风景摄影十大技巧
风景摄影拍照技巧讲解
风景摄影拍照技巧讲解风景摄影是摄影爱好者中最为流行的一种摄影类型之一。
以下是一些风景摄影拍照技巧的讲解：一、确定拍摄地点在拍摄风景照片时，首先要确定拍摄的地点。
可以通过互联网、旅游书籍、地图等途径寻找合适的地点。
在确定地点后，可以提前进行实地考察，了解光线、景色等情况，以便更好地进行拍摄。
二、选择合适的时间选择合适的时间进行拍摄是非常重要的。
一般来说，早晨和傍晚是最佳的拍摄时间，因为此时的光线柔和，颜色鲜艳，可以营造出非常美丽的画面。
此外，阴天和雾天也是拍摄风景照片的好时机，因为此时的光线柔和，可以减少反光和阴影。
三、使用三脚架使用三脚架可以帮助我们更好地稳定相机，防止拍摄时出现抖动，从而保证照片的清晰度。
在使用三脚架时，要注意选择平稳的地面，以免三脚架晃动。
四、使用滤镜滤镜可以帮助我们调整光线和颜色，从而得到更好的照片效果。
常用的滤镜有偏振镜、渐变灰镜、渐变色镜等。
使用滤镜时，要注意选择合适的滤镜，以免影响照片的色彩和清晰度。
五、注意构图构图是风景摄影中非常重要的一部分。
在构图时，要注意选择合适的景物和角度，使画面更加生动、有趣。
常用的构图方法有对称构图、三分法构图、黄金分割构图等。
六、注意景深景深是指照片中清晰的范围。
在风景摄影中，要注意选择合适的光圈和焦距，以保证照片中景物的清晰度和层次感。
七、注意后期处理后期处理可以帮助我们进一步优化照片效果。
常用的后期处理方法有调整曝光、对比度、饱和度等。
在进行后期处理时，要注意不要过度处理，以免影响照片的自然感。
以上是风景摄影拍照技巧的讲解，希望对您有所帮助。
摄影十大必备技巧
摄影十大必备技巧1、控制虚实，利用景深突出主体：画面中主体的强化有许多种方法，其中通过景深强化主体是利用了虚实变化的手法。
对初学者来说，这种手法运用起来并不困难，只要通过调整拍摄距离、镜头光圈以及镜头焦距，就可以合理地将画面中唯一清晰的焦点汇聚在摄影师想要重点表现的画面主体上。
2、妙用曝光补偿，决定明暗细节：曝光补偿和包围曝光在摄影实践中有着广泛的应用。
虽然数码相机的测光系统已经十分智能和完备，但当初学者遇到一些复杂的拍摄场景时，如画面中光比过大，或夜景、冰雪这样的场景，数码相机的测光系统难以提供100%准确的曝光控制。
此时，曝光补偿和包围曝光就能派上大用场了。
3、活用测光模式，表达画面主题和拍摄意图：测光模式的正确选择是影响一张照片曝光成功与否的重要因素。
数码相机的测光功能经常被影友们忽视。
虽然在各种拍摄模式下，数码相机都可以进行自动测光操作，但拍摄场景的光线条件千差万别，默认的测光模式并不能胜任其中的全部情况。
当主体的光照情况和背景又很大差别时，可以选用点测光模式。
在点测光模式下，相机对图像中某一对焦点周围约占画面3%的区域进行测光，保证此区域曝光正确，忽略画面其他部分的测光。
使用点测光对照片主体测光，可以使照片主体曝光正确。
4、构图的减法艺术，突出画面主体：失败的照片各有各的问题，而成功的照片往往具有共性。
在很多时候，构图所要做的工作就是在选择合理的视角、合理的取景范围的同时，避开那些可能对画面想要表达的中心元素形成干扰的其他元素。
这看似简单的道理和方法，许多影友却难以真正贯彻，贪多是初学者在构图时的通病。
对于减法的应用，面对和拍摄对象主体在一起的许多元素，我们应该如何取舍?如果不忍心舍弃它们中的绝大多数，就难以真正把其中最精华的那个元素表现好。
要知道，当画面中的并列的元素过多时，读者的注意力会被迅速分散。
即使其中有明显的主体，当主体与一些无关元素同时出现时，它的视觉效果和读者注意力也会受到严重的干扰和影响。
风光摄影技巧
风光摄影技巧风光摄影技巧在风光摄影构图中，对比是较为常用的一种方法，它对于表现内容、营造意境有着举足轻重的作用，能使画面更好地表达主题，增强作品的艺术感染力。
虚实对比：实是画面中清晰的主体部分，虚是画面中模糊的陪体部分或空白。
