中国电影史1
中国电影史（一）第一章早期中国电影（ 1905—1931）一、草创1、开端⑴国产电影开端第一部国产电影——《定军山》； 1905年春夏之交；任庆泰（字景丰）拍摄；谭鑫培主演。
⑵故事片开端第一部短故事片——《难夫难妻》； 1913 年；导演：张石川、郑正秋；编剧：郑正秋；新民公司拍摄。
第一部长故事片——《阎瑞生》；1921 年；导演：任彭年；编剧：杨小仲。
【注：短片≤ 6 本；长片≥ 7 本】⑶其他开端香港第一部电影——《庄子试妻》； 1913 年；导演：黎北海；编剧：黎民伟；主演：黎北海、严珊珊（中国第一位女演员、非职业）2、终结《劳工之爱情》—— 1922 年；中国短故事片创作基本终结的标志3、滑稽短片《劳工之爱情》—— 1922 年；导演：张石川；编剧：郑正秋地位：中国喜剧电影的奠基之作，现存最早的中国电影。
成就：制作过程规范、镜头语言成熟、喜剧元素丰富。
4、“商务”之短片商务印书馆影戏部任彭年5、1919—1922 年间的三大公司商务印书馆影戏部、中国影片制造公司、明星影片公司二、初盛景观1、《孤儿救祖记》1923 年年底；明星公司推出导演：张石川；编剧：郑正秋主演：王汉伦——中国第一位女职业电影演员，曾有“悲剧明星”之誉影片严肃地涉及了当时的社会实际，表现手法具有较浓的生活气息，演技自然、亲切、朴素。
是中国第一部在商业和艺术上获得巨大双重成功的国产片。
其成功不仅从经济上挽救了明星公司，并使其从此成为中国早期举足轻重的制片结构，而且标志着民族电影业草创阶段的结束和初盛时期的到来。
作为一个电影“事件”，它所产生的最为直接的影响，便是促成了一个前所未有的“国产电影运动”。
2、“国产电影运动”特征：⑴制片机构的勃兴【最为显著的特征】著名的流派有“明星”、“长城”、“神州”、“上海”、“大中华百合”、“天一”这几个群体。
【补充：“长城画片”——1921年5月，由旅美华侨青年梅雪俦、刘兆明、程沛霖、李文光、李泽源等人成立于美国纽约，以冀通过制作爱国影片，端正海外视听，维护祖国尊严。
初期声明不为利益而拍摄对社会危害的电影，并主张在每部影片中提出一个中心问题，以“移风易俗、针砭社会”。
由万氏兄弟绘制出中国第一部动画片《大闹画室》。
“民新”——民新影片公司是中国早期私营电影企业。
前身是1921年由黎民伟、黎海山、黎北海筹组的民新制造影画片有限公司，1923年在香港正式成立民新影片公司，由黎海山任经理，黎民伟任副经理，以拍摄新闻片为主，《天涯歌女》（1927 ）。
】⑵影片年产量扶摇上升⑶国产电影在一段时间内大受市场欢迎3、著名人物谭鑫培（ 1847.4.23 ～1917.5.10 ）：本名金福，字望重。
因堂号英秀，人又以英秀称之。
演员，工老生，曾演武生。
京剧史上第一个老生流派——谭派创始人。
代表性的剧目为：《空城计》、《当锏卖马》、《四郎探母》、《武家坡》、《汾河湾》、《定军山》等。
郑正秋（ 1888～1935）：原名郑芳泽，号伯常，广东潮阳人，集编、导、演于一身。
郑正秋是中国电影事业的开拓者，也是早期最主要的电影艺术家。
他早年以“药风”为笔名从事戏剧评论，主张戏剧应是改良社会、教化民众的工具，对提倡新剧、改良旧剧做了不少工作。
因其思想较为进步，且具革命性，后世对其评价较高。
代表作品：主要编导作品有《劳工之爱情》、《玉梨魂》、《姊妹花》、《难夫难妻》、《孤儿救祖记》等；导演故事片：《梅花落》（1927）、《白云塔》（ 1928）、《碎琴楼》（1928）、《热血忠魂》（1935，与张石川、徐欣夫、吴村等合作）等。
张石川（ 1889～ 1954）：原名张伟通，字蚀川，浙江宁波人，导演。
他的影片更倾向于“处处惟兴趣是尚，以冀博人一乐”，较多的偏重于商业利益，以娱乐片为主。
