浅析手绘插画在包装设计中的应用

摘要:随着时代的进步，人们的生活压力越来越大，在这种巨大的压力下，人们对于回归自我的需求越来越迫切。手绘插画是人们内心深处最真实的情感表达，它的方方面面都影响着现代艺术的发展。手绘插画作为现代艺术最重要的组成部分，它离不开传统文化的熏陶。所以，手绘插画在产品包装设计中得到了大面积的应用。本文首先概括了手绘插画的含义，阐述了手绘插画的价值意义以及它在包装设计中的视觉元素的表达，最后研究了手绘插画在包装设计中的运用以及发展前景。

关键词:手绘插画；包装设计；现代艺术

Abstract: With the progress of the times, people's life pressure is increasing. under this huge pressure, people's demand for returning to themselves is more and more urgent. Hand - painted illustration is the most real emotional expression in people's hearts. all aspects of it affect the development of modern art. As the most important part of modern art, hand-drawn illustration cannot be separated from the edification of traditional culture. Therefore, hand-drawn illustration has been widely used in product packaging design. This paper first summarizes the meaning of hand-drawn illustration, expounds the value and significance of hand-drawn illustration and the expression of its visual elements in packaging design, and finally studies the application and development prospect of hand-drawn illustration in packaging design.

Keywords: hand - drawn illustration; packaging design; modern art

一、前言 (1)

二、手绘插画的概述 (1)

三、手绘插画的价值和意义 (2)

（一）手绘插画是进行创作的基础 (2)

（二）手绘插画具有独特的艺术风格 (2)

（三）手绘插画是对传统艺术的传承 (2)

（四）手绘插画笔数码插画更具人性化 (2)

四、手绘插画在包装设计中的的视觉元素 (3)

（一）文字 (3)

（二）颜色 (4)

（三）图形 (4)

五、手绘插画在包装设计中的应用 (5)

（一）手绘插画在酒类包装设计中的应用 (5)

（二）手绘插画在茶包装中的应用 (6)

（三）手绘插画在糖果包装中的应用 (6)

六、结语 (7)

参考文献 (8)

一、前言

插画在中国有很长的历史。由于汉字的出现，所以这种艺术插画的表现形式也随之出现。虽然它的内容，材料，表现手法和媒介都不成熟，但它们有不同的延伸方式。在今日插画领域占有重要地位，并将在未来的艺术设计中发挥不可替代的作用。

随着社会的发展，手绘插画文化的特征不断被探索和使用。它已经成为寄托人们精神的文化产品，它的价值是不可估量的。

包装设计通常由诸如徽标，文本和图形等视觉元素组成。手绘插画在产品包装中起着重要作用。它们作为沟通商品和消费者的“视觉个性化符号”。手绘插画的微妙和独特之处在于它们具有更重的“人情味”。经过时间的沉淀，手工绘画的物品变得更有价值。它们与古代手工艺品一样珍贵，不同于机械化，大规模生产或手绘板材。它们会让人感到原始，温暖和亲密，并且可以闻到从作品本身出来的纸笔产生的奇妙火花，并具有浓厚的人文气息。

在竞争激烈的产品市场上，如果本公司的产品想要被消费者记住，就必须把自己的信息展示给消费者看。在同类的产品包装中，要想吸引人的眼球，就必须有自己的风格。所以，产品包装的社会效应也是非常重要的，包括它包含的文化也一样重要。从这个意义上讲，我们所设计的产品包装必须要有自己独特的文化底蕴，并在这个文化底蕴德基础上丰富产品文化，提高产品的价值。应用具有很强吸引力和对现代包装设计的视觉冲击的插画，使消费者在购买和使用产品的过程中感到高兴和快乐。

二、手绘插画的概述

插画设计对我们来说并不陌生，我们小时候从很多插画书中都可以看到。插画涵盖了生活的各个方面，它是一种具体的词语补充，它是指插入到书籍和杂志中的图片，作为书籍内容和艺术装饰的补充，它以其直观的形象和独特的吸引力发展成为一种艺术潮流。手绘插画是其最原始的表现形式它不依赖于任何工具，是基于只有一支笔的插画，手绘插画比其它插画更具挑战性，其创作方法也很多。

传统图案与现代包装设计

传统图案与现代包装设计 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】

摘要：在现代包装设计中寻求属于自己民族的传统元素，传统性和现代性合理融合，在传承的基础上有所创新，显现出深厚的人文艺术价值。传统图案与现代包装设计的完美结合，不但符合中国人民的审美习惯，也能体现出中华民族所具有的独特艺术魅力。对于传统文化的继承并非抄袭，它需要在深刻领悟后，进行一种提炼和概括，通过这些传统的图形和元素与现代生活有机的融汇在一起，并很好的得到体现和应用，形成具有中国特色的包装艺术作品，给人们增添艺术美感和文化内涵，从而提升了产品的价值。？关键词：传统图案；现代包装设计；运用；体现？一、前言？传统的图案设计在中华传统艺术中有着悠久的历史，题材丰富，底蕴深厚，在现代包装设计中发挥着极其重要的作用。尤其当前在包装设计中寻求属于自己民族的传统元素，将传统性和现代性合理融合，开创多元化的包装设计潮流，是新一代设计师们所面临的课题。只有在深入领悟中国传统文化艺术精神的基础上，兼收并蓄，融会贯通，才能打造出符合新时代的具有民族特色的现代化设计。？二、中国传统图案？中国传统图案始于原始社会的彩陶图案，已有六、七千年的历史。可分为原始社会图案、古典图案、民俗图案、少数民族图案。？原始社会图案是指从原始社会流传下来的图案。以西安半坡、马家窑等遗址出土的彩陶图案为代表。有人物、动物、植物、编织纹、几何纹以及原始宗教纹样等，造型拙稚，风格质朴生动。？

