水墨花鸟美术教案
写意花鸟画教案

写意花鸟画教案
一、教学目标
1.知识目标:了解写意花鸟画的起源及特点,掌握写意花鸟画的基本技法和表现方法。
2.能力目标:培养学生的观察力、想象力和创造力,提高学生的审美能力和艺术表达能力。
3.情感目标:通过绘画实践,培养学生对自然的热爱和欣赏,增强对美的感悟和独立独创的精神。
二、教学重点与难点
1.重点:掌握写意花鸟画的表现方法和技法。
2.难点:培养学生的创造力和审美能力。
三、教学准备
1.教学资料:写意花鸟画的相关书籍、图片和视频。
2.教学工具:水彩、画笔、画板、纸张等绘画工具。
四、教学过程
1.导入(10分钟)
介绍写意花鸟画的概念和特点,通过展示写意花鸟画的图片让学生感受写意花鸟画的艺术魅力。
2.理论讲解(20分钟)
解说写意花鸟画的起源及发展历史,介绍写意花鸟画的表现方法和技法,如水墨、湿法、干法等。
并讲解主要表现手法,如线条、色彩、构图等。
3.示范演示(30分钟)
老师进行写意花鸟画的示范演示,重点展示如何运用这些表现方法和技法画出写意花鸟画的效果,引导学生观察和思考。
4.实践操作(50分钟)
学生进行写意花鸟画的实践操作,提供石榴、丁香等各种花鸟素材供学生选择绘制。
鼓励学生发挥创造力,尝试不同的表现方法和技法,挖掘个人独到的艺术特点。
5.作品展示与评价(10分钟)
学生展示自己的作品,班级进行作品评价。
老师对每位学生的作品进行点评,鼓励学生勇于表达和探索,同时指出学生可以改进的地方。
五、教学延伸。
写意花鸟画教案

写意花鸟画教案教学目标:1. 了解中国传统花鸟画的特点和历史背景;2. 学习花鸟画的基本构图和技法;3. 提高学生对自然和生态环境的观察和表现能力;4. 培养学生的审美能力和艺术创造力。
教学准备:1. 画纸、毛笔、墨汁、颜料、水杯等绘画工具;2. 花鸟画的作品欣赏和范例;3. 鲜花、树叶和鸟类的照片或实物。
教学过程:1. 导入(5分钟)向学生介绍中国传统花鸟画的历史背景和特点。
解释花鸟画的重要性和与自然环境的关系。
2. 观察(10分钟)分发鲜花、树叶和鸟类的照片或实物给学生,让他们仔细观察,并记录下细节和特点。
3. 讲解构图(10分钟)通过范例作品,讲解花鸟画的基本构图要素,如对称、平衡、形状和大小比例等。
引导学生理解构图在表现主题和气氛时的重要性。
4. 示范技法(15分钟)在白纸上示范使用毛笔和墨汁进行线条练习,向学生展示花鸟画描绘的基本技法。
同时,介绍如何运用水彩或颜料进行上色。
5. 实践练习(30分钟)让学生根据自己观察到的鲜花、树叶和鸟类的特点,进行绘画实践练习。
鼓励他们发挥想象力和创造力,表现自己对自然的感受。
6. 作品分享(10分钟)让学生互相分享自己的绘画作品,并谈论各自的创意和感受。
7. 总结(5分钟)引导学生总结今天所学的花鸟画基础知识和技法,激发他们对美的理解和表达的兴趣。
拓展活动:1. 给学生布置作业,让他们继续练习花鸟画,并选择一种自己喜欢的鸟类或花卉进行深入研究和创作。
2. 组织参观艺术展览或近距离观察自然中的花鸟,帮助学生更好地理解和欣赏花鸟画。
评估方式:1. 作品评价:根据学生的绘画作品,评估其对花鸟画构图和技法的掌握情况。
2. 参与度评价:评估学生在观察和绘画过程中的积极程度和合作态度。
花鸟画教案

花鸟画教案教案:花鸟画教学内容:本节课的教学内容选自人美版小学美术教材,第八册,第16课《花鸟画》。
本节课主要让学生了解花鸟画的基本技巧和表现方法,通过观察、分析和实践,培养学生对中国传统绘画的兴趣和审美能力。
教学目标:1. 让学生了解花鸟画的基本技巧和表现方法,提高学生的绘画技能。
2. 培养学生对中国传统绘画的兴趣和审美能力。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
教学难点与重点:重点:花鸟画的基本技巧和表现方法。
难点:如何运用线条、墨色和构图来表现花鸟的自然美。
教具与学具准备:教具:毛笔、墨汁、水彩颜料、画纸、画板、教材、示范作品。
学具:毛笔、墨汁、水彩颜料、画纸、画板。
教学过程:一、情境导入(5分钟)1. 教师展示一些花鸟画的图片,让学生欣赏并发表自己的看法。
2. 教师简要介绍花鸟画的历史背景和特点。
二、基本技巧讲解(10分钟)1. 教师讲解花鸟画的基本技巧,包括线条、墨色和构图。
