论亚里士多德《诗学》的美学思想.doc
柏拉图与亚里士多德诗学美学思想比较研究
引言柏拉图和亚里士多德是古希腊伟大的美学家，他们的诗学和美学思想在后世产生了深远的影响，他们两人被誉为“古希腊诗学的双子星座”。
柏拉图和亚里士多德对一系列诸如“诗歌创作的源泉”、“诗与现实世界的关系”、“诗歌创作的取材”、“诗歌的社会功用”等问题的探索论证，开创了西方诗学理论的先河，完成了西方诗学理论体系的建构。
柏拉图和亚里士多德虽为师徒，但各有千秋。
柏拉图生于公元前427 年，是古希腊成就最大的唯心主义哲学家，对后来西方美学的发展产生了巨大的影响。
亚里士多德作为柏拉图的学生，在老师研究的基础上更进一步，建立了自己的理论体系。
两位大师的学术研究可谓浩如烟海，本人仅撷取两位大师在诗学美学方面的成就进行一些粗浅的分析，以理清二者的理论脉络。
第1章关于诗歌的起源1.1 从概念意义上去认识诗歌诗歌是一种着力于表现人的情感的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。
诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
1.2 客观唯心主义认知下的诗歌柏拉图是西方客观唯心主义的创始人，其哲学体系博大精深，对其教学思想影响尤甚。
柏拉图认为世界由“理念世界”和“现象世界”所组成。
理念的世界是真实的存在，永恒不变，而人类感官所接触到的这个现实的世界，只不过是理念世界的微弱的影子，它由现象所组成，而每种现象是因时空等因素而表现出暂时变动等特征。
由此出发，柏拉图提出了一种理念论和回忆说的认识论，并将它作为其教学理论的哲学基础。
柏拉图认为人的一切知识都是由天赋而来，它以潜在的方式存在于人的灵魂之中。
因此认识不是对世界物质的感受，而是对理念世界的回忆。
柏拉图在对诗歌来源的认识上明显受到自己客观唯心主义的哲学观的影响，基于认识只是对理念世界的回忆性的理解的观点，柏拉图认为诗人之所以能够写出来诗歌，是在诗人沉浸到一种痴狂的境界（也就是后来尼采所说的“酒神”境界和“日神”境界）中，[1]受到了神灵的启示，然后把这种神灵的思想通过世俗的语言表述出来，公之于众，这便成了诗歌。
从_诗学_看亚里士多德的悲剧观_卢晓燕
文学观察
局才能产生完美的悲剧。 情节必须具有完 整性， 并且有一定的长度。 情节既然是行 动的摹仿， 它所摹仿的就只属于一个完整 的行动， 里面的事件要有紧密的组织。 亚 里士多德认为最完美的悲剧的结构应该是 复杂型的， 而不是简单型的， 并且完美的 布局应该有单一的结局， 而不是双重的结 局。
亚里士多德的悲剧理论系统地体现在 他的著作 《诗学》 中。 《诗学》 第六章， 亚里士多德给出了悲剧的定义： “悲剧是 对于一个严肃的、 完整的、 有一定长度的 行动的摹仿； 它的媒介是语言， 具有各种 悦耳之音， 分别在剧的各部分使用； 摹仿 方式是借人物的动作来表达， 而不是采用 叙述法； 借引起怜悯与恐惧来使这种情感 得以陶冶。” 这个定义深刻地阐释了亚里士 多德关于悲剧的基本看法。 本文试图从以 下三个方面对亚里士多德的悲剧观进行细 致的分析： 悲剧的性质、 悲剧的成分和悲 剧的目的。
·36252·
文学观察
