合唱教学中“技”“道”论文
学生课堂合唱教学论文
学生课堂合唱教学论文摘要：在课堂上，合唱的练习与习惯的培养并不是一蹴而就的，这是一个日积月累的经验的累积，我们只有通过不断的累积，提高学生合唱的兴趣，普及课堂合唱教学，普及合唱艺术，才能使学生的音乐素养得到进一步提高，进而推动学生其它方面进一步发展。
在音乐课堂教学中，经常教授的多半是欣赏、齐唱或独唱，却忽略了合唱教学。
我总结了以下几点原因：（1）合唱教学是一种团体活动，人越多，发出来的和声效果就越好，而在课堂上，类似于合唱这种团体活动的准备时间是较长的，想进行合唱的课堂教学需经过大量的准备时间，所以一般教师不会在课堂上选择合唱教学；（2）合唱是一门专业性较强的演唱方式，在中小学的课堂教学中，尤其是在小学的课堂教学中，学生的专业性是较差的，而且类似于“五音不全”的这种学生现象也是比较常见的，有些教师原本想在课堂上尝试合唱教学，但最终却成了齐唱，因此导致合唱教学的失败；（3）有些教师本身就对合唱的知识很匮乏，不懂得如何培养学生对合唱的兴趣及正确的发声方法。
1.培养学生兴趣。
在了解了合唱的历史背景之后，我们课堂教学最重要的就是能够最大限度地发挥学生的主体地位，如何发挥学生的主体地位呢？我觉得培养学生的学习兴趣是首要的，也是最重要的。
学生之所以不喜欢合唱歌曲是因为他没有了解合唱歌曲的精髓，我们的课本上许多歌曲都是合唱歌曲，通过男声、女声及各个声部的结合组成美妙的乐音，这是首先应当让学生体会感受到的。
当然，现在的学生对课本上的歌曲并不“感冒”，很多学生课下总是告诉我说课本上的歌曲“难听”、“土”，那我就会去了解学生们到底喜欢什么类型的歌曲？通过调查发现，还是流行歌曲更能吸引孩子们的兴趣。
2.教会学生进行合唱气息处理。
人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。
合唱教学是一种团体的活动，所谓的团体活动就是“同呼吸、共命运”。
团体行为讲究的就是行动的一致性，主要就是呼吸。
小学音乐论文-提高小学音乐课堂合唱教学有效性的路径研究人教版新课标
小学音乐论文-提高小学音乐课堂合唱教学有效性的路径研究人教版新课标对于小学音乐教学工作来说，合唱的音色丰富、音域也比较广，对于培养小学生的音乐学习兴趣和音乐演唱能力有着独特的作用。
而当前小学音乐演唱教学工作中存在着教师教授合唱歌曲积极性不强、学生学习存在畏难情绪以及教师的教学方法比较单一等一系列的问题，在很大程度上制约了小学音乐课堂合唱教学有效性的提升。
如何进一步提升小学音乐课堂合唱教学有效性的提升，已经成为当前小学音乐教学改革中面临的一个亟待解决的问题。
一、小学音乐课堂合唱教学存在的问题分析目前，小学音乐课堂合唱教学主要存在着以下几个方面的问题：首先，是教师对于教授合唱的积极性不足，合唱对于学生自身的素质要求比较高，教学难度也比较大，同时很多从事小学音乐教学工作的教师往往是由其他课程的任课教师兼任的，并不是专业的音乐教师，因此很多教师对于合唱教学工作的认可度和积极性都不高。
其次，学生在学习合唱时普遍存在着畏难情绪。
合唱对于学生的要求比较高，学生不仅仅需要唱准每一个音节，同时还需要演唱不同的声部，并且对于学生的训练强度要求也比较高，因此在学习合唱的进程中普遍存在着畏难情绪，在很大程度上制约了小学音乐课堂合唱教学有效性的提升。
