天人合一观与中国古典建筑、园林美学思想渊源探微
天人合一观与中国古典建筑、园林美学思想渊源探微
摘要 以老、庄为代表的道家思想的核心———天人合1观,具有天然的美学品格。它启示于人的至善、至美的境界,是人与和谐统1的境界;它对中国古典建筑、园林设计所体现出来的美学思想的是全面而深刻的,如天坛、故宫、江南典型民居、园林等,就充分展示了中国古建筑、园林设计的群体美、环境美、亲和自然之美,创造出1种天人合1的理想境界之美,体现了中国古典建筑、园林设计之美学思想的深厚文化底蕴...... 以老、庄为代表的中国道家哲学思想的核心———天人合1观,具有天然的美学品格。它启示于人的至善、至美的境界,是人与自然和谐统1的境界;它对中国古典建筑、园林设计所体现出来的美学思想的影响是全面而深刻的,如天坛、故宫、江南典型民居、园林等,就充分展示了中国古建筑、园林设计的群体美、环境美、亲和自然之美,创造出1种天人合1的理想境界之美,体现了中国古典建筑、园林设计之美学思想的深厚文化底蕴。 中国古代的先哲以朴素的系统观念观察整个宇宙,《庄子·齐物论》云:“天地与我并存,万物与我为1”,是庄子“天人合1”的基本思想。《乐记》提出“乐者天地之和,礼者天地之序。”即认为整个宇宙天地处于“流而不息,含同而化”的状态之中。意思是宇宙之气永远处于整齐、和谐、有序的运化之中,这与庄子所谓“通天下之气”是1个意思。 天、地是1个相对的概念,天是相对于大地而言的。人站在地球上,月球是天空中的1个明亮的星体;若人站在月球上看地球,地球就是悬于天空、且比月球更明亮的星体了。若以人为主体,则人体以外的整个宇宙星空都是天,当然也包含我们周围的自然界。可见,人与天的关系实质上乃是人和自然的关系。以老、庄为代表的道家认为:天与人原本就是合1的。道家就以“究天人之秘,合天人为1”为根本。《老子章句》曰:“天道与人道间,天人相通,精气相贯”。老子《道德经》又曰:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”指明了人与自然的共同根源。 从人类起源看,人是大自然演变的产物,天人相应系指人体具有了自然属性。人与自然相互通融,万物处于阴阳相交、阴阳互补、阴阳合和的状态中。天体运动在生命体上留下深刻的痕迹与信息,天人合1思想告诉我们,人体就是宇宙全息的缩影。天体运行和谐有序,正常人的生命现象也是阴阳平衡、井然有序的。医学也充分证明,胎儿孕育过程,浓缩了人类亿万年的进化过程。 东方古贤的天人合1观,具有天然的美学品格。它启示于人的至美、至善的境界,是人与自然和谐统1的境界,之于生命如此,之于也是如此。本文结合天人合1观对中国古建筑、园林设计建筑中所体现的美学思想作1探索。 建筑美学 代表古代人审美观念的中国建筑师喜欢富丽华贵、雍容大度的美,所谓泱泱大国之风。紫金城、阿房宫、长城、嵩岳寺塔、佛光寺、寄畅园、颐和园、布达拉宫等杰作,闪烁着中国古建筑的光辉。有序曲、有高潮、有尾声,空间变化极为丰富。不但从造型、空间布局、总体规划独具特色,而且作为中国古建筑美学的主导思想的天人合1观,在建筑设计中从多方位、多层次中得到充分的展示,体现中国古代建筑的深厚的文化底蕴。 对称美源于自然亦道法自然。 对称美是形式美的美学法则之1。人的形体是对称的,鹰、猛虎、雄狮、孔雀、金鱼、知了、蝴蝶等等无1不表现出对称的形态。人和动物之对称能给人以健康的美感,若不对称则给人以不愉快的印象。对称美源于自然亦道法自然。中国古建筑道法自然对称之美,无论是宫殿、庙宇、宝塔、桥梁、楼台亭阁等几乎都考虑到“对称”这1美学法则的。为什么中国古建筑能给人以美感呢?这是因为“对称”能给人1种平衡感和稳定感,这反映了人们在审美实践中的1种普遍的心理要求。 天象数字的应用。 天象数字在建筑中应用最多、最典型的可以北京天坛为例。天坛建成于永乐108年(1420),当时天地合祭,故名天地坛。明嘉靖9年(1530)在北郊另建方泽(地坛),才改名天坛。 古代10以内的偶数称为阴数。奇数中的1是太极,3才是奇数之始。