张石川是买办（商人）出身，对其评价较低。
他是中国电影史上历来有争议的人物，有人认为他是个唯利是图的制片商，“处处唯兴趣是尚”的商业片导演、敌伪时期又沦为汉奸，是个不屑一提的人；也有人则认为他是中国电影的开拓者，为中国电影的发展作出了许多贡献。
代表作品：《孤儿救祖记》、《三笑》、《夜深沉》、《金粉世家》、《空谷兰》、《啼笑因缘》（一至六集）、《火烧红莲寺》（一至十八集）、《歌女红牡丹》（中国第一部有声片）、《一夜不安》、《横冲直撞》等。
三、 20年代中期以后的三种商业电影现象⑴“古装片”——当时又称“稗史片”，基本上是根据旧文学素材改编拍摄的影片类型。
⑵“武侠片”——大多脱胎于坊间流行的传统侠义小说和当时报刊连载的武侠小说。
《火烧红莲寺》：明星公司拍摄；郑正秋编剧、张石川导演、董克毅摄影；3 年共拍摄 18 集，事实上形成了中国电影史上的第一次武术动作片高潮。
⑶“神怪片”——可看作是“武侠片”的一种延伸。
当时又被称作“武侠神怪片”或“神怪武侠片”。
这种消极浪漫主义的极端化发展，使得这一时期的商业片创作走入了最后的歧途。
第二章三、四十年代的电影（1931—1949）1931—1937：一、求变之初1、联华公司中国电影第一个产业时期是1922 年— 1937 年。
以 1922年明星公司成立为标志，电影公司迅速增长，到1924—1926年达到了高峰，据统计中国共开设有 175家电影公司，仅上海一地就有141家。
在这个大浪淘沙过程中，“明星”、“联华”、“天一”三大公司浮出水面构成了三足鼎立：①“明星”——1922年3月中旬，明星电影公司成立。
第一部影片是郑正秋编剧、张石川导演的《难夫难妻》，这是我国摄制的第一部短故事片。
1928年5月，明星公司摄制的影片《火烧红莲寺》正式上映，由此引起上海影坛竞拍武侠神怪片的浪潮。
②“联华”——1930年，罗明佑联合“民新”、“上海影戏”、“大中华百合”成立“联华影业制片印刷公司”，1932年后改称联华影业公司，成为中国第一个集制片、发行、放映于一体的电影企业。
罗明佑： 1900-1967,广东番禺人，生于香港，后迁居广州。
并任总经理。
联华合当时的明星、天一公司形成了三足鼎立的制片格局。
联华存在8 年拍了近百部影片，大多严谨认真，给人耳目一新的感觉。
③“天一”——邵氏兄弟( 邵醉翁、邵邨人、邵仁枚、邵逸夫）于1925年6月在上海虹口横浜桥成60立，专门从事影片的摄制与发行。
1923年“明星”公司《孤儿救祖记》在12年中拍摄了无声故事片余部，有声故事片35部，长短新闻片、纪录片15部。
三大公司不同的制片策略也为中国电影奉献了不同的艺术形态，“明星”是“长篇剧”的鼻祖、“联华”是“文艺片”的源头，而“天一”则把“稗史、神怪片”一脉发挥得淋漓尽致，这些影片的类型直至今日仍在延续。
1937 年后，上海电影业因时局波动而变化，以“明星” 消亡、“联华” 解体、“天一” 南迁为标志，老影业逐步消亡。
中国电影史上的一个黄金岁月和产业蓬勃时期在抗战炮火声中戛然而止。
2、有声片声音进入电影，是电影技术形态发展的一个必然趋势。
但由于成本昂贵，中国制片业短期内并未放弃默片拍摄，直到 1936 年以后，有声片才基本取默片而代之。
《歌女红牡丹》——中国第一部有声片（洪深编剧，张石川导演）。
1931年1 月，“明星” 和“上海百代唱片公司” 以“民众影片公司” 的名义合作摄制。
《春潮》——中国第一部使用国产电影录音设备制作的片上发音有声片（蔡楚生编剧，郑应时导演）。
1933 年，亨生影片公司拍摄。
3、复兴国片运动复兴国片运动宗旨：改革神怪、迷信、凶恶、打杀之国片作风，提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业。