再次，很多音乐教师进行合唱教学的方法比较单一，在很大程度上无法调动起学生学习合唱的积极性。
例如，教师在进行合唱教学的过程中针对气息的控制、不同声部之间配合以及音准的掌握等需要采取不同的教学方法，而在实际的合唱教学工作中，教师对于学生的实际情况以及教学的内容都存在着认识上的不足，在教学的过程中依旧采取单一的“填鸭式”的教学方法，致使小学音乐课堂的合唱教学的有效性难以得到实质性的提升。
二、提升小学音乐课堂合唱教学有效性的途径分析（一）提升学习兴趣，引发学习热情兴趣是最好的老师。
在提升小学音乐合唱教学有效性的进程中，首先要做的就是激发起学生对于合唱教学的兴趣，进一步激发起学生学习合唱的热情。
中等职业学校合唱教学基础训练论文
浅谈中等职业学校合唱教学的基础训练合唱教学是音乐教育中的一个重要组成部分，是一种纵横交织发展的高层次艺术，具有雅俗共赏、易于普及等特点，是广大师生喜闻乐见的一种音乐形式。
在培养学生的集体主义精神、爱国主义精神以及发展学生智力，提高学生审美能力等方面，合唱有着其他音乐形式无法比拟的优势。
合唱之所以比其它音乐表现艺术更易于推广，首先是因为它不需要购置昂贵的乐器，合唱队员只需较高的音乐素质与修养、默契与合作、美好的乐感，除了有一个好指挥外，再有一个好的钢琴伴奏就可以开始排练了，少则十几人，多则数百人、甚至数千人都可以容纳。
其次，合唱易于培养和发展演唱者的音乐素质。
由于合唱是多声部音乐，其中每个声部都接触到音乐训练的不同方面，这对训练演唱者自身的音乐基础能力，如：音准、节奏，都有很大的帮助。
置身于合唱队中，每个演唱者不但要演唱好自己的声部，还要兼顾到其他声部以协调自身与整体的关系。
因此，参加合唱对于培养演唱者的相互协作能力、声音音量、音色控制能力、气息控制能力等诸多方面，以及对各种音乐风格和不同作曲家的了解，都是十分有益的。
第三，参加合唱既是音乐创作，又使演唱者置身在音乐欣赏与熏陶之中。
每一部合唱作品都是音乐文化的结晶，它们的内在情感必须通过恰当而准确地演唱才能反映出来。
在排练中，每个队员必然会收到音乐整体的熏陶，这种深入音乐内部的音乐“欣赏”与听众的感受是完全不同的，并且在音乐表演过程中，演唱者由于受到台上、台下演出气氛的影响，演唱时的感情起伏在这种动人心弦的环境里，身心一定会受到很大的陶演。
因此，一次好的排练或演出也就成为了合唱队员的一种难得的精神享受。
随着素质教育的不断深入，各地学校合唱团如雨后春笋般发展起来。
学校合唱团除了参加各类文艺比赛外，更多的功能则是它能给学生以旋律美和声美的熏陶，丰富其思维，陶演其情操。
要很好地表现一首合唱曲，对教师对学生均有很大的难度，特别是我们中等职业学校的学生大多来自农村，音乐基础较差，对音乐的理解感受能力也整体一般，所以从最基础的技能着手，每天进步一点点，踏踏实实训练是尤为重要的。
小学音乐论文小学音乐合唱教学现状与问题研究_通用版-文档资料
小学音乐论文-小学音乐合唱教学现状与问题研究通用版一、合唱教学的题材问题二、合唱教学的引导问题三、合唱教学的组织问题部分音乐教师在开展合唱教学时, 发现学生不喜欢合唱训练, 部分学生无意于合唱训练；部分学生逃避合唱训练。
据调查实践了解到, 学生不喜欢合唱训练的原因主要有两个: 第一个原因为部分音乐教师只愿意让有音乐基础的学生参加训练, 不愿意音乐基础不佳的学生在合唱中“拖后腿”；第二个原因为学生觉得参加合唱训练非常辛苦, 有时教师要求他们反复练习一首歌曲, 学生觉得练习的过程很枯燥, 唱时间的训练让他们的嗓子都撕裂了。