天坛几何尺寸严格采用阳数,象天地人之3,故阳称9。祈年殿运用天数和象征性数字处有殿高9丈9,屋檐3层,裕谷坊3层,殿顶周长310丈(象征1个月310天),外层102根柱子(象征1天102个时辰),中层102个柱子(象征1年102个月),外中2层2104根柱子(象征1年2104个节气),最内藻井下4根龙井柱(象征1年4季),全部柱子2108根(象征2108宿);殿顶4周3106根枋桷(象征3106天罡);?墙东门外有曲折走廊7102间(象征7102地煞)。天坛这1组天象数据和构成的完美的建筑艺术形象及其园林空间,充分说明了天人合1思想对中国建筑学的深远影响。 阴阳合抱溶于建筑之中。 老子的太极图(即阴阳图),最集中、最形象地代表了老子的哲学思想。太极图表示宇宙两种对立力量(用黑白表示):它们互相共存着,同时又互相作用,相互转化着,由具有动态的曲线表示,阴阳两极并非机械限定,而是1种辩证的运化关系。 在中国古代建筑师看来,中国的空间概念永远是两种对立的力量和谐而又动态地共存于统1体之中:虚实、有无、大小、对隔、曲折、左右、色空、起伏、动静、刚柔、敛放等阴阳对立的力量始终处于1个互相对峙、转化、周而复始无限运化的关系之中。 佛教强调“色不异空”,“空不异色”,“色即是空”,“空即是色”。色与空的对等,隐喻着物质世界与非物质精神世界的共存和相互转化。显然,佛教创造了1种富有人和自然灵性的“虚空”、“幻境般”的审美意识。而在老、庄哲学思想中,“有”、“无”代表着宇宙中相对立的实体物质与非实体属性的两个方面。任何事物不能只有“有”而没有“无”,或只有“无”而没有“有”。但在以老、庄为代表的道家哲学中,则侧重于对立事物中“阴”的融合力,强调“无”的功能。他们把“无为而自然”、“无为而无所不为”作为人生哲学,主张酷爱自然,在自然的无限空间中得以抒发自我心灵和自我满足。这种“无为”渗透在艺术中则表现为“神与物游,思与境谐”的审美意识。由此可见,“色空共存”、“有无转化”、“虚实相生”乃是中国空间概念的核心。它强烈地影响着中国传统的艺术观,也包含着影响中国建筑美学的审美意识。 在我国传统建筑中,大型建筑并不意味着庞然大物,而是1系列的虚实相间的庭院与由“间”组成的“幢”沿着某种轴线关系而组成的层层渐“进”(每进入1个庭院就称为1“进”)的建筑群。建筑设计中既要设计“实”,也要设计“虚”。这种虚实相间的层层渐进,充分体现了中国空间概念中“有无相生”的审美思想,气势恢宏的北京故宫是如此,水乡江南1些典型的民居也是如此。 群体美、环境美与亲和自然之美。 统1之中有变化,变化之中有统1,是美学的最高法则,中国建筑师在这方面有充分的考虑。中国古建筑无论从形式感、造型、格调、色彩关系、高度变化、线条变化等方面,总是从系统美学总体审美效果上创造群体和谐统1之美,强调与环境关系所造成的烘云托月之美,强调亲和自然之美。 故宫是1首凝固的交响乐:华表与金水桥就是这首交响乐的序曲,主旋律由天安门、午门逐渐展开,太和殿可视作交响乐的最强音,达到了乐曲的高潮。走到御花园,乐曲就进入尾声。到了地安门全曲圆满地结束。故宫还是1幅画,从任何角度看还具有绘画之美:整个围墙就是画框,画面富于节奏美、韵律美,错落有致的建筑群,从不同的角度看,都是1幅至美的建筑画。 中国建筑是内向的,收敛的,其欣赏方式不仅有静态的“可望”,而且也有动态的“可游”。人们在漫游画面中变化无穷,移步即景,情随境迁,从漫游中体会全画的神韵。 中国建筑特别重视建筑单体之间、局部与全局之间、建筑与环境之间所造成的美。每个单体只是作为全群的1部分而存在。例如,祈年殿也只有在松柏浓郁的环境中才有生命,太和殿只有在紫金城的森严氛围中才能造成1种神圣的气势;藏于深山中的古寺,深山因与古寺融为1体而变得更加神秘,古寺因深山的渲染衬托变得更加清净,给人以超尘拔俗宁静之美的审美感受。 中国建筑不仅重视近区的环境美,而且也注重与更加广阔的大自然的亲和关系,造成天人合1的理想境界。过去风水先生要“观势”、“观相”,实际上就是建筑选址要充分考虑环境因素,应该说,这是颇具美学价值的调查。