罗马人如何构想阴柔气质与阳刚气质
1) 罗马人如何构想阴柔气质与阳刚气质？他们分别欣赏男人和女人的那些特质？ 2) 埃及人如何构想阴柔气质与阳刚气质？他们分别欣赏男人和女人的那些特质？
3) 剧本中的事件是否使这些定义复杂化？随着时间的进行，剧中的语言和分解再现是
否有矛盾？
4) 你能否从剧本推断莎士比亚的态度，如果有的话？他欣赏女性角色的什么地方？欣
赏男性角色的什么地方？他对角色的评价性别化到何种程度？其它因素（社会地位、
职业、种族、历史背景）复杂化他的评价到何程度？我们如何决定？
5) 在《自己的房间》第三章结尾，吴尔芙的叙述者写到：
当我看着打开书页的《安东尼与克莉奥佩特拉》，我猜测，为了完成所有心
里的伟大成就，艺术家的心灵，一定是成白热状的，就像是莎士比亚的心灵。
他的心中一定没有阻碍，没有无用的外来事物。
因为虽然我们说我们对莎士比亚的心灵状态一无所知，我们还是在描述莎士
比亚的心灵状态……我们无从得知他的不满和怨恨。我们并没有被某些使我
们想起此作家的「揭露」所阻碍。那些渴望从他内心燃烧并被消耗，想要抗
议、鼓吹、宣告伤害、付清债务、使世界见证某些艰苦或抱怨。因此他写诗
时文思泉涌、不受约束。如果说有谁可以在作品中完全表达自己的意思，那
就是莎士比亚。如果说有人的心灵是白热状的、不受约束……那就是莎士比
亚的心灵。(56-7)
稍早，她评论「比如说，莎士比亚在写《李尔王》和《安东尼与克莉奥佩特拉》时内
心状态为何呢？当然是最适合写诗的状态」（51）。
你觉得吴尔芙为什么要特别提到《安东尼与克莉奥佩特拉》？现在既然你已经读过这
出剧本，你是否更了解这里的概念？你同意她的评价吗？
6) 在第五章吴尔芙写到
也许这是Chloe首次在文学中爱上Olivia。Cleopatra不喜欢Octavia。如果她真
的这么做的话《安东尼与克莉奥佩特拉》将会完全不同！……事实上，如果有
人敢说的话，这整件事其实被简化了、惯例化了。Cleopatra对Octavia唯一的
感觉是嫉妒。她是否比我高？她是怎么弄头发的？这出戏或许不需要别的了。
但是如果这两个女人间的关系可以更复杂的话，将会是多么有趣。我很快地
回想虚构女性的雄伟殿堂，而我认为，所有女人间的关系都太简单了。还有
很多遗漏的、未尝试的。(82)
这一段如何修正她之前的评论，你的看法如何？
当你阅读《戴洛维夫人》时，想想吴尔芙的评论，以及她如何使用这里的剧本（之后
写到的）。
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
文化探索
98摘要:古希腊和古罗马作为世界文化发祥地，其文化发展繁荣为文化的延续奠定了坚实的基础。雕塑作为古希腊文明重要的分支，以返璞归真为主要理念，古希腊特有的雕塑精神对西方美术产生了重要的影响，对比古罗马雕塑，古罗马民族昂扬向上的气质在其雕塑艺术中显现更为明显。古罗马雕塑融合了自身的特点，也融合了古希腊的艺术，本文就两种雕塑艺术进行分析，展现不同社会背景下的审美特征，艺术特色，美术特色等方面的差异。关键词:古希腊；古罗马；发展；特色；比较一、古希腊与古罗马雕塑艺术的产生背景1.古希腊雕塑产生的背景古希腊最早雕塑作品主要是生活用品，比如随葬品，酒器工艺等，雕塑图案主要以动物为主，古希腊雕塑艺术开始于公元前8世纪，战争的发生加速了文化的交融，城邦之间的战争与土地的扩张让希腊成为地中海地区重新创建文明的国家，以古希腊建筑、雕塑、神话为代表。2.古罗马雕塑产生的背景古罗马的雕塑发展开始于公元前3世纪，罗马逐渐吞并了古希腊，成为欧洲文化文化的中心，古罗马发展带有浓重的宗教色彩，古罗马重视秩序，维护父权，正是古罗马宗教信仰，让其雕塑盛行。古罗马作为古希腊的征服者，也是文化的征服者。二、古希腊和古罗马雕塑的发展1.