中国画廊教案教案
敦煌教学设计
1敦煌莫高窟————2011年2月23日【教学目标】知识与技能：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。
主义热情和传承美术文化的责任感。
【教学重点】对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。
【教学难点】对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。
【教学过程】一、课前准备.学生通过查资料做以下准备: （1）收集汉代丝绸之路资料（2）晋末、南北朝、唐朝的社会状况。
（3）1900年的中国。
（4）《九色鹿》的美丽传说以及其它的各种佛教故事二、导课. [5’]师：同学们，还记得在05年春节联欢晚会上的舞蹈作品《千手观音》吗？让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。
（放《千手观音》）那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。
师：能谈谈你欣赏后的感受吗？生：把敦煌的艺术魅力发挥的淋漓尽致??（一）中国的石窟艺术，简要介绍四大石窟：[3’] 敦煌—莫高窟、大同—云冈石窟、洛阳—龙门石窟、天水—麦积山石窟（二）详细分析敦煌莫高窟： 1、百年蒙羞藏经洞[5’](1)教师简述藏经洞的发现与被盗经过。
（旨在激发学生悲愤的爱国情绪，对莫高窟里的文物有着更深的关注。
）光绪二十六年（公元1900年）道士王圆箓发现藏经洞，洞内藏有写经、文书和文物四万多件。
此后莫高窟更为引人注目。
顺便提及余秋雨的《道士塔》和《莫高窟》两篇文章。
1907、1914年英国的斯坦因两次掠走遗书、文物一万多件。
1908年法国人伯希和从藏经洞中拣选文书中的精品，掠走约5000件。
1910年藏经洞中的劫余写经，大部分运至北京，交京师图书馆收藏。
1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处，掠走约600件经卷。
1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，还盗走了第263窟的壁画。
1924年美国人华尔纳用特制的化学胶液，粘揭盗走莫高窟壁画26块。
中国古代花鸟画
内江师范学院张大千美术学院教案设计题目: 中国古代花鸟画姓名：杨玉班级：2009级2班学号：20090941230指导老师：李貌课题:中国古代花鸟画欣赏课时:2课时课型:欣赏课授课对象:高中一年级教材分析:中国古代花鸟画是传统的三大画科之一。
花鸟画描绘的对象，实际上不仅仅是花与鸟，而是泛指各种植物与动物。
本课的内容主要针对中国古代花鸟画的发展概括及其艺术特点作系统的介绍，使学生进一步了解我国的传统绘画.教学目标：1、知识和技能目标：引导学生欣赏工笔花鸟画和写意花鸟画，通过比较，了解两者各自的艺术特点，特别了解写意花鸟画“寄情寓意”的创作方法及“画中有诗”的表现手法。
2、过程和方法目标：主要是通过欣赏作品的方法加深同学们对中国花鸟画的了解，使学生对中国古代花鸟画的性质、画法、各种艺术风格、独特的艺术传统以及发展概况有更深了解。
3、情感态度和价值观目标：通过本课学习，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
教学重点：花鸟画的历史发展教学难点：对借物抒情，托物言志的理解教学方法：1、教法：讲授法、欣赏法、对比法2、学法：合作探究法教具准备:PPT文件、课本学具准备：课本教学过程：时间环节教师行为学生行为（预想）教学手段设计意图组织教学1分钟清点人数;向同学们问好向老师问好让同学们集中精神准备上课引入新课3分钟同学们，今天我们要学习一个新的内容，首先，请同学们伴随优美的音乐到中国花鸟画的画廊走一趟，会有什么收获？请看屏幕……有哪位同学来说说你看完这些图片之后的感受呢？同学们回答的很好，这些都是古代的花鸟画。
花鸟画是中国传统的艺术形式，在中国绘画史上占有极为重要的地位。
中国花鸟画作为独立的画种已有一千多年的历史，凝聚着人类丰富的智慧和情感，体现着东方艺术的崇高审美理想。
所以这节课，我们要讲的内容就是中国古代花鸟画。
希望同学们从中能够学到一些知识。
现在呢，就请同学们跟着老师的思路去古代的花鸟画中品味一番。
祖国美术教案：启发幼儿爱国热情
祖国美术教案：启发幼儿爱国热情随着社会的不断发展，教育课程也在不断地完善和更新。
当今，美术教育成为了课程中不可或缺的一部分。
而如何通过美术教育来激发幼儿的爱国热情，成为了美术教育中不可回避的重要问题。
因此，本文将从选择材料、设计教案、评价效果三个方面来详细讲述如何通过美术教育，启迪幼儿爱国热情。
一、选择合适的材料，让孩子感受祖国的美丽需要选择适合幼儿的材料。
在美术教育中，材料是非常重要的。