古典图案是古代流传下来而有典范性的图案。主要有：商周时期的青铜图案；战国时期漆器、金银器等图案；秦汉时期的瓦当、画像砖等图案；南北朝时期石窟装饰图案；唐代唐三彩陶器、印染等图案；宋代瓷器、刺绣等图案；元代雕漆、织金锦等图案；明清时期青花瓷器、景泰蓝、玉器等图案，它们在艺术上都各具特色。？民俗图案是在人民群众中创作并流传的具有民间风格和地方特色的图案。主要有剪纸、刺绣、蓝印花布等图案。？少数民族图案是少数民族在长期生产和生活中创造并流传的具有本民族特色的图案。例如：蒙古族、藏族、维吾尔族的地毯图案，苗族、布依族的蜡染图案等。？现代包装设计，强调的是设计的装饰性，同时大胆采用鲜艳的色彩及醒目的文字，主张从传统文化中吸收素材，追求一种风趣、幽默之感。以中国传统图案为代表的中华元素，以其独特而浓郁的民族特质，已成为现代包装设计的一大重要来源。在现代包装设计中，以现代的设计手法表现传统文化，并将各个层面去粗取精地应用到具体的现代包装设计中，赋予现代包装以非物质文化在功能。？三、传统图案在现代包装运用中的艺术性与文化性体现？现代包装设计要想把传统图案的精华融入进去，设计出具有民族性和时代性的现代包装作品，设计师们必须要对中国传统图案进行深入的学习和了解，剖析其产生的历史背景、内在含义、设计思路和手法等。好的包装设计应与其本土文化相联系，在传承传统的基础上有所创新，显现出深厚的人文艺术价值。传统图案与现代包装设计的完美结合，不但符合中国人民的审美习惯，也

色彩在包装设计中的应用

摘要色彩在包装设计中占有特别重要的地位。在竞争激烈的商品市场上，要使商品具有明显区别于其他产品的视觉特征，更富有诱惑消费者的魅力，刺激和引导消费，以及增强人们对品牌的记忆，这都离不开色彩的设计与运用。包装色彩的设计手法，则要求以其简单的线条、生动的个性人物、搭配合理的色彩等给消费者留下深刻的印象。为了更准确地掌握不同种类商品包装色彩设计的不同要求，我们可以将生活消费品划分为三大类别，分别提出色彩设计的具体要求：第一类，奢侈品。如化妆品中的高档香水、香皂以及女性用服饰品等；男性用如香烟、酒类、高级糖果、巧克力、异国情调名贵特产等。这种商品特别要求独特的个性，色彩设计需要具有特殊的气氛感和高价、名贵感。第二类，日常生活所需的食品，例如罐头、饼干、调味品、咖啡、红茶等。这类商品包装的色彩设计应具备两点特征：（1）引起消费者的食欲感；（2）要刻意突出产品形象，如矿泉水包装采用天蓝色，暗示凉爽和清纯，并用全透明的塑料瓶，充分显示产品的特征。目前国内这一类型的产品以广东的食品、饮料、矿泉水等较为成功。第三类，大众化商品，如中低档化妆品、香皂、卫生防护用品等。这类商品定位于大众化市场，其包装色彩设计要求：（1）要显示出易于亲近的气氛感；（2）要表现出商品的优质感；（3）能使消费者在短时间内辨别出该品牌。关键词色彩包装色彩设计色彩设计基础视觉特征

Abstract Color in packaging design occupies an important role. In the fierce competition in the market, to make the goods with obvious difference in visual features, the other products more rich tempt consumers charm, stimulate and guide consumption, and strengthen the memory of brand, without colorific design and application. Packaging design, the design methods for its simple lines, lively personality, reasonable collocation of colour to the consumer impressed. In order to accurately grasp the different kinds of different commodity packaging color design requirements, we can be divided into three categories of consumer goods are put forward, color design requirements: The first kind, luxury. If the high-grade perfume, cosmetics soap and women use garment; etc. Men with such as cigarette, wine, senior sweets, chocolate, rare and exotic emotional appeal. This special requirement unique individual character, color design has special atmosphere and high, rare. E.g. cosmetics, high-grade perfume or mysterious charm Second, the daily life of canned foods, such as needed, biscuits, spices, coffee, tea, etc. This kind of commodity packaging color design should have two characteristics: (1) the appetite of consumers, (2) for outstanding product image, such as water, implied by sky-blue packed with cool and pure, transparent plastic bottles, fully displays the characteristics of the products. At present domestic this type of products in guangdong food, drink, mineral water relatively successful. The third kind, popular commodities, such as cheap soap, cosmetics, health protection products, etc. For this kind of commodity market, its mass located in packaging color design requirements: (1) to show the intimate atmosphere, (2) should show commodity quality sense, (3)

包装设计中色彩搭配

包装设计中的色彩搭配摘要商品包装在现代市场营销中的重要性越来越令人瞩目。因为包装与消费者直接见面，它更易于吸引消费者的注意力。色彩是包装设计中的重要元素，是包装上表现商品形象的最鲜明、最有视觉冲击力的元素。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力，起着促销的作用，大大提高其产品的市场竞争力。色彩是商品包装设计中的重要组成部分，是商品形象的再现。随着国际间经济活动的蓬勃发展，商品竞争在一定意义上可以说是商品包装视觉形象的竞争。关键词：包装设计；色彩搭配 ABSTRAC The packaging of goods in modern marketing, the importance of more and more impressive. Packaging and consumers to meet directly, it is easier to attract the attention of consumers. Color is an important element in the packaging design, performance product image on the packaging of the most distinctive, most elements of the visual impact. Color applications humane, reasonable and directly lead to the color personality is bound to strengthen the visual impact of the packaging plays a promotional role in greatly improving the competitiveness of its products in the market. Color is an important part of packaging design, product image reproduction. With the vigorous development of economic activities in the international commodity competition in a certain sense can be said that the competition of the visual image of the packaging of goods. Key words：Packaging design；Color matching

