中国古典诗歌英译赏析
中国古诗词英译
首批中诗西译的是法国耶稣会传教士。 第一位把《诗经》译成法语的是 Nicholas Trigault(1577-1628），但译本 散佚。 后来，西方公认的《诗经》最早译本 是法国传教士P.Alexander de la Charme （1695-1767），用的是拉丁文本。
1736年，神父Joseph Henri-Marie de Premare翻译的《诗经》中的《天作》和 《皇矣》等8首诗发表在J.-B. du Halde主 编的《Description de la Chine》（中华 帝国志）上，是最早介绍中国古诗的西 方汉学著作。1733-1744年，英国翻译出 版了这部书，开启了英译诗的学术出版。
除了译作以外，还出现了汉诗英译的 研究成果，代表作是R.E.Teele编著的 Through a Glass Darkly, A Study of English Translation of Chinese Poetry （透过模糊的镜面：汉诗英译研究， 1949），标志这汉诗英译在英语世界的深 入发展。
从中国古诗选集英译来看，突出的 有当代著名汉学家Burton Watson编译的 Chinese Rhymed-Prose（中国韵文， 1971）和The Columbia Book of Chinese Poetry: from Early Times to the Thirteenth Century（哥伦比亚中国诗选： 从早期到13世纪，1984）。后者涵盖了 中国诗歌史典型诗人诗作，对西方文坛 产生了重大的影响。
1928年，美国《诗刊》主编E. Tiejens 编辑了《东方诗歌》（Poetry of the Orient）一书，在纽约出版。 1937年，中国留学生初大告英译了宋 词《中华隽词》（Chinese Lyrics），由 剑桥大学出版社出版。
从“三美论”角度赏析中国古典诗词翻译——以许渊冲的诗词英译为例
文学评论·古典文学从“三美论”角度赏析中国古典诗词翻译——以许渊冲的诗词英译为例赵燕 山东科技大学外国语学院摘 要：中华文明是世界上唯一历时五千年而未曾中断且历久弥新的文明，成就了中华文化的源远流长、博大精深。
古诗词是中国传统文化中的一颗瑰宝，诗词翻译是对外传播中国文化的一个重要窗口，是中国文化走出去的重要途径，可以让外国朋友更好地了解中国，进一步提升中华民族的文化自信。
本文以许渊冲先生提出的“三美论”为理论指导,对其英译诗词进行赏析。
关键词：三美论；古诗词翻译；许渊冲[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2019)-27-062-02１、中国古典诗词特点英国诗人塞缪尔•柯勒律治曾说，诗是编织得最好的绝妙好辞。
中国著名美学家朱光潜在其诗学著作《诗论》中说：“每首诗都自成一种境界”，他认为诗的境界是“意象与情趣的契合”。
1.1诗词最基本的特点是抒情诗词是中国传统文化的重要组成部分,其主要特点是抒情达意。
正如中国人在情感表露上含蓄一样，诗人在作诗时也一般将感情凝聚于艺术形象之中，如果脱离了感情，我们就很难捕捉住诗词的形象。
1.2诗词主要是通过创造意象和意境来传达思想感情意境是一种美学概念，是中国古典诗词的灵魂，在诗词创作与赏析中有着重要地位。
意象是意境的一种表现形式，诗人往往通过创造某种意象来营造一种意境，在某种程度上，意境只可意会不可言传，诗人往往将自己的思想感情以意境的形式融入到诗词创作之中。
1.3中国古典诗词精练含蓄中国的古典诗词，短小精悍，意味深远。
诗一般分为古体诗和近体诗，古体诗一般有四言诗、五言诗和七言诗等，而近体诗包括绝句和律诗。
绝句一般五言四句或七言四句，律诗一般五言八句或七言八句。
就是在这有限的字数，短小的篇幅之中凝聚着诗人无尽的情感。
1.4中国古典诗词富于音乐美由于中国诗词起源于歌曲，因此中国古典诗词富有音乐美。
诗词的艺术价值在很大程度上取决于它的语音美。
赵彦春英译曹操《短歌行》的翻译美学赏析
2242020年01期总第493期ENGLISH ON CAMPUS赵彦春英译曹操《短歌行》的翻译美学赏析文/丁春晖一、引言拟乐府《短歌行》乃赤壁之战后曹操的作品，反映出内外交困背景下，年事已高的曹操为了一统天下，采取种种措施，极力延揽人才的深忧与求贤若渴之情。
《短歌行》原属于汉乐府的旧题，多用来歌唱吟诵，曹操仿照旧乐府所作的这首《短歌行》，相传是曹操在酒宴上大宴宾客、把酒言欢之际所吟，有着极强的音乐性和感染力，全诗内容丰富、庄重典雅、慷慨激昂，具有乐府诗鲜明的音韵特色。
作者巧妙地运用比兴手法，以沉稳顿挫的笔调写出了一代枭雄求贤若渴的姿态和一统中华的雄心壮志，文笔古雅、意境高远，因此要将如此诗篇传神达意地译成地道的英文绝非易事。
下面尝试应用翻译美学理论，从不同层次美质对《短歌行》赵彦春教授英译本展开评析。
二、翻译美学分析框架(表层-中层-深层审美)1.表层美质。
表层美质是客体在词、句、篇等物理特性上体现的声音、意义特征。
其实现手段有：修辞、音韵和口吻等。
修辞即客观因素要求译者要牢牢抓住作者的美学描写，做到忠实的传递。
2.中层美质。
中层美质是客体的物理特性和主体的审美心理交融而产生的结果。
其实现手段有：意象、形象和情感。
3.深层美质。
深层美质是主客体结合后，主体所达到的“物我两忘”“有无相生”的极致境界。
其表现手段有：气韵以及意境。
深层美质的传递要求译文在韵味、整体效果及意境等方面达到与原文相似甚至匹配的效果。
这种美质的翻译应用最能体现在诗歌翻译中。