古希腊雕塑发展在荷马时期，雕塑主要以生活用品为主，这个阶段仅仅是古希腊雕塑发展的雏形，是雕塑发展的雏形，主要是以男青年裸体为主，这是古希腊雕塑的起源，古风初期雕塑作品主要以《贵妇》《萨维斯女雕像》为主，这个时期的雕塑动作板正，曲线微妙，较为简单，细节刻画不甚明显，雕塑作品中面部表情随着古风文化发展逐步细化，面部带有微笑表情，称之为“古风微笑”。随着社会的发展，艺术发展迎来了古典时期，这个阶段政治经济发展稳定，人民生活富足，所以这个阶段的艺术作品中充斥了生活的美好，艺术性和美学都达到了发展的巅峰。经过南北战争后，古希腊到达了全盛时期，国王亚历山大非常崇敬艺术，借鉴东方文化之后，雕塑呈现出更多的生活状态，这个阶段的代表作品为《米洛斯的维纳斯》，其诞生于公元130年，维纳斯面带微笑，仪态端庄，面部神情典雅，在这块大理石中，感受到更多的是艺术之美。2.古罗马雕塑的发展罗马在吞并其他城市之后，雕塑前期主要以复制为主，以复制古希腊的雕塑作品为主，在共和国期后，古罗马在雕塑方面更加注重实用性，雕塑作品以写实为主，要求极度的真实。随着罗马开疆拓土，成为艺术发展中心，融合了东方文化，这个阶段是罗马雕塑达到巅峰，尤其是以帝王雕像为主。三、古希腊与古罗马雕塑艺术特点比较1.社会背景古希腊的雕塑艺术产生和古希腊奴隶制民主政治有着密切的关系，城邦自由化创造了雕塑的多元化，其次从经济上分析，古希腊有着得天独厚的政治体制，古希腊的雕像艺术也受到希腊神话的影响，多元的文化造成了多元的雕塑。古罗马和古希腊有着明显的不同，古罗马处于不断地分裂和动乱之中，罗马的建立也是建立在其他文化之上，古罗马雕塑文化中融入了希腊文化和特鲁利亚文化，古罗马并没有受到希腊神话的影响，古罗马雕塑更多展现的是对祖先的崇拜，对英雄的敬重。2.艺术特色古希腊雕塑的艺术理念主要有两种，第一种理想主义，艺术家思想开拓，敢于创新。第二，展现人文价值和人文观念，极度的赞美人性美。是西方艺术发展的雏形。古希腊的雕塑中，给后世留下了众多作品《萨摩色雷斯胜利女神》，代表了希腊雕塑作品的想象力，神态拟人化。古罗马雕塑主要是有两个饿显著的理念，第一，以皇室为主，主要是体现罗马皇室的精神，大多数以帝王为主要形象；第二，艺术中极度追求真实，力求还原真实。《捧着祖先头像的罗马人》这幅作品表现的是罗马人葬仪时的情景，其中参加丛葬的人需要捧奉着祖先的头像，这种长久以来的习俗在古罗马雕塑艺术中是不可或缺的组成部分。3.雕塑技法古希腊雕塑，主要以形象雕塑为主，以石雕为主，注重人体的结构和比例，女性角色更加注重表面的效果。比如《命运三女神》中主要是追求神态和表面效果。古罗马雕塑则更注重写实和叙事，采用夸张的面部刻画，材料主要是大理石和青铜。代表作《演说者》刻画了演讲家，更加注重面部表情的刻画，演讲家面部表情凝重，深邃的眼睛诉说着过往，这些都体现了温文尔雅的气度，还有似简而非简的衣饰处理上，这也完现了古罗马注重头部的刻画和细节的强调。结语不管是雕刻技法还是美学理念，都离不开雕塑的基本要素，两种雕塑的联系为，第一，雕塑都是三维实体，展现在空间内，是体积艺术；第二，雕塑具有恒久性；第三，雕塑中蕴含着内涵美和情感美，代表了人文理念和艺术思潮，也能表达情感；第四，具有美观性，雕塑往往是艺术的浓缩，代表了诗意空间，文化空间。参考文献：[1]李宁.古希腊罗马雕塑对比[J].大众文艺,2018.[2]赵田田.中国秦汉时期与古希腊罗马黄金时期雕塑之比较[J].西部皮革,2017.[3]赵晓.光荣属于希腊! 伟大属于罗马!——艺术类高职学生西方雕塑史中古希腊雕塑艺术教学方法研究[J].亚太教育,2015.（尹桃妹，江西科技师范大学。）【责任编辑】 张 萌古希腊与古罗马雕塑艺术比较尹桃妹
中西古典悲剧主人公气质比较及探因
中西古典悲剧主人公气质比较及探因
作者：左贵凤
来源：《当代教育理论与实践》 2011年第11期
左贵凤（湖南科技大学外国语学院，湖南湘潭411201）