插画设计作品集怎么做

插画设计作品集怎么做？插图（画）是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物、动物、商品形象。申请国外插画设计留学，作品集很重要，那么插画设计作品集怎么做呢？接下来，跟美行思远小编一起来看看吧！插画专业作品集怎么做？ 1.时间规划非常重要。不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集都要求包涵3个或3个以上系列。一个系列从构思开始最少需要2个月的时间完成.这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话，最好在申请之前9个月开始准备作品集。 2.从未接触过插画的同学应该更早开始进行练习，可从基础绘画开始学习，练习基础绘画(速写、素描和色彩)，一定要在专业人士指导下完成作品集，让专业老师给出指导和建议，同时扩展思路，为接下来的插画作品做好准备。 3.申请本科插画作品集里，除了插画的作品，最好附加上一定的纯艺术类创意作品，如，

手绘插画、小编制、小手工、摄影等等。 4.申请本科插画设计，院校比较注重标准化考试成绩，即托福/雅思成绩;申请研究生，院校对语言要求可以放宽松一点。 5.申请研究生的作品集里，插画的创意和想法尤为重要，绘画功底已不再是被主要评判的标准，申请时更注重的是作品的思想以及如何去表达。每个人的手绘功底都可以通过练习来巩固，但对插画的灵感和见解却不同，从而创作插画的风格也会因此不同。 6.申请研究生的作品集里，需要用文字来描述你的插画，包括主题、创作思路、创作过程、绘画媒介等。 7.如果心目中有非常想去的学校，在做作品集之前务必要做足功课，即深入调研该学校的学生风格以及喜好，之后再着手制作作品集。 8.杜绝抄袭，被发现可能终身禁考。 9.选择自己擅长的绘画风格与表现手法，尽量不要过多采用自己不拿手的绘画方式，让作品最大程度展现自己的优点。 10.多与国外老师沟通，交流各自的灵感和素材，也要与自己的指导老师多交流，定期给指导老师看自己的作品进度，让老师更好了解你的长处和缺陷，及时给出指导。

插画的人物创作

二动态人物的动态是指人的四肢、头部、臀部的运动变化。三表情可以适度的运用夸张和违反规律的手法来塑造人物的某种特征。四群体

儿童书籍插图一、儿童书籍插图概念插图的英文单词是“Illustration”，这个词的定义是“为解释文字的内容，增加文字的视觉感和书本艺术氛围的插图、图片、图表。”

、儿童心理发展的四个阶段儿童心理发展决定儿童的阅读能力，也就是对插图类型的接受能力。根据心理和教育学研究，儿童心理发展按年龄划分可以分为岁婴儿阶段婴儿主要靠形状和颜色刺激视觉。米菲兔婴儿阶段的插图：形状要简单、直观，颜色要饱和、鲜艳。

将插图和找英文字母的游戏结合起来，让小朋友参与游戏活动，在游戏中学习。幻想性

出，又丰富多彩。版面编排和美化设计，也要围绕着主题，根据主题和文章内容决定形式的严肃与活泼，做到形式与内容的统一。二、手抄报的编排设计手抄报的编排设计，总的要求是：主题明确，版面新颖美观。 1.版面划分先把版面划分成两块，每块中还可以再分成片。划分文章块面时，要有横有竖，有大有小，有变化和有对称的美。报头要放在显著位置。 2.块面编排如不符合原先的划分，就要将版面块面安排作必要的调整；如不能安排下文章，就利用移引、转版的形式等，并用字号、颜色、花边与邻近的文章块面相区别。 3.装饰设计除报头按内容设计、绘制外，每篇文章的标题也要作总体考虑，按文章主次确定每篇文章标题的字体、字号、颜色及横、竖排位置。文章内容以横排为主，行距大于字距，篇与篇之间适应用些题花、插图、花边及尾花等穿插其中，起装饰、活泼片面的作用。三、手抄报的书写 1.标题的书写主要或重要的文章标题，应用较醒目、庄重的字样；文娱消息或次要文章，则可用轻松活泼的字体。同一期或同一版上的各篇文章标题，也应用不同的字体书写。标题字体应比文章内容字体大，色彩也应加重。标题多用美术字，以楷书、行书、魏书、隶书见多。2.正文的书写字体要清楚、美观大方，字行间要整齐，字体不宜太小，忌潦草、错字。四、手抄报的装饰美化主要是用色彩、绘图等艺术手段，弥补文字的单调，给人以生动形象、优美和谐的美感和启迪。内容包括报头、题花、插图、花边、尾花和色彩运用等。 1.报头