严肃、认真、有良心；普及社会教育、对抗外片垄断、提高艺术道德、尊重演员人格是罗明佑在联华的期间发起的。
孙瑜：纽约摄影学院学习摄影代表作：《故都春梦》《野草闲花》《小玩意》《大路》《武训传》等阮玲玉：默片时期最优秀的女演员《挂名夫妻》《故都春梦》《野草闲花》《三个摩登女性》《小玩意》《城市之夜》《神女》《新女性》蔡楚生（ 1906— 1965）：代表作《都会的早晨》《渔光曲》《新女性》《迷途的羔羊》《一江春水向东流》等。
他编导的影片大都情节曲折、结构完整深刻地揭示了近代中国的社会矛盾，控诉旧中国的社会、统治阶级的腐败，倾吐人民大众的心声。
二、新兴电影运动背景：是在外患和内忧日益加剧的情况下勃兴的。
1931 年的“九一八”事变和 1932 年的“一二八”事变，已然将整个中华民族逼到了生死存亡的危险关头。
正式全面展开： 1933 年 2 月，中国电影文化协会在上海成立。
由郑正秋、孙瑜、洪深、田汉、夏衍等32 人组成。
以“认清过去的错误”、“探讨未来的光明”、“建设新的银色世界”为指导思想，给今后的电影创作提出了“和整个社会文化运动协力前进”的明确目标。
发展：三个阶段①1933 年：迅起良好起点：《三个摩登女性》——田汉编剧、卜万苍导演，“第一只报春之燕”《狂流》——夏衍编剧、程步高导演，“增添一抹浓郁的春色”、“中国电影新的路线的开始”其他作品：《城市之夜》、《都会的早晨》、《压迫》、《挣扎》、《春蚕》、《小玩意》、《铁板红泪录》、《香草美人》、《恶邻》等②1934 年— 1935 年：曲折绵延优秀作品：《姊妹花》——郑正秋编导、胡蝶主演（一人扮演二角）《渔光曲》——蔡楚生编导；在 1935 年 2 月，在莫斯科国际电影展览会上获得了荣誉奖，成为中国电影在国际电影节上的第一个获奖作品。
其他作品：《新女性》、《大路》、《神女》、《桃李劫》、《风云儿女》、《中国海的怒潮》、《女人》、《上海二十四小时》、《乡愁》、《都市风光》等③1936 年— 1937 年：重新高涨“国防电影”：广义：《新旧上海》、《迷途的羔羊》、《小玲子》、《压岁钱》、《十字街头》、《马路天使》、《天作之合》等狭义：《狼山喋血记》（代表性作品）、《壮志凌云》（代表性作品）、《联华交响曲》、《青年进行曲》、《夜奔》等三、左翼电影1933 年——中国（左翼）电影年时代背景：一九三一年“九一八事变”发生，日本入侵东三省、一九三二年“一二八事变”发生。
中国共产党在这个时候也加强了对电影的关注。
中国左翼电影运动是从1932 年开始，是由左翼文化运动延伸和发展，由进步文化工作者组成的“左翼作家联盟”，简称为“左联”，并延伸触角到电影界，这些作家表达出对电影问题的关切。
代表人物：夏衍、田汉、阳翰笙等代表作品：《狂流》、《养蚕》、《压迫》、《上海二十四小时》、《小玩意》、《女性的呐喊》等艺术特点：①注重社会意识的呈现，具有鲜明的理性分析色彩。
②注重典型环境中塑造典型人物。
四、软性电影1933 年 3 月，刘呐鸥、黄嘉谟等人创办了《现代电影》周刊。
他们批评“字多影少” （台词对话多，镜头语言少），指责左翼电影是“内容偏重主义的畸形儿” ，认为充满“干燥而生硬的说教” 。
中国电影史
1963年至1969年：《小兵张嘎》、《冰山上的来客》、 《董存瑞》
（五）1967年至1976年，“文革时期”的中 国电影
《地道战》、《地雷战》、《南征北战》
政治电影： 《平原游击队》、《闪闪的红星》等。
（六）1976年至今，新时期和当代中国电影
冲破文革：《天云山传奇》《巴山夜雨》
1923年的《孤儿救祖记》 中国第一部在商业上和艺 术上都获得巨大成功的国 产片。
主演：王汉伦是中国第一位 女职业演员，曾有“悲剧明 星”之誉。