摘 要：中西古典悲剧中的主人公所表现出的精神气质完全不同，西方古典悲剧中的主人公表现的多为阳刚之美，而中国古典悲剧中的主人公表现的多为阴柔之美。这种不同，与西方文学属于海洋型文化而中国文学属于内陆型文化的文化传统和西方戏剧属于贵族文学而中国戏剧属于平民文学的文学特征有密切的关系。
关键词：古典悲剧；阳刚；阴柔；文化传统；文学特征
中图分类号：I06
文献标识码：A
文章编号：1674 - 5884( 2011) 11 - 0152 - 03
戏剧是指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称，起源于原始初期人类对超自然力量（神、鬼）的崇拜而举行的祭拜仪式。原始人类祭拜鬼神，必定会采用歌舞的形式，这些原始的歌舞就是戏剧的最早萌芽。中西古典悲剧的产生也不例外。但是，由于中西文化所具有的不同文化传统和不同文学特征，二者在很多方面都存在很大的差异。本文主要以中西男女主人公为研究对象，比较了他们在面对灾难时所表现出的不同精神气质，并尝试探讨了造成这种差异的原因。
一 西方古典悲剧主人公的阳刚美
悲剧是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局构成基本内容的作品。灾难往往是造成冲突和悲惨结局的主要原因，因而灾难在悲剧中的意义十分重要，正如别林斯基所说：“如果消灭了任何一部悲剧中的致命的灾难，您就取消了它的全部伟大、它的全部意义，把它从伟大的创造变成平凡的作品，这种作品首先在您眼里就会丧失它全部的魅力”。
面对灾难，无论男女，西方古典悲剧主人公表现出坚强不屈的精神，与灾难进行了不屈不挠的殊死搏斗。在搏斗中，即使他们遭遇了失败，但他们与悲剧性的命运作斗争的精神却没有被磨灭被打垮，就像海明威所阐释的“硬汉精神”那样：“可是一个人并不是生来要给打败的，……你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他”。因此，西方古典悲剧呈现了一大批力量型的，进攻型的勇于斗争的英雄人物。男性主人公如莎士比亚笔下的哈姆雷特，埃斯库罗斯笔下的普罗米修斯，索福克罗斯描写的俄狄浦斯、还有马洛悲剧中的浮土德等；女性主人公如埃斯库罗斯笔下的克鲁泰墨丝特拉和欧里庇德斯笔下的美狄亚等。
母性崇拜与审美文化
母性崇拜与审美文化
——中国美学溯源研究述略
仪平策
当代人类学研究认为,文化具有某种人格气质。它往往选择一种气质或融合几种相关
的气质,并把这种选择“专断”地揉进社会生活的每一个方面,而在学术和艺术领域表现尤为突出。这种文化气质论给我们的中国美学研究提供了新的思路和参照。如果我们的视
野从“美学”扩延至“审美文化”范畴,并且假定中国审美文化具有某种特殊气质,那么对这种气质的类型、构造、成因、背景等等的探究和识别,无疑会拓展出一种新的学术疆域,即
对中国美学的研究,从目前偏于对其“已成”形态、特征和轨迹(即“流”)的辨析与描述,转
换为对其深层的文化“母语”(即“源”)的追问与阐释。显然,这样一种溯源性的研究是极富魅力也很有意义的。
一从总体上看,特别是同西方相比较,中国审美文化的气质特征大致可用“女性化”来描
述。对此,我们不妨从以下四个方面进行辨认和说明。
其一,在审美文化的理想形态上,同西方较多阳刚和崇高之象相比,中国更显著的特征是偏于阴柔或优美。当然,中国也强调刚柔并济,但总的看是以“柔”见胜。儒家“温柔敦
厚”的诗教与道家“守雌致柔”的学说,筑成这一阴柔文化之“语境”。如果说汉唐之际,在总体阴柔的基础上还能见出某种阳刚之象,那么中唐以后则分明是专于阴柔了。这就直接显
露了中国审美文化偏于女性化的气质特征,因为无论从自然的还是历史的角度看,阳刚与
男性,阴柔与女性,或如康德所说,优美与女性,崇高与男性都是呈对应关系的。其二,在审美文化的结构模态上,如果说西方表现出鲜明的二元对立之色彩,那么中
