模板人物形象设计之--影视人物造型设计共59页文档
人物形象设计
人物形象设计
发色：黑、深棕色
瞳孔色：棕色眼白：湖蓝色
眼神：较稳重、柔和、明亮
肤色：较白嫩，脸颊出现桃红色红晕
季型：春、夏季型（主夏季）
脸型：圆形脸
风格：严肃、认真、温和
性格特点：闷骚、理智
适用颜色：冷基调
服装色彩：浅蓝、蓝、红、棕、灰、粉红等
头发色彩：黑、棕色
首饰色彩：银色
化妆及步骤：
第一步，保湿脸部的保湿和控油精华液、乳液和眼霜等，其实就是早上洗完脸、刮完胡子并做好基础的保养动作(化妆水、保湿、控油等。
这些可以避免脱皮和过度的油光破坏妆效。
第二步，妆前打底将整脸均匀地抹上饰底乳或隔离霜。
第三步，粉底，选择无油质地的粉底液或粉饼，利用手指或笔刷海绵等工具将粉底轻薄均匀地涂抹于全脸
第四步，遮瑕用手指蘸取遮瑕膏或以质地较厚的粉条轻点，涂抹修饰掉青春痘、痘疤、黑痣、毛孔粗大的鼻头等局部小瑕疵，再以小笔刷或手指蘸取遮瑕膏(可先将过多的产品沾于手背)，以轻点的方式修饰眼周的细纹和眼袋。
第五步，蜜粉也就是定妆利用大笔刷蘸上蜜粉，将多余的粉略微抖掉后在全脸轻扫，并于T字部位加强，以作定妆和控油的功效。
若使用便于携带的蜜粉饼，则以粉扑轻蘸后以轻拍的方式上粉。
第六步，润色这个步骤略等同于女性彩妆的腮红，在T字部位使用亮一点的蜜粉强调出立体感，同时可使用深一号的古铜蜜粉由颊部往耳边轻扫，让脸部显得更阳光。
第七步，唇膏和平时的唇部保养一样，利用修护或妆前产品抚平唇部细纹后，再涂上一层透明护唇膏
衬衫：
饰品：
西服：
生活装：
工作装：
晚宴装：。
浅析影视作品中的人物造型设计
浅析影视作品中的人物造型设计人物造型设计在影视作品中具有重要的地位，它通过衣着、发型、化妆等方式来塑造人物形象，给观众留下深刻的印象。
在影视作品中，人物造型设计的作用有以下几个方面。
首先，人物造型设计能够传递人物身份和性格特征。
通过人物的衣着和发型等来表达他们的社会地位、职业身份和个性特征。
比如在《红楼梦》中，贾宝玉的儿子贾母的妻子贾琏，他们的衣着和发型设计都十分考究，彰显了他们的贵族身份和豪门气质。
而贾宝玉的表妹林黛玉，则以她淡雅的衣着和梳妆为标志，展现了她敏感多情的性格。
其次，人物造型设计能够营造出特定的时间和地点背景。
通过服装和化妆来展现不同时代的风俗习惯和审美标准。
比如在《大明宫词》中，人物的服饰设计和妆容舞台布景都以唐代盛世的风貌为主，各色华丽的服装和精致的妆容使观众能够更好地感受到唐朝的繁荣和辉煌。
同样，在《黎明之前》这部影片中，人物的服装和造型设计都充分展现了上世纪三四十年代的上海风情，使观众能够直观地感受到那个时代的氛围。
再次，人物造型设计能够提高观众对作品的情感共鸣。
通过设计人物形象的外表特征，能够让观众更易于与人物产生共鸣，从而更好地理解和接受剧情的走向。
比如在电影《钢琴家》中，女主角苏珊娜的服装设计十分朴素，发型简单，给人一种纯粹、善良的感觉，而男主角海因里希的服装则更为正式和严肃，这种对比能够让观众更加真切地感受到两个人物性格上的差异，从而更好地关注他们之间的情感纠葛。
最后，人物造型设计还能够帮助演员更好地理解和诠释角色。
通过化妆和服装来塑造人物的外貌特征，能够让演员更好地进入角色，从而更好地演绎人物的性格和情感。
比如在电影《霸王别姬》中，主演张国荣和巩俐的服装和化妆都精心设计，使他们能够更好地诠释出影片中角色的特殊身份和卓尔不群的个性。
综上所述，人物造型设计在影视作品中扮演着至关重要的角色。
通过衣着、发型和化妆等方面的设计，它能够传递人物身份和性格特征，营造出特定的时间和地点背景，提高观众的情感共鸣，帮助演员更好地理解和诠释角色。