从1926年下年开始的4年多时间里，中国影坛相 继形成了“古装片”、“武侠片”、“神怪片” 三股商业创作热潮。
（二）1930年至1945年，中国电影出现转机 的阶段
（四）1949年至1966年，新中国成立后的17年 中国电影发展时期
新中国第一部电影是《桥》 （王滨导演）。抗战胜利后， 中国共产党派出文化干部前往 东北接管伪“满洲映画协会” （日本侵略中国后在东北建立 的电影制片厂），1946年10月， 在“满映”的原址上成立东北 电影制片厂，后更名为长春电 影制片厂。1949 年，在极为艰 苦的条件下，东影拍出了新中 国第一部故事片《桥》。
影片描写某地质 勘探队政委罗群 被错划为右派后， 对党、对人民， 仍然保持坚定的 信念。谴责了象 吴遥那样心胸狭 窄、思想僵化的 干部。
影片在一个很短的限度 和很小的范围内，描写 十年动乱中人民同“四 人帮”进行斗争的一个 “点”，它具体、集中、 细致、逼真地浓缩了一 个巨大社会在那个非常 时期中的真实情况，力 求广泛和全面联系整个 该片获1981年第1届中国电影金鸡 社 会 的 生 活 面 。 奖最佳故事片奖、最佳编剧奖、最
中国电影史梳理
中国电影史梳理1. 介绍中国电影史是中国电影发展的历史纪录。
中国电影自20世纪初传入中国以来，经历了许多起伏，但在不同时期都产生了优秀的电影作品和人才。
本文将对中国电影史进行全面、详细、完整的探讨。
2. 第一阶段：默片时代2.1 早期电影的引入•1896年，电影技术传入中国，成为一种新奇的视听娱乐方式。
•1905年，上海首家电影院成立，引领了中国电影的发展。
2.2 默片的制作与发展•1920年代，中国开始制作默片，受到西方电影的影响。
•1921年，首部中国默片《定军山》上映，开创了中国电影的先河。
•1927年，中国默片《梅兰芳》在国际舞台上获得成功，使中国默片得到更大的关注和发展。
2.3 代表作品及影响•《定军山》（1921）：中国默片的开山之作，展示了中国人民的抗日斗争。
•《梅兰芳》（1927）：首部成功进入国际市场的中国默片，展现了中国的传统文化和戏剧艺术。
3. 第二阶段：新中国成立后的电影发展3.1 新中国电影的崛起•1949年，新中国成立后，电影成为传播思想和宣传工具的重要媒介。
•1951年，中国第一部彩色剧情片《歌女红牡丹》上映，标志着中国电影技术的进步和发展。
3.2 社会主义现实主义电影的繁荣•1950年代，中国电影开始追求现实主义创作，强调反映社会主义建设成果和劳动人民的生活。
•1960年代，中国电影受到“文化大革命”的影响，多数电影作品偏向政治宣传。
3.3 代表作品及影响•《活着》（1994）：由张艺谋执导的电影，改编自余华的同名小说，通过一个家庭的故事展现了中国社会的变迁和个人命运的抉择。
•《红高粱》（1987）：由张艺谋执导的电影，改编自莫言的同名小说，表达了对农村生活和传统文化的思考和呈现。
4. 第三阶段：现代电影的崛起4.1 第五代导演的兴起•1980年代，中国电影开始走出政治的阴影，涌现出一批优秀的导演和作品。
•第五代导演，如张艺谋、陈凯歌、杨德昌等人，通过个人的视角和表达方式，将中国电影推向国际舞台。
中国电影史简答题总结
中国电影史第一章“影戏”——中国电影的奠基（1896年～1932年）1、投机性的电影生产对中国电影初期发展起了什么作用？答：中国最早的一些电影企业大部分都是为了商业投机的目的而兴办的，缺乏坚实的经济技术基础，创作上低级趣味，粗制滥造，脱离时代，脱离人民生活。
但也有一批有志之士对中国电影事业和艺术基础的奠定付出了艰苦的劳动。
如商务印书馆成立活动影片部，坚持严肃的制片方针，可以说是中国民族资产阶级认认真真地把电影作为一种事业来办的开端。
还有一些人虽然开始也是以投机为目的涉足电影，但最终致力于电影事业并取得了相当的成果。