虚实对比处理的原则是虚中有实、实中有虚，虚实相辅、虚实有制。
古有“实处易，虚处难”之说，就是应基于实处为前提，着力处理好虚处。
控制画面部分影像模糊的方式有很多，如可采用长焦距镜头配合大光圈的各种手段，获得短景深，使主体清晰、陪体模糊;还可以利用翻腾、飘泛的烟云雾气作衬托，等等。
注意的是虚的地方应该是陪体，主体部分不能虚。
明暗对比：影调的深浅对情绪产生的影响，缘于长期沉积的心理因素。
处理好黑、白、灰三者关系，如何将深暗的黑、强烈的白、舒适祥和的灰放在一起，大有文章可做。
深色的主景被淡色背景衬着，为高调效果;淡色的主景被深色背景衬，为低调效果。
应根据高调、低调或中间调之需，确定测光主体后控制曝光。
色彩对比：就是利用色彩并列，因色别、纯度、明度不同所产生的相互衬托关系，达到突出主体的目的。
其中又包括色相对比、明度对比、饱和度对比。
从感情上说，每种色彩都能表达一种情绪和心境，相关色彩相搭配则产生综合甚至复杂的感受。
在色彩运用上，一般忌不同冷暖属性的搭配，比如风景中的绿色主体配以天空的蓝色，秋天沼泽里的金黄秋菊，蓝色碧水与黄色沙滩，色彩对比都是自然而协调的。
但有时却将大红与大绿进行搭配，却具有强烈的色彩效果，如“万绿丛中一点红”。
这是因为单一的色彩或靠色缺少色彩变化，难引起别人的注意，而当主体与周围的色彩形成强烈对比时，主体在画面中的形象便鲜明而突出了。
如下图《夜静人未眠》：古村的夜晚，暖意的灯光与幽蓝的天宇，产生了色差，其色素内容的对比让画面生动起来。
此外，还有大小对比、主次对比、动静对比、疏密对比、藏露对比、曲直对比、柔刚对比、横竖对比、宽窄对比、粗细对比、方向对比等，它们是辩证的统一体，相辅相成、不可或缺。
风光摄影的拍摄技巧
风光摄影的拍摄技巧风光摄影的拍摄技巧是指在拍摄风景时，需要注意的一些技术和手法。
它可以帮助摄影师捕捉到最美丽的风景，同时也能使照片更加生动、引人入胜。
下面将详细介绍风光摄影的拍摄技巧。
一、选择好位置风景摄影的第一步就是要选择好位置。
拍摄不同的风景，往往需要选择不同的视角，摄影师应该根据自己对景物的理解，来挑选最佳的视角。
例如，可以从高处俯瞰，从低处拍摄，或者从侧面拍摄，或者从其他独特的视角拍摄，以捕捉不同类型的风景。
二、调节曝光量曝光量是摄影中非常重要的一个因素，它决定了照片是否曝光正确，也决定了照片的整体效果。
拍摄风景时，应该根据实际情况来调节曝光量，保证照片的曝光正确，以获得最佳的效果。
三、调节快门速度快门速度是决定拍摄成功与否的关键，摄影师应该根据自己的拍摄目的和拍摄环境，来调节快门速度，以获得最佳的画面效果。
如果想捕捉到水流的流动感，可以选择较低的快门速度；如果想捕捉到风动的痕迹，可以选择较高的快门速度。
四、使用遮光罩和滤镜在拍摄风景时，可以使用遮光罩和滤镜来改变画面的色调和质感，以达到更好的拍摄效果。
例如，使用渐变滤镜可以突出天空的明暗对比，使照片更加美观；使用色彩滤镜可以改变画面的色调，使照片更加生动。
五、细心的后期处理风景摄影的最后一步就是要进行细心的后期处理。
在后期处理时，可以使用各种调色工具，来调整画面的色调和质感，使照片更加生动。
同时，可以使用各种特效滤镜，使照片更加醒目，从而获得更加漂亮的效果。
总之，风光摄影的拍摄技巧包括选择好位置、调节曝光量、调节快门速度、使用遮光罩和滤镜、细心的后期处理等，只有掌握了这些技巧，才能拍出漂亮、有文艺气息的风景照片。
拍出秋季美景的8个技巧
秋天，意味着成熟与收获，对于摄影人来说，秋天还是一种色彩的诱惑。
山川色彩斑斓，田野流光溢彩，哪个摄影人能错过一年中最上镜的秋色季节？它拥有薄雾笼罩的早晨、五彩缤纷的夕阳，林间树叶的红色、橙色、黄色…… 在深秋时节还会在灌木丛中看到露珠和初霜，所有这些都是摄影爱好者喜欢拍摄的题材。
然而，拍摄秋景照片的机会是短暂的，秋天的美景往往转瞬即逝，因为不断变冷的天气会导致叶子在短短几天内掉落，而且随着白天时间的缩短，拍摄的时间非常有限，频繁的秋雨也会影响拍摄，还会因为一场大风使树叶凋零落尽。
