音乐表演专业学生艺术实践能力的培养与提高
音乐课实习报告4篇
音乐课实习报告 (2)音乐课实习报告 (2)精选4篇（一）主题：音乐课实习报告一、实习目标本次音乐课实习的目标主要包括以下几个方面：1. 学会选取适合学生的音乐教材和教学方法，提高教学效果；2. 培养掌握音乐教学技巧，能够有效地组织音乐课堂教学活动；3. 提高自身的音乐素养，提升音乐表演水平；4. 学会评价学生的音乐表现，提供具体的反馈和指导。
二、实习过程1. 准备阶段在实习开始之前，我准备了备课笔记、教材、教具等教学资源。
根据教师的指导，我选取了适合学生的音乐教材，设计了一份详细的教案。
2. 实施阶段2.1 第一堂音乐课在第一堂音乐课中，我首先介绍了音乐课的目标和内容，然后向学生们展示了一些与音乐相关的图片和视频，激发了他们的兴趣。
接着，我利用音乐教材中的歌曲教唱活动，让学生们学习并演唱了一首经典的儿歌。
最后，我设计了一些游戏和活动，让学生们进行音乐欣赏和表演，锻炼了他们的音乐能力和表现力。
2.2 第二堂音乐课在第二堂音乐课中，我采用了互动式教学的方式，让学生们参与到音乐教学中来。
我首先给学生们播放一段音乐，让他们自由发挥，运用自己的想象表现这个音乐。
然后，我给学生们提供一些表演的技巧和指导，帮助他们更好地表现音乐的情感。
最后，我组织了一次小型的音乐会，让学生们展示自己的表演成果。
三、实习总结通过这次音乐课实习，我对音乐教学有了更深入的了解。
我学会了如何选取适合学生的音乐教材和教学方法，如何组织音乐课堂教学活动，并且提高了自己的音乐表演水平。
在实习过程中，我还学会了评价学生的音乐表现，提供具体的反馈和指导，帮助学生改进。
这次实习不仅增加了我的教学经验，也提高了我的专业素养。
四、实习感悟通过这次音乐课实习，我深刻感受到音乐教学的重要性。
音乐不仅能够培养学生的艺术修养和审美能力，还可以提高学生的情感表达和创造力。
作为一名音乐教师，我要不断提升自己的音乐素养和教学能力，为学生提供更好的音乐教育。
以上是音乐课实习报告的主要内容，感谢您的阅读。
大学生音乐教学实践报告(3篇)
第1篇一、引言音乐作为一种艺术形式，是人类情感和文化的重要载体。
在我国，音乐教育在高等教育中占据着重要地位。
为了提高大学生的音乐素养，培养具有创新精神和实践能力的音乐人才，我们开展了一系列大学生音乐教学实践活动。
本文将从实践背景、教学内容、教学方法、实践效果等方面对本次音乐教学实践进行分析和总结。
二、实践背景随着我国经济的快速发展，人们对精神文化的需求日益增长。
音乐作为一种独特的艺术形式，在培养大学生审美情趣、提高综合素质等方面发挥着重要作用。
然而，在现有的高等教育体系中，音乐教育还存在一些问题，如课程设置不合理、教学方法单一、实践环节薄弱等。
为了解决这些问题，我们开展了本次大学生音乐教学实践活动。
三、教学内容本次大学生音乐教学实践主要包括以下内容：1. 音乐基础知识：包括音乐理论、音乐史、音乐欣赏等，旨在帮助学生掌握音乐的基本知识。
2. 实践技能：包括声乐、器乐、舞蹈等，旨在提高学生的音乐实践能力。
3. 创新实践：包括音乐创作、编排、表演等，旨在培养学生的创新精神和实践能力。
4. 跨学科融合：结合心理学、教育学、社会学等学科，探讨音乐教育在人才培养中的作用。
四、教学方法1. 课堂教学：采用讲授、讨论、案例分析等多种教学方法，提高学生的音乐理论素养。
2. 实践教学：通过声乐、器乐、舞蹈等实践活动，提高学生的音乐实践能力。
3. 创新教学：鼓励学生参与音乐创作、编排、表演等活动，培养学生的创新精神和实践能力。
4. 跨学科教学：结合心理学、教育学、社会学等学科，探讨音乐教育在人才培养中的作用。
