声乐教学中语言要素论文
探讨声乐教学中语言的要素
摘要：教学语言在教学活动当中是教师把教学内容传递给学生的一种方式，是教师课堂教学的基础条件。在声乐的教学当中，教师的语言要做到准确、生动和形象，情真和意切，这是声乐教学当中语言的要素。声乐教学当中语言的作用最重要，如果声乐老师掌握了教学当中语言要素的特点，并且能够在教学当中做到深入浅出，那么学生就可以在轻松的课堂气氛当中领悟到声乐的艺术性。
关键词：声乐教学；语言的要素；艺术性
中图分类号：jj60-05文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2010）24-0101-01
教师的语言在学生当中有着不可替代的重要作用。声乐教学当中教学的艺术就是说话的艺术，声乐教学的语言要素有三种：准确、生动和情真。声乐教学的准确性是基础，生动是教师所应该掌握好的技巧，情真是语言运用的美的体验。声乐教师掌握好了语言的要素，才能够让学生领略到声乐学习的真谛。
一、准确
准确是声乐教学的基础，做到准确性需要帮助学生发音的正确，以及保持良好的状态，培养学生对声乐学习的严谨态度，提高审美情趣。人体的发音器官在歌唱中的相互作用并不是能够看到，能够摸到的，所以，声乐实际上是一种很抽象的运动，这要求教师对声乐的理论知识的概念要清楚，而且有技能和技巧来掌握精炼的教学语言，把它们准确的教授给学生，让学生通过实际进行体验，然后
自己进行歌唱。在学生练习以后，教师要根据学生的发声状态，来进行评价以及指导。经过这种模式的长期训练，让学生逐步建立正确的理念和歌唱状态，最终掌握好正确的歌唱方法。教师在对刚刚开始学习的学生进行训练的时候，需要用准确的语言告诉学生应该如何建立好良好的呼吸状态，这点至关重要。教师要把歌唱运动中有关呼吸的理论知识运用最准确的语言传递给学生，并指导学生在实际的训练中领会原理，掌握方法。如果在学习的初始阶段对这些“要领”表达不准确，就会使学生对呼吸的概念含糊不清，从而 影响 整个人体的“发声乐器”控制失调，造成在演唱上出现许多弊病。
不同的学生在学习过程中接受知识的程度不同，所以教师应该因材施教。对于刚刚开始学习的学生，教师主要以感性作为教学手段，因为在这段时间学生对声乐一窍不通，所有的专业术语都是很陌生的，直接把专业术语告诉学生，学生不能够正确把握，容易产生错误的理解。因此，教师在保证语言正确的同时，还要把语言简单而且形象的教给学生。而对于有一些声乐基础的学生，教师就可以直接使用一些专业术语，学生也能够心领神会，而且会提高教学效率，起到很好的学习效果。声乐教学的准确，是教师在不断的实践当中总结出来的，是教师在自己的学习过长中对理论知识，演唱方法以及声音审美的研究当中提炼出来的。
二、生动
在学习当中，能够让学生更好进行学习的动力是兴趣，所有激
发学生的学习兴趣，是最重要的任务，学生有兴趣了，才能自发去寻求声乐艺术技能。在声乐的学习当中，很多概念都是很抽象的，刚刚开始学习的学生都很难理解，不能一下就接受。这需要教师在教学当中能够把抽象的理论知识转化成形象的比喻，然后再传达给学生，这样学生才能理解。例如，用“微笑”的启示找到歌唱的“高位置”。教学中，有时会遇到学生犯有声音过“重”、过“暗”、过“压”等毛病，纠正这个问题 需要师生之间积极配合，并通过大量的练习来完成。但往往学生在课上做到了，课下又丢失了，造成歌唱状态反反复复。针对这种现象，就可以用“微笑”的比喻来提示学生改变歌唱状态中的不良因素。
三、情真
在声乐教学过程当中，师生之间不仅仅是传授知识和学习知识的关系，也有感情方面的交流。声乐老师所面对的不仅仅是一个学生，每个学生的性格、素质和志趣都会有所不同，学生的思想感情也是随着外部环境的变化而变化的。这就要求教师在声乐的教学当中用敏锐的观察力去观察学生的心理世界，做到晓之以理，动之以情，在课堂教学的语言要做到情真。对不同的学生选择不同的教学方式：对于内向型的学生要多用鼓励的语言来肯定学生所取得的成绩，增强学生的自信心；对于外向型的学生，教师要大胆指出学生的不足，激励他们，提高对他们的要求。教学过程当中教师可以通过声乐的作品来向学生渗透知识，让学生感悟声乐，体验声乐美。如果教师运用情真的教学语言来引导学生进行声乐的学习，就会使
学生在学习当中动用情来深入到作品的学习当中，学生逐步体会并且掌握所学知识。所有的学习都需要一个建构的过程，学生不能被动接受知识，而是主动去探索，去任职，准确、生动和情真的语言形式能够使声乐的教学有效进行下去，并且能够调动学生的主观能动性，发展学生的个性，提高学生的文化修养和理解能力，提高教学效果。
参考文献：
[1]郑奕.浅析早期意大利歌曲在声乐演唱（美声）与教学中的价值[d].南京艺术学院，2006.