因此，拍摄秋景要有合理的计划，抓住时机，运用拍摄技巧，才能获得满意的作品。
一、正确使用白平衡拍摄秋天的色彩秋季最引人注目的是其独特的色彩：丰富的暖色调，例如棕色、红色和橙色等各种温暖的色彩。
这些暖色调与夕阳一样，使用相机的自动白平衡可能会使色调看起来太酷。
因此，对白平衡个技巧8进行调整非常重要，尤其是在使用JPEG格式拍摄时，处理校正的过程中如果没有原始文件会变得相对困难。
因此，为了增加色彩的丰富程度，您可以选择“多云”模式，或者在处理RAW文件时提高色温。
二、寻找最佳机位拍摄树木的颜色变化找一个树木繁茂且种类多样的地方进行拍摄，才能拍摄出绿色、棕色、橙色和红色的缤纷色彩。
不同种类的树木在不同的时间会有不同的颜色变化，当然也有全年常绿的树木，从而在整个场景中呈现出色彩的多样性。
除了林木茂盛的地区外，还可以关注城市、公园、社区，甚至楼前屋后，那里有树木、花园，也是拍摄秋天色彩的打卡地。
三、在黄金时段拍摄云雾中的秋色“黄金时段”指的是日出或日落前的一段时间，日出时柔和温暖的光线透出了天空，但太阳仍隐藏在地平线下，大地万物披着朦胧的霞光，神秘而动人。
秋天是一年中拍摄的最佳时机，尤其是十月和十一月，昼夜温差加大，极易产生云雾。
云雾是水蒸气升空遇冷凝结成的细小水滴，这些小水滴弥漫在空气中形成一种空气介质，对光线有阻挡与散射的作用。
九寨沟的摄影技巧：捕捉仙境般的美景
九寨沟的摄影技巧：捕捉仙境般的美景众所周知，九寨沟是我国一处风光旖旎、美景如画的的自然风景区。
想要用镜头捕捉到九寨沟的仙境之美，以下几个摄影技巧你一定不能错过。
1. 使用合适的镜头九寨沟的风光摄影，适合使用广角镜头和长焦镜头。
广角镜头可以拍摄到九寨沟的广阔景色，如天堂般的湖泊、蜿蜒的河流和壮丽的雪山。
长焦镜头则有助于捕捉到景区内细节之美，如瀑布、水花和植物等。
2.抓住最佳拍摄时机九寨沟的美景四季变换，各有千秋。
春季山花烂漫，夏季绿树成荫，秋季层林尽染，冬季银装素裹。
其中，秋季和春季被认为是九寨沟摄影的最佳时机。
尤其在秋天，九寨沟的色彩斑斓，美不胜收。
3.利用前景元素在拍摄九寨沟风光时，可以寻找前景中有趣的物体或元素，如石头、水面、树木等。
这些前景元素可以增强照片的深度感，引导观众的视线，使画面更有趣味。
4.注意构图在拍摄九寨沟风光时，可以运用不同的构图技巧，如三分法、对称法和前景法等。
这些构图技巧能使照片更具美感，让画面更加和谐。
5.拍摄水景的技巧九寨沟的水景独具魅力，拍摄时应注意以下几点：a. 使用快门优先模式，捕捉水流的动态美。
b. 使用偏光镜消除水面的反光，让水底世界更加清晰。
c.寻找瀑布、溪流等具有动态感的水景，增加画面的动与静对比。
6.拍摄山景的技巧九寨沟的山景气势磅礴，拍摄时应注意以下几点：a. 使用合适的视角和镜头，展现山的立体感和层次感。
b.寻找山顶、山谷等具有特点的景点，作为画面的重点。
c. 在合适的位置等待，捕捉到山景与光影的完美结合。
7.后期处理拍摄完成后，对照片进行后期处理也是非常重要的。
通过调整色彩、对比度、锐度等，使照片更加接近肉眼所见的美丽景色。
总之，九寨沟的风光摄影需要充分的准备和技巧。
只有掌握了这些技巧，才能更好地捕捉到九寨沟的仙境之美。
在拍摄过程中，不断实践和学习，才能不断提高自己的摄影水平。
希望以上内容能对你的九寨沟风光摄影之旅有所帮助。
利用风景摄影的角度与角度
利用风景摄影的角度与角度风景摄影是一种以自然景观为主题的摄影艺术，通过捕捉大自然的美丽和宏伟来展现摄影师的观点和情感。
在风景摄影中，拍摄的角度和视角至关重要，它们可以决定照片的效果和感觉。
本文将探讨如何利用不同的角度和视角来提升风景摄影。
一、鸟瞰角度鸟瞰角度是指摄影师从较高的位置向下拍摄，能够展示出广阔的景色和场景。
例如，在拍摄山脉或海滩时，可以选择登高的地点，然后利用鸟瞰角度来捕捉整个景观。