以上的教学现状说明小学音乐教师在教学中组织不力的问题。
为了提高学生参加训练的积极性, 教师可用以下的方法组织学生训练: 重视过程的教学训练, 教师在开展教学时, 要引导学生体会音乐中的感情, 重视和其他学生合唱的乐趣, 教师要重视音乐审美教学, 淡化演唱结果的评估, 更不可在教学中否定学生的努力；教师要给学生一个发挥的舞台, 比如音乐教师如果不对合唱训练有要求, 学生可能会不太重视合作训练, 反之, 如果教师要求学生参与合作训练时, 要统一着装, 男生系领带, 女生佩红花, 学生会有正式性训练的感觉, 他们可能会觉得自己现在不是一名学生, 而是一名演唱家；应用分段训练法开展训练, 教师要控制每段训练的时间, 应用多次训练的方法开展合唱练习, 教师要意识到, 小学生声带还未成熟, 过于频繁的演唱可能会让他们的声带受到伤害, 教师只有爱护学生的身心, 学生才愿意配合教师开展合唱训练。
小学音乐教师的组织工作不力, 学生便不会愿意积极的训练；反之, 教师只有做好音乐合唱组织工作, 学生才能感受到合唱的乐趣。
四、总结合唱是小学生在音乐课上要掌握的一种音乐演唱技术, 这种音乐训练从理论上说能够提高学生的综合音乐素养。
目前我国的音乐合唱训练存在一些问题, 本次研究对合唱练习产生的问题进行分析, 提出优化合唱教学的方法, 教师如果应用这些方法, 就能提高音乐合唱教学的效率。
小学音乐论文小学音乐课堂合唱教学_通用版
小学音乐论文-小学音乐课堂合唱教学通用版1.做好音乐的基础训练1.1培养学生良好的识谱能力培养学生的识谱能力是小学音乐教学的重点之一，在教学实践中，将识谱教学形象化，更能增强乐谱的趣味性，更好地使学生对识谱产生兴趣。
例如：教授一年级音乐单音时，可以给每一个单音赋予一个可爱的卡通形象，3是懒洋洋的小猫咪，唱起歌来“mi~mi~mi~”，1是小木棍，敲在地上“do~do~do~”等，并通过唱名找音符等各种游戏巩固学生的认识；在二、三年级音乐课堂上，可做一些常规训练。
如为了锻炼横隔膜，使腹部更有弹性，可在合唱队分为两队站好之后，后面同学依次给前面同学从头、颈、背到腰进行“按摩”，并随着老师一起做各种姿态有趣的“体操”，然后老师带领学生两腿分立，用力喊出声音，或学习小狗“汪汪”叫。
又如为了启发学生打开喉咙，放松下巴，可以用“咬苹果”、半打哈欠的方法等，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。
1.2从音乐欣赏中激发学习兴趣“兴趣是最好的老师”，兴趣是学生学习的动力。
从欣赏优秀合唱作品入手，培养学生对合唱的兴趣，给学生播放优秀、经典的合唱作品，如《东方之珠》、《杨柳叶子青》、《送别》等。
或者在学校组织合唱艺术节的时候，带领低年级学生观看、欣赏高年级学生的合唱演唱，让学生走进音乐的艺术世界，从实际合唱中感受到合唱带给人的愉悦，现场接受合唱艺术的熏陶，感受合唱的艺术魅力。
因为音乐是听觉艺术，听是一切音乐活动的基础。
让孩子在欣赏合唱作品的过程中感受、聆听、了解合唱，在听不同音乐形式作品的同时，了解合唱与其他音乐形式的区别，在合唱优美和谐的音色中感受到合唱的魅力，逐渐培养学生对合唱的兴趣，为后期合唱演唱打下坚实的基础。