在自然环境中搞建筑要借助于引景、建景、借景,甚至运用对景等手法,把自然景色烘托得更美。天下名山僧占多。古代庙宇的造址,1般选在3面环山、1面空旷朝阳的环境中,既能避风,又能沐浴阳光。如北京的碧云寺、山东的灵岩寺、南京的栖霞寺、敦煌莫高窟等。尤其值得称道的是恒山悬空寺,背倚翠屏,上载危岩不在巅,下临深谷不在麓,倚山做基,就岩造屋,虹桥飞跨,殿宇悬空,构成惊险奇特之美。 以上数例皆为依山之势者,也有不少建筑傍水之姿者,或2者兼而有之,如长江的黄鹤楼,钱塘江的6和塔,洞庭湖的岳阳楼,昆明湖畔的颐和园等,如果不是依山傍水,这些华丽的建筑也就不能相映成趣、借景生色了。在依山傍水的自然环境中的中国建筑,“虽由人作,宛如天开”。自然与建筑2者的关系相伴相存的亲和关系,好像不是人为加上去的,而是地上长出来的。自然与建筑群体组成了1个更大的“群”,可见,“群”是中国建筑的灵魂。 中国建筑的特色主要是相对于西方欧洲人而言的。中国人与欧洲人在建筑文化的思维方式上具有明显的差异。 欧洲人重视形式逻辑,重视事物之间的因果关系。在建筑中这种明确的逻辑概念与因果关系也体现得10分清楚。如西方古典建筑中,将建筑的造型分解为可以理解的各种几何形体,并将它们符合逻辑地组合在1起。绝大多数的西方古典建筑都可以分解成1些简单的几何形体,在这些形体中,方就是方,圆就是圆,任何形体几乎都具有1定的几何形状。欧洲人喜欢在1些宗教建筑上饰以壁画:因为飞鸟都有1对翅膀,所以壁画上的能飞的小天使就合乎情理地安上1对翅膀,完全合乎形式逻辑的因果关系。 中国人似乎更重视辩证逻辑,重视事物的辩证统1,将事物的各个部分看成是1个有机的整体,彼此不可分割,因此,如上所述,中国建筑尤重群体效果,无论宫殿、寺庙、宅第的群体,还是园林设计、城市规划,均追求整体统1,造成所谓星列棋布、群星拱卫之势。中国人在宗教壁画创作中,无论是敦煌飞天,还是嫦娥奔月,就没有诸如翅膀之类的赘饰,只靠轻飘的自然姿态,随风飘动的衣带,跃然升空,充分体现中国人在处理艺术上的辩证逻辑思维方式。 在建筑的个体造型上,中国建筑似乎是有意识地回避纯几何的东西,建筑的屋顶、檐部、脊饰都是由1些不可捉摸的自然曲线构成,在艺术趣味上追求“离方遁圆”,这些都使得中国古代建筑在个体造型上迥异于欧洲古典建筑。 古代中国人与欧洲人在建筑上也是有显著差异的。古罗马的维特鲁特在“建筑10书”中提出了“实用、坚固、美观”3原则,欧洲建筑师对形式美的法则,诸如比例、尺度、均衡、韵律、对称等均有系统的研究,并在实践中运用这些美学法则。 上述形式美的法则,在古代中国建筑师看来,只是建筑理论的表面层次的东西,中国人对这些美学法则不仅在建筑设计中运用得10分娴熟,而且中国建筑师的着眼点在于更深的层次上:在于建筑群体的谐和,在于建筑整体与自然、宇宙的谐和,在于建筑与人类自身的谐和,在于体现出宇宙的秩序感与和谐感,从总体效果上给人以威慑人的气势感和感人的崇高的美感,创造出1种天人合1的理想境界。
中国古代建筑的美学思想
我国古代建筑有着悠久的历史，是我国传统文化的另一种延续方式。古代建筑的建造受多方面因素的影响，如权力、财力、物力及等级思想，因此建筑物有着很大的差别。我国古代建筑主要分为四类：宫殿建筑、寺庙建筑、园林建筑、民居建筑。各类型建筑是一个相对较为独立的体系。一、布局审美中国古代建筑的结构和布局受中国传统文化的影响。我国大部分古建筑群体是主体建筑建造在中轴线上，左右两边以配殿辅佐，体现了我国古代的中庸思想。无论是哪种类型的建筑，都和人这个主体密不可分。中国古代哲学以天、地、人为一个宇宙大系统，追求天地人合而为一和宇宙万物的和谐统一。老子提出了“人法地，地法天，天法道，道法自然”的准则。人与自然的和谐统一，不仅体现了古人的生活理想，而且从根本上成就了中国古代的文化精神。环境是指相对并相关于某项中心事物的周围事物。古人认为一切事物都是由阴阳二气和金、木、水、火、土衍生出来的，这种思想对古代建筑也有着很深的影响，宫殿、寺院、园林、住宅的选址、方位都受这种观念的影响。