如“明星”电影公司等一些影片公司，形成了一批比较稳定的电影生产队伍，成为左右中国电影市场的主要力量。
这些电影公司对中国电影发展的历史功罪各有不同，但它们的出现为电影艺术的发展提供了一定的物质基础。
有了这种事业的基础，中国电影才有可能在艺术上逐渐进步。
2、郑正秋在中国电影历史发展中的地位和作用如何？答：郑正秋是中国电影事业的开拓者，也是早期最主要的电影艺术家。
他早年以“药风”为笔名从事戏剧评论，主张戏剧应是改良社会、教化民众的工具，对提倡新剧、改良旧剧做了不少工作。
郑正秋坚持主张以艺术形式进行社会教化的方针，把他丰富的戏剧经验运用到电影创作中来，形成了自己独特的创作风格。
1923年由他编剧、张石川导演拍摄了长故事片《孤儿救祖记》获得了巨大的成功。
在艺术形式上，《孤》没有像当时大多数中国电影那样盲目模仿西方电影，而是从中国传统的叙事艺术和舞台戏剧学习了许多表现方法运用到影片拍摄之中。
《孤》是中国电影成为一种有民族特色的、独立的艺术形式的一个开端。
它的成功不仅在经济上拯救了“明星”公司和初兴的中国电影事业、促进了对电影的投资，而且在艺术上奠定了郑正秋在当时电影创作界的领导地位，推动了他的艺术主张的传播。
这部影片的成功在使“影戏”风格在中国电影发展中占据主流地位方面起到了重要的作用。
作为电影编导，郑正秋在艺术创作上也取得了相当的成就。
一页纸看懂中国电影史
一页纸看懂中国电影史1905中国第一部电影《定军山》诞生，其实就是一场“京剧录像”。
1905-1949一战爆发导致外国影片断货，一直被外片垄断的中国影院开始放国产片，于是有了20年代的“国片热”，武侠片和言情片风靡一时。
30年代的国片号召抗日，等到日军进驻上海，电影人分别跑到重庆、延安和香港，提前注定了未来两岸三地中国电影的分流。
1945年抗战胜利，憋了一肚子劲的电影人拍出了一批以《小城之春》为代表的杰作。
台湾1949年，国民党党营制片厂带着设备和影人赴台，电影业雏形初现。
60年代台湾当局号召电影要走“健康写实”路线，奠定了今日台湾电影重现实的基因。
80年代，以侯孝贤、杨德昌领军的台湾“新电影”运动兴起，把中文电影带入了新境界。
但不久之后，在好莱坞电影的全面入侵下，“新电影”过于艺术的路线也让台湾电影“死亡”。
不过近年逐渐出现复兴迹象。
大陆解放后，私营电影业变成了国家统购统销的国营事业。
一批革命战争电影成为此后几代中国人的集体记忆。
在80年代电视未普及前，电影是全民唯一的娱乐。
《红高粱》等第五代的艺术片掀起轩然大波，而《少林寺》等商业片也引发了观影狂潮。
但随着电视兴起，电影日渐萧条。
2002年《英雄》上映，中国电影人开始以本土大片来模仿及对抗进口大片，同时随着城市化及商业地产的兴起，新建的多厅影城取代日渐倒闭的礼堂式影院，电影业开始触底反弹，一直火爆至今。
香港大陆解放后，一批南下的老上海影人在香港复工，邵氏推出了大量国语片，主要是功夫片、历史片及稍后的风月片。
70年代香港电影开始出现本土化，时装粤语片开始变成主流。
进入80年代后，香港更跃升为“东方好莱坞”，各种港片风靡东亚、东南亚，而周润发、成龙主演的动作片在欧美走红。
但由于金融危机、盗版泛滥等问题，香港电影在90年代中后期走向衰落。
中国电影史
名词解释：1.《孤儿救祖记》：1923年明星公司摄制，由郑正秋编剧，张石川导演。
其主题是“善恶有报”的封建因果报应思想和主张平民教育的资产阶级改良思想的混合体。
它是中国电影成为一种有民族特色的、独立的艺术形式的一个开端。
它的成功不仅在经济上拯救了“明星”公司和初兴的中国电影事业，促进了对电影的投资，而且在艺术上奠定了郑正秋在当时电影创作界的领导地位，推动了他的艺术主张的传播。