仿”， 这是亚里士多德最根本的文艺观， 讲 悲剧的性质， 它的要义是摹仿。 从定义看， 悲剧首先是对一个行动的摹仿。 悲剧不同 于绘画、 雕塑、 音乐等， 它所摹仿的不是 某一种姿态、 颜色和声音， 当然这些都包 含在行动中。 悲剧摹仿的是行动， 因此必 须具有更现实、 更直接的特点， 它以直观 的形式诉诸于人们的感官， 而不是像其他 艺术一样需要通过暗示诉诸于人们想象的 东西。 其次， 这个行动必须 “严肃、 完整、 有一定的长度”。 所谓完整， 就是有开端， 有延续， 有终结， 能够看出其中的因果关 系； 所谓 “一定的长度” 就是既不能太短， 一下子就可看到结局， 也不能太长， 使观 众因看不到结局而着急， 因为过于庞大或 微小的东西都不能产生美感。
论亚里士多德的文艺思想
论亚⾥⼠多德的⽂艺思想古希腊哲学是西⽅哲学发展的最初形态，是⼀个⾃称为海伦后代的⼩民族给予欧洲和全⼈类的精神宝藏。
它探究宇宙的来源，追索万物的真实，并诘问⼈⽣的⽬的，内容丰富，⽓象万千，为⼈类的理论思维开辟了道路，给以后的西⽅哲学的发展奠定了基础。
⽽亚⾥⼠多德就是古希腊哲学的极⼤成者。
所谓⽂艺思想也叫⽂艺观，不同的阶段，不同的时代，不同的流派⽂艺思想都是有差异的。
在古希腊的古典时期，新旧交替的动乱时代所提出的多⽅⾯问题，加上丰富⽽深厚的希腊⽂化遗产，便培养和造就了亚⾥⼠多德这样百科全书式的天才⼈物。
亚⾥⼠多德历来被认为是最博学多才的科学天才和最伟⼤的思想家，⼀⽣著述宏富，学术活动极其⼴泛，⼏乎涉及当时所有的知识学科。
他的⽂艺思想即对⽂艺现象的总的看法和主张，犹如⼀轮皓⽉在西⽅⽂学史的天空绽放着⽆限的光芒。
“如果真有所谓⼈类导师的话，就应该认为亚⾥⼠多德是这样的⼀个⼈。
”⿊格尔：《哲学史演讲录》第⼆卷，商务印书馆1960年版，第380页“吾爱吾师，但我更爱真理。
”亚⾥⼠多德继承了泰勒斯以来古希腊的哲学成就，特别是柏拉图的思想成果，然⽽他的继承是以批判为基础，以创新为⽬的。
在思想观念上，他既不像毕达哥拉斯和赫拉克利特主要从⾃然科学的观点去看⽂艺理论问题，也不像苏格拉底和柏拉图侧重从社会科学的观点去看⽂艺理论问题，⽽是兼容并蓄，采取学科的视⾓，吸收多学科的观念。
在《诗学》中，他⽤⽣物学的有机整体概念来论述戏剧情节；⽤⼼理学的感情净化概念来解释悲剧功⽤；⽤⼈类学的模仿本能来推断⽂艺的起源；⽤历史学的演进变化概念来阐明戏剧发展……亚⾥⼠多德与他的⽼师柏拉图之间有着深深地友谊并爱戴着他，但是爱戴⼀个⼈并不意味着不可以反对他的观点，亚⾥⼠多德没有⼀味的盲从他的⽼师，当他发现⾃⼰的观点与⽼师不同，并坚信⽼师的观点不正确时，他毅然不为尊者讳，不为师长讳，毫不客⽓的批判柏拉图的观点，因为他更爱真理。
据说“柏拉图经常称亚⾥⼠多德为⼩驹。
浅谈对亚里士多德《诗学》中悲剧人物论的认识
浅谈对亚里士多德《诗学》中悲剧人物论的认识亚里士多德的《诗学》是古希腊唯一一部较系统的戏剧理论著作,也是欧洲戏剧理论的奠基之作,其中探讨了一系列重要的理论问题。
长期以来人们对亚里士多德关于悲剧情节、悲剧结局、悲剧风格、悲剧效果等方面的论述进行了深入的探讨和多角度的研究,本文将对悲剧人物论作进行总结归纳，以期能对这一问题有一个较为深入的认识。
标签：亚里士多德；诗学；悲剧；悲剧主人公；悲剧性格Abstract: Aristotole’s Theory of Poem, which is the onl y systematic work on dramatic theory in ancient Greece and the basic work for the European dramatic theory ，discusses a series of important theories. People have done much in the study of Aristotole’s opinions on the plots, endings, styles and effects of t ragedy. This essay will pay more attention to the theory of tragic characters to get a deeper study on it.Key words: Aristotle, Theory of Poem, tragedy, tragic characters, tragic personality.