建筑物的选址对应着阴阳五行，而天上的星宿与地面方位是遥相呼应的，有着东方青龙、西方白虎、南方朱雀、北方玄武的“四象学说”。我国北方建筑物大部分是坐北朝南。这是由于受我国北方的地理位置和气候条件的影响，朝南的建筑居住条件最好，冬暖夏凉。二、意境之美我国古代建筑体现了集营造技术、文化、艺术为一体的和谐之美。中国建筑技术与艺术在历史的发展潮流中，无论是材料、工艺还是内涵、形式，都明显区别于西方以柱式为主轴的建筑发展模式。中国的大型建筑群体就像一幅优美的中国画，有着重写意、重传神、重表现的审美追求。意境美是中国山水画发展成熟之后凸显出来的传统审美要求。中国古代的匠师在用单体建筑组合建筑群体时，常常使用绿化对建筑物进行烘托。三、色彩之美我国古代建筑在用色上十分讲究，色彩的使用是有规范的，不可以随意使用。其一，通过将民俗文化观念与宗教观念相结合，确定色彩。如，很多寺院的墙面使用红色或者黄色；道教建筑则以白色和黄色居多。江南民居建筑大部分是白墙黛瓦，素雅秀美，北京的四合院、胡同则以灰色为主色调。其二，我国古代建筑的色彩从审美上来说是综合性的，其依据较为简单，即建筑要与自然相协调。中国传统色彩大多讲究综合的美学效果，如诗有画意、园林有诗意等。建筑的色彩也讲究意境，如，文人士大夫的建筑色调淡雅，有书卷气；宫廷建筑的色调体现了皇家的威严。四、装饰之美中国古代建筑在装饰上也受到中国传统文化的影响。装饰包括彩绘、壁画、雕刻、彩塑以及利用建筑材料和构件本身色彩与状态的变化等，它们都不是人们美感的单纯反映，许多是从建筑功能和技术中发展起来的。无论是建筑物流畅、优美的线条，还是建筑装饰纹样的题材，都与我国传统文化有密切的联系。装饰往往是按照建筑物的功能区分的，如，皇家建筑为凸显其威严，装饰的题材以龙居多，有时会加以祥云；道观建筑的装饰则以梅花、仙鹤、鹿等题材为主；民居建筑的装饰无论是在色彩上还是题材上都没有宫殿建筑的丰富多样，色调以灰色为主，简单、古朴；园林建筑的装饰与建筑物周围的景观是密不可分的，园林建筑往往采用框景、借景等不同的手法展示独特的美，通常给人以“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的神秘感。结语中国建筑不仅有着历时性的变化，显示了汉之古拙、唐之雄大、宋之规范、元之自由、明清式建筑形制化的特点，更存在共时性的地域文化差异，如北方的淳厚、江南的秀丽、蜀中的朴雅、塞外的雄浑、雪域的静谧、云贵高原的绚丽多姿，突出了地域的特性。中国古代建筑是值得我们珍视的文化遗产。参考文献：[1]潘谷西.中国建筑史.中国建筑工业出版社，2009．[2]沈福煦.中国建筑史.上海人民美术出版社，2012．[3]王其钧.解读中国传统建筑.中国电力出版社，2012．（作者单位：山西大学美术学院）编辑伍宝中国古代建筑的美学思想□张银杏摘要：中国古代建筑的形态是多种多样的，融合了我国传统文化中的诸多美学思想。在我国古代建筑中，人是始终不变的主体，这体现了“天人合一”的理念。关键词：建筑物美学天人合一
中国古典园林美学中的和谐思想探析
南方论刊・２００９年第７期 学术之窗
华国栋
（广东工业大学建筑与城市规划学院 广东广州 ５１０００６）
【摘要】以“天人合一”为核心的中国古代和谐思想，是中国传统文化的基本构件，它影响到社会生活的各个领域。
中国古典园林直接体现了先民的宇宙观，是和谐思想在生活及艺术领域的集中表达。本文以之为出发点，通过分析中国古
典园林美学对“天人合一”思想的呈现，进而探讨传统和谐思想与当代和谐思想的源流关系，以及二者内涵和社会背景等
的本质性差异，从而获得对我国当前提出“构建和谐社会”的社会发展目标的多重启示。
【关键词】和谐社会；园林；天人合一；归隐
十六届四中全会《中共中央关
于加强党的执政能力建设的决定》
中，首次完整地提出了“构建社会主
义和谐社会”的概念。“在新的历史
时期，承接和弘扬中国自古所崇尚的
和为贵、和谐为美的和谐社会理想，
建设各阶层人民和睦相处、和谐共治 的和谐社会，正是社会主义精神文明
建设所追求的目标” 。“和谐”是