平面设计色彩应用技巧讲课稿

平面设计色彩应用技巧设计理论知识(色彩搭配包装色彩的总体感觉是华丽还是质朴，都是取决于包装色彩的总色调。总色调直接依据色相、明度、纯度一个色彩基本属性来具体体现。如明调，暗高，鲜调，灰调，冷调、强调、弱调、软训、硬调、重调等等。面积因素除色相、明度、纯度外，色彩面积大小是直接影响色调的重要因素。色彩搭配首先考虑大面积色的安排，大面积色彩在包装陈列中具有远距离的视觉效果。另外，在两色对比过强时，可以不改变色相、纯度、明度、而扩大或缩小其中某一色的面积来进行调和。视认度视认度是讲配色层次的清晰度。良好的视认度在包装、广告等视觉传达设计中非常重要。视认度一方面看色彩本身的醒目程度，另一方面要看色彩之间的对比关系。其原理与方法在广告设计中也作了详细介绍，可参考其内容，用来进行包装装潢的色彩设计。强调色强调色是总色调中重点用色，是面积因素和视认度结合考虑的用色。一般要求明度和统度上高于周围的色彩，在面积上则要小于周围的色彩，否则起不到强调作用。间隔色间隔色运用是指在相邻而呈强烈对比的不同色彩的中间用另一种色彩如以间隔或作共用，可以加强协调，减弱对比。间隔色自身以偏中性的黑、白、灰、金、银色为主。如采用有彩色间隔时，要求间隔色与被分离的颜色在色相、明度、纯度上有较大差别。渐层色渐层是渐渐变化的用色，色相，明度，纯度都可作渐层变化。渐层色具有和谐而丰富的色彩效果，在包装的色彩处理中运用较多。对比色对比色不同于强调色，这是面积相近而色相明度加以对比的用色，这种用色具有强烈的视觉效果，从而具有广告性。象征色这是不直接模仿内容物色彩特征，而且根据广大消费者的共同认识加以象证应用的一种观念性的用色。主要用于产品的某种精神属性的表现或一定牌号意念的表现。如中华香烟的包装就选用了象征中华民族的色彩--红色。标志色这里讲的标志色不是商标的色彩，而是用色彩区别不同种类或同类不同品种产品系列包装的用色。例如以不同的色彩区别同一品牌的日用化学品的不同成分用品的包装用色。在处理上，面积，形状，位置应加以变化。辅助色这是与强调色相反的用色，是对总色调或强调色起调剂作用的辅助性用色方法，用以加强色调层次，取得丰富的色彩效果。在设计处理中，要注意不能喧宾夺主，不能盲目滥用。一、色彩技巧的把握色彩技巧应该从以下几点注意：一是色彩与包装物的照应关系；二是色彩和色彩自身的对比关系。这两点是色彩运用中的关键所在。（一）、色彩与包装物的照应那么，作为色彩与包装物的照应关系该从何谈起呢？主要是通过外在的包装色彩能够揭示或者映照内在的包装物品。使人一看外包装就能够基本上感知或者联想到内在的包装为何物。对于这个问题，笔者曾多次在过去的文章中提到过，但是如果我们能走进商店往货贺上一看，

(完整版)一张CG插画的制作过程

初稿（原画）画线在普通的复印纸上用G-PAN描绘出大约200dpi大的图片，（100%原始尺寸）然后扫描输入电脑。（由于是大概画个轮廓，所以也没必要用钢笔。）根据以上的样子，将路径的交换在图中表示出来。我在这里画线是因为这里正是我要进行线条修改的部分，所以我的铅笔画跟大家一样都是粗线条的，因此这个阶段的作品视觉效果不是很理想。线条修改（本次讲座主要介绍的内容。）

下图用红色圆圈圈出来的是需要修改的线条部分。所圈出来的部分在勾画线条的时候一定要进行修改！！。为了方便CG加工制作，可以使用通过复印机复印后的图片，然后开始线条修改阶段。下面图片已经进行了修改。（去除路径方向箭头）

线条修改的阶段需要注意线条的平衡，把动作路径（方向）放大处理、然后开始修改。。（原来稿子难看的地方经过放大，此时可以看得一清二楚）但是这还不是完整的线条修改。为了今后在线条修改结束后的填色，有必要将缺失的线条部分修补完整。注意：路径（方向）的移动和图象扩大处理之后很难再进行变更，所以这个阶段就此结束。主线条应该进行着色。（但是，此CG没有进行着色。）下面的图片为是线条修正前的样子。在扫描过后通过“明暗对比”（CONTRAST）将多余的部分（指原稿里的微细的多余线条）去除。经过反复的多余线条的去除和缺失线条修正，此时留下的就是主要线条。本人

从以前开始就一直使用这种修改方法。现在就是修改后的图片。在进行点、线的细致修改整理后，赋予线条体现强弱（粗细）的生命力。不同物体的边界线越粗，线的延伸视觉，眼神（视觉角度）和光源方向的线条以及物体的厚度（即立体效果）表现的就越突出。。而同一物体以及山的曲线则越细越好。另外弧线的描画也是越细越好！注意这几点就可以正式进行线条的修改了。修改前后的比较修正前的图片修改后的图片 ☆向初学者建议修正的方法的快捷键是：按『Ｄ』键、基本色的背景色变为黑白、然后用画刷修改（BRUSH）。最好不要用Air-brush进行修改，因为这样有可能将线条的边界去除。当然这样看个人画风

包装设计教(学)案_1

课题: 包装设计课时: 1课时课型: 单一课授课对象: 高中一年级教材分析: 本章节的授课，让学生对系列化包装设计有所了解和认识，明确系列化包装的设计目标和设计功能，通过实践掌握包装设计的整个过程。包装的定义,中国包装设计发展历史,设计师的地位和作用, 现代包装设计的特征和功能包装设计方法及设计流程,包装设计定位. 教学目标：通过理论教学使学生对包装设计有一个相对系统的概念。 1.知识和技能目标：让学生理解包装设计的涵义、功能及分类；让学生掌握包装设计的工艺流程及动手制作模型能力；提高学生对包装设计的设计思维，使学生所做设计作品具有一定的涵。 2.过程和方法目标: 通过讲解和实地观察，让学生了解包装设计中常用材料和容器，并能够在包装设计中合理选用材料和容器以获得不同的效果。 3.情感态度和价值观目标：通过对包装设计得讲解以及制作，从而提高学生的审美感知力，审美想象力，审美理解力和审美评价力。教学重点: 重点在于学生对包装设计概念、三大基本功能：保护性功能、便利性功能、销售性功能的理解。要求学生牢记、掌握。系列化包装设计特点；系列化包装设计原则：一般性包装材料的纸的规格；种类；特点；成型工艺和一般容器的特点。教学难点：学生对包装设计有一个直观的理解和正确的评判，以及对现代包装设计的作用和功能的理解和把握。系列化包装设计方法掌握各类包装材料及容器的造型特