亚里士多德的《诗学》作为西方美学，文艺学的奠基之作，其涉及悲剧人物的论述并不多,主要包括悲剧主人公和悲剧性格这两个方面。
一、悲剧主人公长期以来，一直存在这样一种观点：悲剧人物应该是”正面人物”，”英雄人物”，是代表历史发展方向的实践主体，即具有正义性和高尚性。
亚里士多德_诗学_中的悲剧理论综述_李恒
２０１６ 年第 ４ 期 商丘职业技术学院学报，Ｖｏｌ．１５ Ｎｏ．４第 １５ 卷（总第 ８５ 期） ＪＯＵＲＮＡＬＯＦＳＨＡＮＧＱＩＵＶＯＣＡＴＩＯＮＡＬＡＮＤＴＥＣＨＮＩＣＡＬＣＯＬＬＥＧＥ，Ａｕｇ．２０１６亚里士多德《诗学》中的悲剧理论综述李 恒（辽宁师范大学 外国语学院，辽宁 大连１１６０２９）摘 要：古希腊哲学家亚里士多德批判地继承了前人的思想并形成自己的美学理论 。
在其 《诗学》中，亚里士多德花费了众多章节论述其悲剧理论，对悲剧给出了自己的定义，并阐述了模仿说、净化说、过失说、情节论等理论。
本文将对亚里士多德的《诗学》及悲剧理论进行论述。
关键词：亚里士多德；《诗学》；悲剧理论中图分类号：文献标志码：文章编号：（ ）Ｉ０６Ａ１６７１－８１２７２０１６０４－００８０－０３古希腊哲学家亚里士多德被称为欧洲美学思 学、历史学等观点和方法应用于其文艺理论之中。
想的奠基人。
师从柏拉图的２０年学习生活为亚里 《诗学》是亚里士多德现存为数不多的文学理论著 士多德后来的思想理论发展奠定了基础，但其并非 作，他和柏拉图一样将诗歌定义为模仿，准确地说 盲目地崇拜柏拉图，而是对其哲学观点进行了批判 是“行为的模仿”。
式的继承。
作为学者，亚里士多德用科学的观点对《诗学》原名为“”，译为“论诗的ＰｏｉｅｔｉｋｅＴｅｋｈｎｅ前人思想成果进行分析、总结，形成其美学思想，并 艺术”。
“从希腊文的词源意义来说，…诗‟有 …创制‟ 集中体现于其美学著作《诗学》中。
《诗学》是西方 的含义。
诗即艺术创造。
艺术属于创制知识，它不 最早的一部具有系统美学理论的著作，对西方文艺 同于理论知识、实践知识，是以塑造形象方式，再现 批评理论发展历史有着极深的影响。
《诗学》大部 特殊事物，从中显示普遍的活动、情感和意义。
而 分的章节都在论述亚里士多德的悲剧理论学说体 诗学就是研究艺术即创制知识的学问”［１］１６。
系，包括悲剧的定义、性质、功用等。
亚里士多德的摹仿论诗学描述
亚里士多德的摹仿论诗学描述亚里士多德是古希腊哲学家，他的诗学理论对西方文学发展产生了深远的影响。
他的摹仿论诗学描述了诗歌的本质和创作方法，对后世的文学创作产生了重要的指导作用。
下面是亚里士多德的摹仿论诗学描述的一些重要内容。
1. 诗歌的本质亚里士多德认为，诗歌是一种模仿，是对现实世界的再现。
诗歌的本质在于它所表现的对象，即人类的行为和情感。
诗歌通过语言的形式来表现人类的行为和情感，从而达到感染读者的目的。
2. 模仿的种类亚里士多德将模仿分为三种：直接模仿、间接模仿和混合模仿。
直接模仿是指对现实世界的直接再现，如历史剧、传记等。
间接模仿是指对现实世界的间接再现，如寓言、神话等。
混合模仿是指对现实世界的混合再现，如戏剧、小说等。
3. 模仿的目的亚里士多德认为，模仿的目的在于感染读者的情感。