高校声乐教学中美声唱法教学研究论文[五篇范例]
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高校声乐教学中美声唱法教学研究论文[五篇范例]
第一篇：高校声乐教学中美声唱法教学研究论文
美声唱法是混合声区唱法，十七世纪产生于意大利，音域宽广，音色柔美。它是西洋声乐中的重要组成部分，也是高校声乐教学中的主要内容。近年来，美声唱法在我国声乐教学中备受推崇，也得到了教师和学生的认可和喜爱。教师要认识到美声唱法在声乐教学中的重要性，结合学生的实际学习要求，对其进行针对性教学，实现声乐人才培养目标。
一、美声唱法教学存在的问题
（一）学生问题。首先，高校学生在声乐学习中，对美声唱法的具体定义缺乏清晰的认识，无法对美声唱法进行准确把握。他们往往将民族传统唱法和美声唱法混淆，导致声乐教学效果不佳。其次，学习美声唱法的时候，学生没有正确的气息支撑，发音不纯正。同时，唱法训练中也存在诸多不足，在歌唱过程中，没有将喉咙打开，没有在高位置演唱，学生也无法依据实际作品要求、歌唱要求来合理控制气息，故而很难达到理想的演唱效果。
（二）学校和教师问题。美声唱法在我国起步比较晚，很多音乐院校和综合大学音乐专业师资力量不足，缺乏真正专业的美声唱法教师。加之日常声乐教学中，仍然沿用传统的教学观念及美声唱法，教学过程缺乏合理性及规范性。而学校基础设施建设不完善，没有为美声唱法教学提供充足的设备、技术支持，也没有太多专业教师对美声唱法进行研究，使日常教学中存在诸多问题，制约了高校声乐教育发展[1]。
二、美声唱法教学思路
（一）掌握准确的美声唱法呼吸方法。重视美声唱法基础教学，注重日常训练，使学生能够熟练掌握美声唱法呼吸方法。首先，声乐教学中要注重概念教学，引导学生集中精力练习咬字、发声方式及发音技巧等。其次，引导学生对基本美声唱法概念具备明确认知及掌握之后，指导他们在日常学习中加以练习，不断增加他们的乐感，以形成自己的特色。第三，督促学生勤加练习，掌握美声唱法呼吸技巧及方法，引导学生全面了解胸式呼吸法和腹式呼吸法。教师要鼓励学生在美声唱法学习中，采用胸腹联合式呼吸方法，通过胸腔、腹肌和横膈膜对气息进行同步控制，以达到良好的呼吸效果。
中老年声乐教学研究论文
中老年声乐教学研究论文
中老年声乐教学研究论文
摘要：我国进入了人口老龄化阶段，中老年声乐教学的目的并不是为了培养专业的声乐人，而是在于为中老年建立一个健康快乐的晚年生活环境。本文从中老年这一群体出发，分析中老年人学习声乐的意义，阐述他们与专业声乐学习的不同之处，和中老年学习声乐存在的问题和改进措施。
关键词：声乐教学；中老年；解决措施
人口老龄化目前成为我国人口发展的一大特色，我国构建和谐社会要求“老有所乐，老有所学”，把老年教育作为社会精神文明最要组成部分。目前很多地区中老年合唱团相继发展起来，希望能够让中老年人身心愉快。同时一些老年大学也为老年人开创健康有为的晚年生活创造了条件。但是老年大学声乐教育还是处于探索阶段，很多方面都不完善，正在不断的完善过程。中老年合唱比赛也促进了中老年声乐的发展。随着人们物质文化生活的改善，人们身心健康的观念越来越强，中老年人更是注重加强锻炼，同时对一些舞蹈、音乐、电子、歌唱等一系列有助于身心健康的活动都比较热衷。中老年生活方式的改变，导致社会上一些机构营运而生，合唱团、艺术团成了老年人喜爱的活动，声乐演唱越来越走进中老年群体中。
一、中老年学习声乐的目的