中国传统文化思想的一大精髓，发源
久远，影响巨大；而“和谐”一词不 仅是社会政治学的一个重要概念，同
时也是美学的一个重要范畴。“古典
园林对于中国古代宇宙观的展示是最
为直接、形象和生动的体现”， 中 国古典园林文化充分体现了“天人合
一”的哲学思想，笔者将试图通过探
析中国园林美学中所体现出来的“天
人合一”思想，通过寻根探源，比照
古今，将对“构建和谐社会”理论的
理解引向深入。
１．探源：革命性的概念
“天人合一”思想滥觞于商周 之际，周人标举“天”以解构殷商王
朝的“神”，借以提升自身的文化地
位；战国时期，百家争鸣，将周王朝
所发现的哲学意义上的“天”进行补
充和完成，把社会大一统的理想与宏
观宇宙联系到一起，构筑了崭新而完
整的宇宙模式，奠定了中国人的宇宙
观的基础，对后世影响极远。
从商周文化转变及“天人合一”
哲学发展历程来看，一方面仍然崇尚 不可知的“天”，但又以人为尺度，
体现我国天人合一理念的文化景点
体现我国天人合一理念的文化景点
体现我国天人合一理念的文化景点
一、引言
天人合一是我国传统哲学思想的核心理念之一，它体现了人与自然、人与社会、人与自己之间和谐相处的理想状态。在我国文化中，有许多地方都能够体现出这一理念的深刻内涵，而这些地方往往也是具有独特历史意义和文化价值的景点。本文将深入探讨体现我国天人合一理念的文化景点，以期通过对这些景点的了解，进一步领略我国古代哲学思想和文化传统的魅力。
二、泰山
泰山，作为我国五岳之一，自古以来就被视为神圣之地。其“五岳独尊”的地位和被誉为“天下第一山”的美誉，均与天人合一的理念密切相关。泰山不仅是道教文化的发祥地，也是儒家文化的重要象征之一。在泰山的山巅上，有“补天石”和“玉皇顶”，这些地方也正是实现天人合一理念的象征。人们登泰山，不仅是为了体验自然之美，更是为了感悟天人之道。
三、敦煌莫高窟
敦煌莫高窟位于甘肃敦煌市，是我国古代艺术的瑰宝，也是佛教文化和艺术的重要代表。在莫高窟的壁画和雕塑中，人们不难发现天人合一的理念。这些作品中既有对自然景观的绘制，也有对人文情感的表达，体现了古代壁画艺术和佛教艺术的高度融合。莫高窟所包含的佛教文化和生活文化也是天人合一理念的具体呈现，它们将人与自然、人与信仰融合在了一起。
四、五台山
五台山位于山西省，是我国佛教祖地之一，也是我国四大佛教名山之一。山上有许多寺庙和古建筑，这些寺庙和古建筑都是体现了天人合一理念的载体。寺庙中的佛像供奉和僧侣修行，让人能够深刻感受到人与信仰、人与自然、人与社会之间的和谐关系。在五台山旅行，人们更容易领略到天人合一的境界，也更能够以平和的心态与自然亲近。
五、总结与展望
我国古代文化中的天人合一理念，不仅是一种哲学思想，更是一种生活方式和精神追求。通过了解和体验泰山、敦煌莫高窟、五台山等文化景点，我们可以更深刻地理解和感悟这一理念。在当代社会，天人合一理念也蕴含着更丰富的内涵和更广阔的应用空间，它对于促进人与自然的和谐共处、凝聚社会共识、提升人文素养等方面仍有着重要意义。希望我们能够在探索我国传统文化的过程中，更好地汲取天人合一理念的力量，从而为我们的现实生活和未来发展带来更多启发和启示。六、庐山
略论中国美学中“天人合一”思想的体现
略论中国美学中“天人合一”思想的体现
“天人合一”思想是中国美学的核心概念， 作为一种艺术母
体，体现在文化艺术的诸多方面。天、地、人之间的关系是相互 依赖、相互促进的。人类作为连接天地的关键，需要有对天地自 然的敬畏和尊重之心，才能切实感悟到“天人合一”的精华所 在。古往今来，人们都怀着这种赤诚之心，去践行着“天人合一” 思想。
一、 中国古典美学的精髓：天人合一
美学在西方是一门自成体系的学科， 由一系列美学观点和看 法组成。而就中国古典美学来说，却没有条理清晰的代表人物和 具体观点，因为先人对于美学的感知， 都零散地存在于他们作品 的字里行间。毫无疑问的是，中国古典美学的精髓就是“天人合 一”的思想。《易经》中强调三才之道，把天、地、人并立起来， 并把人放在中心地位，这足以证明人的地位之重要。 人的价值在 于上承天、下接地，以一种顶天立地的身姿屹立于天地之间。 “天