三、《短歌行》赵彦春教授英译本之评析1.表层美质。
(1)节奏和音韵。
将“短歌”译成“short song ballad”，一下子便将一个熟悉的概念“ballad”带给了英语读者，这体现了赵先生翻译思想中“transparency”的理念，即翻译不一定必须从属于原文，当是自然天成，在译语读者眼中应当不生硬、不突兀、不艰涩，最完美的形式就是读起来像是以英文为母语的作者所作。
《水调歌头·明月几时有》英译本体现出的翻译美学
2013.02学教育77《水调歌头·明月几时有》英译本体现出的翻译美学张婵（西安外国语大学高职部，陕西西安710061）[摘要]我国宋代著名文人苏轼的代表词作《水调歌头·明月几时有》是一首脍炙人口、广为流传的北宋名词，近现代以来，经过国内外多位翻译大家的精心翻译已经在海内外产生了极大的影响。
本文通过研究苏轼的代表词作《水调歌头·明月几时有》各个不同版本的英译本，分别从语音美、形式美、意境美等三个方面分析和阐释其中蕴含的翻译美学，以及呈现出来的中国古典诗词在英译本中独特的艺术感染力，从而为进一步探讨今后的翻译作品如何更好地展示出原诗词的艺术魅力寻找突破口。
[关键词]水调歌头；翻译美学；语音；形式；意象一、引言中国古典诗词作为中国传统文化的代表，具有其悠久的历史和独特的艺术魅力，为了让国外读者朋友们也能亲身感受到中国古典诗词的文化精髓和艺术魅力，不少翻译大家将其翻译为英语，让中国古典诗词走出国门，走向世界。
我国宋代著名文人苏轼的《水调歌头·明月几时有》是一首脍炙人口、广为流传的北宋名词，不少海内外翻译大师倾其所力在保持原作的诗词魅力的基础上进行了英语翻译。
本文将从《水调歌头·明月几时有》许渊冲、林语堂、John ·A ·Turner 等的英译本来分析翻译美学在其中的具体呈现，分别从语音美、形式美、意境美等三个方面分析和阐释其中蕴含的翻译美学，以及呈现出来的中国古典诗词在英译本中独特的艺术感染力，从而为进一步探讨今后的翻译作品如何更好地展示出原诗词的艺术魅力寻找突破口。
二、翻译美学众所周知，在翻译中国古典诗词时，由于受到翻译者所处的文化背景、语言习惯以及译者主体性等多种差异性因素的影响，不可能使译文和原文在语言、文字、风格、意境、思想等方面完全一样。
译者只能通过各种翻译手法使得译文在最大程度上接近原文，并且仍然葆有诗词的独特的艺术魅力。
《红楼梦》判词英译文赏析
《红楼梦》判词英译文赏析《红楼梦》判词英译文赏析判词，又称金陵判词，共十四首，暗含了《红楼梦》中十五位重要女性角色的命运，具有统领故事情节发展的作用。
大多数判词本身就是一首谜语，人物性格特点及命运都隐藏在字里行间。
再者判词是中国古典诗歌，具有中国古典诗歌的特点，在节奏、句式和修辞方面表现了音美、形美和意美。
本文将对杨宪益译本和霍克斯译本《红楼梦》中的判词进行对比赏析。
例1、勘破三春景不长，缁衣顿改昔年装。
可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁。
(惜春判词)杨译： She sees through the transience of spring,Dark Buddhist robes replace her garments fine;Pity this child of a wealthy noble house,Who know sleeps alone by the dimly lit old shrine.霍译： When you see thro ugh the spring scene’s transient state,A nun’s black habit shall replace your own.Alas, that daughter of so great a house，By Buddha’s altar lamp should sleep alone.解析：1）判词中，“三春”指的是惜春的三个姐姐：元春、迎春、探春。
惜春目睹三位姐姐悲惨的命运，心如死灰，转向佛祖以寻求安慰。
在给定的语境中，译文读者能够较为容易地判断出隐含的意思，所以不论是杨译的“she sees through the transience of spring”还是霍译的“the spring scene’s transient state”都没有对“三春”进行明确解析，而是保留了原文的修辞。
2）“独卧青灯古佛旁”，最后一句宛如一幅画面浮现眼前，妙龄少女，心如死寂，敲打着木鱼。
诗经《蒹葭》译文赏析
蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水
中坻。
Close grow the rush leaves, Their white dew not yet dry. He whom I love Is at the water’s side. Up stream I sought him; But the way was difficult and steep. Down stream I sought him, And away in mid-water There on a ledge,
The reed(许渊冲译本) Green, green the reed, Dew and frost gleam. Where’s she I need? Beyond the stream. Upstream I go, the way is long. Downstream I go, She’s there among.