中老年人退休之后，有大把的空闲时间，为了弥补空虚的生活，很多都走出去参加一些社会活动，参加歌唱成为而来他们寻找快乐的方式之一。特别是一些中老年人年轻时候过于忙碌，连自己喜爱的演唱歌曲的愿望没有达成，退休之后，正好有机会去实现年轻时候的梦想。对于中老年人参与声乐学习，带来了很多好处。 （一）增强中老年人自信心。歌唱对于个人来说，是能展示出一个人的精神风貌。对于中老年来说能培养他们养成良好的心态，改变对生活的态度，传递积极向上的精神风貌。在声乐教学中，教师都让学生面带微笑保持积极的演唱状态。歌唱是需要用心去唱，让身心融入到音乐中去，感觉音乐带来的美好，消除喧嚣的烦恼，使人心情愉快。歌声可以让中老年人更加相信自己的价值和作用，能够坦然面对生活，也越来越开心，可以说声乐可以调节人的心理。
浅谈声乐教学中的语言运用
铜陵职业技术学院学报 ２００６年第１期 浅谈声乐教学中的语言运用 洪仁国 陈永红 （１．铜陵学院，安徽 铜陵 ２４４０００；２．铜陵县第二中学，安徽 铜陵 ２４４１２１） 摘 要：本文概括性的剖析了在声乐教学中，教师的语言运用对于教学的影响。提出教师在教学中应 注意：语言表达要精炼准确、语意内容要辩证统一、语言陈述要形象直观的要求。 关键词：精炼准确；辩证统一；形象直观 中图分类号：Ｇ４２４ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７１—７５２Ｘ（２００６）０１—００７６—０２ 对于一个正常人来说，嗓音功能是每个人生来 固有的，但能否唱得动听，却主要是后天训练的结 果。歌唱是通过用多种特殊方法训练嗓音功能而获 得的。这是因为人体的各发声器官在歌唱时运动状 态和它们间的相互协调作用是看不见摸不着的，主 要是依靠声乐老师把自己歌唱发声的感受、体验、歌 唱的经验和方法，通过通俗的、精炼的、准确的、形象 的、生动的教学语言传递给学生并指挥他们的发声 器官协调配合，让他们歌唱，教师再根据学生的歌 声，进行判断、评价、提示，再应用教学语言，引导他 们逐步调节、校正发声机体，使之找到正确的歌唱方 法。那么，在教学中教师如何运用好语言艺术教好声 乐课，就我的教学实践谈点自己的经验体会。 一、语言表达要精炼准确 声乐是一门实践性很强的艺术，正确的歌唱方 法主要是靠训练获得的，而训练又必须是在有限的 课时内进行，这就要求老师的语言要精炼而又准 确。老师的教学语言精而准才能抓住教学中的主要 矛盾，精而准才能体现教学的重点，精而准才能解决 声音中的主要毛病，精而准才能对症下药，精而准才能 使学生对复杂的理论理解透彻。如通常可以听到老师 在课堂训练中这样提示学生：气息沉、吸气深、吐气稳、 下巴掉、笑肌提、牙关开、咽腔张、前胸松、后背紧、气息 通、双肩落等。也有些老师在课堂上针对某个问题大讲 特讲面面俱到，有的则空谈声乐理论，使学生感到漫无 边际，无重点，演唱中会感到无所适从。 声乐教学语言的精练准确既要合乎逻辑，又要 顾及到学生的认知能力，使学生容易理解，过于专业 化的教学用语，如：“运用头腔共鸣来歌唱”、“运用 胸、腹式联合的呼吸方法”、“你要用真假声混合的唱 法唱”，以及过分强调教师自我体验的提法，如：我是 运用头腔共鸣唱的，就是把声音唱在头上，让头顶来 歌唱等等的语言往往会让学生莫明其妙，弄不明 白。精练准确的教学是建立在活泼通俗易懂的教学 语言上的，在声乐教学中教师不断扩展自己的知识 面，丰富发展自己的教学语言，教学中就能达到化复 杂为简单，化抽象为具体，化模糊为生动的教学效 果。精炼准确的语言来自教师客观敏锐的听觉，它是 教学的基本功，也是声乐教学的基础；精练准确的语 言来自教师主观努力的教学经验，它是教学实践的 积累，也是声乐教学的关键。 