只有选择了适当的材料，才能在教学中引导孩子感受祖国的美丽。
1、纸张纸张是美术教育中必不可少的材料。
因此，在选择纸张的时候，可以选择一些具有特色的纸张。
比如，可以选择丝绸纸张、花瓣纸张等具有特殊质感的纸张，让孩子感受到祖国的多样化。
2、颜料颜料是美术教育中另一个重要的材料。
在选择颜料的时候，可以选择一些富有特色的颜料。
比如，可以选择一些金、银、红等具有祝福意义的颜料，让孩子感受到祖国的喜庆和祝福。
3、装饰品在美术教育中，可以适当地加入一些装饰品。
比如，可以选择一些具有特色的中国结、剪纸等装饰品，让孩子感受到中国传统文化的魅力。
二、设计符合幼儿认知的教案，让孩子爱上美术设计符合幼儿认知的教案，是激发幼儿爱国热情的重要环节。
教案要让孩子感到学习美术是非常有趣的事情。
1、简单易懂在制定教案时，需要将内容简单化，让孩子更容易理解。
同时，需要让孩子在欣赏和创作过程中体验到美的魅力，从而达到启迪幼儿爱国热情的目的。
2、多样化在教案设计中，可以加入一些丰富多样的活动，如观察自然、舞蹈传统、绘画等等，给孩子留下深刻印象，让他们参与到美术活动中，并且在欣赏活动中培养爱美之情。
3、参观活动可以组织教师和家长带领孩子参观一些博物馆及画廊，引导孩子进行精神世界的拓展，让孩子在欣赏艺术家的作品时感受祖国的优美。
三、合理评价效果，提高美术教育质量需要对美术教育效果进行评价。
这是提高美术教育质量的关键环节。
1、教育评价在评价美术教育效果时，可以从教育目标的达成和教育质量的提升两个方面来考量。
《中国古代人物画》教案
《中国古代人物画》教案一、教学目标：1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和发展历程。
2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生了解中国古代人物画在历史、文化和社会背景下的意义和价值。
二、教学内容：1. 中国古代人物画的基本概念：人物画的概念、分类和特点。
2. 中国古代人物画的发展历程：魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的代表性人物画及画家。
3. 中国古代人物画的欣赏：分析中国古代人物画的形式美、意境美、人物形象等特点。
4. 中国古代人物画的意义和价值：在历史、文化和社会背景下的作用和影响。
5. 实践环节：学生尝试绘制简易的中国古代人物画。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：中国古代人物画的基本概念、发展历程、欣赏方法和实践技能。
2. 教学难点：对中国古代人物画的形式美、意境美和人物形象的深入理解。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代人物画的基本概念、发展历程和欣赏方法。
2. 示范法：展示中国古代人物画的经典作品，分析其特点和技巧。
3. 实践法：学生动手绘制中国古代人物画，提高实践技能。
4. 讨论法：引导学生探讨中国古代人物画的意义和价值。
五、教学准备：1. 教材或教参：《中国古代人物画》相关资料。
2. 投影仪或白板：展示中国古代人物画经典作品。
3. 画具：准备纸张、毛笔、水墨等绘画材料。
4. 参考资料：中国古代人物画的相关书籍、文章和网络资源。
六、教学过程：1. 导入新课：通过展示中国古代人物画的代表作品，引发学生对课题的兴趣。
2. 讲解基本概念：介绍中国古代人物画的概念、分类和特点，让学生对人物画有初步的认识。
3. 发展历程：讲解魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的人物画及其代表性画家，引导学生了解人物画的历史演变。
4. 欣赏与分析：分析中国古代人物画的形式美、意境美、人物形象等，培养学生的审美能力。
5. 实践环节：学生动手绘制简易的中国古代人物画，巩固所学知识。
七、课后作业：1. 观看中国古代人物画的相关视频或阅读相关文章，加深对课题的理解。
绘就美丽中国的绘画艺术升旗仪式美术教案
绘就美丽中国的绘画艺术升旗仪式美术教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握绘画艺术的基本技巧。
2. 培养学生对美丽中国的热爱和欣赏能力。
3. 通过绘画升旗仪式，培养学生的爱国情怀和团队协作精神。
二、教学内容1. 绘画艺术的基本技巧：线条、色彩、构图等。
2. 美丽中国的风景、人物等绘画素材。
3. 国旗、国徽、升旗仪式的绘画创作。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握绘画艺术的基本技巧，培养学生的绘画能力。
2. 教学难点：如何将美丽中国的风景、人物等元素融入升旗仪式的绘画创作中。
四、教学准备1. 教材或相关绘画资料。