2. 教师进行示范,展示如何运用基本技巧来表现花鸟的自然美。
三、实践练习(10分钟)1. 学生按照教材上的步骤,自己动手绘制花鸟画。
2. 教师巡回指导,解答学生的疑问,帮助学生改进画面效果。
四、作品展示与评价(5分钟)1. 学生展示自己的作品,分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和建议。
板书设计:1. 花鸟画基本技巧:线条、墨色、构图。
2. 花鸟画表现方法:观察、分析、实践。
作业设计:1. 题目:绘制一幅花鸟画。
要求:运用所学的基本技巧和表现方法,表现花鸟的自然美。
课后反思及拓展延伸:1. 教师反思本节课的教学效果,是否达到预期的教学目标。
3. 拓展延伸:学生可以进一步学习其他传统绘画形式,如山水画、人物画等,提高自己的绘画技能和审美能力。
重点和难点解析:一、基本技巧讲解1. 线条:线条是花鸟画的基础,它能够表达出物体轮廓、质感、空间感等。
在教学过程中,教师应重点讲解线条的种类、用法和练习方法。
小学美术水墨画教案

小学美术水墨画教案篇一:人美版四年级下册美术教案认识中国画11认识中国画一、教学目标:1、知识目标:认识了解中国画的分类,感受中国画独特的艺术造型、用笔用墨用色的独特技法及人文精神。
2、能力目标:认识中国画绘画的工具,学习写意中国画简单的笔法和墨法。
3、情感目标:通过学习,培养学生对祖国传统绘画艺术的热爱,获得中国传统文化、精神的熏陶,使中国传统文化艺术得到传承和发展。
二、教学难重点:教学重点:认识、感受写意中国画的艺术特色,认识、学习写意中国画的用笔方法和用墨方法。
教学难点:初步掌握简单的中国画笔法和墨法,并可以随意画一张写意花鸟画。
三、学具准备:毛笔、毛毡、墨汁、宣纸、中国画颜料等四、教学过程:(一)、组织教学。
向学生问好并自我介绍,让学生简单的了解自己,进行课前材料检查。
组织学生以找不同游戏的形式欣赏国画作品,让学生说说自己所欣赏的画属于什么画,画面表现手法有何不同,从中感受工笔画和写意画所带给自己的不同视觉感受。
发给学生生宣和熟宣,让学生亲自在生宣纸和熟宣纸上随手画,从中发现两者材质的不同和各自的属性,从而引起学生学习本课的兴趣。
引出课题----认识中国画。
【资料链接】:中国画简称“国画”,主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜料和墨在绢或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,富于传统特色。
是琴棋书画四艺之一,也是我国传统造型艺术之一。
(二)、向学生介绍中国画,引导学生从题材、笔墨色彩的运用等角度初步感受中国画的艺术特色。
【中国画的分类】:按技法分:1、工笔画。
2、写意画(小写意画、大写意画)。
按内容分:1、花鸟画(花鸟鱼虫,飞禽走兽)2、山水画(亭台楼阁,自然现象)3、人物画(人物肖像,生活场景)【画材介绍】:一得阁墨汁、宣纸(生宣、熟宣、半熟宣)、毛笔(羊毫、狼毫、)生宣:吸水性强,易产生丰富的墨韵变化,主要用于写意画。
熟宣:吸水性弱,主要用于工笔和白描。
羊毫:质地柔软,携水量大。
兼毫:软硬适中。
2024年美术教案中国画的笔墨情趣写意花鸟画

2024年美术教案中国画的笔墨情趣写意花鸟画一、教学内容本节课我们将探讨《中国画的笔墨情趣—写意花鸟画》。
教学内容选自教材第十章“中国画的笔墨艺术”中的第三节“写意花鸟画的技巧与情趣”。
详细内容包括写意花鸟画的基本笔法、墨法,如何通过笔触表达花鸟的灵动与情趣,以及相关的艺术欣赏。
二、教学目标1. 让学生掌握写意花鸟画的基本技巧,如笔法、墨法等,并能运用到实际创作中。
2. 培养学生对花鸟画艺术的审美情趣,提高他们的艺术鉴赏能力。
3. 激发学生的创造力和想象力,培养他们在绘画中表达个人情感的能力。
三、教学难点与重点教学难点:如何运用笔触表达花鸟的灵动与情趣。
教学重点:写意花鸟画的基本笔法、墨法的学习与应用。
四、教具与学具准备教具:多媒体教学设备、挂图、实物投影仪、绘画工具等。
学具:宣纸、毛笔、墨、颜料、绘画垫、水杯等。
五、教学过程1. 导入:通过展示一幅生动的写意花鸟画,引发学生对本节课的兴趣。