二、语意内容要辩证统一 在声乐教学中，每一个学生都有一个训练的总 目标，教师对这一总目标的教学要求，心中是有数 的，但在具体的分阶段的教学中，不可能把未来的目 标要求拿到现阶段来付诸实施，在对学生进行歌唱 技巧训练，音乐处理表现，音乐感受和创造思维的综 合训练过程中，教师要处理好整体要求和局部训练 的辩证统一的关系，声乐教学主要是靠教师的听觉 和分辨力来指导学生的训练，听到了学生演唱中的 问题，就要拿出具体的办法去解决，声乐教师责任就 是要训练学生有一对客观的耳朵，能听出自己演唱 时的对与错，所以教师的分辨能力和教学方法是直 接影响学生的演唱水平的，就声音的训练来讲，这就 要求声乐教师的思想方法是辨证的，听觉是平衡的， 看问题是客观的，分析和解决问题是全面的，比如在 收稿日期：２００５～Ｉｌ一０２ 作者简介：洪仁国（１９７６一），男。安徽滁州人，铜陵学院艺术系教师，主要从事声乐教学； 陈永红（１９７８一）。女，安徽滁州人。铜陵县第二中学音乐教师。 ・７６－
声乐教学中的有声语言研究
：：：：：： ：：： Ｃｈ１ｎａ Ｅｄｕｏｓｔｉｏｎ ｌｎｎｏｖ￣ｔｌｏｎ Ｈｅｒａｌｄ 声乐教学中的有声语言研究
黄晓萍 （湖北省咸宁学院艺术学院音乐系 湖北省咸宁４３７００５） 体育与艺术教育
摘要：声乐是一门特殊的学科，是一门“高实或，超理论的学科”。它集知识性，技术性，艺术性和实或性于一体，在教与学中吴 有极强的实或性。声乐本身这种高实或性和抽象性又决定了声乐教学有着很大的灵活性。那么，声乐教学的特殊性使得声乐教学语言在 声乐教学中豆得尤为重要。作为一名合格的声乐教师只有掌握了一定的声乐教学语言才能达到良好的教学效果。本文通过对声乐教学 有声语言的分类，对声乐教学语言进行了细致的分析和研究。 关键词：声乐教学 有声语言 形象性 中图分类号：Ｇ０ ４ ２．０ 文献标识码：Ａ 文章编号：ｌ０７３－－９７９５（２００８）０５（ａ）一０２１０－－０２ 教学语言艺术水平的高低，直接影响 着对学生传授知识和智力开发的效果，决 定着教学质量的优劣。因此，人们常把教 师的语言比作钥匙，能打开学生心灵的窗 户比作火炬，能照亮学生的未来比作种子， 能在学生心田里生根发芽开花结果。大凡 讲课受欢迎的教师，除了具有渊博的知识， 丰富的经验，启发引导有方诸因素外，教学 语言的精练、生动，形象、幽默和富有趣 味性一讲究教学语言艺术是一个重要因 素。许多成功的教师都努力把语言学家的 准确丰富、数学家的严谨周密．演说家的 慷慨雄辩、艺术家的富于情感集于一身， 执着地追求教学语言艺术，并形成自己独 特的教学语言艺术风格。 １声乐教学有声语言的基本要求 １．１声乐教学有声语言要准确明了 “准确就是美”。语言准确明了，就是表 达的意思和内容要使人容易理解、清楚、明 确，从而使行动的结果完全符合实际或预期 计划。声乐语言要准确明了，不能模棱两 可，含糊其辞。只有准确明了，学生才能正 确理解教师的教学意图，才能有效地帮助学 生解决歌唱中的问题，激发学生的学习兴 趣，提高演唱水平。声乐教学语言要准确明 了，对于建立教师的威信和良好的师生关系 有着重要的意义。如果在教学中，学生总是 不能理解教师所要阐述的歌唱原理，教师对 其发声的指导总是说不到点子上，或同一种 发声现象，教师每一次的说法都不一致，一 会儿是呼吸问题，一会儿是咽喉太紧，一会 儿又是共鸣位置没上去。手势语动作不到 位，表情语过于夸张。这样，会使学生对老 师产生不信任感，也就不能很好的配合教 学，导致教学的失败。 １．２声乐教学有声语言要精炼简洁 语言精炼简洁就是指话语中的信息含 量大。也就是用最少的字句，简明扼要地 表达所要陈述的思想内容，没有多余的话 和动作。照鲁迅的话说就是“用最简练的 语言表现最丰富的内容”。《礼记学记》中 说“其言也，约而达，微而减，罕臂而喻。” 意思是说，教学语言要简约而明达，以细微 浅近之语阐明至善至美之理，少用臂喻而 能使人透彻理解。恩格斯说过“言简意赅 的句子，一经了解，就能常常记住变成ＩＺｌ 语，而这是冗长的论述绝对做不到的。”声 乐是一门实践性很强的艺术，要使学生掌 握正确的歌唱方法，必须在有限的课时内， 反复地进行歌唱发声练习，使之在实践中 去领会正确的发声方法，掌握歌唱的技能 技巧。