五、实践效果1. 学生音乐素养得到提高：通过本次实践活动，学生的音乐理论知识和实践能力得到了显著提高。
2. 创新精神和实践能力得到培养：学生在参与音乐创作、编排、表演等活动中，展现了良好的创新精神和实践能力。
3. 跨学科素养得到提升：学生在学习音乐的同时，对心理学、教育学、社会学等学科有了更深入的了解。
4. 教师教学水平得到提升：通过本次实践活动，教师的教学方法和理念得到了更新，教学水平得到了提高。
艺术教学实践总结报告(3篇)
第1篇一、前言随着我国教育改革的不断深入，艺术教育逐渐成为素质教育的重要组成部分。
为了提高学生的审美素养和创造力，我校积极响应国家号召，开展了一系列艺术教学实践活动。
现将本次艺术教学实践总结如下。
二、实践背景1. 国家政策支持：近年来，我国政府高度重视艺术教育，出台了一系列政策，旨在推动艺术教育的普及和发展。
2. 社会需求：随着社会经济的发展，人们对精神文化的需求日益增长，艺术教育成为满足人们精神需求的重要途径。
3. 学校实际情况：我校艺术教育基础较好，拥有一支专业的艺术教师队伍和丰富的教学资源，为学生提供了良好的艺术学习环境。
三、实践内容1. 开展丰富多彩的艺术课程（1）音乐课程：开设合唱、器乐、音乐欣赏等课程，培养学生的音乐素养和审美能力。
（2）美术课程：开设绘画、书法、手工制作等课程，培养学生的审美情趣和创造力。
（3）舞蹈课程：开设民族舞、现代舞、芭蕾舞等课程，培养学生的舞蹈素养和表现力。
2. 举办各类艺术活动（1）校园文化艺术节：每年举办一次校园文化艺术节，为学生提供展示才艺的平台。
（2）艺术比赛：组织学生参加各类艺术比赛，提高学生的竞技水平。
（3）艺术讲座：邀请艺术家、教授等举办艺术讲座，拓宽学生的艺术视野。
3. 建立艺术社团（1）合唱团：选拔有潜力的学生组建合唱团，培养学生的团队合作精神和艺术素养。
（2）美术社团：组织学生参加美术创作活动，提高学生的绘画技巧。
（3）舞蹈社团：培养学生的舞蹈技能，提高学生的艺术表现力。
四、实践成果1. 学生艺术素养显著提高通过艺术课程的学习和各类艺术活动的参与，学生的艺术素养得到了显著提高。
他们在音乐、美术、舞蹈等方面取得了优异成绩，部分学生还在国家级、省级比赛中获奖。
2. 教师教学水平不断提高在艺术教学实践中，教师不断学习、总结经验，提高了自身的教学水平。
他们善于发现学生的特长，因材施教，为学生提供了优质的艺术教育。
3. 学校艺术教育氛围浓厚通过开展艺术教学实践，我校艺术教育氛围日益浓厚。
音乐会教学实践总结报告(3篇)
第1篇一、前言随着我国音乐教育的普及和发展，音乐会作为一种重要的音乐实践活动，越来越受到广大师生的关注。
为了提高音乐教学质量，丰富校园文化生活，我校音乐教研组于近期组织了一次音乐会教学实践活动。
现将本次实践活动总结如下：二、活动背景1. 提高学生音乐素养：通过音乐会实践，让学生亲身体验音乐的魅力，提高学生的音乐素养和审美能力。
2. 培养学生团队协作精神：音乐会需要多个乐器的合作，通过实践活动，培养学生的团队协作精神。
3. 锻炼学生舞台表现力：音乐会是一个展示自我的平台，通过实践活动，锻炼学生的舞台表现力。
4. 促进师生交流：音乐会是一个师生互动的平台，通过实践活动，促进师生之间的交流。
三、活动准备1. 确定曲目：根据学生的音乐水平，选择适合的曲目，包括古典、民族、流行等多种风格。
2. 分配角色：根据学生的特长和兴趣，分配乐器演奏、指挥、伴奏等角色。
3. 编排节目：根据曲目特点，编排合理的节目顺序，确保音乐会顺利进行。
4. 场地布置：提前布置好演出场地，包括音响、灯光、舞台等设备。
5. 演出服装：为参演学生准备统一的演出服装。