点及特性。教学方法： 1.教法：多媒体 ppt 演示，小组讨论及交流评析，现场实物讲解讲课与作品图例赏析结合，课堂讲解一般材料及工艺图片展示、课堂讲授、学习讨论。 2.学法：实验室+材料样品库实习、动手体会不同和材料。教具准备: 教案，多媒体课件画笔，相关包装彩色纸，剪刀，小刀，糨糊。学具准备：画笔，相关包装彩色纸，剪刀，小刀，糨糊。教学过程：一：组织教学：（2分钟）安定课堂秩序，检查学生课前准备等情况。二：引入新课：（3分钟）出示图案画数幅，如日常用品的包装图样等，简略从以下三方面入手： 1、包装设计风格的定位及创意构思； 2、包装设计模型造型的设计及与之相关包装材料的运用； 3、包装设计的包装设计的功能。三：讲授新课：（10分钟）（一）：包装设计涵义：包装设计由于每个国家对此的定义都不一样，从字面上可以理解为包扎、安装、填放、装饰、及装璜之意。作为设计师心中的包装设计：是为了塑造一个能被商品世界所接纳的新生命、新产品。从整体来说，包装设计是一门立体的、多元的、多学科综合体现的学科。（二）：包装设计重要性：大家知道，包装无处不在，无处不存。且包装设计与一个地区或国家的经济发展水平成正比。时尚引领消费，包装极改变了人们的生活方式和消费观念。对

包装设计中色彩搭配汇总

【中国传统元素在包装设计中的运用】中国传统元素包装

【中国传统元素在包装设计中的运用】中国传统元素包装中国有自己独特而古老的历史文化，有不同于外国的经济结构和民情风俗，传统文化及民间艺术形式在中华民族 __中根深蒂固。中国传统元素是在中国文化背景下，以及人类漫长的历史进化中逐渐形成并沿袭的一种固有的文化内涵和气韵，具有延伸性和继承性。在现代包装设计中，利用中国传统元素能够直接或间接地展示商品文化价值，使人们在精神上产生共鸣，满足人们的审美需要。中国传统元素 1.色彩色彩具有象征性，能使人产生联想。中国人比较崇尚红色，红色代表奔放、刚毅、积极、热情，红纸、红绸、红布、红绳等在包装中随处可见。中国人也比较喜欢色彩明快的黄色，其具有光明、希望、活力的象征意义。在中国古代，黄色是高贵的颜色；在东方宗教中，黄色则是信仰、神圣、虔诚的象征。黄色对人的视觉冲击较为强烈，在传统观念中，崇高、富贵、威严是广大民众对黄色最典型的社会和心理感受；在现代社会中，人们对黄色的解读是光明、辉煌、轻快和纯净。黄色在食品包装中的应用最为常见。 2.图案

中国传统图案种类繁多，千姿百态，在各个时期都留下了风格各异的装饰图案，如朴素、大方的原始彩陶纹，商周时期青铜和玉器中威严而神秘的夔纹，战国时期漆器和织锦上的蟠螭纹、云气纹，唐代织锦上散发自然韵律的卷草、团花、宝相花，这些都能给人们带来一股古朴、清新的气息，并具有强烈的装饰感。 3.文字世界上各民族的文字归纳起来主要有三种类型，即表形文字、表意文字、表音文字。汉字属于在表形文字基础上发展起来的表意文字。古代的陶瓷经常用文字作为装饰，明清时期出现的“寿”字盘、“喜”字罐就是将汉字运用到器具上的典范，充分体现了汉字装饰的形式美和内涵美。西凤老窖酒包装设计西凤酒是我国最古老的历史文化名酒之一，相传它始于周秦，盛于唐宋，距今已有约2700年的历史。西凤酒原产于陕西省凤翔、宝鸡、眉县一带，具有浓郁的民族风格和地方特色，在其包装设计中恰当地运用中国传统元素，可以很好地凸显其历史厚重感。

包装设计课程标准

包装设计课程标准课程编码：165208 课程类别：理实一体适用专业：艺术设计授课单位：艺术系学时：63 编写执笔人及编写日期：学分：审定负责人及审定日期：一、课程定位 1.课程性质与作用课程的性质课程是艺术设计专业的专业核心课程，是学科整合课程。本课程为产品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专业核心课程之一，通过对产品包装设计与制作的训练，掌握产品包装的调研、创意、设计、制作的相关知识，培养学生使用不同创意与表现方法完成包装设计的能力，通过具体制作实施完成包装设计的制作。课程的作用通过包装设计实训的教学，使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用，能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性，按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系，结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念，创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识，又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术，从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动，工作项目为引领展开课程设计，结合企业生产流程设计教学情景，使课程达到以下作用。（1）理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分，另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。（2）紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下，除教材建设应跟随技术的发展外，教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态，及时更新教学内容，将最新生产技术和最先进的生产设备教给学生。（3）完成学业和职业技能鉴定相结合。要求学生参与与之相关专业的考试，如：平面设计师、装饰美工技能鉴定等专业考试，装潢专业和广告专业学生100% 参加职业技能鉴定。本课程前导课程是包装形式和设计制作流程的学习、后续课程是把平面设计原理运用到