国则具有较突出的一元中和之特征。当代女性主义文学批评明确指出,西方的二元对立思
维是父权制的产物,它根源于男/女对立,通过这种对立形成的“女性缄默”秩序来肯定和强化一种男性(菲勒斯,Phallus)中心主义话语。应当说,这一批评是深刻的;同时也说明
西方审美文化传统是“男性化”的,而反对二元对立,强调建立一种男与女、神与人、天使与肉体和谐共存的世界,则是女性主义批评的纲领和目标。这也似乎意味着,女性更倾向
基于文化维度理论解读《女勇士》的中美文化差异
190《名家名作》·杂谈
刘 钰
一、引言
随着世界经济的快速发展和全球化的不断深入，各
国之间的经济文化交流日益频繁。由于世界各国文化背
景的差异，人们身处异国他乡会产生文化碰撞现象。中
美两国有着自己独特的文化习俗和文化底蕴，差异尤为
显著，这点在许多文学作品中，尤其是华裔美国文学作
品中得到了充分的展现。对美籍华裔作家来说，他们大
都具有双重的文化身份和视野。一方面，他们接受美国
的教育，形成了对美国主流文化与价值观的认知；另一
方面，作为移民二代，中国传统思想对他们的影响也颇
为深远。因此，他们会不自觉地将这种时时刻刻在经历
的文化碰撞带入自己文学作品的创作过程中。
美籍华裔作家汤婷婷（Maxine Hong Kingston，
1940—）被称为将华裔文学引入美国主流文学的代表人
物，她的代表作《女勇士》更是被誉为华裔美国文学创
建史上的一个里程碑。在《女勇士》中，汤婷婷从一个
小女孩的视角出发，以第一人称叙述了移民二代在中西
双重文化背景影响下的迷茫、痛苦和无归属感，同时作
品也体现了种族身份以及文化在美国主流文化生存过程
中的碰撞、矛盾以及认同融合，显示了中西方文化存在
的巨大差异以及文化融合的艰苦历程。
本文所基于的文化维度理论是荷兰心理学家吉尔
特·霍夫斯泰德（Greet Hofstede，1928—）提出的用来
衡量不同国家文化差异的框架。这个理论自诞生以来就
受到学术界的广泛关注，也成为跨文化研究领域的经典
理论。本文将以霍氏文化维度理论为基础，解读《女勇士》
中的中美文化差异，进而帮助读者理解中美文化之间的
差异，以期在一定程度上减少实际跨文化交际过程中可
能出现的误解。
二、霍夫斯泰德的文化维度理论
20世纪60年代，霍夫斯泰德及其团队通过访谈和
问卷调查的数据分析，创造性地提出了五个文化维度，
分别是权力距离（Power Distance）、个人主义与集体主义（Individualism-Collectivism）、阳刚气质与阴柔气质
浅谈人体美
生活美学课程论文
浅谈人体美
摘 要
人体美有狭义与广义之分。人体美经历了四个时期，分别是：原始时期，古希腊时期，文艺复兴时期及现代时期。每个时期都与当时的社会背景息息相关。关于人体美的内容，可分为容貌美与形体美，形体美即人体比例和谐匀称的美。人体美对男性与女性分别提出了不同的要求。
关键词：人体美；观照历程；形体美；容貌美
生活美学课程论文
目 录
1. 绪论................................................................................................................... 3
2．人体美学定义.................................................................................................. 3
3.人体美的观照历程............................................................................................. 3