1)增补引导词there 2)增补虚词it 3)增补动词 2，古汉语里偏正词组的中心词可能省略 ,英译时可 能需要补出这个中心词。 3，古文中意合法的复句很多 ,这类句子英译时要根 据句义增补各种关联词语。
(二) 转换
转换是一个广泛的概念。它可以指词类、成分、 语态、正反、语序等各方面的转换。
《诗经》中《蒹葭》的 译文赏析
一，古文英译的难点
(一) 译语中无对等词 通常的处理办法有四点: 1，用近义词语加注解的方法加以处理; 2，将近义词大写使之专有化; 3，音译加注解; 4，造词。 (二) 多义和歧义 (三) 古今、通假
二，基本翻译技巧
(一) 词量增补 1, 无主句英译时至少有三种增补的可能:
从翻译改写理论评析《七律·长征》英译
从翻译改写理论评析《七律·长征》英译一、勒菲弗尔的翻译改写理论勒菲弗尔在其著作《翻译、改写以及对文学名声的制控》中提出“改写”这一概念，并系统地对其进行了阐述。
他认为“翻译当然是对原文的一种改写”，而且“任何的改写，不管其目的如何，都反映了某种意识形态和诗学，从而操纵文学在特定的社会里以特定的方式起作用”。
改写者为了迎合其所处时期的主流意识形态和诗学，在翻译文本的选择上深思熟虑，并且在翻译过程中会有意无意的对原文内容进行相应的改动。
根据勒菲弗尔（1994）的观点，影响译者的翻译策略与选择的操纵因素有三个，即赞助人、赞助人及译者自身的意识形态和诗学形态。
赞助人是一种权力主体，是制约文学创作和翻译的外因。
赞助人通常对“意识形态”而非“诗学”感兴趣，对文学创作、阅读或翻译既能起到促进的作用，也能起到阻碍的作用（同上：15）。
王友贵指出，赞助为改写者提供了生活保障和政治庇护，“使其创作或翻译跟当时的意识形态保持一致”，并由此“获得相应的社会地位”。
二、《七律·长征》的创作背景及分析毛泽东创作《七律·长征》是为了纪念长征的惊险和悲壮以及赞扬红军顽强的革命英雄主义精神。
《七律·长征》句式标准，格律严密，平仄非常工整，而且诗人运用邻韵通押，突破了前人的樊篱。
三、译本分析（一）斯诺译本分析《七律·长征》最早由美国知名作者、记者埃德加·斯诺翻译，收录于其作品《红星照耀中国》（Red Star Over China），并将其作为《红星照耀中国》一书中红军长征章节的结尾，这是“毛泽东诗词首次出现在英语读者面前”。
在句子结构方面，译文没有遵循原诗结构，采用的是英文自由诗风格。
译者把原诗诗句按照英语语言逻辑进行翻译，适当加上一些表示逻辑关系的衔接词语。
原诗除第七行诗句，其余诗句均有完整的语法结构，译诗一共只有四个完整语法结构的句子。
译文诗句的字数在6—10之间，主要集中在8—9字，原诗中每句的字数都为7，由此可得出译者不太关注诗形方面。
中国古诗英译
中国古诗英译
中国古诗是中国文化的重要组成部分，其中许多诗篇都具有深厚的历史和文化内涵。
以下是一首中国古诗的英译：
《静夜思》。
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
英译：
Thoughts in the Silent Night.
The bright moonlight at the bedside,。
Looks like hoarfrost on the ground.
Looking up to the bright moon,。
I lower my head and think of home.