包装设计元素

包装设计元素--文字、色彩与创意的应用在研究包装设计的规律中，必须围绕装潢艺术语言特色的要求去研究形式美的规律，即在设计形式上一切都是为了在瞬间或较段时间内达到简明、快捷地向顾客传达商品信息的目的。所以，在设计中，要选择最恰当表现内容尽可能完美的形式，使包装装潢具有最佳的视觉效果，达到良好的市场效应。一、文字--包装设计点睛之笔包装设计--字体心理文字作为平面设计中的三大要素之一，是人类最普遍使用的传递信息的工具。由于其存在的普遍性和应用的大众化，它的设计概念和传播功能往往被忽视。但文字在传递产品信息和企业形象，确立产品品牌时，往往又最易于被大众接受。在立足产品特性、企业形象，放眼市场规律，抓住受众心理的前提下，将字中插图、字中插字、字与图形、字与字母进行大胆组合，利用变形、变色、笔画特异、字形夸张等手法，体现字体的艺术魅力。书法字体书法应用在包装设计中,从而使整个包装格调古朴典雅、含蓄深邃，既具现代感又有浓重的传统文化内涵。从某种意义上讲，书法已成为具有中国特色的产品在包装上一种独特标识.时至今日，各地中草药货柜仍张贴或直接写上端庄秀美的楷书药名，以体现货真价实、纯正地道的中药特性。由汉字象形多变造就出来的风格迥异的书法艺术，在当今的中西药品、保健食品包装设计中的运用更为广泛.虽然说许多保健食品都是采用现代科学技术设备研制的，但如果加上一些中国传统文化元素，相信会更能取信于消费者。 ? 中华文化元素扮靓保健食品外包装二、色彩--传递包装情感在包装上，形式要达到美感，除要符合包装造型的美，画面经营位置的美，图案、文字、色彩、线条的秩序美，以及在整个过程中的宾主、均衡、方圆、疏密等对比的美之外，还要符合下述要求：形式要服从商品的需要，突出商品的概念，即商品个性与特点，据商品性的变化而有所不同，不能概念化和简单化。如何为产品选择适合并且美观的外观颜色，在设计和搭配时要遵守一定的原则。这时，产品的功能特点和它的使用环境就应该被充分考虑。色彩纯度的高低，色调色彩的冷暖等等诸多因素在不同的环境下是给人不同的感受. 首先要了解——色彩心理环境对产品色彩的影响产品色彩设计时，应该充分考虑使用环境对产品色彩的影响。就工作环境及使用条件来说；如机床是固定安置在工房里，工作气氛平静，因此色彩不宜过于刺激与兴奋，但又不宜过于沉闷，应当使操作者在工作期间心情愉快，所以色彩以纯度低而明度高，较为鲜艳的冷或暖色为宜，不宜大面积的采用刺激和兴

包装盒的设计与制作(五下)

一、活动主题：包装盒的设计与制作二、活动对象：五年级学生三、活动背景：《包装盒的设计与制作》是海燕出版社《综合实践活动》五年级下册“设计与制作”主题的内容。《综合实践课程标准》中指出“以自主探究为核心，以实践活动为载体，以创新发展为目的，以过程评价为尺度。”根据学情和学生认知规律，本课主要是引导学生将学到的方法应用在包装盒的设计制作之中，在体验造型活动乐趣的同时培养孩子的设计能力与创造能力。四、活动目标： 1、通过动手实践，知道包装盒的构造及用途。了解包装盒平面设计的一般规律。 2、通过自主探究及学习包装盒的制作方法，自己能设计一个简单的包装盒，并依据设计图纸做包装盒，进而创造设计自己喜爱的作品。 3、通过动手设计制作，养成善于思考、钻研、做事认真细致的良好习惯。 4、通过了解包装盒与生活的关系，提高环保意识。五、活动时长：一课时

一、故事导入，揭示课题 1、师：同学们听过《买椟还珠》的故事吗？谁给大家讲一讲？那“椟”是什么意思？师评价总结：正像同学们所说的，“椟”是用来盛放珍珠的包装盒。中国自古就是“礼仪之邦”，在商品越来越丰富的今天，人们的消费观念、消费方式等都发生了变化。人们不仅注重商品的质量，同时也很在意商品的外包装，漂亮的包装总能吸引顾客，所以，盛放商品的包装盒显得尤为重要。 2、师：今天老师也带来一些漂亮的包装盒，谁愿意帮助老师把它们介绍给大家。师评价总结：听了同学们的介绍，相信大家已从包装盒的材料、形状、装饰、用途有了一个全新的认识。同学们总结的很全面，这些包装盒种类多，形状大小各不相同，也都有不同的用途，它们给我们的生活带来了很大的方便。由此我们认识到，无论什么物品都需要包装，在我们购物、交往时，这些精美的包装给我们带来方便的同时又得到美的享受。那么，同学们想不想亲手制作一个漂亮的包装盒？今天，我们就来学习“包装盒的设计与制作”。（板书课题：包装盒的设计与制作）二、感悟步骤，小组合作 1、师：首先，让我们一起观察一下老师是如何制作简单的包装盒的，分为哪些步骤。（课件展示包装盒制作过程，教师进行解说。）