3.1 原始时期：关注生殖力和生命力....................................................... 4
3.2 古希腊时期：裸体风尚......................................................................... 4
3.3 文艺复兴时期：对人体美的热情呼唤................................................. 4
3.4 现代时期：健美运动............................................................................. 4
论霍夫斯泰德权力距离文化维度对跨文化商务交际的启示
论霍夫斯泰德权力距离文化维度对跨文化商务交际的启示
作者：陈振峰 刘先福
来源：《赤峰学院学报·哲学社会科学版》 2012年第9期
陈振峰，刘先福
（福建师范大学闽南科技学院 外语外贸系，福建 南安 362332）
摘 要：在跨文化商务交际中，交际双方文化上的差异经常会导致文化冲突的出现，进而会对商务交际的开展产生消极影响。本文从霍夫斯泰德权力距离文化维度的角度出发，论述了该理论对跨文化商务交际的启示作用。
关键词：霍夫斯泰德；权力距离；跨文化商务交际
中图分类号：G115文献标识码：A文章编号：1673-2596（2012）09-0132-02
一、引言
通过对各国IBM员工对于大量文化价值观相关问题的回答进行统计学上的分析，荷兰学者霍夫斯泰德开创性地提出了跨文化理论中至今最具权威性、最具影响力的一个理论体系，该体系由五大文化维度构成，分别是权力距离、个人主义与集体主义、不确定性规避、阳刚气质与阴柔气质、短期取向与长期取向。
本文所重点分析的权力距离指的是一个社会中的人群对权力分配不平等这一事实的接受程度。接受程度高的国家和民族，通常都会有鲜明的社会等级差异，夸大地位高和地位低、权力大和权力小、富人与穷人、精英与大众之间的差异，不太容忍社会地位上迁的可能性，因此权力距离就比较大；接受程度低的国家和民族，人与人之间比较平等，其价值观念多半是民主、平等与机会的公平，不太强调地位的差异，因此权力距离就比较小。
二、权力距离文化维度对跨文化商务交际的启示
（一）组织结构：垂直式抑或扁平式
权力距离较大的文化中的组织一般层级鲜明，权力高度集中，地位和等级异常重要，垂直分布比较明显，有很多的组织层次，是一种典型金字塔式的层次结构，如中国、日本和韩国的企业；与之相反的是，权力距离较小的文化中的组织结构比较扁平，具有平行、分散、无中心的特点，层次数目相对而言比较少，有更明显的权力下放和分权倾向，如美国和北欧的企业。扁平式的组织结构意味着管理的层次较少，平等的机会较多，相对而言人才的作用也就较大。
浅谈人体美 2
生活美学课程论文
浅谈人体美
摘 要
人体美有狭义与广义之分。人体美经历了四个时期，分别是：原始时期，古希腊时期，文艺复兴时期及现代时期。每个时期都与当时的社会背景息息相关。关于人体美的内容，可分为容貌美与形体美，形体美即人体比例和谐匀称的美。人体美对男性与女性分别提出了不同的要求。
关键词：人体美；观照历程；形体美；容貌美
生活美学课程论文
目 录
1. 绪论................................................................................................................... 3
2．人体美学定义.................................................................................................. 3