这样的角度可以给人一种俯瞰世界的感觉，同时也能够突出地形的层次和细节。
二、低角度低角度是指摄影师从较低的位置向上拍摄，能够产生独特的视觉效果。
例如，在拍摄高耸的建筑物或大树时，可以选择蹲下或仰望的姿势，然后利用低角度来拍摄。
这样的角度可以使被摄对象显得更加庄重和壮观，同时也能够突出其高度和立体感。
三、斜角度斜角度是指摄影师选择将相机倾斜一定角度来拍摄，能够创造出动态和有趣的效果。
例如，在拍摄河流或公路时，可以选择斜着的姿势，并将相机对准目标线条，然后按下快门。
这样的角度可以使照片看起来更富有生命力和运动感，同时也能够引导观众的目光。
四、正面角度正面角度是指摄影师从正对着被摄对象的角度来拍摄，能够真实地呈现景物的形态和特征。
例如，在拍摄湖泊或城市街道时，可以选择与目标保持平行，并且站立在距离合适的位置，然后按下快门。
这样的角度可以使照片看起来更加真实和易于观察，同时也能够展示被摄对象的细节和纹理。
五、背面角度背面角度是指摄影师从背对着被摄对象的角度来拍摄，能够创造出神秘和引人猜测的效果。
例如，在拍摄森林或建筑群时，可以选择背对目标，然后利用被摄对象的轮廓和周围环境来构图。
这样的角度可以留下观众更多的想象空间，同时也能够整合被摄对象的特点和背景。
利用不同的角度和视角，摄影师可以呈现出多样化的风景照片，给观众带来不同的感觉和体验。
在选择角度和视角时，摄影师可以根据拍摄的主题和目标来决定，同时也可以尝试结合不同的角度和视角以获得更好的效果。
拍风景小技巧如何将平凡风景变成壁纸级作品
拍风景小技巧如何将平凡风景变成壁纸级作品拍风景小技巧：如何将平凡风景变成壁纸级作品摄影是一种能够将美好瞬间定格的艺术形式。
而在摄影过程中，风景摄影一直都是备受关注的领域之一。
拍摄平凡的风景照片并将其变成令人惊艳的壁纸级作品，并不是一件容易的事情。
下面，我将分享一些实用的小技巧，帮助你提高风景摄影的技巧，将平凡风景变成壁纸级的艺术作品。
一、寻找创意视角寻找一个独特而与众不同的拍摄视角是将平凡风景升华为壁纸级作品的关键。
试着蹲下、仰视或寻找不同的拍摄角度，通过改变视角来突出景观中的亮点。
例如，你可以躺在地上以低角度拍摄大树，或者往上看以饱含天空的背景。
通过寻找创意视角，你将能够给普通的风景注入新的生命。
二、运用光线的魔力光线对于摄影来说至关重要。
选择正确的时机和地点，合理运用光线，是将平凡风景变成壁纸级作品的重要技巧。
日出和日落时刻是最佳的拍摄时间，阳光柔和且色彩丰富。
此外，阴天也会给风景照片带来柔和的光线，增加画面的层次感。
通过合理运用光线，你可以打造出独特而绚丽的风景作品。
三、寻找前景增强层次感为了增强风景照片的层次感，寻找一个适合的前景是非常重要的。
前景可以是一颗树、一朵花、河流或岩石等，它能够引导观众的视线，增加画面的深度和层次感。
选择一个与背景相互映衬的前景，能够让平凡的风景瞬间变得生动有趣。
四、用滤镜增强效果滤镜是摄影中常用的道具之一，它能够在拍摄过程中加强或改变画面的效果。
使用滤镜可以让平凡的风景更加绚丽多彩。
例如，使用偏振镜可以增强天空的蓝色，使用渐变滤镜可以平衡亮度差异，使画面更加均衡，使用星光滤镜可以营造出星空璀璨的效果。
选择适合的滤镜，能够为风景照片增添独特的魅力。
五、注重构图和细节构图和细节对于风景摄影来说同样重要。
一个好的构图能够帮助你将平凡的风景变得更有吸引力。
常用的构图规则包括三分法、对称法、主次关系等。
同时，注重细节也是十分关键的，可以通过捕捉微妙的细节来丰富画面的质感。
李建惠谈风光摄影10条秘诀之令狐文艳创作
李建惠谈风光摄影10条秘诀令狐文艳我观察到，许多摄影人忽视了对云台选择的环节。
其实一支上乘的云台，对拍好风光意义很大，就职业风光摄影师而言，每张作品都该出自三脚架和云台之上，而云台是否具有良好的操控性和稳定性其重要意义就不言而喻了。