2. 理论讲解:详细讲解写意花鸟画的基本笔法、墨法,以及如何表现花鸟的灵动与情趣。
3. 实践示范:现场演示如何运用笔触和墨色创作一幅写意花鸟画,边示范边讲解。
4. 随堂练习:学生根据所学知识进行随堂练习,教师巡回指导。
5. 作品展示:展示学生的练习成果,进行互相评价,教师点评并给予建议。
6. 艺术欣赏:欣赏经典写意花鸟画作品,分析其中的笔法、墨法及情趣。
六、板书设计1. 中国画的笔墨情趣—写意花鸟画2. 内容:a. 写意花鸟画的基本笔法b. 写意花鸟画的墨法技巧c. 表现花鸟灵动与情趣的方法七、作业设计1. 作业题目:运用所学知识,创作一幅写意花鸟画。
2. 答案要求:作品需展现出对笔法、墨法的掌握,以及花鸟的生动形象和情趣。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生在课后继续练习写意花鸟画,并尝试创作不同风格的作品。
同时,引导学生关注生活中的花鸟元素,以丰富创作素材。
重点和难点解析1. 写意花鸟画的基本笔法、墨法的掌握。
《花鸟画》教案3篇

《花鸟画》教案3篇Teaching plan of flower and bird painting《花鸟画》教案3篇前言:本文档根据题材书写内容要求展开,具有实践指导意义,适用于组织或个人。
便于学习和使用,本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。
本文简要目录如下:【下载该文档后使用Word打开,按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】1、篇章1:《花鸟画》教案2、篇章2:写意花鸟画教学设计3、篇章3:中国写意花鸟画教学设计篇章1:《花鸟画》教案教学目标:1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品,加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、提高学生探究和自主学习的能力。
4、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感。
教学重点:学习中国花鸟画的绘画技巧,在探究中积累和创新。
教学难点:用笔和用墨的表现方法。
教学准备:国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料教学过程一、导入新课1、出示课题——15花鸟画。
2、花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分,以悠久的历史和独特的风格闻名于世,以极高的艺术价值享誉世界画坛。
中国画同希腊的雕刻、法国的音乐、被誉为世界艺术宝库三杰。
中国画按题材可分为三大类:山水画、人物画和花鸟画。
二、欣赏作品1.花鸟画作品欣赏2.明确定义:什么是花鸟画?顾名思义就是表现花和鸟的画。
不仅如此,各种各样的动物、植物都是花鸟画所表现的内容。
如各种花卉、鸟类、蔬果、昆虫、鱼类都是花鸟画所描绘的内容。
实际上,花鸟画的题材内容是非常广泛,可以说除人物之外,自然界的一切,都可以作为花鸟画的表现对象。
三、探讨新知:1、画家面对自然界中的花鸟草虫进行创作的同时更重视缘物寄情(借助事物寄托作者的思想感情)2、在众多花鸟画的题材中,梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。
(君子——古代指地位高的人,后来指人格高尚的人)3、梅兰竹菊作品欣赏梅(傲)——梅花有报春花之称,她不畏严寒而开放。
小学美术《彩墨花鸟》教案

(四)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“彩墨花鸟在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的设计想法,并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发:在讨论过程中,我将作为一个引导者,帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考,如“如何将彩墨花鸟元素融入到日常生活中?”