人合一”思想主张人与自然的亲善和谐， 强调以自我对世界的感 悟来寻求自然之道，做到自然与人能和谐相处。 “天人合一”的 思想主张，是古往今来众多文人士子身体力行的处事原则， 自然
影响了文化艺术的诸多领域。
二、 “天人合一”思想在各方面的体现
（一）人生观与价值观方面 大抵所有的士子都是怀有经世济国的雄心，想要建功立业。 但封建社会的专制统治常常不如他们所愿，所以很多仁人志士在 见证了官场人情和世间百态后， 最终选择回归自然山水。 他们不 在乎世俗的评价标准，而是以一颗赤子之心，徜徉于山水间，与 天地齐一。这样，他们开阔了自我的眼界，用豪迈的态度去面对 人生的生死和自我的得失，形成一种逍遥处世的人生观。
（二） 处世态度方面
相对于天空、大海、荒漠这些大自然的奇观来说，人类渺小 如尘埃。但是，我们的心灵能超越时间和空间的束缚，自由地穿 梭在宇宙的任何一处角落。 只要心里装着整个世界， 我们便可以 与天地融为一体。只要有“诗意的生活”的态度，我们就能超越 自我，摆脱生活的枷锁，成为真正自由的人。
《园冶》园林美学思想及其应用研究
《园冶》园林美学思想及其应用研究
摘要：旅游风景区的建设和发展实质上是如何保护好资源的前提下通过优良的规划和建设，为游人提供良好的游赏设施，提高旅游风景区资源的审美利用价值，避免“破坏性建设”的弄巧成拙。旅游风景区的建设与审美利用的关系，一定要从理论设计和项目实施上来把握。
关键词：园林美学；旅游风景区；审美
中图分类号：b83 文献标识码：a 文章编号：1009-0118（2011）-05-0-01
一、中国古代园林美学思想的文化渊源
计成以“虽由人作，宛自天开”，表明了他对“天开”与“人作”的关系和处理。所谓“人作”就是人工所为，“天开”指的是天工开辟，“虽由人作，宛自天开”是说园林虽属人力所为，但是却如天然生成一般。首先，“宛自天开”需靠“人作”完成。“宛自天开”是人工造园的艺术理想，追求“宛自天开”非但不排斥或否定人为，而且还要借助精心构思和实践操作才能化为现实。自然美要优于精巧繁琐的人工美，因此，造园师要竭力师法自然，努力达到“天开”的效果。
二、《园冶》园林美学的审美体验方式和山水景观特征
（一）《园冶》园林美学的审美体验方式
1、“天人合一”的基本审美体验方式。古人在认识自然、改造自然的漫长过程中，不断地积累经验教训，逐渐形成了人与自然相互依赖、相互制约、相互协调的良性循环状态，并把人类改造自然的活动纳入到自然生态的良性循环中，力求实现“天人合一”的理想。从园林山水审美角度来看，“天人合一”是古人与自然的理想关系形态，山水自然景物，不是作为客观的审美对象而存在，而是与人共同作为审美的主体力量，构建起一种万物同源、同生并存的审美关系，从而达到一种物我相融，物我两忘的审美境界。
2、“雅”为格调基本审美思维模式。中国文人园林的艺术风格多姿多彩，譬如有村庄园林的疏朗自然、山林园林的雄起俊俏、江湖园林的平远开阔、城市园林风景区的小巧精致等。总而言之，园林最基本得审美品格是“雅”。从思想根源来看，“遵雅”、“从雅”的造园理念，源于文人士大夫所秉承的儒道文化传统。
浅析天人合一在中国传统建筑中形与意的表现
浅析天人合一在中国传统建筑中形与意的表现
摘要：中华文化博大精深、源远流长，而中国的建筑也同文化一样古老。任何社会的产物都无法摆脱文化的影响，建筑作为社会的物质需求和精神需求更无法独立于文化之外，中华文化对中国传统建筑的可谓是影响深远。中国传统建筑文化含有深沉的文化哲理，表现了中国人的世界观、思维方式和心理构成。
关键字：天人合一大象无形意境
梁思成先生认为，“中国建筑结构体系的特征包括：一个高起的台基，作为木构梁柱为骨架的建筑物的基座，再支承一个外檐伸出的坡形屋顶。这种骨架式的构造使人们可以完全不受约束地筑墙和开窗。正是这种高度的灵活性和适应性，使得它能够适应中华文明的任何延伸地。”[梁思成，清式营造法则[M]，北京，中国建筑工业出版社, 1981年.]
