分析陶瓷审美文化的多样化特点，并深入细致的剖析产生多样化
发展的各种因素。 关键词：设计艺术；陶瓷设计；审美；文化；多样化；个性化
中图分类号：Ｊ８０２ 文献标识码：Ａ
Ｄｉｖｅｒｓｉｆｉｅｄ Ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ ｏｆ Ｃｈｉｎｅｓｅ Ｃｏｎｔｅｍｐｏｒａｒｙ Ｃｅｒａｍｉｃ Ａｅｓｔｈｅｔｉｃ Ｃｕｌｔｕｒｅ
ＺＨＡＮＧ Ｚｈａｏ—ｈｕｉ，ＮＩＮＧ Ｇａｎｇ
（Ｊｉｎｇｄｅｚｈｅｎ Ｃｅｒａｍｉｃ Ｉｎｓｔｉｔｕｔｅ，Ｊｉｎｇｄｅｚｈｅｎ，Ｊｉａｎｇｘｉ ３３３４０３）
一、当代陶瓷审美的多样化特点
现代人追求个性化的理念给当今审美文化带来了多元化
的发展模式，各种新奇的高科技产品的出现，特技的商业影
视，时尚的家具、时装、工业产品都让我们眼花缭乱。最原始
又最富有文化内涵的陶瓷艺术品发展到现今也明显地可以感 受到与历史上迥然有别的审美文化和审美趣味，即打破了古
代审美风尚以君臣为主体的“一体化”的审美，体现了“多样
化”的陶瓷审美文化。这种多样化的陶瓷审美文化是我国市 场经济迅速发展下的产物，高科技的发展，国外信息和资本的
进入，人们｝肖费观念的改变，新式陶瓷材料的创新利用使当代
陶瓷设计出现“百花齐放、百家争鸣”的局面。
１．雅、俗的两极分化和转化。雅文化在陶瓷艺术上的审
美需求表现主要是精雕细琢，画面富丽堂皇，比如传统陶瓷粉
彩艺术。俗文化反映文化程度低的民间普通老百姓的审美文 化需求，比如民窑青花瓷，随意几笔勾勒画面，体现出简洁粗
犷的艺术特色，画面题材也多是体现民问劳动人民的世俗生
活，比较多的题材是表现民间传统的岁时节令、生活礼仪、民