本节课将围绕教材内容展开,结合实际教学,帮助学生掌握彩墨花鸟的基本画法,提高学生的美术素养。
二、核心素养目标
《彩墨花鸟》课程旨在培养学生的美术学科核心素养,具体目标如下:
1.观察能力:通过观察自然界中的花鸟,培养学生细致入微的观察力,提高对事物形态特征的把握能力。
2.美术表现能力:学习并运用彩墨技法,将观察到的花鸟形态和色彩特点表现出来,提升学生的美术表现力。
-创新实践:教师可以鼓励学生进行想象和创意,如“如果你是一只鸟,你希望自己的羽毛是什么颜色?”或“你能画出一种特别的花瓣形状吗?”,激发学生的创新意识。
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《彩墨花鸟》这一章节。在开始之前,我将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索彩墨花鸟的绘画奥秘。
举例:在讲解基本技法时,教师可以通过示范和图例展示不同的笔法和色彩搭配,如如何用勾线表现花瓣的轮廓,如何用皴擦表现鸟羽毛的质感。
2.教学难点
-技法掌握:学生可能难以掌握彩墨画的不同笔法和用墨技巧,如如何控制笔触的粗细、浓淡。
-色彩运用:如何根据花鸟的实际情况进行色彩搭配,表现出丰富的层次和立体感。
-观察深度:学生在观察花鸟时可能难以抓住细节特征,影响作品的表现力。
2024美术教案(精华5篇)

2024美术教案(精华5篇)美术教案篇1(约2578字)教学目标1.了解中国画的工具材料,认识和欣赏花鸟画名家作品,感受花鸟画独特的魅力,激发学对传统文化和生活的热爱。
2.学习写意花鸟画用笔,用墨,用色的方法和技巧,尝试在宣纸上进行花鸟画练习,训练学生心手相应的表现能力。
3.体验中国花鸟画用笔,用墨方法,提高审美能力。
教学重难点教学重点:运用中国画用笔,用墨的方法表现花鸟,体验笔墨趣味。
教学难点:掌握一定的中国画笔墨技巧,理解笔墨情趣。
教师准备:本课多媒体课件、美丽自然风景图片、中国画大师的绘画作品、教师国画示范作品。
学生准备:毛笔、墨汁、生宣纸、调色盒、国画颜料、水桶等教学过程一、情境导入1. 导入:播放鸟鸣声音,课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。
导语:听到小鸟婉转的歌唱,看到这么多漂亮的花鸟,我们就仿佛来到了一个“鸟语花香”的世界,闻到了芬芳扑鼻的花香。
2. 欣赏:出示中国画名家作品图片。
课件对比出示美术作品和生活实物图片,加深学生视觉印象。
引出本课主题“鸟语花香”二、学习新知1. 请同学们说说中国画工具材料。
教师现场展示:毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。
(重点讲解毛笔、宣纸的特点)2. 欣赏:看看国画大师是怎样表现花鸟的。
——在画家的笔下,花鸟画不仅表现了花鸟的外形和色彩,更重要的是画面富有深刻的寓意。
3. 探索中国画的技巧。
①用笔的方法教师示范中锋、侧锋用笔及其轻重缓急的基本笔法。
(注意讲解线条的粗细、曲直变化)②用墨的方法教师演示蘸墨的方法,及其墨色的变化。
4. 探究花鸟画法学习花鸟画,主要要通过对描绘对象的细心观察,研究和体会,掌握不同花的形态特点和不同鸟的形体特点,反复练习,才能画出好的作品来。
①观察齐白石《麻雀》图(顺带讲解齐白石这名画家)。