1 中国传统建筑中的人文思想
中华文化博大精深、源远流长,，而中国的建筑也同文化一样古老。任何社会的产物都无法摆脱文化的影响，建筑作为社会的物质需求和精神需求更无法独立于文化之外，中华文化对中国传统建筑的可谓是影响深远。中国传统建筑文化含有深沉的文化哲理，表现了中国人的世界观、思维方式和心理构成。
中国建筑中最高地位的是礼制建筑, 比如故宫、天坛、宗庙、明堂、辟雍，它是中国建筑博大精深的最集中体现，中国受封建制度统治了两千多年，而封建制度中最重要的便是礼制和宗法制，礼制建筑突出王族的至高无上和封建思想的宗教礼法、意识形态和哲理观念。
2天人合一的思想观念
“天人合一”是中国古代哲学的出发点和核心观念，同样也是道家和儒家这两大中国传统文化流派的精髓所在，中华文化对中国传统建筑的可谓是影响深远，“天人合一”观念的基本内涵是：从“天人一物, 初无间隔”的基本点出发, 探究天地自然界发展变化特点以及人与自然协调共济的一般规律。一般认为，“天”指大自然，而“人”即指人类。“天人合一”就是人与大自然的合一、和谐。
在远古时代，人类生产力低下，神秘莫测的大自然对于人类来说是无比强大，因为认知的局限，人类对于大自然抱有一种敬畏之心。为了建立信仰，人类将大自然作为自己膜拜的对象，比如说日、月、星，希望通过祭祀与自然进行交流，从而得到自然的眷顾和庇护。随着人类社会的发展，这些被膜拜的对象被人类抽象为天、地，人的生存需要得到天、地的认可，所以天人合一的前身或许是天、
中国古代建筑中的天人合一思想探究
■冒譬强幽豳豳２０１ ６年第１ ５卷第２期
中国古代建筑中的天人合一思想探究
口赵海青
【内容摘要】天人合一是中国传统哲学的一个重要命题，影响到社会生活的方方面面。建筑作为文化栽体，深受天人合一思想 的影响，天人合一讲求人与自然的统一，天地万物是一个有机整体，人应顺应自然，并在此基础上一定程度地改造
自然，反映在建筑上则是木构架的建筑结构及风水学说的应用。本文从这两个方面探讨天人合一思想与中国古代 建筑的关系。 【关键词】中国古代建筑；天人合一；建筑选址
【作者简介】赵海青（１９８６，ｌｌ～），女，山东聊城人；燕山大学基建处，硕士；研究方向：专门史
哲学作为一种生活方式，体现在社会生活的方方面面， 包括建筑。天人合一思想是一个极富神秘感的哲学范畴，深
刻影响着中国传统文化及中国人的思维方式，进而影响人与 人的关系、人与社会的关系、人与自然的关系。正如钱穆先 生所说天人合一乃是中国文化的最高信仰，也是中华文化的
终极理想。中国古代建筑作为中国传统文化的重要组成部 分，亦深受天人合一思想的重要影响。
一、天人合一的思想内涵 天人合一思想在中国传统文化发展史上长期占据重要
地位，它起源于远古人类对自然世界的无比敬畏与膜拜， “天”是客体，被认为是人类社会的最高主宰，“人”是主体，与 天地共生。《老子》说：“人法地，地法天，天法道，道法自然”，
认为人类应该遵循自然法则，“寒露到霜降，种麦不慌张”、 “清明前后，种瓜种豆”、“头伏萝卜二伏菜”等民间谚语也都
反映出人类对自然的依赖。随着生产力的发展，社会的进 步，人们在“敬天”的基础上，越来越强调天与人之间的紧密
关系。人们可以在遵循自然规律的前提下进行改良活动以 改善生活条件，伟大的灌溉工程都江堰、坎儿井便是最好的 例证。反之，人类活动若违背自然规律，超出自然界的承受
能力，如肆意开垦荒山，同样会遭到自然的打击和报复。 所谓天人合一，简言之是指人与自然的协调发展，强调
中国古代文化中的天人合一思想
中国古代文化中的天人合一思想
是一种独特的哲学思想，它把人与自然、天地联系在一起，认为宇宙万物都是导致万物和谐共生的。
天人合一思想源于中国古代的儒家思想，并在后来的道家、佛家等哲学思想中得到了更加深入的发展。它体现了中国古代文化中关于人类与自然、人类与宇宙之间关系的思考和总结。在这种思想的指导下，中国古代文化诞生和发展了许多伟大的文化遗产。
首先，天人合一思想在中国古代文学中得到淋漓尽致的展现。《诗经》、《楚辞》、《唐诗宋词》等经典文学作品，无不表现出人与天地相通、相互依存的思想。如《诗经》中的《关雎》、《卫风》等篇目，通过自然风景的描写，表达了人与自然的亲近和相互依赖。《楚辞》中的《离骚》、《九歌》等篇目，则将人类的悲欢与自然景致相融合，表达了人与宇宙的和谐统一。
其次，在中国古代文化的艺术领域，天人合一思想也得到了广泛的运用。中国古代的绘画、音乐、舞蹈等艺术形式，都融合了人与自然、人与宇宙的思想。如《清明上河图》等一些传世绘画，通过画家的笔触，表现了城市与乡村的和谐。又如著名的琴曲《广陵散》中，旋律、节奏、音韵都展现了一种人与宇宙融为一体的情感体验。在古代舞蹈方面，天人合一的思想也通过舞蹈动作的表达，优美地展示了人类与自然、人类与宇宙的和谐。