角色造型设计PPT课件3
成长经历对角色的性格和行为产生深远影响，是 角色设计的重要依据。
3
角色的目标与追求
角色的理想和追求，能够反映其内在的驱动力和 价值观。
角色的动作与表情
角色的日常行为习惯
01
通过观察角色的日常行为习惯，能够深入了解其性格特点和内
心世界。
角色的表情变化
02
通过观察角色在不同情境下的表情变化，能够理解其情绪状态
游戏角色造型设计需要考虑游戏类型、 玩家群体、故事背景等因素，以创造 出符合游戏世界观的角色形象。
游戏角色造型设计还需要考虑角色的 动作和表情，以使角色更加生动和具 有表现力。
动画角色造型设计
动画角色造型设计是动画制作 中的核心环节，它决定了动画
的风格和质量。
动画角色造型设计需要考虑动 画的类型、观众群体、故事情 节等因素，以创造出符合动画
故事的角色形象。
动画角色造型设计需要运用夸 张、变形等手法，以突出角色 的特点，增强角色的表现力。
动画角色造型设计还需要考虑 角色的动作和表情，以使角色 更加生动和具有表现力。
电影角色造型设计
01
电影角色造型设计是电影制作中的重要环节，它决定了电影的风格和 质量。
02
电影角色造型设计需要考虑电影的类型、观众群体、故事情节等因素， 以创造出符合电影故事的角色形象。
上色与细节处理
在线稿的基础上，进行上 色和细节处理，使角色造 型更加生动和具有层次感。
合成与调整
将多个元素合成到一起， 如背景、道具等，并对整 体效果进行调整和完善。
反馈调整阶段
内部评审
在完成初步制作后，进行内部评
客户反馈
将作品提交给客户，收集客户的反 馈意见，并根据反馈进行调整和完 善。
角色造型设计_PPT_课件1
轻松，风格细腻，造型甜美，清新细致，线条婉转流畅，在服装，发式配件首 饰等方面大做文章。 而男女角色都描绘的极为标致靓丽：人物的脸部精巧细 致，女孩子都有着大大的眼睛和纤巧的鼻子，纯情可爱，一律的身材修长，长 发飘逸，大大的眼睛，丰胸翘臀，姿态个个都赛模特。而男孩子则会被赋予雕 塑般的完美体形，肌肉饱满，个个像健美运动员。
（２）.制作阶段——（制作阶段）
动画设计、原画、动画的绘制（加动画）、动画的上色 （３）.后期制作——（最后完成阶段） 后期声、画合成、输出影片
动画片制作的基本流程
2. 角色造型设计要求： 角色的设定应根据剧情的需要，在充分分析和了解剧中人物特征、故事情
节变化及风格特点后，在选择适当的表现方法。角色造型设计是一部作品 成功的关键所在，就人物而言，可以说它能够决定整个作品的命运。人物 造型如同作品的脸，我们在设计时要尽量具体，人物造型要生动、可爱、 具有说服力和商品化的形象出现。因此，特别需要仔细地规划出主要角色 与配角造型特点，它包括人物的造型性格的理解、特有的表情和习惯动作 、服饰与配饰及道具等方面。
体大等等。
③、掌握全身的比列与结构
动画角色的比列一般以头部作为衡量的标准，即身体的长度由几个头长所组成。身
体的结构可以借助几何图形（球形、椭圆行、各种块状形等）分解组合。
④、熟悉头部及脸形
熟悉头部及其脸形，这是造型的一个很重要的内容分研究。 因为这部分是角色思想、表情、神韵集中体现的地方。
八.圆球分割法
圆球分割法即把 人物的头部看作是一 个立体的球体，在球 体上分出等分的经纬 线。在此基础上，把 球体的纬线作为眼睛 线，经线作为五官中 心线，然后以此为据 在经纬线上画出想象 好的五官形象。球体 上的经纬线又称为五 官辅助线。它随着头 的转动而产生正、仰 、俯、侧的变化。
浅析影视作品中的人物造型设计