现代包装设计中的传统文化元素

现代包装设计中的传统文化元素黄静 (西华大学，成都610039) [摘要] 对现代包装设计中传统的形式美、传统图形、色彩的传统特征和书法艺术，以及自然材料的应用等多个方面给予了分析，阐释了具有鲜明民族文化特质的传统设计元素在现代包装设计中的价值。现代包装设计的文化属性决定了其无法摆脱与文化本身的连带关系，并受制于所属的民族文化，无论是包装设计的形式要素、图形要素、色彩要素以及文字要素等无不被包容于文化之中，也就决定了其设计必然要被烙上民族文化的印痕。每个民族都有自身的社会行为模式、思维方式、生活情趣和价值观念，所有这一切都作为一种潜意识，一种内在的思维定式而存在于深层次的民族文化之中。随着经济全球化进程的加快，这就促使我国的包装不得不进行设计观念的更新，以主动适应现代市场竞争的需要。在20世纪初，现代设计师格罗佩斯创办了包豪斯学院，并提倡。功能主义和“理性主义，主张消除设计的地域性，从而推进了设计风格的国际化。包豪斯对现代设计的贡献是不容忽视的，但国际风格的提出让人们忽视了各国、各民族的深厚文化传统，忽略了国际化是民族化的进一步发展，是不同民族文化的共性，是以民族化的多样性来丰富的。现代设计发展到当今的多元化时代，人们又不得不重新审视各民族传统文化艺术在人们心中所积淀的生存情感心理和散射出的人性生命的光彩，从而引导着人们的生活方式和文化审美趋向。因此，对传统文化艺术的传承与超越才是探索与发展本土艺术设计的必由之路。 1 现代包装设计中的传统形式美在包装设计中，设计程序的每一个具体过程都是在与形式打着交道。形式的变化直接影响和决定着设计的整体风格。 1)从对称到均衡。对称形式来源于人们对自我价值的认同，从人自身的形态中提炼加工而成，在人的审美趋向中有其独特的地位，这在中国传统文化中尤其明显。如在春节时人们所贴的春联、建筑群落中的对称结构等，无不体现着一种东方特有的自然、安静与平和的秩序美。在包装设计中，对称形式的应用不但满足了人们的审美习惯，也在机能上取得了力的平衡。在对称的整体平衡基础上，求得布局的变化——即均衡的形式感，这恰恰补足了对称形式因过于完整，容易产生缺少生机和变化的弊端，这也映证了人们在生产、生活中对经验的总结和新形式的不断

“品牌见红就不败”——论“中国红”在包装设计中的色彩运用

“品牌见红就不败”——论“中国红”在包装设计中的色彩运用 -- 邹文兵吴卫（湖南工业大学包装设计艺术学院，湖南株洲412008）摘要：居于中国色彩历史文化主流地位的“中国红”，体现了人们在精神和物质上的追求，中华民族正是通过对这一抽象色彩的喜爱和崇拜，迂回曲折地表达了内心深处对幸福美好生活的向往。能否把握“中国红”在包装设计中传达信息的准确性，已经成为消费者是否选红色包装产品的关键因素。文章通过探究“中国红”的情感属性，从更为立体的角度去认识和分析“中国红”这一传统色彩的个性特征及其在包装设计中的运用。关键词：“中国红”；包装设计；色彩情感；民族性与象征性 1 背景在《新周刊》第613期上，刊载了一幅名叫“云南新十八怪”的漫画，其中一怪叫“品牌见红就不败”，借喻云南红酒业因红色的包装设计而取得大好的销售业绩，“红”字一语双关，甚是巧妙。细细品味，却不无道理，经济的发展繁荣，让我们的物质生活变得丰富异常，漫步于琳琅满目的各大商场，发现这一怪并不只适用于云南红，也并不只适用于云南。以红色为主色调的商品已大举进入了人们的生活，且不乏众多知名品牌。香烟类有中华、红双喜、红塔山等，如图1；陶瓷类有江西景德镇的“祭红”瓷、湖南醴陵的“奥运”