这首诗是唐代诗人李白的代表作之一，通过对月光的描绘，表达了诗人对故乡的思念之情。
在英译中，我尽量保持了原诗的意境和韵味，同时也尊重了原诗的节奏和韵律。
中国古诗的英译需要在保持原诗意境和节奏的基础上，尽量准确地传达诗人的情感和意图。
因此，在进行诗歌翻译时，译者需要深入理解原诗的文化背景和内涵，巧妙地运用英文表达方式，力求做到忠实、通顺、押韵。
同时，也要考虑到英文读者的阅读习惯和文化背景，使译文更具有共鸣力和艺术感。
总之，中国古诗的英译是一项复杂而富有挑战的工作，需要译者具备深厚的中英文功底和诗歌翻译经验，以确保诗歌在跨文化传播中得到最佳的呈现效果。
李白《静夜思》英译文赏析
正是由于中国古典诗歌的形式、韵律、比喻及想象 , 因文化背景 不同,用另一种西方语言全息传达其意、形、音美的艺术魅力是不可
能的。古典诗词独特的艺术魅力恰恰在于其寓“意美”于隽秀
始，诗的节奏渐趋舒缓．衬托了诗人“思悠悠”
的情怀。译者思虑之缜密可见一斑。整首译文
诗味之浓，感染力之强更令人百读不厌，回味
无穷。
翁显良
中国古典诗、词、歌赋贵在形式隽秀, 意境高雅 ,声音错落有致,韵 味萦绕,其独特的艺术形式和魅力令世人观为叹之。古人云:诗言志。 可见立意高远深邃,要以英语的语言符号等值地表述其“弦外之音”、 “韵外之致”谈何容易。《古今乐录》云: “诗叙事, 声成文,必使志尽 于诗 , 音尽于曲”。《文心雕龙·乐府篇》曰:“故知诗为乐心”。可见 诗词又是音乐的文学。刘尧民先生语:“诗歌是艺术的一种,当然诗歌也 是趋向着音乐状态, ⋯⋯所以诗歌之趋向于音乐状态的程度 ,尤其在一
静夜思 A Tranquil Night 许渊冲 床前明月光， Abed, I see a silver light, 疑是地上霜。 I wonder if it’s frost aground.
举头望明月， Looking up, I find the moon bright; Bowing, in homesickness I’m
翁显良
Nostalgia A splash of white on my bedroom floor. Hoarfrost? I raise my eyes to the moon, the scome to mind, my eyes fall again on the splash of white, and my heart aches for home.
从音、形、意三美对比《鸟鸣涧》五种英译本
从音、形、意三美对比《鸟鸣涧》五种英译本《鸟鸣涧》是王维山水诗的代表作，诗人以禅入诗，通过“人闲”“花落”“山空”“月出”“惊鸟”等意象的选取，以及动静相称的艺术手法的运用，描绘出一幅静谧安宁空旷的春夜溪涧图。
摘选的译文分别用散文体、非韵体和韵体来追求形与神的对等。
本文借助许渊冲先生关于译诗的三美标准即“音美、形美、意美”来对比分析不同译本对原诗形与神的传达，旨在探索汉诗英译的新途径：认为汉诗的音韵、对仗、节奏均齐，可以借助英诗的抑扬格律与音步、整齐一致的句子结构、四行诗体等来传达；而汉诗意境的译介反映在英语诗歌中即是选词和意象的黏合——以何种英语句式组合所选意象。
标签：《鸟鸣涧》汉诗英译意象对比分析一、引言诗歌是文学的灵魂，是最精炼的艺术形式。
古人往往“一名之立，旬月踌躇”，从“僧敲月下门”的推敲二字，到“红杏枝头春意闹”的“闹”之炼字，“吟安一个字，拈断数茎须”，古人炼字如矿出金，如古镜照神。
唯此优秀的古典诗歌才能做到“文有尽而意无穷”，“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外”。
中国古典诗歌的含蓄隽永还体现在意境的营造上。
正如王国维所言“写情则沁人心脾，写景则在人耳目”，“一些景语皆情语”。
冯庆华（2002：215）認为意境“即诗中所描绘的自然景色和生活画面所表现出来的思想感情融合一致的艺术境界”。
诗人把自己的情感巧妙地融入到景物中去，使得一草一木的描写饱含人的情思，景做情用，寄情于景，情景交融。
除简练形象外，诗歌的语言还适于吟唱，富于音乐性，体现在音韵、平仄和节奏上。
凡优秀的诗篇，音节均匀，平仄交替使用，韵律和谐，节奏感强。
汉诗英译难，却难不倒为汉诗深深折服与钦佩的中外学者，时至今日，译品百出，流派纷呈。
在汉诗英译的实践基础上，众多学者就如何译诗，各抒己见，见仁见智，一般有两种翻译倾向。
一类倾向于非诗化翻译（no-versified translation）①，主张译作丢掉束缚原作的“镣铐”，“在再现原作意象的前提下有伸缩变化的自由”，“在格律问题上不必作茧自缚，实行自度曲可也”（杨自检、刘学云，1994：49-51）。