2. 画纸、画笔、颜料等绘画工具。
3. 投影仪或白板等教学设备。
五、教学过程1. 导入：通过展示美丽中国的风景、人物等绘画作品，引发学生对绘画艺术的兴趣和热爱。
2. 基本技巧学习：讲解和示范绘画艺术的基本技巧，如线条、色彩、构图等。
3. 创作实践：让学生分组进行绘画创作，每组选择一个美丽中国的风景或人物作为绘画素材，并融入升旗仪式的元素。
4. 作品展示与评价：让学生展示自己的绘画作品，互相评价并进行改进。
5. 总结与反思：让学生总结本次绘画创作的学习经验，并提出改进意见。
六、教学延伸1. 组织学生参观美术馆或画廊，欣赏更多的绘画艺术作品，拓宽视野。
2. 邀请专业画家或艺术家进行讲座，让学生更深入地了解绘画艺术。
3. 组织学生进行绘画比赛，鼓励学生发挥创意，展示才华。
七、教学评价1. 学生绘画作品的质量：线条、色彩、构图等方面的运用是否准确。
2. 学生对美丽中国的理解和表达能力：绘画作品中是否能够体现出美丽中国的特色。
3. 学生团队合作和交流能力：在创作过程中是否能够与他人积极合作，共同完成作品。
八、教学修改根据学生的反馈和评价，对教学内容和方法进行修改和完善，以提高教学效果。
例如，针对学生对某个技巧掌握不足的情况，增加相关练习和讲解；或者根据学生的兴趣和需求，引入新的绘画素材和创作主题。
杨柳青教案
杨柳青教案教案标题：欣赏杨柳青画作，感受中国传统文化之美一、教学目标：1.了解杨柳青画作的特点与魅力。
2.通过观赏杨柳青画作，感受中国传统文化的独特魅力。
3.培养学生对艺术作品的欣赏能力和审美能力。
二、教学内容与方法：1.教学内容：杨柳青画作的特点与中国传统文化。
2.教学方法：观察、思考、讨论、欣赏。
三、教学过程：1.导入（10分钟）：让学生通过图片或视频欣赏杨柳青画作，引起学生对杨柳青画作的兴趣。
并简要了解学生对杨柳青画作的了解程度。
2.知识讲解（20分钟）：介绍杨柳青画作的背景、发展历程及特点等。
重点强调中国传统文化在杨柳青画中的体现。
3.学生互动讨论（30分钟）：让学生以小组形式讨论杨柳青画中反映的传统文化元素，并展示讨论结果。
老师引导学生思考问题如下：-在杨柳青画作中，你认为有哪些传统文化元素？-你对这些传统文化元素有什么感受？-你认为这些传统文化元素在现代社会中还有哪些应用和意义？4.欣赏与展示（30分钟）：让学生欣赏师生选取的杨柳青画作，并进行评论与展示。
每位学生根据自己选择的画作，撰写一篇不少于200字的感受体会，课后交给老师。
5.总结与延伸（10分钟）：让学生分享自己的感受和体会，以及对中国传统文化的理解。
鼓励学生在生活中更多关注、感受、继承和传承中国传统文化。
四、教学资源：1.杨柳青画作图片或视频。
2.设备：投影仪、幻灯片等。
五、教学评价：1.教师对学生讨论、展示和写作的投入程度进行评价。
2.学生的写作和展示内容进行评价，是否对教学目标有所了解和掌握。
六、教学拓展：1.可以组织相关书法或国画的兴趣小组，进一步学习和了解中国传统文化。
2.可以走出校园，参观艺术展览或画廊，进一步培养学生的艺术素养和审美能力。
七、教学反思：1.教学时间的分配，要保证能够有效完成教学内容。
2.导入部分要引起学生的兴趣，点燃他们对杨柳青画作的探索欲望。
3.在小组讨论环节，要确保每个学生都能充分参与，避免某个学生主导讨论。
工笔花鸟画教案
工笔花鸟画以单元授课形式把握中国工笔画教学内容，以学生为主体，以师生互动引导学生认识、了解中国工笔画的多种表现形式，感受笔和墨的变化，享受花鸟的自然魅力，体验创造表现的乐趣，以此触发学生学习工笔画的兴趣。
1．学习任务分析(1)、使学生了解掌握中国工笔画的分类。
(2)、了解各类画笔、纸张的特性。
(3)、在中国工笔画的特点中笔、墨、线表现形式和意境要素的生成以及对时空处理特殊性和诗书画印的完整性。
2．教学重点、难点重点:学习简单的勾线、临摹技巧，引导学生对工笔线条的理解，增加同学对墨性的把握。
难点:墨色、线条的浓淡、虚实变化、水分的控制、空间的表现、背景的渲染。
3．教学目标（1）知识和能力了解中国工笔画师中国画中重要的组成部分，初步学习工笔画的艺术特点。
学习中国工笔画的基本用笔.用墨.用色方法，能用熟宣纸画出一幅表现近景.中景和远景的中国工笔画。
（2）过程和方法（一）笔法：笔法就是用笔之法。
用笔首先是执笔，正确的执笔方法应该是指实、掌虚，握笔略高为好。
用笔的内容包括“起笔”、“行笔”、“转折”、“收笔”四个方面。
（二）墨法：墨法就是用墨的技法。
对用墨的要求：干墨不枯，须腴润、不焦躁；湿墨不滑，不能涣漫、无笔力；浓墨不浊，不能呆滞，要笔迹分明；淡墨不薄，要有厚度，见骨力。
（3）情感、态度与价值观通过工笔画作品欣赏和初步技法练习的技法练习，创作方法笔墨的运用产生切实的感受和认识，提高学生的鉴赏能力，增强热爱祖国的思想情感和民族自豪感。
教学过程：一、引入新课在进入今天的新课内容之前，请同学们伴随一段优美的音乐走进中国画的画廊。