四、活动过程1. 乐器练习：在活动前，组织学生进行乐器练习，确保演奏水平。
2. 合排：组织全体参演学生进行合排，熟悉曲目和节目顺序。
3. 指导教师辅导：邀请专业教师对学生的演奏进行指导，提高演奏水平。
4. 舞台表现力训练：组织学生进行舞台表现力训练，提高学生的自信心和舞台表现力。
5. 演出彩排：在演出前进行彩排，确保演出顺利进行。
6. 正式演出：按照编排的节目顺序，进行正式演出。
五、活动总结1. 活动效果显著：通过本次音乐会实践活动，学生的音乐素养、团队协作精神、舞台表现力等方面得到了显著提高。
2. 师生关系更加融洽：在活动过程中，师生之间的交流更加密切，关系更加融洽。
3. 活动组织有序：在活动筹备和实施过程中，组织有序，确保了音乐会的顺利进行。
4. 活动存在不足：在活动过程中，发现一些不足之处，如部分学生演奏水平有待提高，舞台表现力不够自信等。
音乐教学的实践成果(3篇)
第1篇一、引言音乐教育是我国素质教育的重要组成部分，旨在培养学生的审美情趣、音乐素养和创造力。
随着教育改革的不断深入，音乐教学也面临着新的挑战和机遇。
本文将结合音乐教学实践，探讨音乐教学的成果，以期为我国音乐教育提供有益的参考。
二、音乐教学实践成果1. 学生音乐素养的提高（1）音乐知识掌握：通过音乐教学，学生能够掌握一定的音乐理论知识和技能，如五线谱、音符、节奏、旋律等。
这有助于学生更好地欣赏和理解音乐作品。
（2）音乐鉴赏能力：音乐教学过程中，教师引导学生欣赏不同风格、不同时期、不同国家的音乐作品，使学生拓宽音乐视野，提高音乐鉴赏能力。
（3）音乐表达能力：音乐教学注重培养学生的音乐表达能力，使学生能够通过演唱、演奏、舞蹈等形式，将音乐作品传达给他人。
2. 学生审美情趣的培养（1）审美观念：音乐教学有助于培养学生正确的审美观念，使他们认识到音乐是人类精神文化的重要组成部分，具有独特的审美价值。
（2）审美情趣：通过音乐教学，学生能够感受到音乐带来的愉悦，培养自己的审美情趣。
（3）审美能力：音乐教学使学生具备了一定的审美能力，能够从音乐作品中提炼出美的元素，形成自己的审美风格。
3. 学生创造力的激发（1）音乐创作：音乐教学鼓励学生进行音乐创作，激发他们的创造力。
学生可以根据自己的兴趣和特长，创作出独具特色的音乐作品。
（2）音乐改编：音乐教学引导学生对已有音乐作品进行改编，锻炼他们的创新思维和审美能力。
（3）音乐实践：音乐教学为学生提供了丰富的实践机会，如参加学校文艺活动、组织音乐社团等，使他们能够在实践中不断成长。
4. 学生团队合作精神的培养（1）集体活动：音乐教学注重培养学生的团队合作精神，如合唱、合奏等活动，使学生学会与他人协作，共同完成任务。
（2）班级音乐会：学校定期举办班级音乐会，让学生在舞台上展示自己的才艺，培养他们的自信心和团队合作精神。
（3）音乐比赛：参加音乐比赛，让学生在竞争中学会与他人合作，共同追求胜利。
提高学生的音乐素养和音乐欣赏能力
提高学生的音乐素养和音乐欣赏能力音乐在人们的生活中扮演着重要的角色，它不仅仅是娱乐的一种形式，更是一种艺术，能够增强人们的审美能力和情感表达能力。
然而，在现实中，许多学生对于音乐素养和音乐欣赏能力存在着一定的欠缺。
本文将探讨如何提高学生的音乐素养和音乐欣赏能力，并提供一些实用的方法和建议。
一、音乐素养的培养音乐素养是指个体对音乐表演、创作、理论和欣赏等方面的综合素质。
培养学生的音乐素养不仅仅是培养他们的音乐技能，更要培养他们对音乐的理解和欣赏能力。
首先，学校应该加强对音乐课程的重视。
将音乐课程纳入学校的必修课程，为学生提供系统的音乐教育。
音乐教师应该具备专业素养和教育能力，能够激发学生对音乐的兴趣，并引导学生主动参与音乐活动。