对“影戏”风格在中国电影发展中占据主流地位方面起到了重要作用。
2.郑正秋：是中国第一代导演的象征。
中国早期电影事业的奠基者。
其导演代表作是《姊妹花》，其编剧代表有《难夫难妻》、《劳工之爱情》、《火烧红莲寺》、《女儿经》。
他对中国电影的贡献可以概括为创立社会伦理片模式，奠定教化电影传统。
3.费穆：费穆将电影形象和生活形象叠加起来，呈现出来鲜明的个人色彩，可被概括为“感时忧国”的士大夫精神，标志着中国文人电影的存在和特征。
他的主要作品有《城市之夜》、《香海雪》、《孔夫子》、《世界儿女》等，其代表作《小城之春》被公认为民族电影的典范。
4.孤岛电影：1937年11月12日，上海被日军占领，只有租界区尚未被占领。
这样从1937年11月中国军队撤离上海时起到1941年12月8日太平洋战争爆发。
日军进入租界止，上海便形成了一个被人们习惯称为“孤岛”的时期。
特点：除了少数反映社会现实与影射抗日的影片之外，绝大多数的创作都是以迎合市民观众为主要目的的商业电影。
代表作品：《木兰从军》、《花溅泪》、《孔夫子》等。
5.革命的抒情正剧：“十七年”的中国电影中数量最多、成就最大、占主导地位的是革命正剧。
它的基本特点是题材、内容直接表现人民的革命斗争生活。
这类影片要正面塑造英雄形象，在塑造人物方面强调典型化。
它多吸收和借鉴中国民间叙事艺术的传统，多是以戏剧冲突为基础的戏剧式电影。
革命的抒情正剧在十七年有很大的发展，从内容到形式都是那个时代的要求和反映。
6.“三突出”创作原则：“三突出”是对“四人帮”一伙制造的所谓样板戏的经验总结，即“在所有人物中突出正面人物；在正面人物中突出英雄人物；在英雄人物中突出主要英雄人物”。
中国电影史复习全本(无删节)
中国电影史1、尝试时期（1905——1923）总体介绍：这一时期从1905年拍摄《定军山》起至1923年《孤儿救祖记》上映止。
基本特点是先驱者们抱着试试看的态度着手电影拍摄活动，既没有明确的艺术目的，更谈不上经营方针。
重点讲解——1、《定军山》（1905年，丰泰照相馆）的历史意义：①、把电影这一舶来品与中国传统艺术相结合，使电影在中国生根并发展起来；②、影片为戏曲内容，为影戏的发展传统奠定了开端，为使电影语言本土化开了先河。
2、丰泰照相馆——由任景丰于1892年创办，是北京第一家由中国人开设、并以拍摄戏装照闻名的照相馆。
它拍摄了我国第一部国产片《定军山》，之后又陆续拍摄了七八部戏曲纪录片。
这些戏曲短片都是在简陋的环境下以较原始的方式拍摄的。
由于技术的局限，这些短片视觉效果并不理想。
但由于它是本土传统艺术与外来新奇娱乐形式的初次结合，给观众带来了新鲜感。
由于1909年的大火，丰泰的拍片活动也告终止。
3、1920年，“商务”影戏部拍摄了由梅兰芳主演的两部“古剧片”《春香闹学》和《天女散花》。
4、《难夫难妻》——由郑正秋编剧，郑正秋和张石川于1903年共同导演。
它以喜剧的笔触叙述了一对互不相识的青年在父母和媒人的包办下结合的过程，并通过对这种繁文缛节的夸张性描写，体现出创作者一定的社会批判意识。
它已经开始体现出某种叙事潜能，是我国第一部短故事片，揭开了中国叙事电影的序幕。
5、《劳工之爱情》——由郑正秋编剧、张石川导演，明星公司1923年出品，堪称本阶段中国短故事片创作经验的集大成者。
影片用妙趣横生的细节安排，肯定和赞美了“劳工”的美好品质。
尽管在场面调度和演员表演上仍保留着舞台化的痕迹，但在镜头调度上力图突破舞台思维的羁绊。
它是中国短故事片创作的基本终结的标志。
6、第一代电影人（中国电影戏剧色彩浓重）代表人物：张石川、郑正秋、黎民伟。
时间：1905——30年代初。
代表作品：《孤儿救祖记》（张石川）、《劳工之爱情》（张石川）、《庄子试妻》（黎民伟）。
中国电影史.