诗歌通过模仿来表现人类的行为和情感，从而引起读者的共鸣和情感反应。
诗歌的目的在于通过模仿来达到感染读者的目的。
亚里士多德认为，诗歌的结构应该具有完整性和统一性。
完整性是指诗歌应该有一个完整的结构，包括开头、中间和结尾。
统一性是指诗歌应该有一个统一的主题和情感，从而达到整体的和谐。
5. 诗歌的语言亚里士多德认为，诗歌的语言应该具有美感和表现力。
美感是指诗歌的语言应该具有音乐性和节奏感，从而达到美的效果。
表现力是指诗歌的语言应该具有表现力和感染力，从而达到感染读者的目的。
6. 诗歌的创作方法亚里士多德认为，诗歌的创作方法应该是有计划的。
诗人应该有一个明确的主题和情感，从而达到整体的和谐。
诗人应该选择适当的模仿方式和语言形式，从而达到感染读者的目的。
7. 诗歌的评价标准亚里士多德认为，诗歌的评价标准应该是真实性、美感和表现力。
真实性是指诗歌应该真实地反映现实世界，从而达到感染读者的目的。
美感是指诗歌应该具有美的效果，从而达到感染读者的目的。
表现力是指诗歌应该具有表现力和感染力，从而达到感染读者的目的。
亚里士多德认为，诗歌的类型包括史诗、戏剧、抒情诗和寓言。
亚里士多德诗学原文
亚里士多德（Aristotle）的诗学原文共有三篇，分别是《诗学》（Poetics）、《修辞学》（Rhetoric）和《逻辑学》（Logic）。
其中，《诗学》是亚里士多德关于诗歌研究的经典之作，主要探讨了诗歌的起源、分类、特征以及创作和欣赏等方面的内容。
以下是《诗学》的原文摘录：
1. 诗是语言的艺术，是一种通过语音、韵律和节奏来表达情感和思想的艺术形式。
2. 诗的分类有三种：叙事诗、抒情诗和戏剧性诗。
叙事诗主要叙述事件和故事，抒情诗则表达诗人的情感和思想，戏剧性诗则通过演员的表演来展现情节和人物。
3. 诗的特征包括：情感、语言、节奏和韵律。
情感是诗的核心，语言是诗的基础，节奏和韵律则是诗的形式。
4. 诗人应该具备观察、感受和理解的能力，能够捕捉生活中的美好和感人之处，并用诗歌的形式表达出来。
5. 诗歌的创作需要遵循一定的规则和技巧，如选择合适的词汇、运用比喻和象征等手法。
6. 诗歌的欣赏需要读者具备一定的文化素养和审美能力，能够理解诗歌的内涵和意义，并产生共鸣和情感体验。
7. 诗歌的作用是通过语言来表达情感和思想，激发人们的情感共鸣和思考，促进人类文化的发展和进步。
以上是《诗学》的原文摘录，希望能够帮助您更好地了解亚里士多德对诗歌的研究成果。
论亚里士多德《诗学》中的悲剧美学理论——以《俄狄浦斯王》为例
作者： 杨增莉[1]
作者机构： [1]浙江越秀外国语学院,浙江绍兴312000
出版物刊名： 名作欣赏:评论版(中旬)
页码： 20-22页
年卷期： 2020年 第6期
主题词： 亚里士多德;悲剧;美学理论
摘要：亚里士多德的《诗学》在西方古典美学理论中占据着重要的位置,可以说是西方古典美学理论的源流之作。
他的美学理论主要体现在其关于悲剧的论述中,而《俄狄浦斯王》正是他最为推崇的一部悲剧著作。
在《诗学》的论述中这部著作被多次提到,也可以说《俄狄浦斯王》对于他的理论著作提供了一些借鉴,而他的理论又在一定程度上赋予了这部剧更加浓重的悲剧色彩。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
皖西学院
课题论文
论亚里士多德《诗学》的美学思想——悲剧的“灵魂”，情节的净化
姓名：
学号：
系别：
专业：
年级：
指导教师：
摘要：
《诗学》是古希腊著名美学家亚里士多德所著，原名为《论诗》，据说是亚里士多德的讲义。
有佚失，现存二十六章，主要讨论悲剧和史诗。