2.师生互动，创设合唱教学情境在以往小学音乐教学中，教师是一个“指挥棒”，学生是合唱的有力“大军”。
为提高小学音乐课堂合唱教学质量，教师可与学生一起加入合唱队伍，与学生一起共同完成合唱。
教师的激情演唱不仅可以感染学生，使学生更好地投入到合唱中，更可以对学生的合唱要求起到带头与示范作用。
合唱论文-新的
无伴奏合唱声音训练的手段与方法摘要：如何把握歌唱的状态，如何把握用耳朵聆听的正确声音概念及声音控制，歌唱的纵向呼气与吐字咬字的密切关系，如何把握状态呼吸的方法，如何把握吐字咬字和触音及音韵的归属，如何把握声音的走向、气息的对抗及声音的支点，如何解决真假声的混合。
关键词：合唱；声音共性；呼吸的对抗；真假声的结合；触音合唱是声音的共性艺术、群体的艺术、综合性的艺术，它音域宽广，音色丰富，声音多样、丰满，富有多层次声音表现的空间和氛围，可以利用循环呼吸延长音乐的时值，并且没有任何声区转换的痕迹，它的力度起伏可以是独唱的几十倍乃至上百倍，通过多声部、多层次的表现手段和处理方法，达到高度谐和的一种艺术表现形式。
合唱给人们带来多形式、多音色、多声部、多变化的艺术享受，合唱声音的协和、和声的多彩变化，飘渺空灵圣洁，歌唱与表演的结合，作品的多样化，给观众带来了意想不到的审美效果和艺术享受。
无伴奏合唱在合唱音乐艺术中更是一门独特的表现形式，它与其他各种类型的合唱的区别，首先在于它不与任何乐器组合，只单用人声作为表现的工具。
当代无伴奏合唱已经发展到演唱者可以利用声线模仿各种(特别是乐器)声音，其中以模仿敲击乐器、吹管乐器、电结他甚至其他乐器的音色，有的在音响技术的协助下，这些由人声模仿出来的声音往往几可乱真！无伴奏合唱即有它的难度也有它的很高的艺术价值，所以，一个合唱团艺术水平的高低，从演唱无伴奏合唱曲目中可以窥见这个团每个队员的音乐功底，合唱演唱者要想完美地通过声音来提示作品的内容和含义，传达给听众一种美的艺术享受，就必须熟悉、了解和掌握产生美好的声音及音响的规律和要求，从而懂得在合唱集体里所发挥的作用，并且有效地运用自己的嗓音在集体的合唱队中能协调和控制并达到统一的共性。
在音量、音色、音准上能把握自如，将声音的美在瞬间传达给听众。
这需要多方位的音乐综合训练过程。
马革顺先生曾这样形容合唱：“合唱首先是一种纯粹的艺术形式，有着自己特殊的精致的要求……它不仅仅等同于群众歌咏，它蕴藏着更为丰富的内涵。
中师合唱教学中基础训练[论文]
![中师合唱教学中基础训练[论文]](https://img.taocdn.com/s3/m/09484a11a8114431b90dd855.png)
浅议中师合唱教学中的基础训练[摘要]：合唱教学是中师教学活动中不可缺少的内容，它对培养学生的音乐素养，增加团队精神有不可估量的作用。
合唱队的基础训练是十分重要的。
这些基础训练既有音乐基本素质的训练，也有歌唱方法的培训。
在音乐基本素质的训练当中，则以音准训练和节奏训练为主。
歌唱方法的训练以歌唱的姿势、呼吸、位置及共鸣为主。
同时，长时间的实践活动也是必不可少的。
[关键词]：合唱素质训练歌唱方法训练实践活动合唱是一种多声部的歌唱艺术，是靠集体协作、多人共同努力完成的音乐形式。
对于中师生而言，通过这项活动，不仅使学生感受到音乐之美，提高音乐素养，还可以培养他们的独立感、协调感、均衡感等综合音乐感觉和集体观念、协作精神。
万丈高楼平地起，一个好的合唱团体，一个扎实而有效的基础训练是必不可少的。