中国电影史部分中国电影史部分分为：大陆、台湾、香港大陆：1、三四十年代黄金时期、左翼电影、战后电影；2、十七年电影；3、78年以后至今，新时期电影。
香港：1、五十年代邵氏电影的崛起；六十年代香港类型电影的发展；2、78年～80年新浪潮以后，徐克、许鞍华等人的崛起；吴宇森的发展；台湾：1、六十年代健康、写实电影，琼瑶、武侠电影；2、八十年代初，侯孝贤、杨德昌新电影运动；3、蔡明亮的新新电影。
大陆部分一、概貌、中国电影史的第一（见材料）二、起步部分※1905年，丰泰照相馆第一次尝试拍片《定军山》的历史意义1、把电影这一舶来品与中国传统艺术相结合，使电影（影戏）在中国生根并发展开来；2、影片已戏曲为内容，为影戏的传统的发展奠定了开端，并且为使电影的语言本土化开了先河。
※商务印书馆1920年拍摄影片《天女散花》和《春香闹学》（梅兰芳）※郑正秋和张石川作为中国电影拓荒者对电影艺术的追求的异同钟书P121、郑正秋：认为戏剧改良社会，教化民众，以艺术形式进行社会教育，“文以载道”；2、张石川：更重视商业性。
※郑正秋对中国电影的贡献钟书P131、把原本隶属西方语言的电影引进中国，并力求本土化，做出贡献；2、开创电影现实生活从戏剧艺术吸取营养，补充电影的发展；3、把自己的戏剧经验和叙事传奇手段艺术结合，创造出适合中国观众观看的家庭伦理剧叙事模式，善于虚构故事情节，引人入胜。
※《孤儿救祖记》作为开放性影片对中国史的意义钟书P121、本片中形成了自己的叙事语言体系，不像以前单出模仿外国；影片从传统文化中吸取创作方法，加以运用；2、吸取传奇、文明戏等形成自己的叙事方式，形成自己的语言方式；3、形成中国家庭伦理剧的规范；4、具有影戏风格；5、本片商业上的成功，刺激了电影商业性的发展。
※影戏特点钟书P141、注重社会教化，郑正秋开创“文以载道”，以褒善贬恶为主题；2、依照戏剧原则、冲突叙事；3、舞台空间、平面展开人物调度；（多横向）4、镜头语言方面多以中近景为主，焦点载第三像部的中间，所谓“中近景语言体系”。
2015艺考考点试题中国近代史电影史解析
中国诞生的标志
• 1905年春夏之交，北 京丰泰照相馆老板任 庆泰主持拍摄，京剧 演员谭鑫培主演了第 一部无声影片《定军 山》。地位与影响： 中国第一部国产片、 电影艺术在中国诞生 的标志。
• 2、第一批短片 • 1913年，张石川、郑正秋在上海创办了 “新民公司”拍摄了中国第一部故事片 《难夫难妻》，其后又拍摄《黑籍冤魂》、 《一夜不安》等。 • 同年，黎民伟在香港拍摄了故事片《庄子 试妻》。 中国第一部出口片。
一、中国电影史
王广华主讲
1.摇篮时期的中国电影 2.抗战前后的中国电影 3.解放区的中国电影 4.新中国十七年电影 5.“文革”时期的中国电影 6.新时期的中国电影
电影的发明
1、电影是西方（现代工业）和（科学技术） 发展的产物。 2、灯影戏：是用光源照射在一种剪纸之类的 物象上，投影在一定的空间上，产生活动的影 像。法国著名电影史学家乔治．萨杜尔在《世 界电影史》中说，“电影的前驱”就是“皮影 戏与幻灯”。 3、灯影戏起源于（汉代），盛行于（唐宋）， （13世纪）以后，被带入波斯、阿拉伯和东南 亚等国。（清代乾隆）年间，盛行于中欧一带。 4、1872年，（英国人慕布里奇）曾经用24架 照相机搞了一个拍摄（奔马）的试验，成为电 影史上非常著名的例子。
3、“国防电影”的提出 代表作：《保卫我们的土地》《八百壮士》 《火的洗礼》《东亚之光》《风云儿女》 等。 4、“软性电影”的干扰 5、“孤岛电影”的奇观 表现在以下方面：①产量高②类型多③效 益好④借古喻今，表现了艺术家的勇气和 良心 代表作：《貂蝉》《木兰从军》《铁扇公 主》《明末遗恨》《尽忠报国》《苏武牧 羊》
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第四代导演 · 黄蜀芹 · 黄健中 · 郑洞天 · 谢飞 · 王启民 · 滕文骥 · 吴贻弓 · 丁荫楠
中国电影史