红瓷，如图2；白酒类有五粮液、杏花村、西凤酒等。不仅如此，红色设计亦已延伸到我们生活的各个角落，如海尔公司推出的红色空调，联想公司推出的红色手机等。红色，是自然色彩中最引人注目、最具有感染力和刺激的颜色，是最有中国特色的色彩；红色在中国人心目中是喜庆、成功、吉利、兴旺等义的象征。逢年过节，拜访亲朋好友不免带上些礼品，吉祥喜庆的红色，自然成为礼品包装的首选，大有商品见“红”就热销之胜景。 2 何谓中国红 2.1中国红的概念 “中国红”原英文是Vermilion，翻译成中文是朱红或者朱砂红，原是一种优质朱红颜料的称谓，用于烧制陶瓷品所形成的色彩非常鲜艳温润，为人们所喜爱。从唐代开始，中国陶瓷艺人就发明了红釉烧制技术。北宋年间，河南禹县的钧窑完善了这一工艺，烧出了世称“钧红”的红釉陶瓷。但当时钧窑的烧制工艺还不成熟，红釉中往往掺杂进其他的颜色，而景德镇人在明宣德年间烧出的祭红，从颜色的色泽和纯度上，都超过了钧窑，人们把它叫做“宣德祭”。因为朱红颜料的成分辰砂（Cinnabar）来自中国，因此西方人有时候把优质朱红颜料称之为“中国红”。红色的种类繁多，人们通常把其中最为纯粹和明艳的红称之为绛红。它接近于原色，与我们国旗的色彩一致，国人在寻找自己民族元素时遂把象征国旗色彩的大红称之为“中国红”，是一种民族主义的体现。广义“中国红”的概念非常宽泛，它并不是特指某一种颜色，而是一系列“中式”红色的统称。以此为主色调衍生出的“中国红”系列有：暖暖的橘红、羞涩的绯红、娇嫩的榴红、深沉的枣红、华贵的朱砂红、朴实的陶上红、沧桑的铁锈红、鲜亮的樱桃红、明艳的胭脂红等。 2.2吉祥之色——中国红中华民族对“中国红”的崇尚历史久远，可以追溯到18000年前的山顶洞人时代。据考古发现，在北京周口店山顶洞人的墓穴里，死者遗骨的周围有用赤铁矿粉撒成的圆圈。郭沫若先生在《中国史稿》中认为是一种生命的体现，因为红色是血液与火焰的象征。学界认为，使用赤铁矿粉在死者周围撒圆圈绝不是无意义的行为，红色的赤铁矿粉被古人认为是鲜血的象征，是生命的来源和灵魂的寄生处。在死者周围撒赤铁矿粉，其意是为死者祈求新的生命。古代先民在生产劳动实践时，察物观象，并予以描绘、总结并加以记载。东汉经学家刘熙（生卒年不详）所著《释名》卷四中记载：“青，生也，象物生时之色也。赤，赫也，太阳之色也。黄，晃也，晃晃日光之色也。白，启也，如冰启时之色也。黑，晦也，如晦冥之色也。”人们从自然万象中获得了这五种基本的色相，并体会到这五色与早期人类的生产、生活实践有着密切的利害关系，所以被中国古代视为五种“正色”，并赋予了其吉利祥瑞的意义。[1]历史上以红色为正色或尊贵色由来已久，古代祭祀太阳的精魂三足乌又称“赤乌”、“赤鸦”。传说武王伐封时在孟津有火流于王屋，化为三足赤乌。古代传说中的“赤鸟”、“赤兔”、“赤草”、“赤鲤”皆是祥瑞之物。古代中国称“赤县神州”，并有说法“赤县多灵仙”，为吉祥宝地。到了汉朝，汉高祖称自己是“赤帝之子”，且崇尚红色。长沙汉代马王堆出土的朱黑漆器，色彩鲜艳，花纹优美精致，在当时十分昂贵，为贵族所推崇。汉朝以后，我国各地崇尚红色的风俗基本上趋向一致，经世代传承、约定俗成，一直沿袭了下来。逐渐奠定了我国崇尚红色之风，形成了中国特有的吉祥颜色文化。传统的色彩观念作为一种富有特殊含义的认知图式影响着民众的审美创造。从而导致了吉祥图形设色的主观唯我倾向，这种色彩的主观性归根结底还是受中国传统文化影响的结果。[2]在中国民俗文化中，红色的自然属性使其成为人们表达喜庆和激情的媒介，“中国红”代表喜庆、吉祥。人们用红色表达喜悦和祝福，用红色来进行自我保护、消灾驱邪。从孩子的红肚兜到以中国红为主题的婚礼；从本命年的红腰带、佩玉的红流苏到寿星的寿服寿桃；从添丁进口时门楣上挂的红布条到孩子满月时做的“满月圆”；从深闺女儿的红头绳到扭秧歌的舞绸；从过年过节悬挂的灯笼到家家户户张贴的春联和窗花，从压岁红包到除旧迎新的

二十四节气《梦》绘本的创作思路与过程

“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”日本平面设计大师，原研哉先生是这样说的。插画是一种艺术表现形式，他通过对审美实用的统一，能够直接有效的传达文化信息。随着时代的发展，插画作为文字补充的图解，早已由原本的单一作用演变为多门类应用，表现的形式也变得更加多样性。 1.《梦》绘本的创作思路 1.1 前期创意与灵感收集插画是一种艺术表现形式，他通过对审美实用的统一，能够直接有效的传达文化信息。从古代的敦煌壁画，中世纪的西方油画，日本华丽独特的浮世绘，到现如今收到青少年欢迎的漫画，海报，绘本等等，都表达了每个历史时期不同的文化内容。这种浅显易懂的表达方式，在历史的长河中担任着重要的表达作用，以绘画的形式占据主要的信息市场，这是社会发展的必然趋势。而本次的毕业设计，便是用插画来表达我想传达的想法，用“梦”这个主题，从不一样的角度去展现这个缤纷多彩的世界。 1.1.1 《梦》绘本的设计灵感王符曾说“夫奇异之梦，多有收而少无为者矣”认为做梦总有原因可寻。最开始想到这个主题的时候，是出于个人对于幻想世界的偏爱，我小时候总有一些天马行空的想法，它们或许来自于电影小说，或是从前看的图书动画。这使我对绘画产生了浓厚的兴趣，也是我大学选择动画专业的原因。我常绘制一些以奇幻世界为主题的插画，但从未尝试以一个系列的形式来创作。所以这次毕业设计，我想尝试画一个系列的绘本，也依旧想以“幻想”这个题材来创作，并赋予他们一个明确的主题。说到幻想，这个词语必然是以现实的客观存在相悖的，也就是一些虚而不实的思想，没有道理的想象，以理想或愿望为依据，产生的想法，于是我想以“梦”这样的主题，展开了对这次毕业设计的构思。市面上有一款名为《旅行青蛙》的游戏，是一只青蛙在现实生活中到处旅行，结识各种各样的朋友，以不同的角度观察世界，玩家要做的就是收集它出去旅行的插图。本次作品绘制的就是这样的一套绘本，以一个小女孩为主角，在画面中加入一些幻想元素，可能是西方世界的魔法幻想，也可能有仙气飘飘的古代仙境，我将尽可能想出特别的点子，来展现这个特别的“梦”的世界。 1.1.2 引入以二十四节气为主题的素材以“梦”为背景，这是最开始的想法，可要如何体现这样的“梦”？他并不能作为一个明确的主题来创作。在翻阅了部分资料后，我决定在剧本中加入另一个主题，引入中国传统的二十四节气，梦境的主题将会围绕二十四节气展开。二十四节气是中国古代经过几千年沉淀，总结下来的一种指导农耕的方法。人