拍摄风光我一直使用6×6片幅的哈苏相机，常常使用500mm镜头，因此有一支稳固并且灵活的云台对我来说丰常重要，我使用的阿卡PO球形云台在这两方面表现都不错，尤其是使用长焦镜头时能够快速锁定，不会出现滑动现象。
寻找独特的视角秘诀1:如何在色彩缤纷的大场景中拍出有个性的作品？风光摄影中大场景是很容易拍摄的，同时也是最容易被别人重复的。
如果我们用同样的广角镜头，对着一个方向，使用自动曝光，很难看出摄影师独到的眼光和想要表达的个人情感。
如何让自己的照片与众不同，例如为照片添加个人情感？我常使用控制曝光的方法。
依据你对当前景物的理解及拍摄时所思所想来决定照片的构图方式。
我们常说标准的曝光不是合适的曝光，就是这个道理。
加滤光镜，多次曝光等方法也可以用来表现个人情感和观念，只要使用恰当，也会拍摄出意想不到的效果。
在大场景中表现个人情感莫过于对细节的关注。
面对宽广的荷塘，这些明亮的倒影是最吸引人的地方，朦胧的绿色映衬着秋天的残荷，抽象的景致引起观赏者无限的遐想。
秘诀2 框式构图框式构图是拍摄园林最常用的方法，它能给人以强烈的画面空间感。
中国式的园林，建筑空间常常狭小，拍摄时镜头拉不开，这样反而更易于集中表现园林小巧精致的特点，产生画中画的感觉。
在天气比较灰或者反差较小的时候，框式构图更能突出层次，强调纵深感。
一般情况下，框式构图应使用小光圈、大景深，使用前后景都在景深范围之内，从而加大画面的感染力。
秘诀3.虚实关系虚与实的对比，在风光摄影中是经常用到的拍摄手法，可以前虚后实，也可以前实后虚。
此外，动与静的对比也可以达到虚与实的效果。
现在很多摄影爱好者都喜欢使用大光圈镜头，因为大光圈镜头能够很好突出主题、虚化背景，但别忘了长焦镜头同样能达到很好的虚化背景的作用。
风光摄影实用摄影技巧
风光摄影实用摄影技巧篇一：最全最实用的风光摄影拍摄技巧最全最实用的风光摄影拍摄技巧摄影人中有许多是从风光摄影中入门，而且对风光摄影情有独钟的不在少数。
我们时常能看到发烧友背着几十斤重的器材，翻山越岭、跋山涉水，在黎明前苦苦等待就是为了一张照片，可这历尽千辛万苦的照片还可能被其他发烧友曰为糖水片。
你是否希望自己拍出漂亮的风景作品？是否为大师们所拍的作品感到震撼？是否觉得同样的风景你总是拍不出满意的效果？看完下面这篇文章，希望你能有所收益，也许将来还能成为风光摄影大师。
现在大概有两种人，一种是：我拍的风景照很漂亮，陶醉于自己的作品之中，不需要别人告诉他怎么拍，很有自信。
另一种恰恰相反：拍得再好的照片，只要别人没说好看，总感觉这里不好那里也不好。
刚开始学摄影的时候这种想法会天天在脑海中徘徊。
所以我们首先来看一下公认的标准风光摄影照片是什么样子的。
标准风光图标准风光图其实拍摄风光摄影没有想象的那么复杂，我们只需要记住三点：时间、地点、构图。
摄影是光与影的艺术品，要有合适的时间才能有合适的光线，有了合适的光线才能拍出好的摄影作品。
风光摄影的时间则比较适合早晨或者傍晚时分。
当然蓝天下，强光下的色彩也会显得很丰富和饱和，而这时候能否拍出好片，则取决你能否用好这时候的光线地点，对拍摄风光摄影尤为重要，它确定了你拍摄此张照片的主题。
当然，想拍出漂亮的风光作品首当其冲要选好拍摄地点。
以上时间、地点都是外界因素，我们不能左右于它。
而构图则是靠我们自己来掌握的。
画面中保留什么内容，镜头对准那个焦点，你想体现的主题，完全由我们自己来决定，所以对构图的训练是我们拍好风光摄影的重点。
可利用山峰・云层变化对地面景物造成的光线变幻★大景深好的照片最基本的是什么？对了，清晰不模糊。
为了保证风光摄影的前后都清晰，一般我们都采用大景深来拍摄。
风光摄影一般包括海滨公园、名山大川、名胜古迹、城市风光等一切大自然的景物。
每个风景都有它自己的独特之处，这一切都需要我们来了解、来观察。
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风景摄影
第一招：前景+主体+背景在画面中可以找到前景、主体、背景三要素，就是一张完美的大景照片。