左翼电影：1931年，左翼剧联提出电影要暴露帝国主义的侵略、资产阶级和地主阶级的剥削以及国民党政权的压迫，描写工农群众的反抗斗争并指出知识分子的出路的主张，提出了理论战线的建设和对各种反动电影理论及其作品斗争的任务，从而掀起了一场轰轰烈烈的电影运动，这一时期的电影就被称为左翼电影。
代表作有：夏衍编剧、程步高导演的《狂流》、《春蚕》，沈西苓的《女性的呐喊》，孙瑜的《大路》，吴永刚的《神女》等等。
国防电影：指在“国防文学”号召下在1936年提出的电影创作口号及摄制的电影，旨在发起“一个最大限度地动员文艺上的一切救亡力量的运动”，主张电影工作者在民族存亡的紧急关头以电影为武器，更好地为抗敌斗争服务。
由于受当时条件的限制，未能很好地解决理论和实践问题，但对电影界抗日民族统一战线的形成起到一定的推动作用。
代表作费穆的《狼山喋血记》，沈西苓的《十字街头》，吴永刚的《壮志凌云》，袁牧之的《马路天使》等等。
十七年电影：指1949到1966年，中国电影在继承三、四十年代进步电影和解放军革命文艺两方面传统的基础上，发挥各自的传统与优势，开辟了中国电影的新阶段。
在风格上，十七年电影主要的样式是戏剧式的，主要以革命的正剧为主，喜剧电影（如吕班的《新局长到来之前》、《未完成的喜剧》）、散文电影（如水华的《林家铺子》、谢铁骊的《早春二月》等）也有所发展，它最主要的特点就是继承了我国优秀的民族文艺传统，体现了现实性和时代感，注重人物形象塑造，造就了一大批各具特色的电影艺术家，然而也存在不少的问题，比如电影直接为政治服务，导致作品缺乏艺术生命力，没有深入去挖掘人物的内心世界，也很少借鉴外国电影的艺术成就，对电影本体的研究基本上没有展开。
新时期电影：指1977年文化大革命结束以后的中国电影，经过十年劫难，中国电影进入了前所未有的发展时期，在最初两年多的时间里，最多表现的是揭露“四人帮”丑恶罪行的揭露，在艺术上却难以摆脱原有的创作原则和创作模式，一直到1979年，影坛上出现了冲破“三突出”原则和陈旧创作观念束缚、带有艺术创作个性的影片，如李俊的《归心似箭》、《小花》、《瞧这一家子》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》，这些影片在题材上大胆拓展，艺术手法大胆创新，在人物形象塑造、艺术结构、电影语言上都有了明显的深化和发展，构成了中国电影第一次创作的浪潮。
中国电影史
1913年，中国人开始尝试摄制故事片，并由 1913年，中国人开始尝试摄制故事片，并由 短到长，从幼稚逐渐走向成熟。从1905年电 短到长，从幼稚逐渐走向成熟。从1905年电 影在中国发端到1913年开拍故事片，期间只 影在中国发端到1913年开拍故事片，期间只 经历了8年时间。这和世界电影1895年诞生 经历了8年时间。这和世界电影1895年诞生 1910年开拍故事片相比，时间缩短了一半。 1910年开拍故事片相比，时间缩短了一半。 20年代，电影创作呈现出一派欣欣向荣的景 20年代，电影创作呈现出一派欣欣向荣的景 象。到20年代末期，社会篇、伦理片、爱情 象。到20年代末期，社会篇、伦理片、爱情 片、神怪武侠片等各种影片类型等各种影片 类型都基本形成。
中国电影史
中国电影是从外国电影传入后开始的，是中西方 文化交流的结果。中国电影的诞生，源于北京丰 泰照相馆老板任景丰的自力更生意识 ——有感 ——有感 于当时在中国放映的都是外国影片，而且片源缺 乏，于是任景丰产生了自己拍摄电影的念头。于 是，1905 是，1905年，中国第一部电影戏曲纪录片《定 1905年，中国第一部电影戏曲纪录片《 军山》 军山》片段产生。
火红的8~1931年以《火烧 红莲寺》 红莲寺》片集为代表的 中国电影史上的第一代 武侠神怪电影的拍摄狂 潮。
中国第一部劳工片：《掷果缘》 中国最早开拍的长故事片：《阎瑞生》 中国电影史上第一部爱情片：《海誓》 中国第一部侦探片：《红粉骷髅》 中国最早的类型片：《车中盗》 中国第一份电影报刊：《影戏丛报》
中国第一部电影 《定军山》 定军山》
中国最早的短故事片：《难夫难妻》1909张 中国最早的短故事片：《难夫难妻》1909张 石川与郑正秋 中国第一部反帝片：《黑籍冤魂》1916张石 中国第一部反帝片：《黑籍冤魂》1916张石 川与管海峰