一、声音的训练中等师范学校的学生来自初中，年龄大部分在十七岁左右。
这部分学生声带并没有完全发展成熟，有的还在变声期。
而且大部分学生并不懂得怎样合理、科学的使用嗓音。
随教师或歌曲的情绪高声喊唱，会对其嗓音的发育及其不利。
同时，这种歌唱方式缺少色调变化和层次感，声音炽白、不柔和，使合唱缺乏协调性，破坏了合唱优美、动人的效果。
鉴于此，中师学生在对合唱曲目练习前，先进行歌唱技能训练是十分有必要的。
具体训练步骤如下：1.歌唱时的正确姿势歌唱时的良好姿势对于演唱歌曲是十分重要的，它是学生歌唱技能的基础。
一些不正确的姿势如低头、伸脖子、缩脖子、耸肩、塌胸、歪嘴巴、皱眉头等毛病不仅影响演唱者的形象，更为严重影响了正确的演唱。
正确的演唱姿势应是：（1）身体放松、头部端正；（2）两眼平视、下颚微收；（3）上胸敞开、小腹收拢；（4）两腿站直、两脚微开；（5）表情自然、精神饱满。
2.歌唱的呼吸歌唱的呼吸在歌唱中占重要的位置，所以在开始练声之前，我首先对学生进行气息的训练。
具体办法如下：（1）吸气的方法是口鼻联合式吸气。
吸气时，采用“闻花式吸气”，气迅速进入胸腔底部，气吸得柔而深入。
研究性学习合唱与指挥论文
摘要合唱是集体的声乐艺术，是演唱多声部声乐作品的音乐形式，它以统一和谐的声音，抒发情感，表达共同意志。
我国的合唱艺术事业是在传统的，广泛的，群众性的歌咏活动的基础上发展起来的,运用这种形式表达时代的强音和人民的心声，是时代的需要，人民的需要，社会的需要。
它具有很强的凝聚力和群众性，所以对于合唱指挥的指导工作是进行合唱教学和开展合唱活动的关键。
在群众合唱中,指挥的作用非常重要。
对于非专业团体的群众合唱来说,指挥要通过明显的手势来对每个声部进行提示,以达到声部的和谐统一,使合唱进行整齐划一给人以没的享受。
关键词:合唱学:指挥学;实践目录第一章合唱的界定 (1)第二章指挥的概念界定及在合唱中的重要地位和作用 (1)第三章合唱指挥应具备的素养 (2)第四章总结 (4)第一章合唱的界定合唱是音乐表演的一种常见形式。
主要以多声部的人声演唱为特征。
它是声音共性的艺术，是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术有机组合的和谐的整体。
合唱包括了和声的功能，复调，转调等多种旋律织体的表现形式。
它音域宽广，音色丰富，极富于声音表现力。
一个合唱团艺术水平的高低，预示了这个团每个队员的音乐功底，修养和文学造诣。
因此合唱指挥又起着至关重要的主导作用。
一个好的指挥的排练能给合唱队员留下最有价值的音乐知识和对音乐的感受了，更能给观众留下最有价值的艺术享受。
合唱艺术代表着一个国家名族文化艺术素质，体现了时代的精神面貌，它是体现国风国贸的一个方面。
合唱本身具有强大的凝聚力，对培养人们的集体主义荣誉感和团结精神，具有不可忽视的积极作用和影响。
合唱艺术最能够体现人们群体的思想感情，同时也最能提高人们对音乐的理解，培养人的综合素质。
合唱艺术是声乐领域中更高层次的一种表现形式，通过延长可以给人们多形式，多音色，多声部，多层次的艺术享受，同时陶冶人们灵魂，提高人们审美能力，使人的精神领域得到一种升华。
因此合唱艺术有着它自身鲜明的艺术特色。
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合唱教学中的“技”与“道”