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蓝天白云为背景，绵延山峦为主体，蜿蜒溪流为前景，构成一幅只应天上有的
绝景
佳能EOS 5D，EF 17-40mm F4L USM，光圈先决，F18，RAW格式
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三要素如果只有两项，虽然层次感不错，但尚称不上绝景照片
试着分析风景写真，往往具有前景、主体和背景三要素，前景可以是溪流湖泊，或是地面暗部剪影;主体则是建筑、山峦或视觉焦点;背景则以蓝天白云，或
晨昏天色相伴。
风景摄影技巧二：光线层次
顺光带点侧面光，能呈现最佳的远近层次，是漂亮风景的决定因素。
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清晨时分的晴朗天气再度拍摄，湖光山色，远近层次棒极了
佳能EOS 30D，EF 24-105mm F4L IS USM，光圈先决，F20，Large Fine JPEG
格式
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2008-1-24 10:41
下午的光线虽然静谧宜人，但是灰暗的光线无法显示层次感
往往我们欣赏一幅绝景照片，又恰巧曾造访过，可能会有「为何我拍不到如此绝美」之叹。
其实往往构图之余，光线的营造非常重要。
大师拍照会选择最恰当的时间与天候，甚至一而再再而三的探访，只为最佳的天候配合。
在旅游摄影时，也应收集详尽资料，预先规划早晨或下午前往拍摄，以获得顺光或测光拍摄。
风景摄影技巧三：正不如斜建筑摄影时，运用超广角镜头，以仰角、由建筑的角落向上拍摄，最能呈现雄伟气势。
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2008-1-24 10:42
由正面或由侧面斜上方拍
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2008-1-24 10:42
正面拍摄感觉十分呆板
建筑摄影大家都知道使用超广角镜头来表现高耸感觉，但是拍摄的角度，由正面或由侧面斜上方拍，结果大不同。
风景摄影技巧四：直横构图
大景摄影以横幅构图可展现宽阔气势，但适当采取直幅构图亦可呈现前后延续感。
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2008-1-24 10:44
一字排开的大小瀑布甚为壮观
前方溪流与瀑布皆入景时，以直幅呈现不仅说明清楚，且赏心悦目。
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2008-1-24 10:44
挂在山壁上的大小瀑布，以横幅来表现也为绝景。
绝大多数的风景写真应该是以横幅构图来表现，因为这样可以展现宽阔感觉、绵延不绝。
但遇到现场景物前后安排恰当，或是超高建筑等，以直幅构图亦可表现渊远流长，增强立体感。
摄影最忌贪多，尤其是风景写真，去芜存菁的景物更能引发共鸣。
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佳能EOS 300D，EF 28-105mm F3.5-4.5 USM，手动曝光，F22，0.3秒，ISO400
沙滩上的简易瞭望台，靠近看时搭盖简陋，远些看仅是不起眼的小房子。
但靠着夕阳
西下的色温变化，由黄到蓝的连续接调，配合水面的波浪，构筑成一幅心旷神怡的绝景照片。
遇到不可多得的绝景，有时摄影者会陷入迷思：天空云彩漂亮极了、青山绿水不可省略、前景花花草草颜色鲜艳等，通通以广角镜头收录之，结果变成视觉紊乱，失去可看性。
化繁为简，由身边寻找简单事物，搭配最佳时刻，美景浑然天成。
第六招：三分地平线
地平线的安置，视天空或前景之特别之处，决定在画面上三分之一或下三分之一。