除了文学艺术，天人合一思想还在中国古代建筑、园林等领域得到了广泛发展。中国古代的建筑和园林，注重自然与人类的和谐统一。如北京颐和园、苏州拙政园等，以自然、人工环境为一体，体现了中国古代文化中对于天人合一思想的追寻和追求。
总而言之，天人合一思想是中国古代文化中独特的哲学思想，它把人与自然、人与宇宙联系在一起，强调宇宙万物的和谐共生。在中国古代文学、艺术、建筑等领域，天人合一思想得到了广泛的发展和运用，成为中国深厚的文化底蕴。随着时代的变迁，天人合一思想仍然发挥着它的独特魅力，不断激励着人们探索与自然和谐共生的途径。
我国传统建筑文化中的“天人合一”思想研究
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我国传统建筑文化中的“天人合一”思想研究
作者：王公民
来源：《汉字文化(教育科研卷)》2017年第14期
【提 要】“天人合一”思想由庄子提出，后被董仲舒得以发扬光大。“天人合一”思想不仅是一种哲学思想，更体现了我国传统文化中的美学思想。中国传统建筑作为中国传统文化中的重要组成部分，在长期的历史文化长河中，“天人合一”的思想文化早已深深地融入其中，使中国的传统建筑能够独树一帜，屹立于世界建筑艺术的文化长廊之中。本文立足于我国传统文化，深入探讨“天人合一”思想对我国传统建筑文化的影响作用。
【关键词】传统建筑文化 天人合一思想 影响
建筑作为人类文明发展史上最重要的艺术形式之一，是人类社会物质文明和精神文明的产物，建筑不仅具有供人类遮蔽风雨的实用性，而且随着社会文明的不断进步，建筑以其固有的风格越来越具备其审美性。建筑因其实用性的不同，对其象征的意义也有所不同，以观赏为主的园林建筑和体现权势的宫殿建筑，在一定程度上体现了古代人民对于美的追求。“天人合一”的思想，作為中国特色的哲学思想，不仅体现了对于美的追求，而且在建筑方面，更体现了人与自然和谐发展的思想理念。中国古代建筑文化中的“天人合一”思想，对于我国古代建筑的发展具有积极影响。
一、“天人合一”思想对我国古代建筑的影响
在我国建筑发展史上，“天人合一”的思想影响深远，“天人合一”不仅反映了我国古代人民对于世界的认知，而且更加强调人与自然的和谐相处。“天人合一”思想影响下的古代建筑，多以园林宫宇的形式存在，强调群体组合，而非单独存在，它要求室内外的和谐统一、相互对称，要求建筑能够做到与周围的山川树木构成一个整体，达到视觉效果上的统一，“天人合一”思想影响下的我国古代建筑，在整体布局上更注重轴线上的统一，在体现了古人对于世界、宇宙敬畏的同时，传达了人们对于美学的向往。因此，“天人合一”的思想对我国古代建筑的影响不可小觑。
中国古代园林建筑的文化和美学特点
中国古代园林建筑的文化和美学特点
中国古代园林建筑是中国古典建筑体系的的重要组成部分，它是在民间建筑基础之上提高的建筑层次，突出的反映了士大夫的文化思想、建筑观念和美学水平，其作品有较深的哲理和浓厚的文化气息，体现了“士”这一阶层的思想观念、情趣和寄托。其特点可用八字概括：朴实、宁静、端庄、典雅。没有堆砌的装饰和虚造的声势，而是在素雅之中体现健美，注重建筑环境和人文心境的统一和谐。
概括起来，中国古代园林在文化表征上有三种特点：
一是：天人合一的营造思想
在中国古代，“天人合一”的哲学思想，贯穿着人们对于自然的行为方式，培育出一种“道法自然”的风景欣赏品味，在这种审美意识下，“山之光、水之声、月之色、花之香”等一切自然属性均具有“真足以摄招魂梦，颠倒情思”，如我们常见的用太湖石来模拟山川河流景观等，所谓“天地大园林，园林小天地”的理念，贯穿中国古代匠人营造园林的始终。
二是：化成诗画的意境
中国古代园林素与中国诗画同源，有“立体的山水画”、“流动的山水诗”之称。一般情况下，造园家在构思时，往往将园中主要风景意境以简约的笔墨，以诗的形式做一个概括，然后再仔细推敲山水、庭榭的布置，使其更适合诗意。例如西湖在营造时的“苏堤春晓”、“曲院风荷”、“平湖秋月”、“断桥残雪”等意境。人是宇宙的一部分，以宇宙人生为对象，玩弄它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我最深心灵的反映，化实景为虚景，创形象为象征，使人类最高心灵具体化、肉身化，中国古代园林体现了主观生命情调和客观自然景象的交流互渗，挖掘出最深的情，化成诗话，渗入了更深的景，景中全是情，情具象而为景，是中国古代园林营造艺术的深刻体现。梁思成说：“中国园林就是一幅立体的山水画，这就是中国园林的最基本特点”。
例如 拙政园的“留听阁”就源于唐代诗人李商隐的“留得枯荷听雨声”之诗意,承德避暑山庄的“万壑松风”沿袭了画家董源《万壑松风图》的画境。
三是：通透的人生至境