②了解麻雀的基本结构(头、身子、两条腿、两翅、尾巴)。
③学习鸟的画法。
教师边示范边教步骤。
鸟的基本形体我们可以用两个圆表示。
a 用羊毫笔调墨,一笔点出“头”,二笔点出“身子”。
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《花鸟画》教案2篇
《花鸟画》教案1
一、教学目标:
1.认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。
认识和理解写意花鸟画的与静物画动物画的关系。
2.了解学习写意花鸟画的基本表现技法。
3.结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。
二、说教材教学重点、难点:
重点:写意花鸟画的表现技法即写意水墨画的用笔用墨的方法。
难点:写意花鸟画对居室装饰得影响。
三、学情分析
依据本节课的教学内容和学生的年龄特点,我制定了以下的教法、学法:情景导入法、多媒体教学法、欣赏教学法、讲解法、分析法、讨论法、观察法等
四、教学过程
一)、创设情境·认知花鸟写意画(课件展示)
教学过程是教与学的心灵对话,在这个过程中师生是相互依存相互作用的。
花鸟写意画是学生们比较熟悉的题材,所以在第一阶段:我使用的是情境导入法,利用多媒体欣赏教学进行情感导入,首先把生活中常见的生活场景和写意花鸟画的作品对比,大量绘画图片的展示使学生意识到花鸟小
品的美感,目的是激发学生的兴趣。
然后导入两组图片,让学生分析图片的特点,在找出两组图片的不同和相同,这样更好的让学生认识写意花鸟的特点。
欣赏两组图片,看看它们有什么共同点和不同点。
(展示两组现实的花鸟和写意花鸟)
1、现实中的鸡与写意国画中的鸡
2、现实中的荷花与写意国画中的荷花
我通过展示上面这两张图片,向学生提出问题:“哪些同学能回答上面这写图片的共同点和不同点?”根据学生的回答,我作简要小结:左边的是写实,另一组画写意根据这一理论,再向学生提出问题:“例如:有同学知道这左边的画在中国画技法中叫什么吗”在学生回答的`同时,我边总结边展示课件,对中国写意花鸟画的概述那就是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画
方式。
(二)、自主探索,欣赏写意花鸟画的基本方法:(课件展示)
在欣赏的同时,教师设置不同的问题,学生使用讨论法讨论回答。
用这样的方式导入,使学生在产生兴趣的同时,对花鸟写意画的构图,用笔用墨有一个初步的认识,变被动接受为主动求知。
一、看构图二、看用笔
三、看用色四、品意境
三)、综合练习·欣赏传统花鸟画的特点(课件展示)
本课的教学难点是写意花鸟画对居室装饰得影响。
针对教学难点的突破在本节课中我选择了2个不同的时间段,第一个阶段是在欣赏导入之中完成的,教师选择的大量的有写意花鸟小品装饰居室此处的目的是使他们开阔视野,拓宽思路,发散学生思维,激发其创作欲望。
学生在欣赏的同时进行讨论探究,形成一个初步的观点,为下面作品的创作埋下伏笔。
突破教学难点的第二阶段在作品形成以后,在作业讲评中完成。
放在此处的目的是突出难点,强化教学效果。
1)注重“写生”——从实际生活中撷取对象,并加以艺术表现的优良传统。
2)花鸟“拟人化”——把花鸟的自然属性与人的品德相类比。
比如“白眼向天”和“四君子画”(梅、兰、竹、菊)。
欣赏古代著名作品适时地加入音乐,调整课堂气氛)。