声乐教学语言的简洁精炼，会给学 生留出更多的有的放矢的练习时间，使课 堂时间得到充分的利用，不至于使学生在 课堂上分散注意力，保证良好的教学效果。 １．３声乐教学有声语言要生动形象 用生动形象的语言，把抽象化为具体， 把复杂化为简单，把静态化为动态，把艰难 化为容易，把模糊化为生动。这样的语言 最能激发学生丰富的想象力和强烈的求知 欲。教师使用生动形象的语言能使学生有 “如见其人”，“如闻其声”，身临其境的感 觉。声乐教学是一种特殊的教学，是让歌 唱者的器官及其肌肉群受到系统科学的训 练，从而建造一个质地优良，运用自如的 “歌唱乐器”的过程。这个乐器长在人体 内，看不见摸不着，具有非直观性，参与歌 唱的器官大都是随意肌或半随意肌，不受 人的意愿所支配。另外，复杂多变的声乐 技巧是歌唱器官在人的大脑高级神经系统 支配下实施的一种运动，这种以心理为主， 生理为辅的活动在很大程度上靠的是抽象 的感觉 声乐教师的任务就是要把这些非 直观的，不受支配的，抽象的东西表述出来 让学生理解接受，并用自己的声音展现出 来。生动形象的声乐教学语言能激发学生 丰富的想象，使看不见，摸不着的东西在大 脑中形成表象。学生凭借头脑中的表象进 行联想，调动自己的歌唱器官协调运动，从 而获得具有表现力的歌声。 ２声乐教学中有声语言分类 声乐学科不同于其它学科那样形象具 体，是一种“无形有声 的抽象艺术，声乐 教学是以培养和训练学生歌唱技能技巧， 对音乐艺术的感受力．表现力和创造力为 目的的一种教育活动。 长期以来，在声乐教学中教师为了把 自身掌握的科学发声方法以及有关的其它 知识，准确地传授给学生以获得良好的教 学效果，让不同程度的学生在其原有的基
浅析语气、语调在歌唱中的运用及关系
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浅析语气、语调在歌唱中的运用及关系
作者：荆晶
来源：《音乐时空》2014年第22期
摘要：语言是歌唱的基础，也是歌曲创作的依据，歌唱是语言的艺术升华， 语言的处理要服从于歌曲艺术表现的需要。只有明白了它们的内涵与相互关系，在歌唱表演中才能准确表达歌曲的思想情感。语气是歌唱语言主要的表情手段， 在歌唱的艺术表现中，既要字正腔圆，更要语言的情感表达准确而生动，才能使歌唱情真意切语气对歌唱的传情达意也有着极为重要的现实意义。
关键词：歌唱 语调 语气 关系
歌唱艺术是通过清晰生动的语言来表情达意和深化音乐主题。想要准确地表现出歌词的意境，就要把握住歌曲中语言的语气，歌唱的重要环节就是认识了歌唱中的语气。假使语气处理不合理不到位，歌唱也就不能完整准确地表达出艺术效果，对歌唱语气的研究，能使歌唱语言的内涵更为丰富，歌唱艺术表达更为完美。
一、语调、歌唱两者之间的相互关系
各民族语言当中的语调一般是由句子当中的句调的升降、音节读音的特点以及音节与音节之间的相互关系三个因素构成的。歌唱的语调要想掌握好需要注意以下三点：
首先要表示一个句子的高与低，长与短，轻与重，快与慢的变化，要把他们区别开来，接着进行语言唱腔旋律形态的分析与处理。也就是首先要对最典型的、最具代表性的短语有明确的心理意识。把句子中音节和音节之间的大小差异是句子的语义相关的间歇停顿了，为了准确地从语调的语义表其含义。
准确熟练地把握好乐谱是重中之重，演唱的基础正是来自于歌词，声乐艺术除了本身具有的美妙、动人之外，他最重要的魅力就是听者们可以通过歌词的语言与歌者进行最直接的交流。要准确地拼读歌词，准确地发音，充分地理解每一个单语的意思，字对字的进行翻译。然而，西方语是多音节语言，因而在发声的时候辅音一定要清晰，位置一定要靠前，元音一定要明亮，音色一定要纯正，演唱的时候声音要连贯、圆润、饱满。再者，音准与节奏的正确度，也将会使歌者对作品的表达意境受到直接的影响。