在中学，合唱教学被边缘化是一个不争的事实。
首当其冲的是庸俗功利观的制约。应试教育的大背景下，学生、
家长、甚至老师都视音乐为小科、副科，觉得学音乐娱宾遣兴的色
彩强，是吃青春饭的，没有太大发展前途，因此让学生练合唱，在
直觉上总是将之和“浪费时间”画上等号。虽然老师也一个劲地大
谈合唱的教育价值，如既可以学习乐理知识，修身养性，也可以缓
解紧张的学习压力，使学习效率提高，进而焕发更加蓬勃的青春气
息，但是应者寥寥。即使参与，也多属机缘巧合，瞎打瞎撞，甚至
是文化学习进退维谷后的无奈之举。
其次是学生流动性的制约。参加合唱的学生虽然有不少是相对
喜爱唱歌的学生，但是合唱能力起步低，进步慢，加之中学阶段的
文化学习比较紧张，社团争抢生源，而合唱教学又需要宁静的心态、
笃定的意志等，导致不少学生很难沉潜下来，扎扎实实地训练，造
成合唱人员的流动性大，因而无法坚持参加合唱的系统训练，于是
成效不彰进一步使其更加边缘化。
另外，合唱曲目的成人化也是一个制约因素。中学合唱以混声
合唱为主，但是我们现有的混声合唱作品大多是成人作品。中学生
还处于变声后期，声音不是很稳定，很难达到成人合唱的要求。这
种客观上的高难度使师生较难逾越，也无形中影响了合唱教学的顺
利开展。
但是，这种状况并非不可改变。在“技”与“道”的层面上，
如果精心处理，认真养护，合唱教学完全可以大有作为。
一、关于音准与节奏的训练
合唱不能急于求成，首先要加强音准训练和节奏训练，为合唱
教学打下扎实的基础。
要唱好一首歌曲，音准是最基本的要求。在音准教学中，首先
要求学生学唱音阶，并在听唱的基础上，进行听记练习，通过听音
视谱、视唱来提高辨别音高的能力。为了达成这一教学目的，教师
应该晓之以理，乐于循序渐进。
培养学生良好的节奏感，是合唱教学的一个重要方面。在进行
节奏训练的时候，把常用的几个节奏型写在黑板上。通过不同的节
奏型组合训练，让学生对节奏型有初步印象，然后让学生听辨，辨
别老师弹奏的是哪几个节奏型的组合，让学生在”游戏般”的训练
过程中，提高节奏变化的反应灵敏性。
为了使学生达到这些基本要求，教师不能从知识到知识，进行
硬碰硬，冷对冷的教学，而应该适时、适度地渗透头脑风暴、励志
故事、人格教育等因子，努力使技能技巧的训练和人格胸襟的养成
教育紧密结合起来。
二、关于歌唱方法的训练
积极的歌唱状态是打开声音通道的第一步。在歌唱中，可以要
求学生打开口腔、咬字清晰，达到一种兴奋、积极的歌唱状态。人
们把积极的歌唱状态比作是哭泣的微笑或者是微笑的哭泣。在排练
过程中，如果每个合唱队员能做到自身腔体的积极与兴奋歌唱状态,
就能直接影响合唱队声音的整体发挥和演唱的质量。
其次是歌唱时正确的站立姿势。这个说起来很简单，歌唱站立
时,大家看到的是一种积极、兴奋的状态，但事实上，演唱者是在
一种内紧外松的自然状态下去完成的。所以，教者一定要不断雕琢，
使学生脚要抓着“地”,头要顶着“天”。由于这种内部肌肉的对抗,
从而在外表上，给人一种自然的放松状态。
正确的呼吸是歌唱的命脉,呼吸与起音、音量、音色、音质有直
接的关系。离开了呼吸就无从发声,无正确的发声就不会有正确的
声音高位置共鸣。 作为老师，用通俗易懂的形式教学生正确、熟
练地习得这些技巧，不仅是一种能力，更是一种必备的师德。
三、关于和声的训练