我这样做的目的是为了进一步开启学生的智慧,点燃思维的火花,激发学生的创作热情,巩固教学重难点,更好的完成本节课的教学目标。
教学过程是一个认知的过程,同时教学过程也是一个实践的过程,以上的说课是我的认知,如能在教学中加以很好的实践,必将收到良好的教学效果。
《花鸟画》教案2
一、课题的产生:
中国画有悠久的历史和丰富的遗产,从已知独幅的战国帛画算起,至今已有2000余年的历史。
如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画和1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画来看,它的历史已不下5000年。
中国画简称“国画”,原来是泛指中国绘画,是为了区别于明末传入中国的西画而出现的概念。
解放前称中国画为“国画”、称中医为“国医”、称中国武术为“国术”、:称京剧为“国剧”、称广东音乐为“国乐”,这些冠以“国”字的名称解放之后都已改掉,唯有中国画仍保留“国画”的名称(50年代曾一度改称“彩墨画”)。
中国花鸟画的题材内容非常广泛,举凡花卉、翎毛、走兽、草虫、鳞介、蔬果、树石、器物、池沼、溪潭、林莽、草地等等,除人物以外,自然界的一切几乎都属于花鸟画的表现范畴。
生活中的花鸟本身就有着人们共同感受的自然美,它们可以陶冶情操,令人心旷神怡,如牡丹之富丽,水仙之素雅,松竹之刚劲,藤萝之繁茂以及仙鹤之举止不凡,雄鹰之志在千里,孔雀之美丽卓艳??都能给人以美的享受,引起美的共鸣。
中国的花鸟画不仅是表现花鸟之美,而且是以描绘花鸟为媒介,抒发和表达人的观念和情感。
历代中国花鸟
画家巧妙地运用喻、比、兴等手法,通过富于情感的花鸟形象,表述画家对当时的社会、人生的体验和认识。
清代郑板桥时常借竹抒发自己的胸襟,如他在一幅墨竹中题诗云:“咬定青山不放松,立根原在乱岩中,千磨万折还坚劲,任尔颠狂四面风。
”他以竹子坚劲挺拔,不畏“千磨万折”不屈不挠的精神,倾吐他一生坎坷、屡遭打击的不平和他的刚正不阿、孤做倔强的性格。
金农伤时不遇,尝以梅兰自比,表现他对现实的反抗心情,他在一幅墨兰上题:“若被春风勾引去,和葱和蒜卖街头”。
我们可以从中体昧出他对当时社会的愤恨。
现代的花鸟画作品,在技法上继承传统,大胆革新,在思想内涵上赋予新的时代精神,以新的花鸟画歌颂和赞美社会主义祖国欣欣向荣、繁花似锦的美好生活。
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二、教材、学情分析:
本课是学生在初中阶段进行美术学习的第一课,属于“欣赏.评述”单元,对于刚进入初中的学生来说,如何分析美术作品,他们还没有系统的认识,教师应利用多方面资源,引导学生通过欣赏中外经典作品,提高学生的审美能力。
三、教学目标
认识目标:认识工笔花鸟画与写意花鸟画的区别,初步了解花鸟画的发展。
技能目标:过看、听、想、讨论,能用自己的话讲评山水画作品的内容和艺术美。
情感目标:感受山水画意境美,热爱祖国传统艺术,增强民族自豪感,培养学生热爱祖国壮丽河山,增加保护环境的意识。
教学重难点:区别工笔花鸟画与写意花鸟画,初步了解花鸟画的发展。
(第1课时)区别青绿山水画与水墨山水画的特点,了解山水画发展的概况。
(第2课时)
四、教学准备
教师准备:运用多媒体教学设计好相关的课件。
风景名胜照片1-2张。