3.人体美的观照历程............................................................................................. 3
3.1 原始时期：关注生殖力和生命力....................................................... 4
3.2 古希腊时期：裸体风尚......................................................................... 4
3.3 文艺复兴时期：对人体美的热情呼唤................................................. 4
3.4 现代时期：健美运动............................................................................. 4
罗马人的尚武传统
罗马人的尚武传统
陈 诚
许多人相信，罗马人对军事战争的热情，首先是从他们对武力的崇拜开始的。
尽管质朴、勤劳、节俭等古老的美德都随着晚期罗马大量财富、土地和五光十色
的外来文化的涌入而发生了扭曲和异化，但崇尚武力，以及与此相关的信奉“拳
头里面出真理”的功利主义、现实主义情绪，却始终贯穿在这个民族的发展历程中。实际上，崇尚武力、注重实力属于罗马人民族性格的范畴；而民族性格的形
成又不可避免地与他们的起源文化认同、所处的自然地理环境、从事的经济生产
形式等有密切联系。因此，当我们把罗马人的尚武传统作为一个观察的点，就是
为了能够从这个点发散出去，对罗马的文明做一个立体的介入，这种感觉一如奥
地利诗人里尔克的文字：“很小的事件的开展都像是一个大的命运，并且这命运本身像是一块奇异、广大的织物，每条线都被一只无限温柔的手引来，排在另一
条线的旁边，千百条互相持衡。”[1]
一
从源头上讲，人类崇尚武力是因为迷恋于胜利所带来的成就感；这是一种本能的喜悦，它最初是由自然赋予的。远古人在恶劣的生存环境中与自然斗争，留
下了苦痛的记忆，他们希望有朝一日能够征服自然，掌握自己的命运；当他们把
这种希望带入初期的文明社会，就转移为对敌对族群的战胜欲。所以，尚武精神
在根本上是一种改造现实以开创美好生活的理想主义和一种宣泄生命能动性的
战斗情怀。在罗马人那里，尚武精神也不能被单纯地理解为粗鄙野蛮的暴力倾向和黩武主义，而体现为一种溶于血液的个性、一种对战争的集体向心力，以及对
英雄的仰慕和赞叹：
（1）好勇斗狠、粗犷豪迈、坚韧不拔的性格。
罗马人总是鼓吹自己是战神的后裔，因此将好勇斗狠视为一种先天的宝贵品
质。诗人贺拉斯就曾这样告诫后辈：“年轻人必须在战争中锻炼四肢/像对待朋友一样忍受艰难困苦/学会袭击野蛮的帕提亚人/叫他做你的刀下鬼/你要在苍天
之下危难之中/生活下去。”[2]可见，在罗马人的思维中，战争已经被视为一种
教育公民的方式，吃苦耐劳和勇敢顽强则被作为公民道德与能力培训的重要内
古罗马艺术的特点与影响
古罗马艺术的特点与影响
古罗马艺术是西方艺术史上的一个重要分支，始于公元前753年，终于公元476年。在这长达近一千两百年的历程中，古罗马艺术所呈现出来的美学特点与文化影响不仅深刻地影响了后世的艺术风格和表现方式，也成为了西方文化的重要组成部分。
一、古罗马艺术的风格特点
1. 形式主义的特点
古罗马艺术最为突出的特点是形式主义，即对艺术形式的关注超过了艺术作品所表达的主题、情感等内容。在古罗马艺术中，重视匠人技艺的技法和技巧，追求逼真和细节的描绘，呈现出来的艺术形式非常精细和真实。
在古罗马的建筑、雕塑、绘画等艺术形式中，都能看到这种形式主义的特点：建筑物坚实牢固、结构对称美观；雕塑作品栩栩如生、肌肉骨骼布局清晰；绘画作品细节丰富、色彩明亮。
2. 强调实用性的特点