在歌唱技能、技巧，及歌唱能力培养的基础上，可对学生进行
音程训练与和声基础训练。这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到
和声音程， 从单声部训练到两个声部，甚至更多声部的和声训练。
和声训练可以适当辅之以肢体语言的审美展示，以及优秀学生
的示范，竞争机制的引入，努力使和声训练变得丰富多彩，饶有趣
味。
对于学生的细微进步，一定要及时表扬，并尽可能上升到人格
的高度，让他们对自己的唱歌智慧，内心的完善充满自信，充满幸
福。
四、关于歌曲的选择
选择一首适合中学生的合唱作品，是非常重要的。
只要定位合理，学生就不会有力不从心的感觉，才会对合唱更
有兴趣。组织合唱教学的目的是为了帮助学生能掌握正确的歌唱方
法，通过有表情地歌唱，使他们真正感受到合唱的艺术魅力。所以
我们在选择作品时，一是要考虑参加合唱学生的整体水平，需要我
们积累自身广博的合唱知识与艺术修养去理解和研究它，从而也让
学生从中领悟它的和谐之美。
比如2009年，我为高中艺术班的学生排练《共青团员之歌》。
一开始，学生适应不了演唱的难度，我及时降低了演唱的难度，注
重歌曲的情感处理。通过几次排练，学生的投入程度大大提高，基
本能以相对优美的声音进行多声部的演唱，还说这首歌曲真好听。
他们从不理解，到认真投入，再到积极参与，不仅歌声越来越美，
而且班级凝聚力也随之提高。
合唱是高中音乐课程内容的六大模块之一歌唱中的一部分，同
时也是一个学校音乐教育水平的一个重要体现。在厦门每届的“为
马拉松喝彩”比赛中，我们指导的合唱比赛得到了专家的高度认可，
和我们合唱教学理念的贯彻是分不开的。
五、关于作品的鉴赏
关注技能技巧的训练，更需关注合唱作品审美价值的鉴赏。
《荀子乐论篇》中说道：“君子乐得其道，小人乐得其欲。以道
制欲，则乐而不乱；以欲忘道，则惑而不乐。故乐者，所以道乐也，
金石丝竹，所以道德也。这些话道出了音乐教育的真谛：音乐不仅
引导人们的快乐，而且也引导人们的道德。引导道德，自然离不开
对音乐作品审美价值的把握。
譬如教学王洛宾根据乌孜别克族民歌《卡拉卡西乌开姆》改编
的新疆民歌《掀起你的盖头来》，我们不仅要向学生介绍民歌诞生
的情况，感受歌曲中小伙子真诚、炽热的爱恋情感，更可以在教唱
过程中引导学生通过对盖头、月亮、水波、红苹果等意象的体悟，
领略乡村恋人之间纯净、朴素的幸福感，颇具地域色彩的婚恋文化，
甚至将这种一唱三叹的旋律与他们学过的《诗经》中的经典作品，
如《蒹葭》、《在水一方》等联系起来，感受文学、音乐中相通的节
奏美、旋律美、人性美。
如此，学生又怎么会视合唱训练为“小科”、“小道”呢？
六、关于非智力因素的培养
尽管门德尔松说过：“在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感
受，比言词更好得多。”但是，在合唱教学中，我们依然要关注学
生情感的表达、学习态度的变化、对合唱练习的思想认识，并及时
用语言加以肯定、疏导、点染。
学生神情专注，倾情投入，我们要表扬他的“主一无适”；学生
带病练习，精神饱满，我们要肯定他的“忘我奉献”；学生体悟到
位，表演入境，我们可以让其“现身说法”。这样，合唱练习，便
不仅仅是“技”的训练，还有“心”的交流，“情”的濡染，“道”
的渗透。
这样的合唱教学才会真正的富有生气，深入人心！