请看屏幕-----二、讲授新课从我们欣赏的以上的画作当中，是否能意识到这些绘画作品的内容都是以花鸟为题材的呢？那么这些绘画就是我们中国画之中的花鸟画。
所谓的中国画又称“国画”，从题材内容上可分为三个科目：人物画、花鸟画和山水画。
而其中之一的花鸟画是以大自然中花卉、蔬果、翎毛、草虫、走兽等为表现对象的。
八年级美术教案(优秀7篇)
人教版八年级美术教案篇一课题：参观与考察教学目标：1、了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2、了解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。
3、走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
4、能为学校或班级策划一次展览。
教学重点：1、美术展览的展示方式。
2、美术馆、博物馆与画廊之间的区别。
教学难点：美术展览的展示方式。
教学过程：教学环节教师活动学生活动说明一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。
二、导入新课提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识这些建筑吗？你能说出它们的建筑特色吗？他们分别是中国美术馆、广州美术馆。
艺术馆、台北美术馆。
中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。
学生观看图片，思考问题，回答问题，介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。
学生发言、教师归纳正确答案。
比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。
三、美术馆和博物馆1.美术馆的概念2、美术馆的历史3、美术馆的性质作用4、博物馆你知道世界五大博物馆吗？你知道世界博物馆日是哪一天吗？5、美术馆与博物馆的关系教师展示图片讲解时，学生欣赏分析，思考问题。
了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。
四、走进中国美术馆1.介绍中国美术馆2、（利用演示图片参观美术馆的各类展览）你到美术馆参观过吗？有何整体印象？3、参观过毕加索紫禁城画展，你认为展览的整体布置方面有何特色？（作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等）。
4、在《站立的文字》展览中，展览的主体策划是怎样的？（展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。
）5、展览的宣传。
（展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。
）教师在学生回答问题后，归纳小结。
你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想？说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么？学生思考:1、你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？2、美术馆是如何布置、展示美术作品的？3、不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么？五、我们的画展根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。
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导游基础 教案（第 33 节）
教学课题 中国画廊（单元五、主题一）
教学目标 1、 了解中国画及代表作
2、 认识款式、题跋的基本含义及作用
3、 培养学生热爱中国传统艺术的热情
教学重点 1、中国画的基本画科
教学难点 款式、跋扈
教学方法
问题导入—自主探究—互动质疑—检测反馈—总结提升
课的类型 新授课
课 时 1课时
教学过程 备注
一、 问题导入 （5分钟） 张大千先生是我国著名的国画大师，一生从事绘画事
业，特别是对保护和传播敦煌壁画，做出了有益的工作。
二、自主探究 （10分钟） 1、 中国画的基本画科
2、款式、跋扈
三、互动质疑 （15分钟） 1、 中国画家知多少？在书上找出一些有名的画家。
2、 款识、题跋怎么理解？
四、检测反馈 （10分钟） 1、中国的三大国粹是 、 、 ；
2、中国画的基本画科有哪些？
3、款识什么是款识？有哪四种形式？
4、什么是题跋？内容和体裁分别有哪些？
五、总结提升 （5分钟） 2、 中国画的基本画科
2、款式、跋扈
教学反思