刍议语言与音乐
刍议语言与音乐
一部音乐作品，尤其是在音乐作品中表达情感的语言（情调、韵律等）与表达情感的音乐（具体音乐手段、技巧）达到完美的结合，才能产生至美至0高的艺术境界，从而给人以完美而愉悦的审美感受。它使得有形的语言--歌词与无形的语言--音乐交融在一起，迸发出感人的艺术力量。语言是人类用来表情达意的最直接的工具。当它被凝炼为充满诗意的歌词或唱词，并与音乐结为一体时，它自身所包含的韵律、节奏、词格、语义、语言等特有的语言动态便对音乐产生了直接或潜在的影响。作为声乐艺术，音乐风格的形成过程中，语言因素是一个重要的条件。
我们以汉语为例，汉语有着鲜明的自身特征，因为它是一种单音节多声调的语言体系，一个音节就是一个字，每个字又有高低升降的不同区别，因此，汉语具有很强的音乐色彩，并且有着自成系统的字、词、句的结合形式。汉语的音乐性是源自于十分丰富的音韵动态，这些音韵动态是千百年来我们的祖先在长期的生产生活和文化娱乐活动中不断探索、创新、丰富、完善，才形成了我们今天运用自如、声情并茂、感人至深的汉族音乐的民族风格以及地方音乐风格的重要因素，更是声乐艺术须臾不可忽略的生存之本。
关于我们国家声乐艺术中语言与音乐形式的结合，如果我们以粗线条来划分的话，大致就可以划分为下列三种类型，即：民族民间音乐中的民歌、戏曲、曲艺；音乐创作中带有民族民间音乐风格的艺术歌曲；以西洋大小调体系为主体的创作歌曲。
根据我个人对于汉语言与音乐的理解，以及长期从事歌曲创作的实践，对三种类型的划分作以粗浅的分析并就教于专家、同好：
一、第一种结合的类型--民歌、戏曲、曲艺
这个类型是语言与音乐关系表现中最为密切的一种，它也可以说是传统声乐艺术的代表。或者说，语言因素占据主导的地位，表现最为明显。音乐语言具有强烈鲜明的地方色彩，民族风格，地域特点。
（一）中国的民歌
中国的民歌作为一种专业演唱，演唱者既要保留原有的民族民间和乡土风味，又要具备较高的歌唱技巧，民歌的演唱也就自然而然地形成了自身的艺术风格。由于中国的民族民间歌曲本身是劳动人民千百年来的一种口头创作、即兴创作，无拘无束，随编随唱，信口拈来，有感而发，极富口语特色，所以，严格地说，去掉了语言风格，民歌也就不复存在了。比如说，同样是一首《绣荷包》，在云南、江苏、山东、山西等地，就分别以不同的音乐风格流传着，而其中的地方方言的影响有着密切的关系。那么，任何一位以中国民族唱法为自己的艺术追求的歌唱家，就必须熟悉、了解、掌握、运用民歌的独特唱法，就必须溶入当地人们的审美情趣和语言习惯之中。
谈民族声乐教学中情感和语言在演唱中的作用
第１２卷第１１期 ＴＥＣＨＮＩＣＡＬ ＩＮＳＴＩＴＵＴＥ Ｊ０ｌ，Ｒ～Ａ正－Ｖ０Ｉ．１２。 Ｎ０．１１
谈民族声乐教学中情感和
语言在演唱中的作用
口徐珊珊
（沈阳音乐学院职业艺术学院，辽宁沈阳 １１０１６８）
摘要：民族声乐演唱是离不开情感、语言这两大因素的。没有“情感”、 “语言”的依托， “声音”也不可 能有灵魂和生命。在对高职艺术院校民族声乐演唱教学中，充分融入现实生活，利用语言充分表达情 感，使歌唱的艺术完美和统一，才能达到“声情并茂”、“以声传情”的效果，达到民族声乐艺术的 最高境界。 关键词：高职院校；艺术类专业；民族声乐；演唱；情感；语言
■■■●■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■口 日＊％ ＊＊ ＃ 自 ｍ ＊ 目 ｍ 自☆ 目 … … ４ ＃＃ｒ 一 一 ＾ ； 。 ≮ 中图分类号：Ｇ７１２；Ｊ６１６．２ 文献标识码：Ｂ 文章编号：
通过对民族声乐演唱及平目的教学活动，使笔者对民
族声乐演唱有了更深的了解，并在教学过程中也有了一些
自己的体会和认识。下面笔者将从情感和语言这两方面谈