其次，学校可以组织音乐社团或乐队等音乐活动，提供更多的音乐表演机会。
通过参与合唱、乐器演奏等活动，学生能够积累音乐实践经验，提高演奏和表演能力。
同时，学校还应该定期组织音乐欣赏会和音乐比赛等活动，鼓励学生广泛参与。
通过欣赏和比赛，学生能够接触到不同类型的音乐作品，培养对音乐的欣赏能力和审美情趣。
二、音乐欣赏能力的培养音乐欣赏能力是指个体对音乐作品进行感知、分析和评价的能力。
培养学生的音乐欣赏能力可以从以下几个方面入手。
首先，学校可以组织音乐会、音乐节等活动，让学生亲身参与其中。
学生可以通过现场观赏音乐会，近距离感受专业音乐演奏和表演的魅力，提高对音乐的感知和理解能力。
其次，学校可以利用多媒体技术，在音乐课堂上播放音乐视频，并进行解读和分析。
通过视听的方式，学生能够更加直观地感受音乐作品的特点和表达方式，提高对音乐的分析和评价能力。
此外，学校还可以鼓励学生积极参加音乐评论和评价的讨论，培养学生的批判思维和表达能力。
学生可以通过写音乐评论、参与讨论等方式，对不同类型的音乐作品进行深入思考和交流，提高自己的音乐欣赏水平。
三、其他相关建议除了以上提到的提高学生音乐素养和音乐欣赏能力的方法，还可以在以下几个方面进行补充和完善。
音乐表演专业人才培养方案
音乐表演专业人才培养方案一、专业名称及代码音乐表演 130201二、培养目标本专业旨在培养具有扎实的音乐表演技能、丰富的音乐理论知识、较高的文化素养和创新精神，能够在专业文艺团体、文化机构、学校等从事音乐表演、教学、研究和管理等工作的高素质应用型人才。
学生在毕业时应具备以下几方面的能力和素质：1、掌握扎实的音乐表演技能，包括声乐演唱、器乐演奏等，能够熟练演绎多种风格和体裁的音乐作品。
2、具备系统的音乐理论知识，包括基本乐理、视唱练耳、和声、曲式、音乐史等，能够对音乐作品进行分析和理解。
3、具有较高的文化素养和艺术修养，了解不同文化背景下的音乐风格和特点，能够将音乐表演与文化内涵相结合。
4、具备创新精神和实践能力，能够在音乐表演中展现独特的艺术风格和创造力，能够适应社会和市场的需求，开展音乐创作和艺术实践活动。
5、掌握音乐教育的基本方法和技能，能够从事音乐教学工作，培养和指导音乐爱好者和初学者。
6、具备良好的团队合作精神和沟通能力，能够与其他音乐家和艺术工作者合作，共同完成音乐表演和创作任务。
三、培养规格（一）知识要求1、掌握音乐表演专业的基本理论和知识，包括音乐史、音乐美学、音乐心理学等。
2、熟悉不同风格和体裁的音乐作品，了解音乐创作、表演和欣赏的基本规律。
3、掌握声乐、器乐等表演技能的基本原理和方法，了解相关的声学、生理学等知识。
4、具备一定的文学、历史、哲学、社会学等人文社会科学知识，以及数学、物理等自然科学知识。
（二）能力要求1、具备精湛的音乐表演能力，能够在舞台上准确、生动地诠释音乐作品。
2、具有较强的音乐创作能力，能够独立或合作完成音乐作品的创作。
3、具备音乐教学能力，能够制定教学计划、组织教学活动、评估教学效果。
4、具有良好的音乐研究能力，能够对音乐作品、表演风格、教学方法等进行深入研究和分析。
5、掌握音乐制作和录音技术，能够运用相关软件和设备进行音乐制作和录音。
6、具备良好的沟通、协调和团队合作能力，能够与他人有效地合作完成音乐表演和创作任务。
音乐专业培养方案
音乐专业培养方案一、引言音乐专业是培养学生音乐素养和专业技能的学科，音乐教育在培养学生的音乐才能、艺术修养和审美能力方面起着重要的作用。
本文旨在探讨音乐专业的培养方案，从培养目标、课程设置及教学方法等方面进行阐述，以期帮助音乐专业学生更好地规划学习和职业发展。