古罗马文明强调实用和实用性导向，这种思想影响了古罗马艺术的发展。在古罗马艺术中，实用性要素的应用非常广泛，如建筑中的柱廊、拱形结构、广场及城市规划都充分体现了这种实用性。而雕塑作品中，常常描绘一些历史人物，也反映了古罗马强调实用性的思想。
3. 纪实主义的特点
古罗马艺术中强调对现实的真实反映和刻画，这也是其纪实主义的表现。古罗马人在极力追求艺术形式的同时，对现实生活的描绘也非常详尽，这一点在绘画与雕塑中尤其突出。 古罗马雕塑大多描绘人物，崇尚描绘人物生动的性格、气质和动作。在绘画艺术中，色彩与技巧的运用突出了画面的真实感和表现力。这些都凸显出古罗马艺术强调纪实主义的特征。
二、古罗马艺术的文化影响
1. 影响建筑艺术
古罗马建筑是古代世界的杰出代表，具有强烈的实用性和美学价值，并对后世的建筑艺术产生了深远的影响。
在建筑的结构方面，古罗马强调对称美，建筑和城市规划在空间上与时间上也更加严密。这些都使得古罗马建筑成为了现代建筑的灵感源泉。例如，一些现代化的建筑如国家图书馆、博物馆等在设计中都借鉴了古罗马建筑的形式特点。而从古罗马建筑中借鉴来的装饰品，如柱廊与浮雕，在地中海世界及欧洲文明史中大量出现。
“阳刚”与“阴柔”的辩证法阅读附答案
“阳刚”与“阴柔”的辩证法答案
①中国文化中有许多广泛使用的模糊的概念，“阴阳”即是一例；我们将古人论阴阳的许多话整理编排在一起加以分析，才算勉强把它们讲清楚了。由“阴阳”派生出来的“阳刚”与“阴柔”就更是这样。
②“阳刚”与“阴柔”首先被用来界定人的气质。具有“阳刚”气质的人坚强，勇敢，性格外向，热情奔放，富有进取心和创造性，逻辑思维发达，有正义感和责任心。这是正面表现，其负面表现是粗暴，残忍，四肢发达而头脑简单，富有掠夺性和破坏性。具有“阴柔”气质的人温柔体贴，谦恭随和，性格内向，注重感情，形象思维发达，善于模仿，富有爱心和同情心。这是正面表现，其负面表现则是胆小怕事，软弱无能，悲天悯人，优柔寡断，因循守旧，自我封闭。可见“阳刚”中又有阴，“阴柔”中又有阳。
③一般来说，“阳刚”指男人的气质，“阴柔”指女人的气质。可是，在现实中二者不是截然分开的，而是对立统一的。自从张贤亮的小说《男人的一半是女人》问世后，“男人的一半是女人”这句话就在中国流行开了。我认为这句话有两层意思，一层是说在社会上男人永远离不开他的另一半——女人，女人也永远离不开他的另一半——男人；另一层是说在男人身上有一半是女人的生理特征和气质，在女人身上也有一半是男人的生理特征和气质，只不过在各个具体的人身上有多寡和隐显的千差万别罢了。
④西楚霸王项羽无疑是中国历史上最具阳刚气质的人，然而到被汉军围于垓下，与虞姬诀别之时，亦“自为诗日：‘力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。’歌数阙，美人和之。项王泣数行下，左右皆泣，莫能仰视”，露出儿女情长的阴柔气质。千年之后，宋代婉约派大家女词人李清照感叹国破家亡，怀念西楚霸王，写出了金刚怒目式的诗句“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”，其阳刚之气令须眉折服。
⑤在个人身上，“阳刚”与“阴柔”主要是内在的精神气质而不是外在的形体表现，例如，真正具有“阳刚”气质的男子，不见得是横眉怒目、膀大腰圆、满脸胡茬的壮汉。大文学家鲁迅，瘦小枯干，中年后体弱多病，然而他无疑是二十世纪中国人中最有阳刚气质的一位。毛泽东对他曾做过如是评价：“鲁迅的骨头是最硬的，他没有丝毫的奴颜与媚骨。”然而正是他在一首小诗里，以兽中之王老虎为喻，说明男子中真正的英雄应当有属于“阴柔”气质的爱心：“无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫？知否兴风狂啸者，回眸时看小於菟”。至于“阴柔”气质，亦未必尽在女人身上。世间也有不少“虽长大，好带刀剑，中情怯耳”的男人。