一引言 (3)1.1 论文的探究目的和意义 (4)1.2 论文选题现状 (4)1.3论文探究方法和创新点 (4)三电视角色造型设计的基本要求 (8)四、影视作品角色造型的艺术表现 (9)2造型设计的基本概念 (13)5.2 经典电影中的人物造型设计 (14)参考文献 (19)浅析影视作品中的人物造型设计摘要：本文浅析了影视作品中的影视人物的造型设计，人物的造型设计不仅具有肆意彰显的特别的表征，而且会使人回味，也会给人以无穷的内在的蕴涵。
好的人物造型设计甚至会提升作品的内在含义以及得到观众的认可，由此，可以深入的认识到，造型设计的内容虽燃不能替代影视剧情，亦或者成为表演内容的替代，但依然具有深刻表意的特征。
影视作品的人物形象设计，不但可以彰显时代的特征，也可以为所在的时间做上印记，并且在美学的追求和艺术的表现上，随着如今大量影视作品的出品，已经成为评判一部作品成功与否的重要因素而为人们津津乐道。
关键词：造型设计，艺术追求，大众审美，符号化一引言在我们如今的生活中，影视作品已经成为我们日常生活中必不可少的一部分，影视作品在能满足人们精神生活需求这一诉求上是最为有效的方式。
我们直接的看到影视人物造型设计具有非常明朗的直观性和可视性，而影视作品中的人物设计决定着观众对影视作品的第一印象和最直观的感受，因此人们就会对影视人物造型设计提出了更为迫切的需求。
从事影视工作的工作人员们为了不断满足人们日益增长的审美需求，在人物造型设计上不断创新，不断追求多变和多元化，使作品的表现力更加有展现力和张力。
在现在出现的各异的影视作品中，人物造型设计的角色化、具体化以及专业化是最为基本的艺术视觉语言,写实造型设计和写意造型设计是当代影视人物造型设计的两大创作手法，两者在人物的造型设计上都有自身的优点，伴随着人们审美水平的不断提高，影视工作者们需要将角色塑造的更为立体，人物更加丰满，才能满足观众日益刁钻及专业的审视，并且成为观众满意并且买单的影视作品，这样，一部影视作品的成功才能获得更大的认可。
电影人物造型设计解析
电影人物造型设计解析作者：史明月来源：《参花（下）》2019年第06期摘要：伴随着现代生活的迅速发展，人们在追求物质生活的基础之上，对精神生活的追求也不断增高。
所以，欣赏电影成为人们生活中不可缺少的一部分。
一部伟大的优秀的巨作诞生，往往离不开化妆师对演员在剧中所担当的角色进行准确的人物形象设定。
关键词：影视造型形象设定影视化妆是人物造型的重要手段之一，化妆师要分析剧本中的人物形象以及人物的年龄、长相、职业、身份等这些外在条件，然后运用化妆手段对演员进行面貌修饰，让演员和剧中角色很好地融为一体。
比如饰演青年人，就要抓住青年人脸部的特征，肤色白里透红，眼睛明亮有神，眉毛浓密而有形，鼻子挺拔，轮廓清晰。
饰演凶狠残暴的人，肤色一般比较暗沉，骨骼外显，眉毛浓密有棱角，眉峰高挑，等等。
如果是古代时期，唐代人的特点就是富丽堂皇、雍容华贵的妆饰风格，眉毛偏细，画出樱桃小嘴，额头带有花钿。
如果是清朝时期，妆面偏淡，柳叶弯眉，但有些唇的画法略微夸张，等等。
即使真实中的演员和剧本中的角色差距比较大，化妆师通过化妆手法也可弥补演员与剧中角色外貌不匹配的地方。
化妆师要根据人物在剧本里所担任的角色，用化妆表现出来，正派人物妆容可以为淡妆，反派人物妆容则可以为烟熏妆。
演员所担任的角色形象是表达作品内容的重中之重。
想要塑造一个的成功并且真实的人物形象，化妆师必须熟读剧本，对剧本进行更深入的研究，与导演和演员进行实时沟通，一定要对剧本中的人物所在的年代进行深入了解，查阅资料，做足功课，然后通过手绘设计效果图进行下一步的艺术加工。