二、培养目标音乐专业的培养目标是以培养学生的音乐才能和音乐技艺为核心，注重培养学生的音乐表演能力、音乐创作能力和音乐教育能力。
具体包括以下几个方面：1. 音乐理论与知识的理解：学生应通过乐理、音乐史、作曲、和声等课程的学习，掌握音乐的基本理论和知识，了解各种音乐形式和风格。
2. 音乐才能和技艺的培养：学生需要通过音乐演奏、歌唱、指挥等实践课程的学习，培养自己的音乐才能和技艺，提高音乐表演水平。
3. 音乐创作与创新能力的培养：学生应通过作曲、编曲等课程的学习，培养自己的音乐创作能力，注重培养创新思维和艺术创造力。
4. 音乐教育能力的培养：音乐专业的学生还应具备一定的音乐教育能力，通过教育学、教育心理学等课程的学习，掌握音乐教育的基本原理和方法，为将来从事音乐教育工作打下基础。
三、课程设置音乐专业的课程设置旨在全面提升学生的音乐素养和专业技能，包括音乐理论、音乐史、音乐表演、音乐创作、音乐教育等方面的课程。
以下是一个典型的音乐专业课程设置示例：1. 乐理基础：这门课程主要介绍音乐理论的基本概念、音阶、调式、节奏等内容，帮助学生建立起音乐知识的基础。
2. 音乐史：这门课程通过对音乐史上的重要作曲家、作品和流派的研究，帮助学生了解不同时期音乐的特点与风格。
3. 音乐表演：音乐表演课程包括钢琴演奏、声乐表演、管弦乐器演奏等，通过练习和演出，提高学生的音乐演奏技巧和艺术表现能力。
4. 音乐创作：这门课程旨在培养学生的音乐创作能力，通过作曲和编曲的学习，帮助学生掌握基本的创作技巧和方法。
5. 音乐教育原理与方法：这门课程主要介绍音乐教育的基本原理和方法，帮助学生了解音乐教育的发展趋势和教学实践。
音乐生实践报告六篇
音乐生实践报告六篇音乐实践报告音乐是一种美妙而又神秘的艺术形式，在我们的日常生活中，音乐无处不在。
而对于喜爱音乐的人来说，音乐实践更是必不可少的。
这次，我来分享一下我的音乐实践经历。
首先，我喜欢弹吉他，因为吉他是一种十分灵活的乐器，可以弹奏各种不同的音乐风格，而且还可以即兴创作自己的音乐。
在开始学吉他之前，我曾经尝试过学习钢琴和小提琴，但是因为我个人的爱好和兴趣并不匹配，最终都没有坚持下来。
但是一旦开始学习吉他之后，我就发现了学习音乐的乐趣所在。
在初学阶段，我主要是通过在线教学视频和吉他谱来学习，虽然这种方式效果不太理想，但是通过认真学习和练习，我不仅掌握了弹奏基本的和弦，还能够弹唱一些简单的歌曲。
接下来，我开始报名参加了一个本地音乐学校的音乐实践班，这个班级的教师团队由资深的音乐专业人士组成，他们通过专业的教学方法和技巧，帮助学生们更好地掌握和运用音乐知识和技能。
在这个课程中，我学会了更多的弹奏技巧和音乐理论，更重要的是学习到了如何将乐器和声音融合在一起，创造出新颖的音乐。
除了音乐实践课之外，我也喜欢去参加一些音乐演出和音乐节活动。
参加这些活动不仅可以让我更好地了解不同的音乐风格和文化，还能够与其他爱好音乐的人一起分享音乐的快乐和热情。
在这些音乐演出和音乐节活动中，我也认识了很多志同道合的朋友，大家一起交流音乐经验和技巧，分享自己的音乐喜好和故事。
最后，在我的音乐实践中，我发现最重要的一点就是坚持和耐心。
学习一门新的乐器是需要耐心和持续性的，只有持之以恒地学习和练习，才能够有更好的效果和成果。
而且，音乐是一种美妙和感性的艺术形式，只要你真正热爱音乐，你就会找到你喜欢的乐器和音乐风格，发现自己快乐的音乐实践之旅。
总之，音乐实践是一个无穷无尽的过程，我将一直沉浸在音乐的海洋中，享受音乐带给我的快乐和满足。
如果你也喜欢音乐，那么就一起加入我们，感受音乐的魅力吧！音乐生实践报告转眼之间，两个月的实习期即将结束，回顾这两个月的实习工作，感触很深，收获颇丰。