在艺术类高职院校教学中民族声乐艺术表现所起到的重要
作用。
一、演唱中“情感”的重要性
我国的民族声乐演唱艺术要求语言、声音、情感三者
要有机结合，在演唱时语言要准确清晰，声音要优美圆
润，情感要真实细腻。特别是在词义、情感表达上的细
致、深刻，更是独具民族特色，以字带声、以声传情，声
情并茂地来感染听众。
《乐府传声》中说： “唱曲之法，不但声之宜讲，而
得曲之情尤为重要”。说明演唱者在演唱时，发声技巧的
运用固然重要，但准确、细致深刻地表达出作品词义、情
感更为重要的。民族声乐艺术感人的力量取决于感情表达
的真实程度，而感情表达的真实程度来源于生活。
当然，对艺术的表达要从“形似”到“神似”还要经
过演唱者对作品不断地揣摩、演唱以及艺术处理，这样才
能使歌唱的艺术达到完美统一，才能称之为所谓的“声情
流行音乐和声语言在传统和声教学中的应用
流行音乐和声语言在传统和声教学中的应用
随着社会的不断发展，传统音乐和声乐教学已经不再满足人们的需求，而流行音乐和声语言的应用在传统和声教学中变得越来越重要。传统音乐和声乐教学注重技能的培养和传承，而流行音乐和声语言则更注重情感的表达和创新。本文将从流行音乐和声语言在传统和声教学中的应用入手，探讨其对传统和声教学的影响和作用，并分析其在未来的发展趋势。
一、流行音乐在传统音乐教学中的应用
传统音乐教学一直以来都注重技巧和乐理知识的传授，在传统音乐教学中，演奏技巧和乐理知识是必不可少的内容。传统音乐教学的学生群体大多局限于学龄前儿童和音乐爱好者，而在当今社会，随着音乐市场的不断扩大和音乐产业的发展，越来越多的人开始接触到音乐，并且对音乐有着自己独特的认知和感受。在传统音乐教学中引入流行音乐元素可以使学生更好地理解和接受音乐，激发学生对音乐的兴趣和热爱。流行音乐不仅有着简单易懂的曲式和旋律，而且更注重情感的表达和对生活的态度，可以让学生更好地体验到音乐的情感和内涵，从而帮助学生更好地理解和表达音乐，提高学生对音乐的理解和表达能力。
在传统音乐教学中引入流行音乐元素还可以帮助学生更好地理解和掌握音乐的表现技巧。流行音乐有着简单易学的曲式和旋律，很多流行音乐作品都是由简单的和弦结构和明快的旋律构成的，引入流行音乐元素可以帮助学生更好地掌握和理解音乐的和弦结构和旋律特点，提高学生的演奏技巧和表现能力，从而更好地掌握和表达音乐。流行音乐还有着丰富的节奏和打击乐元素，可以帮助学生更好地理解和掌握音乐的节奏感和打击乐技巧，提高学生对音乐的感觉和表达能力。
二、声语言在声教学中的应用
声乐教学一直以来都是非常重要的音乐教学内容，声乐是一门很古老的艺术，它融合了音乐和语言的要素，既有着音乐的旋律和节奏，又有着语言的表达和情感，声乐教学一直是音乐教学中的重点内容。在当今社会，随着社会的不断发展和音乐产业的不断壮大，越来越多的声乐学员开始接触到流行音乐和流行声语言，并对其产生了浓厚的兴趣和热爱。声语言在声乐教学中的应用变得越来越重要，引入流行声语言的元素可以使声乐学习更加有趣和生动，激发学生更好地理解和表达音乐的能力。
浅谈声乐演唱中咬字吐字的训练
20┆学校体音美
前沿
浅谈声乐演唱中咬字吐字的训练
□ 肖 瑶
摘 要：优秀的歌者在歌唱时集声音质感、音乐律
动、清楚唱词、姿态得体为一体，缺少其中任何一项都对
演唱有着极大的影响。本文简单论述了歌唱中易出现的语
言问题和咬字吐字的训练方法。 关键词：咬字；吐字；语言训练；演唱
咬字吐字是声乐演唱中重要的一项基本功，日常生活
中语言的清晰并不代表在声乐演唱中的咬字吐字就一定会好。声乐演唱中的咬字吐字需要结合歌曲的旋律走向、情
感抒发、节奏变化等进行长期的训练与练习才能达到演唱
时的字正腔圆。 一、声乐演唱中咬字吐字容易出现的问题
（一）中国作品的演唱
1.字头，在演唱的过程当中字头常出现的问题是咬不