《诗学》里亚里士多德表达了对艺术及悲剧的观点，认为艺术的本质是摹仿；而悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿。
亚里士多德在《诗学》中认为悲剧由于史诗，因为——除了别的原因外——它能比史诗更好地实现严肃诗歌的功效和目的①。
同时，亚里士多德也说明了决定悲剧性质的六个成分：情节、性格、思想、言语、唱段和戏景。
并指出，情节是悲剧的根本和“灵魂”②。
在《诗学》中，亚里士多德多次提出情节的重要性，并多次提到一个词“卡塔西斯”。
对于这个词的解释可分为两大类，第一类主张净化说，第二类主张宣泄说。
我国学者朱光潜先生，也是主张净化说的，他也将“卡塔西斯”译为净化。
但朱光潜先生的净化说，也包含有宣泄的意思。
本文在净化说方面，以朱光潜先生的净化说为据。
作为悲剧的“灵魂”——情节，从它的编制、设计，引发读者的怜悯和恐惧。
使读者得到净化和宣泄，感受到悲剧美。
车尔尼雪夫斯基也曾说过“《诗学》是第一篇最重要的美学论文，也是迄至前世纪末叶一切美学概念的根据”③
关键词：亚里士多德诗学悲剧情节净化
一、悲剧的定义
要了解悲剧，首先就要明确悲剧的起源。
西方的悲剧艺术最早诞生于古希腊，它起源于古希腊人每年秋季举行的祭祀酒神的歌舞表演，及“酒神送”。
在悲剧中，主人公不可避免地遭受挫折，受尽磨难，甚至失败丧命，但他们合理的意愿、动机、理想、激情预示着胜利、成功的到来。
悲剧“是从即兴表演发展而来的，悲剧起源于狄苏朗伯斯歌队领队的即兴口诵。
”④
看到悲剧二字，第一反应就是悲惨的剧目。
而事实却并非如此，悲剧并非指结局的悲惨，而是指严肃剧。
亚里士多德最早对悲剧下了定义：“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿，他的媒介是经过‘装饰’的语言，以不同的形式分别被用于剧的不同部分，它的模仿方式是借助人物行动，而不是叙述，通过引发怜悯和恐惧使这些情感得到疏泄”⑤。
而后人也大都认同这个定义，并延续至今。
鲁迅先生曾说过在《再论雷峰塔的倒掉》一文中写到“悲剧就是将人生有价值的东西毁灭给人看”⑥。
那么首先，悲剧要表现出“价值”让人感受到美好，而后再进行毁灭，令这种美好破灭。
让人产生怜悯，让情感得以宣泄，心灵得到净化，从而体会到悲剧所带给人的独特美感。
古往今来，无数学者都在研究悲剧美学，探索悲剧所能给人带来的美学感受。
悲剧究竟如何归类，有何作用，能给人带来怎样的情感寄托、宣泄以及净化，都是众多学者一直在探讨研究的话题。
作为美学范畴或妹的特殊表现形态的悲剧，一颗称为悲、悲剧性或悲剧美。
它是指现实生活或艺术中那些肯定性的社会力量在矛盾斗争中
遭受不可避免的苦难或毁灭，引发人们在同情悲愤中探索追求，在强烈的情感激荡中奋发向上的审美对象。
而亚里士多德《诗学》则是体现悲剧审美意义的一部优良载体。
二、悲剧的灵魂——情节
在《诗学》中，亚里士多德认为悲剧也应具有模仿的三个要素，即模仿的媒介，方式和对象，同时他又认为悲剧应该包括以下六个艺术成分：情节、性格、语言、思想、戏景和唱段。
而其中“情节是悲剧的目的，而目的是一切事物中最重要的”⑦。
可见情节对于悲剧的重要性。
在上述六个悲剧成分中，情节、思想有隶属于模仿对象的成分，亚里士多德认为“情节是悲剧的根本，是悲剧的灵魂”情节反映出人物的行为，性格在行为中展示，而思想则是到导致行为的决定因素。
情节就如同将整个悲剧串联起来的主线，没有了情节的悲剧，就如同一盘散沙，更不要说给读者带来任何的视觉享受和心灵的寄托了。
或者用亚里士多德最爱拿来作比的画，情节就如同线条，却是线条画不成画，色彩再明丽，也无法动人。