遇到水面反射的景致，多数人可能会采取将地平线置于画面中间的作法。
其实应该视现场景物，如果前景有特出之处，例如：暗部岩石层次或前景剪影，则让前景占据三分之二，提高地平线。
如果天空的云彩较为丰富，则压低地平线在下方三分之一。
对于视觉的感受，以实际照片来观赏即可明了。
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2008-1-24 10:45
地平线偏上
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2008-1-24 10:45
地平线在中
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2008-1-24 10:45
地平线居下
我们以田贯湖的富士山晨景，来示范地平线的位置与视觉感受的相关。
可以发现因为前景有富士山的倒影和草丛的剪影，因此地平线偏上最佳。
佳能EOS 30D，EF-S 10-22mm F3.5-4.5 USM，手动曝光，F18，0.8秒，ISO 100，RAW檔，白平衡偏移。
第七招：几何元素
圆形、三角形或重迭的几何图形，可以刺激人的视觉感官，耐看度会提升不少。
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2008-1-24 10:46
人眼观赏一幅照片时，会不自主的寻找画面中的几何元素，如圆形、三角形或菱形等，并且视觉会停滞于该处。
如果在现场景物可以发现重复的几何元素，请善加利用之。
第八招：操弄白平衡
晨昏摄影尝试荧光灯白平衡，或是白平衡偏移功能，会有意外的效果。
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荧光灯白平衡，配合白平衡偏移，制造特别的艳丽色调。
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自动白平衡云彩为灰色调
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2008-1-24 10:48
将白平衡往琥珀色(A)和洋红色(M)偏移，可收到满意的效果。
自动白平衡拍摄时，相机会修正晨昏时刻的色温，往往会牺牲了特别的色调变化。
如果设在「日光白平衡」，则与过去使用正片拍摄一般的呈色。
但有更好的建议：使用「荧光灯白平衡」，能够保留红色色调，又能加强蓝色，特别的蓝紫效果会让人上瘾。
另外，佳能DSLR 的白平衡偏移，也可为晨昏照片加色不少。
风景摄影第九招：内置闪灯
风景写真使用内置闪灯，颠覆传统印象，却是补光的好工具。
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满树樱花垂钓而下，以超广角镜头制造夸张感，内置闪灯补光，花蕊细节清楚。
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2008-1-24 10:49
没使用闪灯，背光的樱花显得暗沉。
别以为闪灯是拿来作人像摄影补光之用的，风景摄影应该是不会用到闪灯。
其实只要在逆光场合，需要补足光线，闪光灯仍可以适当的使用，且内置闪灯虽然指数不高，可能补光量不足，却也因为这样较不会破坏整体画面协调，达到平衡的感觉。
虽然EOS 30D的内置闪灯仅有GN.13，尤其在缩小光圈至F8时，有效距离在1.6公尺，但不足的补光却更自然。
第十招：无招胜有招
所有的规则都只是归纳法则，抛开所有条文，顺着自己的意思去捕捉美的景物，恭喜您已进阶风景写真达人。
对于美的定义，人皆有异，但一张隽永传颂的绝景照片，却需要多数人的共鸣与欣赏。
如何能在茫茫世界中以观景窗框住美的瞬间，诀窍并不在上述的几项招数，而是不断的：拍、
拍、拍，并且：看、看、看，看他人的作品以激励自己的创造性。