音乐的创意实践教学(3篇)
第1篇一、引言音乐，作为人类情感表达的一种重要方式，具有独特的魅力和丰富的内涵。
在音乐教育中，创意实践教学是培养学生音乐素养、审美能力和创新精神的重要途径。
本文将从创意实践教学的目标、方法、实施步骤和评价等方面进行探讨，以期为音乐教育工作者提供参考。
二、创意实践教学的目标1. 培养学生的音乐素养，提高音乐鉴赏能力。
2. 培养学生的音乐创新能力，激发学生的创作热情。
3. 培养学生的团队合作精神，提高学生的沟通能力。
4. 培养学生的实践能力，提高学生的综合素质。
三、创意实践教学的方法1. 情景教学法：通过创设生动、有趣的情境，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
2. 比较教学法：将不同风格、不同时期、不同国家的音乐进行比较，让学生了解音乐发展的脉络。
3. 案例分析法：通过分析经典音乐作品，让学生了解音乐创作的技巧和艺术价值。
4. 实践操作法：让学生亲自动手，参与音乐创作、演奏和表演等活动。
四、创意实践教学的实施步骤1. 确定教学主题：根据学生的兴趣和需求，选择一个具有创意性的音乐主题。
2. 设计教学方案：结合教学目标和方法，制定详细的教学方案。
3. 组织教学活动：（1）导入：通过讲述音乐故事、播放音乐片段等方式，激发学生的学习兴趣。
（2）讲授：讲解音乐知识，分析音乐作品，引导学生了解音乐创作背景。
（3）实践操作：让学生参与音乐创作、演奏和表演等活动，提高学生的实践能力。
（4）总结评价：对学生的作品进行评价，总结教学成果。
4. 教学反思：教师对教学过程进行反思，不断优化教学方法。
五、创意实践教学的评价1. 学生自评：学生对自己的学习成果进行评价，找出不足之处。
2. 同伴互评：学生之间相互评价，取长补短。
3. 教师评价：教师根据学生的作品、表现和参与度等方面进行评价。
4. 综合评价：将学生自评、同伴互评和教师评价相结合，全面评价学生的音乐素养和创新能力。
六、结语音乐的创意实践教学是一种以学生为主体，注重学生音乐素养和创新能力培养的教学模式。
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音乐表演专业学生艺术实践能力的培养与提高
作者：孙雪梅
来源：《艺术教育》2012年第11期
【内容摘要】大庆师范学院是一个新型的特色应用型本科院校，艺术学院音乐系是以培养社会需求的应用型音乐人才为主要任务的艺术教育教学部门，音乐系一方面注重大庆精神、铁人精神的传承教育，重视学生应用能力和创新能力的培养，另一方面注重学生的学习、艺术实践和文化素质的教育。
然而，目前摆在学院音乐教学面前的一个重要课题，即如何培养和提高学生的艺术实践能力，提高综合素质，培养适应社会需求的高素质应用型人才亟待解决。
【关键词】音乐表演艺术实践培养提高
一、艺术实践的意义
艺术实践对于高等院校音乐表演专业的学生来说至关重要，尤其对于特色型应用型本科院校来说更为宝贵。
对于学习音乐表演专业的学生来说，任何一种演唱、演奏艺术形式的提高都是和艺术实践分不开的。
因此，如何培养和提高音乐表演专业学生的艺术实践能力，提高综合素质，培养适应社会需求的高素质应用型人才是一个亟待解决的问题。
首先，要加强学生的实际应用能力，提高学生的综合艺术素质；其次，艺术实践也是培养学生创新意识，指导学生理论联系实际的重要途径，其他任何教学形式的作用和功能都不能替代。
因此，从思想上、根本上重视艺术实践，不走形式，不走过场，不“纸上谈兵”，付诸实际行动，我们的付出才有意义。