一副黑白素描比各种好看的颜料的胡乱堆砌更能使人产生快感⑧。
情节的设计，决定了悲剧中悲感的艺术体现。
为谁而悲，为何而悲，怎样感到悲，又如何将这种“悲”得以宣泄，寻求到心灵的寄托与净化，都是情节所展现给读者的。
情节不仅是故事的设计，也能更完善地刻画出人物的性格，无法直白的用语言表达出来的性格因素，都可以通过情节侧面表现。
同样，人物的思想也可以通过行为（情节）侧面反映出来，相比于直白无味
的叙述，通过情节的表达更容易让读者接受，从而产生共鸣。
三、情节的净化、美的感受
“悲剧中的两个最能打动人心的成分是属于情节的部分，即突转和发现”在悲剧中，极度冲突的主题与客体在不断对抗、拼搏中把悲剧的情节推向高潮，激发出巨大的本质力量。
观众在宏大的力量和气势中，在主人公将人不把。
不屈不挠的与逆境的抗争中，体会精神上的崇高美，寻求情感的宣泄。
悲剧中所表现的英雄的豪情壮志，高尚品格，以及因这种品格而生的种种行为，都让读者在精神上得到陶冶。
在冲突和对比中，悲剧并不遵循因果报应的结局，并不一定以好人就有好报，恶人就有恶报这样的结局为美。
而是以好人遭受厄运，并在与这样不公命运的抗争中所展现出来的高昂的气质为美。
好的悲剧不顺应现实主流的思想，在因果互不对应的情况下体现生活真实残酷的一面。
从而激发人们积极向上，乐观生活，无畏无惧的意识，让人的心灵得以净化。
亚里士多德在给悲剧下定义的时候就曾说过，悲剧具有“卡塔西斯”的作用。
对于“卡塔西斯”的含义也存在着很多争论，主要分为两大类：第一类主张净化说，第二类主张宣泄说。
我国学者朱光潜先生也将“卡塔西斯”一词译为净化。
但朱光潜先生的净化说，也包含有宣泄的意思。
而情节作为悲剧的灵魂，无疑是是悲剧达到“卡塔西斯”作用的最佳手段。
人们刚刚进入会场准备观看悲剧，或者是准备翻开一本著作的时候，大多是保持着一种平静的心态。
而随着情节的发展，观众
的心情也随之发生变化。
根据作者情节的设计，而产生快乐、伤感、愤怒、怜悯等情绪。
好的情节能将读者平静的心态打破，让读者随着故事发展，情节的深入而产生不同的心态情绪。
悲剧的情节使人痛苦、感伤、愤慨，让人沉浸在人生的忧患和人性的崇高之中。
而随着结局的展现，这种心绪得以纾解，使读者在心态上达到一种新的平衡，这是心灵的扩张和升华，是精神的扩张和高扬。
在长期的审美经验基础上形成的人类的情感是复杂的，在审美情感中，爱与恨、悲与喜、苦痛与崇高、哀怨与怜悯……都是经常交织在一起的，各种情感的交织产生心绪的波动。
而情节设计恰恰就是为了打破读者平衡的心态，产生各种各样的情绪，感到无处纾解的难受与苦痛，最后跟随悲剧的结尾一同宣泄出来，从而产生一种快感。
自然情感、社会情感、个人情感就在这样的宣泄中得到净化，达到另一种新的平衡，从而产生审美。
就如朱光潜先生所说“净化的要义在于通过音乐或其他艺术，使某种过分强烈的情绪因宣泄而达到平静，因此恢复和保持住心理的健康。
”⑨情节的设计，正是使人打破平衡，继而建立新平衡的始作俑者。
情节是悲剧的目的，是悲剧的灵魂，也是悲剧的最美之所在。
是让人心灵得以净化的最好手段。
注释：①《诗学》第二十六章（本文所出现的《诗学》摘录均参考1996年，商务印书馆陈忠梅译注版）
②《诗学》第六章
③车尔尼雪夫斯基《美学论文选》，人民文学出版社1957年版，第124
页
④《诗学》第四章p48
⑤《诗学》第六章p63
⑥最初发表于《语丝》周刊第15期（1925年2月23日）
⑦《诗学》第六章p64
⑧《诗学》第六章p65
⑨西方美学史》上册, 第8 一89 页, 朱光潜著。
人民文学出版社, 19 7
9 年出版。