下面的五点是笔者多年从事影视剧行业，总结出的如何塑造好角色形象的经验。
一、深入了解剧本剧本是一部影片成功的重要灵魂，所有摄制组的工作人员都要以剧本为依据来创作这部影片。
我们可以把剧本比喻成船桨，我们划船，船的行驶方向和滑行速度是靠船桨来决定的。
工作人员无论做出怎样的创作和调整，都要依据剧本，再分析一下有没有可实施性。
人物形象设计案例
人物形象设计案例
案例一：超级英雄形象设计
超级英雄形象设计是一种常见的人物形象设计案例。
在这个案例中，设计师需要创造一个具有超能力和正义感的英雄形象。
设计师可以使用以下步骤来进行超级英雄形象设计：
1. 确定英雄的基本特征：包括性别、年龄、身高、体型等。
这些特征会影响到形象的整体感觉和可信度。
2. 设计英雄的服装：通常，超级英雄的服装具有醒目的颜色和特殊的图案，以突出其与普通人的不同。
设计师可以根据英雄的能力和个性来选择合适的服装风格和材质。
3. 设计英雄的装备和道具：超级英雄通常会使用各种特殊装备和道具来帮助他们战胜敌人。
设计师可以根据英雄的能力和故事背景来设计这些装备和道具，使其与英雄形象相匹配。
4. 设计英雄的面部特征：英雄的面部特征是其形象的关键部分之一。
设计师可以通过设计独特的眼睛、嘴巴和鼻子等特征来突出英雄的个性和能力。
5. 添加细节和纹理：设计师可以使用细节和纹理来增加英雄形象的视觉效果。
例如，可以给服装添加纹理，给装备和道具添加细节，以使形象更加生动和立体。
通过以上步骤，设计师可以创造出一个独特而令人印象深刻的超级英雄形象。
影视造型教案设计模板范文
一、教学目标1. 让学生了解影视造型的基本概念和作用。
2. 培养学生的审美能力和创意思维。
3. 提高学生运用影视造型知识进行角色塑造的能力。
二、教学对象适用于影视表演、影视制作等相关专业的学生。
三、教学时长2课时四、教学准备1. 影视作品相关资料（图片、视频等）。
2. 影视造型工具及材料（如：服装、道具、化妆用品等）。
3. 教学课件。
五、教学过程第一课时（一）导入1. 展示一组影视作品中的造型图片，引导学生观察并讨论。
2. 提问：什么是影视造型？影视造型有哪些作用？（二）影视造型基础知识讲解1. 介绍影视造型的概念、分类、特点等。
2. 讲解影视造型在角色塑造、情感表达、氛围营造等方面的作用。
（三）案例分析1. 分析经典影视作品中的角色造型，如：《霸王别姬》中的张国荣、《红楼梦》中的林黛玉等。
2. 引导学生讨论这些角色造型的特点及在影片中的作用。
（四）实践操作1. 将学生分成小组，每组选取一个影视作品中的角色进行造型设计。
2. 每组根据角色特点，设计服装、道具、化妆等造型元素。
3. 各小组展示自己的设计，并说明设计思路。
第二课时（一）复习与总结1. 回顾上节课所学内容，提问：影视造型有哪些作用？2. 总结：影视造型在影视作品中的重要性。
（二）角色造型设计1. 学生根据所学知识，为自己设计一个角色造型。
2. 学生展示自己的设计，并说明设计思路。
（三）小组合作完成影视作品中的角色造型1. 将学生分成小组，每组选取一个影视作品中的角色进行造型设计。
2. 各小组根据角色特点，设计服装、道具、化妆等造型元素。
3. 各小组展示自己的设计，并说明设计思路。
（四）总结与反思1. 学生分享自己在本次课程中的收获和体会。
2. 教师总结：影视造型在影视作品中的重要性，以及如何运用影视造型知识进行角色塑造。
六、教学评价1. 学生对影视造型知识的掌握程度。
2. 学生在实践操作中的表现，如：造型设计、团队合作等。
3. 学生对影视造型的审美能力和创意思维的提升。