所以，在音表专业的音乐教育过程中，学校应重视加强学生艺术实践能力的培养与提高，把艺术实践真正落到实处，唯有如此，学生才能从中受益，真正得到锻炼，取得良好成绩。
二、丰富多彩的艺术实践活动
1.“烛光”艺术团的成立
大庆师范学院艺术学院成立“烛光艺术团”，作为音乐系音乐表演专业学生的实习教学基地之一，主要从培养和提高学生艺术实践能力出发，使学生在各种艺术实践活动中，通过大量艺术实践活动提高自己的专业水平，同时也充分发挥自己主观能动性及创新能力。
另外，为了适应社会对音乐人才的需求，增强学生的艺术实践能力，改革人才培养模式，进一步提高了教学质量。
通过“烛光艺术团”这个实习基地，在校内外开展系列演出活动，构建了切实可行的实践体系，以培养和提高学生的艺术实践创新能力及应用能力。
大庆师范学院自“烛光艺术团”成立以来，一方面在五区四县举行巡回演出，通过送文艺下乡的活动，活跃了农村文化生活，为农民群众提供了大量的精神食粮，为大庆市的精神文明建设做出了贡献。
另一方面，“烛光艺术
团”的学生们通过开展音乐会、歌舞晚会，以及新年音乐会等活动，活跃了校园文化，学生的审美能力也得到了提高，推动了学院的精神文明建设，积极宣传了学院音乐系的教学成果和师生风貌。
这一实践基地与人才培养方案密切结合，为打造“特色型应用型人才”提供了良好的平台，同时对人才建设和发展的加速也起到了很好的推动作用。
2.艺术实践周活动
音乐系艺术实践周教育创新活动是以培养艺术专业学生创新能力和实践能力为目的，面向讲台、舞台，面向理论平台举办的一系列艺术实践活动，很好地将学生在课堂上学习的知识与在社会中的实践活动相结合，不仅使学生对书本知识有更深入、全面的理解，而且还能全面检验课堂教学的效果和质量。
因此，为强化学生的艺术实践意识，提高学生艺术实践能力，也为了使学生更好地把所学的理论知识应用于实践，大庆师范学院音乐系每学期有固定的两周时间作为学生的艺术实践活动时间，规定以班级为单位，各班在音乐厅轮流举行班级专场音乐会，每名学生都要上台演出，演出形式不限，并要求全系师生观摩，同时也欢迎其他各系的学生观看。
每次学生登台演出汇报，都进行全程录像，之后刻成光碟，发给每个人，然后通过回放录像，让学生找到自身的不足，再让他们做出总结，在今后的学习中加以指正和改进。
笔者发现，这一做法使每个学生在经过了多次的舞台总结后成熟起来，他们的自信心也逐渐得到了增强，既丰富了舞台经验，也树立了良好的舞台形象。
为了培养学生敢于走出校园小舞台，登上社会大舞台的创新精神和实践能力，同时也让社会检验、评价学校音乐表演专业的教学成效，2012年的艺术实践周里，老师们带领着音乐表演专业的部分学生到各社区为人们群众送去小型的音乐会。
音乐会以多种艺术表现形式呈现，如古筝齐奏、笛子独奏、二胡独奏、琵琶独奏、男女声独唱、诗朗诵、小合唱等。
笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》拉开了音乐会的序幕，优美的旋律和精湛的演技把小区群众带入了欢快祥和的境界，博得了小区群众的阵阵掌声。
男高音《我爱五指山，我爱万泉河》舒缓优美的旋律仿佛把人带到往昔的历史之中……古筝齐奏《战台风》更是把演出推向了高潮，最后应社区群众的强烈要求，又返场加演，台上台下气氛热烈欢腾。
这样成功的演出，极大地鼓舞了学生的斗志，使他们更有决心、更努力学习，树立为人民服务、为社会服务的远大理想。
此外，在艺术实践周活动开展过程中，音乐系师生积极响应号召，不仅在社区演出，还到老年福利院、大庆监狱、希望工程小学、大庆坦克团以及各个石油厂矿等多家单位进行艺术实践与调研。
当学生们看到福利院老人们开心的笑容，听到孩子爽朗的笑声、石油工人热烈的欢呼声和掌声，信心百倍，也为自己能为社会做出微薄的贡献而感到自豪。