清楚、不咬字头、咬字太慢或是字头咬得不够集中。在川
渝地区更常出现的一个问题是边鼻音分不开和后鼻音发不清楚。
2.字腹，声母之后的音节便是字腹，字腹的发音是整
个字的发声主体，其占据的发声时值最长。笔者在学习声
乐的过程中吐字腹常出现的问题是，复韵母逻辑重音放错位置。
3.字尾，中间口型变化频繁导字尾的收音出现多余的
音节是单元韵母的字常出现的问题，而复韵母的字尾常出
现的问题则是不归韵、收声太重。 （二）外国作品的演唱——以意大利语为例
意大利语是元音辅音相拼的多音节语言，它的拼读规
则相对简单。
1.元音，笔者学习声乐的过程中发现，在演唱意大利语的作品时，一个单词中连续排列的元音常出现交代不清
楚的情况，意大利语中的元音有五个分别是“a”“i”“e”
“o”“u”，在演唱的过程中需要将单词中出现的元音逐个
交代清楚。
2.辅音，意大利语和汉语同存在一个咬字头的问题，
另一常出现的问题则是拼读规则不熟悉导致的发音错误。 二、如何进行咬字吐字训练
汉语发音音节拼读较为复杂，其中涉及咬字、吐字、十三辙。演唱中文作品时除开零声母的音节，咬字指的是咬住
声母，吐字则是指吐出韵母即字腹，十三辙指的是归韵即字
尾收声。在汉语当中声母有11个，其中有双唇音、唇齿
如何提高声乐教师的教学语言修养
如何提高声乐教师的教学语言修养
摘 要：教学语言是声乐教师传道、授业、解惑的主要工具，运用其进行教学活动以及与此相关的社会活动，是教师工作的基本方式。掌握和合理运用它是每位声乐教师应努力的方向。该文结合声乐教学的特点，针对教师如何提高教学语言修养谈几点自己的看法。希望对声乐教学效率提升有所帮助。
关键词：教师 语言 教学 修养
中图分类号：g65 文献标识码：a 文章编号：1674-098x（2013）03（c）-0-01
语言是课堂教学的主要工具，教与学的连接，教师与学生之间的教学双边活动。声乐技能信息的传递无一能离开教师语言，如通过言语诉诸学生听觉传递教学音讯信息，通过非言语行为诉诸学生视觉触觉传递教学形讯信息，通过再生语言设备诉诸学生视听感官传递教学综合信息等。在教学中声乐教师通过教学语言去传声乐理论之道，做人处事之道；去授声乐发声、演唱之业；去解疑难，通思想之惑。这一切使学生由不懂到懂，由不知到知，由知之不多到知之甚多的过程都离不开教师优美、精炼的语言。它给学生以多方面的影响，是学生艺术之路发展的巨大财富，也是教师教学语言的价值所在。高质量的教学语言能有效提高课堂教学效率。在课堂教学中，教师语言的艺术性直接影响到学生学习的兴趣，歌唱的情绪，对知识的吸取和理解程度。一课之始，教师要巧妙的运用语言激发学生的歌唱热情与求知欲；一课之中，教师要灵活运用语言创造不同的教学情境，让学生始终置身于歌曲情感表现中，充分开启思维，扩充想象，自觉理解知识内容，纠正错误发声状态；一课之末，教师要准确精炼的运用语言进行教学归纳与课后练习引导。另一方面，教师教学语言能有效的组织教学环节，调控课堂，协调师生关系，推动教学顺利进行。我认为声乐教师应从以下几方面去提高和完善自己的教学语言，使其顺应时代，富有艺术性，真正为声乐教学服务。
1 从忽视到重视的转变
优秀的声乐教师在教学实践中积累了丰富的教学经验，这其中也包括娴熟地运用教学语言与学生交流沟通。在这一方面上，以前没有注意的教师应引起足够重视。如有的教师教学效率低是否与教学语言表达不生动、不形象、不被学生所接受有关？有的教师教学效果差，是否与学生面对面的非言语行为交流不够有关？以导致师生无法共识，教学无法进行。如果这些教师能够意识到教学语言表达的重要性，时时处处注意自己的语言，我想这种现象就会慢慢得到改观。另一方面，以前能认识到语言重要性，自发运用课堂教学语言的教师，如果能自觉摸索探寻其中的规律，使之科学化，将会对自己的教学更为有利。