艺术实践周的每一次演出不仅丰富了人民群众的精神生活和文化生活，同时也展示了大庆师范学院音乐表演专业学生的艺术才华和积极向上的精神状态，也向社会昭示了学校音乐表演专业的办学成效。
3.艺术观摩与采风活动
学校的音乐教学课堂因为存在着一定的局限性，为了给学生补充更多的营养知识，开阔视野，音乐系在音乐教学中各个专业每学期邀请一些著名音乐专家学者或高校名师来学校传经送宝，现场指导教学。
就是采取经常借鉴和吸收别的院校音乐人才培养的成功经验，坚持“走出去，引进来”的原则，提高学生的综合素质和实践能力。
曾有解放军艺术学院声乐教育家孟玲教授来大庆师范学院音乐系讲学，年逾古稀的孟玲教授以深厚的声乐功底，深入浅出地向师生们解释了演唱与上课用嗓的共通之处，并做了精彩演示，同时还和师生有效互动。
孟玲教授从声乐学习所需要注意的技巧性、所唱作品的风格及舞台表现进行了讲授，对怎样更好地去理解作品，结合自身多年的成功教学经验和演出实践为学生们答疑解惑，使学生受益匪浅，既增长了见识，也增强了学生学习声乐艺术的信心和动力。
同时，学院音乐系还定期组织学生外出进行艺术观摩，如省、市举办的声乐、器乐、舞蹈大赛，哈夏音乐会、俄罗斯舞蹈团演出、歌剧院邀请的著名大型交响乐团演出，以及来自世界各地的著名歌唱家、演奏家的音乐会等。
通过大量的艺术观摩与采风，学生的音乐视野逐渐开阔，他们从中也学会了如何释读艺术之美。
这样，不仅陶冶了学生的艺术情操，也使学生清楚地认识到自己的不足，以取长补短，不断完善与提高自身艺术实践能力和水平，这对学生今后漫长的艺术人生之路起着重要的指导作用，是音乐课堂教学所不能达到的。
2012年初，齐齐哈尔大学音乐与舞蹈学院在大庆师范学院音乐厅举行了专场音乐会，此次是大庆师范学院艺术学院和齐齐哈尔大学音乐与舞蹈学院艺术实践交流活动的首场音乐会，受到两院领导的高度重视，在两院师生的共同努力下，整场演出精彩纷呈，演出节目有一定的观赏性与艺术性。
此次艺术实践交流活动使大庆师范学院的学生得到了一次非常好的学习机会，同时也为齐齐哈尔大学音乐与舞蹈学院的学生提供了一个展示自我的平台，通过这次艺术实践专场音乐会，两院建立为艺术实践联谊学校，将两校的艺术实践交流活动继续发展下去。
4.开展专业见习与艺术实习活动
为了扎实推进大庆师范学院“3+1”人才培养模式，全面提高应用型人才培养质量，突出实践环节，建设特色型应用型本科院校，必须加强实践教学，突出创新精神和实践能力的培养。
在为期一年的教育见习与实习中，要求学生走出校园，融入社会。
2007年，大庆市文化集团、大庆市歌舞团与大庆师范学院合作，成立教育实习基地，要求学校音乐表演专业的学生在大四要在大庆市文化集团、大庆市歌舞团见习和实习。
可见，建立艺术教育教学实习基地，是大庆师范学院艺术学院音乐系提高教学质量、服务社会、搭建就业新平台的一个抓手。
我们应很好地利用这一平台，让学生最大限度地施展和发挥个人才能。
就目前取得的成果来看，大庆市歌舞团曾和学院音乐系舞蹈专业学生合作出演的大型歌舞剧《鹤鸣湖》展现了和谐、人与自然和平共处的主题，感人肺腑。
《鹤鸣湖》荣获了第七届中国舞蹈“荷花奖”编导金奖和剧目、表演铜奖3项大奖。
2009年7月末，该剧作为国庆60周年献礼剧目，在北京保利剧院成功演出4场，广受国内舞蹈界专家学者和观众的好评。
音乐系舞蹈专业的学生因为出演《鹤鸣湖》这部舞剧，也从中得到了极大的锻炼和提高，增强了实践能力，也积累了人生宝贵的财富。
可以看出，大庆师范学院音乐系艺术实践的蓬勃开展带给了音乐表演专业学生诸多益处，在“十二五”期间，学院还会给学生创造更多的实践机会，让他们得到充分的锻炼，为他们今后走上社会和工作岗位打下坚实基础。
作者单位：大庆师范学院。